Artista de Homem-Aranha no Aranhaverso desenha o herói no Globo de Ouro
A vitória de “Homem-Aranha no Aranhaverso” como Melhor Animação no Globo de Ouro 2019 foi bastante comemorada pela equipe da produção, que desbancou concorrentes da Disney e da Pixar. E como o herói não pôde atender o evento ao vivo, por culpa de Thanos, o artista Yuhki Demers (que trabalhou no filme) desenhou uma arte mostrando Miles Morales erguendo o prêmio e fazendo seu agradecimento ao microfone. “Foi uma honra trabalhar neste incrível projeto. Qualquer um pode usar a máscara e provamos isso ontem à noite!”, ele escreveu na legenda da ilustração. O diretor do filme, Peter Ramsay, também compartilhou uma foto curiosa do Globo do Ouro, em que o elenco de Pantera Negra e a diretora Ava DuVernay lhe prestam homenagem. Ele escreveu ao lado da imagem: “Juro por Deus que não photoshopei isso”. Para completar, um dos roteirista, Phil Lord, tentou engolir o troféu. Veja tudo isso abaixo. Congrats to everyone on the Spidey team! It was an honor to work on this amazing project alongside you. Anyone can wear the mask, and we proved it last night!#GoldenGIobes #intothespiderversei pic.twitter.com/QYCqBqmrEX — Yuhki Demers (@yuhkidemers) 7 de janeiro de 2019 I swear to God I didn’t photoshop this #SpiderVerse #GoldenGlobes pic.twitter.com/xhTAt5aZTP — Peter Ramsey (@pramsey342) January 7, 2019 Still shocked a day later. Thank you @goldenglobes and big congratulations #SpiderVerse directors, cast and crew on this thing which long story short does not fit in my mouth. pic.twitter.com/Gy8XKr1nbg — philip lord (@philiplord) January 8, 2019
Luke Wilson vai viver super-herói na nova série da Stargirl
O ator Luke Wilson (do clássico “Legalmente Loira”) vai viver o padrasto da super-heroína Stargirl na série da personagem, atualmente em produção para a plataforma DC Universe. Wilson vai interpretar o mecânico Pat Dugan, que também tem um alter-ego de super-herói. Ele se transforma em Listrado (Stripesy), personagem da era de ouro dos quadrinhos. O showrunner Geoff Johns disse que escreveu o papel de Pat Dugan na série especialmente para Luke Wilson. “Sou um grande fã dele desde que vi ‘Pura Adrenalina’ [filme de 1996]. Eu só conseguia imaginar ele neste papel. Sinto que ganhei na loteria”, comemorou. Mas antes de explicar quem é Pat Dugan/Listrado, é necessário considerar o contexto da produção. Apesar de ser uma criação do final dos anos 1990, Stargirl é a culminação do legado de dois super-heróis clássicos. Por conta disso, a série precisa simplificar quase 80 anos de histórias, fazendo alterações significativas na origem dos personagens. Listrado, por exemplo, foi criado em 1941 por Jerry Siegel, um dos autores de Superman, e desenhado por Hal Sherman. Ele e seu parceiro Sideral (Star-Spangled Kid) foram uma apropriação da ideia de Capitão América e Bucky, dois heróis patrióticos que os antecederam. Inspirados a combater nazistas, também usavam uniformes com listras e estrelas. Mas, curiosamente, Sideral seria o equivalente a Bucky, um adolescente mirrado. Apesar disso, era o protagonista das histórias, enquanto seu ajudante era o adulto Listrado. Essa inversão acabou sendo seu maior diferencial. Décadas mais tarde, já adulto, Sideral mudou seu nome para Celestial (Skyman), passando a liderar o grupo de heróis Corporação Infinito (Infinity Inc) até ser morto em 1988. Enquanto isso, seu ex-parceiro Pat Dugan se aposentou e se casou com a mãe de uma adolescente irritante, chamada Courtney Whitmore. E a jovem resolveu virar heroína e assumir a identidade do antigo parceiro do padrasto, Sideral, só para aborrecê-lo. Vendo que ela ia se dar mal, Dugan resolveu retomar a carreira de herói, criando um uniforme robótico e assumindo a identidade de F.A.I.X.A. para acompanhar e tentar proteger a heroína amadora. O que, na prática, resultou num revival repaginado da parceria original entre Sideral e Listrado. Mas a história ainda inclui outro herói clássico. Depois de um tempo atuando como Sideral, Courtney recebeu de presente o cetro poderoso de Starman (na verdade, do filho do Starman dos anos 1940), que também decidiu se aposentar. E é só a partir daí que ela assume a identidade de Stargirl, em homenagem ao dono do cetro original, e entra no grupo de super-heróis da Sociedade da Justiça da América. A série “Stargirl” vai “simplificar” essa história ao combinar Sideral e Starman na mesma pessoa. Ou melhor, chamar Sideral de Starman, simplesmente. Assim, na cronologia da série, Pat Dugan foi parceiro de Starman e Courtney Whitmore resolve virar Stargirl desde o começo. Deu para entender? Quem optou por essa solução narrativa foi Geoff Johns, criador da série, que também criou a própria Stargirl nos quadrinhos em 1999, inspirado em sua irmã, morta num acidente aéreo três anos antes. Mesmo assim, há reclamações contra a falta de créditos para os personagens de Jerry Siegel, autor que é simbolo da luta pelo reconhecimento ao trabalho dos artistas de quadrinhos. Afinal, Sideral é mais importante que Starman na origem de Stargirl. A super-heroína será vivida na série por Brec Bassinger (“The Goldbergs”). Na trama, Courtney é uma jovem adolescente que, ao descobrir os seus poderes, tenta juntar um grupo de super-heróis e salvar o mundo de uma ameaça que vem direto do passado. O elenco ainda inclui Joel McHale (“Community”) como Starman, Henry Thomas (“The Haunting of Hill House”) como Doutor Meia-Noite, Brian Stapf (“Valor”) como Pantera e Lou Ferrigno Jr. (“S.W.A.T.”) como Homem-Hora, além de Joy Osmanski (“Santa Clarita Diet”) Neil Hopkins (“Matador”) e Nelson Lee (“Blade: The Series”) como os supervilões Tigresa, Mestre dos Esportes e Rei Dragão, integrantes da Sociedade da Injustiça. Yvette Monreal (de “Matador” e do vindouro “Rambo 5”) e Christopher James Baker (“True Detective” e “Ozark”) também estão na série em papéis não divulgados. A previsão de estreia é para agosto nos Estados Unidos.
Continuação de Venom será escrita pela roteirista de Cinquenta Tons de Cinza
A Sony começou a desenvolver a continuação de “Venom”, contratando Kelly Marcel para escrever o roteiro. A eclética roteirista trabalhou no filme anterior, além de ter criado a série “Terra Nova”, ter assinado o primeiro “Cinquenta Tons de Cinza” e estar envolvida no infantil “Cruella”, da Disney. “Venom” mostrou ter casca dura para sobreviver às críticas negativas e faturar mais de US$ 855 milhões em todo o mundo. A continuação trará novamente Tom Hardy como o personagem-título e deve aproveitar o gancho do primeiro filme para explorar melhor a participação de Woody Harrelson como Cletus Kasady, um serial killer que nos quadrinhos se torna a arqui-inimigo de Venom, Carnificina (Carnage, em inglês). O sucesso da produção estimulou a Sony a investir em mais adaptações dos quadrinhos do Homem-Aranha. Além da continuação de “Venom”, o estúdio está desenvolvendo um filme de Morbius, estrelado por Jared Leto (“Esquadrão Suicida”), e mais animações ao estilo do igualmente bem-sucedido “Homem-Aranha no Aranhaverso”.
Capitã Marvel ganha novo trailer legendado com o mesmo final de desenho animado
A Marvel divulgou novos pôsteres e mais um trailer legendado de “Capitã Marvel”, que mistura várias cenas apresentadas anteriormente com algumas novidades. O destaque positivo é o carisma da atriz Brie Larson (que venceu o Oscar por “O Quarto de Jack”). O negativo é que o final mantém-se inalterado, com a heroína virando desenho animado da Disney para voar de forma “apoteótica”. Já cansou. O problema não é apenas estético, é também reflexo da forma como a Marvel gerencia suas produções, contratando diretores sem experiência em filmes de grandes orçamentos e delegando para profissionais de animação a realização de diversas cenas. Isto sem aprofundar como a opção subestima a capacidade da atriz principal para realizar cenas em cabos suspensos como a maioria dos atores masculinos da Marvel têm feito. Trailer após trailer, esse quadro fica cada vez mais evidente. Mas, até aqui, parece que só a Pipoca Moderna implica com isso. Todo o resto baba ao ver sempre as mesmas cenas da mesma forma, como se a heroína não parecesse o Pica-Pau em seu momento de close com moicano em meio ao voo animado. Enfim, o filme ainda está em pós-produção e há tempo de melhorar esses efeitos. A trama do longa se passa nos anos 1990 e acompanha a Capitã Marvel após cair na Terra e ser encontrada por Nick Fury (Samuel L. Jackson), acreditando ser uma heroína kree em guerra contra os skrulls. Mas ao enfrentar as criaturas que podem mudar de forma, a personagem passa a ter flashbacks de sua vida como piloto americana, o que a faz questionar sua própria existência como kree. O elenco também inclui Jude Law (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”), Gemma Chan (da série “Humans”), Annette Bening (“Mulheres do Século 20”), Ben Mendelsohn (“Rogue One: Uma História Star Wars”) e o retorno de Djimon Hounsou e Lee Pace como seus personagens de “Guardiões da Galáxia” (2014). Dirigido pelo casal de cineastas indies Anna Boden e Ryan Fleck (“Parceiros de Jogo”), “Capitã Marvel” chega aos cinemas brasileiros em 7 de março, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Pegação dos atores de Pantera Negra nos bastidores do Globo de Ouro viraliza nas redes sociais
Três dos protagonistas de “Pantera Negra”, Danai Gurira, Lupita Nyong’o e Michael B. Jordan, resolveram brincar no elevador do Beverly Hilton, hotel de Los Angeles em que acontece a cerimônia do Globo de Ouro, encenando uma cena de pegação coletiva. O vídeo, compartilhado nas redes sociais dos atores, mostra Danai chegando para pegar o elevador. Quando as portas se abrem, ela flagra Lupita e Michael se agarrando. Indignada, a atriz dá um chega para lá no vilão de “Pantera Negra” para ficar com a colega de elenco. Em poucos minutos, a brincadeira foi vista mais de 5 milhões de vezes, rendendo incontáveis reações, inclusive de outros atores famosos. “Espera! Eu preciso ver isso mais umas 400 vezes”, comentou a atriz Reese Whiterspoon (de “Big Little Lies”) no post. “Morri! Vocês são hilários”, escreveu a atriz Jamie Chung (de “The Gifted”), enquanto a produtora Shonda Rhimes (de “Grey’s Anatomy”) reagiu com emojis de risos. Veja abaixo. Visualizar esta foto no Instagram. And I'm still KING ? ? Uma publicação compartilhada por Michael B. Jordan (@michaelbjordan) em 6 de Jan, 2019 às 10:04 PST
Trailers de Vingadores: Ultimato só vão revelar cenas dos primeiros minutos do filme
Em sua entrevista para a MTV, o presidente do Marvel Studios, Kevin Feige, confirmou que os trailers de “Vingadores: Ultimato” só mostrarão cenas dos primeiros minutos da produção. Ele disse que o rumor de que o marketing seria focado em cenas dos primeiros 15 ou 20 minutos do filme era “acurado” “É o ideal. Como já aconteceu com muitos dos nossos filmes, este em particular precisa ser capaz de gerar emoção sem revelar qualquer um dos muitos, muitos, muitos segredos da história… E eu acho que a equipe de marketing é a melhor do mundo e será capaz de conseguir isso”. O produtor também confirmou que o título de “Vingadores: Ultimato”, guardado em segredo até recentemente, foi decidido anos atrás. “Antes de começarmos a produção, já sabíamos o título. O Doutor Estranho diz a palavra ‘endgame’ [título em inglês do filme] em ‘Guerra Infinita’ por causa disso”, contou. Veja a entrevista completa aqui. “Vingadores: Ultimato” estreia em 25 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Kevin Feige confirma que Marvel vai filmar Guardiões da Galáxia Vol. 3
O presidente dos estúdios Marvel, Kevin Feige, foi ao primeiro Globo de Ouro de sua vida, graças à indicação de “Pantera Negra” à vários prêmios. O longa acabou saindo sem o reconhecimento esperado, mas o produtor foi mais assediado pela imprensa que muitos vencedores. Um vídeo de quatro minutos disponibilizado pela MTV registra a quantidade de perguntas a que ele foi submetido, tocando tópicos tão diferentes quanto “Guardiões da Galáxia Vol. 3” e até longas da DC Comics. “‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ vai acontecer”, garantiu Feige, aludindo à produção interrompida, após a demissão do diretor e roteirista devido à tuítes antigos contendo piadas polêmicas. “Quando, onde, como? Ainda não posso dizer”, despistou a seguir. James Gunn entregou o roteiro do filme e depois foi para a concorrente, a DC, onde desenvolve “Esquadrão Suicida 2”. E o produtor garante que torce pelo sucesso do cineasta na produtora rival. “Eu fui ver ‘Aquaman’ e realmente gostei. Você me conhece, eu não vejo rivalidade [entre Marvel e DC], eu vejo filmes bacanas sendo feitos. E se tem uma coisa que sabemos é que James Gunn faz bons filmes”, comentou. Ele ainda mencionou que a DC já deveria ter vencido o Globo de Ouro com “Batman: O Cavaleiro das Trevas” em 2008. Mudando de assunto, o produtor também confirmou que o título de “Vingadores: Ultimato”, guardado em segredo até recentemente, foi decidido anos atrás. “Antes de começarmos a produção, já sabíamos o título. O Doutor Estranho diz a palavra ‘endgame’ [título em inglês do filme] em ‘Guerra Infinita’ por causa disso”, contou. Feige também disse que “Capitã Marvel”, próximo lançamento do estúdio nos cinemas, está em fase de pós-produção. “Se eu não estivesse aqui conversando com você, estaria na sala de edição. Toda a equipe está por lá”, revelou. Uma boa notícia para quem já se cansou dos efeitos de desenho animado vislumbrados em todos os trailers e vídeos. Dá para melhorar. Por fim, Feige ainda comentou a fusão da Disney com a Fox, reforçando sua vontade de incluir os X-Men e o Quarteto Fantástico no universo Marvel. “Eu estou animado para trabalhar com todos esses personagens. Não são só os grandes nomes, mas personagens menores que estão naqueles contratos”, revelou. “Eu estou sonhando com isso durante todos os meus 20 anos na Marvel!”, acrescentou, lembrando que começou a carreira, justamente, como produtor associado de “X-Men: O Filme” (2000).
Vincent D’Onofrio compartilha petição para salvar a série do Demolidor
Não são apenas os fãs que estão decepcionados com o cancelamento da série do Demolidor. Alguns atores da produção também se manifestaram após o seriado ser cancelado na Netflix. E agora Vincent D’Onofrio, que interpretou Wilson Fisk, o Rei do Crime, juntou-se à campanha para salvar a série, divulgando uma petição em sua conta no Twitter. “Bem-vindo à Salve o Demolidor”, escreveu o ator, junto do link para uma página focada em divulgar a petição e engajar o público para tentar reverter o cancelamento da produção. Quase 87 mil fãs já assinaram o documento virtual. Apesar desse engajamento, o contrato firmado entre Marvel e Netflix impede o resgate da série por outra plataforma ou canal durante o período de dois anos. Uma das séries mais assistidas da Netflix, segundo medições independentes, “Demolidor” foi cancelada como retaliação contra a Disney, que vai lançar sua própria plataforma de streaming. Além dessa série, a Netflix também cancelou mais duas produções da Marvel, “Punho de Ferro” e “Luke Cage”. Welcome to #SaveDaredevil https://t.co/ldSvV0DCNT — Vincent D'Onofrio (@vincentdonofrio) January 4, 2019
O Justiceiro: Cena inédita da 2ª temporada mostra Billy Russo com uma máscara
A Netflix divulgou uma cena inédita da 2ª temporada de “O Justiceiro”, que mostra Billy Russo (Ben Barnes) com uma máscara. A cena registra uma sessão de terapia após ele ter tido seu rosto mutilado pelo protagonista Frank Castle (Jon Bernthal). Vale destacar porém que o personagem não vai adotar o nome de Retalho, como nos quadrinhos. A série do “Justiceiro” é uma das duas produções da Marvel remanescentes na Netflix, após os cancelamentos de “Punho de Ferro”, “Luke Cage” e “Demolidor”. A outra é “Jessica Jones”, que vai estrear sua 3ª temporada em data ainda não revelada. Os novos episódios do Justiceiro chegam em 18 de janeiro em streaming.
Aquaman lidera bilheterias com US$ 940 milhões em todo o mundo
“Aquaman” manteve seu fôlego fenomenal em seu terceiro fim de semana no topo das arrecadações da América do Norte, faturando mais US$ 30,7M (milhões) nos últimos três dias nos Estados Unidos e Canadá. Ao todo, o filme estrelado por James Momoa já soma US$ 259,7M no mercado doméstico, o que representa a maior arrecadação de um lançamento de 2018 da Warner e a 7ª maior bilheteria do ano na região. Mas onde o longa realmente impressiona é no resto do mundo. Graças ao sucesso internacional, “Aquaman” atingiu US$ 940,7M mundialmente. O montante é maior que as projeções estimadas para seu desempenho no período, o que indica que a produção deve atingir a casa do US$ 1B (bilhão) antes do próximo fim de semana. Até hoje, apenas dois filmes de super-heróis da Warner chegaram nesse patamar, “Batman: O Cavaleiro das Trevas” (2008) e “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge” (2012). O filme do herói marinho já deixou para trás todos os demais lançamentos do universo compartilhado da DC, iniciado por “O Homem de Aço” em 2013, ao superar a arrecadação de “Batman vs Superman” (US$ 873,6M) na sexta-feira. E vale lembrar que “Aquaman” ainda não estreou num mercado importante. O lançamento no Japão está marcado apenas para 8 de fevereiro. Ou seja, a onda do filme deve continuar grande por mais tempo. Em meio a esse tsunami, a semana teve apenas uma estreia. O terror “Escape Room” abriu em 2º lugar com US$ 18M. Melhor que o esperado, considerando as críticas pouco empolgadas e a avaliação medíocre no Rotten Tomatoes, onde atingiu 53% de aprovação. Como custou apenas US$ 9M de produção, provavelmente menos que seu orçamento de marketing, deve dar lucro para a Sony. A estreia no Brasil está marcada apenas para 7 de fevereiro. De resto, os demais lançamentos infantis do fim de 2018, “O Retorno de Mary Poppins”, “Homem-Aranha no Aranhaverso” e “Bumblebee”, completam o Top 5. Confira abaixo os rendimentos dos 10 filmes mais vistos no final de semana nos Estados Unidos e no Canadá, e clique em seus títulos para ler mais sobre cada produção. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Aquaman Fim de semana: US$ 30,7M Total EUA e Canadá: US$ 259,7M Total Mundo: US$ 940,7M 2. Escape Room Fim de semana: US$ 18M Total EUA e Canadá: US$ 18M Total Mundo: US$ 18M 3. O Retorno de Mary Poppins Fim de semana: US$ 15,7M Total EUA e Canadá: US$ 138,7M Total Mundo: US$ 257,9M 4. Homem-Aranha no Aranhaverso Fim de semana: US$ 13M Total EUA e Canadá: US$ 133,8M Total Mundo: US$ 275,3M 5. Bumblebee Fim de semana: US$ 12,7M Total EUA e Canadá: US$ 97,1M Total Mundo: US$ 289,1M 6. A Mula Fim de semana: US$ 9M Total EUA e Canadá: US$ 81,1M Total Mundo: US$ 81,1M 7. Vice Fim de semana: US$ 5,8M Total EUA e Canadá: US$ 29,7M Total Mundo: US$ 29,7M 8. Uma Nova Chance Fim de semana: US$ 4,9M Total EUA e Canadá: US$ 32,9M Total Mundo: US$ 39,5M 9. Wifi Ralph: Quebrando a Internet Fim de semana: US$ 4,4M Total EUA e Canadá: US$ 187,1M Total Mundo: US$ US$ 404,7M 10. Holmes & Watson Fim de semana: US$ 3,4M Total EUA e Canadá: US$ 28,4M Total Mundo: US$ 35,5M
Novo trailer legendado de Gotham mostra Batman pela primeira vez
A rede americana Fox divulgou um novo trailer da 5ª e última temporada de “Gotham”, exibido após o episódio da estreia. Já legendada por fãs, a prévia revela muitas cenas inéditas de vários capítulos, incluindo a introdução de Bane (Shane West, de “Nikita” e “Salem”), o confronto entre Jeremiah Valeska (Cameron Monaghan) e Bruce Wayne (David Mazouz) na fábrica química da origem do Coringa nos quadrinhos e o primeiro vislumbre de Batman, correndo uniformizado em meio à fumaça. Criada por Bruno Heller (criador também da série “Mentalist”), a produção acompanha o começo da carreira do futuro Comissário Gordon (Ben McKenzie) em seus primeiros dias como detetive policial em Gotham City, e a adolescência de Bruce Wayne, logo após o assassinato de seus pais. A série também mostra a juventude do Pinguim (Robin Lord Taylor), da Mulher Gato (Camren Bicondova) e do Charada (Cory Michael Smith), revelando os eventos que os transformaram nos vilões dos quadrinhos. Com a premissa de “Terra de Ninguém” (No Man’s Land no original), título de um crossover dos quadrinhos de Batman, a reta final da série se passa numa Gotham City sitiada, após a destruição de suas pontes, fazendo com que inimigos tenham confrontos definitivos, mas também precisem se unir diante do aumento do caos. Os 12 episódios finais de “Gotham” estrearam na quinta (3/4) nos Estados Unidos. A série é exibida no Brasil pelo canal pago Warner.
Aquaman supera Batman vs. Superman e vira maior sucesso do universo cinematográfico da DC Comics
“Aquaman” superou todas as expectativas da Warner ao ultrapassar a bilheteria mundial de “Batman vs. Superman” na noite de sexta-feira (4/1). O filme do super-herói marinho já soma US$ 887,6M (milhões) em todo o mundo, deixando para trás os US$ 873,6M conquistados pelo encontro dos filhos da mãe Martha. Com isso, tornou-se o maior sucesso do universo cinematográfico da DC Comics, inaugurado por “O Homem de Aço” em 2013. À sua frente agora estão apenas os filmes de Batman dirigidos por Christopher Nolan, que não integram o mesmo universo compartilhado. O longa dirigido por James Wan deve superar neste sábado a arrecadação de US$ 900M e apontar sua ambição para a próxima marca, a do clube dos bilionários, que só duas adaptações da DC Comics atingiram até hoje – “Batman: O Cavaleiro das Trevas” (2008) e “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge” (2012). Vale lembrar que “Aquaman” ainda não estreou num mercado importante. O lançamento no Japão está marcado apenas para 8 de fevereiro. Ou seja, a maré positiva do filme deve continuar forte por muito tempo.
Série dos Titãs ganha novos pôsteres para a estreia na Netflix
A Netflix divulgou dois novos pôsteres para o lançamento internacional de “Titãs” (Titans), série da DC Comics, que foi disponibilizada nos Estados Unidos na plataforma DC Universe. Bem diferente do clima infantil da série animada “Jovens Titãs em Ação”, com quem compartilha os personagens, “Titãs” é uma série adulta, com muita violência, palavrões e até sexo. A atração chega na Netflix no momento em que a plataforma decidiu cancelar suas séries de super-heróis da Marvel. E mais que mantém a opção pelo clima sombrio, inaugurado no gênero por “Demolidor” e “Jessica Jones”, assim como a aprovação da crítica, com 82% no Rotten Tomatoes A trama acompanha a formação da versão dos Titãs dos anos 1980, ponto alto dos quadrinhos da DC Comics, além de comprovar a teoria de que Dick Grayson é o centro do universo dos super-heróis da editora. Sua posição única como herdeiro de Batman, o coloca em contato com a Liga da Justiça e também com uma geração mais nova de heróis, e isso é explorado em encontros e flashbacks da série, quando ele cruza com outros personagens famosos, que fizeram parte dos Titãs originais dos quadrinhos – como Rapina, Columba e Moça-Maravilha. Na série, porém, as amizades originais do adolescente Grayson não servem de base para a “Turma Titã”, como nas publicações da DC. A trama toma rumo diferente, quando o herói entra em crise sobre sua identidade como Robin. Quando um assassinato o coloca no encalço da jovem Rachel Roth/Ravena, Grayson descobre uma seita demoníaca que caça a adolescente para usá-la numa espécie de ritual, seguindo instruções do misterioso pai dela. Esse enredo assume contornos de filme de terror, enquanto Rachel luta para controlar a criatura sombria que habita seu interior, fugindo com a ajuda de Grayson e outros aliados que encontra pelo caminho, como a alienígena amnésica Kori Anders/Estelar e o jovem transmorfo Gar Logan/Mutano. O elenco central é formado por Brenton Thwaites (de “Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”) como Dick Grayson/Robin, Teagan Croft (da novela australiana “Home and Away”) como Ravena, Anna Diop (“24: Legacy”) como Estelar e Ryan Potter (“Supah Ninjas”) como Mutano, e entre os coadjuvantes se destacam Alan Ritchson (“Blood Drive”) como Rapina, Minka Kelly (“Friday Night Lights”) como Columba, Curran Walters (“Mulheres do Século 20”) como Jason Todd/Robin, e Conor Leslie (“Shots Fired”) como Donna Troy/Moça-Maravilha. Além destes, os heróis ainda cruzam a Patrulha do Destino (Doom Patrol). Para quem não conhece o histórico dos personagens, a “Turma Titã” original foi criada pelo roteirista Bob Haney em 1964, quando ele juntou Robin, Kid Flash e Aqualad, os parceiros adolescentes (então com 13 anos) de Batman, Flash e Aquaman, numa mesma aventura. Foi um grande sucesso editorial e a DC voltou a reunir os heróis mirins mais duas vezes antes de decidir lançar uma revista com o grupo, batizada de “Teen Titans”, em inglês. Os Titãs clássicos ainda incluíam Ricardito (Speedy) e Dianinha, a Moça-Maravilha, que com o tempo viraram Arsenal e Troia, além de Lilith, Rapina, Columba e outros menos famosos. Robin também mudou sua identidade para Asa Noturna nos anos 1980 (e logo Kid Flash virou Flash e Aqualad, Tempestade) e até a Turma Titã teve sua denominação alterada para Novos Titãs, numa fase em que a equipe deixou de ser totalmente teen, trazendo Asa Noturna, Ciborgue, Ravena, Estelar e Mutano, praticamente a equipe da série – e da animação “Jovens Titãs”. Mas as mudanças não acabaram ali. Quando novos membros deram origens a outras formações – e à Justiça Jovem – , a equipe original voltou a se reunir, já adulta, sob o nome simplificado de Titãs, o mesmo escolhido para a produção live action. “Titãs” foi desenvolvida por Akiva Goldsman (roteirista de “A Torre Negra”) em parceria com o produtor Greg Berlanti, responsável pelas séries de super-heróis da DC Comics na rede CW, e Geoff Johns, ex-diretor da DC Entertainment e cocriador de “The Flash”. A 1ª temporada se encerrou em 21 de dezembro nos Estados Unidos. E chega na Netflix na próxima sexta, dia 11 de janeiro. A série já foi renovada para a 2ª temporada, que introduzirá Superboy.
