Nicolas Cage é caçador obstinado em trailer de faroeste brutal
A Saban Films divulgou o trailer de “Butcher’s Crossing”, faroeste que traz Nicolas Cage como um caçador obcecado por búfalos. Ele não é o protagonista do filme, que acompanha um jovem idealista, que abandonou a universidade de Harvard para realizar o sonho de se juntar a uma caçada de búfalos, liderada pelo lendário caçador Miller, interpretado por Cage. Ao longo da caçada, Miller abate mais búfalos do que podem ser esfolados e se torna cada vez mais desequilibrado. Para o papel, Cage disse ter buscado inspiração na interpretação de Marlon Brando em “Apocalypse Now”. Ambição e Destruição Dirigido por Gabe Polsky em sua estreia em longas-metragens, o filme é uma adaptação do romance homônimo de 1960 de John Edward Williams. O elenco ainda destaca Fred Hechinger (da 1ª temporada de “The White Lotus”), além de Jeremy Bobb (“The Outsider”), Xander Berkeley (“The Walking Dead”), Rachel Keller (“Legion”) e Paul Raci (“O Som do Silêncio”). Segundo o diretor Gabe Polsky, o filme explora a natureza da ambição como uma força destrutiva ao longo da história americana. O resultado é uma jornada angustiante ao inferno, conforme a caçada se torna uma chacina e a brutalidade aflora entre os caçadores. O filme teve première mundial no Festival de Toronto, onde recebeu críticas favoráveis e uma aprovação de 72% no Rotten Tomatoes. A estreia está marcada para 20 de outubro nos cinemas norte-americanos, mas ainda não há previsão para seu lançamento no Brasil.
Sandra Oh e Awkwafina são irmãs em trailer de comédia
O 20th Century Studio divulgou dois pôsteres e o trailer de “Quiz Lady”, comédia em que Sandra Oh (“Killing Eve”) e Awkwafina (“Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis”) vivem irmãs. A prévia aborda de maneira bem-humorada os complexos laços de irmandade e as intricadas relações familiares das duas, e como a mais velha tem a ideia de colocar a caçula a competir num programa de perguntas da televisão. No centro da narrativa está Anne, interpretada por Awkwafina, uma jovem com uma paixão por game shows. Ela é forçada a cooperar com Jenny, sua excêntrica e distante irmã vivida por Sandra Oh, para cobrir as dívidas de jogo da mãe. No entanto, a já delicada situação se agrava quando o estimado cachorro de Anne é sequestrado e retido como garantia por cobradores de dívidas implacáveis. O enredo ganha impulso quando as irmãs embarcam na viagem para que Anne possa competir em um game show popular. Elenco e produção de destaque O filme tem roteiro de Jen D’Angelo (“Abracadabra 2”) e direção de Jessica Yu, conhecida por sua contribuição em séries populares como “Grey’s Anatomy” e “This is Us”, e conta com um elenco robusto, incluindo nomes como Jason Schwartzman (“O Grande Hotel Budapeste”), Holland Taylor (“Two and a Half Men”), Tony Hale (“Arrested Development”) e Will Ferrell (“Barbie”). “Quiz Lady” fará sua première mundial no sábado (9/9) no Festival de Toronto e será lançado em streaming nas plataformas Hulu nos EUA e Star+ no Brasil no dia 3 de novembro.
Pedágio: Filme brasileiro na seleção do Festival de Toronto ganha trailer internacional
A Paris e a Biônica Filmes divulgaram o pôster e o trailer internacionais de “Pedágio”, dirigido por Carolina Markowicz, que foi selecionado para os festivais de Toronto, no Canadá, e San Sebastián, na Espanha. A seleção em Toronto marca a volta da diretora ao evento canadense. No ano passado, Carolina apresentou seu longa de estreia “Carvão” no mesmo festival. A prévia mostra a tensão entre os dois personagens centrais, mãe e filho vividos por Maeve Jinkings (“Os Outros”) e Kauan Alvarenga (que trabalhou no curta “O Órfão”, da diretora). Trama controversa e atual Maeve Jinkings, que também estrelou “Carvão” e volta a trabalhar com a cineasta, tem o papel de Suellen, uma funcionária de pedágio nas cercanias de Cubatão, São Paulo, que certo dia percebe que pode usar seu trabalho para fazer uma renda extra. Mas tudo por uma causa nobre: conseguir pagar um caríssimo tratamento para o que considera ser um grande problema do seu filho, “seu jeito diferente”. Trata-se da infame cura gay, oferecida por um famoso pastor estrangeiro. O filme retrata a opressão e violência sofrida pela população LGBTQIA+ e apresenta o drama com humor ácido. A diretora e roteirista Carolina Markowicz comentou sobre a relevância do tema: “O fosso conservador que vivemos nos últimos tempos serviu para deixar bem à vontade cada indivíduo que se achasse no direito de proferir críticas e até agressões à população LGBTQIA+”. Rodado em Cubatão, o filme tem produção da Biônica Filmes, O Som e a Fúria e Globo Filmes, e seu elenco ainda inclui Thomás Aquino (também de “Os Outros”), Aline Marta Maia (“Carvão”) e Isac Graça (da série portuguesa “Três Mulheres”). O filme ainda não tem previsão de estreia comercial.
Novo anime de Hayao Miyazaki ganha primeiro teaser
A GKids lançou o primeiro teaser de “The Boy and the Heron”, novo anime do mestre Hayao Miyazaki, vencedor do Oscar por “A Viagem de Chihiro” (2001), que foi lançado no Japão sem nenhum viídeo ou fotos de divulgação. Este é o primeiro longa do diretor desde “Vidas ao Vento”, lançado em 2013. Filme foi marcado por mistério Mesmo com o mistério em torno de seu lançamento no Japão, o filme arrecadou US$ 13,2 milhões no final de semana de lançamento, tornando-se a maior estreia da história do Studio Ghibli no país. A decisão de não fazer divulgação foi proposital, apostando que isso despertaria a curiosidade do público, como realmente aconteceu. O filme marca o retorno de Miyazaki após uma suposta aposentadoria e acompanha um garoto chamado Mahito, que se aventura em um mundo compartilhado entre vivos e mortos. Segundo a sinopse, o lugar é onde “a morte encontra um fim e a vida acha um novo começo”. Apesar dos boatos, Junichi Nishioka, vice-presidente do Studio Ghibli, anunciou que esta não será a última obra de Miyazaki, dissipando rumores sobre uma possível aposentadoria definitiva do diretor. 100% de aprovação Exibido na quinta (7/9) durante a abertura do Festival de Toronto, “The Boy and the Heron” alcançou 100% de aprovação nas críticas compiladas pelo site Rotten Tomatoes. A animação também terá première no Festival de Nova York, antes de ganhar lançamento comercial amplo em 8 de dezembro nos EUA. Ainda não há previsão para a estreia no Brasil.
Julia Garner e Jessica Henwick enfrentam machismo tóxico no outback em trailer tenso
A distribuidora americana Neon divulgou o pôster e o trailer do filme “The Royal Hotel”, protagonizado por Julia Garner (“Ozark”) e Jessica Henwick (“Punho de Ferro”). As atrizes interpretam Hanna e Liv, duas mochileiras que decidem trabalhar em um bar na Austrália para financiar suas viagens, mas se veem enredadas em uma situação tensa e ameaçadora. No filme, as personagens Hanna e Liv decidem de forma impulsiva viajar para uma região remota da Austrália. Sem dinheiro, são obrigadas a assumir trabalhos mal remunerados como bartenders em um estabelecimento local, em uma cidade mineradora isolada no Outback. A nova função as coloca diante de moradores hostis que as assediam e ameaçam, criando um ambiente de tensão e perigo iminente. Equipe da produção O longa-metragem é a mais recente obra da cineasta australiana Kitty Green, conhecida pelo drama aclamado “A Assistente”, inspirado nos abusos sexuais de Harvey Weinstein e também protagonizado por Julia Garner. Green coescreveu o roteiro de “The Royal Hotel” com o ator e roteirista Oscar Redding (“Van Diemen’s Land”). O elenco ainda conta com o experiente ator australiano Hugo Weaving (“Matrix”), além de Toby Wallace (o Steve Jones da série “Pistol”), Herbert Nordrum (“A Pior Pessoa do Mundo”) e Ursula Yovich (“Austrália”). Aclamação em festival O filme teve sua première mundial neste mês no Festival de Telluride, quando atingiu 92% de aprovação crítica no Rotten Tomatoes, e também será exibido no Festival de Toronto. A estreia comercial nos EUA está marcada para 6 de outubro, mas ainda não previsão para o lançamento no Brasil.
Jamie Foxx defende Tommy Lee Jones em trailer de comédia de tribunal
A Prime Video divulgou o pôster e o trailer de “The Burial”, comédia de tribunal que reúne os vencedores do Oscar Jamie Foxx (“Dupla Jornada”) e Tommy Lee Jones (“Ad Astra”). Baseado em fatos reais, “The Burial” conta a história de Willie E. Gary (Foxx), advogado especializado em danos pessoais que se junta ao proprietário de funerária Jeremiah Joseph O’Keefe (Jones) num processo litigioso contra o conglomerado funerário de Raymond Loewen (Bill Camp), mergulhando na complexidade e nos subterfúgios desse setor. O filme também oferece um olhar sobre a trajetória ambiciosa e pouco convencional de Gary. Em entrevista à revista People, a diretora Maggie Betts disse sobre a escolha de Foxx para o papel: “O verdadeiro Willie Gary tem uma personalidade imensa, maior que a vida, e eu sabia que Jamie tinha o talento, carisma e alcance para trazer essa persona complexa e multifacetada para a tela.” Ela completou: “O filme é triunfante e inspirador, e deixará o público rindo, aplaudindo e se sentindo profundamente tocado.” O lançamento de “The Burial” ocorre meses após Foxx ter enfrentado um problema de saúde ainda não esclarecido em abril. O ator já se recuperou completamente e este será seu segundo lançamento após o susto – o primeiro foi a comédia sci-fi “Clonaram Tyrone”, lançada em julho. As notícias sobre o problema de saúde surgiram em junho, e desde então o ator se manteve cercado por um círculo íntimo de apoio. O filme escrito por Maggie Betts e Doug Wright terá première mundial no Festival de Toronto em 11 de setembro e ganha lançamento limitado nos cinemas norte-americanos em 6 de outubro, antes de ser disponibilizado na plataforma da Amazon em 13 de outubro.
Nyad: Annette Bening tenta nadar 177 km em trailer de drama baseado em fatos reais
A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer do filme biográfico “Nyad”, protagonizado por Annette Bening (“Morte no Nilo”) e Jodie Foster (“O Mauritano”). O longa-metragem, baseado nas memórias de Diana Nyad, traça o percurso da lendária nadadora, interpretada por Bening, e seu sonho de vida: completar uma travessia de 177 quilômetros no oceano aberto entre Cuba e a Flórida após os 60 anos de idade. A obra busca aprofundar-se não apenas nos feitos atléticos de Nyad, mas também nas motivações que a levaram a tal empreitada. “Imagine saber que você pode fazer algo que ninguém mais consegue”, diz Nyad, interpretada por Bening, em um momento do trailer. O filme destaca a persistência, a amizade e o triunfo do espírito humano como temas centrais. Equipe do filme Marcando a estreia na direção de longas de ficção dos ganhadores do Oscar Elizabeth Chai Vasarhelyi e Jimmy Chin, conhecidos pelo documentário “Free Solo”, também sobre extremos esportivos, “Nyad” conta com um elenco de apoio que inclui Rhys Ifans (“O Espetacular Homem-Aranha”), Ethan Jones Romero (“Operação Lioness”), Luke Cosgrove (“The Fog”), Jeena Yi (“Only Murders in the Building”) e Eric T. Miller (“Mare of Easttown”). O roteiro é de Julia Cox e foi adaptado do livro de Nyad. O filme, que também conta com trilha do vencedor do Oscar Alexandre Desplat (“A Forma da Água”), teve sua première mundial há uma semana no Festival de Telluride, quando atingiu 100% de aprovação da crítica, conforme registrado no Rotten Tomatoes. “Nyad” também será exibido no Festival de Toronto e ganhará uma estreia limitada em 20 de outubro nos cinemas dos EUA, antes de se tornar disponível na plataforma da Netflix em 3 de novembro.
Trailer traz Emily Blunt e Chris Evans como “A Máfia da Dor”
A Netflix divulgou os pôsteres e o trailer de “Máfia da Dor”, comédia dramática com humor sombrio estrelada por Emily Blunt (“Jungle Cruise”) e Chris Evans (“Vingadores: Ultimato”). Dirigido por David Yates (“Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore”), o filme é descrito como similar em tom a “A Grande Aposta”, “Trapaça” e “O Lobo de Wall Street”. Emily Blunt interpreta Liza Drake, uma mãe solteira da classe trabalhadora que acabou de perder o emprego e se vê sem opções. Um encontro fortuito com o representante de vendas farmacêuticas Pete Brenner, vivido por Chris Evans, coloca Liza em uma trajetória ascendente do ponto de vista financeiro, mas questionável eticamente. Liza se envolve em um esquema perigoso de extorsão enquanto lida com seu chefe cada vez mais instável, interpretado por Andy Garcia, a piora da condição médica de sua filha (Chloe Coleman) e a consciência crescente do estrago que a empresa está causando na saúde das pessoas. O trailer sugere um estilo de vida luxuoso e festeiro de Liza e Pete, alertando que “‘Máfia da Dor’ pode causar aumento de energia, elevação do humor, euforia, paranoia, agressão [e] ganância”. Investimento da Netflix A gigante do streaming comprou os direitos globais do filme por US$ 50 milhões durante a apresentação para o mercado no Festival de Cannes. Escrito por Wells Tower e dirigido por David Yates, “Máfia da Dor” integra uma lista de lançamentos previstos pela Netflix para a temporada de outono, que inclui “O Assassino”, com direção de David Fincher e estrelado por Michael Fassbender, e “A Maravilhosa História de Henry Sugar”, de Wes Anderson. A première mundial vai acontecer na próxima segunda-feira (11/9) no Festival de Toronto, e o lançamento está marcado para 27 de outubro na Netflix.
Kiernan Shipka tem pais com deficiência mental no trailer de “Uma Família Extraordinária”
A Diamond Films divulgou o trailer e o pôster nacionais de “Uma Família Extraordinária”, drama estrelado por Kiernan Shipka (a Sabrina de “O Mundo Sombrio de Sabrina”). A prévia mostra uma complexa dinâmica familiar, em que uma jovem cuida de seus pais com deficiência mental. Drama familiar O diretor Matt Smukler revelou que o filme foi inspirado por sua sobrinha e os pais dela, “e a forma como pude observá-los se entregarem ao amor mútuo”. O drama foca em Bea, interpretada por Shipka, enquanto ela enfrenta desafios da adolescência e, simultaneamente, cuida de seus pais neurodivergentes. É um enredo que dialoga com temas de amadurecimento rápido e lealdade familiar, tornando-se um ponto de reflexão sobre os múltiplos aspectos do crescimento. A pressão para Bea crescer vem de diversas frentes, incluindo um professor que a incentiva a focar em si mesma e um interesse amoroso que questiona seus motivos para cuidar de seus pais. Na trama, Bea tem de ponderar suas próprias necessidades contra as de sua família. O elenco O elenco inclui Samantha Hyde (“Atypical”) e Dash Mihok (“Ray Donovan”) como os pais, além de Charlie Plummer (“Quem É Você, Alasca?”), Alexandra Daddario (“As Bruxas Mayfair”), Jean Smart (“Hacks”), Brad Garrett (“Everybody Loves Raymond”), Jacki Weaver (“Yellostone”), Reid Scott (“Veep”) e a menina Ryan Kiera Armstrong (“Chamas da Vingança”) como a versão infantil de Bea. “Uma Família Extraordinária” teve sua première mundial no Festival Internacional de Cinema de Toronto do ano passado, chegou aos cinemas americanos em março e só será lançado no Brasil em 5 de outubro.
Barack Obama produz filme sobre a vida de ativista esquecido. Veja o trailer
O drama biográfico “Rustin”, centrado na trajetória do ativista dos direitos civis Bayard Rustin, ganhou pôster e trailer da Netflix. Produzido por Barack Obama, ex-presidente dos Estados Unidos, e sua esposa Michelle Obama, o longa explora a vida e lutas de uma das principais figuras por trás da Marcha pelos Direitos Civis em Washington em 1963, onde há 60 anos Martin Luther King Jr. fez seu discurso icônico “I have a dream”. Ativista multi-dimensional Bayard Rustin nasceu em março de 1912 em West Chester, na Pensilvânia. Ele não apenas foi um dos principais responsáveis pela organização da Marcha em Washington, mas também trabalhou como assessor de Martin Luther King Jr. O ativista sempre defendeu uma militância pautada na não-violência, o que caracterizou a pregação de King. No entanto, Rustin, que era abertamente gay, enfrentou preconceito e homofobia dentro do próprio movimento de direitos civis, muitas vezes sendo relegado aos bastidores devido à sua orientação sexual. Ao longo dos anos, Rustin diversificou seu ativismo, passando a abordar questões LGBTQIAPN+ e sua intersecção com a luta pelos direitos civis. “No dia em que nasci negro, também nasci homossexual”, diz o intérprete de Rustin no trailer do filme. Equipe e elenco O papel de Bayard Rustin é interpretado por Colman Domingo, vencedor do Emmy por “Euphoria”, e o elenco ainda conta com outros nomes de peso, como Chris Rock (“Fargo”), Glynn Turman (“A Voz Suprema do Blues”), Jeffrey Wright (“Westworld”) e Aml Ameen (“Sense8”), entre outros. O roteiro é assinado por Julian Breece (“Olhos que Condenam”) e Dustin Lance Black (vencedor do Oscar por “Milk – A Voz da Igualdade”), e a direção é de George C. Wolfe (“A Voz Suprema do Blues”). O filme estará no Festival de Toronto no dia 11 de setembro e chegará aos cinemas dos Estados Unidos no começo de novembro, com lançamento em streaming no dia 14 do mesmo mês.
Justin Timberlake é suspeito de assassinato sinistro no trailer de “Camaleões”
A Netflix divulgou pôsteres e o primeiro trailer de “Camaleões”, um suspense que traz o cantor Justin Timberlake (“Palmer”) como suspeito de um assassinato sinistro. A trama segue o detetive Tom Nichols, interpretado por Benicio Del Toro (“Sicario”), na investigação do brutal assassinato de uma jovem corretora de imóveis. Timberlake vive o namorado da vítima e quem a encontrou esfaqueada. Mas o suspense promete muitas reviravoltas e suspeitos, envolvendo um ex-marido da vítima e até a esposa do detetive, vivida por Alice Silverstone (“A Irmã do Noivo”). O elenco e a direção Além das estrelas principais, “Camaleões” conta com um elenco de apoio notável, incluindo a cantora Sky Ferreira (“Em Ritmo de Fuga”), Eric Bogosian (“Billions”), Domenick Lombardozzi (“Tulsa King”), Frances Fisher (“Watchmen”), Ato Essandoh (“A Diplomata”), Michael Pitt (“Ghost in the Shell”) e Matilda Lutz (“Vingança”). O filme marca a estreia na direção de longa-metragem de Grant Singer, conhecido por dirigir videoclipes para artistas como The Weeknd, Lorde e Sam Smith. “Camaleões” fará sua estreia mundial no Festival Internacional de Cinema de Toronto no próximo mês, antes de ser lançado na Netflix em 6 de outubro.
Talking Heads vai se juntar pela primeira vez em 20 anos
A icônica banda Talking Heads, uma das mais influentes a emergir na era punk/new wave dos anos 1970, anunciou que se reunirá pela primeira vez em mais de 20 anos. A reunião ocorrerá no Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF), onde os membros participarão de uma sessão de perguntas e respostas sobre o relançamento do aclamado documentário sobre sua turnê de 1984, “Stop Making Sense”. A notícia surpreendeu os fãs, dada a história conturbada entre os membros da banda. Participação no Festival de Toronto A sessão de perguntas e respostas, que acontecerá no dia 11 de setembro, será conduzida pelo cineasta Spike Lee, que recentemente dirigiu o documentário do show de David Byrne na Broadway, “American Utopia”. A banda não se apresentará, mas discutirá o relançamento de “Stop Making Sense”, amplamente reconhecido como um dos melhores filmes de concerto já feitos. A A24 adquiriu recentemente os direitos de “Stop Making Sense”, dirigido pelo falecido Jonathan Demme, e está lançando uma restauração em 4K do filme. Essa restauração estreará no TIFF e, posteriormente, será transmitida em cinemas IMAX ao redor do mundo. O concerto completo também será lançado pela primeira vez pela Rhino, divisão de catálogo da Warner Music, nesta sexta (18/8). Histórico de problemas entre os membros da banda A relação entre os membros do Talking Heads desde a separação da banda em dezembro de 1991 não tem sido das mais harmoniosas. Desde o rompimento, a banda se reuniu apenas uma vez, quando foi introduzida no Rock and Roll Hall of Fame em 2002. O vocalista e principal compositor David Byrne tem sido alvo de uma série de críticas de seus ex-colegas de banda Chris Frantz e Tina Weymouth. O casal alega que Byrne os privou de créditos devidos e outras oportunidades, e foi geralmente um parceiro desagradável. Chris e Tina desfrutaram de sucesso solo como o Tom Tom Club e tentaram retomar o Talking Heads com o quarto membro, o guitarrista Jerry Harrison, mas sem Byrne nos anos 1990, lançando um álbum sob o nome The Heads, após o cantor tomar medidas legais para impedi-los de usar o nome completo da banda. Em sua autobiografia lançada no ano passado, “Remain in Love”, Frantz criticou Byrne várias vezes. Byrne, por sua vez, tem evitado comentar a situação, embora interprete um grande número dos sucessos que escreveu com a banda durante seus shows solo e também em seu recente espetáculo premiado na Broadway, “American Utopia”.
