Bruce Willis e John Travolta retomam parceria de “Pulp Fiction”
Os astros Bruce Willis e John Travolta vão voltar a contracenar pela primeira vez desde que participaram de “Pulp Fiction”, em 1994. Mas não será um encontro amistoso. Os dois vão se enfrentar em “Paradise City”, novo filme de Chuck Russell (“O Máskara”). Na trama, Willis vive um caçador de recompensas renegado que viaja ao Havaí em busca de vingança pelo assassinato de seu pai, orquestrado pelo chefe do crime local, interpretado por Travolta. O longa é o sétimo roteiro seguido da dupla Corey Large e Edward Drake estrelado por Bruce Willis em dois anos. A parceria iniciada com “Breach” (2020) tem mais três filmes em pós-produção. Já a produção de “Paradise City” começará a ser rodada na próxima segunda-feira (17/5), no Havaí. .
Ator de “Logan” entra em “Indiana Jones 5”
O ator Boyd Holbrock vai voltar a trabalhar com o diretor James Mangold. Após viver o vilão de “Logan”, ele foi escalado em “Indiana Jones 5”. Seu papel é mantido em segredo, assim como o de todos os demais atores que acompanharão Harrison Ford na produção. A lista inclui Mads Mikkelsen (“Druk – Mais uma Rodada”), Phoebe Waller-Bridge (“Fleabag”), Thomas Kretschmann (“Vingadores: Era de Ultron”) e Shaunette Renée Wilson (“The Resident”). Em desenvolvimento desde 2015, quando foi anunciado pelo então CEO da Disney, Bob Iger, o filme teve um roteiro inicial recusado. A ideia de David Koepp era uma continuação direta de “Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal” (2008), que ele também escreveu. Mas o estúdio preferiu uma nova história de Jonathan Kasdan, filho de Lawrence Kasdan (o roteirista de “Os Caçadores da Arca Perdida”, que começou a franquia em 1981). Pai e filho trabalharam juntos recentemente em “Han Solo: Uma História Star Wars”. Outra mudança, ainda maior, aconteceu nos bastidores pela dificuldade encontrada por Steven Spielberg para conciliar sua agenda de filmagens. O cineasta vinha adiando seguidamente os planos dessa produção, sempre priorizando outro filme sobre seu retorno à Indiana Jones. Assim, o quinto longa será o primeiro da franquia sem o diretor original. Com direção de James Mangold, as filmagens devem começar no verão norte-americano (nosso inverno) para um lançamento em julho de 2022.
Me Sinto Bem com Você: Comédia com Manu Gavassi e Thati Lopes ganha trailer
A Amazon divulgou o trailer de “Me Sinto Bem com Você”, comédia dramática brasileira sobre finais de relacionamentos durante a pandemia. A produção reúne grande elenco jovem num formato de antologia para ilustrar histórias de rompimentos entre pessoas já socialmente distantes, que se comunicam por laptops, celulares e até telefones convencionais. O filme tem direção de Matheus Souza (“Ana e Vitória”), que também participa do elenco ao lado de, entre outros, três integrantes de “Socorro, Virei uma Garota!”: a ex-BBB Manu Gavassi, Victor Lamoglia e Thati Lopes, responsável por roubar as cenas da prévia. A estreia está marcada para a próxima quinta-feira (20/5) na plataforma Amazon Prime Video.
Robert De Niro sofre acidente no set do novo filme de Martin Scorsese
Robert De Niro sofreu um acidente e machucou sua perna no intervalo das filmagens de “Killers of the Flower Moon”, filme que volta a reuni-lo com o diretor Martin Scorsese após “O Irlandês”. De acordo com publicações da Variety e The Hollywood Reporter, o ator de 77 anos se lesionou na quinta (13/5) em sua residência provisória do set no estado de Oklahoma, onde a produção está sendo rodada, e no mesmo dia viajou para Nova York, onde mora e onde planejava se consultar com um médico nesta sexta (14/5). Apesar disso, a lesão não afetará o cronograma da produção, que também conta com Leonardo DiCaprio (“O Lobo de Wall Street”), de acordo com comunicado do agente do astro veterano. “Enquanto estava em sua casa do set em Oklahoma para as filmagens de ‘Killers of the Flower Moon’, de Martin Scorsese, Robert De Niro machucou seu músculo quadríceps, que será tratado clinicamente em Nova York”, disse o representante do ator. “Isso não afetará a produção, pois ele não estava programado para filmar novamente nas próximas três semanas.” Na trama, De Niro interpreta o poderoso rancheiro William Hale, tio do personagem de DiCaprio, Ernest Burkhart. Scorsese e DiCaprio começaram a desenvolver há cinco anos essa adaptação do livro homônimo de David Grann (autor de “Z: A Cidade Perdida”), que disseca uma sucessão de misteriosos assassinatos durante o boom do petróleo da década de 1920 na região de Oklahoma. A obra foi lançada no Brasil com o título de “Assassinos da Lua das Flores”. Os direitos do livro foram adquiridos por US$ 5 milhões em 2016 e o roteiro vinha sendo escrito pelo veterano Eric Roth (vencedor do Oscar por “Forrest Gump”) até o ano passado, quando Scorsese e DiCaprio fecharem acordos individuais de desenvolvimento com a Apple, incluindo o financiamento para “Killers of the Flower Moon” e seu lançamento em streaming. O filme vai narrar o massacre da nação Osage, tribo indígena dos EUA, durante a década de 1920. Considerado “um dos crimes mais chocantes da história americana”, a morte de quase todos os membros da tribo ocorreu pouco depois da descoberta de petróleo em suas terras. O caso gerou uma das primeiras grandes investigações da história do FBI, fundado em 1908. “Killers of the Flower Moon” é a 10ª parceria entre Scorsese e De Niro e a 6ª entre o diretor e DiCaprio, mas o primeiro filme em que os três trabalham juntos. O elenco ainda inclui Jesse Plemons (“Judas e o Messias Negro”), Tantoo Cardinal (“Stumptown”), Pat Healy (“Station 19”), Louis Cancelmi (“Billions”), Gary Basaraba (“Suburbicon”), Tatanka Means (“The Son”), Scott Shepherd (“X-Men: Fênix Negra”), Cara Jade Myers (“Rutherford Falls”) e os músicos Sturgill Simpson (“A Caçada”) e Jason Isbell (“Squidbillies”).
365 Dias: Polêmico filme erótico da Netflix terá duas sequências
O polêmico hit da Netflix “365 Dias” vai ganhar não uma, mas duas sequências. O site Deadline apurou que os produtores estão filmando as partes 2 e 3 ao mesmo tempo. Com isso, o “Cinquenta Tons de Cinza” polonês também completará uma trilogia de filmes como sua inspiração original. “365 Dias” se tornou um grande sucesso em streaming por suas cenas de alta temperatura sexual. Mas o softcore da Netflix também foi considerado um lixo por glamourizar o abuso sexual. Embora as redes sociais tenham recomendado com elogios, o filme conseguiu a façanha de atingir a impressionante aprovação de 0% (zero!) no Rotten Tomatoes. Para completar, ainda foi indicado a várias categorias do Framboesa de Ouro, o prêmio para as piores obras do ano, e venceu a estatueta de Pior Roteiro. As similaridades com “Cinquenta Tons de Cinza” incluem o tom sadomasoquista, excesso de cenas eróticas e até a inclusão de um baile de máscaras. Mas tem um detalhe que torna todos os closes descamisados do protagonista repulsivos: o relacionamento do casal central não é consentido. “365 Dias” mostra como um homem rapta e mantém uma mulher em cativeiro pelo tempo de seu título, como o objetivo de forçá-la a se apaixonar por ele. A cantora Duffy, que sofreu situação parecida, chegou a escrever uma carta para a Netflix pedindo que o filme fosse retirado do streaming. Não só não foi ouvida como a plataforma fará mais filmes para mostrar um pouco mais do romance entre abusador e vítima. Os atores principais do primeiro filme, Michele Morrone e Anna-Maria Sieklucka, voltarão para as continuações, que ainda contarão com o modelo e sex symbol italiano Simone Susinna como principal novidade do elenco. Na trama, Laura (Sieklucka) e Massimo (Morrone) voltarão a se encontrar, mas como em qualquer melodrama, o revival é complicado por problemas familiares dele e pela chegada de um novo homem na vida dela. As continuações serão baseadas na trilogia de livros escrita por Blanka Lipinska, que novamente se juntará aos diretores originais, Barbara Bialowas e Tomasz Mandes, para escrever as adaptações – não está claro se a meta é triplicar as Framboesas de Ouro.
Filmes online: “Judas e o Messias Negro” e os melhores lançamentos para ver em casa
Consagrado com dois troféus da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA, “Judas e o Messias Negro” é o grande lançamento online da semana. A produção elevou o status de Daniel Kaluuya. Premiado com o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, ele na prática é o verdadeiro protagonista do longa como o Messias Negro do título, o revolucionário Fred Hampton, líder dos Panteras Negras que é traído por William O’Neal, o Judas interpretado por LaKeith Stanfield. Os dois atores já tinham contracenado em “Corra!” e Stanfield também disputou o Oscar como o criminoso recrutado pelo FBI para se infiltrar no movimento dos Panteras Negras em troca de liberdade e dinheiro. Baseado em fatos reais, o filme se concentra na criação da Coalizão Arco-Íris, uma união de forças com outros segmentos oprimidos da cidade de Chicago para lutar por igualdade e empoderamento político. Esta iniciativa assustou o conservadorismo americano, acirrando a repressão, a violência e os assassinatos (“autos de resistência”) dos líderes do movimento por policiais federais. Produzido por Ryan Coogler (diretor do “Pantera Negra” da Marvel) e endossado pelo filho de Hampton, Fred Hampton Jr, o filme também colocou no primeiro time o diretor Shaka King, atualmente procurado para assumir projetos de grandes orçamentos. O resto da programação é inédita dos cinemas. Entre os destaques, “O Mauritano” também se baseia em fatos reais impactantes e há suspeitas de que não tenha chegado ao Oscar por questões políticas – como aconteceu com o igualmente excelente “Nunca, Raramente, Às Vezes, Sempre”. O drama denuncia os abusos patrióticos cometidos após os ataques de 11 de setembro às Torres Gêmeas, por meio de uma advogada vivida por Jodie Foster (“O Silêncio dos Inocentes”) que assume a defesa de um muçulmano preso e torturado há anos, prestes a ser sentenciado à morte apenas por suas amizades. Ignorado pela Academia americana, concorreu a cinco BAFTAs (o Oscar britânico). Há também produções europeias eletrizantes, com grande clima de tensão fortíssima, como o thriller “Oxigênio”, do cineasta francês Alexandre Aja (“Predadores Assassinos”), que traz Mélanie Laurent (“Truque de Mestre”) desmemoriada e presa em local desconhecido, lutando para sobreviver com oxigênio limitado. Quem gosta do novo terror cerebral, que tem revitalizado o gênero nos últimos anos, também deve se surpreender com o irlandês “O Rebanho”, vencedor de vários festivais internacionais do gênero, e “Zana”, indicação do Kosovo à vaga de Melhor Filme Internacional do Oscar passado. A lista também tem obras viscerais de conflitos modernos, passadas no Iraque, na Ucrânia e numa prisão irlandesa, que foram igualmente premiadas no circuito dos festivais. E não, não houve esquecimento de “A Mulher na Janela”, com Amy Adams, na Netflix (estreia que teve só 30% de aprovação no Rotten Tomatoes). Confira abaixo a curadoria (com os trailers) das 10 melhores opções de filmes disponibilizadas em streaming nesta semana. Judas e o Messias Negro | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) O Mauritano | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, YouTube Filmes) Oxigênio | França | 2021 (Netflix) O Rebanho | Irlanda | 2019 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Zana | Kosovo | 2020 (Supo Mungam Plus) Memórias de um Amor | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, SKY Play, YouTube Filmes) Haifa Street – Corações em Guerra | Iraque | 2020 (Apple TV, NOW) Os Esquecidos | Ucrânia | 2020 (NOW) A Fuga de Maze | Irlanda | 2017 (Google Play, NOW, Vivo Play) The Twientieth Century | Canadá | 2019 (MUBI)
Amazon divulga fotos e data da “Cinderella” de Camila Cabello
A Amazon divulgou as primeiras fotos de “Cinderella”, após adquirir o musical da Sony na semana passada. As imagens destacam Camila Cabello no papel-título, revelando uma cena de cantoria durante a criação mágica do vestido de baile, além de um encontro romântico entre a protagonista e seu príncipe encantado. A empresa também revelou a previsão de estreia da atração no serviço Prime Video. A produção, que deveria marcar o debut de Camila Cabello como atriz de cinema seria lançada nas telas no verão norte-americano, mas agora chegará em streaming apenas no outono, mais especificamente em setembro. Em compensação, estará disponível em mais de 240 territórios. Além de viver a protagonista, Camila Cabello compôs e canta as músicas da trilha sonora do filme, que é baseado em uma ideia original do ator e apresentador James Corden (“Caminhos da Floresta”). Ele também está no elenco como um dos ratinhos amigos de Cinderela. Os demais integrantes da produção são Idina Menzel (a dubladora original de Elza, em “Frozen”) como a Madrasta, Minnie Driver (“Speechless”) como a Rainha Beatrice, Nicholas Galitzine (“Compartilhar”) como o Príncipe Robert, Pierce Brosnan (“Mamma Mia!”) como o Rei e Billy Porter (da série “Pose”) como a Fada Madrinha. Já a direção é assinada por Kay Cannon, roteirista-criadora da franquia “A Escolha Perfeita”, que debutou como diretora em 2018 com a comédia “Não Vai Dar”. Here’s your first look at @Camila_Cabello and @nickgalitzine in Cinderella, coming September 2021 to @PrimeVideo ✨💖 pic.twitter.com/mOT7dAdYTf — Cinderella (@Cinderella) May 13, 2021
Diretor anuncia final das filmagens de “Sonic: O Filme 2”
O diretor Jeff Fowler anunciou nas redes sociais que as filmagens da sequência de “Sonic: O Filme” foram concluídas. Ele postou uma foto em que aparece nos bastidores da produção para celebrar a finalização dos trabalhos. “Encerramos em Vancouver! Obrigado ao elenco e a equipe dessa cidade… Foram tantos talentos incríveis que ajudaram a fazer Sonic: O Filme 2 realmente especial (e alerta de spoilers… Épico!)”, escreveu Fowler, ao lado da imagem. Lançado em fevereiro passado, o primeiro filme, também dirigido por Fowler, bateu o recorde de maior bilheteria de estreia de uma adaptação de videogame (com US$ 58 milhões) na América do Norte, chegando a faturar US$ 306 milhões em todo o mundo, antes de os cinemas fecharem devido à pandemia de coronavírus. “Sonic: O Filme 2” tem estreia marcada para 7 de abril de 2022. That’s a wrap in Vancouver! Thank you to all the amazing cast/crew in this city… so much incredible talent helping make #SonicMovie2 truly special (and spoiler alert… EPIC! )💙💙💙 pic.twitter.com/lCNqdzpa8R — Jeff Fowler (@fowltown) May 13, 2021
Projeto russo tenta superar Tom Cruise com primeiro filme rodado no espaço
A corrida espacial entre EUA e Rússia não acabou nos anos 1980. A agência espacial russa, Roscosmos, anunciou nesta quinta (13/5) que enviará a atriz Yuliya Peresild (“O Guardião dos Mundos”) e o diretor Klim Shipenko à ISS (Estação Espacial Internacional, na sigla em inglês) para que possam rodar o primeiro filme de ficção no espaço. A iniciativa é uma forma de se adiantar ao projeto hollywoodiano do astro Tom Cruise e do diretor Doug Liman, que trabalharam juntos em “No Limite do Amanhã” e “Feito na América”, e no ano passado anunciaram que fariam “Luna Park”, “o primeiro filme rodado no espaço”, com auxílio da NASA de da SpaceX, empresa espacial do bilionário Elon Musk. “O lançamento da expedição está previsto para 5 de outubro de 2021, da base de Baikonur, a bordo da nave espacial Soyuz MS-19”, informou a Roscosmos em um comunicado. Dirigido por Klim Shipenko, que filmou “Salyut-7”, dramatização de uma missão espacial soviética de 1985 (com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes), o novo longa tem o título provisório de “Challenge” (desafio) e será outro “drama espacial”, segundo a agência. O comunicado não revela detalhes sobre a trama e o papel de Peresild, mas diz que o projeto terá coprodução de Dmitri Rogozin, diretor da agência espacial russa. Detalhe: o voo da SpaceX que levaria Tom Cruise também tem lançamento marcado para outubro, visando rodar seu filme na mesma ISS.
Kathryn Hahn é confirmada na sequência de “Entre Facas e Segredos”
A produção da sequência de “Entre Facas e Segredos” segue com sua estratégia de fazer um anúncio por dia do elenco da produção. Nesta quinta (13/5) foi a vez de Kathryn Hahn, que roubou as cenas como a bruxa Agatha Harkness na série “WandaVision”. A atriz se junta a Janelle Monae (“Estrelas Além do Tempo”), anunciada na quarta (12/5), Edward Norton (“O Incrível Hulk”) na terça e Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”) na segunda-feira. Os detalhes da trama estão sendo mantidos em sigilo, mas a continuação terá outro mistério repleto de astros famosos, que será investigado pelo detetive Benoit Blanc, vivido por Daniel Craig, até aqui o único ator com retorno confirmado do primeiro filme. A produção da sequência era considerada garantida desde que o primeiro “Entre Facas e Segredos” estourou as bilheterias em 2019, surpreendendo com uma arrecadação de US$ 311 milhões para um orçamento inicial de US$ 40 milhões. Relatos de que o cineasta Rian Johnson trabalhava no roteiro da continuação começaram antes mesmo da pandemia, mas o diretor do primeiro filme aproveitou o tempo de isolamento social para finalizar não apenas um, mas dois roteiros da franquia e fechar um acordo milionário com a Netflix para filmá-los. Relatos (não desmentidos) da imprensa americana apontam que Johnson, o produtor Ram Bergman e o astro Daniel Craig devem ganhar US$ 100 milhões cada um pelas produções. A primeira sequência tem previsão de começar a ser rodada na Grécia durante o verão europeu (nosso inverno). Até agora, a Netflix não comentou o orçamento ou o elenco dos novos longas, que serão novamente dirigidos por Johnson.
Netflix anuncia continuação de Enola Holmes
A Netflix anunciou a produção da continuação de “Enola Holmes”, um dos grandes sucessos da plataforma no ano passado. O filme estrelado por Millie Bobby Brown (“Stranger Things”) é baseado numa franquia literária, “Os Mistérios de Enola Holmes”, e a continuação deve adaptar o próximo livro da coleção de seis romances de Nancy Spinger, “O Caso da Senhorita Canhota”. O problema é que, como o filme inaugural, que girou em torno do desaparecimento da mãe da protagonista, a trama do segundo volume das aventuras de Enola Holmes repete o enredo da busca por uma mulher desaparecida: a jovem Srta. Cecily, que sumiu sem deixar rastros. Em suas redes sociais, a Netflix confirmou a volta de Millie ao papel de Enola e Henry Cavill (“Liga da Justiça”) como seu irmão mais velho e mais famoso, Sherlock Holmes. O elenco do primeiro filme também destacou Sam Claflin (“As Panteras”) como Mycroft Holmes e Helena Bonham Carter (a Princesa Margaret de “The Crown”) como mãe de Enola, que ainda não foram confirmados. Quem pode ficar de fora, para decepção das fãs, é Louis Partridge (“Medici: Mestres de Florença”), que viveu o jovem Visconde Tewksbury. O personagem é exclusivo do primeiro livro, “O Caso do Marquês Desaparecido”. Mas seu sucesso no primeiro longa pode resultar em mudanças no enredo do filme 2. A Netflix ainda confirmou que o diretor Harry Bradbeer (das séries “Dickensian” e “Fleabag”), que fez sua estreia em longas no filme anterior, e o roteirista Jack Thorne (“Extraordinário”) voltarão na continuação. “Mal posso esperar para trabalhar novamente com minha família de ‘Enola Holmes’!”, celebrou Millie Bobby Brown em comunicado. “Ela tem um lugar especial no meu coração, já que Enola é tão forte, destemida, inteligente e corajosa. Estou muito animada para os fãs verem a continuação de sua jornada!”, completou. ELA É O MOMENTO 🕵️♀️ A sequência de Enola Holmes está confirmada. A continuação será baseada na história dos livros de Nancy Springer, e meus amores Millie Bobby Brown e Henry Cavill estarão de volta em seus papéis originais. A charada agora é: como faz pra segurar a ansiedade? pic.twitter.com/BdSI5JTmAC — netflixbrasil (@NetflixBrasil) May 13, 2021
Dwayne Johnson anuncia lançamento de Jungle Cruise na Disney+
A Disney+ divulgou um vídeo legendado com Dwayne “The Rock” Johnson para anunciar que “Jungle Cruise” será lançado mundialmente e simultaneamente nos cinemas e em streaming. Assinantes da Disney+ poderão assistir ao filme com toda a família em suas casas pelo custo extra do chamado Premier Access, que é basicamente o preço de dois ingressos (inteiros) de cinema. O filme estrelado por Johnson (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”) e Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”) deveria ter estreado em junho do ano passado, mas devido à pandemia chegará um ano depois, no próximo 30 de junho. No vídeo, o astro conta que ele e sua família tiveram covid e entende a necessidade de proteção. O longo discurso do astro também diverte o espectador com a lembrança do jovem “The Rock” dando seus primeiros passos em Hollywood e vendo o trailer do primeiro “Piratas do Caribe”, enquanto sonhava um dia estrelar seu próprio filme baseado numa atração temática da Disneylândia. Este desejo virou “Jungle Cruise”. “Jungle Cruise” é inspirado num dos passeios mais antigos da Disneylândia, inaugurado em 1955, onde as pessoas viajam a bordo de um barco pitoresco pelo rio de uma selva povoada por animais e tribos “selvagens”. Já a adaptação para as telas parece se materializar como uma combinação de várias aventuras famosas do cinema, como “Indiana Jones” e o próprio “Piratas do Caribe”, além de “A Jóia do Nilo” (1985), “A Múmia” (1999), “Anaconda” (1997) e o game “Tomb Raider”. Cinéfilos poderão reconhecer até citações a “Uma Aventura na África” (1951), filme da época do passeio original – o figurino de Johnson é basicamente o mesmo de Humphrey Bogart no clássico. A trama tem realmente clima de passeio temático, levando os protagonistas a bordo de um barco para cruzar um Rio Amazonas hollywoodiano em uma busca de uma “coisa mágica”, perdida em lugar remoto, que pode mudar o mundo, mas que é guardada por “algo sobrenatural” e cobiçada também por inimigos com recursos superiores – como um improvável submarino na Amazônia. O filme foi escrito pela dupla Glenn Ficarra e John Requa (“Golpe Duplo”) em parceria com Michael Green (“Logan”), e tem direção de Jaume Collet-Serra (“O Passageiro”).
Bela Vingança, Demons Slayer e Mundo em Caos estreiam nos cinemas
A programação de cinema retoma, aos poucos, o ritmo normal com vários lançamentos de apelo e circuitos distintos – amplo e limitado. O grande destaque é a estreia tardia de “Bela Vingança”, último filme do Oscar 2021 a ganhar exibição no país. Vencedor na categoria de Melhor Roteiro Original, o suspense de humor ácido também é um dos filmes mais criativos e inesperados dos últimos tempos. Na trama, a personagem de Carey Mulligan (“Mudbound”) resolve se vingar dos homens, após sua melhor amiga ser estuprada na faculdade, sofrer depressão e se suicidar enquanto sua denúncia era desconsiderada pela instituição. Transformando-se numa justiceira, a protagonista passa a se fingir de vítima fácil para aterrorizar machistas abusados, principalmente os responsáveis pelo destino da amiga. O filme marcou a estreia na direção da atriz (de “The Crown”) e roteirista (de “Killing Eve”) Emerald Fennell, e tem produção da estrela Margot Robbie (“Aves de Rapina”). Fenômeno mundial, “Demon Slayer: Mugen Train – O Filme” chega ao Brasil após se tornar a maior bilheteria do cinema japonês em todos os tempos. A produção também bateu “Mortal Kombat” para liderar as bilheterias dos EUA no fim de semana passado. Baseada em um mangá popular, escrito e ilustrado por Koyoharu Gotōge desde 2016, “Demon Slayer” também já tinha sido adaptado num anime em 2019, que se tornou campeão de audiência – e pode ser visto na Netflix. Por sinal, o filme é uma continuação direta da 1ª temporada do anime e tem o mesmo diretor da série, Haruo Sotozaki, que estreia no cinema. A história acompanha Tanjiro Kamado e sua irmã, Nezuko, que levavam uma vida pacata até serem atacados por demônios. Além de perder todos seus familiares, Tanjiro viu sua irmã ser possuída. Para tentar torná-la humana novamente e impedir que outros passem pelos mesmos transtornos, o menino vira o “demon slayer” (matador de demônios) do título. O circuito amplo ainda inclui o frustrante “Mundo em Caos”, sci-fi cara de Doug Liman (diretor do ótimo “No Limite do Amanhã”), que mesmo juntando Tom Holland (o Homem-Aranha da Marvel) e Daisy Ridley (a Rey de “Star Wars”) implodiu nas bilheterias e atingiu míseros 23% de aprovação entre a crítica norte-americana. O enredo cheio de furos e ainda assim previsível se passa em outro planeta, após a Terra ficar inabitável. Quando um vírus infecta aquela civilização, supostamente exterminando as mulheres e fazendo com que os pensamentos de todos os homens possam ser ouvidos sem controle, o caos se instala e abre caminho para um autocrata corrupto (Mads Mikkelsen, de “Rogue One”) tomar o poder. É neste cenário distópico que a astronauta vivida por Daisy Ridley vai parar, após sua nave apresentar problemas. “Mundo em Caos” também é o único lançamento abaixo da crítica da semana. Todos os demais títulos internacionais atingiram mais de 90% no Rotten Tomatoes, inclusive “Mães de Verdade”, da premiada cineasta japonesa Naomi Kawase, e “Um Divã na Tunísia”, da francesa estreante Manele Labidi, que chegam no circuito “de arte”. A lista de estreias ainda se completa com dois documentários brasileiros, “Libelu – Abaixo a Ditadura”, sobre o movimento estudantil dos anos 1970 e 1980, e “Boa Noite”, focado no ex-apresentador do “Jornal Nacional” Cid Moreira. Confira abaixo os trailers de todas as opções. Bela Vingança | EUA | 2020 Demon Slayer: Mugen Train – O Filme | Japão | 2020 Mundo em Caos | EUA | 2021 Mães de Verdade | Japão | 2020 Um Divã na Tunísia | França, Tunísia | 2019 Libelu – Abaixo a Ditadura | Brasil | 2021 Boa Noite | Brasil | 2019
