Continuação de “Batman” já começou a ser negociada
O novo filme de Batman ainda nem estreou e o diretor Matt Reeves já abriu negociações para fazer a sequência. A revelação foi feita no tapete vermelho da première de “Batman” nesta quarta-feira (23/2) em Londres. Reeves soltou a novidade no vídeo de mais de uma hora de entrevistas captadas no tapete vermelho pelo jornal britânico The Independent. “Eu realmente acredito no que fizemos e ficaria animado em contar mais histórias”, ele afirmou. Em seguida, emendou: “E estamos trabalhando em outras coisas também”, citando as séries em desenvolvimento na HBO Max, inclusive uma atração baseada no Pinguim do filme, interpretado por Colin Farrell. E concluiu: “Mas já começamos a falar sobre outro filme”. O filme estrelado por Robert Pattinson (“Crepúsculo”) acompanha o começo da carreira do super-herói, antes de sua fama se solidificar no submundo do crime. Por conta disso, a trama também mostra a origem de vários personagens icônicos, materializando os primeiros encontros de Batman com a Mulher-Gato e o Pinguim – aliás, nesta época Oswald Cobblepot ainda odiava ser chamado por sua alcunha. Mas o embate principal do vigilante de Gotham City será contra o Charada, que aparece no longa como um serial killer. O elenco da produção inclui Zoe Kravitz (da série “Big Little Lies”) como Mulher-Gato, Colin Farrell (“Dumbo”) como Pinguim, Paul Dano (“12 Anos de Escravidão”) como Charada, John Turturro (“Transformers”) como o mafioso Carmine Falcone, Andy Serkis (“Pantera Negra”) como Alfred, Jeffrey Wright (“Westworld”) como Comissário Gordon e Peter Sarsgaard (“Sete Homens e um Destino”) como um promotor público. A estreia vai acontecer em 3 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Veja a declaração de Matt Reeves no vídeo abaixo, na altura dos 54 minutos de exibição.
Trailer de “Os Caras Malvados” mostra novos malvados favoritos
A Universal Pictures divulgou o novo trailer da animação “Os Caras Malvados”, produção da DreamWorks Animation sobre os estereótipos dos vilões das fábulas encantadas. Com uma diferença em relação a “Shrek”, que era passado no mundo dos contos de fadas. O mundo de “Os Caras Malvados” é um simulacro mais realista, em que o Lobo Mau dirige um carrão veloz, convive com humanos e até tenta salvar três e mais porquinhos de testes de laboratório. A animação gira em torno de um grupo típico de vilões de histórias infantis, que praticam crimes sofisticados sob o comando do Lobo Mau. Entretanto, tendo a chance de fazer o bem, ele pratica um ato altruísta, salva a vovozinha e se vê inundado por uma sensação positiva que o surpreende. Agora, ele só precisa convencer os capangas a embarcar na sua missão mais arriscada: virarem os caras bonzinhos – ou os novos malvados favoritos das criancinhas. A história é baseada no best-seller homônimo de Aaron Blabey, foi adaptada por Etan Cohen (“MIB: Homens de Preto III”) e dirigida por Pierre Perifel, que estreia no comando de longas após trabalhar na animação da trilogia “Kung Fu Panda”. Já o elenco de dubladores originais destaca Sam Rockwell (“Três Anúncios para o Crime”) como Lobo Mau, Awkwafina (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”) como Tarântula, Marc Maron (“GLOW”) como Cobra, Anthony Ramos (“Em um Bairro de Nova York”) como Piranha, Craig Robinson (“Meu Nome É Dolemite”) como Tubarão e Zazie Beetz (“Coringa”) como uma raposa chamada Diane Foxington. A estreia está marcada para abril. Veja abaixo duas versões do trailer, dublado em português e com as vozes originais em inglês (mas sem legendas)
Tom Holland, Andrew Garfield e Tobey Maguire recriam famoso meme do Homem-Aranha
A Sony e a Marvel divulgaram uma foto em que os atores Tom Holland, Andrew Garfield e Tobey Maguire recriam o famoso meme em que três Homens-Aranhas apontam uns para os outros. Disponibilizada nas redes sociais para anunciar o início da pré-venda de “Homem-Aranha: Sem volta para Casa” em Blu-ray, DVD e formato digital, a imagem gerou repercussão instantânea. Vale lembrar que a cena do meme, extraída da série animada clássica do super-herói, também foi reproduzida no filme, durante um momento em que as três versões do Homem-Aranha reagem com surpresa e admiração ao encontro inesperado. Apesar de ainda ser um dos filmes mais vistos nos cinemas, “Homem-Aranha: Sem volta para Casa” será lançado em 22 de março nas plataformas digitais e ganhará Blu-ray e DVD em 12 de abril. As datas referem-se ao mercado americano, mas não devem ser muito diferentes dos planos internacionais da Sony. O lançamento digital no Brasil vai ser também em 22 de março. A propósito, quem acha que essa imagem é spoiler pode se preparar para reclamar diretamente com a Sony, que, de acordo com vazamentos nas redes sociais, pretende explorar a imagem dos três Aranhas em novas ações promocionais. of course, we got THE meme. #SpiderManNoWayHome swings home on Digital March 22 and on 4K UHD & Blu-ray on April 12! Pre-order now: https://t.co/Rythp0WfkU pic.twitter.com/pOmV6y3lJr — Spider-Man: No Way Home (@SpiderManMovie) February 23, 2022 Tom Holland, Andrew Garfield, and Tobey Maguire recreated the #SpiderMan meme 😂 pic.twitter.com/CJ0XTCFvXr — Culture Crave 🍿 (@CultureCrave) February 23, 2022 This is like a Dream. These pictures and this movie means everything for a Marvel fan 😭❤️#SpiderManNoWayHome pic.twitter.com/X4UDcrHICc — Marvel Stans Telugu 🌘 (@Marvel_Stans) February 23, 2022 TOM HOLLAND THE MEME #SpiderManNoWayHome pic.twitter.com/GSka2lICfS — Geek Zone 🍿 #SpidermanNoWayHome #TheBatman (@GeekZoneGZ) February 23, 2022 New #SpiderManNoWayHome marketing! pic.twitter.com/GrzF5Rf89H — MCU Spider-Man 🕸 (@SpiderMan_MCU_) February 23, 2022
Geraldo Sarno (1938-2022)
O cineasta baiano Geraldo Sarno morreu na noite de terça (22/2) aos 83 anos no Hospital Copa D’Or, que declarou não ter autorização para revelar a causa da morte. Filho de imigrantes italianos, ele nasceu no sertão baiano e fez da região tema de seus filmes. Foram mais de 15, do curta “Viramundo” (1965) ao longa “Sertânia” (2020), que abordaram o movimento migratório nordestino, as religiões e cultura populares. Amigo de Glauber Rocha desde a infância, Sarno foi engajado antes mesmo de ser cineasta, chegando a participar no Centro Popular de Cultura, iniciativa da UNE (União Nacional dos Estudantes) que reuniu um grupo de intelectuais de esquerda, com o objetivo de criar e divulgar uma “arte popular revolucionária”. O caldeirão cultural da época que antecedeu o golpe militar de 1964 levou Sarno a encontrar o grupo de documentaristas que comporiam a Caravana Farkas (batizada em referência ao produtor húngaro Thomas Farkas) que traria o “cinema direto” ao Brasil. Depois de estudar cinema em Cuba, ele filmou seu primeiro clássico produzido por Farkas. Com “Viramundo”, retratou a migração nordestina para São Paulo e revelou a nova classe operária brasileira, formada por camponeses de origem nordestina, vindos ao Sudeste em fuga da seca e da fome, além do surgimento de um sistema religioso neopentecostal, que viria a se tornar hegemônico no Brasil com um império de templos, TVs e até partido político. Ele fez vários outros curtas documentais importantes entre os anos 1960 e 1970, alguns produzidos por Farkas, abordando sempre temas nordestinos, desde a economia sertaneja até personalidades como Lampião e Padre Cícero. Mas, curiosamente, sua estreia em longa-metragem e na ficção foi num filme infantil: “O Pica-pau Amarelo” (1973), primeira adaptação cinematográfica da obra de Monteiro Lobato. Sarno fez só mais dois longas de ficção na carreira e um híbrido de documentário e dramatização. A ficção mais importante foi “Coronel Delmiro Gouveia” (1978), sobre o conflito entre duas forças predatórias: o coronelismo nordestino e o imperialismo multinacional. Seu último filme produzido por Farkas venceu o Festival de Havana, em Cuba. Apesar de buscar a ficção nos anos 1970, a ênfase de sua filmografia continuou sendo documental. Sarno buscou traçar, além do Nordeste em todas as suas variações, um mapa da identidade cultural do Brasil, entre o impacto modernista da “Semana de Arte Moderna” (1974) às sequelas do passado escravagista de “Casa-Grande e Senzala” (1978). Em 2008, ele venceu o Candango de Melhor Direção no Festival de Brasília com o docudrama “Tudo Isto me Parece um Sonho”, sobre a história do general pernambucano Ignácio Abreu e Lima, que participou de batalhas que resultaram na libertação da Colômbia, Venezuela e Peru da Coroa Espanhola ao lado de Simon Bolívar no século 19. Em seu último longa, voltou à ficção para abordar o universo dos cangaceiros. “Sertânia” foi exibido na Mostra de Tiradentes de 2020, pouco antes de começar a pandemia, e venceu 12 prêmios em festivais diferentes.
Trailer de “A Suspeita” traz Gloria Pires como policial
A Imagem Filmes divulgou o pôster e o trailer de “A Suspeita”, que traz a atriz Gloria Pires como uma policial. A personagem da atriz planeja sua aposentadoria, após começar a manifestar sintomas de Alzheimer. Mas durante a investigação que seria seu último caso, descobre um esquema do qual vira suspeita. Entre os desdobramentos das investigações e os lapsos de memória, ela percebe que terá que lutar por sua vida. Gloria Pires foi premiada como Melhor Atriz no último Festival de Gramado pelo desempenho. “A Suspeita” é a estreia no cinema do diretor Pedro Peregrino (da novela “Órfãos da Terra”) e tem estreia marcada em 14 de abril.
Primeira foto do novo filme de Christopher Nolan traz Cillian Murphy como Oppenheimer
A Universal Pictures divulgou a primeira foto de “Oppenheimer”, filme sobre o pai da bomba atômica. A imagem em preto e branco destaca o ator Cillian Murphy (“Peaky Blinders”) com chapéu de época no papel-título. O novo filme do diretor Christopher Nolan (“Tenet”) também traz em seu elenco estelar Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”), Matt Damon (“Jason Bourne”), Robert Downey Jr. (“Homem de Ferro”), Benny Safdie (“Bom Comportamento”), Florence Pugh (“Viúva Negra”), Rami Malek (“007 – Sem Tempo para Morrer”), Dane DeHaan (“Valerian e a Cidade de Mil Planetas”), Matthew Modine (“Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge”) e anunciou nesta terça (22/2) mais quatro atores: Kenneth Branagh (“Tenet”), Michael Angarano (“This Is Us”), Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”) e David Krumholtz (“The Deuce”). Além de dirigir, Nolan assina o roteiro do longa, uma adaptação do livro “American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer”, de Kai Bird e Martin J. Sherwin. Publicado em 2005, o livro venceu o Prêmio Pulitzer. A trama gira em torno da criação da bomba atômica nos EUA, com Murphy no papel do cientista J. Robert Oppenheimer, que chefiou o projeto, e Blunt como sua esposa, Katherine “Kitty” Oppenheimer. Os dois trabalharam juntos recentemente em “Um Lugar Silencioso – Parte II”. “Oppenheimer” também será o primeiro longa de Nolan produzido pela Universal Pictures, após duas décadas de parceria do diretor com a Warner Bros. Embora seja um drama biográfico, a Universal está descrevendo o projeto como um “thriller épico” sobre “o paradoxo pulsante do homem enigmático que deve arriscar destruir o mundo para salvá-lo”. A estreia está marcada para julho de 2023, próximo da data que marca o aniversário da explosão da bomba sobre Hiroshima (6 de agosto de 1945) e Nagasaki (9 de agosto de 1945).
Noomi Rapace enfrenta guerra pós-apocalíptica em trailer de filme de ação
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “Caranguejo Negro” (Black Crab), o novo thriller de ação pós-apocalíptica estrelado por Noomi Rapace (“Prometheus”). A produção sueca segue uma ex-patinadora olímpica que se torna uma militar num futuro dilacerado pela guerra. Durante um inverno longo e rigoroso, ela se junta a cinco soldados numa missão secreta, precisando patinar sobre o mar congelado, arriscando suas vidas, para transportar um pacote misterioso que pode acabar com a guerra. Só que para a patinadora a missão é sobre algo completamente diferente: salvar sua filha. “Black Crab” é o primeiro longa escrito e dirigido pelo sueco Adam Berg. Ele se destacou como diretor de clipes de bandas como A-ha e Cardigans, além de ter produzido a série sci-fi “Contos do Loop” (Tales From The Loop), da Amazon. A estreia está marcada para 18 de março em streaming.
Brie Larson rasga elogios para roteiro e direção da sequência de “Capitã Marvel”
A atriz Brie Larson compartilhou seu entusiasmo sobre “The Marvels”, a continuação de “Capitã Marvel” (2019), numa entrevista para o site Uproxx. Durante a conversa, Larson confirmou que as filmagens já foram completadas e rasgou elogios ao roteiro de Megan McDonnell (da equipe de “WandaVision”) e ao trabalho da diretora Nia DaCosta, que já tinha impressionado à frente do terror “A Lenda de Candyman” (2021). Sobre o roteiro: “Posso dizer que, quando eu li o roteiro pela primeira vez, não conseguia acreditar no que estava lendo. Fiquei tipo: ‘Isto é insano’. Eles [a Marvel] continuam a fazer aquilo que você nunca achou que seria possível nesses filmes. E eles não estão com medo de chegar lá. Então, eu estou super empolgada com o que fizemos. E eu acho que tem algumas conquistas super pessoais para mim que estou muito animada para compartilhar, mas você sabe, é divertido fazer segredo”. Sobre a direção: “Não posso fazer justiça ao dizer o quão incrível é a nossa diretora, Nia DaCosta, e que honra foi trabalhar com ela, que talento impressionante ela é, quanto eu sinto que ela é o futuro”. Além do retorno de Brie Larson como Carol Danvers e Samuel L. Jackson como Nick Fury, a continuação de “Capitã Marvel” também traz Teyonah Parris, a Monica Rambeau de “WandaVision”, e Iman Vellani, como Kamala Khan/Ms. Marvel. A estreia está marcada para 16 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Livro detalha briga de Tom Hardy e Charlize Theron em “Mad Max”
O livro “Blood, Sweat and Chrome”, que detalha bastidores da produção de “Mad Max: Estrada da Fúria”, teve um trecho polêmico revelado pela revista Vanity Fair nesta terça (22/2). As páginas revelam o clima tenso que existiu entre Tom Hardy e Charlize Theron durante as filmagens. Os conflitos começaram por conta dos atrasos constantes de Hardy, que nunca chegava ao set na hora marcada. A situação piorava se a cena seria filmada durante a manhã. Até que Charlize estourou num dia em que todos ficaram esperando o ator por mais de 3 horas só para começar as filmagens. O trabalho estava previsto para começar às 8h da manhã. “Era 11h quando avistamos Tom ao longe, andando casualmente pelo deserto em direção ao local em que a cena seria gravada”, contou o operador de câmera Mark Goellnicht no trecho liberado. “Charlize pulou do caminhão e começou a gritar com ele: ‘Multem esse filho da p*ta em 100 mil dólares por cada minuto que ele fez essa equipe toda esperar! Que desrespeito!’. Ela estava certa, é claro, mas o set estava tão barulhento, e estava ventando tanto, que eu nem sei o quanto Tom ouviu. Quando ele chegou perto, só disse: ‘O que você disse para mim?'”. Goellnicht contou que o momento foi bem tenso, uma vez que a postura de Hardy se tornou fisicamente agressiva: “Charlize se sentiu ameaçada, e acho que foi um ponto de virada no set, porque naquele dia ela disse: ‘Quero alguém para me proteger’. Então ela teve uma produtora designada para acompanhá-la o tempo todo”. A própria Theron confirmou, no trecho do livro, que pediu para a produtora Denise Di Novi estar presente nas filmagens, ou ao menos por perto, durante o restante da produção. “As coisas chegaram em um ponto no qual saíram do controle, e tive a impressão que ter uma mulher ao meu lado pudesse equalizar as coisas, porque eu não estava me sentindo segura”, comentou a atriz. Outro ator que integrava o elenco, Nicholas Hoult, comparou a briga a “ser uma criança viajando no banco de trás de um carro enquanto os dois adultos discutem no banco da frente”. Theron concordou: “Ou estávamos brigando, ou não falávamos nem olhávamos um para o outro. Não sei o que era pior. Tenho certeza que foi horrível para os outros atores! Não deveríamos ter feito nada daquilo. Eu consigo admitir quando poderia ter agido melhor em uma situação”. Em sua única citação no trecho revelado, Hardy também lamentou e disse que se comportaria de forma diferente hoje em dia. “Olhando para trás, acho que estava fora do meu ambiente, e a pressão em nós dois era um pouco demais para qualquer pessoa aguentar. O que Charlize precisava era de um parceiro de cena melhor, mais experiente. Não posso fingir que era essa pessoa. Gosto de pensar que hoje, mais velho, talvez fizesse jus a ela”, o ator afirmou Lançado em 2015, o filme de George Miller foi um sucesso de crítica, arrecadou mais de US$ 375 milhões nas bilheterias mundiais e venceu 6 Oscars.
Daniel Radcliffe vira “Weird Al” Yankovic em foto de biografia
A plataforma americana Roku divulgou a primeira foto oficial de Daniel Radcliffe (o Harry Potter) como o comediante “Weird Al” Yankovic na biografia “Weird: The Al Yankovic Story”. O filme biográfico foi escrito pelo próprio Yankovic em parceria com Eric Appel. Os dois já tinha feito um curta em 2010 para o canal “Funny of Die” contando uma versão fictícia da vida do comediante, que na ocasião foi interpretado por Aaron Paul (“Breaking Bad”). Como fez no curta, Eric Appel também vai dirigir e produzir o filme, que terá produção do Funny or Die. Conhecido por lançar clipes com paródias de músicas de sucesso, Yankovic é o artista de comédia com mais discos vendidos de todos os tempos. Cinco vezes vencedor do Grammy, seu lançamento de 2014, “Mandatory Fun”, foi o primeiro álbum de comédia da história a estrear em 1º lugar na parada de discos da Billboard. “Weird: The Al Yankovic Story” ainda não tem previsão de estreia.
Filme vai introduzir o Camaleão no universo do Homem-Aranha
O filme de Kraven, o Caçador, nova produção da Sony passada no universo do Homem-Aranha, acrescentou outro vilão clássico dos quadrinhos. Além do personagem-título, o longa vai introduzir o Camaleão. Personagem clássico, o Camaleão foi o primeiríssimo vilão a enfrentar o Homem-Aranha. Ele debutou nos quadrinhos na primeira edição da revista do Homem-Aranha, publicada em 1963, chamando atenção por sua capacidade de assumir a aparência de qualquer pessoa. O mestre dos disfarces é, na verdade, um russo chamado Dmitri Smerdyakov e… meio-irmão de Kraven. No filme, o vilão será vivido pelo ator Fred Hechinger, que se destacou recentemente na série “The White Lotus”. Ele vai se juntar na produção a Aaron Taylor-Johnson (“Vingadores: Era de Ultron”), intérprete do papel-título, e Russell Crowe (“Gladiador”), cujo papel ainda não foi revelado. Segundo informações apuradas pelo site The Hollywood Reporter, o filme vai explorar a família de Kraven, então é possível que Crowe interprete um dos parentes do vilão. Kraven será o terceiro antagonista do Homem-Aranha a ter seu próprio longa no universo compartilhado atualmente em construção na Sony. Ele segue “Venom”, que ganhou seu segundo filme em outubro passado, e “Morbius”, que estreia em 31 de março. Intitulado em inglês “Kraven the Hunter”, o filme foi escrito por Richard Wenk (“O Protetor”), teve seu roteiro revisado por Art Marcum e Matt Holloway (dupla de “Homem de Ferro”), e será dirigida por JC Chandor (“Operação Fronteira”). Além desta produção, Taylor-Johnson assinou um contrato multi-filme para retratar o personagem em várias obras, prevendo um encontro com o Homem-Aranha em seu futuro.
Sucesso de “Uncharted” é começo de “nova franquia”, revela presidente da Sony
Um email escrito pelo CEO da Sony Pictures Entertainment, Tom Rothman, dirigido aos funcionários do estúdio, revela que a empresa já vê o filme “Uncharted – Fora do Mapa” como começo de uma “nova franquia de sucesso”. Revelada pelo site Deadline, a mensagem para “as tropas” festejou a bilheteria de estreia mundial do filme estrelado por Tom Holland. “Com mais de US$ 100 milhões em bilheteria no mundo todo em só um final de semana, e 90% de aprovação do público no Rotten Tomatoes, ‘Uncharted’ é uma nova franquia de sucesso para a companhia”, escreveu Rothman. Vale apontar que a referência ao site Rotten Tomatoes não é relativa à avaliação da crítica, que foi negativa – 40% de aprovação – , mas sim à votação aberta ao público, que soma 2,5 mil votos. O filme foi o mais visto na maioria dos 62 mercados em que foi lançado no fim de semana passado, inclusive Brasil e EUA, somando ao todo US$ 106,4 milhões no fim de semana. A produção adapta o game homônimo sobre o arqueólogo Nathan Drake, que segue as pistas do seu antepassado Sir Francis Drake para encontrar relíquias preciosas ao redor do mundo. Só que o estúdio escalou Tom Holland (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”) como protagonista. Como o ator que é muito novo para o papel, a trama acabou contando uma origem do personagem que nunca foi apresentada nos games, com seu primeiro encontro com um caçador de tesouros que se torna seu mentor. Mark Wahlberg (“O Grande Herói”) vive o segundo protagonista, após ser cotado para viver Drake numa versão anterior do projeto – há mais de uma década. O elenco também inclui Antonio Banderas (“Dor e Glória”), Sophia Ali (“Grey’s Anatomy”) e Tati Gabrielle (“O Mundo Sombrio de Sabrina”). O roteiro (o quinto desde 2010) foi escrito pela dupla Art Marcum e Matt Holloway (de “Homem de Ferro” e “MIB: Homens de Preto – Internacional”) em parceria com Rafe Judkins (da série “Agents of SHIELD”), e o diretor que tirou o projeto do papel foi Ruben Fleischer (de “Venom” e “Zumbilândia”).
Jamie Lee Curtis termina filmagens e se despede da franquia “Halloween”
A atriz Jamie Lee Curtis anunciou que terminou sua participação na franquia “Halloween”, postando uma emocionada despedida em seu Instagram, acompanhada por várias fotos do set de “Halloween Ends”, final da nova trilogia iniciada em 2018. “É um fim agridoce nos filmes de ‘Halloween’ para mim. Eu fiz grandes amigos e colaborei com artistas maravilhosos durante esses três filmes, e hoje a minha parte no último longa está completa”, escreveu. “Isso só aconteceu por causa dos fãs que sempre me apoiaram e, mais importante, apoiaram Laurie”. Jamie Lee Curtis interpreta o papel de Laurie Strode desde 1978, quando John Carpenter fez o primeiro “Halloween” e inaugurou a era dos serial killers imortais. O papel original também deu à atriz, filha de Tony Curtis (“Quanto Mais Quente Melhor”) e Janet Leigh (“Psicose”), a fama de maior “scream queen” (rainha do grito) e mais popular “final girl” (última garota sobrevivente) de todos os tempos. Além dela, o ator e diretor Nick Castle, que viveu a primeira versão mascarada do psicopata Michael Myers, também retornou na nova trilogia, como homenagem em alguns closes. Uma vez que ele tem 73 anos, as cenas de ação ficaram a cargo de um dublê (James Jude Courtney). A nova trilogia também resgatou Kyle Richards, que viveu originalmente uma das crianças cuidadas pela então babá Laurie. Novamente dirigido por David Gordon Green, responsável por toda a trilogia, o filme tem estreia prevista para 13 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Jamie Lee Curtis (@curtisleejamie)
