“Stranger Things” leva Kate Bush ao 1ª lugar da parada britânica
Coisas estranhas estão acontecendo nas paradas de sucessos musicais. Neste fim de semana, Kate Bush atingiu o 1ª lugar no ranking da parada britânica com uma música de 37 anos atrás. Desde que “Running Up that Hill” se destacou na 4ª temporada de “Stranger Things”, fãs da série tem ouvido a música de 1985 sem parar. Graças a esse impulso, Kate Bush quebrou três recordes, virando a mulher mais velha a liderar a parada de singles do Reino Unido, com a música que levou mais tempo para atingir o 1ª lugar e após o maior tempo transcorrido desde que esteve no topo pela última vez – com “Wuthering Heights”, em 1978. “Running Up That Hill” alcançou o 3ª lugar quando foi lançado originalmente no mercado britânico, mas não teve o mesmo sucesso nos EUA. Na época do single original, a gravação atingiu apenas a 30ª posição na parada da Billboard. Essa posição também mudou drasticamente com sua redescoberta pelos fãs de “Stranger Things”. A canção reestreou em 8º lugar no início de junho e atualmente é a 4ª mais tocada da lista dos maiores sucessos dos EUA. Além de “Stranger Things”, “Running Up That Hill” também foi destaque em episódios recentes de outras séries, como “Big Little Lies”, “On Becoming a God in Central”, “How to Get Away with Murder”, “GLOW” e “Pose”, sem que houvesse a mesma repercussão. Sem lançar discos há uma década, e praticamente afastada da mídia desde a virada do século, Kate Bush agradeceu aos fãs de “Stranger Things” pela redescoberta. “Vocês devem ter ouvido que a primeira parte da nova e fantástica série ‘Stranger Things’ foi lançada recentemente na Netflix. Ele apresenta a música ‘Running Up That Hill’, que está ganhando um novo sopro de vida por parte dos jovens fãs que amam a série – eu também amo!”, ela escreveu no começo do mês. “Por causa disso, ‘Running Up That Hill’ está nas paradas em todo o mundo e chegou ao número 8 das paradas do Reino Unido. É tudo muito emocionante! Muito obrigado a todos que apoiaram a música”, acrescentou a cantora. “Espero, com a respiração presa, pelo resto da série em julho.” Os fãs de “Stranger Things” amaram especialmente como “Running Up That Hill” se encaixou na história. Um comentário no perfil oficial de Kate Bush no Instagram resume o sentimento geral: “Obrigado por salvar Max”. Na trama, a música foi responsável por tirar a personagem Max (Sadie Sink) do transe que a levaria à morte. Dividida em duas partes, “Stranger Things” teve os primeiros sete episódios de sua 4ª temporada disponibilizados em 27 de maio, enquanto a segunda parte, com mais dois capítulos, será lançada no dia 1º de julho. Criadores da atração da Netflix, os irmãos Matt e Ross Duffer já adiantaram que a música de Kate Bush voltará a tocar num “momento épico” do final da temporada, o que explica porque a cantora disse esperar “com a respiração presa, pelo resto da série em julho”.
Filme de Claudinho e Buchecha ganha primeiras fotos oficiais
O filme “Nosso Sonho”, produção da Urca Filmes sobre a carreira musical de Claudinho e Buchecha, teve suas primeiras fotos oficiais divulgadas. As imagens destacam o ex-BBB Lucas Penteado e o ator Juan Paiva caracterizados como Claudinho e Buchecha, respectivamente, além do diretor Eduardo Albergaria (da série “Ed Mort”) num registro de bastidores. O título “Nosso Sonho” vem de uma música do disco de estreia da dupla, lançado em 1996, e o longa pretende mostrar a trajetória dos dois amigos, que começaram a cantar rap quando eram adolescentes em São Gonçalo, no Rio, até explodir nas paradas com hits como “Só Love”, “Quero te Encontrar”, “Conquista”, “Fico Assim Sem Você” e o próprio “Nosso Sonho” – sucessos que consagraram a dupla pioneira do funk melody, gênero antigamente chamado de “charme”. Eles lançaram seis discos até a morte acidental de Claudinho, em 2002. O trabalho marca a estreia de Lucas Penteado no cinema, além de representar sua volta à atuação, quatro anos depois de sua passagem por “Malhação”. Já Juan Paiva encara seu quinto filme após “Correndo Atrás” (2018), “Sem seu Sangue” (2019), “M-8: Quando a Morte Socorre a Vida” (2019) e “Um Dia Qualquer” (2020). Ele também integra o elenco da série “As Five”, na Globoplay, sequência de seu trabalho em “Malhação”.
In-Edit Brasil 2022 exibe de heavy metal a Belchior
O In-Edit Brasil – Festival Internacional do Documentário Musical começa sua 14ª edição nesta quarta (15/6), com uma programação presencial em São Paulo e online, estendendo-se até o dia 26. A programação inclui 67 filmes nacionais e internacionais, cobrindo artistas e estilos bem diferentes como o blues da veterana Tina Turner, o jazz de Thelonious Monk, o rock progressivo do King Crimson, o pop oitocentista do A-ha, grunges dos anos 1990 como Flaming Lips e Dinosaur Jr, e até representantes da nova geração indie como Courtney Barnett, sem esquecer uma seleção especial voltada ao heavy metal (com filmes sobre o metal brasileiro, o black metal norueguês, Ronnie James Dio, etc). A lista de filmes nacionais é igualmente diversificada, incluindo o punk dos Garotos Podres, o brega de Sidney Magal e a MPB alternativa de Belchior. O In-Edit terá ainda uma Feira de Vinil e pocket shows com Banda Mantiqueira, Mundo Livre SA, Black Pantera, Benjamim Taubkin, banda Test, Carline and Friends, Os Imitáveis, Garotos Podres e Alzira E, além de debates e encontros com artistas e cineastas. A abertura vai acontecer às 20h30, no CineSesc, com a exibição de “Nothing Compares”, filme sobre a cantora Sinead O’Connor, que teve première mundial no Festival de Sundance deste ano. Confira a programação completa no site oficial do festival: https://br.in-edit.org/.
Dissonantes: Marcelo Serrado é roqueiro grunge em trailer de comédia
A Star+ divulgou o pôster e o trailer de “Dissonantes”, nova comédia brasileira que investe na briga entre o pop e o rock. A trama traz Marcelo Serrado (“Crô em Família”) como um ex-grunge frustrado, que vê os ex-colegas dos anos 1990 seguindo outros caminhos, enquanto se afunda em dívidas para não comprometer sua integridade roqueira. A chance de uma virada chega a contragosto, quando um jurado de calouros da TV, ex-músico de sua antiga banda, propõe alugar seu estúdio para a gravação de uma artista do programa musical. Thati Lopes (“Diários de Intercâmbio”) vive a cantora em início de carreira, que convence o grunge aposentado a colocar guitarra no seu pop. Mais que isso, ela quer que ele se apresente com ela na disputa ao prêmio televisivo, que pode alavancar suas carreiras. “Dissonantes” tem roteiro de Mariana Trench Bascos (criadora de “Pico da Neblina”) e Pedro Riera (“Clube da Anittinha”), direção de Pedro Amorim (“Divórcio”) e produção da Querosene Filmes. A estreia está marcada para 23 de junho nos cinemas, antes do lançamento em streaming.
Confira a íntegra da performance musical de Jensen Ackles em “The Boys”
A Amazon Prime Video divulgou o vídeo completo da performance musical de Soldier Boy (Jensen Ackles) no episódio de “The Boys”, liberado na sexta passada (10/6) em streaming. A prévia recria o programa “Solid Gold” – que não é fictício, como alguns sites brasileiros proclamaram. Exibido na TV americana entre 1980 e 1988, “Solid Gold” ganhou notoriedade por ser o mais brega dos programas de seu gênero, graças à forma como as músicas mais populares da semana eram apresentadas: com os intérpretes acompanhados por dançarinos em roupas de ginástica aeróbica. O episódio oficial exibiu menos de 30 segundos da apresentação de Soldier Boy, cantando um cover de “Rapture”, da banda Blondie. O vídeo completo tem um minuto a mais, mas consiste apenas do interlúdio de rap da canção. Lançada em 1980, “Rapture” foi umas primeiras gravações oficiais de rap e sua letra fundia ficção científica à efervescente cena hip-hop, com citação nominal ao grafiteiro Fab Five Freddie (que depois virou VJ do “Yo! MTV Raps”) e ao DJ Grandmaster Flash (que gravou o primeiro hip-hop legítimo no ano seguinte, “Adventures on the Wheels of Steel”, incluindo um trecho de “Rapture” mixado a discotecagens de Queen, Sugarhill Gang e Chic). Confira abaixo como Jensen Ackles (o Dean de “Supernatural”) se sai como super-herói rapper.
BTS revela novo clipe gravado no deserto
A sensação sul-coreana BTS lançou um novo clipe com cenas gravadas no deserto e fotografia deslumbrante. “Yet To Come (The Most Beautiful Moment)” começa como uma balada de R&B tradicional, antes de explodir num free flow de rap extremamente contagiante. A influência do rap nova-iorquino dos anos 1990 (A Tribe Called Quest, Nice & Smooth, Naughty By Nature) é impressionante. A música faz parte de “Proof”, uma coletânea de hits e lados B da banda, que também foi lançada nesta sexta (10/6) e inclui mais duas gravações inéditas – “Run BTS” e “For Youth”.
Demi Lovato vira roqueira em novo clipe
Demi Lovato agora é roqueira. A artista divulgou o clipe de “Skin of My Teeth”, em que aparece até tocando uma guitarra incendiária – isto é, com foguinho saindo pela ponta do instrumento. O clipe dirigido por Nick Harwood (Charlie XCX, Sophie, King Princess, Porches) se divide em duas sequências interlaçadas. A de fundo branco traz Demi com maquiagem emo e mergulhada numa banheira, de onde se levanta para enfrentar um stalker de filme de terror. Na de fundo preto, ela parece com maquiagem glam e roupa de couro, empunhando uma guitarra de circo – ou do rock farofa dos anos 1980. A música é supostamente influenciada pelo grunge. Mas Olivia Rodrigo é a maior suspeita pela transformação da pop star numa roqueira com referências confusas. “Skin of My Teeth” é a primeira prévia do álbum “Holy Fvck”, que já é o oitavo da carreira de Demi. O disco tem lançamento marcado para 19 de agosto.
“Belfast”, “Ghostbusters” e os filmes pra ver em casa no fim de semana
Um drama vencedor do Oscar 2022 é a principal estreia da programação digital da semana, que traz vários exemplos de como a intolerância transforma o mundo num lugar difícil de se viver – e pode até semear genocídio. Mas quem quiser fugir das complicações da vida real também encontra opções entre comédias de fantasia, tiroteios escapistas e títulos infantis, que chegam ao streaming e nas locadoras digitais. Confira abaixo 10 novidades recomendadas para seu cinema em casa. | BELFAST | VIVO PLAY, VOD* Vencedor do Festival de Toronto e do Oscar de Melhor Roteiro Original, o novo filme de Kenneth Branagh (“Morte no Nilo”) recria as lembranças da infância do diretor-roteirista na cidade do título durante os anos 1960. Predominantemente em preto e branco, a trama de época é apresentado pelo olhar de um menino de uma família trabalhadora e alterna momentos de nostalgia alegre com cenas de tensão, evocando os sonhos, as músicas e até as séries do período, mas também os perigos da era dos “troubles”, quando enfrentamentos entre nacionalistas que queriam a independência do país e as autoridades leais ao Reino Unido viravam batalhas campais. A tensão da ameaça de confrontos nas ruas e a cobrança constante de posicionamentos políticos levam o pai do menino a considerar mudar-se com a mulher e os filhos para a Inglaterra. Mas essa possibilidade aperta o coração da criança, que não quer separar-se dos avôs que adora e da menina que finalmente começou a reparar nele. O elenco da produção destaca Jamie Dornan (“Cinquenta Tons de Cinza”) e Caitriona Balfe (“Outlander”) como os pais, Judi Dench (“007 – Operação Skyfall”) e Ciaran Hinds (“Game of Thrones”) como os avôs, Lewis McAskie (“Here Before”) como o irmão mais velho e o menino Jude Hill no papel de alter-ego mirim de Branagh em sua estreia no cinema. | ARREMESSANDO ALTO | NETFLIX Nesta história de esportes e superação, Adam Sandler tem um papel dramático e bem diferente de suas outras produções para a Netflix. Ele vive um “olheiro”, que descobre o talento de um jogador de basquete estrangeiro e o convence a vir aos EUA para tentar fazer sucesso na NBA. Entretanto, nada corre como planejado, deixando o atleta espanhol dividido por ter deixado a filha pequena para apostar num sonho cada vez mais impossível. O filme é resultado de uma parceria entre Sandler e o jogador de basquete LeBron James (de “Space Jam: Um Novo Legado”), que assina a produção. O roteiro é de Will Fetters (“Nasce uma Estrela”) e Taylor Materne (“Uma Semana a Três”), a direção de Jeremiah Zagar (“We the Animals”) e o elenco ainda inclui Ben Foster (“A Qualquer Custo”), Queen Latifah (“The Equalizer”), Robert Duvall (“O Juiz”) e o jogador Juancho Hernangómez, do Utah Jazz, que interpreta o protagonista em sua estreia como ator. | GHOSTBUSTERS – MAIS ALÉM | HBO MAX, VOD* Chegando agora na HBO Max, o novo “Ghostbusters” é divertido, mas também um exemplo perfeito da atual moda de Hollywood, que tem lançado falsas continuações para recomeçar franquias do zero com um novo elenco. O nome disso em inglês é “reboot sequel”, mas no Brasil se chama de recauchutagem. Dirigida por Jason Reitman (“Juno”, “Tully”), filho do diretor dos dois primeiros “Caça-Fantasmas”, a comédia tem muitas referências, repetições de frases, recriações de cenas e até participação do elenco original dos anos 1980. Mas os protagonistas são outros. A trama começa quando Carrie Coon (“The Leftovers”) se muda para a antiga casa herdada do pai, de quem ela pouco falou para os filhos – Mckenna Grace (“Annabelle 3: De Volta para Casa”) e Finn Wolfhard (“Stranger Things”). Mas logo fica claro para o público que as crianças são netas do Dr. Egon Spengler (o Caça-Fantasmas interpretado pelo falecido Harold Ramis). Quando estranhos fenômenos começarem a acontecer na região, os garotos decidem seguir o legado do vovô e virar Caça-Fantasmas mirins, contando para isso com a ajuda de um professor de sua escola (Paul Rudd, o “Homem-Formiga”). | ALEMÃO 2 | CLARO TV+, VIVO PLAY, VOD* Lançado em 2014, o primeiro filme mostrava uma equipe policial encurralada por traficantes no morro do Alemão, no Rio, e se tornou um dos melhores thrillers brasileiros recentes. A continuação vai pela mesma trilha, acompanhando outra equipe encurralada após uma operação contra um líder do tráfico dar errado. Novamente dirigido por José Eduardo Belmonte, “Alemão 2” lembra que o Brasil sabe fazer bons thrillers policiais. Totalmente tenso e repleto de ação, o filme ainda embute crítica social e supera o primeiro por ser ainda mais realista. E o elenco também merece aplausos pela entrega, em particular Leandra Leal (“Aruanas”), Vladimir Brichta (“Bingo: O Rei das Manhãs”), Gabriel Leone (“Dom”), Mariana Nunes (“Carcereiros”), Aline Borges (“Verdades Secretas”), Dan Ferreira (“Segundo Sol”), Digão Ribeiro (“Dom”) e Zezé Motta (“3%”). | TED BUNDY: A CONFISSÃO FINAL | VIVO PLAY, VOD* O drama criminal se concentra nos últimos dias de Ted Bundy no corredor da morte, destacando a complicada relação formada entre ele e o analista do FBI Bill Hagmaier, para quem o famoso serial killer prometeu contar tudo o que não confessara durante o julgamento de seus crimes – e a quem começou subitamente a chamar de seu melhor amigo. Dirigido por Amber Sealey (“How to Cheat”), o filme traz Elijah Wood (o Frodo de “O Senhor dos Anéis”) como Hagmaier e Luke Kirby (o Lennie Bruce da “Maravilhosa Sra. Meisel”) como Bundy. | BLUE BAYOU | VIVO PLAY, VOD* O drama contundente de Justin Chon (diretor da série “Pachinko”) conta uma história terrível de racismo estrutural e intolerância que ameaçam destruir uma família no estado americano da Louisiana. O cineasta também assina o roteiro e estrela o longa como Antonio LeBlanc, um homem adotado ainda criança na Coreia por um casal americano, que passou praticamente toda a vida nos EUA. Até o dia em que sua mulher grávida (Alicia Vikander, de “Tomb Raider”) e filha adotiva são confrontadas por policiais abusivos num supermercado e ele resolve retirá-las do local. Preso por resistir às autoridades, ele acaba virando vítima da burocracia kafkiana e sofre ameaça de deportação por ser um estrangeiro, agora com ficha policial. Exibido no Festival de Cannes, venceu o prêmio do público de outro festival francês, Deauville. | ÁRVORES DA PAZ | NETFLIX O primeiro longa-metragem de Alanna Brown (atriz americana da série “Nova Iorque Contra o Crime”) venceu 11 prêmios internacionais ao contar uma história de amizade e sobrevivência durante um genocídio. A trama se passa em Ruanda no ano de 1994, durante a guerra civil sangrenta que dizimou a etnia Tutsi no país, e acompanha quatro desconhecidas, que se trancam num porão enquanto o pior acontece. O que era para ser um esconderijo provisório se transforma moradia, conforme os dias passam e o ódio só aumenta nas ruas, transformando as quatro desconhecidas trancafiadas em melhores amigas. Vale reparar que apenas uma das protagonistas é realmente de Ruanda: Eliane Umuhire (“Neptune Frost”). As demais são duas australianas – Charmaine Bingwa (da série “The Good Fight”) e Ella Cannon (de “iZombie”) – e uma americana – Bola Koleosho (de “Cara Gente Branca”). | FABIAN – O MUNDO ESTÁ ACABANDO | MUBI O Fabian do título é um publicitário que vagueia pelos clubes mais decadentes de Berlim em busca de emoção, até ver seu mundo virar do avesso ao se apaixonar por uma atriz judia. Só que, na Alemanha dos anos 1930, não é apenas seu mundo que está desmoronando… Logo, seus planos e esperanças se tornam rapidamente ultrapassados pela ascensão do nazismo que torna tudo ao seu redor irremediavelmente sombrio. Diferente da primeira adaptação do romance biográfico de Erich Kästner, lançada em 1980, a versão do veterano diretor Dominik Graf (“Duas Irmãs, Uma Paixão”) narra a história do personagem interpretado por Tom Schilling (“Lara”) não como um drama de época, mas como um alerta sobre o presente, alimentado por uma cena de abertura virtuosa, que começa numa estação moderna de metrô de Berlim, antes de emergir em 1931. Afinal, simpatizantes dos nazistas estão voltando ao poder nos dias que correm. Vencedor de três troféus da Academia Alemã de Cinema, inclusive de Melhor Filme de 2021, tem 87% de aprovação no Rotten Tomatoes. | DETETIVES DO PRÉDIO AZUL 3: UMA AVENTURA NO FIM DO MUNDO | CLARO TV+, VIVO PLAY, VOD* Produção para crianças pequenas, a aventura ao estilo “Harry Potter brasileiro” sofreu um atraso de dois anos no planejamento original devido à pandemia e transformou o longa dirigido por Mauro Lima (“Tim Maia”) numa despedida tardia do trio de protagonistas, Bento (Anderson Lima), Sol (Leticia Braga) e Pippo (Pedro Motta), substituídos desde 2021 por um novo time de detetives mirins nos episódios da atração do canal Gloob A trama acompanha o trio e a feiticeira-aprendiz Berenice (Nicole Orsini) numa viagem até o Fim do Mundo – também chamado de Argentina – para salvar o porteiro Severino (Ronaldo Reis) da influência de um objeto místico maligno. Mas, para isso, eles precisam vencer também a bruxa Duvíbora (vivida por Alexandra Richter, de “Minha Mãe é uma Peça”) e sua filha Dunhoca (Klara Castanho, de “De Volta aos 15”), que farão de tudo para colocar as mãos na relíquia. Entre outras participações, o elenco ainda inclui Lázaro Ramos (“O Silêncio da Chuva”), Alinne Moraes (“Tim Maia”) e Rafael Cardoso (“Salve-se quem Puder”). | TARSILINHA | AMAZON PRIME VIDEO A animação brasileira imagina aventuras infantis de Tarsila Amaral no universo de suas pinturas modernistas. No filme dirigido por Célia Catunda e Kiko Mistrorigo (de “Peixonauta” e “O Show da Luna”), Tarsilinha é uma espécie de Alice nacional, que em vez de correr atrás do coelho branco, persegue uma lagarta. Ao descobrir que a lagarta roubou a memória de sua mãe, ela entra em um mundo fantástico, povoado por estranhos seres, para tentar recuperá-la. Os personagens do filme vêm diretamente de quadros, como A Cuca, o sapo Cururu, a Lagarta e o Tatu, culminando na grandiosa figura do Abaporu, inspirada no mais famoso quadro da pintora. Além disso, a busca de Tarsilinha diz respeito à recuperação da memória brasileira. Assim, o aspecto lúdico do filme conduz a um subtexto bastante culto, levando as crianças por uma jornada de aventuras que revela o maravilhoso mundo do modernismo. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Google Play, Microsoft Store, Loja Prime e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
Johnny Depp e Jeff Beck lançam novo clipe
O guitarrista Jeff Beck e o cantor Johnny Depp lançaram um novo clipe de sua parceria musical. A música “This is a Song for Miss Hedy Lamarr” é acompanhada por imagens registradas durante os shows que os dois fizeram no Reino Unido nos últimos dias. A música é uma composição original de Depp presta homenagem à atriz e inventora Hedy Lamarr, falecida em 2000 aos 85 anos de idade. Apesar de brilhar em clássicos do cinema como “Êxtase” (1932), “Argélia” (1938), “Demônio do Congo” (1942), “Flor do Mal” (1946) e “Sansão e Dalila” (1949), a maior realização da atriz não foi um papel de cinema, mas uma invenção. Em parceria com o compositor George Antheil (“No Silêncio da Noite”), ela criou um sistema de comunicações revolucionário que, apesar de ter sido esnobada pelas Forças Armadas dos Estados Unidos durante a 2ª Guerra Mundial, está na base dos atuais sistemas WiFi e Bluetooth. Muita gente não conhece esse outro lado da carreira da atriz, o que inspira parte dos versos da canção, em que Depp canta sobre ela ter sido “apagada pelo mundo que a tornou uma estrela”. “This is a Song for Miss Hedy Lamarr” é uma das duas faixas originais de “18”, o vindouro álbum da parceria com Jeff Beck – a outra se chama “Sad Motherfuckin’ Parade”. As demais gravações são covers, alguns cantados por Depp (como “Isolation” de John Lennon, “Venus In Furs” do Velvet Underground, “Let It Be Me” dos Everly Brothers e “What’s Going On” de Marvin Gaye) e outros apenas instrumentais (como “Caroline, No” e “Don’t Talk (Put Your Head on My Shoulder)”, ambas dos Beach Boys). A lista de covers ainda inclui canções de Killing Joke, Dennis Wilson, The Miracles, Janis Ian e Davy Spillane Segundo os artistas, o nome “18” se refere à idade espiritual que eles sentiram ao trabalharem nas gravações. A capa do disco é um desenho da esposa de Beck que registra a dupla como adolescentes – ou como David Bowie e Elvis Presley jovens. Veja abaixo. O lançamento vai acontecer pelo selo Rhino em CD e nas plataformas digitais no dia 15 de julho. Além disso, o disco também sairá em vinil em 30 de setembro.
Entergalactic: Netflix apresenta animação do rapper Kid Cudi
A Netflix divulgou o teaser de “Entergalactic”, animação criada pelo rapper Kid Cudi (“Não Olhe para Cima”) em parceria com Kenya Barris (o criador de “Black-ish”). A atração é voltada ao público adulto e vai acompanhar um álbum musical homônimo de Cudi. Além de apresentar a estilosa animação, a prévia destaca o elenco estrelado de vozes da produção, que inclui o próprio Kid Cudi, Timothée Chalamet (“Duna”), Jessica Williams (“Love Life”), Laura Harrier (“Homem-Aranha: De Volta ao Lar”), Vanessa Hudgens (“Tick, Tick…Boom!”), Christopher Abbott (“Possessor”), Teyana Taylor (“Um Príncipe em Nova York 2”), Jaden Smith (“The Get Down”), Keith David (“Armageddon”), Arturo Castro (“Narcos”), Macaulay Culkin (“American Horror Story”) e os rappers Ty Dolla $ign e 070 Shake. Com músicas do álbum de Cudi, a animação será focada no personagem Jabari (dublado pelo rapper), conforme ele equilibra sua vida amorosa e profissional, após se mudar para seu apartamento dos sonhos e conhecer (se apaixonar por) sua nova vizinha Meadow (Williams). Segundo a sinopse, a produção mostrará “uma explosão de arte, música e moda” em uma “cidade que consegue equilibrar os três: Nova York”. A estreia deve acontecer no outono norte-americano (nossa primavera).
Julgamento de Johnny Depp e Amber Heard inspira nova música de Billie Eilish
A cantora Billie Eilish revelou na noite de terça-feira (7/6) uma nova música, interpretada pela primeira vez num show em Manchester, na Inglaterra. Chamada “TV”, a canção comenta a cobertura de alguns acontecimentos recentes nos Estados Unidos, alinhando a obsessão/alienação do público com o julgamento de Johnny Depp e Amber Heard com a falta de engajamento contra a tentativa conservadora de proibir o aborto no país. “A internet enlouqueceu assistindo estrelas de cinema em julgamento/ Enquanto eles estão derrubando Roe v. Wade (a decisão que permitiu o aborto nos EUA)”, diz um trecho da letra, que se refere à TV como anestesia, numa música que, no fundo, é sobre o final de um relacionamento. “TV” é a primeira canção nova de Eilish desde o lançamento do álbum “Happier Than Ever” no ano passado. Por enquanto, a música ainda não tem previsão de lançamento oficial, mas pode ser ouvida no vídeo abaixo, com acompanhamento acústico de Finneas O’Connell, durante a apresentação na AO Arena.
Julia Garner negocia viver Madonna no cinema
O filme de Madonna sobre ela mesma teria encontrado a intérprete dela própria. Segundo a revista Variety, Julia Garner (das séries “Ozark” e “Inventando Anna”) abriu negociações com o estúdio Universal uma proposta para estrelar o longa. O processo de testes para o filme começou em fevereiro e se estendeu até o mês passado. Nesse período, a equipe comandada por Madonna viu dezenas de candidatas ao papel, considerando, além de boa atuação, aptidão musical. Julia Garner teria superado candidatas como Florence Pugh (“Viúva Negra”), Emma Laird (“Mayor of Kingstown”), Alexa Demie (“Euphoria”), Odessa Young (“A Escada”) e as cantoras Bebe Rexha (“As Trambiqueiras”) e Sky Ferreira (“Em Ritmo de Fuga”) Além de ser o tema, Madonna ajudou a escrever, é produtora e vai dirigir o filme. Ela registrou o processo de criação da trama em seu Instagram, lembrando fatos de sua carreira para a roteirista Diablo Cody (“Juno”). O roteiro final, porém, passou por revisão de Erin Cressida Wilson (“A Garota no Trem”). Durante uma entrevista a Jimmy Fallon no talk show “The Tonight Show”, Madonna disse ter decidido fazer o filme ela mesma, porque muitos homens queriam fazer. “A razão pela qual estou fazendo isso é que um monte de gente tentou escrever filmes sobre mim, mas eles são sempre homens”, afirmou. Ainda sem título oficial, a produção também não tem previsão de lançamento.
“Stranger Things” coloca Kate Bush no Top 10 da Billboard
Embora “As It Was” de Harry Styles seja a música mais ouvida dos EUA pela quinta semana consecutiva, é um clássico de 1985 de Kate Bush que tem sido a canção mais falada e comentada nos últimos dias no mercado americano. Nesta semana, também virou uma das mais tocadas. “Running Up That Hill” apareceu pela primeira vez no Top 10 da revista Billboard, a principal parada de sucessos dos EUA. Estreou em 8º lugar, apesar de ter sido lançada há 37 anos. Na época do single original, a gravação atingiu apenas a 30ª posição. O fenômeno tem nome: “Stranger Things”. A música é ouvida durante vários capítulos da recém-lançada 4ª temporada da série da Netflix, além de se destacar em participação importante, integrando a trilha e também o roteiro da cena mais eletrizante dos novos episódios. De forma impressionante, a série rendeu o primeiro hit da cantora nos EUA. Bem-sucedida no Reino Unido, Kate Bush sempre teve dificuldades para ter suas músicas tocadas do outro lado do Atlântico. Apesar de ter sua primeira música registrada no Top 100 da Billboard em 1979, só agora, com “Stranger Things”, ela penetrou no Top 10. Os fãs da série da Netflix também impulsionaram “Running Up That Hill” à liderança da parada de comercialização digital da Billboard. Foi a música mais comercializada da semana, com 18,3 mil singles digitais vendidos. Também foi a 6ª música mais ouvida na parada de streamings, acionada 17,5 milhões de vezes nas plataformas musicais. Além disso, tocou 392 mil vezes nas estações de rádio do país. O mais interessante é que Kate Bush costuma impedir que filmes e séries usem suas músicas. Ela aceitou desta vez porque já era fã de “Stranger Things” e, ao receber os roteiros, adorou a forma como “Running Up That Hill” seria incorporada na trama. No fim de semana, ela usou seu site pessoal para agradecer aos fãs da série pela redescoberta da canção de 1985. “Vocês devem ter ouvido que a primeira parte da nova e fantástica série ‘Stranger Things’ foi lançada recentemente na Netflix. Ele apresenta a música ‘Running Up That Hill’, que está ganhando um novo sopro de vida por parte dos jovens fãs que amam a série – eu também amo!”, ela escreveu. Importante observar que o feito de “Running Up That Hill” é raro. É muito difícil uma música tão antiga conseguir entrar no Top 10 da Billboard. Mesmo mortes de artistas célebres não conseguem recuperar sucessos históricos. Nem mesmo clássicos natalinos entram no topo das paradas durante a época festiva. O único caso que vem à mente foi o estouro de “Bohemian Rhapsody” do Queen, que chegou ao 2ª lugar em 1992, impulsionada por uma cena hilária do filme “Quanto Mais Idiota Melhor”.
