Thandiwe Newton teria sido demitida de “Magic Mike 3”
O jornal britânico The Sun está afirmando que o verdadeiro motivo da saída de Thandiwe Newton do novo filme de “Magic Mike” foi uma briga com o astro e produtor do filme Channing Tatum. Os dois discutiram feio sobre o tapa dado por Will Smith em Chris Rock no Oscar 2022. As posições de Newton e Tatum sobre o assunto não foram reveladas, mas a briga, que ocorreu no início de abril, teria atingido níveis tão “surpreendentes” e “inimaginavelmente cruéis” que Tatum abandonou o set de “Magic Mike’s Last Dance” em Londres. A equipe já estava filmando por 11 dias antes dessa confusão, segundo a reportagem. “Channing Tatum é o produtor e número um no set. Thandie Newton é a estrela número dois. Mas bastaram 11 dias de filmagem para a parceria acabar”, revelou um membro da equipe ao tabloide britânico. “Eles se desentenderam por causa do desastre no Oscar. Eu estava no set quando eles tiveram esse confronto, dentro e fora da casa onde estávamos filmando”, continuou a fonte do jornal. “Foi uma troca de palavras tensa, que de repente isso explodiu. Channing entrou em seu carro e desapareceu”, disse a fonte, acrescentando que Newton se comportava como uma “diva” no set antes da discussão. Após a disputa, Tatum, que interpreta Magic Mike, se recusou a continuar trabalhando com Newton no filme da HBO Max. O diretor Steven Soderbergh tentou acalmar a situação, mas sem sucesso, disse a fonte. A atriz foi dispensada e substituída por Salma Hayek (“Eternos”) na produção. Após a publicação desta reportagem, um porta-voz da Warner Bros. emitiu uma declaração contestando a apuração e alegando que Newton deixou o filme por motivos pessoais. “Thandiwe Newton tomou a difícil decisão de se afastar da produção de ‘Magic Mike’s Last Dance’ da Warner Bros. Pictures para lidar com assuntos de sua família”, disse o comunicado. Um porta-voz da atriz também negou que sua saída do filme aconteceu por uma briga com Tatum: “Este relato é completamente impreciso”. Não foram oferecidos detalhes sobre os “assuntos de família” extremamente urgentes que teriam feito a atriz abandonar um trabalho iniciado há 11 dias. “Magic Mike’s Last Dance” voltará a trazer Channing Tatum como o stripper masculino “Magic” Mike Lane, personagem que é vagamente baseado nas próprias experiências do ator como stripper na Flórida, antes de ficar famoso. Os detalhes da trama não foram divulgados, mas o título indica que o filme (exclusivo da HBO Max) vai encerrar a franquia. pic.twitter.com/H2BA0UqA0s — mediafilm – by filmupdates (@cravemedia_) March 26, 2022
Al Pacino está namorando mulher 53 anos mais nova
O namoro do ator Al Pacino, de 81 anos, com a produtora de cinema Noor Alfallah, 28, virou notícia após o casal ser fotografado jantando em um restaurante em Los Angeles, nos Estados Unidos. O site Page Six apurou que o casal começou o relacionamento durante a pandemia, e que Alfallah tem o costume de namorar homens bem mais velhos e ricos. A lista de ex-namorados inclui o roqueiro Mick Jagger, de 78, e o investidor bilionário Nicolas Berggruen, de 60. Pacino, porém, é o mais velho de todos. Alfallah não estaria atrás de dinheiro, porque vem família rica do Kuwait. “Ela está com Al há algum tempo e eles se dão muito bem. A diferença de idade não parece ser um problema, embora ele seja mais velho que o pai dela”, disse uma fonte ouvida pelo site. Esta é a primeira vez que Pacino é visto com uma mulher desde o fim do namoro com a atriz israelense Meital Dohan, em 2020. Ela também tinha uma grande diferença de idade para o ator, mas não chegava a meio século. Era de “apenas” quatro décadas. Ao se separar, Dohan reforçou que essa diferença entre eles tornou o relacionamento muito difícil. “É difícil estar com um homem tão velho, mesmo Al Pacino”, ela disse à revista israelense La’Isha, na época. Al Pacino, 81, started dating Noor Alfallah, 28, during the pandemic https://t.co/PUlB3W184q pic.twitter.com/REAzI2cqRH — Page Six (@PageSix) April 13, 2022
Ator de “Grease” é preso após tentar invadir lar de idosos
O ator Eddie Deezen, que atuou no filme “Grease” (1978), foi preso após invadir um lar de idosos, informou o site TMZ nesta quinta-feira (14/4). De acordo com a Polícia Estadual de Maryland, Eddie forçar sua entrada na casa de repouso e se recusou a sair. Um morador declarou que assistia TV quando viu pela câmera de segurança alguém tentando abrir a porta da frente e chamou a polícia. As autoridades disseram ainda que Eddie é suspeito de roubo, tem duas acusações de invasão e uma acusação por perturbar a paz. No mês passado, o ator se viu envolvido em outra polêmica, quando assediou uma garçonete. Durante o incidente, o ator chegou a jogar pratos na polícia. Pessoas próximas afirmam ao TMZ que ele está lutando contra problemas pessoais e sua família está fazendo de tudo para ajudá-lo. Após a invasão, Deezen foi preso e permanece sob custódia da polícia. Ele interpretou o nerd Eugene em “Greese” e sua continuação de 1982. Após o sucesso do musical, ainda experimentou uma breve popularidade, aparecendo em filmes como “1941” (1979) e “Jogos de Guerra” (1983), antes de sumir das telas e investir em nova carreira como dublador. Deezen fez vozes de “A Pantera Cor-de-Rosa”, “Duckman”, “O Laboratório de Dexter”, “Kim Possible” e “Bob Esponja”, entre muitas outras animações infantis. Mas já não trabalhava como dublador desde 2016.
Scrat consegue sua noz em vídeo de despedida do estúdio Blue Sky
Adquirido pela Disney na compra da 20th Century Fox, o estúdio de animação Blue Sky Studios está fechando. E como despedida, os responsáveis por dar vida aos personagens de “A Era do Gelo”, “Rio” e “O Touro Ferdinando” fizeram um vídeo simbólico, que mostra seu mascote, o esquilinho pré-histórico Scrat de “A Era do Gelo”, finalmente conseguindo pegar e comer sua desejada noz. “Nos últimos dias da Blue Sky Studios, uma pequena equipe de artistas se reuniu para fazer uma cena final. Essa cena é um adeus, uma despedida em nossos próprios termos”, anunciou a equipe. A cena emocionou os fãs das criações do estúdio, que se manifestaram nas redes sociais. “Os 35 segundos mais tristes que eu já vi”, definiu um deles. O vídeo foi disponibilizado na véspera do lançamento de uma série animada com Scrat na Disney+, que introduz um “filho” do esquilo. A produção foi a última realização do Blue Sky. Leia abaixo a íntegra o comunicado de despedida da Blue Sky Studios. “Caros amigos e seguidores, Nos últimos 34 anos, nós, tal como nosso personagem obstinado Scrat, buscamos algo que às vezes parecia inatingível. No entanto, de vez em quando, conseguimos colocar nossos braços em torno de nossas próprias versões dessa bolota indescritível. Infelizmente, não é possível segurar nada para sempre. Nós nos divertimos mais dando vida aos nossos filmes do que qualquer um deveria ser permitido. Esperamos que vocês tenham sido capazes de sentir um pouco dessa alegria. Obrigado, do fundo de nossos corações coletivos da Blue Sky, por estarem conosco todos esses anos. Com tremenda gratidão, o cofundador, Chris Wedge, e seus amigos da Blue Sky Studios”.
Ator de “Game of Thrones” é preso e acusado de crime sexual contra menor
O ator Joseph Gatt, que trabalhou nas séries “Games of Thrones”, “Banshee” e “Z Nation”, além de filmes como “Thor” e “Dumbo”, foi preso e indiciado por crime sexual com menor de idade. A polícia da Califórnia alega que detetives foram à casa do ator na quarta-feira (13/4) após “receberem informação de que Gatt estava envolvido em comunicação online sexualmente explícita com um menor de outro estado”. O ator “foi posteriormente preso pelos detetives por contato com um menor com conteúdo sexual”. A declaração da LAPD (Departamento da Polícia de Los Angeles) sobre o assunto indica que as autoridades estão “procurando identificar quaisquer vítimas adicionais”. Gatt postou sua própria declaração nas redes sociais chamando as alegações de “horríveis e completamente falsas”. O ator disse que há “erros e informações enganosas no comunicado de imprensa” da polícia, mas indicou que estava “cooperando totalmente com a polícia de Los Angeles para chegar ao fundo disso”. pic.twitter.com/YovC1Q0Ybe — Joseph Gatt (@MeetJoeGatt) April 13, 2022
Faladíssimo, “Medida Provisória” é o filme pra ver no cinema nesta semana
Repercutindo durante toda a semana, graças à cobertura ampla da mídia e divulgação espontânea de perfis bolsonaristas contrariados, “Medida Provisória” chega aos cinemas com um dos filmes mais falados do Brasil nos últimos tempos. Nem parece que vai enfrentar um lançamento do universo de “Harry Potter”, tamanha a diferença de expectativa gerada por sua estreia, ainda que “Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore” chegue em mais telas. A programação se completa com um documentário de K-pop e três títulos europeus de 2019, que aguardaram três anos por vaga no circuito limitado, além de sessões de pré-estreia de “DPA 3 – Uma Aventura no Fim no Mundo”, que vai disputar o público infantil de sexta (15) a domingo (17/4), antes do lançamento oficial. MEDIDA PROVISÓRIA A estreia de Lázaro Ramos como diretor de cinema produziu o filme mais falado do Brasil em 2022, da repercussão causada por sua exibição no “BBB” às redes sociais de políticos da extrema direita em busca de views. Prenúncio do que viraria o Brasil, foi planejado em 2017 e adapta uma peça teatral de 2011, mas bolsonaristas veem claramente o governo de seu mito retratado no pesadelo descrito na tela. Podia ser irônico, mas é mesmo infernal, para usar uma palavra da atriz Taís Araújo. A trama distópica se passa num futuro não muito distante, em que uma nova lei do governo federal de direita manda deportar todos os brasileiros de “melanina acentuada” para o continente africano. Com a desculpa de se tratar de uma reparação histórica, a iniciativa também visa acabar de vez com o racismo no Brasil, deixando o país só com brancos. Aplaudido pela crítica mundial, o filme foi comparado a “Corra!” e “The Handmaid’s Tale” nos EUA, atingindo 92% de aprovação no site americano Rotten Tomatoes. Tem sido exibido e premiado em festivais internacionais desde 2020, mas levou dois anos para chegar ao Brasil por enfrentar dificuldades envolvendo a Ancine, a Agência Nacional do Cinema, problema semelhante ao que também atrasou “Marighella”, de Wagner Moura, outro filme politizado com protagonista negro. Seu elenco destaca o inglês Alfred Enoch (de “Harry Potter” e “How to Get Away with Murder”), Seu Jorge (o “Marighella”), Taís Araújo (“Mister Brau”), Mariana Xavier (“Minha Mãe É uma Peça”), Adriana Esteves (“Benzinho”), Luís Miranda (“Crô em Família”), Renata Sorrah (“Árido Movie”), Jéssica Ellen (“Três Verões”) e o rapper Emicida. ANIMAIS FANTÁSTICOS: OS SEGREDOS DE DUMBLEDORE O terceiro prólogo de “Harry Potter” levanta a questão do quanto a nova franquia é realmente relevante para os fãs do bruxinho e qual a necessidade de estender sua narrativa de nota de rodapé por mais dois filmes, conforme planos da escritora/roteirista J.K. Rowling e do diretor David Yates, responsáveis por todos os capítulos lançados. Considerado medíocre pela crítica americana (56% de aprovação no Rotten Tomatoes), o filme “revela” os segredos de Dumbledore (Jude Law na versão mais jovem) já conhecidos pelos fãs da franquia: sua paixão pelo maior rival, Grindelwald (Madds Mikkelsen na versão politicamente correta). Representando a emergência do fascismo nos anos 1930, época em que o filme se passa, o vilão tenta transformar seus planos de extermínio em plataforma político-eleitoral, ao mesmo tempo em que o suposto protagonista Newt Scamander (Eddie Redmayne) embarca numa nova missão para justificar a quantidade absurda de coadjuvantes sem função na história, incluindo desta vez uma bruxa vivida pela brasileira Maria Fernanda Cândido (quase sem diálogos). O TRAIDOR O lançamento tardio do vencedor do David Di Donatello (o Oscar italiano) de 2020 coloca dois filmes com Maria Fernanda Cândido simultaneamente nos cinemas. Coprodução com o Brasil parcialmente bancado pela produtora nacional Gullane, o longa de Marco Bellocchio (“A Bela Que Dorme”) é uma cinebiografia de Tommaso Buscetta (vivido por Pierfrancesco Favino, da série “Marco Polo”), o o primeiro chefe de alto escalão da máfia a se transformar em informante da justiça – o traidor do título. Buscetta viveu o Brasil por um período e a produção tem cenas rodadas no Rio de Janeiro. Em seu primeiro papel internacional, Maria Fernanda interpreta a mulher do mafioso, que o convence a tomar a decisão de cooperar com a justiça italiana em 1984. A repercussão positiva da produção, que conquistou 21 prêmios importantes, abriu as portas para a atriz atuar no exterior. Depois do hollywoodiano “Animais Fantásticos 3”, ela já tem engatilhado o novo filme da francesa Lisa Azuelos (“Rindo à Toa”). VITALINA VARELA Mistura de documentário e ficção, o filme do premiado diretor português Pedro Costa (“Cavalo Dinheiro”) conta a história da mulher do título, nascida em Cabo Verde, que viu o marido ir embora para Lisboa em 1977, quando arranjou trabalho como pedreiro, e só foi conhecer Portugal recentemente quando ele morreu, para participar do enterro – que perdeu por chegar atrasada. O retrato de sua amargura chama atenção por ser lindamente fotografado, com cada frame assumindo aparência de pintura – visual reforçado pela predileção de filmagens noturnas e em ambientes internos de pouca luz, que conferem às cenas um visual expressionista. Venceu nada menos que 23 prêmios internacionais, inclusive o Sophia (o Oscar português) de 2020 nas categorias de Melhor Filme, Diretor, Atriz (a própria Vitalina Varela), Roteiro, Fotografia e Som (importante por ser um filme quase sem diálogos). LOLA E O MAR Indicado ao César (o Oscar francês) de 2020, o drama belga conta a história de Lola, uma adolescente trans que conta com o apoio de sua mãe para fazer a transição e mudar de vida. Só que a mãe morre repentinamente, o que leva Lola a bater de frente com seu pai distante e homofóbico, embarcando com ele numa jornada rumo ao mar para cumprir o último desejo da pessoa mais querida de sua vida. A estreante Mya Bollaers, que interpreta Lola, é um grande achado do diretor Laurent Micheli e sua performance valoriza muito a produção. SEVENTEEN POWER OF LOVE – THE MOVIE A banda de K-pop Seventeen ganha seu primeiro documentário depois de cinco álbuns de platina na Coreia do Sul, trazendo performances musicais e depoimentos de cada um de seus 13 (e não seventeen) integrantes.
Michel Bouquet (1925–2022)
O renomado ator Michel Bouquet, estrela de primeira grandeza do cinema e do teatro francês, com mais de 100 filmes no currículo, faleceu na quarta-feira (13/4) em um hospital de Paris, aos 96 anos. A causa da morte não foi revelada. Com status de gigante das artes, sua morte foi lamentada pelo presidente da França Emmanuel Macron. “Durante sete décadas, Michel Bouquet levou o teatro e o cinema ao mais alto grau de incandescência e verdade, mostrando o homem em todas as suas contradições, com uma intensidade que queimou os palcos e arrebentou a tela”, disse o líder francês em comunicado. A longa carreira começou em 1947, empregado como figurante em seus primeiros filmes. Mas em apenas dois anos ele se tornou coadjuvante importante, aparecendo em clássicos como “Anjo Perverso”, do mestre Henri-Georges Clouzot, e “Mulher Cobiçada”, de Jean Grémillon, ambos de 1949. Com uma filmografia repleta de títulos icônicos do cinema francês, Bouquet passou a ter presença constante na tela durante a era da nouvelle vague, trabalhando com François Truffaut em “A Noiva Estava de Preto” (1968) e “A Sereia do Mississipi” (1969), e iniciando uma longa parceria com Claude Chabrol, que começou em “O Tigre se Perfuma com Dinamite” (1965) e se estendeu por décadas, com “O Espião de Corinto” (1967), “A Mulher Infiel” (1969), “Trágica Separação” (1970), “Ao Anoitecer” (1971) e “Um Tira Amargo” (1985). Também trabalhou com Jean Delannoy em “As Amizades Particulares” (1964), com Jacques Deray no sucesso “Borsalino” (1970), que juntou pela primeira vez os astros Jean-Paul Belmondo e Alain Delon, e em dose dupla com André Cayatte, nos thrillers políticos “Não Há Fumaça sem Fogo” (1973) e “A Razão de Estado” (1978). Uma de suas interpretações mais famosas foi o papel do inspetor Javert na melhor versão de “Os Miseráveis”, dirigida por Robert Hossein em 1982. Outra produção marcante de sua trajetória, “Todas as Manhãs do Mundo” (1991), de Alain Corneau, venceu o César (o Oscar francês) de Melhor Filme. Ele próprio venceu o César de Melhor Ator em duas oportunidades: por “Como Matei Meu Pai” (2001), de Anne Fontaine; e “O Último Mitterrand” (2005), de Robert Guédiguian. Além disso, ainda concorreu ao prêmio em 2014 pela atuação como o pintor impressionista do título de “Renoir” (2013), de Gilles Bourdos. Bouquet também recebeu o troféu de Melhor Ator Europeu, concedido pela Academia Europeia de Cinema por “Um Homem com Duas Vidas” (1991), do belga Jaco Van Dormael – produção que ainda levou o César de Melhor Filme Estrangeiro. O reconhecimento de seu talento se estendeu aos palcos, com a conquista de dois prêmios Molière, maior honra do teatro francês, pelo trabalho em “Les Côtelettes”, de Bertrand Blier, em 1998, e por “Exit the King”, de Eugène Ionesco, em 2005. Ele ainda recebeu um troféu pelo conjunto de sua obra em 2014. Ele foi casado com a atriz Ariane Borg (“A Valsa da Neve”), entre 1954 e 1981, e desde o ano seguinte com a também atriz Juliette Carré (“Rebecca”), com quem viveu até a morte.
Frank Langella é demitido de série após acusação de assédio sexual
O veterano ator Frank Langella foi demitido da produção de “The Fall of the House of Usher”, minissérie de terror da Netflix baseada no clássico da literatura gótica “A Queda da Casa Usher”, de Edgar Allan Poe. Langella foi objeto interna de uma investigação, após uma denúncia, que foi concluída nesta quarta (13/4). A decisão foi tomada após a constatação de que o ator esteve envolvido em conduta inaceitável no set. De acordo com o site TMZ, ele supostamente fez uma piada inapropriada de natureza sexual e tocou na perna de uma atriz, questionando se ela havia gostado. Após a análise de depoimentos sobre o acontecimento, foi tomada a decisão de reformular o papel do ator na atração. A produção da minissérie, comandada por Mike Flanagan (“Missa da Meia-Noite”), já tinha concluído metade das gravações previstas. Mas agora as cenas já realizadas por Langella precisarão ser refeitas com um novo ator. Indicado ao Oscar por “Frost/Nixon” (2008), Langella venceu quatro Tony Awards, o prêmio maior do teatro americano, e seu trabalho mais recente era outra produção da Netflix, “Os 7 de Chicago” (2020), onde interpretou um juiz intransigente. A minissérie representava seu primeiro terror deste século – ele não trabalhava no gênero desde “O Último Portal” (1999), de Roman Polanski. O ator veterano, que já viveu Drácula em 1979, dava vida a Roderick Usher, papel famosamente interpretado por Vincent Price na adaptação do texto de Poe dirigida por Roger Corman em 1960. Publicado em 1893, o conto de Poe é um mergulho na loucura, isolamento e identidades metafísicas, que gira em torno de uma visita à casa de Roderick Usher, onde os irmãos moradores encontram-se sob uma estranha maldição. A obra já ganhou várias adaptações no cinema. A mais antiga foi produzida em 1928 com roteiro do mestre do surrealismo Luis Buñuel. A mais famosa foi justamente a de 1960, lançada no Brasil com o título de “O Solar Maldito” e considerada a obra-prima das carreiras do diretor Roger Corman e do ator Vincent Price. Não há previsão para o lançamento da versão de Flanagan.
Diretor de “Big Little Lies” morreu de ataque cardíaco
A família de Jean-Marc Vallée, que morreu repentinamente em dezembro aos 58 anos, revelou nesta quarta-feira (13/4) a causa do falecimento do diretor canadense dos filmes “A Jovem Rainha Vitória” (2009), “Clube de Compras Dallas” (2013) e “Livre” (2014), além das séries “Big Little Lies” (2017) e “Objetos Cortantes” (2018). O relatório original do legista, recebido pela família em 31 de dezembro, não estabelecia uma causa exata para a morte do cineasta no dia de Natal, enquanto estava em sua cabana à beira do lago em Quebec, mas afirmava que não tinha sido causada pela intervenção de outra pessoa, nem se tratou de ato voluntário contra a própria vida ou consequência de uma doença conhecida. Após receber o relatório final, os familiares de Vallée revelaram em comunicado que seu falecimento foi o resultado de “uma arritmia cardíaca fatal secundária à aterosclerose coronariana grave”. “Depoimentos de amizade, estima e respeito por nosso pai e por seu trabalho ainda continuam a vir de todo o mundo”, acrescentaram seus filhos Alex e Émile Vallée. “Estamos sinceramente gratos e esperamos que sua criatividade continue a servir de inspiração e orientação para as pessoas nesta indústria pela qual ele era tão apaixonado.”
Candy: Jessica Biel é assassina em trailer de série de crime real
A plataforma americana Hulu divulgou o pôster e um novo trailer de “Candy”, minissérie de “true crime” estrelada por Jessica Biel (“The Sinner”). A produção conta a história verídica da dona de casa crente Candy Montgomery, que assassinou sua vizinha e amiga de igreja Betty Gore à machadadas em 1980. A prévia mostra a amizade e a motivação da personagem do título (Biel) para matar Gore, interpretada por Melanie Lynskey (“Yellowjackets”), após iniciar um caso com o marido dela. Criada por Robin Veith e Nick Antosca, que trabalharam juntos na premiada minissérie de “true crime” “The Act”, “Candy” estreia em 9 de maio nos EUA – e ainda não há previsão para seu lançamento no Brasil. Além desta minissérie, o mesmo crime está rendendo uma produção concorrente da HBO Max chamada “Love & Death”, que trará Elizabeth Olsen (“WandaVision”) e Lily Rabe (“American Horror Story”) nos papéis principais.
“Made for Love” sofre reviravolta no trailer da 2ª temporada
A HBO Max divulgou o trailer que mostra a grande reviravolta da 2ª temporada de “Made for Love”, série de comédia sci-fi com 94% de aprovação no Rotten Tomatoes. Baseada no romance homônimo da criadora Alissa Nutting (“False Positive”), a premissa da atração lembra as distopias tecnológicas da série “Black Mirror”. A trama gira em torno de um casal, Byron e Hazel, que inaugura uma tecnologia capaz de compartilhar pensamentos e manifestá-los com imagens realistas. Tudo parece ir bem, até que Hazel resolve pedir o divórcio. E isso cria um problema crucial: o que fazer com o chip caríssimo e invasivo implantado em seu cérebro? Os personagens são vividos por Cristin Milioti (que, por sinal, participou de “Black Mirror”) e Billy Magnussen (“A Noite do Jogo”). Além deles, Ray Romano (“O Irlandês”) também integra o elenco como o pai viúvo de Hazel, que mora com uma “garota sintética”. Após escapar do controle do marido megalômano, a 2ª temporada vai mostrar Hazel provisoriamente de volta para que Byron use sua tecnologia revolucionária no pai dela, que sofre com câncer terminal. Os novos episódios estreiam em 28 de abril.
Fátima Bernardes troca “Encontro” por “The Voice Brasil”
A saída de Fátima Bernardes do programa “Encontro” foi oficializada nesta quarta (13/4) com o anúncio de que ela será a nova apresentadora do programa “The Voice Brasil”. Em seu Instagram, Bernardes comemorou “mais uma grande mudança” em sua vida. “Sou inquieta, tenho medo de me acomodar e sempre quis concluir minha transição do jornalismo para o entretenimento. A oportunidade apareceu. A partir de outubro, estarei no ‘The Voice Brasil'”, ela escreveu. “A felicidade é grande pelo desafio e por saber que o ‘Encontro’ permanecerá chegando à casa das pessoas com informação, pautas necessárias e diversão também. Tenho muito orgulho do programa que construí com uma equipe incrível e com vocês de casa, sempre dispostos a participar. Minha gratidão eterna por embarcarem nos meus sonhos. Vamos juntos nessa nova fase? Eu tô contando com vocês”, acrescentou. Com passagens marcantes por quase todos os jornalísticos da casa – só de “Jornal Nacional” foram 14 anos –, Fátima Bernardes passou a comandar o “Encontro”, seu primeiro programa de variedades, em 2012. Originalmente, o programa se chamava “Encontro com Fátima Bernardes”. Com a saída da apresentadora, o “Encontro” passará a ser comandado por Patrícia Poeta, na companhia de Manoel Soares, diretamente de São Paulo. A dupla já trabalhou junta no “É na Casa” e discutirá assuntos que estão na pauta do dia, promoverá bate-papos e apresentações musicais.
Salma Hayek substitui Thandiwe Newton no novo filme de “Magic Mike”
O novo filme de “Magic Mike” sofreu uma mudança em seu elenco bem no começo das filmagens. Em comunicado, a Warner Bros anunciou que Thandiwe Newton (“Westworld”) “tomou a difícil decisão de se afastar da produção para lidar com assuntos familiares”. Em seu lugar, o estúdio anunciou a chegada de Salma Hayek (“Eternos”), que já voou para encontrar o elenco, atualmente filmando em Londres. Intitulado “Magic Mike’s Last Dance”, a produção voltará a trazer Channing Tatum como o stripper masculino “Magic” Mike Lane, personagem que é vagamente baseado nas próprias experiências do ator como stripper na Flórida, antes de ficar famoso. Os detalhes da trama ainda não foram divulgados, mas o título indica que o filme vai encerrar a franquia. O cineasta Steven Soderbergh, que dirigiu o “Magic Mike” original, de 2012, mas participou apenas como produtor de “Magic Mike XXL” (dirigido por Gregory Jacobs em 2015), vai voltar para comandar a nova continuação. Já o roteiro continua a cargo de Reid Carolin, que escreveu os dois primeiros filmes e acabou virando sócio de Tatum numa empresa de produção, a Free Association. Não há notícias sobre o retorno do resto do elenco, que nos filmes anteriores incluiu Joe Manganiello, Matt Bomer, Adam Rodriguez, Matthew McConaughey e Alex Pettyfer. O trabalho mais recente de Thandiwe Newton foi o elogiado thriller “All the Old Knives”, lançado pela Amazon Prime Video na sexta passada (8/4). Ela também vai aparecer na vindoura 4ª temporada de “Westworld” e dublar a protagonista da animação “A Fuga das Galinhas 2”. Salma Hayek também encerrou recentemente um trabalho de dublagem na animação “Gato de Botas 2: O Último Pedido” e estava com a agenda livre.
