Andre Braugher, astro de “Brooklyn Nine-Nine”, tem causa da morte revelada
O ator Andre Braugher, astro de “Brooklyn Nine-Nine”, teve a causa de sua morte revelada quinta-feira (14/12). Ele morreu na segunda-feira (11/12), aos 61 anos, pegando os fãs de surpresa. Na ocasião, a informação que circulou era que ele tinha enfrentado uma “breve doença”. Segundo um representante do ator, ele morreu vítima de um câncer de pulmão, que tinha descoberto há poucos meses. Destaques da carreira Com uma longa carreira, iniciada em 1989 com o aclamado filme “Tempo de Glória”, ele se destacou na pele do Detetive Frank Pembleton em “Homicídio” (Homicide: Life on the Street), série policial que foi ao ar de 1993 a 1998 na rede americana NBC. Conhecida por seu realismo, complexidade narrativa e desenvolvimento profundo de personagens, a atração estabeleceu um novo padrão para dramas policiais na televisão e foi fundamental para lançar Braugher como protagonista, rendendo-lhe reconhecimento crítico e um Emmy de Melhor Ator em Série Dramática em 1998. Ele ainda venceu um segundo Emmy em 2006 pela minissérie “Thief” do canal pago FX, vivendo o líder de uma equipe de ladrões profissionais, e estrelou várias séries, com destaque para a comédia “Men of a Certain Age”, exibida de 2009 a 2011 pela TNT, num papel que lhe rendeu mais duas indicações ao Emmy. Entretanto, seu papel mais lembrado veio tarde em sua carreira o Capitão Raymond Holt de “Brooklyn Nine-Nine” (também conhecida como “Lei e Desordem” na TV aberta). A série se passava na 99ª delegacia do Departamento de Polícia de Nova York no Brooklyn e seguia as aventuras cômicas de um grupo diversificado de detetives. O personagem de Braugher era um comandante sério, metódico e notavelmente estoico, conhecido por seu humor seco e personalidade sem emoções aparentes. A representação de Holt como um homem negro, gay e comandante de polícia foi amplamente elogiada por quebrar estereótipos e aumentar a representatividade na televisão. E sua interação com o imaturo, mas talentoso detetive Jake Peralta, interpretado por Andy Samberg, tornou-se central para a dinâmica da série, proporcionando momentos hilários e, às vezes, tocantes. Braugher recebeu quatro indicações ao Emmy por esse desempenho. Últimos trabalhos Depois disso, ele ainda filmou “Ela Disse” e entrou na série “The Good Fight” no ano passado. No longa, viveu Dean Baquet, editor executivo do New York Times na época da reportagem que revelou o escândalo de Harvey Weisntein – e deu início ao movimento #MeToo. Na série, interpretou Ri’Chard Lane, um advogado poderoso e carismático, que lhe permitiu explorar temas de ética, justiça e poder dentro do universo jurídico criado por Michelle e Robert King como spin-off da premiada “The Good Wife”. Ele ainda foi escalado em 2023 como protagonista masculino na série “The Residence”, um drama de mistério e assassinato ambientado na Casa Branca. Produção da Netflix, a série começou a ser gravada no início do ano, mas acabou sofrendo interrupção devido a greves em Hollywood, e não está claro como será seu desenvolvimento após a morte do ator. Andre Braugher era casado desde 1991 com a atriz Ami Brabson, com quem atuou em “Homicide”, e deixa três filhos.
2ª temporada de “What If…?” ganha trailer de temática natalina
A Marvel divulgou um novo trailer da 2ª temporada de “What If…?”, série animada em que o Vigia (voz de Jeffrey Wright) explora o multiverso, encontrando versões alternativas dos heróis dos quadrinhos. A série retorna em 22 de dezembro na Disney+, por isso o vídeo tem temática natalina, com direito a Thor com chapéu de Papai Noel. Nem todos os atores do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) participam da produção criada por AC Bradley. Alguns dos principais destaques da prévia tiveram suas vozes substituídas, como Viúva Negra (Lake Bell), Capitão América (Josh Keaton) e, claro, Pantera Negra (que não teve seu intérprete revelado até o momento). Mas a Capitã Carter continua dublada por Hayley Atwell e muitos outros astros reprisam seus papéis, como Cate Blanchett (Hela), Elizabeth Olsen (Wanda Maximoff), Kat Dennings (Darcy Lewis) e Jon Favreau (Happy Hogan). “What If…?” já se encontra renovada para seu terceiro ano de produção e ainda ganhará a companhia de uma série derivada, “Marvel Zombies”, até o momento ainda sem previsão de estreia.
Andre Braugher, astro de “Brooklyn Nine-Nine”, morre aos 61 anos
O ator Andre Braugher, conhecido por seu trabalho em séries como “Homicídio” e “Brooklyn Nine-Nine”, faleceu na segunda-feira (11/12) aos 61 anos, informou seu representante na noite de terça (12/11). Ele morreu após sofrer uma breve doença não especificada. Nascido em Chicago em 1º de julho de 1962, Braugher se formou na Universidade de Stanford e na Juilliard School. Ele iniciou sua carreira atuando frequentemente em produções do Public Theater Shakespeare in the Park em Nova York, interpretando diversos papéis em adaptações de Shakespeare. Carreira cinematográfica A carreira cinematográfica começou em 1989 com um personagem marcante no aclamado filme “Tempo de Glória”, dirigido por Edward Zwick. Neste filme, Braugher interpretou Thomas Searles, um homem negro livre que se junta ao primeiro regimento de soldados negros da União durante a Guerra Civil Americana. O papel foi significativo não só para o início da carreira do ator, mas também por sua representação histórica e poderosa de um momento crítico na história dos Estados Unidos. Após o sucesso de “Tempo de Glória”, Braugher continuou a fazer escolhas interessantes e diversificadas em sua carreira cinematográfica. Ele atuou em “As Duas Faces de um Crime” de 1996, um thriller jurídico onde atuou ao lado de Richard Gere e Edward Norton. No mesmo ano, participou de “Todos a Bordo” de Spike Lee, que narrava a história de um grupo de homens negros em viajam de Los Angeles para Washington, D.C., para uma marcha histórica pelos Direitos Civis nos anos 1960. A versatilidade do artista ficou ainda mais evidente em filmes como “Cidade dos Anjos” de 1998, no qual desempenhou um papel secundário em um romance sobrenatural estrelado por Nicolas Cage e Meg Ryan, e nas produções seguintes, como a sci-fi “Alta Frequência” e o musical “Duetos”, ambos de 2000. Ele ainda viveu o capitão do navio do filme de desastre “Poseidon” (2006) e atuou na adaptação de quadrinhos “Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado” (2007) e no thriller de espionagem “Salt” (2010), estrelado por Angelina Jolie. No entanto, foi na TV que sua carreira deslanchou. A revolução de “Homicide” A ascensão de Braugher na telinha começou na pele do Detetive Frank Pembleton em “Homicídio” (Homicide: Life on the Street), série policial aclamada que foi ao ar de 1993 a 1998 na rede americana NBC. Conhecida por seu realismo, complexidade narrativa e desenvolvimento profundo de personagens, a atração estabeleceu um novo padrão para dramas policiais na televisão e foi fundamental para lançar Braugher como protagonista, rendendo-lhe reconhecimento crítico e um Emmy de Melhor Ator em Série Dramática em 1998. “Homicídio” teve um impacto significativo na forma como os dramas policiais eram retratados na televisão, influenciando produções posteriores como “A Escuta (The Wire), criada pelo mesmo roteirista-produtor, David Simon. A série foi elogiada por não romantizar o trabalho policial, apresentando-o de maneira crua e autêntica. Seu foco no trabalho de equipe e nas interações entre os personagens, em vez de apenas nos aspectos procedimentais dos casos, representou uma mudança significativa em relação aos dramas do gênero feitos até então. A série acabou no ano da consagração do ator, e ele buscou mostrar sua versatilidade nos programas seguintes, atuando em diversos gêneros e formatos televisivos. Outros papéis premiados Braugher estrelou como o protagonista na série “Gideon’s Crossing” de 2000-2001, interpretando um médico baseado em um personagem da vida real. Entre 2002 e 2004, assumiu o papel de Mike Olshansky em “Hack”, produção da CBS sobre um ex-policial de Filadélfia que se torna motorista de táxi. Ele foi conquistar seu segundo Emmy em 2006 pela minissérie “Thief” do canal pago FX, vivendo o líder de uma equipe de ladrões profissionais. Também estrelou a comédia “Men of a Certain Age”, exibida de 2009 a 2011 pela TNT, num papel que lhe rendeu mais duas indicações ao Emmy. E ainda teve participações recorrentes na série médica “House”, entre 2004 e 2012. A popularidade com “Brooklyn Nine-Nine” Seu papel mais lembrado veio tarde em sua carreira. Ao viver o Capitão Raymond Holt em “Brooklyn Nine-Nine” (também conhecida como “Lei e Desordem” na TV aberta), Braugher atingiu sua maior popularidade. A série, que estreou em 2013 e continuou até 2021, destacou a habilidade do ator para combinar humor sutil com uma atuação dramática sólida, tornando seu personagem um favorito entre os fãs. “Brooklyn Nine-Nine” se passava na 99ª delegacia do Departamento de Polícia de Nova York no Brooklyn e segue as aventuras cômicas de um grupo diversificado de detetives. O personagem de Braugher, Capitão Holt, é um comandante sério, metódico e notavelmente estoico, conhecido por seu humor seco e personalidade sem emoções aparentes. A representação de Holt como um homem negro, gay e comandante de polícia foi amplamente elogiada por quebrar estereótipos e aumentar a representatividade na televisão. E sua interação com o imaturo, mas talentoso detetive Jake Peralta, interpretado por Andy Samberg, tornou-se central para a dinâmica da série, proporcionando momentos hilários e, às vezes, tocantes. Braugher recebeu quatro indicações ao Emmy por esse desempenho. Últimos trabalhos Depois disso, ele ainda filmou “Ela Disse” e entrou na série “The Good Fight” no ano passado. No longa, viveu Dean Baquet, editor executivo do New York Times na época da reportagem que revelou o escândalo de Harvey Weisntein – e deu início ao movimento #MeToo. Na série, interpretou Ri’Chard Lane, um advogado poderoso e carismático, que lhe permitiu explorar temas de ética, justiça e poder dentro do universo jurídico criado por Michelle e Robert King como spin-off da premiada “The Good Wife”. Ele ainda foi escalado em 2023 como protagonista masculino na série “The Residence”, um drama de mistério e assassinato ambientado na Casa Branca. Produção da Netflix, a série começou a ser gravada no início do ano, mas acabou sofrendo interrupção devido a greves em Hollywood, e não está claro como será seu desenvolvimento após a morte do ator. Andre Braugher era casado desde 1991 com a atriz Ami Brabson, com quem atuou em “Homicide”, e deixa três filhos.
Bridgerton | 3ª temporada será dividida em duas partes e ganha datas de estreia
A Netflix anunciou que a 3ª temporada de Bridgerton será dividida em duas partes, como tem sido a nova prática para os maiores sucessos da plataforma, e revelou as datas de estreia dos capítulos: a primeira parte chega em 16 de maio, enquanto a segunda vem um mês depois, em 13 de junho de 2024. A informação foi embalada num vídeo oficial da temporada, que pode ser conferido abaixo. Os novos episódios vão pular um livro da adaptação da obra de Julia Quinn. Depois de adaptar “O Duque e Eu”, o primeiro livro da saga literária, com foco em Daphne Bridgerton (Phoebe Dynevor), a filha mais velha da família Bridgerton, e “O Visconde que Me Amava”, em que o solteiro mais cobiçado da temporada de bailes é Anthony Bridgerton (Jonathan Bailey), a 3ª temporada vai se focar em “Os Segredos de Colin Bridgerton”, o quarto livro. A trama trata do relacionamento entre Colin (Luke Newton) e Penelope (Nicola Coughlan). A mudança faz sentido no contexto da série, já que a relação dos dois teve mais desenvolvimento nas duas primeiras temporadas do que o arco de Benedict (Luke Thompson), foco do terceiro livro, “Um Perfeito Cavaleiro”. Além disso, no último episódio da 2ª temporada, Penelope ouviu Colin dizer que jamais se casaria com ela, gancho de toda premissa de trama romântica. O que esperar da 3ª temporada Segundo Nicola Coughlan, a 3ª temporada será “romance o tempo todo”, revelou. “É simplesmente tão romântico”, ela disse à revista People. A trama promete se aprofundar no relacionamento da sua personagem com e seu melhor amigo e paixão de longa data. Nas temporadas anteriores, Penelope precisou lidar com o amor não correspondido – até então – de Colin. Mas agora ela ficará magoada ao ouvir Colin desmerecê-la para seus amigos, e estará focada em encontrar um marido que respeite sua independência para que ela possa continuar sua vida dupla como Lady Whistledown. Colin, por sua vez, estará de volta de suas viagens de verão e ficará desanimado ao receber a frieza de Penelope. Ansioso para reconquistar sua amizade, Colin ajuda Penelope a aumentar sua confiança para atrair o marido perfeito. Só que isso acaba por aproximá-los de vez. Outra mudança importante é que a série será comandada por Jess Brownell, que assumiu a função de showrunner no lugar de Chris Van Dusen. As novas adições no elenco também incluem Daniel Francis (“Fique Comigo”), Sam Phillips (“The Crown”), James Phoon (“Wreck”), Hannah Dodd (“O Jardim dos Esquecidos: A Origem”), nova intérprete da personagem Francesca Bridgerton, e Hannah New (“Black Sails”), que terá um papel importante. Ela vai intepretar Lady Tilley Arnold, uma jovem viúva que desfruta de privilégios e poderes por estar no comando da propriedade de seu ex-marido. Diferente da maioria das mulheres da trama, ela vive nos seus próprios termos, com independência financeira e liberdade sexual.
“Samurai de Olhos Azuis” é renovada para 2ª temporada
A Netflix anunciou a renovação da animação “Samurai de Olhos Azuis” para sua 2ª temporada. A série estreou no dia 3 de novembro com sua 1ª temporada de oito episódios alcançando uma rara avaliação de 100% entre os críticos agregados no Rotten Tomatoes. A produção animada americana narra a história de Mizu, uma samurai de olhos azuis em uma missão de vingança durante o período Edo no Japão, um momento histórico marcado pelo isolacionismo do país. Ao enfrentar o preconceito por ser mestiça, Mizu (voz de Maya Erskine, de “Obi-Wan Kenobi”) assume a identidade de um samurai masculino, ocultando não apenas sua identidade de gênero, mas também a cor única de seus olhos com o uso de óculos coloridos. Sua jornada é motivada pela busca de vingança contra os quatro homens brancos que estavam no Japão no momento de seu nascimento, um dos quais ela acredita ser seu pai. Criada pelo casal Michael Green (roteirista de “Logan”) e Amber Noizumi, a atração apresenta um elenco de vozes primoroso, que inclui Kenneth Branagh (“A Noite das Bruxas”) como Abijah Fowler, um comerciante irlandês inescrupuloso, e Masi Oka (“Heroes”) como Ringo, um jovem samurai aspirante que se torna um aliado de Mizu. Enquanto o samurai avança em sua jornada, ela encontra outros personagens que desafiam as normas sociais, incluindo a princesa Akemi (Brenda Song, de “Dollface”) e o samurai Taigen (Darren Barnet, de “Eu Nunca…”), que tem sua lealdade testada quando cruza caminhos com Mizu. O estilo de animação é notável, misturando a tradicional arte japonesa com técnicas modernas de animação 3D, proporcionando sequências de ação altamente estilizadas e uma representação visualmente rica do Japão feudal. A direção é de Jane Wu, que estreia na função após longa carreira na animação – inclusive no vencedor do Oscar “Homem-Aranha no Aranhaverso”. O casal responsável pela criação, produção e roteiros da série, Amber Noizumi e Michael Green, expressaram seu entusiasmo com a renovação em um comunicado divulgado na noite de segunda-feira (11/12). “Quando iniciamos este projeto, nos comprometemos a trazer à vida essa história muito pessoal, ambientada no período Edo do Japão, da forma mais autêntica e bela possível. Nossos animadores, historiadores, músicos, artistas marciais e o elenco de voz tornaram isso uma realidade além de nossas expectativas”, afirmaram. Eles agradeceram à equipe e aos espectadores do mundo todo pelo apoio à jornada de Mizu, a protagonista. “Mizu tem muito mais sangue para derramar! Estamos profundamente gratos aos nossos incríveis parceiros na Netflix por permitir que a jornada continue.” Noizumi e Green revelaram em entrevista anterior (ao podcast TV’s Top 5 do The Hollywood Reporter), que planejaram quatro temporadas para “Samurai”. Revenge does not rest. Blue Eye Samurai will return for Season 2. pic.twitter.com/DSq05nLRTv — Netflix (@netflix) December 12, 2023
“Barbie” lidera indicações do Globo de Ouro 2024
A Associação dos Críticos Estrangeiros de Hollywood (HFPA) anunciou nesta segunda (11/12) os indicados ao Globo de Ouro 2024. A lista destaca o filme “Barbie”, de Greta Gerwig, com nove indicações, incluindo Melhor Filme de Comédia, Melhor Direção, Melhor Roteiro, Melhor Atriz (Margot Robbie), Melhor Ator (Ryan Gosling) e mais três nomeações na categoria de Melhor Canção Original. Em seguida vem “Oppenheimer”, de Christopher Nolan, com oito indicações, como Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Roteiro, Melhor Ator (Cillian Murphy) e Melhor Atriz Coadjuvante (Emily Blunt). Ou seja, “Barbenheimer” vive em nova disputa de cinema. O filme “Assassinos da lua das flores”, de Martin Scorsese, também se destacou com sete indicações: Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Roteiro, Melhor Atriz (Lily Gladstone), Melhor Ator (Leonardo DiCaprio), Melhor Ator Coadjuvante (Robert DeNiro) e Melhor Trilha Sonora. Ao mesmo tempo, diversas apostas da temporada, que esperavam reconhecimento, foram ignoradas, incluindo as superproduções “Ferrari” e “Napoleão”. Já entre as séries, a liderança ficou com “Succession”, da HBO, nomeada nove vezes, seguida por “O Urso” e “Only Murders in the Building”, da Hulu/Star+, com cinco indicações cada. A série mais lembrada da Netflix foi “The Crown”, com quatro indicações. Além disso, Meryl Streep aumentou seu recorde no prêmio. Com a indicação de Melhor Atriz Coadjuvante por seu participação em “Only Murders in the Building”, ela chegou a 33 nomeações. A edição de 2024 incluiu duas novas categorias: Conquista Cinematográfica e de Bilheteria, que irá definir o melhor blockbuster do ano, e Melhor Performance de Comédia Stand-Up, dedicada a especiais de humor com mais de 30 minutos. A premiação do Globo de Ouro 2024 está marcada para o dia 7 de janeiro, e por enquanto não possui previsão de exibição no Brasil. A transmissão nos EUA vai acontecer na rede CBS, depois de anos de parceria com a NBC. Confira a seguir a lista completa dos indicados. CINEMA Melhor Filme — Drama “Oppenheimer” “Assassinos da Lua das Flores” “Maestro” “Vidas Passadas” “Zona de Interesse” “Anatomia de uma Queda” Melhor Filme — Comédia ou Musical “Barbie” “Pobres Criaturas” “American Fiction” “Os Rejeitados” “Segredos de um Escândalo” “Air: A História por Trás do Logo” Melhor Direção Bradley Cooper, “Maestro” Greta Gerwig, “Barbie” Yorgos Lanthimos, “Pobres Criaturas” Christopher Nolan, “Oppenheimer” Martin Scorsese, “Assassinos da Lua das Flores” Celine Song, “Vidas Passadas” Melhor Roteiro “Barbie”, Greta Gerwig, Noah Baumbach “Pobres Criaturas”, Tony McNamara “Oppenheimer”, Christopher Nolan “Assassinos da Lua das Flores”, Eric Roth e Martin Scorsese “Vidas Passadas”, Celine Song “Anatomia de uma Queda”, Justine Triet e Arthur Harari Melhor Ator — Drama Bradley Cooper, “Maestro” Leonardo DiCaprio, “Assassinos da Lua das Flores” Colman Domingo, “Rustin” Barry Keoghan, “Saltburn” Cillian Murphy, “Oppenheimer” Andrew Scott, “All of Us Strangers” Melhor Atriz — Drama Lily Gladstone, “Assassinos da Lua das Flores” Carey Mulligan, “Maestro” Sandra Hüller, “Anatomia de uma Queda” Annette Bening, “Nyad” Greta Lee, “Vidas Passadas” Cailee Spaeny, “Priscilla” Melhor Atriz — Comédia ou Musical Fantasia Barrino, “A Cor Púrpura” Jennifer Lawrence, “No Hard Feelings” Natalie Portman, “Segredos de um Escândalo” Alma Pöysti, “Folhas de Outono” Margot Robbie, “Barbie” Emma Stone, “Pobres Criaturas” Melhor Ator — Comédia ou Musical Nicolas Cage, “Dream Scenario” Timothée Chalamet, “Wonka” Matt Damon, “Air: A História por Trás do Logo” Paul Giamatti, “Os Rejeitados” Joaquin Phoenix, “Beau Tem Medo” Jeffrey Wright, “American Fiction” Melhor Ator Coadjuvante Willem Dafoe — “Pobres Criaturas” Robert DeNiro — “Assassinos da Lua das Flores” Robert Downey Jr. — “Oppenheimer” Ryan Gosling — “Barbie” Charles Melton — “Segredos de um Escândalo” Mark Ruffalo — “Pobres Criaturas” Melhor Atriz Coadjuvante Emily Blunt, “Oppenheimer” Danielle Brooks, “A Cor Púrpura” Jodie Foster, “Nyad” Julianne Moore, “Segredos de um Escândalo” Rosamund Pike, “Saltburn” Da’Vine Joy Randolph, “Os Rejeitados” Melhor Trilha Sonora Jerskin Fendrix, “Pobres Criaturas” Ludwig Göransson, “Oppenheimer” Joe Hisaishi, “The Boy and the Heron” Mica Levi, “Zona de Interesse” Daniel Pemberton, “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso” Robbie Robertson, “Assassinos da Lua das Flores” Melhor Canção Original “Addicted to Romance” (Bruce Springsteen), “She Came to Me” “Dance the Night” (Mark Ronson, Andrew Watt, Dua Lipa e Caroline Ailin), “Barbie” “I’m Just Ken” (Mark Ronson and Andrew Wyatt), “Barbie” “Peaches” (Jack Black, Aaron Horvath, Michael Jelenic, Eric Osmond e John Spiker), “Super Mario Bros. — O Filme” “Road to Freedom” (Lenny Kravitz), “Rustin” “What Was I Made For?” (Billie Eilish O’Connell e Finneas O’Connell), “Barbie” Melhor Filme em Língua Estrangeira “Anatomia de uma Queda” “Folhas de Outono” “Io Capitano” “Vidas Passadas” “A Sociedade da Neve” “Zona de Interesse” Conquista Cinematográfica e de Bilheteria “Barbie” “Guardiões da Galáxia Vol. 3” “John Wick4: Baba Yaga” “Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1” “Oppenheimer” “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso” “Super Mario Bros. — O Filme” “Taylor Swift: The Eras Tour” TV Melhor Série – Drama “1923” “The Crown” “A Diplomata” “The Last of Us” “The Morning Show” “Succession” Melhor Série – Comédia “O Urso” “Ted Lasso” “Abbott Elementary” “Jury Duty” “Only Murders in the Building” “Barry” Melhor Minissérie, Antologia ou Filme para TV “Treta” “Uma Questão de Química” “Daisy Jones & the Six” “Toda Luz Que Não Podemos Ver” “Companheiros de Viagem” “Fargo” Melhor Ator – Drama Brian Cox, “Succession” Kieran Culkin, “Succession” Gary Oldman “Slow Horses” Pedro Pascal, “The Lastof Us” Jeremy Strong, “Succession” Dominic West “The Crown” Melhor Atriz – Drama Helen Mirren, “1932” Bella Ramsay, “The Last of Us” Keri Russell, “A Diplomata” Sarah Snook, “Succession” Imelda Staunton, “The Crown” Emma Stone, “The Curse” Melhor Atriz – Comédia ou Musical Ayo Edebiri, “O Urso” Natasha Lyonne, “Poker Face” Quinta Brunson, “Abbott Elementary” Rachel Brosnahan, “Maravilhosa Sra. Maisel” Selena Gomez, “Only Murders in the Building” Elle Fanning, “The Great” Melhor Ator – Comédia ou Musical Bill Hader, “Barry” Steve Martin, “Only Murders in the Building” Jason Segel, “Falando a Real” Martin Short, “Only Murders in the Building” Jason Sudeikis, “Ted Lasso” Jeremy Allen White, “O Urso” Melhor Ator Coadjuvante Billy Crudup — “The Morning Show” Matthew Macfadyen — “Succession” James Marsden — “Jury Duty” Ebon Moss-Bachrach — “O Urso” Alan Ruck — “Succession” Alexander Skarsgård — “Succession” Melhor Atriz Coadjuvante Elizabeth Debicki, “The Crown” Abby Elliott, “O Urso” Christina Ricci, “Yellowjackets” J. Smith-Cameron, “Succession” Meryl Streep, “Only Murders in the Building” Melhor Ator Coadjuvante Riley Keough — “Daisy Jones & the Six” Brie Larson — “Uma Questão de Química” Elizabeth Olsen — “Love and Death” Juno Temple — “Fargo” Rachel Weisz — “Gêmeas: Mórbida Semelhança” Ali Wong — “Uma Questão de Química” Melhor Performance de Comédia Stand-Up Ricky Gervais, “Ricky Gervais: Armageddon” Trevor Noah, “Trevor Noah: Where Was I” Chris Rock, “Chris Rock: Selective Outrage” Amy Schumer, “Amy Schumer: Emergency Contact” Sarah Silverman
Estreia do novo intérprete de “Doctor Who” ganha trailer
A rede britânica BBC divulgou o primeiro trailer com o novo intérprete de “Doctor Who”. A prévia traz Ncuti Gatwa (o Eric de “Sex Education”) como novo protagonista da série e introduz a atriz que vai acompanhá-lo na 14ª temporada, Millie Gibson (conhecida no Reino Unido por participar da novela britânica “Coronation Street”). Enquanto Gatwa viverá o Doutor, Gibson interpretará Ruby Sunday, uma personagem que ainda não teve muitos detalhes revelados. Gatwa foi escalado como o 15º Doutor em maio, tornando-se o primeiro ator negro a protagonizar a longeva série. Ele entra na produção como substituto de Jodie Whittaker, a primeira mulher a viver o personagem-título, e após um curto período de David Tennant como Doutor interino. Tennant, que viveu o Doutor entre 2005 e 2008, voltou em três episódios especiais, que terminaram com a transição mais inesperada de todas – spoiler que só fará sentido para quem assistiu: ele continua como Doutor apesar da chegada do novo intérprete. A primeira aventura do novo Doctor Who também vai acontecer num especial. O lançamento será um episódio de Natal, com lançamento marcado para ainda este mês. O especial de Natal e a vindoura 14ª temporada serão exibidos no Brasil pela plataforma Disney+.
Itziar Castro, atriz de “Vis a Vis”, morre após passar mal em piscina
A atriz espanhola Itziar Castro, conhecida por interpretar a corpulenta presidiária Goya Fernández em “Vis a Vis”, morreu nessa sexta-feira (8/12), aos 46 anos. A atriz passou mal na piscina coberta de um hotel em Lloret de Mar, na Espanha. A informação foi confirmada pela agência da artista. No momento da morte, a atriz participava do ensaio de um espetáculo de nado sincronizado, dirigido pela ex-nadadora Anna Tarrés. Os médicos foram chamados ao local, tentaram reanimar Itziar, mas o falecimento foi declarado pouco depois. A autópsia da atriz ainda será realizada para formalizar os motivos da morte, mas a suspeitas é que ela tenha tido uma insuficiência cardíaca. Ela tinha uma grande carreira no cinema e na televisão espanhola, iniciada há 21 anos no filme “Noche de Fiesta”. Embora tenha ganhado popularidade internacional com seu papel na série “Vis a Vis” em 2018 (e no spin-off “Vis a Vis: El Oasis”), antes disso ela foi aclamada por sua atuação no filme “Pieles”, de 2107, que lhe rendeu prêmios e uma indicação ao Prêmio Goya (o Oscar espanhol) de Melhor Atriz Revelação. No ano passado, ela esteve em outra série disponibilizada pela Netflix, a comédia “Era Uma Vez… Para Nunca Mais”.
Bruna Marquezine se emociona durante gravação de nova série
O cineasta Matheus Souza publicou uma foto de Bruna Marquezine chorando nos Stories de seu Instagram. O momento de emoção foi na gravação de narrações da série “O Amor da Minha Vida”. Junto da imagem, ele escreveu: “Mas ela sempre chora quando eu escrevo texto novo para a Bia”, referindo-se à personagem da atriz na produção. E na sequência ele postou outra imagem, em que a atriz mostra o dedo do meio, escrevendo que ela “em seguida volta a demonstrar seu carinho”. A própria Bruna repostou as imagens em seu Instagram. “O Amor da Minha Vida” está sendo desenvolvida para a plataforma Star+. A produção se passa em Brasília e traz Bruna como Bia, uma jovem que tem uma relação conflituosa com a cidade e com sua mãe, interpretada por Cissa Guimarães. Além de Bruna, o elenco conta com Danilo Mesquita, Malu Rodrigues, Sophia Abraão, Ana Hikari, João Villa, Rayssa Bratilieri, David Reis, Bryan Ruffo, Agda Couto, Pâmela Morais, Marcello Melo e Dja Martins. O roteiro é de Matheus Souza (“Ana e Vitória”), a direção de René Sampaio (“Eduardo e Mônica”) e ainda não há previsão para a estreia.
As 10 melhores séries lançadas em novembro
O mês de novembro trouxe muitas séries novas e ainda retomou algumas tramas favoritas do público e crítica. O Top 10 dos melhores lançamentos do período inclui sci-fi, mistério, animação, monstros gigantes, super-heróis, drama LGBTQIA+, espionagem, comédia e duas produções criminais brasileiras. A lista é uma forma de lembrar aos leitores os destaques em meio à avalanche de conteúdo das plataformas – já que alguns títulos podem passar batidos diante da quantidade de opções. Confira a seguir os novos hits e as descobertas que merecem atenção na fila do streaming. UM ASSASSINATO NO FIM DO MUNDO | STAR+ A nova série de mistério de Brit Marling e Zal Batmanglij (a dupla criativa de “The OA”) mescla serial killer, mudança climática e avanços tecnológicos. O elenco é encabeçado por Emma Corrin (“The Crown”), que interpreta Darby Hart, uma detetive amadora e escritora, que se desdobra na narrativa em duas linhas temporais. Em flashbacks, Darby une forças a outro detetive amador, vivido por Harris Dickinson (“Um Lugar Bem Longe Daqui”), para investigar um serial killer. Anos depois, os dois parceiros se reencontram no “fim do mundo”, um retiro organizado por um bilionário da tecnologia (Clive Owen, de “Lisey’s Story”) num local distante em meio ao gelo. Contudo, quando um dos convidados é encontrado morto, ela precisa utilizar todas as suas habilidades para provar que se trata de um assassinato e impedir que o assassino tire mais vidas. Alterando-se entre o presente (ou futuro, pela evolução da Inteligência Artificial na trama) no retiro e flashbacks da investigação inicial, a trama busca explorar as relações e a evolução dos personagens, enquanto a cinematografia contrasta as duas linhas do tempo, realçando o calor dos flashbacks e o ambiente frio e isolado do presente. Apesar dos desafios na balancear a narrativa e em dar profundidade aos temas, a série mantém um bom nível de engajamento nas duas linhas temporais, em grande parte devido à presença magnética de Corrin na tela. O restante do elenco é formado pela própria Brit Marling (“The OA”), Joan Chen (“Ovelhas sem Pastor”), Raúl Esparza (“Candy”), Jermaine Fowler (“Um Príncipe em Nova York 2”), Ryan J. Haddad (“The Politician”), Pegah Ferydoni (“Almania”), Javed Khan (“Lapwing”), Louis Cancelmi (Billions”), Edoardo Ballerini (“7 Splinters in Time”), Britian Seibert (“The Knick”), Christopher Gurr (“A Idade Dourada”), Kellan Tetlow (“This Is Us”), Daniel Olson (“Nossa Bandeira É a Morte”), Neal Huff (“Radium Girls”) e a brasileira Alice Braga (“O Esquadrão Suicida”). MONARCH: LEGADO DE MONSTROS | APPLE TV+ A superprodução do estúdio Legendary leva a franquia dos monstros gigantes para a televisão, apresentando um desafio único ao adaptar as espetaculares batalhas de titãs para uma tela menor. Ambientada um ano após o “Dia G” – o confronto entre Godzilla, King Kong e os kaijus, que destruiu grande parte de São Francisco no filme “Godzilla vs. Kong” (2021) – a história segue Cate (Anna Sawai), uma professora da área da baía de São Francisco, que vai a Tóquio em busca de respostas sobre seu falecido pai, Hiroshi (Takehiro Hira). Lá, ela descobre que Hiroshi tinha uma segunda família, conhece um meio-irmão e investiga a conexão da família com a Monarch, uma organização secreta comparada à CIA, mas focada em monstros. Apesar de se relacionar também à trama de “Kong: Ilha da Caveira” (2017), a produção não exige conhecimento prévio sobre os filmes do Monstroverso, embora isso possa enriquecer a experiência. A série funciona como uma história de origem da Monarch, alternando-se entre o presente e eventos que se seguiram à 2ª Guerra Mundial. A dinâmica entre as diferentes eras é facilitada pelo uso de um mesmo personagem, com Wyatt Russell (“Falcão e o Soldado Invernal”) retratando um soldado americano na época da guerra e seu pai da vida real, Kurt Russell (“Guardiões da Galáxia Vol. 2”), aparecendo como sua versão mais velha. Visualmente, a produção é impressionante, com cenas de ação que evocam o Monstroverso, enquanto a trama se expande para locais tão distantes quanto o Alasca e a Argélia. Mas há um inevitável diferencial de escala – obviamente, Godzilla não aparece na maioria dos capítulos – , o que os escritores sabem usar a seu favor, ao manter um foco maior nos personagens humanos da história, que sempre ficam em segundo plano nos filmes. Criada por Chris Black (“Outcast”) e Matt Fraction (“Gavião Arqueiro”), a atração também é estrelada por Kiersey Clemons (“A Dama e o Vagabundo”), Joe Tippett (“Mare of Easttown”), Elisa Lasowski (“Versailles”) e o cantor japonês Ren Watabe (“461 Lunch Boxes”), além de trazer participação especial de John Goodman revivendo seu papel de “Kong: A Ilha da Caveira” (2017). FOR ALL MANKIND 4 | APPLE TV+ Desenvolvida por Ronald D. Moore, criador do reboot de “Battlestar Galactica” e da série “Outlander”, a aclamada ficção científica explora uma linha temporal alternativa da História, onde os astronautas soviéticos foram os primeiros a pousar na Lua. A trama imagina o impacto deste feito na guerra fria entre Estados Unidos e União Soviética, mostrando uma realidade em que a continuidade de corrida espacial acelerou inovações tecnológicas e a conquista do espaço. Os novos capítulos avançam oito anos após o final da 3ª temporada, mostrando a ampliação da presença terrestre em Marte e a transformação de antigos inimigos em aliados. No novo ciclo, o enfoque do programa espacial é a mineração de asteroides ricos em minerais preciosos, que têm o potencial de transformar o futuro da humanidade. Contudo, tensões crescentes entre os residentes da base internacional em Marte ameaçam desmantelar todos os avanços alcançados. A 4ª temporada traz de volta integrantes já conhecidos, como Joel Kinnaman, Wrenn Schmidt, Krys Marshall, Edi Gathegi, Cynthy Wu e Coral Peña. Mas a produção também ganhou novos atores, incluindo Toby Kebbell (“Quarteto Fantástico”), Tyner Rushing (“Em Nome do Céu”), Daniel Stern (“Esqueceram de Mim”) e Svetlana Efremova (“The Americans”). SLOW HORSES 3 | APPLE TV+ “Slow Horses” desafia as convenções dos thrillers de espionagem ao trocar cenários glamourosos e heróis impecáveis por personagens desorganizados e falíveis, e por dar menos ênfase às sequências de ação, apesar de bem executadas, em relação aos momentos mais sutis e desenvolvimento dos personagens. Raridade no gênero, sem ser uma paródia, sua trama se concentra em espiões incompetentes, oferecendo uma mistura de humor ácido, intriga e ação. Sob a liderança do desleixado e alcoólatra Jackson Lamb, interpretado por Gary Oldman (vencedor do Oscar por “O Destino de uma Nação”), a equipe de Slough House, uma espécie de depósito de arquivos inúteis do MI5, encara desafios que refletem seu próprio status marginalizado dentro da inteligência britânica. A 3ª temporada mantém a qualidade narrativa das anteriores, ao explorar personagens como Catherine Standish (Saskia Reeves, de “Luther”), a responsável pela organização do escritório de Slough House, e River Cartwright (Jack Lowden, de “Dunkirk”), um agente promissor relegado ao depósito após cometer um ato de traição. A dinâmica entre eles é destacada quando Standish é sequestrada, desencadeando uma série de eventos que obrigam Lamb e seus agentes a desvendar o mistério por trás do sequestro. O desempenho reservado de Reeves como uma veterana da inteligência com conhecimento tático é um ponto alto dos episódios. THE CURSE | PARAMOUNT+ A primeira série desenvolvida pelos irmãos Safdie, diretores de “Bom Comportamento” (2017) e “Joias Brutas” (2019), traz Emma Stone (vencedora do Oscar por “La La Land”) e Nathan Fielder (“Nathan For You”) como um casal que apresenta um programa de reformas e decoração centrado em sua pequena comunidade interiorana. Durante uma gravação, o produtor vivido por Benny Safdie sugere que Asher dê dinheiro para uma criança necessitada. Como ele só tem US$ 100 na carteira, oferece o dinheiro diante das câmeras, mas depois pede de volta, querendo trocar por notas menores. Como resultado, a criança lança uma maldição sobre o sovina. Em tom de comédia ácida, a produção passa a mostrar como essa suposta maldição perturba o relacionamento do casal, que, enquanto grava seu problemático programa, também tenta conceber um filho. Além de estrelar, Emma Stone é produtora da atração, por meio de sua empresa Fruit Tree – em parceria com a Elara Pictures, de Josh e Benny Safdie, e o igualmente premiado estúdio A24 (vencedor do Oscar 2023 com “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”). COMPANHEIROS DE VIAGEM | PARAMOUNT+ A minissérie adapta o romance homônimo de Thomas Mallon, ambientado em Washington, D.C., durante os anos 1950 – a era McCarthy, auge do conservadorismo americano – , mas também avança no tempo para os anos 1980, período de intensa homofobia. Distribuída em oito episódios, a história acompanha a longa e apaixonada relação entre dois homens, Tim (interpretado por Jonathan Bailey), um jovem idealista e católico, e Hawk (Matt Bomer), um charmoso operador político. Os dois personagens, vindos de mundos distintos, se envolvem em um romance intenso e condenado à tragédia. A adaptação foi criada pelo escritor Ron Nyswaner, conhecido por seu trabalho em filmes e séries de temas LGBTQIA+, com destaque para o premiado longa “Philadelphia” de 1993, que foi um marco na representação do HIV/AIDS no cinema. Sua história combina política, romance queer e suspense de espionagem, utilizando dois períodos sombrios da história dos Estados Unidos como pano de fundo. Apesar de se desenrolar em torno de eventos reais, como a caça às bruxas de McCarthy (anticomunismo como fobia social) e a crise da AIDS nos anos 1980, a atração não se limita a ser apenas uma reconstituição histórica ou uma peça moral sobre a crueldade do governo em relação à comunidade LGBTQIA+. Em seu âmago, está um romance verdadeiro e cativante, reforçado pelas atuações de Bailey e Bomer, com direito a cenas de sexo bastante gráficas. De fato, a dinâmica de poder na relação sexual entre Hawk e Tim é explorada sem suavizar as arestas para o público heterossexual, o que faz da série uma das representações menos comedidas do amor gay, destacando-se por abordar o assunto de forma ousada. RIO CONNECTION | GLOBOPLAY Ambientada nos anos 1970, a série nacional explora a intricada rede de tráfico de heroína estabelecida no Brasil, formando uma rota estratégica para os Estados Unidos. A obra é dirigida por Mauro Lima (“Meu Nome Não É Johnny”), destacando-se por sua alta qualidade de produção e um elenco que combina talentos estrangeiros e brasileiros. A trama se aprofunda na vida de três criminosos europeus – Tommaso Buscetta (Valerio Morigi), Fernand Legros (Raphael Kahn) e Lucien Sarti (Aksel Ustun), com a presença marcante da atriz Marina Ruy Barbosa no papel de Ana Barbosa, uma cantora de boate que navega entre o glamour e os perigos associados ao submundo do crime. Inspirada em eventos reais, a trama desenrola-se em torno do plano do famoso mafioso Tommaso Buscetta e seus comparsas para usar o Rio como conexão do tráfico internacional. A trama mergulha nos detalhes da operação criminosa, destacando a compra da droga a preços baixos e a revenda por valores elevados. A série também explora a complexidade dos personagens, evitando retratá-los como criminosos unidimensionais e oferecendo uma visão mais humana e empática de suas vidas, apesar de suas ações sombrias. Coprodução internacional com a Sony, apesar de brasileira a série é falada em inglês. Conta com oito episódios e também inclui no elenco Nicolas Prattes, Gustavo Pace e Alexandre David, interpretando policiais brasileiros, além de Maria Casadevall, Carla Salle, Felipe Rocha e Rômulo Arantes Neto. DNA DO CRIME | NETFLIX Série brasileira mais cara da Netflix, o thriller criminal se destaca por integrar ação intensa com uma investigação detalhada. A trama é baseada em uma história real que ocorreu na América do Sul entre 2013 e 2020, e começa com um assalto bem planejado em Ciudad del Este, no Paraguai. Mais de 50 assaltantes fortemente armados usam explosivos para entrar e fugir com US$ 44 milhões da sede de uma empresa de private equity. À medida que as investigações se desdobram, com o envolvimento de agentes federais brasileiros, sediados em Foz do Iguaçu, a história se aprofunda em uma complexa...
“Doctor Who” é alvo de ataques transfóbicos por nova personagem
Os episódios especiais de “Doctor Who”, que marcam a transição entre a 13ª e a 14ª temporadas, foram recebidos com uma onda de ódio transfóbico no Reino Unido. Além de trazer de volta atores queridos dos fãs mais antigos, como David Tennant e Catherine Tate, antes da chegada do novo protagonista, os três episódios incluíram uma nova personagem, vivida pela atriz transgênero Yasmin Finney, conhecida por “Heartstopper”. Ela interpreta a adolescente Rose, jovem filha de Donna (Tate), que também é trans e se sente excluída na comunidade onde vive. Sua simples aparição no primeiro especial, “The Star Beast”, disponibilizado em 25 de novembro, disparou 144 reclamações contra a rede BBC por vias oficiais. As reclamações acusaram o episódio de ser “anti-homem” e que a personagem era “imprópria” para um programa com público jovem. O showrunner Russel T. Davies, que foi responsável por resgatar a série clássica em 2005 e está de volta à atração a partir dos especiais, manifestou-se sobre a polêmica. “Existem jornais que propagam o mais absoluto ódio, veneno, destruição e violência e adorariam aniquilar essa temática das telas. Pessoas assim devem se envergonhar, e boa sorte para elas em suas vidas solitárias”, ele reagiu. Abertamente gay, Davis também criou séries de sucesso com temática LGBTQIA+, como “Queer as Folk”, “It’s a Sin” e “A Very English Scandal”. A personagem de Yasmin Finney está de volta neste sábado (9/12) em “The Giggle”, o terceiro especial, que encerra a transição e prepara a estreia de Ncuti Gatwa (“Sex Education”) como o novo Doctor Who. Todos os três especiais estão disponíveis no Brasil pela Disney+.
“Twisted Metal” é renovada para 2ª temporada
A plataforma americana Peacock renovou a série de ação “Twisted Metal”. A revelação foi feita pelo protagonista e produtor executivo Anthony Mackie durante The Game Awards, onde “Twisted Metal” concorreu como Melhor Adaptação de Videogame. A série é baseada na franquia homônima de jogos para PlayStation e traz Anthony Mackie (“Falcão e o Soldado Invernal”) como John Doe, que precisa atravessar um deserto pós-apocalíptico e entregar um pacote misterioso para conseguir uma vida melhor. Game clássico de combate veicular, “Twisted Metal” começou no PlayStation em 1995 e já conta com oito títulos, em que o jogador enfrenta diferentes motoristas assassinos numa perseguição mirabolante. Desenvolvida como série por Michael Jonathan Smith (“Cobra Kai”), a trama acompanha John Doe por estradas e cidades devastadas, incluindo Lost Vegas – as ruínas de Las Vegas – , em luta contra diferentes veículos, incluindo um caminhão de sorvete dirigido pelo pior dos vilões: Sweet Tooth, um palhaço aterrorizante que é dublado por Will Arnett (“BoJack Horseman”) e interpretado pelo musculoso lutador de WWE Samoa Joe. “Tenho que agradecer enormemente aos nossos incríveis fãs – li todos os comentários e fiquei impressionado com o amor, apoio e entusiasmo fervoroso de todos por um saco de papel”, disse o showrunner, produtor executivo e roteirista Michael Jonathan Smith em um comunicado. “Estamos muito gratos por poder continuar a história de John Doe, Quiet e Sweet Tooth enquanto eles enfrentam rostos familiares e novos inimigos sinistros no aguardado torneio Twisted Metal. A mixtape está pronta, e mal posso esperar para voltar à estrada com nosso elenco e equipe estelares.” O elenco também inclui Stephanie Beatriz (“Brooklyn Nine Nine”), Neve Campbell (“Pânico”) e Thomas Haden Church (“Homem Aranha: Sem Volta para Casa”), e a produção é da dupla Rhett Reese e Paul Wernick, roteiristas das franquias “Deadpool” e “Zumbilândia”. A série é disponibilizada no Brasil pela plataforma HBO Max.
“Cruel Summer” e “Good Trouble” são canceladas
O canal pago americano Freeform anunciou que não produzirá novas temporadas de “Cruel Summer” e “Good Trouble”, que chegam ao fim após, respectivamente, duas e temporadas. A série antológica “Cruel Summer” teve uma 1ª temporada de sucesso, que se tornou a mais assistida da Freeform, com média de 6,8 milhões de espectadores por episódio em várias plataformas. Entretanto, a 2ª temporada não repetiu o sucesso após seu criador, Bert V. Royal, abandonar a produção devido a diferenças criativas. Com nova história, novo elenco e nova equipe de produção, a atração terminou em julho, acompanhando a ascensão e queda de uma intensa amizade adolescente, girando em torno de um triângulo amoroso e um mistério. No Brasil, a série foi exibida pela Prime Video. “Good Trouble”, por sua vez, era um spinoff de “The Fosters”, centrado na vida adulta das personagens Callie e Mariana em Los Angeles. Criada por Joanna Johnson, Peter Paige e Bradley Bredeweg, a série foi estrelada por Maia Mitchell e Cierra Ramirez, repetindo seus papéis da série original. Apesar da temporada final já ter sido inteiramente gravada, a produção ganhou aval para cenas adicionais e criar um episódio final estendido. As duas séries eram as últimas produções originais do Freeform, canal do grupo Disney, que já se chamou Fox Family e ABC Family, e no passado lançou “Pretty Little Liars”, “The Fosters”, “Greek”, “A Vida Secreta de uma Adolescente Americana” (The Secret Life of the American Teenager), “Caçadores de Sombras” (Shadowhunters), “The Bold Type”, “Grown-ish” e a produção da Marvel “Manto e Adaga” (Cloak and Dagger). O final de “Good Trouble” vai ao ar em 2024, junto com o final de “Grown-ish”, spin-off adolescente de “Black-ish”, cujo cancelamento na 6ª temporada foi anunciado em março passado.
