Homem-Aranha no Aranhaverso revoluciona animações e filmes de super-heróis
“Homem-Aranha no Aranhaverso” é uma explosão de criatividade em todos os quesitos para quem achava que filme de super-herói já esgotou uma fórmula que dizem existir por aí. E também é, sim, o melhor filme solo do herói em 15 anos – desde que Sam Raimi entregou “Homem-Aranha 2”. Trata-se de uma animação. Mas fora das características visuais que Pixar, Disney e DreamWorks padronizaram e acostumaram o mundo inteiro. Mistura com maestria animação tradicional, digital, 3D e o escambau. Mais que isso: traduz a linguagem dos quadrinhos para a tela de maneira revolucionária, visceral, porém orgânica, sem jamais distrair o espectador da história com a beleza de suas imagens. É o tradicional filme de origem virado do avesso. Como diz o título, “Homem-Aranha no Aranhaverso” tem um roteiro loucão que aposta na abertura de infinitas possibilidades, com dimensões e realidades paralelas colidindo para gerar a reunião improvável de diferentes versões do Amigo da Vizinhança. Para embarcar nessa viagem, que fica cada vez mais brisada, graças principalmente às cabeças piradas dos roteiristas Phil Lord e Chris Miller (“Uma Aventura Lego”), o filme confia em duas certezas básicas: todo mundo ama o Homem-Aranha e qualquer um pode usar uma máscara de herói. Não importa cor da pele, classe social, nacionalidade, forma física, idade, gênero ou orientação sexual, o Homem-Aranha do novo século abraça diversidade e representatividade, que sempre estiveram enraizadas no conceito de Stan Lee sobre seus super-heróis: ser diferente é normal e legal demais. O velho Peter Parker de sempre faz parte da história. Velho mesmo, barrigudo, com a barba por fazer, mas de outra dimensão, porque a trama se passa na realidade de Miles Morales (o antigo universo Ultimate da Marvel), completamente diferente daquele que os fãs estão acostumados – para se ter ideia o Peter Parker da dimensão de Miles é loiro e o Dr. Octopus é uma mulher. Mas tem mais. Gwen Stacy de outra dimensão, que ganha poderes de Aranha em vez de Peter, o Aranha Noir, uma garota aranha de visual anime e até um porco aranha antropomórfico. Hilário. E todos vindos de épocas diferentes dos quadrinhos do herói. A animação da Sony é uma homenagem sem precedentes ao personagem da Marvel em diversas mídias, eras e segmentos, e faz desde reverências a Stan Lee e Steve Ditko, os criadores do herói, até piadinhas sobre o merchandising. É dirigido por Bob Persichetti, Peter Ramsey e Rodney Rothman, mas é importante ressaltar a força criativa de Phil Lord e Chris Miller, jovens talentos que iniciaram a carreira com um desenho animado absolutamente maluco, “Tá Chovendo Hamburguer”, transformaram “Uma Aventura Lego” em franquia e recentemente foram demitidos de “Han Solo: Uma História Star Wars”, porque foram ousadinhos demais. Azar da Disney, pois “Han Solo” fracassou com a direção burocrática de Ron Howard, enquanto “Homem-Aranha no Aranhaverso” atingiu uma galáxia de elogios. E o impacto dessa animação no cenário pop é merecidamente tão forte que a Sony não somente abriu portas para uma nova franquia com inegável apelo popular, como também colocou pressão para cima da concorrência (Pixar, DreamWorks) e dos próprios filmes do Homem-Aranha com Tom Holland.
Homem-Aranha: Longe de Casa inclui primeiros atores trans numa produção da Marvel
“Homem-Aranha: Longe de Casa” será a primeira produção da Marvel com atores transgêneros. Os atores Zack Brack e Tyler Luke Cunningham são os transgêneros do longa. Enquanto o primeiro interpreta um amigo de Peter Parker (Tom Holland), que aparece no trailer durante a viagem da turma à Europa, o segundo terá papel menor, também como estudante. Ambos podem ser vistos na foto acima, entre o elenco jovem da produção. Tyler é o primeiro e Zack aparece de lado, quase de costas. O segundo ainda postou várias fotos dos bastidores da produção em Veneza, em seu Instagram. Veja abaixo. Novamente escrito por Erik Sommers e Chris McKenna, e com direção de Jon Watts, responsáveis pelo filme anterior, “Homem-Aranha: Longe de Casa” estreia em 4 de julho Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Visualizar esta foto no Instagram. Who knew I was gonda-like Venice so much ?? Uma publicação compartilhada por Zach Barack (@zach_l_b) em 5 de Out, 2018 às 9:39 PDT
Stefanos Miltsakakis (1959 – 2019)
O lutador e ator grego Stefanos Miltsakakis, que foi antagonista de Jean-Claude Van Damme em cinco filmes, morreu enquanto dormia no dia 10 de janeiro em sua casa, em Santa Mônica, na Califórnia (EUA), aos 59 anos. As causas não foram reveladas. Nascido em Provatonas, na Grécia, Miltsakakis se classificou para a equipe olímpica de luta do país em 1984, mas sofreu uma lesão no joelho e foi substituído. Mais tarde, ele treinou com a lenda do jiu-jitsu brasileiro Rickson Gracie e lutou duas vezes no Mundial de Vale Tudo. Com uma carreira focada em cenas de luta ferozes, a estréia de Miltsakakis no cinema surpreendentemente foi numa comédia. Na clássica sessão da tarde “Um Morto Muito Louco” (1989), ele interpretou o fisiculturista blasé Klaus. No mesmo ano, ele encarou pela primeira vez uma luta contra Van Damme em “Cyborg: O Dragão do Futuro” (1989). Vieram outros combates, em “Leão Branco, o Lutador sem Lei” (1990), “Risco Máximo” (1996), “O Desafio Mortal” (1996) e “Agente Biológico” (2002). A sequência de lutas mais impressionante aconteceu em “Risco Máximo”, com direção do mestre do cinema de ação Ringo Lam, também recentemente falecido. Como o bandido russo Red Face, Miltsakakis enfrentou Van Damme em um prédio em chamas, em uma sauna (vestindo só de toalhas, veja abaixo) e finalmente em um elevador. Ele também viveu o monstro de Frankenstein em “Perdidos no Tempo” (1992), lutou contra Jet Li em “O Mestre” (1992) e encarou até um super-herói da Marvel em “Demolidor, o Homem sem Medo” (2003). Sua última participação no cinema foi em “Covil de Ladrões” (2018), estrelado por Gerard Butler.
Trailer da 2ª temporada de Happy! toca o terror na Páscoa
O canal pago Syfy divulgou o trailer da 2ª temporada de “Happy!”. E depois de transformar o Natal num pesadelo na temporada inaugural, os novos episódios vão tocar o terror na Páscoa. Além de revelar o novo tema, diversas cenas brutais e insanidade generalizada, a prévia também mostra a estreia de Ann-Margret (“Tommy”) na produção. A série ultraviolenta e ultrajante é baseada nos quadrinhos homônimos de Grant Morrison e Darick Robertson, adaptada pelo próprio Morrison e produzida-dirigida pelo cineasta Brian Taylor (de “Adrenalina” e “Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança”). Apesar de não ser para todos os públicos, registrou uma das melhores audiências de estreia do SyFy desde “The Magicians”, em 2015. O primeiro episódio foi visto por 1,1 milhão de telespectadores ao vivo, com 0,4 pontos na demo (a faixa demográfica de adultos entre 18 e 49 anos, mais relevante para os anunciantes), mas aumentou em quase 60% o público com reprises nos primeiros três dias da exibição. Ao todo, o episódio de estreia foi visto 1,7 milhão de vezes nos Estados Unidos e também teve enorme repercussão nas redes sociais, recebendo espantosos 212 milhões de menções no Twitter. Também caiu nas graças da crítica, com 79% de aprovação no Rotten Tomatoes. A trama gira em torno de Nick Sax (Chris Meloni, de “Law & Order: SVU”), um ex-policial corrupto transformado em matador, que passa os dias enchendo a cara, até ter uma experiência de quase morte. A partir daí, passa a ver um unicórnio azulado e feliz, chamado Happy (voz de Patton Oswalt, de “Agents of SHIELD”). O bicho é o amigo imaginário de uma filha que Sax não sabia que tinha, até ela ser raptada e pedir para Happy procurar seu pai para salvá-la. A 1ª temporada teve final feliz, apesar da carnificina, mas o vilão escapou. E Sax não parece ser o tipo de cara que deixa um detalhe desses passar batido. A 2ª temporada de “Happy!” estreia em 27 de março.
Homem-Aranha ganha novo trailer em formato de celular, com Ramones e cenas inéditas
A Sony divulgou um novo trailer de “Homem-Aranha: Longe de Casa”. Editado como um vídeo de celular (mais Snapchat que Stories) e ao som de “I Wanna Be Sedated”, clássico de viagem dos Ramones, ele mostra algumas cenas inéditas do voo de Peter Parker (Tom Holland) para a Europa. Vale considerar que a inclusão dos Ramones não é aleatória. Além de a banda ser tão nova-iorquina quanto o herói, também gravou a música-tema do desenho clássico do Aranha em 1995. De todo modo, a prévia vai apenas até a aparição de Nick Fury (Samuel L. Jackson), que interrompe as férias do herói para alistá-lo numa missão. Novamente escrito por Erik Sommers e Chris McKenna, e com direção de Jon Watts, responsáveis pelo filme anterior, “Homem-Aranha: Longe de Casa” estreia em 4 de julho Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
The Walking Dead ganha novos teasers, pôster e sinopse da estreia de sua midseason
O canal pago AMC divulgou várias novidades de “The Walking Dead”, que retoma a segunda metade de sua 9ª temporada em poucos dias. O primeiro episódio da nova leva finalmente ganhou título e sinopse. Vai se chamar “Adaptation” e sua sinopse diz: “As recentes fatalidades levam as comunidades a se unirem. Novos líderes surgem quando uma ameaça perturbadora e perigosa é desmascarada. E um fugitivo foragido revisita seu passado”. Além disso, foram liberados o pôster oficial e diversos teasers centrados nos protagonistas, com destaque para Michonne, a menina Judith e a vilã Alpha (Samantha Morton, de “Minority Report”) , que ainda não foi introduzida na série. Alpha lidera os Sussurradores, que ganharão destaque nos próximos capítulos. Eles têm este nome pela forma como sobrevivem ao apocalipse zumbi. Trajando peles dos mortos-vivos, caminham em meio aos infectados e comunicam-se apenas por sussurros, conduzindo hordas de zumbis em ataques contra comunidades para ficar com os espólios. Dirigido por Greg Nicotero, responsável também pelos efeitos visuais dos zumbis da série, o próximo episódio de “The Walking Dead” vai ao ar em 10 de fevereiro. A série é exibida no Brasil pelo canal pago Fox. With Rick and Carl gone there's a new Grimes ready to carry the torch…#TheWalkingDead returns Sunday, February 10th at 9PM ? pic.twitter.com/DpP2RTvXXO — The Walking Dead (@TheWalkingDead) January 14, 2019 Don't let her size deceive you – Judith isn't here to play. #TheWalkingDead returns Sunday, February 10 @ 9PM ? pic.twitter.com/pF7OwAcb4T — The Walking Dead (@TheWalkingDead) 17 de janeiro de 2019 Michonne is running things now. What are YOU most excited to see from her in the back half of #TheWalkingDead Season 9? pic.twitter.com/ESQaSFOiir — The Walking Dead (@TheWalkingDead) January 8, 2019 The Whisperers…are coming to #TheWakingDead ? pic.twitter.com/zUSa0TcpeX — The Walking Dead (@TheWalkingDead) December 17, 2018 They're coming…#TheWalkingDead pic.twitter.com/HrkIcVO0qW — The Walking Dead (@TheWalkingDead) January 8, 2019 We compiled all of AMC's teaser videos for #TheWalkingDead Season 9B in one convenient place! https://t.co/xiRQ8xfltA pic.twitter.com/QyZxJ80sd8 — The Walking Dead (@TheWalkingDead) January 16, 2019 Alpha is ready for you, but are you ready for her?#TheWalkingDead returns Sunday, February 10 on AMC ? pic.twitter.com/a3MiYFH749 — The Walking Dead (@TheWalkingDead) 15 de janeiro de 2019 #WalkingDead Showrunner @angelakang drops intel on new baddie Alpha with @EW https://t.co/k3gR0KQCaD pic.twitter.com/EJLa7SBoNs — The Walking Dead (@TheWalkingDead) January 10, 2019 February 10th can't come soon enough…#TheWalkingDead pic.twitter.com/YhJxrLm0eV — The Walking Dead (@TheWalkingDead) January 9, 2019
Zoe Saldana e Karen Gillan revelam ter filmado novas cenas de Vingadores: Ultimato
As atrizes Zoe Saldana e Karen Gillan, que vivem as irmãs Gamora e Nebula nos filmes dos “Guardiões da Galáxia” revelaram em suas redes sociais que participaram de refilmagens de “Vingadores: Ultimato” nesta semana. Ambas comentaram estar tirando a maquiagem colorida de suas personagens “mais uma vez”. Como as refilmagens oficiais aconteceram em setembro, isso pode assinalar uma pequena participação para aprimorar cenas vistas como problemáticas na edição, mas também uma alteração cirúrgica para modificar cenas mal-recebidas em testes de audiência. Outra possibilidade, mais factível, é a participação das duas numa das cenas pós-créditos da produção. Novamente dirigido pelos irmãos Joe e Anthony Russo, “Vingadores: Ultimato” estreia em 25 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Washing the blue from under my fingernails one more time #endgame — Karen Gillan (@karengillan) 16 de janeiro de 2019 Visualizar esta foto no Instagram. Hair up! What goes on, must come off! Adios Gamora… for now at least! Ha @makeupbyvera7 @fxrtst @avengers @trolls Uma publicação compartilhada por Zoe Saldana (@zoesaldana) em 15 de Jan, 2019 às 6:38 PST
Trailer de Homem-Aranha: Longe de Casa teria batido recorde de visualizações
A Sony Pictures afirma que o primeiro trailer de “Homem-Aranha: Longe de Casa” foi mais visto que qualquer outro já lançado pelo estúdio em suas primeiras 24 horas. Segundo dados da própria Sony, o vídeo teve 130 milhões de visualizações em seu primeiro dia. O recorde supera a marca do primeiro trailer de “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”, visto 116 milhões de vezes em 24 horas – e que veio a faturar US$ 334,2 milhões no mercado doméstico e US$ 880,1 milhões em todo o mundo. Mas não é possível comprovar, já que os números supostamente somam todas as reproduções nas mais diferentes redes sociais de todos os países em que a Sony disponibilizou o vídeo. E olha que tem pegadinha nessa afirmação, já que o estúdio disponibilizou trailers completamente diferentes para os Estados Unidos e o resto do mundo. O total somaria os dois trailers? Cheio de easter eggs, o trailer foi bastante analisado. Mas o único número de visualizações comprovável é o do YouTube, que registra “apenas” 27,4 milhões de visualizações do vídeo americano em três dias. Novamente estrelado por Tom Holland e com direção de Jon Watts, que trabalharam juntos no filme anterior, “Homem-Aranha: Longe de Casa” estreia em 4 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Vin Diesel revela primeira foto oficial de Bloodshot
O ator Vin Diesel (“Velozes e Furiosos”) divulgou em seu Instagram a primeira imagem de “Bloodshot”, em que aparece como o protagonista Ray Garrison antes de sua transformação. Não satisfeito, publicou a mesma foto duas vezes, referindo-se nas legendas a um “Universo Cinematográfico Valiant” e “Era da Valiant”, numa alusão ao nome da editora dos quadrinhos em que o filme se baseia. Veja abaixo. “Bloodshot” foi criado em 1992 por Kevin VanHook e Yvel Guichet, e originalmente girava em torno do assassino profissional Angelo Mortalli, ex-capanga de mafiosos que entra em um programa de proteção a testemunhas e acaba traído, virando cobaia de uma experiência para se tornar uma verdadeira máquina de matar. Suas memórias são apagadas e diversos nanocomputadores são implantados em seu corpo. E enquanto tenta recuperar sua memória, Angelo se divide entre batalhas com a polícia e com os bandidos. O detalhe é que, ao longo da história, ao relembrar seu passado, ele começa a perceber que foi outra pessoa antes de ser Mortalli, um soldado de elite chamado Raymond Garrison… A trama se complica, mas o roteiro deve simplificar, já que Diesel adiantou que viverá Garrison no longa. Além de Diesel, o elenco inclui Eiza González (“Em Ritmo de Fuga”), Toby Kebbell (“Quarteto Fantástico”), Talulah Riley (“Westworld”), Lamorne Morris (“New Girl”) e Jóhannes Haukur Jóhannesson (“Os Inocentes”). Para completar, Guy Pearce (também de “Os Inocentes”, da Netflix) tem sido citado como o vilão da trama. Segundo o site Deadline, o filme deverá seguir o tom de clássicos sci-fi dos anos 1980, como “Robocop”, “O Exterminador do Futuro” e “O Vingador do Futuro”. Há rumores de que será bastante violento e focado num público adulto, como a recente adaptação de “Logan”. O roteiro foi escrito por Eric Heisserer (“Bird Box”) e Jeff Wadlow (“Kick-Ass 2”) e a direção está a cargo de Dave Wilson, que vai estrear na função após trabalhar em diversos blockbusters (inclusive da Marvel) como técnico de efeitos visuais. A estreia está marcada para fevereiro de 2020. Visualizar esta foto no Instagram. Ray Garrison is a central character in the Valiant Comic Universe… And for me personally, one of the must complex characters I have been fortunate enough to play. Hope to make you proud… #BLOODSHOT Uma publicação compartilhada por Vin Diesel (@vindiesel) em 16 de Jan, 2019 às 12:37 PST Visualizar esta foto no Instagram. Let the Valiant era begin… #Bloodshot2020 Uma publicação compartilhada por Vin Diesel (@vindiesel) em 16 de Jan, 2019 às 12:40 PST
Pistas do trailer revelam identidades dos “monstros” de Homem-Aranha: Longe de Casa
O primeiro trailer de “Homem-Aranha: Longe de Casa” mostrou que o herói vivido por Tom Holland vai enfrentar estranhos monstros “elementais”, vilões que controlam água, fogo e terra, e que também são enfrentados por Mystério (Jake Gyllenhaal) na prévia. O detalhe é que os responsáveis pelos ataques grandiosos não são criaturas irracionais, mas velhos conhecidos dos leitores de quadrinhos. E o próprio trailer deu as pistas de suas identidades, por meio de easter-eggs estrategicamente plantados nas cenas de suas aparições. O primeiro easter-egg está em um barco que passa por Ned (Jacob Batallon) e Betty (Angourie Rice) em Veneza. O veículo traz a numeração “ASM 212”, que é uma referência à revista “Amazing Spider-Man” de número 212, escrita por Dennis O’Neil e com arte de John Romita Jr., que introduziu o vilão Homem-Hídrico. O segundo aparece rapidamente na cena em que Nick Fury (Samuel L. Jackson) e Maria Hill (Cobie Smulders) confrontam o “elemental” da terra. A placa do carro na frente deles traz o numeral “463”, referência à quarta edição de “Amazing Spider-Man”, escrita por Stan Lee e desenhada por Steve Ditko em 1963. Ela introduziu o perigoso vilão Homem-Areia. Finalmente, quando os colegas de classe de Peter correm por suas vidas na Tower Bridge londrina, eles passam por um carro com outra placa reveladora, onde se lê “2865 SEP”. Trata-se de uma alusão à edição 28 de “Amazing Spider-Man”, outro clássico de Lee e Ditko, publicada em setembro de 1965 com a origem do Magma. Homem-Hídrico, Homem-Areia e Magma são vilões menos perigosos do que a aparição das criaturas sugerem no trailer. E esta diferença pode estar relacionada à participação de Mystério na história. Apresentado como herói capaz de vencer os “monstros”, Mystério é um vilão conhecido nos quadrinhos por jogar com as aparências, usando efeitos visuais para disfarçar o fato de que, na verdade, não tem poder algum. De todo modo, boa sacada dos roteiristas. Novamente escrito por Erik Sommers e Chris McKenna, e com direção de Jon Watts, responsáveis pelo filme anterior, “Homem-Aranha: Longe de Casa” estreia em 4 de julho Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Veja as referências ao lado das capas das edições citadas abaixo.
Site afirma que X-Men: Fênix Negra repete maior erro de X-Men: O Confronto Final
A Fox teria gasto mais de US$ 200 milhões com a produção de “X-Men: Fênix Negra”, segundo relatos, mas o filme não passa de remake do pior lançamento dos heróis mutantes, “X-Men: O Confronto Final”. Com direito a reprise de seu pior erro. Um antigo e famoso rumor do Reddit foi finalmente confirmado por um site com alguma tradição, We Got This Covered. Há uma morte de personagem importante no longa, que não tem este destino nos quadrinhos. Para resumir, sem dar spoiler, “Fênix Negra” apenas muda a vítima de Jean Grey em relação a “O Confronto Final”, mas o resultado tende a ser a mesma sensação de ruína na franquia. Vale lembrar que, para consertar “O Confronto Final”, o estúdio produziu “X-Men: Dias de um Futuro Esquecido”, que reverteu as mortes daquele longa com uma premissa de viagem no tempo. Desta vez, porém, “Fênix Negra” não deve ter continuação – e possibilidade de conserto – , já que a Marvel vai assumir os heróis em seus próximos filmes e provavelmente lançar um novo reboot. A reprise do equívoco é de autoria do próprio responsável pelo filme ruim original. Simon Kinberg, que assinou o roteiro de “O Confronto Final”, também escreveu a segunda versão da mesma história e ainda faz sua estreia como diretor no filme. A trama adapta “A Saga da Fênix Negra”, ponto alto da parceria entre Chris Claremont e John Byrne nos quadrinhos, que foi desperdiçada em “O Confronto Final” e aparentemente também no novo filme. A estreia é prevista para 6 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Personagens de Alita: Anjo de Combate ganham 10 pôsteres individuais
A Fox divulgou mais 10 novos pôsteres de “Alita: Anjo de Combate”, que destacam individualmente os personagens do filme, muitos deles criados com auxílio de computação digital. Entretanto, em meio a todos os papéis cibernéticos, apenas Alita tem os olhos grandes do mangá original e que caracterizam os desenhos japoneses. Além de Rosa Salazar (de “Bird Box”) no papel-título, os pôsteres mostram Christoph Waltz (“Django Livre”), Jennifer Connelly (“Noé”), Keean Johnson (série “Nashville”), Mahershala Ali (“Moonlight”), Casper Van Dien (“Tropas Estrelares”), Michelle Rodriguez (“Velozes e Furiosos”), Ed Skrein (“Deadpool”) e Eiza González (“Em Ritmo de Fuga”) em dois papéis diferentes. A história adapta o mangá criado por Yukito Kishiro em 1990 sobre a ciborgue do século 26 chamada Alita, que é encontrada em um ferro-velho por um cientista. Sem memórias, ela demonstra uma habilidade letal para as artes marciais e tenta ser aceita entre os humanos, enquanto é perseguida por conta de seu passado. A adaptação foi escrita pelo cineasta James Cameron (“Avatar”), que também assina a produção e tinha planos para dirigir o filme, mas perdeu o ímpeto ao mergulhar na megalomania das sequências de “Avatar”. Assim, o longa passou para as mãos de Robert Rodriguez (“Sin City”). Após as primeiras exibições para a imprensa, o filme está sendo elogiadíssimo por seus efeitos visuais, considerados “uma maravilha da computação gráfica” e um “marco da sci-fi”. A estreia está marcada para o dia 14 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Capitã Marvel ganha coleção de pôsteres com 10 personagens
A Marvel divulgou uma coleção de pôsteres de “Capitã Marvel”. São dez imagens que destacam alguns dos personagens principais do filme. Todos aparecem sem identificação, já que não há planos para revelar o papel desempenhado por Jude Law (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”) antes da estreia. O ator viveria o herói Mar-Vell ou o vilão Yon-Rogg. Ambos já foram identificados em embalagens precoces de brinquedos licenciados e em falhas técnicas do site oficial do filme. Ou seja, a resposta desse mistério tende ser a primeira palavra de uma das frases anteriores. Curiosamente, Annette Bening (“Mulheres do Século 20”) também não teve sua personagem confirmada, mas isso não parece interessar ninguém. Os demais personagens são conhecidos – alguns, inclusive, velhos conhecidos. Brie Larson (vencedora do Oscar por “O Quarto de Jack”) é a Capitã Marvel, Samuel L. Jackson (“Os Vingadores”) é Nick Fury, Clark Gregg (“Agents of SHIELD”) é o agente Coulson, Djimon Hounsou (“Guardiões da Galáxia”) é Korath, Gemma Chan (“Humans”) é Minn-Erva (Doutora Minerva), Ben Mendelsohn (“Rogue One: Uma História Star Wars”) é o skrull Talos e as artes ainda destacam o bichano que “interpreta” o gato da heroína, Goose. Em compensação, ficou faltando Lee Pace (também de “Guardiões da Galáxia”) como Ronan. Dirigido pelo casal de cineastas indies Anna Boden e Ryan Fleck (“Parceiros de Jogo”), “Capitã Marvel” chega aos cinemas brasileiros em 7 de março, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.












