Tigertail: Drama do roteirista de Master of None ganha trailer legendado
A Netflix divulgou fotos, pôster e o trailer legendado de “Tigertail”, produção americana com astros asiáticos. Escrita e dirigida por Alan Yang, roteirista premiado com o Emmy pela série “Master of None”, a história dramática acompanha a vida de Pin-Jui, um trabalhador taiwanês que na juventude sonhava viver nos Estados Unidos e, embora fosse apaixonado por sua namorada, aceita um casamento arranjado com a filha de seu chefe para ser enviado ao exterior. Mas o resultado dessa união é uma relação infeliz, que se estende à filha, de quem Pin-Jui mantem um gélido distanciamento. O protagonista é vivido por Hong-Chi Lee (“Longa Jornada Noite Adentro”) na juventude e por Tzi Ma (“A Despedida”) na meia-idade. O elenco ainda destaca Christine Ko (“Hawaii Five-0”), Fiona Fu (“Blood and Water”), James Saito (“Altered Carbon”), Joan Chen (“Marco Polo”) e Margot Bingham (“New Amsterdam”). A estreia está marcada para 10 de abril na Netflix.
Mulan: Diretora inicia diário de bastidores no dia em que o filme deveria estrear
A diretora Nikki Caro e o ator Jimmy Wong usaram o Instagram para lembrar que “Mulan” deveria ter estreado neste fim de semana, antes da pandemia de coronavírus suspender todos os lançamentos de cinema. Para marcar a data, eles postaram imagens e lembranças dos bastidores da produção. Nikki Caro aproveitou a ocasião para iniciar um diário online sobre sua experiência das filmagens, ilustrado pelas primeiras fotos feitas pela produção da atriz Yifei Liu como Mulan. “OHoje deveria ter sido o incrível momento em que lançaríamos o live-action de ‘Mulan’ pelo mundo. Enquanto isso não ocorre, resolvi compartilhar minha jornada como diretora dessa história icônica. Espero que aproveitem meu diário reverso enquanto relembro da gloriosa e às vezes assustadora experiência de fazer este filme. Hoje lhes revelo o primeiro desafio que dei a mim mesma. Como contar a história de uma garota de aldeia que se torna um soldado homem, vira uma guerreira definitiva e uma lenda… Essa foi a foto que tirei com uma única atriz. É a mesma mulher em cada frame. Essas foram as primeiras imagens que o estúdio viu da minha visão de Mulan. Continuarei postando essas memórias até poder compartilhar todo o filme com todos vocês. Até lá, cuidem-se e fiquem a salvo.” Já Jimmy Wong, que vive o soldado Ling na produção, revelou uma foto dos bastidores em que os intérpretes do regimento militar de Mulan aparecem uniformizados, mas descontraídos, num momento entre as filmagens. Confira abaixo. Além de “Mulan”, a Disney anunciou também os adiamentos de “Os Novos Mutantes” e “Espíritos Obscuros” (Antlers). Nenhum dos três filmes tem previsão para chegar aos cinemas. Ver essa foto no Instagram Hello All. Today should have been an amazing moment as we released the live action MULAN around the world. So until that day comes, I’ve resolved to share my journey as the director of this iconic story. I hope you enjoy my diary-in-reverse as I look back at at the glorious, and sometimes daunting experience of making the movie. Today I give you the first challenge I set myself. How to tell the story of a village girl who becomes a male soldier, then ultimately a warrior and a legend… This was a photo shoot I did with a single actress. It’s the same young woman in each frame. These were the first images the studio saw of my vision of Mulan. I’ll keep posting these memories until I can share the whole movie with you all. Until then, look after each other and stay safe 🌸 #mulan #disney #yifei_cc Uma publicação compartilhada por @ nikicaro em 27 de Mar, 2020 às 1:36 PDT Ver essa foto no Instagram Today, March 27, was supposed to be the release date of the new live-action remake of Mulan. I had been looking forward to and working towards this day for 2+ years, so to be standing here today in such different circumstances brings a tidal wave of emotions. My birthday is tomorrow, and the original release date once felt like divine serendipity, but looking now at the situation, I am eternally grateful for the hidden gift that this delay revealed. Now, more than ever, we humans must look to each other for kinship, support, companionship. It is nothing short of a miracle that all of the important lessons I learned while making Mulan are being given the chance to be shared, even without it being released. I want this delay to elevate what is truly important in this day and age- that to win any war against an enemy, we must work together, learn from each other, and fight it as a collective unit. I’ve always loved movies because they have the power to send a universal message and to unite a world. This year, I learned that a disease has the potential to do that exact same thing. Let us join together and support our medical professionals, volunteers, and essential services workers that are the backbone of our civilization. Without them, we would be lost. So while many of us may feel helpless to fight this virus from the comfort of our isolation, it does not mean we cannot contribute. Send words, prayers, blessings, encouragement, and support to the people who are out there fighting on our behalf. Stay socially distant, smart, and careful so we do not needlessly endanger others through our actions. Breathe in, breathe out, and learn to love a little more each day. AND for those still reading to this point, we’ll be celebrating Mulan TONIGHT by watching the original animated version and livetweeting alongside it. Join my stream at twitch.tv/jfwong and use your favorite streaming platform to join in tonight, starting at 7PM PDT. Uma publicação compartilhada por Jimmy Wong (@jfwong) em 27 de Mar, 2020 às 3:31 PDT
Península: Continuação de Invasão Zumbi ganha pôster nacional e primeiras fotos
A Paris Filmes divulgou o pôster nacional de “Invasão Zumbi 2: Península”, continuação do terror-sensação de 2016, que também ganhou suas primeiras imagens. As fotos apresentam o novo protagonista, o ex-soldado Jung-Seok (Gang Dong-Won, de “Golden Slumber”), e alguns dos novos mortos-vivos da sequência. Confira abaixo. O filme é novamente dirigido por Yeon Sang-ho e integra uma trilogia sobre o surto zumbi na Coreia do Sul. Entre os dois “Invasão Zumbi”, Sang-ho também assinou o longa animado “Seul Station” (2016), cuja trama acontece em paralelo aos eventos do primeiro filme – além de ser um excelente exemplar de animação adulta. O diretor só fazia animações antes de estourar com “Invasão Zumbi”. A estreia estava marcada para agosto no exterior, mas deve ser remarcada devido à pandemia real do coronavírus.
Coffee & Kareem: Ed Helms é policial atrapalhado em trailer de comédia da Netflix
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado de “Coffee & Kareem”, comédia estrelada por Ed Helms (“Se Beber, Não Case”) e Taraji P. Henson (“Estrelas Além do Tempo”). Na trama, Helms vive um atrapalhado policial de Detroit que se vê perseguido por uma perigosa gangue após Kareem (Terrence Little Gardenhigh, de “Henry Danger”), filho de sua namorada (Taraji P. Henson), testemunha um assassinato. Dirigido por Michael Dowse (“Stuber”), o filme ainda traz em seu elenco Betty Gilpin (“Glow”), Garfield Wilson (“The Man in the High Castle”) e Samantha Cole (“V Wars”). “Coffee & Kareem” estreia em 3 de abril na Netflix.
A Terra e o Sangue: Batalha sangrenta marca trailer de filme de ação da Netflix
A Netflix divulgou 30 fotos e o trailer de “A Terra e o Sangue” (La Terre et le Sang), produção francesa dirigida por Julien Leclercq. Quase sem diálogos ou explicações, a prévia destaca cenas tensas, repletas de ação e violência, numa mostra do estilo direto e reto do diretor de “Carga Bruta” (2015) e “O Resgate” (2010). A trama se resume a um batalha campal. Depois de décadas cuidando de uma serraria onde dá emprego a ex-detentos e delinquentes juvenis, Said recebe a visita indesejada de um cartel. Um de seus empregados foi forçado a esconder uma grande quantidade de cocaína dentro da serraria, que, por conta disso, vira terreno de uma luta armada sangrenta. O papel de Said é vivido por Sami Bouajila, que costuma estrelar os filmes de Leclercq – está em “Carga Bruta” e no mais recente “The Bouncer” (2018), por exemplo – , e o elenco ainda destaca Carole Weyers (da série “Manhattan”) como a filha do protagonista, Samy Seghir (“7 Dias em Entebbe”) como o delinquente que precipita a situação e Eriq Ebouaney (“Domino”) encarnando o líder da gangue. A estreia está marcada para 17 de abril.
Premiado nos festivais de Sundance e Berlim, Never Rarely Sometimes Always terá lançamento digital
Aclamado pela crítica, o drama indie “Never Rarely Sometimes Always”, que foi premiado nos festivais de Sundance e Berlim, terá lançamento digital em 3 de abril. O filme chegou a ter uma estreia limitada em Nova York e Los Angeles no dia 13 de março, pouco antes da pandemia de coronavírus obrigar o fechamento dos cinemas. Mas a segunda etapa de distribuição, mais ampla, nunca saiu do papel. A Focus Features vai disponibilizar o filme para locação digital nos EUA por US$ 19,99 por um período de visualização de 48 horas. O valor é o mesmo cobrado por outros lançamentos que estavam em cartaz quando os cinemas fecharam, como “Homem-Invisível”, “Aves de Rapina”, “Bloodshot” e “Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica”, que também chegaram ou estão chegando no comércio digital. Com 99% de aprovação no Rotten Tomatoes, a obra escrita e dirigida por Eliza Hittman (da série “13 Reasons Why”) traz Sidney Flanigan como uma garota grávida que parte do interior da Pennsylvania para a cidade de Nova York, em busca de auxílio médico para interromper uma gravidez não planejada. Sua única ajuda nessa jornada é sua prima igualmente adolescente, vivida por Talia Ryder. As duas atrizes principais são estreantes em longa-metragem. E não são as únicas estreias notáveis da produção, que traz a cantora Sharon Van Etten em seu primeiro filme. Entre os atores de maior experiência, os destaques são Ryan Eggold (“New Amsterdam”) e Théodore Pellerin (“Boy Erased”). Confira abaixo um trailer da produção.
Cinebiografia de Aretha Franklin tem estreia adiada para dezembro nos EUA
Em meio à crise sanitária causada pela pandemia de coronavírus, o filme “Respect”, cinebiografia da cantora americana Aretha Franklin (1942-2018), teve sua estreia novamente adiada. Originalmente previsto para agosto e já adiado para outubro nos EUA, o filme foi novamente remanejado para 25 de dezembro pela MGM. O lançamento no Brasil, que aconteceria em setembro e posteriormente novembro, ainda não ganhou nova data, mas só deve acontecer em 2021. Intérprete de Aretha Franklin, a cantora e atriz Jennifer Hudson (“Cats”) revelou que as filmagens terminaram em fevereiro passado. Escolhida pela própria Aretha para interpretá-la, Hudson trabalhou com uma equipe criativa estreante no cinema. O roteiro de “Respect” foi escrito por Tracey Scott Wilson, da série “The Americans” e da recente telebiografia “Fosse/Verdon”, enquanto a direção ficou a cargo de Liesl Tommy, que anteriormente comandou episódios de “The Walking Dead”, “Jessica Jones” e “Mrs. Fletcher”. Por outro lado, a produção musical foi assinada por Harvey Mason Jr., que trabalhou tanto com Aretha Franklin quanto com sua intérprete – em “Dreamgirls”, filme que rendeu a Hudson o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante. O elenco ainda destaca Forest Whitaker (“Pantera Negra”), Tate Donovan (“Rocketman”), Leroy McClain (“A Maravilhosa Sra. Meisel”), Marlon Wayans (“Seis Vezes Confusão”), Marc Maron (“GLOW”), Tituss Burgess (“Unbreakable Kimmy Schmidt”), Audra McDonald (“The Good Fight”) e a cantora Mary J. Blige (“Mudbound”).
Rainha: Vida de Xuxa vai virar filme
A vida da apresentadora Xuxa Meneghel vai virar filme. Segundo a coluna de Leo Dias, no UOL, a produção vai se chamar “Rainha”. De acordo com o colunista, o filme começará pela história de Dona Alda, mãe de Xuxa. Em fase de pré-produção, o longa tem boa parte de sua equipe formada por estrangeiros, a maioria radicada em Los Angeles. A produção, que ainda não tem previsão de estreia, será a primeira biografia de Xuxa em qualquer mídia. Até então, ela não aceitava qualquer tipo de proposta de biografia, escrita ou filmada, por focar demais em sua vida pessoal. Esta história teria outra abordagem. Isto é, tende a ser chapa branca. Xuxa, que viveu o auge de sua carreira nos anos 1980, comemora 57 anos nesta sexta-feira (27/3).
Diretor de Mediterrâneo fará documentário sobre a quarentena na Itália
O cineasta italiano Gabriele Salvatores, vencedor do Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira por “Mediterrâneo” (1991), anunciou que dirigirá um documentário chamado “Viaggio in Italia” (Viagem pela Itália), que mostrará a vida e as emoções das pessoas confinadas em suas casa, durante o atual e trágico momento histórico do país. “Sou Gabriele Salvatores, sou diretor profissional e é isso que vejo da minha janela”. Assim começa o vídeo com o qual o diretor compartilha, a partir da quarentena de sua casa, o plano de “filmar” o projeto coletivo, sobre como a Itália e os italianos estão enfrentando uma das maiores emergências de saúde da história. O vídeo também faz um apelo sociais para internautas mandarem materiais inéditos, gravados sempre dentro de casa e que apresentem a rotina e o pensamento das pessoas em isolamento: o que se vê da própria janela, os medos, as reflexões, quem está trabalhando, quem foi forçado a repousar. Um grupo formado por colaboradores em todo o território nacional se ocupará da coleta do material, e o objetivo do cineasta é, com a ajuda da própria população, produzir um relato cronológico da pandemia, desde quando os italianos olhavam para a China e pensavam no novo coronavírus como algo distante. Não há cronograma para a duração do trabalho ou previsão para o lançamento. Veja o vídeo que anuncia o projeto abaixo. Ver essa foto no Instagram Con il regista Gabriele Salvatores stiamo realizzando Viaggio in Italia, un film collettivo che racconta della crisi che stiamo vivendo vista dagli occhi e dagli smartphone degli italiani. A girare questo film sarete voi con le vostre fotocamere. Facciamo un viaggio in Italia stando a casa! Raccontateci quello che state vivendo, cosa vi rende felici, quali sono le vostre paure e cosa vi aspettate dal futuro. ➖ Partecipare è semplice: • Girate un video • Caricate il video sul vostro profilo Instagram • Taggate la pagina @viaggioinitaliailfilm • Aggiungete gli hashtag #viaggioinitaliailfilm e #raicinema • Oppure mandatecelo via mail all’indirizzo viaggioinitalia@indianaproduction.com ➖ Gli autori dei video selezionati saranno ricontattati dalla produzione. Saranno accettati solo video girati dentro casa nel rispetto dei decreti in vigore ➖ #viaggioinitaliailfilm #raicinema #iorestoacasa Uma publicação compartilhada por Viaggio in Italia (@viaggioinitaliailfilm) em 24 de Mar, 2020 às 9:47 PDT
Festival É Tudo Verdade começa sua primeira edição digital
Ao completar 25 anos, o maior festival de documentários do país, o É Tudo Verdade, deu início nesta quinta (26/3) à sua primeira edição digital. Em comunicado, a produção do evento afirmou que o festival “reformulou seu programa original, diante das restrições radicais de mobilidade e do fechamento das salas de cinema e centros culturais em suas sedes em São Paulo e no Rio de Janeiro”. Com isso, o É Tudo Verdade foi dividido em duas etapas. Na primeira fase, os documentários ficarão disponíveis em um festival digital até o dia 5 de abril nos sites do Itaú Cultural, Canal Brasil Play e Spcine Play. “Em setembro, a segunda fase apresentará a vigorosa produção inédita selecionada para as mostras competitivas brasileira e internacional e programas fora de concurso”, informa o evento. Dos 83 longas, médias e curtas-metragens previstos para a programação oficial, 30 poderão ser acessados pela internet. O Itaú Cultural, por exemplo, disponibiliza a série “A Herança da Coruja”, do francês Chris Marker, o ciclo A Situação Cinema, com cinco longas brasileiros sobre o setor audiovisual, e quatro obras (três longas e um curta) da mostra Os Primeiros Premiados, que relembra a primeira edição do festival. O Spcine Play vai abrigar a mostra As Diretoras no É Tudo Verdade, com dez longas dirigidos por mulheres, já exibidos em edições passadas do evento, além de oito títulos (três longas e cinco curtas) da seção Ano 1, que relembra a edição inaugural de 1996, e dois documentários sobre José Mojica Marins, o Zé do Caixão, morto no mês passado. Para completar, o Canal Brasil Play programou as duas temporadas da série “Cineastas do Real”, que reúne 26 entrevistas com documentaristas brasileiros realizadas por Amir Labaki, fundador do É Tudo Verdade. O acesso a todos os conteúdos é gratuito.
Eternos: Produção dos efeitos visuais não foi interrompida
A empresa Scanline VFX, responsável pelos efeitos visuais do filme “Eternos”, da Marvel, anunciou que todos os seus 650 colaboradores, espalhados em sete escritórios ao redor do mundo, conseguiram se organizar para trabalhar remotamente durante a pandemia de coronavírus, e com isso a etapa de pós-produção não será interrompida. Em comunicado, a Scanline afirmou que todos projetos que estavam em desenvolvimento, como “Eternos”, continuarão conforme planejado. Mais que isso: a empresa informou que também está aberta a novas comissões. “Se você precisa de colaboradores confiáveis neste momento, não hesite em falar conosco”, diz o texto. A boa notícia chega após vários filmes e séries anunciarem que, apesar de terem finalizado suas gravações, não tinham equipe para trabalhar nos efeitos visuais. Até a série “The Walking Dead” revelou que o último episódio de sua 10ª – e atual – temporada precisaria ser adiado para o final do ano por falta de pós-produção. A diretora Chloé Zhao finalizou as filmagens principais de “Eternos”, mas isso não significa que, após a inclusão dos efeitos visuais, o filme esteja pronto para ser lançado. Possíveis refilmagens, sem esquecer de outras etapas da pós-produção, como edição e mixagem de som, gravação da trilha a montagem também são obstáculos em tempos de quarentena. Apesar disso, o longa estrelado por Angelina Jolie, Kit Harington e companhia segue marcado para 29 de outubro no Brasil, enquanto outros filmes de super-heróis, como “Viúva Negra”, da Marvel, e “Mulher-Maravilha 1984”, da DC, tiveram suas estreias recentemente adiadas. pic.twitter.com/at4MuN9gfe — Scanline VFX (@Scanline_VFX) March 24, 2020
Globo de Ouro muda regras para incluir filmes não lançados nos cinemas na premiação
A Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood (HFPA, na sigla em inglês), que organiza a premiação do Globo de Ouro, anunciou nesta quinta (26/3) que as regras para sua cerimônia de 2021 serão mudadas em decorrência da pandemia do novo coronavírus. A determinação é que, para concorrer aos prêmios, os estúdios não precisarão lançar os longas primeiro nos cinemas, podendo liberá-los inicialmente em um “formato televisivo” (serviço de streaming, canal de TV aberta ou fechada, etc.) e, mesmo assim, competir nas categorias cinematográficas. Por enquanto, a nova regra tem valor “temporário”, aplicando-se apenas a lançamentos realizados no período em que os cinemas permanecerem fechados devido à pandemia. A Associação também revogou a regra que obrigava estúdios a promover exibições especiais de filmes para os seus (por volta de 90) membros. Em vez disso, os produtores poderão enviar DVDs ou links através dos quais os membros poderão assistir às obras candidatas à premiação. O Globo de Ouro de 2021 ainda não tem data definida, mas já definiu as comediantes Tina Fey e Amy Poehler como apresentadoras. Enquanto a HFPA tomou uma decisão rapidamente, os diretores da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas (responsável pelo Oscar) ainda estão deliberando sobre possíveis mudanças nas regras para 2021. A Academia, claro, é um entidade muito maior, com mais de 8 mil membros.
Mark Blum (1950 – 2020)
O ator americano Mark Blum, conhecido por filmes dos anos 1980 e séries recentes, como “Você”, morreu na quarta (25/3) no hospital presbiteriano de Nova York, de complicações da covid-19, doença causada pelo novo coronavírus, aos 69 anos. Nascido em Newark, Nova Jersey, em 1950, Blum costumava viajar de trem até Nova York para ver as peças em cartaz, o que o fez se apaixonar pelo teatro ainda na adolescência. Ele estudou Teatro em duas faculdades e iniciou sua longa carreira como assistente de palco da Broadway em 1975. Não demorou a virar ator e chegou a vencer o prêmio Obie, dedicado ao circuito off-Broadway, como protagonista de “Gus and Al” em 1989, na pele de um dramaturgo gay medíocre de meia-idade que viaja no tempo para conhecer Gustav Mahler. Foi também nos anos 1980 que ele começou a aparecer no cinema. A partir de um pequeno papel em “O Amor tem seu Preço” (1983), sua filmografia se multiplicou em vários sucessos da época, como “Procura-se Susan Desesperadamente” (1985), “Crocodilo Dundee” (1986), “Somente Entre Amigas” (1986), “Encontro às Escuras” (1987) e “Mais Forte que o Ódio” (1988). Blum também apareceu em várias séries, como “Miami Vice”, “Roseanne”, “Nova Iorque Contra o Crime” (NY PD Blue), “O Desafio” (The Practice), “CSI: Miami” e por toda a franquia “Lei & Ordem” (Law & Order). Mais recentemente, integrou os elencos de “Mozart in the Jungle”, na Amazon, “Você” (You), na Netflix, e “Succession”, na HBO. Seu último trabalho foi uma participação em “Billions”, que será exibida em maio no canal pago Showtime.
