Jon Snow enfrenta Banguela em vídeo divertido de Como Treinar Seu Dragão
A Universal divulgou um vídeo divertido para promover a animação “Como Treinar Seu Dragão”. Nele, o ator Kit Harington faz um teste de cena para um projeto de Hollywood. Tudo indica que se trata do papel de Jon Snow em “Game of Thrones”, e ele até chega a vestir um simulacro do casaco de peles do personagem. Mas o dragão que surge para participar da cena não é Drogon, mas Banguela, o bicho atrapalhado da franquia “Como Treinar Seu Dragão”, que derruba o astro inglês, bagunça o cenário e acaba com a gravação ao morder o cabo de força. Harington é um dos dubladores de “Como Treinar Seu Dragão 3”, mas não o protagonista. Quem lidera o elenco de dubladores originais é Jay Baruchel (“É o Fim”) como voz de Soluço e America Ferrera (série “Superstore”) como Astrid. Outras vozes, em inglês, incluem T.J. Miller (“Deadpool 2”), Kristen Wiig (“Caça-Fantasmas”), Jonah Hill (“Anjos da Lei”), Gerard Butler (“Covil de Ladrões”) e Cate Blanchett (“Oito Mulheres e um Segredo”). “Como Treinar o Seu Dragão 3” é novamente dirigido por Dean DeBlois e tem estreia marcada para 17 de janeiro no Brasil, um mês antes do lançamento nos Estados Unidos.
Kéfera Buchmann volta a ser jovem e menos arrogante no trailer da comédia Eu Sou Mais Eu
A Imagem Filmes divulgou fotos, pôster e trailer de “Eu Sou Mais Eu”, comédia brasileira de viagem no tempo estrelada por Kéfera Buchmann (“É Fada”). Sessão da Tarde assumida, a trama juvenil mostra Kéfera como uma cantora famosa e arrogante que, ao ser traumatizada pelo encontro com uma fã assustadora, acorda em 2004, tendo que viver novamente sua vida como uma adolescente perdedora. Por coincidência ou não, 2004 foi o ano de lançamento do hollywoodiano “De Repente 30”, em que uma adolescente virava adulta. Mas a trama de “Eu Sou Mais Eu” não se resume à inversão etária. Há o artifício de viagem no tempo mágica, que é o mesmo usado em “Peggy Sue, seu Passado a Espera” (1986), e principalmente um tom de fábula muito, mas muito mais antigo e manjado. Dickensiano, na verdade, pois a trama se resume a uma fã com poderes mágicos pretendendo dar uma lição de humildade na celebridade rabugenta (Scrooge), exatamente como um fantasma de natais passados. O roteiro é do pau-pra-toda-obra L.G. Bayão, que produz em ritmo de fábrica para católicos (“Irmã Dulce”), espíritas (“Kardec”) e seguidores de auto-ajuda (“O Vendedor de Sonhos”), e vai do terror (“Motorrad”) ao filme infantil (“Detetives do Prédio Azul 2: O Mistério Italiano”) sem distinção – foram cinco roteiros filmados só no ano passado! – em parceria com Angélica Lopes, das comédias “Divórcio” e “Uma Loucura de Mulher”. A direção é de Pedro Amorim (também de “Divórcio”) e o elenco ainda destaca João Côrtes (“O Segredo de Davi”) e Giovanna Lancellotti (“Tudo por um Pop Star”) como personagens de filme adolescente americano – o nerd e a bullynadora. Detalhe curioso é que o filme ia se chamar “De Novo Não!”. Alguém reparou na piada pronta e sugeriu mudar. A estreia está marcada para 24 de janeiro.
Emmy muda regras para dificultar que episódios de séries concorram como Melhor Telefilme
A Academia de Televisão dos Estados Unidos anunciou mudança nas regras da premiação do Emmy, que já valerão para a consagração dos melhores da TV em 2019. A principal alteração foi na disputa de Melhor Telefilme. Após três episódios/especiais consecutivos de séries vencerem a categoria, a Academia decidiu evitar uma quarta reprise, estabelecendo uma duração mínima para candidatos ao prêmio. Para ser considerado um telefilme, as produções precisarão ter no mínimo 75 minutos (1h15) de duração. Isto evitaria, por exemplo, que o episódio “San Junipero”, da 3ª temporada de “Black Mirror”, levasse o Emmy em 2017. Com sua duração de 61 minutos, não seria elegível para a categoria nas novas regras. Por outro lado, em 2016 e 2018, o Emmy de Melhor Telefilme foi vencido por “The Abominable Bride” (episódio de “Sherlock”) e “USS Callister” (outro de “Black Mirror”). Ambos têm mais de 75 minutos e continuariam capazes de competir na categoria. Além desta mudança, a Academia criou uma nova categoria para premiar compositores de trilha sonora de séries documentais e dividiu o troféu de Melhor Coreografia, dando uma premiação para programas de variedade e outro para séries ficcionais. Por fim, o Emmy também aumentou em um mês seu prazo de elegibilidade. Antes, qualquer série que exibisse mais de metade de sua temporada até o dia 31 de maio era elegível para a premiação daquele ano. Agora, o prazo vale até o final de junho.
Milla Jovovich compartilha selfie com Nanda Costa no Instagram
A atriz Milla Jovovich compartilhou em seu Instagram uma pequena coleção de selfies com integrantes do elenco de “Monster Hunter” para celebrar a reta final das filmagens. Duas fotos mostram a estrela da franquia “Resident Evil” ao lado da brasileira Nanda Costa (“Entre Irmãs”). Ela também postou selfies com Ron Perlman (“Círculo de Fogo”) e o alemão Jannik Schümann (“Submersão”). “Todos têm sido uma alegria, trabalhando duro, nunca reclamando e, acima de tudo, compartilhando muitas risadas juntos! Agora que estamos na nossa última semana de ‘Monster Hunter’, eu quero dizer que tem sido uma verdadeira honra pessoal experimentar isso com todos vocês!”, ela escreveu ao lado das imagens. A postagem pegou Nanda Costa de surpresa, como ela própria revelou em seu Instagram. A brasileira pretendia postar uma das fotos, mas Milla foi mais rápida e ela acabou fazendo uma simples repostagem. “Tava aqui preparando um textão pra postar minha foto com a Milla, mas ela foi mais rápida e postou primeiro!”, disse a atriz. “Deus tá muito fofo comigo e me deu a honra imensa de trabalhar com a Milla Jovovich. Eu lembro do choque que tive quando a vi pela primeira vez em “De Volta a Lagoa Azul”! Parecia até coisa de outro mundo. Ouso dizer que ela é uma das mulheres mais lindas que já vi pessoalmente. Acompanho seu trabalho há muito tempo, e hoje tive a sorte de contracenar com ela em “Monster Hunter”. Além de ser essa Deusa, ela ainda faz com que o clima do set esteja sempre astral, contagiando todo mundo com seu sorriso largo, sua gargalhada solta e muita alegria”, acrescentou. Com orçamento de US$ 60 milhões, a adaptação do game “Monster Hunter” está sendo rodada na África do Sul desde novembro, com direção de Paul W.S. Anderson (também de “Resident Evil”). O elenco internacional ainda inclui o rapper T.I. Harris (“Homem-Formiga e a Vespa”), Meagan Good (série “Minority Report”), o mexicano Diego Boneta (“Scream Queens”), o australiano Josh Helman (“Mad Max: Estrada da Fúria”), o tailandês Tony Jaa (“xXx: Reativado”) e a japonesa Hirona Yamazaki (“50 First Kisses”). A sinopse oficial diz: “Por trás do nosso mundo, há outro: um mundo de monstros perigosos e poderosos que dominam sua terra com uma ferocidade mortal. Quando a tenente Artemis (Milla Jovovich) e seus fieis soldados são transportados do nosso mundo para o novo mundo, têm o choque da suas vidas. Em sua desesperada batalha de sobrevivência contra poderosos, enormes e imparáveis inimigos, eles se unirão a um homem misterioso que descobriu um jeito de lutar contra eles”. Ainda não há previsão para a estreia. Visualizar esta foto no Instagram. What an incredible journey it been working with this amazing group! @perlmutations @jannik.schuemann @nandacostareal @hirona_yamazaki @aaronbeelner (I still need to get a pic with Hirona and Aaron!?) Everyone has been a joy, working hard, never complaining and most of all, sharing lots of laughs together! Now that we’re on our last week of #monsterhuntermovie I want to say, it’s been a real honor guys to experience this with you all! Thank you so much!! #capetowndiary Uma publicação compartilhada por Milla Jovovich (@millajovovich) em 14 de Dez, 2018 às 3:07 PST Visualizar esta foto no Instagram. Tava aqui preparando um textão pra postar minha foto com a Milla, mas ela foi mais rápida e postou primeiro! ? Deus tá muito fofo comigo e me deu a honra imensa de trabalhar com a Milla Jovovich. Eu lembro do choque que tive quando a vi pela primeira vez em “De Volta a Lagoa Azul! Parecia até coisa de outro mundo. Ouso a dizer que ela é uma das mulheres mais lindas que já vi pessoalmente. Acompanho seu trabalho há muito tempo, e hoje tive a sorte de contracenar com ela em “Monster Hunter”. Além de ser essa Deusa, ela ainda faz com que o clima do set esteja sempre astral, contagiando todo mundo com seu sorriso largo, sua gargalhada solta e muita alegria. Obrigada por tudo Milla! Espero revê-la em breve. ? obs: Fui dar aquela ajeitadinha básica na cabeleira pra tirar uma selfie com a Musa. Mas ela clicou bem na hora. Milla é tão generosa que fingiu que tava ajeitando o dela também. ?#MosterHunterMovie Uma publicação compartilhada por Nanda Costa (@nandacostareal) em 14 de Dez, 2018 às 3:56 PST
Travelers: Veja o trailer da 3ª temporada, que estreia nesta sexta na Netflix
O excesso de produções da Netflix aumenta as chances de cancelamentos das melhores séries oferecidas pela plataforma. Caso de “Travelers”, que disponibilizou sua 3ª temporada nesta sexta (14/12) sem alarde. A Netflix Brasil não divulgou trailer legendado em seu canal no YouTube. E a versão americana da plataforma só produziu um único vídeo para anunciar que os episódios existiam, e isso na semana passada. Veja o trailer abaixo. A falta de empenho contrasta com o investimento feito na atração. Realizada pelo canal canadense Showcase em suas primeiras temporadas, os novos episódios de “Travelers” foram os primeiros totalmente financiados pela Netflix. E essa iniciativa se deve à boa repercussão do material inicial. Entretanto, a 3ª temporada da cultuada série canadense obteve menos destaque na plataforma que produções novatas da Índia, da Polônia e da Austrália, por exemplo. Um completo contrassenso. Para quem ainda não descobriu esse tesouro sci-fi enterrado na programação da Netflix, a série é estrelada pelo ator Eric McCormack, que voltou à TV americana com o revival de “Will & Grace”. Ele é o Will da série clássica de comédia e gosta tanto de “Travelers” que acumulou o trabalho simultâneo nas duas atrações. De quebra, dirigiu o primeiro episódio do terceiro ano. “Travelers” é uma criação de Brad Wright, que desenvolveu o universo “Stargate” na televisão (as séries “Stargate SG-1”, “Stargate Atlantis” e “Stargate Universe”) e é expert em criar conceitos complexos de sci-fi. A atração gira em torno dos últimos sobreviventes da humanidade, que descobrem como enviar suas consciências através do tempo para “possuírem” as mentes de pessoas no século 21, e assim tentar mudar o futuro apocalíptico. Estes “viajantes” assumem a vida de pessoas aparentemente aleatórias, destinados a morrer de causas fortuitas, trabalhando secretamente em conjunto para salvar a humanidade da destruição. Armados apenas com seus conhecimentos da História e dos perfis de mídia social de seus alvos, ele precisam fingir que são maridos, mães e filhos para as famílias dos corpos que possuíram, descobrindo que os relacionamentos no século 21 são tão desafiadores quantos suas arriscadas missões, que envolvem sabotagem, assassinatos, terrorismo e outros atos nada nobres. Como se não bastasse, eles ainda encontram uma facção rival do futuro, que afirma que as mudanças temporais de seus primeiros atos comprometeram seus objetivos originais. Além de Eric McCormack, o elenco inclui Mackenzie Porter (série “Hell on Wheels”), Patrick Gilmore (“O Segredo da Cabana”), Jared Paul Abrahamson (série “Awkward”), Nesta Marlee Cooper (série “Heroes Reborn”) e Reilly Dolman (“Percy Jackson e o Ladrão de Raios”). O segundo ano tinha terminado em um grande cliffhanger, mantendo os espectadores ansiosos pela renovação da série, que o canal Showcase desistiu de providenciar. Em comunicado oficial, McCormack chegou a comemorar o interesse do serviço de streaming em assumir a produção, aludindo a “Travelers” como “uma das séries mais fortes e maratonadas da Netflix”. Resta saber se o público que fez as maratonas iniciais vai perceber que novos episódios foram lançados. O vídeo abaixo foi visto por apenas 79 mil pessoas no YouTube, contra 1 milhão que assistiram ao trailer do bem mais badalado “The Umbrella Academy”, cujo trabalho de divulgação é inversamente proporcional ao esforço gasto com “Travelers”.
Ana Cañas protagoniza clipe quente com Nanda Costa
A cantora Ana Cañas lançou o clipe de “Eu Amo Você”. Composição de Cassiano que ficou conhecida na voz de Tim Maia, a música é uma declaração de amor a uma menina. O vídeo explicita a conotação que a letra assume ao ser cantada por uma mulher, mostrando cenas ítimas de Cañas com a atriz Nanda Costa (“Entre Irmãs”). Começa com brincadeira, vira dança, engata beijos e de repente os corpos nus assumem toda a sua beleza. Mais sensual que qualquer filme brasileiro lançado neste ano, o clipe foi registrado em um apartamento no Edifício Copan, em São Paulo, e dirigido por Rafaela Carvalho, que vem do mercado de publicidade – fez campanhas da Mitsubishi, Samsung, TAM e Vivo. A gravação faz parte do mais recente trabalho da cantora, “Todxs”, seu quinto álbum de estúdio, que foi realizado de forma independente. Além da pegada forte LGBTQIA+, o disco reflete um olhar feminista, seguindo o tom da faixa “Respeita”, de 2017.
Sondra Locke (1944 – 2018)
Morreu a atriz e diretora Sondra Locke, que foi parceira de Clint Eastwood em vários filmes e também na vida pessoal. Ela faleceu vítima de câncer em 3 de novembro, aos 74 anos, mas apenas agora o óbito foi confirmado. Sandra Louise Smith nasceu em 1944 em Shelbyville, Tennessee, e mudou seu nome para Sondra quando foi escolhida para viver a adolescente Mick Kelly em “Por que Tem de Ser Assim?” (1968), seu primeiro filme, que lhe rendeu indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante aos 24 anos de idade. Em seguida, estrelou o drama “Uma Sombra Me Persegue” (1970) e os filmes de terror “Calafrio” (1971) e “A Imagem do Medo” (1972), antes de viver Jesus Cristo de saias em “The Second Coming of Suzanne” (1974). Este lançamento foi tão mal recebido que a afastou do cinema por um bom período, levando-a para as séries. Ela apareceu em “Galeria do Terror”, “Kung Fu”, “Barnabie Jones” e “Planeta dos Macacos” até ser resgatada por Clint Eastwood, que a escalou como protagonista feminina em “Josey Wales, o Fora da Lei” (1976), dando início a uma parceria bem-sucedida também fora das telas. Os dois, que eram casados, passaram a viver juntos. E a filmar juntos também. Sondra emendou mais cinco filmes ao lado do ator e diretor, alguns deles famosíssimos. A lista inclui “Rota Suicida” (1977), “Doido para Brigar… Louco para Amar” (1978), a continuação “Punhos de Aço: Um Lutador de Rua” (1980), “Bronco Billy” (1980) e “Impacto Fulminante” (1983), penúltimo longa da franquia “Dirty Harry”, em que ela se vinga dos homens que a estupraram e a sua irmã. Sem medo de papéis controvertidos, Sondra ainda estrelou o cultuado “Death Game” (1977), em que, ao lado de Colleen Camp, seduzia e torturava um homem ingênuo. O filme ganhou remake recente, “Bata Antes de Entrar” (2015), com Lorenza Izzo e Ana de Armas se revezando na tortura de Keanu Reeves. Em 1986, ela mudou o foca da sua carreira, tornando-se diretora. Sondra dirigiu quatro longas: “Ratboy” (1986), “Tentação Perigosa” (1990), “Death in Small Doses” (1995) e “Ligados pelo Perigo” (1997). “Ratboy” teve mais repercussão, já que a trama lembrava “Calafrio”, do começo da carreira da atriz, mas a crítica foi impiedosa. Clint Eastwood assinou a produção, mas acabou processado por atitudes lesivas em 1989, quando quis abandoná-la. A briga começou quando Eastwood engravidou outra mulher e mudou as fechaduras de sua casa, colocando as coisas de Locke num depósito, enquanto ela estava em outro estado filmando seu segundo longa. Os dois chegaram a um acordo quando ele se comprometeu a produzir os próximos filmes dela, num acordo de distribuição com Warner. Entretanto, isso não foi honrado e, em 1995, Locke voltou a processar o ator e também a Warner por fraude e por conspiração para sabotar sua carreira. O caso acabou resolvido fora dos tribunais, mas Locke ficou com fama de “difícil” em Hollywood e teve sua carreira encurtada. Durante essa fase estressante, ela ainda passou por uma mastectomia dupla em 1990. E, após lançar seu último filme em 1997, publicou sua autobiografia, “The Good, the Bad, and the Very Ugly – A Hollywood Journey”, parafraseando o título de um filme estrelado por Eastwood nos anos 1960. O diretor Eli Roth a creditou como coprodutora de “Bata Antes de Entrar” e isso a recolocou em contato com a indústria cinematográfica. Sondra Locke voltou às filmagens pela última vez em 2017, como protagonista do drama “Ray Meets Helen”, do veterano cineasta Alan Rudolph.
Documentário da turnê de Taylor Swift ganha trailer legendado
A Netflix divulgou o trailer legendado do documentário sobre a nova turnê de Taylor Swift. Intitulado “Reputation Stadium Tour”, o vídeo vai mostrar cenas dos shows e dos bastidores da turnê “Reputation”, realizada em grandes estádios. O anúncio do projeto foi revelado pela própria cantora nesta sexta, dia em que ela completa 29 anos de idade. “Muito obrigada por todos os desejos de aniversário! Hoje, eu posso finalmente mostrar a vocês algo em que eu tenho trabalhado há algum tempo: o trailer para ‘Reputation Stadium Tour’!”, ela postou no Twitter. A turnê “Reputation”, com hits de toda a trajetória da cantora, mas com ênfase nas músicas do disco homônimo, começou em 8 de maio e seguiu até 21 de novembro, totalizando 53 shows. A maioria deles (40) aconteceram na América do Norte, mas Taylor também passou por Europa, Oceania e Ásia. O sucesso foi tanto que a turnê bateu recorde que pertencia aos Rolling Stones como a mais lucrativa da história dos EUA, rendendo mais de US$ 266 milhões em ingressos vendidos. Os shows em diferentes cidades também foram lotados de participações especiais: de Shawn Mendes a Robbie Williams, passando por Troye Sivan, Selena Gomez e Bryan Adams. Um pouco disso tudo será visto no documentário, que será disponibilizado em streaming no dia 31 de janeiro.
Facebook renova Sorry for your Loss e mais três séries exclusivas
O Facebook anunciou a renovação de quatro séries de seu serviço Facebook Watch, entre elas a elogiada “Sorry for your Loss”, estrelada por Elizabeth Olsen (“Vingadores: Guerra Infinita”). Primeira série dramática produzida pela rede social, “Sorry for your Loss” acompanha uma viúva (Olsen), que descobre segredos inesperados de seu marido morto, enquanto tenta superar sua perda. Além de estrelar, Elizabeth Olsen também é produtora da série, que foi criada por Kit Steinkellner (roteirista de “Z: The Beginning of Everything”), tem Lizzy Weiss (criadora de “Switched at Birth”) como showrunner e episódios dirigidos pelos cineastas James Ponsoldt (“O Círculo”), Allison Anders (“Sonhos Femininos”), Jamie Babbit (“Nunca Fui Santa”), Rose Troche (“Encontros do Destino”) e Hannah Fidell (“6 Anos”), entre outros. Com 96% de aprovação no Rotten Tomatoes, é uma das estreias dramáticas mais bem-avaliadas do ano. Mas não é que gerou mais likes no Facebook. A página oficial da atração, onde os episódios também estão disponíveis, é seguida por cerca de 146 mil usuário. Mais popular das atrações renovadas, “Sacred Lies” aborda a história de Minnow Bly (Elena Kampouris), jovem que escapa do culto religioso onde viveu por toda a infância e adolescência, e tem sua página seguida por mais de 343 mil usuários. Criada por Raelle Tucker (roteirista de “Jessica Jones”), a série transpõe as fábulas dos irmãos Grimm para os dias atuais e vai contar uma nova história, com outros personagens, em sua 2ª temporada. “Five Points”, drama adolescente produzido por Kerry Washington (“Scandal”), e o reality show “Huda Boss”, da influenciadora Huda Kattan, completam o quarteto renovado pelo Facebook. Segundo a rede social, mais de 400 milhões de pessoas já fizeram uso do Facebook Watch para assistir alguma de suas séries favoritas. Este número foi resultado da expansão mundial do serviço, realizada em agosto, que multiplicou a base de usuários originais – estimados em 50 milhões quando a plataforma estava acessível apenas nos EUA. O comunicado ainda informa que mais de 75 milhões usam o Watch diariament. Ainda assim, isso representa apenas 5% do total de usuários diários do Facebook como rede social, que são mais de 1,5 bilhão ao redor do mundo.
One Day at a Time: Netflix anuncia data de estreia da 3ª temporada
A Netflix divulgou um vídeo para anunciar a data de estreia da 3ª temporada de “One Day at a Time”. Entre imagens dos episódios passados e tuítes de fãs comentando a atração, a plataforma revelou que a série retorna no dia 8 de fevereiro. A série é um reboot latino da atração homônima, um marco da TV americana, exibido ao longo de nove temporadas entre 1975 e 1984, com produção de Norman Lear, um dos principais roteiristas-produtores de sitcoms de famílias americanas dos anos 1970 – também criou “Os Jefferson”, “Maude”, “Tudo em Família” e “Good Times”. A versão original acompanhava uma mãe divorciada (Bonnie Franklin), após ela se mudar com suas duas filhas (Mackenzie Phillips e Valerie Bertinelli) para um prédio de apartamentos em Indianápolis, onde a família conta com a ajuda do zelador Schneider (Pat Harrington) para lidar com os problemas do dia-a-dia. Muitos sintonizavam só para ver Mackenzie Phillips, filha do cantor da banda The Mamas and the Papas, que coestrelou o melhor filme de George Lucas com participação de Harrison Ford (e não é “Star Wars”), “Loucuras de Verão” em 1973. Na nova versão da Netflix, a família é latina. O remake gira em torno de três gerações de uma família de origem cubana que vive sob um mesmo teto. A mãe e veterana militar Penélope (Justina Machado) alista a “ajuda” de sua mãe cubana Lydia (a lendária Rita Moreno, de “Amor, Sublime Amor”) e do rico proprietário do imóvel Schneider (Todd Grinnell), enquanto cria dois adolescentes: sua filha radical Elena (Isabella Gomez) e o filho introvertido Alex (Marcel Ruiz). Sim, a produção mudou diversos detalhes, incluindo o sexo de um dos filhos. A 3ª temporada terá mais 13 episódios e contará com alguns convidados especiais, como as atrizes Stephanie Beatriz e Melissa Fumero (ambas de “Brooklyn Nine-Nine”) e a cantora Gloria Estefan.
Animação do brinquedo Playmobil ganha primeiro trailer
O StudioCanal divulgou o primeiro trailer de mais uma animação baseada em brinquedos. Trata-se de “Playmobil: O Filme”, que acompanha dois irmãos, Marla (Anya Taylor-Joy, de “Fragmentado”) e Charlie (Gabriel Bateman, de “Benji”), que são transformados em bonecos Playmobil e precisam achar uma forma de voltar ao mundo real. Em sua jornada, eles visitam vários cenários diferentes no mundo de brinquedo, como uma cidade no Velho Oeste americano, uma arena de gladiadores na Roma Antiga e um reino de conto de fadas. E fazem novos amigos e inimigos. O elenco de vozes originais ainda inclui o comediante Jim Gaffigan (“Amor à Distância”), o ator Daniel Radcliffe (o “Harry Potter”), e os cantores Adam Lambert e Meghan Trainor. O filme do “Playmobil” marca a estreia na direção de Lino DiSalvo, que foi chefe de animação de “Frozen: Uma Aventura Congelante”. O roteiro é de Jason Oremland e Greg Erb, que também trabalharam na Disney, em “A Princesa e o Sapo”. A estreia está marcada para 15 de agosto de 2019.
Miley Cyrus vai estrelar próxima temporada de Black Mirror
A cantora e atriz Miley Cyrus confirmou boatos de que está no elenco da próximo temporada de “Black Mirror”. O anúncio foi feito durante uma entrevista no programa de rádio de Howard Stern, na quarta-feira (12/12), para divulgar a participação de Miley no “Saturday Night Live” dessa semana (15/12), quando ela vai cantar o clássico de John Lennon “Happy Xmas (War Is Over)” em dueto com o filho do cantor, Sean Ono Lennon. O assunto veio à tona durante seu relato sobre o incêndio que destruiu sua casa em Malibu. Ela contou que estava longe quando o fogo consumiu a residência, trabalhando na África do Sul. Perguntada se isso tinha a ver com rumores sobre sua participação na série sci-fi da Netflix, ela disse: “Se você adivinhar, eu vou balançar a cabeça para ‘sim’ ou ‘não'”. E então Stern revelou ao público que ela balançou a cabeça para “sim”. Miley refutou, dizendo que não tinha dito o nome da série, porque não estava autorizada a falar oficialmente sobre seu papel de protagonista. Mas acrescentou que costumava odiar tudo o que fazia como atriz até esse papel. “Foi a primeira vez em que saí do set sentindo muito orgulho do meu trabalho”. Repetindo que não podia dizer muito, adiantou que se trata de um papel dinâmico que tem “muitos lados diferentes”. A série de antologia sci-fi criada por Charlie Brooker foi renovada para uma 5ª temporada, mas a data de lançamento ainda não foi anunciada.
Supernatural: Jeffrey Dean Morgan vai voltar para o episódio 300 da série
O ator Jeffrey Dean Morgan (o Negan de “The Walking Dead”) vai retomar um de seus primeiros papéis importantes na televisão. Ele voltará a interpretar John Winchester, o pai de Sam (Jared Padalecki) e Dean (Jensen Ackles), em “Supernatural”. A participarão acontecerá para marcar a exibição do episódio de número 300 da série. Jeffrey Dean Morgan viveu o pai dos irmãos Winchester ao longo de 12 episódios nas primeiras temporadas de “Supernatural”. Sua última aparição foi na season finale da 2ª temporada, em 2007. Depois disso, ele ainda fez uma participação vocal, gravando sua voz para um capítulo da 3ª temporada. Mas sempre disse que toparia voltar, tendo virado grande amigo de Jensen Ackles durante a produção. Não por acaso, Dean já apareceu com Lucille, o bastão de Negan, em “Supernatural”, brincando que era uma antiga arma do pai. O produtor executivo de “Supernatural, Andrew Dabb”, anunciou a participação num comunicado, adiantando também que o episódio especial terá outras surpresas. “Estamos muito animados em ter Jeffrey de volta neste episódio que é um marco e acho que os fãs vão adorar o que temos planejado para este personagem… e algumas outras aparições surpresas”. As gravações do 300º episódio estão acontecendo neste momento em Vancouver, no Canadá, mas ainda não há sinopse divulgada da história. Intitulado “Lebanon”, o episódio especial vai ao ar em 7 de fevereiro nos Estados Unidos. A série é exibida no Brasil pelo canal pago Warner. Jeffrey Dean Morgan também poderá ser visto em fevereiro como Negan em “The Walking Dead”, que retoma a segunda metade de sua 9ª temporada na mesma semana, em 10 de fevereiro.
