Os Novos Mutantes tem estreia digital anunciada pela Amazon
Depois de tantos adiamentos, o longa dos Novos Mutantes deve ser lançado direto em streaming. O filme do diretor Josh Boone (“A Culpa É das Estrelas”) apareceu nesta segunda (4/5) em pré-venda digital na Amazon nos Estados Unidos, com o preço de US$ 25 para compra – e não para aluguel – , mas a loja digital não informa quando ele será disponibilizado. Veja abaixo. A Amazon fechou um acordo internacional com a Disney, que lhe deu prioridade de lançamento de filmes do estúdio nos países que ainda não tem acesso à plataforma Disney+ (Disney Plus) – caso do Brasil. Mas o anúncio de VOD sugere que “Os Novos Mutantes” terá distribuição fora do streaming do estúdio até na América do Norte. A Disney ainda não se pronunciou oficialmente sobre o destino da produção, que deveria chegar aos cinemas no dia 2 de abril. A estreia foi suspensa devido à pandemia do novo coronavírus, mas nenhuma outra data foi anunciada para seu lançamento. O estúdio já divulgou um novo cronograma para os filmes adiados pela crise sanitária sem citar “Os Novos Mutantes”. Por outro lado, adiantou que “Artemis Fowl” sairia diretamente em streaming, pela plataforma Disney+ (Disney Plus). O silêncio embute uma culpa da própria Disney no destino do longa. Concebido para inaugurar uma nova franquia derivada dos X-Men, “Os Novos Mutantes” deveria ter estreado em abril do ano passado, caso a Disney não tivesse comprado a Fox. O trabalho de pós-produção foi interrompido por meses sem que os efeitos visuais tivessem sido finalizados, nem os efeitos sonoros, edição, trilha e vários outros detalhes. Boone só retomou a produção no fim do ano passado, acrescentando efeitos que aprimoraram o visual das habilidades místicas de Illyana/Magia, notadamente sua espada de energia, além de Lockheed, o dragão roxo da personagem. Segundo a sinopse do longa, cinco jovens mutantes que ainda estão descobrindo seus poderes são mantidos reclusos em um local contra a sua vontade. Os intérpretes dos Novos Mutantes são Maisie Williams (a Arya Stark, de “Game of Thrones”) como Lupina, Charlie Heaton (O Jonathan Byers de “Stranger Things”) como Míssil, Anya Taylor-Joy (“Vidro”) como Magia, Blu Hunt (a vilã Hollow em “The Originals”) como Miragem e o brasileiro Henry Zaga (série “13 Reasons Why”) como Mancha Solar. Para completar, o elenco inclui a também brasileira Alice Braga (série “Queen of the South”) como a Dra. Cecilia Reyes.
Netflix encomenda roteiro de Resgate 2
A Netflix vai mesmo produzir uma continuação de “Resgate”, como Chris Hemsworth havia insinuado num post do Instagram neste fim de semana. A plataforma encomendou um novo roteiro ao autor da trama do primeiro filme, o cineasta Joe Russo (que codirigiu “Vingadores: Ultimato” com seu irmão Anthony Russo). “Fechei negócio para escrever ‘Resgate 2’ e estamos pensando em qual seria a história”, disse Joe Russo nesta segunda (4/5) ao site Deadline. Ele também produz o longa ao lado do irmão. O contrato não prevê exatamente uma continuação. O filme pode ser um prólogo. “Ainda não sabemos se a história irá para frente ou para trás no tempo. Deixamos um final bem aberto que cria muitas dúvidas para os espectadores”. Apesar do contrato para a criação da história, os retornos de Chris Hemsworth e do diretor Sam Hargrave não estão fechados. No fim de semana, Hemsworth disse que existiam conversas sobre sua participação em mais um filme. “Houve muitas conversas e questionamentos sobre sequências, prólogos e todo tipo de coisa, e tudo o que posso dizer é ‘quem sabe?'”, apontou o ator. Ele ainda considerou que o sucesso da produção facilitava qualquer decisão. “Com essa quantidade de apoio, ficaria muito feliz em voltar”. Russo pretende contar com o ator, mas ele só deve ser procurado depois que o roteiro ficar pronto. Fenômeno do streaming, “Resgate” deve se tornar o filme mais assistido da Netflix. Após uma semana no catálogo da plataforma, a produção já teria sido vista por 90 milhões de assinantes, um recorde de consumo mensal. Mas, como a Netflix não é auditada, a informação baseia-se apenas em posts da empresa.
Nicolas Cage será Joe Exotic em adaptação da história da Máfia dos Tigres
O ator Nicolas Cage vai estrelar uma minissérie de ficção baseada no fenômeno documental “Máfia dos Tigres”, da Netflix. Ele vai dar vida ao polêmico Joe Exotic, que protagonizou a atração do streaming. Ex-proprietário de um zoológico particular conhecido por seus felinos selvagens, Exotic criou uma rivalidade com a ativista Carole Baskin, que acabou virando caso de polícia. A minissérie não será baseada na série documental da Netflix, vista por 34,3 milhões de assinantes americanos em seus dez primeiros dias, segundo informações não auditadas da própria plataforma, mas em reportagens da revista Texas Monthly sobre a vida de Exotic. A nova atração foi criada pelo roteirista Dan Lagana (“American Vandal”) e será produzida pela CBS Television Studios. O papel do “Tiger King” será o primeiro trabalho do ator numa série. Já o verdadeiro Joe Exotic imaginava-se interpretado por Brad Pitt numa adaptação de sua vida. Ainda não há canal definido nem previsão para a estreia da minissérie.
Taika Waititi vai escrever e dirigir o próximo filme de Star Wars
O diretor Taika Waititi vai comandar o próximo filme da saga “Star Wars”. A conta oficial da franquia anunciou a contratação do cineasta neozelandês, que venceu o Oscar 2020 de Melhor Roteiro Adaptado por “Jojo Rabbit” e ainda assinou o blockbuster “Thor: Ragnarok”. A roteirista Krysty Wilson-Cairns, que também concorreu ao Oscar neste ano por “1917”, vai trabalhar com Waititi no script. O anúncio foi feito nesta segunda (4/5), em que se comemora o Dia de Star Wars, graças a um trocadilho – “May the Fourth” (4 de maio, em inglês) soa como uma frase marcante da franquia, “que a Força esteja com você” (“may the Force… be with you”). O novo filme não será a primeira experiência de Waititi em “Star Wars”. No ano passado, o diretor assinou “Redemption”, episódio final da 1ª temporada de “The Mandalorian”, série da Disney+ (Disney Plus) ambientada no universo da saga, além de ter dublado o robô IG-11 em três capítulos. Com a desistência da dupla David Benioff e D.B. Weiss (criadores de “Game of Thrones”), encarregados de desenvolver uma nova trilogia, a Lucasfilm tinha ficado sem projetos cinematográficos imediatos para a franquia. A saga principal foi encerrada em “Star Wars: A Ascensão Skywalker”, no ano passado, e o chefão da Disney, Bob Iger, chegou a dizer em fevereiro que “o futuro de ‘Star Wars’ seria na TV”, exaltando o sucesso de “The Mandalorian”. O filme de Taika Waititi não tem previsão para começar sua produção, mas deve demorar, pois o diretor tem vários outros projetos encaminhados, muitos fechados enquanto as negociações para fazer “Star Wars” – reveladas em janeiro – começaram a se arrastar. Atualmente, ele trabalha na pós-produção de “Next Goal Wins” e planeja filmar “Thor: Love and Thunder” a seguir, assim que a pandemia de coronavírus permitir. Além disso, está produzindo as séries “What We Do in the Shadows” (baseada no filme “O que Fazemos nas Sombras”), que está em sua 2ª temporada, e o piloto de “Reservation Dogs”, ambas no canal pago FX, além de ter se comprometido com um reboot de “Flash Gordon”. Tem mais séries: duas animações baseadas em “A Fantástica Fábrica de Chocolate” na Netflix, “Time Bandits” (baseada no filme “Bandidos do Tempo”) na Apple TV+ e “The Auteur”, atração do Showtime estrelada por Jude Law. Sem esquecer da protelada adaptação cinematográfica de “Akira”, na Warner… Por conta disso, a estreia do próximo “Star Wars” foi marcada apenas para dezembro de 2024. Incoming news from a galaxy far, far away…. Academy Award winner @TaikaWaititi to direct and co-write a new Star Wars feature film for theatrical release; Academy Award nominee Krysty Wilson-Cairns (@WeWriteAtDawn) to co-write screenplay with Waititi: https://t.co/o3Exz8ndy9 pic.twitter.com/Yrt0LQbi7B — Star Wars (@starwars) May 4, 2020
Flávio Migliaccio (1934 – 2020)
O ator Flávio Migliaccio, visto recentemente na novela “Órfãos da Terra”, foi encontrado morto na manhã desta segunda (4/5) em seu sítio em Rio Bonito, no Rio de Janeiro, aos 85 anos. Junto com o corpo, o caseiro do sítio encontrou uma carta escrita pelo ator. A notícia foi confirmada pelo 35º BPM de Rio Bonito, delegacia que ainda investiga a causa da morte. Flávio nasceu no Brás, em São Paulo, em 15 de outubro de 1934, e teve uma longa carreira. Sua estreia como ator aconteceu no teatro, ainda nos anos 1950, ao lado da irmã, Dirce Migliaccio (1933-2009). Os dois participaram de diversas montagens do Teatro de Arena. Décadas depois, Dirce acabou virando a Emília, do “Sítio do Pica-Pau Amarelo”, e também uma das irmãs Cajazeira, de “O Bem Amado”. Do teatro, Flávio foi para as telas. E embora sua carreira televisiva tenha sido notável, seus filmes foram ainda mais impressionantes. A lista incluiu clássicos absolutos como “O Grande Momento” (1958), de Roberto Santos, precursor do Cinema Novo, a antologia “Cinco vezes Favela” (1962), no segmento de Marcos Farias, “Fábula” (1965), de Arne Sucksdorff, “A Hora e Vez de Augusto Matraga” (1965), trabalhando novamente com Santos, “Todas as Mulheres do Mundo” (1966), de Domingos de Oliveira, “Terra em Transe” (1967), de Glauber Rocha, “Arrastão” (1967), do francês Antoine d’Ormesson, “O Homem que Comprou o Mundo” (1968), de Eduardo Coutinho, “O Homem Nu” (1968), outra parceria com Roberto Santos, “Pra Frente, Brasil” (1982), de Roberto Farias, só para citar alguns, inscrevendo seu nome na história do Cinema Novo e da comédia contemporânea brasileira. Ele também foi cineasta. Escreveu e dirigiu nada menos que sete comédias, de “Os Mendigos” (1963) até uma produção dos Trapalhões, “Os Trapalhões na Terra dos Monstros” (1989). Paralelamente, deu início à carreira televisiva na antiga rede Tupi, encontrando grande sucesso em 1972 com o papel de Xerife, na novela “O Primeiro Amor”. O personagem se tornou tão popular que ganhou derivado, “Shazan, Xerife e Cia”, série infantil que Flávio estrelou com Paulo José (o Shazan). A atração marcou época. O ator se tornou muito popular com as crianças dos anos 1970, tanto pelo Xerife quanto pelo Tio Maneco, papel que ele criou e desempenhou no cinema e na TV. O primeiro filme, “Aventuras com Tio Maneco” (1971), virou fenômeno internacional, vendido para mais de 30 países. Sua criação ainda apareceu em “O Caçador de Fantasma” (1975) e “Maneco, o Super Tio” (1978), antes de ganhar série, “As Aventuras do Tio Maneco”, exibida pela TVE entre 1981 e 1985. A estreia na rede Globo aconteceu com a novela de comédia “Corrida do Ouro”, em 1974. E vieram dezenas mais, como “O Casarão” (1976), “O Astro” (1977), “Pai Herói” (1979), “Chega Mais” (1980), “O Salvador da Pátria” (1989), “Rainha da sucata” (1990), “A Próxima Vítima” (1994), “Torre de Babel” (1998), “Vila Madalena” (1999), “Senhora do Destino” (2004), “América” (2005), “Caminho das Índias” (2007), “Passione” (2010), “Êta! Mundo Bom” (2017) e a recente “Órfãos da Terra”, exibida no ano passado, em que viveu o imigrante Mamede. Ele também fez muitas séries, com destaque para “Tapas & Beijos” (2011–2015), ao lado de Andréa Beltrão e Fernanda Torres. E se manteve ligado ao universo infantil por toda a carreira, aparecendo nos filmes “Menino Maluquinho 2: A Aventura” (1998), de Fernando Meirelles, e “Os Porralokinhas” (2007), de Lui Farias. A lista enorme de interpretações de Flávio Migliaccio ainda inclui dois dos melhores filmes sobre futebol já feitos no Brasil, “Boleiros: Era Uma Vez o Futebol…” (1998) e a continuação “Boleiros 2: Vencedores e Vencidos” (2006), ambos com direção de Ugo Giorgetti. Em 2014, ele foi homenageado no Festival de Gramado com um Troféu Oscarito honorário pelas realizações de sua carreira. Seus últimos trabalhos foram a minissérie “Hebe”, da Globoplay, e o filme “Jovens Polacas”, de Alex Levy-Heller, lançado em fevereiro passado.
Resgate: Chris Hemsworth agradece sucesso do filme e fala em voltar numa continuação
O ator Chris Hemsworth usou as redes sociais para agradecer aos fãs pelo sucesso mundial de “Resgate”, longa de ação que deve se tornar a produção mais vista da Netflix. Após uma semana no catálogo da plataforma, “Resgate” já teria sido visto por 90 milhões de assinantes, um recorde de consumo mensal. Como a Netflix não é auditada, a informação baseia-se apenas num post anterior da conta do Instagram do ator. “Ei, pessoal, espero que vocês estejam bem. Só quero agradecer a todos que viram ‘Resgate’ – vocês o tornaram o filme número um no planeta no momento e parece que ele será o maior longa-metragem da Netflix de todos os tempos, o que é absolutamente alucinante”, disse Hemsworth, em vídeo gravado numa academia de ginástica, entre pesos e equipamentos. Ele continuou dizendo: “Estamos impressionados com a resposta e o apoio. Em nome de mim, dos irmãos Russo, da Netflix e de nosso diretor Sam Hargrave, muito obrigado. Nós amamos vocês”. Filmado na Índia e na Indonésia, o longa foi produzido pelos irmãos Russo (diretores de “Vingadores: Ultimato”), por meio de sua empresa AGBO, e o elenco ainda traz David Harbour (o Xerife Hopper de “Stranger Things”), Derek Luke (“13 Reasons Why”) e Golshifteh Farahani (“Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”). “Resgate” também foi primeiro filme dirigido por Sam Hargrave, dublê do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) que chegou a trabalhar como diretor assistente dos Russo em “Vingadores: Guerra Infinita”. O sucesso da produção, lançada no mês passado em streaming, tem gerado conversas sobre uma possível continuação. E Hemsworth também abortou esse assunto em seu vídeo. “Houve muitas conversas e questionamentos sobre sequências, prólogos e todo tipo de coisa, e tudo o que posso dizer é ‘quem sabe?'”, apontou o ator, completando: “Mas com essa quantidade de apoio, ficaria muito feliz em voltar”. Ver essa foto no Instagram 🙏🙏🙏 EXTRACTION @thesamhargrave @therussobrothers @netflix @netflixfilm Uma publicação compartilhada por Chris Hemsworth (@chrishemsworth) em 2 de Mai, 2020 às 4:14 PDT
Bruno Barreto prepara documentário sobre bastidores da eleição de Bolsonaro
O cineasta Bruno Barreto (“Última Parada 174”) está produzindo e dirigindo “O Capitão”, um documentário sobre a escalada de Bolsonaro à presidência. Segundo o colunista Lauro Jardim, do jornal O Globo, o material reunido para a produção contém muitas imagens inéditas dos bastidores da campanha de Jair Bolsonaro e uma entrevista exclusiva de Gustavo Bebianno, dada seis dias antes dele morrer, contando fatos ainda não revelados de sua convivência com o presidente. Barreto registrou dezenas de horas de gravações exclusivas feitas durante o ano de 2018 no QG da campanha — a casa do empresário Paulo Marinho, no Rio de Janeiro. Previsto para estrear em 2021, o filme está atualmente sendo negociado com plataformas de streaming interessadas em sua distribuição.
Paramount contrata roteiristas de Seberg contra Todos para novo filme da franquia G.I. Joe
A Paramount já planeja uma novo filme da franquia “G.I. Joe”. Trata-se de uma continuação do spin-off centrado no personagem Snake Eyes, que será escrita por Joe Shrapnel e Anna Waterhouse. Os dois são conhecidos por seu trabalho no drama “Seberg contra Todos”, estrelado por Kristen Stewart, mas o estúdio os contratou após contar com seu trabalho, sem créditos, no primeiro (e ainda inédito) filme solo do G.I. Joe ninja. Batizado com nome de “filme do Wolverine”, “G.I. Joe Origens: Snake Eyes” traz o ator anglo-malaio Henry Golding (“Podres de Ricos”) no papel título, embarcando numa incansável caçada ao homem que assassinou seu pai. O elenco também inclui o anglo-japonês Andrew Koji (da série “Warrior”) como seu rival Storm Shadow, a espanhola Ursula Corberó (a Tóquio de “La Casa de Papel”) como a vilã Baronesa e a australiana Samara Weaving (“Ready or Not”) como a heroína Scarlett. Todos os personagens já aparecem no cinema antes, com intérpretes diferentes. Para completar, o indonésio Iko Uwais (“22 Milhas”) também faz parte da produção, como o mentor de Snake Eyes. Oficialmente, “Snakes Eyes” foi escrito pelo grego Evan Spiliotopoulos, roteirista de “Hércules” (2014), “O Caçador e a Rainha do Gelo” (2016) e “A Bela e a Fera” (2017), com direção a cargo do alemão Robert Schwentke, que dirigiu dois filmes da franquia “Divergente”. Por enquanto, a previsão de lançamento está mantida para outubro deste ano.
Próximo papel de Adam Driver será como líder da Revolução Cubana
O ator Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) vai estrelar o próximo filme de Jeff Nichols (“Amor Bandido”). Será a segunda parceria dos dois, após a sci-fi “Destino Especial” de 2016. Intitulado “Yankee Comandante”, o filme vai contar a história de um líder americano da revolução cubana. Baseado numa reportagem da revista The New Yorker, a história acompanha duas pessoas que subiram ao posto de el comandante das tropas castristas. Um deles era Che Guevara. O outro foi William Alexander Morgan (papel de Driver), um americano de Ohio, EUA, que ajudou a assegurar a vitória de Fidel Castro. A produção deve ser independente – ainda não há estúdio envolvido. E, além de dirigir, Nichols também assina o roteiro. As filmagens de “Yankee Comandante” só devem começar em 2021, após o fim da crise sanitária causada pela pandemia do novo coronavírus. Não há previsão para a estreia.
Diretor de Aquaman e roteirista de John Wick farão sci-fi distópica
O diretor e produtor James Wan, responsável pela franquia “Invocação do Mal” e “Aquaman”, juntou-se a Derek Kolstad, roteirista da trilogia “John Wick”, para realizar um longa de ficção científica com temática distópica. Intitulado “Hunting Season”, a trama se passa no futuro, quando subversivos são enviados ao passado para servirem de caça e entreter aristocratas. Mas quando um membro da classe privilegiada é condenado ao mesmo destino, o sistema começa a ser questionado. Apesar da trama estar sendo comparada à sci-fi “O Sobrevivente” (1987), trata-se de uma adaptação do livro homônimo de Frank M. Robinson (1926-2014), lançado em 1951 nos EUA. Robinson também é autor da obra que inspirou o clássico filme de desastre “Inferno na Torre” (1974), além de ter sido o escritor dos discursos do político assassinado Harvey Milk, tema de um longa de 2008, que rendeu um Oscar a Sean Penn. Wan vai produzir o filme por meio de sua empresa, a Atomic Monster, mas não deve dirigir. Até o momento, não foi confirmado quem será o diretor oficial do longa. “Hunting Season” também não teve sua data de estreia definida.
John Lafia (1957 – 2020)
O cineasta John Lafia, que co-escreveu o filme de terror “Brinquedo Assassino” em 1988 e dirigiu sua continuação de 1990, suicidou-se em Los Angeles, na quarta-feira passada (29/4). Ele tinha 63 anos. Lafia colaborou com o diretor Tom Holland e o co-roterista Don Mancini na história do filme original. Não apenas ajudou a criar um dos monstros mais famosos do terror moderno como também o batizou. Foi ele quem sugeriu o nome Chucky e criou a frase “Oi, eu sou Chucky, quer brincar?”. “Brinquedo Assassino” foi um dos grandes campeões de bilheteria de 1988 e recebeu um prêmio Saturn de Melhor Filme de Terror do ano. O criador de Chucky se formou em cinema e televisão pela UCLA (Universidade da Califórnia em Los Angeles). Ele trabalhou no departamento de arte de “Fugitivos das Galáxias” (1983) e no cultuado “Repo Man: A Onda Punk” (1984), de Alex Cox, antes de progredir para roteiros e direção. A carreira de cineasta começou com “The Blue Iguana”, uma comédia de ação que ele escreveu e dirigiu em 1988, no mesmo ano de “Brinquedo Assassino” – e que teve première no Festival de Cannes. Mas o sucesso de seu terror eclipsou todo o resto. Ao coescrever e dirigir “Brinquedo Assassino 2”, que fãs e críticos consideram o melhor da franquia, consolidou sua identificação com o gênero. Os trabalhos que se seguiram foram episódios da série baseada no terror “A Hora do Pesadelo” e um filme de cachorro feroz, “Max: Fidelidade Assassina” (1993), que ele também escreveu e dirigiu. O fracasso nas bilheterias desse lançamento enterrou sua carreira cinematográfica. Nos 13 anos seguintes, ele ficou restrito a trabalhos televisivos, dirigindo episódios de “Babylon 5” e “The Dead Zone” (O Vidente, na TV aberta) e telefilmes de baixa qualidade, até o teledesastre “Fogo Mortal” (2006). Sem ser remunerado, ele decidiu realizar por conta própria um último projeto, “The Ballad of Frank and Cora”. Lafia escreveu, dirigiu, editou, produziu e ainda desenvolveu a trilha do filme, em parceria com o músico Bill Jones. Mas, com apenas 30 minutos, a ópera rock teve um lançamento limitadíssimo em vídeo em 2013 e nem mesmo o IMDb identifica o responsável pela obra. “The Ballad of Frank and Cora” foi a culminação de outro aspecto pouco conhecido de sua carreira. Lafia fez parte da cena musical underground de Los Angeles na década de 1980. Seu último registro artístico, por sinal, foi uma compilação de suas gravações, um álbum duplo chamado “John Lafia 1980-1985”, lançado em 2019. Ele também recebeu créditos pelo roteiro original de “Brinquedo Assassino” na produção do remake de 2019. Seu co-roteirista nos filmes de Chucky, Don Mancini, se disse arrasado ao saber da morte do antigo parceiro e amigo. “Estamos arrasados ao saber da morte de nosso amigo John Lafia. Ele foi uma parte crucial da família ‘Chucky’ desde o início. Ele co-escreveu o roteiro original de ‘Brinquedo Assassino’, juntamente com o diretor Tom Holland e eu, e John dirigiu ‘Brinquedo Assassino 2’ – o filme favorito entre os fãs de ‘Chucky’. John era um artista incrivelmente generoso. Ele me deixou acompanhá-lo em todas as reuniões e observá-lo no set; ele me ensinou mais sobre cinema durante a produção daquele filme que vários semestres na escola de cinema. John também foi uma das pessoas mais naturalmente curiosas e constantemente criativas que eu já conheci, alguém que estava sempre tirando fotos e anotando idéias”, pronunciou-se Mancini, em comunicado divulgado pelos dois filhos de Lafia.
Paramount anuncia data de lançamento do próximo Transformers
A Paramount programou um novo filme da franquia “Transformers”. O estúdio incluiu uma produção dos brinquedos da Hasbro na atualização de seu calendário pós-pandemia, com data de lançamento marcada para 24 de junho de 2022. Entretanto, o estúdio não revelou que longa é esse. Atualmente, a Paramount trabalha em três filmes do universo dos robôs transformistas. Um deles se baseia na série animada “Beast Wars”, outro é continuação do derivado “Bumblebee” (2018) e ainda há uma terceiro longa animado. A produção baseada no universo “Beast Wars” tem roteiro de James Vanderbilt (“O Espetacular Homem-Aranha”) e mostra robôs que, em vez de carros, ganham formas de animais – como nos desenhos dos anos 1990. Por sua vez, a sequência de “Bumblebee” está sendo escrita pelo roteirista Joby Harold (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”). Mas o mais adiantado em sua produção é o longa animado, que já tem roteiro pronto, da dupla Andrew Barrer e Gabriel Ferrari (“Homem-Formiga”), e diretor definido: Josh Cooley (“Toy Story 4”). A trama funcionará como prólogo, contando uma história passada antes dos filmes exibidos entre 2007 e 2018. Com seis filmes lançados (incluindo “Bumblebee”), “Transformers” é uma das franquias mais lucrativas de Hollywood. Sua bilheteria acumulada ultrapassa os US$ 4 bilhões em todo o mundo. Por outro lado, também é (excluindo “Bumblebee”) uma das piores franquias de todos os tempos na avaliação da crítica.
Filmes Esportivos baseados em Fatos Reais
O esporte e o cinema são duas das formas de entretenimento mais queridas. E quando eles se juntam, trazem momentos de emoção e lições de vida que podem ser utilizadas em várias áreas de nossas vidas. É por isso que muitos buscam esse gênero que é um dos preferidos e que traz grandes histórias que podem ser de superação ou perdas. E aqui trouxemos uma lista de dramas esportivos baseados em fatos reais. Prepare a pipoca e acompanhe conosco: Um Sonho Possível (The Blind Side, 2009) “Um Sonho Possível” não poderia ter um título nacional mais adequado. O filme conta a história de superação do jogador de futebol americano Michael Oher, interpretado por Quinton Aaron. Com uma mãe viciada, Michael vivia nas ruas e passava por grandes dificuldades. Uma noite, ele foi avistado por Leigh Anne Tuouhy, mãe de uma de suas colegas de classe. Comovida, ela o acolhe e inicia uma mudança na vida do rapaz, que com o tempo passou a jogar na liga Universitária e chegou até a NFL. Bastante rentável, esse filme rendeu a Sandra Bullock (“Oito Mulheres e um Segredo”) o Oscar de Melhor Atriz do ano. O Homem que Mudou o Jogo (Moneyball, 2011) Estrelado por Brad Pitt, “O Homem que mudou o Jogo” traz um recorte na vida de Billy Beane, gerente geral do time de beisebol Oakland Athletics e que utilizou o moneyball (baseado na ciência de dados) para ajudar sua equipe. Beane tinha um orçamento apertado, principalmente depois de várias derrotas e perdas de jogadores importantes. Com isso, ele decide recrutar jogadores que sejam mais baratos, mas que tenham grande potencial. Fazendo isso através de análises estatísticas, ele consegue um time bem rentável e que se tornou um dos mais importantes. Além de Pitt, o filme traz no elenco nomes importantes como Philip Seymour Hoffman (vencedor do Oscar por “Capote”) e Jonah Hill. Bem Vindo ao Jogo (Lucky You, 2007) Nem todo o esporte exige prática física, como o poker e o xadrez. Estes demandam apenas esforço mental, e por isso são chamados de esportes da mente. “Bem Vindo ao Jogo” faz parte daqueles filmes de poker que todo jogador deveria assistir, e os motivos não são poucos. Primeiramente, ele gira em torno de um dos torneios mais famosos do mundo. E embora se passe de maneira fictícia, traz alguns eventos que se baseiam em fatos reais, como o que ocorreu em 2003 durante o Evento Principal em Las Vegas. Na ocasião, 829 jogadores disputavam o prêmio e um novato conseguiu derrotar um veterano profissional. No filme, a cena é revivida através do personagem Jason Keyes (Evan Jones). Arremesso de Ouro (Million Dollar Arm, 2014) O agente esportivo J.B. Bernstein estava falindo quando resolveu ir para Índia para recrutar jovens que se tornariam os novos ídolos do beisebol. Para isso, criou um reality show que acabou chamando a atenção de mais de 38 jovens que se inscreveram na época. Produzido pela Disney, o filme traz alguns clichês de filmes de Hollywood e se destaca pela boa interpretação de Jon Hamm, Suraj Sharma e Madhur Mitall. A título de curiosidade, no reality original o vencedor ganhou a oportunidade de fazer um teste na Liga principal de Beisebol e um prêmio de 100 mil dólares. Rush, no limite da emoção (Rush, 2013) Os fãs da Fórmula 1 podem recordar um dos campeonatos mais acirrados da história, aquele que trouxe como personagens principais Niki Lauda e James Hunt ao maior duelo da história do campeonato. Interpretados nas telas por Daniel Brühl e James Hunt respectivamente, Rush intercala momentos de emoção e também de extrema rivalidade entre os pilotos. Aclamado pelo público, No Limite da Razão teve várias cenas rodadas em locações reais e também utilizou réplicas dos carros originais. Os atores principais também se prepararam bastante antes de incorporar dois ídolos da Fórmula 1, e Daniel Brühl (conhecido por sua seriedade em encarar seus papéis) chegou a ter aulas de corridas para entender melhor como funcionavam os carros. Heleno (2011) E é claro que nossa lista não estaria completa se não trouxéssemos um filme sobre futebol, uma grande paixão dos brasileiros. Um dos mais recentes, Heleno retrata a vida de Heleno de Freitas, o primeiro galã do futebol brasileiro. Com uma boa formação (ele era advogado), o jogador brilhava nos campos defendendo o do Botafogo de Futebol e Regatas e fazia muito sucesso também entre as mulheres. Boêmio, o artilheiro da Copa América de 1945 começou a viver um drama pessoal que traria consequências terríveis e o levaria a viver seus últimos dias em um sanatório. Rodrigo Santoro está em excelente forma nesta que é uma de suas melhores interpretações ao lado de “Abril Despedaçado” (2001) e “Bicho de Sete Cabeças” (2000). Além disso, vale destacar a excelente fotografia em preto e branco que traz um ar de melancolia sob os dias de glória de Heleno. Dirigido por José Henrique Fonseca, o filme foi baseado em “Nunca houve um homem como Heleno”, livro escrito por Marcos Eduardo Novaes.
