Os Simpsons, Deadpool e Avatar já aparecem no site da Disney
Desde a meia-noite desta quarta (20/3), a Fox é oficialmente parte da Disney. E o novo proprietário já exibe a novidade em seu site oficial. Atualizado nas últimas horas, o banner da site da Walt Disney Company agora traz os protagonistas de “Os Simpsons”, “Deadpool”, “Avatar”, “A Forma da Água” e da série “Atlanta” ao lado de Capitã Marvel, a Rey de “Star Wars”, o Woody de “Toy Story”, a Elsa de “Frozen” e, claro, o Mickey. Veja abaixo. A Disney pagou US$ 71,3 bilhões para fechar a compra, que começou a ser negociada em 2017 e foi concluída oficialmente nesta quarta. Com a transação, a Disney passa a controlar os estúdios de cinema 20th Century Fox, Fox Searchlight e Fox 2000, as produtoras de TV da Fox, os canais FX e National Geographic, a plataforma Hulu e os estúdios indianos Fox Star, além da fatia que restou na rede britânica Sky. Ficaram de fora do negócio a rede Fox americana e seus canais de notícias, Fox News, Fox Business, além da Fox Sports. Estas empresas continuam sob controle da família de Rupert Murdoch e formarão uma nova Fox americana – sem relações com a Fox brasileira.
3ª temporada de Stranger Things ganha fotos e o primeiro trailer legendado
A Netflix divulgou o primeiro trailer legendado da 3ª temporada de “Stranger Things”. Ao som de Mötley Crüe e The Who, ele reflete a passagem do tempo, com a transformação das crianças em adolescentes, a inauguração de um shopping center na cidadezinha de Hawkins e novas ameaças monstruosas. O foco é cada vez mais no elenco mirim da série. Eleven (Millie Bobby Brown) e Mike (Finn Wolfhard) ainda estão juntos como um casal, e Max (Sadie Sink) se tornou bastante integrada com os meninos Dustin (Gaten Matarazzo), Lucas (Caleb McLaughlin) e Will (Noah Schnapp). Mas é Dustin quem tem maior destaque, abrindo e fechando o vídeo, que ainda explora sua amizade com Steve (Joe Keery). Steve também aparece ao lado de uma nova personagem, chamada Robin, que é vivida por Maya Hawke, filha dos atores Uma Thurman (“Kill Bill”) e Ethan Hawke (“Boyhood”). Os dois são funcionários de uma sorveteria do shopping. E pela prévia, o local será palco de um ataque do Mundo Invertido. Os novos episódios da série estreiam em 4 de julho, época em que também se passa a história, só que em 1985.
David Boreanaz revela provável volta de Angel: O Caça-Vampiros
O ator David Boreanaz deixou os fãs do buffyverso em polvorosa, ao sinalizar que um revival de “Angel” estaria em desenvolvimento. Spin-off da série clássica “Buffy: A Caça-Vampiros”, a atração estrelada por Boreanaz acompanhava o namorado vampiro de Buffy. E, ao contrário da série principal, que concluiu sua história, teve um cancelamento abrupto em 2004, que deixou os fãs sem final e em campanha eterna por alguma conclusão. Lançada em 1999, a série, que no Brasil ganhou o subtítulo de “o Caça-Vampiros” como “Buffy: A Caça-Vampiros”, está completando 20 anos. E a efeméride foi lembrada durante uma entrevista de Boreanaz ao programa “The Talk” nesta terça (19/3). “Estamos chegando aos 20 anos. E é mesmo incrível ter sido abençoado com uma série como essa, que foi onde realmente comecei meu show nesse mundo de atuação”, disse Boreanaz na entrevista. “Eu amo esse personagem”, acrescentou. “Então, eu vou dizer que pode haver algo chegando. Eu não quero revelar muito. Eu posso dizer que 20 anos se completam neste outono e nós podemos ter alguma coisa em desenvolvimento”. Segundo o site Deadline, o retorno de “Angel” teria sido alimentado por reencontros do elenco em eventos especiais. O primeiro foi em 2017, quando “Buffy” completou 20 anos e virou capa da revista Entertainment Weekly. O mais recente aconteceu no mês passado, durante a convenção Wizard World em Portland. Os membros do elenco de “Buffy”, incluindo Alyson Hannigan, Amber Benson, James Marsters, Charisma Carpenter, Nicholas Brendon, Julie Benz, Iyari Limon, Amy Acker, James Leary, Clare Kramer e Alexis Denisof, postaram inúmeras fotos da reunião deixando os fãs querendo mais do buffyverso. Vale lembrar, ainda, que após anos se recusando a fazer parte de remakes, reboots ou continuações de “Buffy”, Joss Whedon, criador do universo da heroína, aceitou em julho passado participar da produção de uma nova série da personagem. Desde então, nada mais se falou sobre este projeto, que seria comandado por Monica Owusu-Breen, criadora da série “Midnight Texas” e conhecida de Whedon por ter trabalhado em “Agents of SHIELD”. Os dois assinam juntos o roteiro do piloto, que teria uma grande mudança em relação ao seriado cultuado: a protagonista será uma adolescente negra. Portanto, a volta de Angel pode não ser um revival, mas participação do ator na nova série de Buffy, que acompanharia o surgimento de uma nova caça-vampiros.
Capitão Pike não fará parte da 3ª temporada de Star Trek: Discovery
A série “Star Trek: Discovery” vai perder mais um capitão ao final da 2ª temporada. O ator Anson Mount (“Os Inumanos”) não retornará como capitão Christopher Pike no terceiro ano da produção. O contrato de Mount foi para apenas uma temporada. Além dele, também Rebecca Romijn (“X-Men”), que viveu outra personagem clássica de “Star Trek”, a Número 1, primeira oficial da Enterprise, deixará a atração, apesar de sua presença quase não ter sido notada – apareceu em um único episódio. Ao contrário das atrações anteriores da franquia, centradas num capitão de espaçonave ou comandante de estação espacial, o personagem de Mount foi o segundo capitão da Discovery desde o lançamento da série. Pike assumiu provisoriamente o comando da nave Discovery após a morte do capitão Lorca (Jason Isaacs) na 1ª temporada. A participação de Pike, da Número 1 e até do jovem Spock (Ethan Peck) ajudou a estabelecer a cronologia de “Star Trek: Discovery” em relação à série “Jornada nas Estrelas” original, conectando-se aos eventos do piloto original, recusado em 1964 – , que acompanhava a Enterprise comandada por Pike. A existência de um capitão anterior a Kirk (William Shatner) tornou-se parte do cânone devido ao reaproveitamento das cenas do piloto num episódio de “flashback”, que foi ao ar em 1966, mostrando Spock (Leonard Nimoy) rebelando-se para ajudar seu ex-capitão a chegar ao planeta Talos IV. Essa história de 1966 agora faz parte do futuro de “Discovery”, após a série atual viajar a Talos IV e explorar a ligação de Pike com o lugar, que ele já teria visitado – no piloto de 1964. Isto ainda indica que a saída de cena do personagem deve ser trágica. Para completar, demonstra que “Star Trek: Discovery” se passa na cronologia antiga, que ignora as mudanças feitas pelo reboot cinematográfico de 2009. Vale lembrar que o filme “Star Trek” mostrou Pike (Bruce Greenwood) como mentor de Kirk (Chris Pine) e apagou a relação do antigo capitão com Spock (Zachary Quinto). Enquanto o Pike dos anos 1960 (Jeffrey Hunter) acabou desfigurado e paraplégico, encontrando alento final em Talos IV, o Pike dos anos 2000 foi assassinado por Khan (Benedict Cumberbatch) em “Além da Escuridão: Star Trek” (2013). Ironicamente, os dois longas da fase de reboot foram escritos por Alex Kurtzman, que agora é produtor de “Star Trek: Discovery”. Muitos fãs gostariam de ver Pike, a Número 1 e Spock numa série sobre a tripulação original da Enterprise. Mas, embora muitos projetos derivados de “Star Trek” estejam atualmente em desenvolvimento, essa narrativa não está entre eles.
Marlen Khutsiev (1925 – 2019)
O cineasta Marlen Khutsiev, considerado o pai da “new wave” do cinema soviético dos anos 1960, morreu em Moscou aos 93 anos, anunciou a União de Cineastas da Rússia nesta terça (18/3). “Viveu uma vida cheia de drama e alegria”, declarou a porta-voz da organização, Tatiana Nemchinskaya. Ele nasceu em Tiflis (atualmente, parte Georgia) em 1925 logo após a Revolução Bolchevique, e seu nome Marlen era um acrônimo de Marx e Lênin. Apesar desse batismo, o regime comunista não foi benevolente com sua família. Sua mãe era uma ex-aristocrata que perdeu tudo e seu pai um dirigente do partido que acabou executado em 1937, durante os expurgos stalinistas. Sua carreira floresceu após a morte de Stalin, em 1953, representando um sopro de renovação nas artes soviéticas. “Primavera na Rua Zarechnaya”, lançado em 1956, o ano em que Nikita Khrushchev denunciou o culto à personalidade de Stalin, surpreendeu pelo realismo de sua história, ao retratar a vida de uma jovem professora que chega a uma cidade de província para dar aulas noturnas a operários. A obra chamou atenção por não seguir os enredos soviéticos: a mulher bem-educada da cidade grande não se apaixonava imediatamente por um trabalhador bruto, mas charmoso. Apesar disso, foi visto por mais de 30 milhões de espectadores nos cinemas, tornando-se cultuadíssimo na União Soviética. Seu segundo filme, “Two Fyodors” (1959), focou a reconstrução das famílias no período do pós-guerra, acompanhando um soldado que volta do front e adota um órfão com quem compartilha o nome (ambos se chamam Fyodor). Mas esse relacionamento é quase destruído quando ele se casa. Apesar das críticas sutis, seus problemas com o governo só começaram em seu filme seguinte, sobre a juventude soviética dos anos 1960. A história de “I Am Twenty” contrapunha os sonhos da idade com as limitações impostas pelo comunismo, acompanhando três jovens que ansiavam pela liberdade e não expressavam o menor fervor socialista. O filme venceu o Prêmio do Júri do Festival de Veneza em 1965, mas foi condenado por Khrushchev, que só liberou sua estreia comercial dois anos depois, após ser completamente reeditado. A versão original foi reconstituída e exibida para o público russo apenas em 1988, durante a abertura da glasnost. O diretor também chamou atenção com “July Rain”, filmado em 1967 de maneira similar a nouvelle vague francesa, usando câmera na mão, ao estilo dos documentários, atores não profissionais e um enredo que parecia inexistente. A partir de 1968, o regime o designou para trabalhar na TV estatal, sob censura ainda mais rígida, acabando com sua liberdade para filmar. Por conta disso, somente voltou ao cinema em 1984 com “Epilogue”. Khutsiev lançou apenas mais um longa de ficção depois disso, “Infinitas”, premiado no Festival de Berlim de 1992. Mas os poucos filmes que lançou durante a Guerra Fria representaram uma das principais resistências culturais da juventude russa à ditadura comunista, com enredos discretos e repletos de ambiguidades, que serviram de inspiração para gerações de cineastas que se seguiram, além de fornecerem algumas das imagens mais icônicas daquele período. Ele ainda foi premiado com um Leopardo de Ouro pela carreira no Festival de Locarno em 2015 e trabalhava num novo filme, que marcaria o seu retorno.
Ator de Infiltrado na Klan vai estrelar novo filme de Christopher Nolan
O novo filme misterioso do diretor Christopher Nolan definiu seu protagonista. Segundo a revista Variety, o ator John David Washington, filho de Denzel Washington que estrelou “Infiltrado na Klan”, foi escolhido para o papel principal. Não há nenhum informação sobre a produção além da data de estreia, marcada para 17 de julho de 2020 nos Estados Unidos. Nada mais foi divulgado a respeito do longa, nem mesmo seu título. Por conta disso, rumores sobre a possível trama são superficiais. Já houve quem descrevesse o filme como uma aventura inspirada por “Intriga Internacional”, clássico de 1959 de Alfred Hitchcock. E fontes da Variety acrescentam que se trata de “um grande épico de ação que será exibido em IMAX”. As filmagens devem começar nos próximos meses. Nolan também escreveu o roteiro e vai produzir o projeto, ao lado de sua parceira profissional de longa data, Emma Thomas. John David Washington começou a carreira como figurante de um filme estrelado pelo pai, “Malcolm X”, em 1992. Curiosamente, era um longa dirigido por Spike Lee, que 26 anos depois o escalou como protagonista de “Infiltrado na Klan”, papel que lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro. Apesar disso, o ator de 34 anos só começou a levar a sério a carreira em 2015, quando entrou na série “Ballers”, da HBO.
Anya Taylor-Joy vai estrelar minissérie do roteirista de Logan na Netflix
A atriz Anya Taylor-Joy (“Vidro”) vai estrelar “The Queen’s Gambit”, nova minissérie de época da Netflix desenvolvida por Scott Frank, roteirista do filme “Logan” e criador de “Godless”. Baseada no romance homônimo de Walter Tevis, a produção de seis episódios vai retratar a vida de uma órfã que se torna prodígio do xadrez durante a Guerra Fria. A trama vai seguir Beth Harmon (Taylor-Joy) dos 8 aos 22 anos, enquanto luta contra o vício e tenta se tornar a maior enxadrista do mundo. Repetindo o trabalho realizado na minissérie “Godless”, Frank será roteirista, diretor e produtor executivo de “The Queen’s Gambit”, que ainda não tem previsão de estreia.
High Maintenance é renovada para a 4ª temporada
O canal pago americano HBO anunciou a renovação da série de comédia “High Maintenance” para a 4ª temporada, dois dias após exibir o último episódio de seu terceiro ano. Criada e estrelada por Ben Sinclair (“Irmãs”), a série gira em torno um traficante de maconha do Brooklyn e de suas visitas a diferentes clientes com as mais diversas neuroses. Sinclair concebeu “High Maintenance” com sua esposa, Katja Blichfeld (diretora de casting de “30 Rock”), como uma websérie, que foi produzida entre 2012 e 2015, antes de chegar à TV em 2016. E não mudou muito o formato na transição. Graças a isso, a produção é uma das mais baratas do canal, mas também uma das mais aclamadas, com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. A encomenda da 1ª temporada foi bastante curta, de apenas seis episódios, todos escritos e dirigidos pelo casal. Mas a 2ª já foi estendida para 10 episódios, enquanto a 3ª teve nove capítulos. A 4ª temporada deve ser exibida no início de 2020.
Estreia do novo filme de Quentin Tarantino vai acontecer no Festival de Cannes
Quentin Tarantino vai retornar a Cannes 25 anos depois da estreia de “Pulp Fiction: Tempo de Violência” (1994) no festival francês. A revista The Hollywood Reporter furou o anúncio oficial, afirmando que o novo filme do cineasta, “Era uma Vez em Hollywood”, terá sua grande estreia no evento. A organização do festival ainda não confirmou a notícia. O Festival de Cannes 2019 acontece entre os dias 14 e 25 de maio, e a ideia é exibir o novo longa exatamente no mesmo dia da estreia de “Pulp Fiction”, em 21 de maio. Após vencer a Palma de Ouro pelo filme estrelado por John Travolta e Uma Thurman, Tarantino ainda voltou para Cannes com “À Prova de Morte” (2007) e “Bastardos Inglórios” (2009). Mas nenhum dos dois dois teve a mesma repercussão que “Pulp Fiction”, que venceu a Palma de Ouro no festival e depois rendeu o primeiro Oscar do diretor, como Melhor Roteiro em 1995. Passado em 1969, “Era uma Vez em Hollywood” tem como pano de fundo as atrocidades cometidas pelos seguidores de Charles Manson. Mas os dois personagens principais são Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), ex-estrela de uma série de western, e seu dublê de longa data Cliff Booth (Brad Pitt). Ambos estão lutando para manter as carreiras numa Hollywood que não reconhecem mais. Mas Rick tem uma vizinha muito famosa ao lado de sua casa… Sharon Tate (Margot Robbie). Outro destaque do elenco é Al Pacino, que interpreta o agente do personagem de DiCaprio. “Era Uma Vez em Hollywood” vai marcar a primeira colaboração de Pacino com Tarantino, que se declara fã do ator veterano. O elenco grandioso ainda inclui James Marsden (“Westworld”), Dakota Fanning (“The Alienist”), Damian Lewis (“Billions”), Timothy Olyphant (série “Santa Clarita Diet”), Emile Hirsch (“O Grande Herói”), Clifton Collins Jr (série “Westworld”), Nicholas Hammond (ele mesmo, o Homem-Aranha dos anos 1970), Keith Jefferson, Kurt Russell, Michael Marsden, Tim Roth, Bruce Dern (quinteto de “Os Oito Odiados”), a menina Julia Butters (Anna-Kat Otto em “American Housewife”), Lena Dunham (criadora e protagonista da série “Girls”), Austin Butler (“The Shannara Chronicles”), a chilena Lorenza Izzo (“Bata Antes de Entrar”), Maya Hawke (“Stranger Things”), filha de Uma Thurman e Ethan Hawke, além de registrar o último papel do recém-falecido Luke Perry (série “Riverdale”). A estreia está marcada para 26 de julho nos Estados Unidos e apenas em 15 de agosto no Brasil
Cardi B vai estrear como atriz em filme sobre strippers criminosas
A rapper Cardi B vai fazer sua estreia como atriz de cinema. Ela entrou no elenco de “Hustlers”, sobre um grupo de strippers que se junta para dar um golpe em seus clientes mais ricos. A trama é baseada na história real de strippers de Nova York que armaram um esquema para roubar os seus clientes, a maioria deles executivos de Wall Street, o centro financeiro do mercado norte-americano, durante a crise financeira do começo dos anos 2000. A também cantora Jennifer Lopez (“Shades of Blue”) será a líder do bando de ladras sensuais, que ainda inclui Constance Wu (“Podres de Ricos”), Lili Reinhart (“Riverdale”), Keke Palmer (“Scream Queens”), Julia Stiles (“Jason Bourne”) e Mercedes Ruehl (“O Pescador de Ilusões”). Vale lembrar que, antes de estourar como rapper e vencer um Grammy, Cardi B trabalhava como stripper em Nova York. Roteiro e direção estão a cargo de Lorene Scafaria (“A Intrometida”), que vai adaptar a reportagem “The Hustlers at Scores” sobre o crime publicada pelo New York magazine. Além de estrelar, Lopez coproduzirá o filme, ao lado de Will Ferrell e Adam McKay, dupla que fez “O Âncora” e é sócia em duas empresas de produção. A distribuição é da Annapurna. Mas ainda não há previsão de estreia.
Riverdale: Veja fotos e vídeos do novo episódio musical da série
A rede The CW divulgou o pôster, fotos, o trailer e duas cenas do novo episódio musical de “Riverdale”. Assim como aconteceu na temporada passada, que mostrou uma versão musical de “Carrie, a Estranha” com os alunos da Riverdale High School, a série vai adaptar outro filme clássico adolescente. Trata-se de “Heathers: The Musical”, a versão com música e dança da cultuada comédia que foi lançada no Brasil com o título de “Atração Mortal” em 1988. O episódio trará Josie (Ashleigh Murray) no papel principal de Veronica Sawyer (Winona Ryder no cinema), Veronica (Camila Mendes) interpretando Heather McNamara (Lisanne Falk), Betty (Lili Reinhart) como Heather Duke (Shannen Doherty no filme original), Cheryl (Madelaine Petsch) como Heather Chandler (a já falecida Kim Walker) e Bad Pea (Jordan Connor) como JD (Christian Slater). Como aconteceu com o musical de “Carrie, a Estranha”, Kevin Keller (Casey Cott) será o diretor da montagem escolar, mas desta vez dividirá o trabalho com Evelyn Evernever (Zoé De Grand Maison), que pretende usar a peça para atrair estudantes para a seita da Fazenda. Outra curiosidade é que, como aconteceu para inspirar “Carrie: The Musical”, uma adaptação teatral de ”Heathers” chegou a ser apresentada de verdade, por curta temporada, no circuito off-Broadway em 2014. Os produtores provavelmente aproveitarão as músicas daquela montagem. O novo episódio musical tem o título de “Big Fun”, que era o nome de uma banda fictícia do filme de 1988. E vai ao ar nesta quarta (20/3) tanto nos EUA quanto no Brasil, já que “Riverdale” é exibido sem atrasos pelo canal pago Warner.
Novo Exterminador do Futuro ganha título oficial e data de estreia
A Paramount oficializou o título e a data de estreia do sexto filme da franquia “Exterminador do Futuro”. A produção vai se chamar “Terminator: Dark Fate” em inglês (algo como “Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”) e chegará aos cinemas americanos em 1º de novembro (ainda sem confirmação no Brasil). O filme será o primeiro com envolvimento do cineasta James Cameron desde que ele dirigiu “O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final” (1991). Criador da franquia em 1984, Cameron perdeu os direitos sobre os personagens no seu divórcio com a atriz Linda Hamilton, a intérprete de Sarah Connor. Ela vendeu os direitos, que foram revendidos outras vezes, até voltarem para as mãos de Cameron, após três filmes sem o mesmo brilho dos originais. Cameron retorna como roteirista e produtor, e traz de volta os dois astros do filme original, sua ex Linda Hamilton e o velho amigo Arnold Schwarzenegger. O elenco principal se completa com Mackenzie Davis (“Blade Runner 2049”), Natalia Reyes (série “2091”), Gabriel Luna (o “Motoqueiro” Fantasma da série “Agents of SHIELD”) e Diego Boneta (“Rock of Ages”). Já a direção ficou a cargo de Tim Miller (“Deadpool”).
Modelo trans surdo viverá o herói Jericho na 2ª temporada de Titãs
O modelo Chella Man entrou no elenco da 2ª temporada de “Titãs”. Ele vai interpretar o herói Jericó (Jericho), que é filho do vilão Exterminador (Deathstroke) – recentemente, a produção escalou Esai Morales (“Ozark”) para o papel do vilão. Man é conhecido por seu ativismo online. Acometido de surdez progressiva desde a infância, ele é também asiático, judeu e transgênero. O modelo de 20 anos começou sua transição ao completar 18 e documentou tudo para seus milhares de seguidores nas redes sociais. Nos quadrinhos, Joe Wilson, identidade do herói Jericó, é o filho que o Exterminador não conseguiu salvar da mão de assassinos brutais. Ao invés de matá-lo, no entanto, os criminosos retiraram as cordas vocais do garoto, que desde então é mudo. Ele tem o poder de possuir qualquer pessoa apenas ao fazer contato visual com ela. A série “Arrow” trouxe Liam Hall interpretando uma versão do personagem, como parte da história do Exterminador (Manu Bennett), mas jamais abordou a história da mudez e dos poderes de Joe Wilson. Jericho não será o único herói a se juntar aos Titãs na segunda temporada da série. Pouco depois da exibição do episódio final do primeiro ano, foi anunciado que o ator australiano Joshua Orpin viveria o Superboy na trama. Vale observar que, enquanto Jericho e o Exterminador foram introduzidos na fase dos quadrinhos conhecida como “Novos Titãs”, durante os anos 1980 – como Estelar e Ravena, exploradas na 1ª temporada – , Superboy pertence a outra cronologia, quando os Titãs abriram espaço para uma nova geração de heróis – a “Justiça Jovem”. Exibida nos EUA pelo serviço de streaming DC Universe, exclusivo para adaptações dos quadrinhos da editora DC, “Titãs” chegou ao Brasil como lançamento da Netflix.
