Kayky Brito completa uma semana sedado e sob ventilação mecânica
O ator Kayky Brito completou uma semana sedado e sob ventilação mecânica, após sofrer um grave atropelamento no sábado passado (2/9), enquanto tentava atravessar uma avenida no Rio de Janeiro. O novo boletim médico, divulgado pelo Hospital Copa D’Or, atualizou o quadro de saúde do artista, que segue estável e sem alterações. “O Hospital Copa D’Or Informa que o paciente Kayky Fernandes Brito permanece sedado e em ventilação mecânica, com o quadro clínico sob controle e sem alterações nas últimas 24h”, diz o comunicado. Kayky Brito sofreu múltiplas fraturas pelo corpo e traumatismo craniano. Desde a internação, ele já realizou duas cirurgias: uma em decorrência de uma fratura na pelve e outra no braço direito. O acidente O atropelamento aconteceu na madrugada de 2 de setembro na avenida Lucio Costa, localizada na Barra da Tijuca, zona oeste do Rio de Janeiro. O ator de 34 anos sofreu politraumatismo e traumatismo cranioencefálico. Vídeos de câmeras de segurança mostram que Kayky saiu correndo de um ponto sem iluminação para atravessar a movimentada avenida, sem olhar para o trânsito, e foi atingido por um carro de aplicativo. A Polícia Militar confirmou que o motorista Diones Coelho da Silva não havia consumido álcool no momento do acidente e prestou atendimento imediato à vítima. Sem culpa e com o carro danificado, ele sensibilizou o público com um apelo sobre sua falta de condições para lidar com as despesas do acidente e acabou recebendo cerca de R$ 180 mil numa vaquinha online.
“Barbie” chega às locadoras digitais na terça-feira
A Warner Bros. Discovery anunciou que “Barbie” chegará às plataformas digitais na terça-feira (12/9), após se tornar o filme de maior bilheteria de 2023 em todo o mundo. Entretanto, o lançamento não vai acontecer na HBO Max, a plataforma da empresa. A produção estará disponível apenas em VOD (video on demand) para compra e aluguel, em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Sky, YouTube Filmes e Vivo Play. A empresa não revelou quando os assinantes da HBO Max vão receber o filme, mas “The Flash” levou um mês entre o lançamento nas locadoras digitais e sua chegada ao streaming por assinatura. Mudança de estratégia A estratégia segue de perto o modelo de “The Flash”. Apesar do fracasso nos cinemas, o filme do super-herói da DC encontrou uma nova vida no VOD, onde apareceu no topo das listas dos títulos mais alugados nas últimas semanas. Após a alta prioridade dada a seu streaming durante a pandemia, a Warner agora demora mais tempo para disponibilizar seus títulos principais na HBO Max (ou simplesmente Max nos EUA). O VOD – ou melhor dizendo, o PVOD, que é o VOD premium, mais caro – virou a segunda janela de lançamentos do estúdio em 2023, visando recuperar investimentos que não deram certo e aumentar os lucros dos que deram. Para quem optar por alugar, o filme estará disponível por 48 horas. Ao comprar, ele ficará disponível na biblioteca para assistir sem limites. Volta ao cinema com cenas inéditas Além do lançamento digital, “Barbie” também ganhará uma nova versão nos cinemas, com cenas pós-crédito inéditas. O relançamento está marcado para 21 de setembro. O longa dirigido por Greta Gerwig é estrelado por Margot Robbie e Ryan Gosling e não se trata de um longa-metragem infantil. A história acompanha uma das bonecas que, em crise existencial, acaba indo para o mundo real, onde descobre algumas verdades sobre sua realidade.
Atriz de “A Barraca do Beijo” se casa com diretor de séries
A atriz Joey King, conhecida pela trilogia “A Barraca do Beijo” da Netflix, e o diretor de séries Steven Piet (“Channel Zero”) estão oficialmente casados. O anúncio foi feito nesta sexta (9/8) com a revelação das fotos da cerimônia no Instagram da atriz, acompanhadas por uma entrevista à Vogue Weddings, mas o casamento aconteceu há uma semana em Majorca, na Espanha. “Olhar do altar para todos os nossos amigos e familiares foi um momento inesquecível”, revelou Joey à revista sobre a cerimônia, que teve inspiração no estilo do filme “O Grande Gatsby”. “Realmente nos sentimos perfeitamente presentes e absorver cada detalhe foi pura magia”. Encontro, namoro e noivado O relacionamento do casal teve início nas gravações da premiada minissérie “O Ato” (The Act), que rendeu indicação ao Emmy para a atriz e foi dirigida por Piet. King relembrou à Vogue o entrosamento imediato com o diretor. “Houve uma facilidade imediata”, disse ela. “Tinha uma paixão muito grande, mas esperei até a festa de encerramento para convidá-lo para sair. Reuni a coragem e o levei para um canto para contar o que eu sentia. Foi a melhor decisão da minha vida!” Piet fez o pedido de casamento em fevereiro de 2022 durante uma viagem a Joshua Tree, marcando o aniversário de três anos de relacionamento. O diretor descreveu o momento como “perfeitamente imperfeito”, em meio a um dia frio e ventoso. “O clima era menos que perfeito. Frio. Ventoso. Perfeitamente imperfeito para pedir à minha melhor amiga que passasse a vida toda comigo”, postou Piet na época. King também compartilhou uma mensagem emocionante no momento do noivado, incluindo fotos do casal e do anel. “Eu nunca soube que a felicidade poderia ser tão poderosa a ponto de tirar o ar dos seus pulmões, sobrecarregando cada parte de você que você não pode evitar que seus olhos se encham da alegria inegável”, escreveu ela. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Vogue Weddings (@vogueweddings)
“Pobres Criaturas” vence Festival de Veneza
Filme mais aplaudido do Festival de Veneza, “Pobres Criaturas” venceu o Leão de Ouro, o prêmio principal do evento, na tarde deste sábado (9/9). Em sua première, a obra do diretor Yorgos Lanthimos foi ovacionada por 10 minutos, com gritos entusiasmados de “Yorgos! Yorgos!”. Em “Pobres Criaturas”, o cineasta grego, conhecido por seu estilo único desde o lançamento de “Dogtooth” em 2009, volta a se reunir com o roteirista Tony McNamara e a atriz Emma Stone após o sucesso de “A Favorita”. Passada numa versão estilizada da Inglaterra vitoriana, a trama traz Stone como Bella Baxter, que evolui de um experimento científico à moda de “Frankenstein” para uma mulher plenamente independente. Trazida à vida por um cientista excêntrico (Willem Dafoe), a personagem passa por uma rápida evolução, desde os primeiros passos com comportamento de criança até uma jornada de autodescoberta, que a leva a desafiar as normas da sociedade e assumir seu próprio corpo e identidade. Baseado no romance de 1992 de Alasdair Gray, a fantasia feminista com elementos surreais está sendo considerada a obra mais ousada da carreira do diretor. Com o Leão de Ouro, “Pobres Criaturas” dispara como o primeiro favorito ao Oscar, na abertura da temporada de premiações de fim de ano. As críticas internacionais também apontam Emma Stone como favoritíssima ao Oscar de Melhor Atriz, mas ela vai ter uma dura competição, pois em Veneza foi derrotada por Cailee Spaeny por seu desempenho no papel-título de “Priscilla”, a cinebiografia de Priscilla Presley dirigida por Sofia Coppola. A Coppa Volpi de Melhor Ator ficou com outro americano, Peter Sarsgaard, por “Memory”, drama do mexicano Michel Franco. Já o Leão de Prata de Melhor Diretor foi para o italiano Matteo Garrone, por “Io Capitano”, enquanto o Grande Prêmio do Júri (2º lugar) ficou com “Evil Does Not Exist”, novo filme do japonês Ryusuke Hamaguchi, que venceu o Oscar de Melhor Filme Internacional de 2022 por “Drive My Car”. A América do Sul se fez representar na premiação na categoria de Melhor Roteiro, com a vitória de “El Conde”, comédia do chileno Pablo Larraín, que mostra o ditador Augusto Pinochet como um vampiro. Confira abaixo a lista completa dos vencedores. COMPETIÇÃO PRINCIPAL MELHOR FILME “Pobres Criaturas”, Yorgos Lanthimos MELHOR DIRETOR Matteo Garrone, “Io Capitano” GRANDE PRÊMIO DO JÚRI “Evil Does Not Exist”, Ryusuke Hamaguchi PRÊMIO ESPECIAL DO JÚRI “Green Border”, Agnieszka Holland MELHOR ATRIZ Cailee Spaeny, “Priscilla” MELHOR ATOR Peter Sarsgaard, “Memory” MELHOR ROTEIRO Guillermo Calderon e Pablo Larrain, “El Conde” MELHOR ATOR JOVEM Seydou Sarr, “Io Capitano” MOSTRA HORIZONTES MELHOR FILME “Explanation for Everything”, Gabor Reisz MELHOR DIRETOR Mika Gustafson, “Paradiset Brinner” (Paradise is Burning) PRÊMIO ESPECIAL DO JÚRI “Una Sterminata Domenica”, Alain Parroni MELHOR ATRIZ Margarita Rosa De Francisco, “El Paraíso” MELHOR ATOR Tergel Bold-Erdene, “City of Wind” MELHOR ROTEIRO Enrico Maria Artale, “El Paraíso” MELHOR CURTA “A Short Trip”, Erenik Beqiri
Anitta alimenta especulações sobre participação no Super Bowl de 2024
Boatos sobre uma possível participação da cantora Anitta no show do intervalo do Super Bowl em 2024 ganharam força após a artista revelar uma correspondência da NFL. Em um post no Instagram, a cantora expôs uma carta da liga de futebol americano que continha a palavra “script” e referências ao seu último álbum “Favela Love Story”. Detalhes escassos Na carta, a NFL destaca: “Aqui está o script para a 104ª temporada da NFL. Mantenha a confidencialidade! Sua ‘Favela Love Story’ está na página 8, cena 18, linha 13 e é boa! Nós não conseguimos tirar ‘Funk Generation’ do repeat. Esperamos que você traga o Brasil para o jogo. Com amor, NFL”. A mensagem imediatamente instigou os fãs, que passaram a especular sobre uma participação da cantora no evento esportivo. A NFL Brasil também alimentou as especulações ao interagir com os fãs brasileiros, mas sem fornecer detalhes concretos. Esse contexto ganha ainda mais relevância quando se considera que fontes recentemente indicaram que Taylor Swift teria recusado o convite para o show do intervalo da próxima edição do Super Bowl. Jay-Z e Miley Cyrus também estão na lista de possíveis escolhas da NFL. Trajetória em eventos esportivos Anitta já tem experiência em palcos esportivos. A cantora realizou performances nas finais da Copa América, Libertadores e, mais recentemente, no último jogo da temporada da Champions League, quando revelou a canção “Funk Rave”. A final do Super Bowl LVIII está agendada para 11 de fevereiro em Las Vegas.
Serginho Groisman revela que está com Covid-19
O apresentador Serginho Groisman, do “Altas Horas”, revelou diagnóstico positivo para Covid-19. O anúncio foi realizado por meio das redes sociais, e Serginho também informou sobre sua condição atual e medidas adotadas para resguardar sua família. “Oi, minha gente! Eu estou passando por aqui pra dizer que testei positivo para Covid. Tô com alguns sintomas, mas já estou tratando. A família fez testes e está todo mundo bem. Tô isolado e é isso. Fiquem bem”, ele declarou em um vídeo. O apresentador também reforçou a necessidade de isolamento para proteger sua família. Serginho é pai de Thomas, de 8 anos, fruto de seu casamento com Fernanda Molina. O diagnóstico do apresentador amplia a lista de personalidades da TV Globo afetadas pela doença, como Tatá Werneck e Jhonatan Azevedo, que também receberam diagnósticos positivos recentemente. Apoio de famosos Logo após o anúncio, diversos famosos demonstraram apoio nas redes sociais. Entre as celebridades que enviaram mensagens de solidariedade estavam Fátima Bernardes, Eliana, Angélica, Galvão Bueno, Samuel Rosa e Ivete Sangalo. Ivete declarou: “Meu amado, ficará tudo bem! Estamos com você.” Galvão Bueno acrescentou: “Se cuida, amigo! Vai sair dessa na boa.” A data para o retorno de Serginho ao trabalho ainda não foi anunciada. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Serginho Groisman (@serginhogroisman)
Regis Danese volta à UTI após transferência hospitalar
Após transferência hospitalar, o cantor gospel Regis Danese, de 50 anos, voltou a ser internado na Unidade de Terapia Intensiva (UTI). Segundo comunicado emitido pela equipe médica do Hospital UMC – Uberlândia Medical Center, em Minas Gerais, neste sábado (9), “o paciente mantém estabilidade e encontra-se internado em observação na UTI para acompanhamento de cuidados intensivos.” A transferência hospitalar O artista foi inicialmente internado no Hospital Estadual de Urgências Governador Otávio Lage de Siqueira (Hugol), em Goiânia, Goiás, depois de sofrer acidente de carro na rodovia BR-153, na cidade de Jaraguá. A mudança para o Hospital UMC ocorreu por solicitação do próprio músico, que, conforme relato da equipe médica, “possuía bom estado geral de saúde, estava consciente e respirava espontaneamente.” Regis Danese solicitou a transferência para Uberlândia or dois motivos principais: a proximidade da família e o local de residência. Sua filha caçula, Brenda Danese, de 14 anos, que mora na cidade mineira, enfrentava dificuldades em visitar o pai devido aos compromissos escolares. Detalhes do acidente O acidente de trânsito que levou à internação do cantor ocorreu na rodovia BR-153, em Jaraguá, Goiás. Regis estava a caminho de um show quando o seu veículo colidiu frontalmente com um caminhão, resultando em danos significativos no carro e algumas fraturas para o cantor. Em uma melhora significativa, Regis retirou uma sonda de alimentação na noite de quinta-feira (7/9), devido à evolução no processo de digestão dos alimentos. A transferência para o Hospital UMC em Uberlândia ocorreu na sexta-feira (8/9). Os planos para a alta hospitalar ou possíveis próximos passos em seu tratamento ainda não foram divulgados.
Confira a programação do fim de semana do The Town
O festival The Town chega à sua reta final neste sábado (9/9) na Cidade da Música montada no autódromo de Interlagos. Sábado rock A primeira edição do evento organizado pelos mesmos produtores do Rock in Rio tem no sábado seu único dia de Rock, com shows de Foo Fighers, Yeah Yeah Yeahs, Garbage e Pitty no palco Skyline. Graças a um cancelamento de última hora, o Yeah Yeah Yeahs entrou no lugar do Queens of the Stone Age, originalmente previsto no festival. A programação de sábado também traz o represente mais indie do evento, a banda britânica Wet Leg, indicada ao Grammy e subestimada pela produção. Ela foi escalada como principal atração do palco The One, logo após Barão Vermelho (com Samuel Rosa no lugar de Cazuza), Detonautas e Terno Rei. Domingo pop O último dia do evento, no domingo (10/8), retoma o repertório pop com shows de Iza, Kim Petras, H.E.R. e, mais uma vez, Bruno Mars, que fecha o The Town com o equivalente a um bis de apresentação inteira. Até o momento, o show inicial do cantor havaiano, que aconteceu no sábado passado (1/9), segue sendo considerado o melhor do festival. Na despedida, o palco The One será 100% nacional, com shows de Marina Sena (cantando Gal Costa), Pabllo Vittar (com Liniker e Jup do Bairro), Gloria Groove e Jão. O festival terá transmissão ao vivo na TV e no streaming, pelo Multishow, Bis e Globoplay. Programação final Confira a programação do último fim de semana Dia 9 de setembro Palco Skyline 23h – Foo Fighters 20h25 – Yeah Yeah Yeahs 18h15 – Garbage 16h05 – Pitty Palco The One 21h45 – Wet Leg 19h20 – Barão Vermelho convida Samuel Rosa 17h10 – Detonautas 15h – Terno o Rei convida Mahmund e Fernanda Takai Palco Factory 22h – MC Don Juan 20h – Yunk Vino 18h – Mc Dricka 16h – Grag Queen Palco São Paulo Square 20h30 – Stanley Jordan 18h30 – Hamilton de Holanda 16h30 – São Paulo Big Band convida Vanessa Moreno e Ana Cañas 15h – São Paulo Big Band Palco New Dance Order 23h30 – Mamba Negra Showcase Feat Cashu + Paulete Lindacelva + Valentina Luz 21h25 – Badsista, Malka, Venus Aka Gueto Elegance Feat Marina Lima 19h50 – Inner City Live Bonus Set Kevin Saunderson 18h05 – Renato Cohen Live 16h35 – Aerea Live 15h05 – Kenya20hz Apresenta Chaos Sonora Dia 10 de setembro Palco Skyline 23h – Bruno Mars 20h25 – H.E.R. 18h15 – Kim Petras 16h05 – Iza Palco The One 21h45 – Jão 19h20 – Gloria Groove 17h10 – Pabllo Vittar convida Liniker e Jup do Bairro 15h – Marina Sena canta Gal Costa Palco Factory 22h – Xênia França 20h – Tassia Reis 18h – Cynthia Luz 16h – N.I.N.A Palco São Paulo Square 20h30 – Richard Bona 18h30 – Banda Mantiqueira & Mônica Salmaso 16h30 – São Paulo Big Band convida Luciana Melo e Jesuton 15h – São Paulo Big Band Palco New Dance Order 23h30 – Oddjs Aka Davis x Vermelho x Zopelar 21h25 – Darren Emerson & Gui Boratto Live 19h50 – Crazy P Soundsystem 18h05 – Lion Babe 16h35 – Paradise Guerrilla 15h05 – DJ Mau Mau B2b Etcetera
Sandra Oh e Awkwafina são irmãs em trailer de comédia
O 20th Century Studio divulgou dois pôsteres e o trailer de “Quiz Lady”, comédia em que Sandra Oh (“Killing Eve”) e Awkwafina (“Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis”) vivem irmãs. A prévia aborda de maneira bem-humorada os complexos laços de irmandade e as intricadas relações familiares das duas, e como a mais velha tem a ideia de colocar a caçula a competir num programa de perguntas da televisão. No centro da narrativa está Anne, interpretada por Awkwafina, uma jovem com uma paixão por game shows. Ela é forçada a cooperar com Jenny, sua excêntrica e distante irmã vivida por Sandra Oh, para cobrir as dívidas de jogo da mãe. No entanto, a já delicada situação se agrava quando o estimado cachorro de Anne é sequestrado e retido como garantia por cobradores de dívidas implacáveis. O enredo ganha impulso quando as irmãs embarcam na viagem para que Anne possa competir em um game show popular. Elenco e produção de destaque O filme tem roteiro de Jen D’Angelo (“Abracadabra 2”) e direção de Jessica Yu, conhecida por sua contribuição em séries populares como “Grey’s Anatomy” e “This is Us”, e conta com um elenco robusto, incluindo nomes como Jason Schwartzman (“O Grande Hotel Budapeste”), Holland Taylor (“Two and a Half Men”), Tony Hale (“Arrested Development”) e Will Ferrell (“Barbie”). “Quiz Lady” fará sua première mundial no sábado (9/9) no Festival de Toronto e será lançado em streaming nas plataformas Hulu nos EUA e Star+ no Brasil no dia 3 de novembro.
Pedágio: Filme brasileiro na seleção do Festival de Toronto ganha trailer internacional
A Paris e a Biônica Filmes divulgaram o pôster e o trailer internacionais de “Pedágio”, dirigido por Carolina Markowicz, que foi selecionado para os festivais de Toronto, no Canadá, e San Sebastián, na Espanha. A seleção em Toronto marca a volta da diretora ao evento canadense. No ano passado, Carolina apresentou seu longa de estreia “Carvão” no mesmo festival. A prévia mostra a tensão entre os dois personagens centrais, mãe e filho vividos por Maeve Jinkings (“Os Outros”) e Kauan Alvarenga (que trabalhou no curta “O Órfão”, da diretora). Trama controversa e atual Maeve Jinkings, que também estrelou “Carvão” e volta a trabalhar com a cineasta, tem o papel de Suellen, uma funcionária de pedágio nas cercanias de Cubatão, São Paulo, que certo dia percebe que pode usar seu trabalho para fazer uma renda extra. Mas tudo por uma causa nobre: conseguir pagar um caríssimo tratamento para o que considera ser um grande problema do seu filho, “seu jeito diferente”. Trata-se da infame cura gay, oferecida por um famoso pastor estrangeiro. O filme retrata a opressão e violência sofrida pela população LGBTQIA+ e apresenta o drama com humor ácido. A diretora e roteirista Carolina Markowicz comentou sobre a relevância do tema: “O fosso conservador que vivemos nos últimos tempos serviu para deixar bem à vontade cada indivíduo que se achasse no direito de proferir críticas e até agressões à população LGBTQIA+”. Rodado em Cubatão, o filme tem produção da Biônica Filmes, O Som e a Fúria e Globo Filmes, e seu elenco ainda inclui Thomás Aquino (também de “Os Outros”), Aline Marta Maia (“Carvão”) e Isac Graça (da série portuguesa “Três Mulheres”). O filme ainda não tem previsão de estreia comercial.
Luísa Sonza quebra novos recordes do Spotify e lança clipe de “Chico”
Luísa Sonza lançou nesta sexta-feira (8/9) o videoclipe da música “Chico”, faixa integrante de seu mais recente álbum “Escândalo Íntimo”. A canção é uma homenagem ao seu namorado, o influenciador Chico Moedas, e foi comentada até por Caetano Veloso nas redes sociais – que entrou na discussão sobre seu gênero, bossa nova ou MPB. O clipe apresenta elementos visuais românticos e country, que a cantora já havia incorporado em sua apresentação no festival The Town no fim de semana passado, mas nada de Chico, o homem que mereceu o refrão mais chiclete do ano: “Chico se tu me quiseres/ sou dessas mulheres/ de se apaixonar” Recordes de streaming O álbum “Escândalo Íntimo” acumula números estratosféricos. Em apenas oito dias após o lançamento, o trabalho ultrapassou a marca de 100 milhões de streams no Spotify, tornando-se o álbum brasileiro mais rápido a atingir tal patamar. No contexto global, figura como a 8ª maior estreia feminina de 2023 e a 3ª maior semana de estreia para um álbum latino feminino, com 73,6 milhões de streams. No Reino Unido, ocupou a 6ª posição entre os álbuns mais escutados na última semana. A faixa “Chico” destacou-se com mais de 2,3 milhões de streams, alcançando o 1ª lugar nas plataformas digitais brasileiras e o 27º lugar no Spotify Global. Turnê e Netflix A partir de sexta (8/9), a cantora leva o show de “Escândalo Íntimo” para novos palcos, com 14 apresentações marcadas por diversas cidades paulistas, além de Minas Gerais, Rio de Janeiro, Bahia, Pernambuco, Paraíba e os três estados do Sul do Brasil. A cantora ainda vai revelar detalhes do processo criativo do disco na série documental “Se Eu Fosse Luísa Sonza”. O projeto terá três episódios que também revelarão os bastidores de sua vida pessoal e carreira. A produção estreia no catálogo da Netflix no dia 13 de dezembro de 2023.
Criador de “Pânico” quer Neve Campbell de volta à franquia: “Paguem ela”
O roteirista e produtor Kevin Williamson, criador da icônica franquia de terror “Pânico”, expressou o desejo de contar novamente com a atriz Neve Campbell no próximo filme da saga. Em entrevista ao podcast Happy Horror Time, ele explicitou seu apreço pela atriz e apelou aos produtores para que negociem um cachê justo. Campbell foi a protagonista de todos os filmes da série, exceto o recém-lançado “Pânico 6”, de 2023, devido a divergências salariais. “Eu a conheço bem. Eu a amo e adoro, e foi isso que ela fez e é ótimo para ela. Eu amo todos os envolvidos com ‘Pânico’ e tudo que posso dizer: é paguem o dinheiro a ela. Sim, vocês ouviram, pessoal. Isso é o que eu faria. Eu daria o dinheiro a ela”, afirmou Williamson. O roteirista indicou que um meio-termo financeiro seria possível, acrescentando: “Tenho certeza de que há um número com o qual eles podem concordar que os deixará felizes, então espero que um dia eles descubram tudo isso, e quem sabe.” Briga financeira A atriz Neve Campbell decidiu não fazer o último filme devido à baixa remuneração oferecida pelos produtores. Em entrevista à revista People, a atriz afirmou que o valor não fazia justiça à sua condição de estrela dos filmes e seria maior se ela fosse um homem. “Não achei que o que estava sendo oferecido se comparasse ao valor que trago para esta franquia, e que trouxe para ela, por 25 anos”, lamentou. “Não acredito que se eu fosse um homem, o número que me foi oferecido seria o mesmo”, completou. Próximo filme O sétimo “Pânico” será dirigido por Christopher Landon, conhecido por “A Morte Te Dá Parabéns” (2017) e “Freaky – No Corpo de um Assassino” (2020). Ele será o quarto diretor a assumir a franquia, seguindo os quatro filmes iniciais do mestre Wes Craven e os dois mais recentes da dupla Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett. A data de “Pânico 7” ainda não foi divulgada.
Streaming: As 10 principais estreias da semana
A programação de streaming destaca mais séries que filmes nesta semana. As principais opções incluem comédias, thrillers criminais e melodramas novelescos entre as séries, além de terror e fantasia infantil entre os dois longas selecionados. Considerada uma das maiores revelações do ano nos EUA, a comédia “Jury Duty” é o grande destaque da lista, que também marca as voltas de “Grey’s Anatomy”, “Virgin River” e “Top Boy”, a estreia de um sitcom de Leandro Hassum e o filme de “A Pequena Sereia”. Confira abaixo o Top 10 especialmente selecionado entre os lançamentos. JURY DUTY | PRIME VIDEO A comédia estrelada por James Marsden (“Sonic 2”) foi aclamada nos EUA por seu viés documental inovador. A trama acompanha o funcionamento interno de um julgamento através dos olhos de um jurado em particular, Ronald Gladden. Só que, como em “O Show de Truman”, Ronald não sabe que todo o caso é falso. Todos, exceto ele, são atores e tudo o que acontece – dentro e fora do tribunal – é cuidadosamente planejado. Marsden não interpreta um personagem qualquer, mas uma versão de si mesmo, convocado a participar do júri. Ele é o mais famoso do elenco, que também conta com Susan Berger (“Brooklyn Nine-Nine”), Cassandra Blair (“Hacks”), Rashida “Sheedz” Olayiwola (“South Side”), Kirk Fox (“Reservation Dogs”) e Evan Williams (“Sintonizados no Amor”), além de Ronald Gladden como a vítima da longa pegadinha. A série de 8 episódios foi criada por Gene Stupnitsky e Lee Eisenberg (que trabalharam juntos em “The Office”, além de terem escrito comédias como “Professora sem Classe” e “Bons Meninos”). E fez tanto sucesso que ganhou indicação ao Emmy de Melhor Comédia. Agora, os criadores terão que inventar uma forma de fazer sua 2ª temporada. TOP BOY 3 | NETFLIX Originalmente uma produção do Channel 4, “Top Boy” foi cancelada na 2ª temporada em 2013, mas acabou salva por um fã famoso, ninguém menos que o rapper canadense Drake, que resgatou a atração em 2019 num acordo com a Netflix. Só que muitos podem até ter esquecido que a série continuava a ser produzida, porque a pandemia atrasou a 2ª temporada (ou 4ª na contagem completa do Reino Unido) a ponto de os novos capítulos chegarem três anos após o lançamento em streaming. A trama chega ao fim no terceiro ano (ou quinto, na contagem britânica), tão tensa quanto começou. Com status de cult, a produção retrata de forma realista os conflitos entre gangues de East London. Mas apesar do tema atrativo para fãs de séries criminais, o seriado criado por Ronan Bennett (da minissérie “Gunpowder”) sempre enfrentou dificuldades para emplacar nos EUA, devido à quantidade de gírias e sotaques londrinos. Uma das gírias batiza a produção – “top boy” se refere ao chefão do fluxo, status que o protagonista Dushane (Ashley Walters, de “Bulletproof”) persegue a todo o custo. Vale apontar que “Top Boy” não é a única aposta de Drake no mundo das séries. Ele também é produtor de “Euphoria”. GREY’S ANATOMY 19 | STAR+ A 19ª temporada representa uma espécie de reboot no veterano drama médico, com a despedida da protagonista e a inclusão de vários personagens novos. Na trama, Meredith Grey (Ellen Pompeo) deixa o Grey Sloan Memorial com os filhos para ir morar em Boston, depois de 18 anos frequentando aquele ambiente. Para suprir sua ausência, a produção decidiu introduzir uma nova leva de residentes, basicamente reiniciando a série, que começou com o primeiro dia de residência de Meredith. As novidades no elenco incluem Niko Therho (“Sweetbitter”), Adelaide Kane (“SEAL Team”), Midori Francis (“Dash & Lily”), Harry Shum Jr. (“Shadowhunters – Caçadores de Sombras”) e Alexis Floyd (“Inventando Anna”). Além de Meredith, quem também sai da trama é sua meia irmã. A atriz Kelly McCreary, intérprete de Maggie Pierce, teve sua história concluída na temporada. Em compensação, os demais intérpretes ganharam mais destaque, como Chandra Wilson (Bailey), Kevin McKidd (Owen), Kim Raver (Teddy), James Pickens Jr. (Webber), Camilla Luddington (Jo Wilson), Caterina Scorsone (Beth Whitman), Jake Borelli (Levi Schmitt) e Anthony Hill (Winston Ndugu), sem esquecer da volta Kate Walsh, que retomou seu papel como a Dra. Addison Montgomery. Os novos episódios também são os últimos produzidos pela showrunner Krista Vernoff, que comandou a série por vários anos, após a criadora Shonda Rhimes ir para a Netflix, e agora irá desenvolver novas atrações para o conglomerado Disney. VIRGIN RIVER 5 | NETFLIX O drama romântico conta a história de Mel Monroe (Alexandra Breckenridge, ex-“American Horror Story”), uma jovem que vai trabalhar como parteira e enfermeira na cidade-título do seriado. Em pouco tempo, ela se adapta ao novo lar e se reconcilia consigo mesma, e neste processo encontra o amor com um morador local, Jack (Martin Henderson, ex-“Grey’s Anatomy”). Mas como essa novela tem que durar vários capítulos, esse amor é marcado por inevitáveis idas e vindas. O casal já enfrentou inúmeras reviravoltas nas temporadas anteriores, baseadas na coleção de livros escritos por Robyn Carr, desde encontros muito próximos com a morte até gravidez inesperada de uma ex de Jack. A 5ª temporada promete trazer novos fatos surpreendentes, um rompimento chocante, um julgamento judicial difícil, uma despedida emocionante e um incêndio florestal que ameaça a cidade. Além disso, questões de maternidade levam Mel a tomar uma grande decisão sobre seu futuro na clínica, enquanto sua gravidez inesperadamente desperta uma conexão emocional com seu passado, enquanto Jack enfrenta algumas confrontações há muito esperadas – com seus próprios demônios e, claro, com a ex Charmaine (Lauren Hammersley). A produção é de Sue Tenney, roteirista-produtora que também criou “A Bruxa do Bem” no mesmo tom de novela. A PEQUENA SEREIA | DISNEY+ A animação que iniciou o renascimento da Disney em 1989 ganhou um remake nem tão fabuloso, com atores de carne e osso, novas músicas, e uma história que adiciona 50 minutos à trama original, expandindo não apenas a personagem de Ariel (interpretada por Halle Bailey, da série “Grown-ish”), mas também o Príncipe Eric (Jonah Hauer-King, da minissérie “Little Women”, da BBC). O problema é que as músicas novas são fracas, a fotografia muito escura (em contraste com o brilho do desenho), as mudanças superficiais e a única inovação realmente evidente é a escalação de Halle Bailey (“Grown-Ish”). A atriz brilha no papel, contracenando com um elenco de peso que inclui Melissa McCarthy (“Caça-Fantasmas”) como a maligna Ursula e Javier Bardem (“Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”) como o Rei Tritão. Criticada em alguns quadrantes das redes sociais por ser uma Ariel negra, ela incorpora a personagem-título de forma perfeita e sua habilidade de cantar belamente canções como “Part of Your World” são o que fazem o musical contentar os fãs nostálgicos, ao mesmo tempo em que permite aos produtores acreditarem estar atualizando a trama para a modernidade. Com direção de Rob Marshall (“Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas”), o filme dividiu opiniões e não vendeu tantos ingressos quanto a Disney esperava. VÊNUS | HBO MAX O novo filme sangrento de Jaume Balagueró volta a concentrar o terror num prédio amaldiçoado, como em sua obra mais conhecida, o filme de zumbis “[Rec]” (2007), unindo-se ao produtor Alex de La Iglesa (diretor de “Balada do Amor e Ódio”) e ao roteirista Fernando Navarro (“Verônica: Jogo Sobrenatural”) para adaptar o conto de H.P. Lovecraft “Sonhos na Casa das Bruxas”. A trama segue Lucía (Ester Expósito, de “Elite”), uma dançarina de clube que se envolve em um esquema perigoso para roubar drogas de seus empregadores corruptos. Ao ser descoberta, ela busca refúgio no prédio Vênus, junto de sua irmã distante e sua sobrinha. O edifício, que à primeira vista parece inofensivo, revela-se um ambiente repleto de mistérios e forças cósmicas obscuras. A complexidade da história é acentuada quando a irmã desaparece, deixando Lucía sozinha com a sobrinha em um ambiente cada vez mais estranho. CORPO EM CHAMAS | NETFLIX A minissérie espanhola de suspense traz Úrsula Corberó, a Tóquio de “La Casa de Papel”, como suspeita de assassinato. Inspirada num crime real, a trama começa quando o corpo do policial Pedro (José Maunel Poga, o Gandía de “La Casa de Papel”) é encontrado em um carro abandonado, totalmente carbonizado. A partir da investigação, o complicado relacionamento da vítima com dois outros policiais, Rosa (Corberó) e Albert (Quim Gutiérrez, de “Jungle Cruise”), revela que o crime pode ser passional e literalmente um caso de polícia. São oito episódios com roteiros de Laura Sarmento Pallarés (“Intimidade”) e direção de Jorge Torregrossa (“Elite”). THE CHANGELING – SOMBRAS DE NOVA YORK | APPLE TV+ A série de terror protagonizada e produzida pelo ator LaKeith Stanfield (“Mansão Mal-Assombrada”) possui uma trama intrigante que explora paternidade e uma odisseia perigosa por uma Nova York desconhecida. A trama é baseada no best-seller homônimo do escritor americano Victor LaValle e envolve uma viagem ao Brasil, onde Emma, a personagem de Clark Backo (“The Handmaid’s Tale”), se depara com uma lenda brasileira similar à crença na fita do Senhor do Bonfim – fiéis acreditam que, ao amarrar uma fitinha do Senhor do Bonfim com três nós no braço, ela permite realizar três desejos quando se rompe, mas não podem tirá-la do braço antes disso. A narrativa vincula essa tradição à uma maldição que transforma a vida dos personagens. LaKeith Stanfield vive Apollo, o apaixonado futuro marido que corta a fitinha de Emma, após ela voltar do Brasil. E as consequências logo vem, com estranhos sonhos recorrentes e uma série de eventos inexplicáveis, culminando no desaparecimento misterioso de Emma, aparentemente do nada, que dá início a uma odisseia por um mundo diferente daquele que o protagonista pensava conhecer. O roteiro é adaptado por Kelly Marcel, responsável por trabalhos como “Venom”, “Cruella” e “Cinquenta Tons de Cinza”, e a direção é assinada por Melina Matsoukas (“Queen & Slim”). B.O | NETFLIX A comédia brasileira se passa em uma delegacia de polícia no bairro da Tijuca, no Rio de Janeiro, onde um novo e atrapalhado chefe acaba de chegar. Leandro Hassum (“Vizinhos”) vive o delegado Suzano, um personagem medroso, mas empático, que é um grande fã de Sandy & Junior e vai parar na delegacia da capital após capturar por acidente um criminoso procurado. Apesar das dúvidas iniciais de seus colegas, sempre prontos para a ação, os métodos nada convencionais de Suzano, aliados ao seu bom coração, logo ganham a equipe. Além de Hassum, a série conta com Luciana Paes (“3%”), Jefferson Schroeder (“Crô em Família”), Babu Carreira (“O Dono do Lar”) e Digão Ribeiro (“Dom”), entre outros integrantes do elenco. A redação final é de Carol Garcia (“Bom Dia, Verônica”) e a direção está a cargo de Pedro Amorim (“Derrapada”), com Hassum e Carol Minêm (“O Rei da TV”) também na direção de alguns episódios. O tom escrachado sugere uma mistura de “Os Trapalhões” com a comédia policial americana “Broklyn Nine-Nine”. EU SOU GROOT 2 | DISNEY+ A animação com episódios curtos segue as aventuras de Groot como um jovem garoto-árvore. O personagem estreou no Universo Cinematográfico Marvel em “Guardiões da Galáxia” de 2014, onde sua versão adulta morreu e foi substituída pelo Baby Groot em “Guardiões da Galáxia Vol. 2” de 2017. O Baby Groot se tornou um personagem favorito dos fãs e um ótimo material de merchandising. Mas não durou muito. Em sua aparição seguinte, em “Vingadores: Guerra Infinita” (2018), Groot já se tornou um adolescente. “Guardiões da Galáxia Vol. 2” ficou marcado como único projeto de live-action com Baby Groot. A série animada por computação gráfica mostra o que aconteceu depois daquele filme, antes do personagem adolescer. Assim como a temporada inaugural do ano passado, a produção retorna com mais cinco episódios e com a voz de Vin Diesel dublando o protagonista, além de Bradley Cooper como Rocket e outros convidados especiais. Produção do Marvel Studios Animation, a série é escrita e dirigida por Kirsten Lepore (diretora de animação de “Marcel, A Concha de Sapatos”).












