Emilio Estevez sai da série “Virando o Jogo dos Campeões”
A 2ª temporada de “Virando o Jogo dos Campeões” não contará com o retorno de Emilio Estevez, protagonista da franquia desde o filme de 1992 que inspirou a série. Estevez participou da temporada inaugural, reprisando seu papel do filme “Nós Somos os Campeões” (The Mighty Ducks), além das duas continuações dos anos 1990. Na trama, o personagem Gordon Bombay voltava depois de três décadas para treinar mais um time inadequado de hóquei infantil. O site Deadline apurou que a ABC Signature, estúdio da Disney responsável pela produção, optou por dispensar Estevez após semanas de negociações envolvendo a exigência de vacinação contra covid-19 de todo o elenco do programa. Representantes do estúdio e Estevez não quiseram comentar. Com o apoio de diversos sindicatos de Hollywood, a Disney adotou uma política de exigência de vacinação em todas as suas produções, e Estevez, por meio de seus representantes, teria se recusado a dar garantias de que cumpriria a regra. A situação fará com que os roteiros da 2ª temporada, que já estavam sendo escritos, precisem ser reformulados, situação que pode atrasar o início da produção. Sem negar esses boatos, fontes próximas a Estevez indicaram ao Deadline que diferenças criativas também podem ter influenciado a saída do ator da produção. Além de Esteves, o elenco de “Virando o Jogo dos Campeões” destaca Lauren Graham (a eterna Lorelai de “Gilmore Girl”) como a mãe de um garoto (Brady Noon, de “Bons Meninos”) que não é considerado bom o bastante para jogar hóquei e que o estimula a montar seu próprio time com outras crianças rejeitadas – contexto que justifica a volta do famoso especialista em treinar times de hóquei que desafiam as probabilidades. Para quem não lembra ou não viu o filme original, “Nós Somos Campeões” virou um hit cinematográfico da Disney em 1992 ao acompanhar a história de um jovem advogado (Emilio Estevez), que após ser detido por dirigir sob influência de álcool, acaba sentenciado a prestar um curioso serviço comunitário: treinar o pior time de hóquei da liga juvenil. O sucesso da produção foi tanto que o estúdio produziu mais duas continuações, em 1994 e 1996, todas com Estevez repetindo o papel de treinador. A proposta de transformar a premissa original em série partiu do roteirista dos três filmes, Steven Brill, que também assinou o roteiro do primeiro episódio e produziu a atração em parceria com Josh Goldsmith e Cathy Yuspa (roteiristas de “De Repente 30”).
Encanto: Nova animação da Disney ganha pôsteres e vídeos
A Disney divulgou uma coleção de pôsteres de personagens, um vídeo da première e um trecho musical de “Encanto”, que está sendo celebrada como a 60ª animação cinematográfica do estúdio. Concebido e musicado pelo compositor Lin-Manuel Miranda (“Em um Bairro em Nova York”), “Encanto” gira em torno dos Madrigal, uma família extraordinária que mora numa casa mágica nas montanhas da Colômbia. Cada integrante da família é abençoada com um dom único, desde superforça até o poder de curar, por isso não é à toa que vivam cantando e dançando. Apenas uma integrante da família é o que se chama de normal: Mirabel. E quando a magia começa a entrar em colapso, é justamente ela, a única Madrigal sem poderes sobrenaturais, que se torna a última esperança de seus parentes excepcionais. O filme destaca a atriz Stephanie Beatriz (de “Brooklyn Nine-Nine”) como a dubladora original da protagonista e vários astros latinos como as vozes de sua família, incluindo Diane Guerrero (“Patrulha do Destino”), John Leguizamo (“Bloodline”), Wilmer Valderrama (“NCIS”), Angie Cepeda (“Pablo Escobar: O Senhor do Tráfico”), Rhenzy Feliz (“Fugitivos da Marvel”/Runaways) e Ravi Cabot-Conyers (“#BlackAF”). A direção está a cargo de Byron Howard e Jared Bush, co-diretores de “Zootopia”, em parceria com Charise Castro Smith – que faz sua estreia na função após uma carreira como roteirista de séries (de “Devious Maids” à “Maldição da Residência Hill”). Além disso, Bush e Castro Smith também assinam o roteiro com Miranda. A estreia está marcada para 25 de novembro nos cinemas brasileiros, um dia depois do lançamento nos EUA. 🎵 Welcome to the Family Madrigal. 🎶💃🏡 Watch a brand-new, magical clip from Disney’s #Encanto and see the movie in theaters this Thanksgiving. pic.twitter.com/9llIqwedDM — Disney's Encanto (@EncantoMovie) November 4, 2021
Acidente de Letitia Wright interrompe filmagens de “Pantera Negra 2”
A atriz Letitia Wright ainda não se recuperou de um acidente que sofreu nas filmagens de “Pantera Negra: Wakanda Forever” em agosto passado. Ela teria se machucado enquanto gravava uma cena de acrobacias no set da continuação de “Pantera Negra e precisou ser levada a um hospital em Atlanta, na Geórgia, onde o filme está sendo realizado. Na época, um porta-voz da Disney mencionou “ferimentos leves”, mas ela não voltou ao set até hoje. Por conta disso, a produção está sendo interrompida nesta semana, visando ser retomada no início de 2022 com a presença da atriz. Em um comunicado oficial, representantes de Wright afirmaram que ela se recupera em Londres desde setembro e que “está animada para voltar ao trabalho no começo de 2022”. Segundo o site The Hollywood Reporter, a produção vinha contornando a ausência da intérprete da Princesa Shuri com filmagens de cenas com outros personagens. Mas ela faz parte de momentos importantes do filme, tendo ganhado maior protagonismo após a morte de Chadwick Boseman, e o diretor Ryan Coogler já esgotou as sequências que podia realizar sem sua presença. As filmagens da sequência de “Pantera Negra” começaram no final de junho sob direção de Coogler, que retomou a função após o sucesso do primeiro longa. Além de Wright, a produção traz de volta vários atores do elenco original, à exceção notável de Boseman, que interpretou o Pantera Negra no blockbuster de 2018 e faleceu no ano passado de câncer. Os detalhes da trama da sequência estão sendo mantidos em segredo, mas nos quadrinhos a Princesa Shuri, irmã de T’Challa, já herdou o manto do herói. Apesar dos atrasos nas filmagens, a estreia de “Pantera Negra: Wakanda Forever” segue marcada para novembro de 2022.
Gael Garcia Bernal pode virar o lobisomem da Marvel
O astro mexicano Gael Garcia Bernal (“Tempo”) estaria negociando estrelar um especial de Halloween do Marvel Studios, atualmente em desenvolvimento para a Disney+. Segundo o site The Wrap, que deu a notícia em primeira mão – confirmada com menos detalhes pela Variety – , ele interpretaria um dos lobisomens dos quadrinhos da Marvel. A editora tem dois lobisomens importantes em suas publicações. O principal é Jack Russell, criado em 1972 por Roy Thomas, Gerry Conway e Mike Ploog, que originou a revista em quadrinhos “Werewolf by Night” (lançada com o título resumido de “Lobisomem” no Brasil, pela antiga editora Bloch). O segundo, batizado de Jake Gomez, surgiu no ano passado e é um jovem descendente de uma tribo nativa americana que sofre a maldição do lobo há várias gerações. Um detalhe curioso é que este personagem foi criado por Taboo, cantor da banda The Black Eyed Peas, em parceria com Benjamin Jackendoff e Scot Eaton. Taboo, por coincidência, também é o nome de um dos principais inimigos de Jack Russell nos quadrinhos originais. Outro personagem famoso que enfrentou Jack Russell foi o Cavaleiro da Lua, que vai ganhar sua própria série na Disney+ em 2022, estrelada por Oscar Isaac. A primeira aparição do herói foi numa edição de “Werewolf by Night” em 1975, antes de ganhar sua própria revista. Os detalhes do enredo para o especial, que ainda não tem título, estão sendo mantidos em segredo. Não está claro se a Marvel incorporará na história outros personagens de sua linha de terror, introduzida nos anos 1970 pelo editor Roy Thomas. A última produção live-action da Marvel Television, antes de ser fechada e absorvida pelo Marvel Studios, foi “Helstrom”, série baseada nessa linha de publicações. O Motoqueiro Fantasma também deveria ganhar sua própria série, mas o fim da divisão televisiva cancelou o projeto. O especial deve começar a ser produzido no início de 2022. Os representantes do Marvel Studios e da Disney não comentaram as apurações.
Reboot de “Esqueceram de Mim” ganha novo trailer
O 20th Century Studios divulgou um novo trailer de “Esqueceram de Mim no Lar, Doce Lar” (Home Sweet Home Alone), um reboot da franquia “Esqueceram de Mim” com novos personagens, concebido para o streaming. A história é exatamente a mesma: um garoto esquecido pela família durante as férias de Natal precisa defender seu lar de ladrões. Mas há pequenas mudanças, como o fato de os ladrões agora serem um casal sem experiência criminal. A nova versão destaca Archie Yates, uma das revelações de “Jojo Rabbit”, no papel principal. É apenas o segundo trabalho do menino, que interpretou o melhor amigo de Jojo na sátira de guerra. Ele vai enfrentar a dupla formada por Ellie Kemper (“Unbreakable Kimmy Schmidt”) e Rob Delaney (“Deadpool 2”). O resto do elenco destaca Timothy Simons (“Veep”), Ally Maki (“Manto e Adaga”), Devin Ratray (“The Tick”), Chris Parnell (“Goosebumps 2: Halloween Assombrado”), Aisling Bea (“Living with Myself”), Kenan Thompson (“Kenan”) e Pete Holmes (“Crashing”). Com roteiro da dupla Mikey Day e Streeter Seidell (do humorístico “Saturday Night Live”) e direção de Dan Mazer (“Tirando o Atraso”), o filme tem estreia marcada para a próxima semana, em 12 de novembro, na plataforma Disney+.
“Eternos” e “Marighella” são as principais estreias de cinema
O novo filme de super-heróis da Marvel e a cinebiografia de um terrorista/herói da resistência nacional são os maiores lançamentos desta quinta (4/11) nos cinemas. Mas a diferença de alcance entre os dois é gritante. “Eternos” tem a maior estreia do ano, entrando em cartaz em 1,7 mil telas. Já “Marighella” chega em 279 cinemas. Também há uma distância brutal entre a avaliação de ambos pela crítica, mas em sentido oposto. Apesar de dirigido pela vencedora do Oscar Chloé Zhao (por “Nomadland”) e estrelado por vários astros famosos, incluindo Angelina Jolie, “Eternos” teve a pior nota de uma produção do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) no Rotten Tomatoes, tornando-se também o primeiro filme do Marvel Studios considerado medíocre, com apenas 53% de avaliações positivas nos EUA. O consenso é que se trata da produção mais genérica da Marvel, plasticamente bonita, mas tão séria que se torna sem graça. “Marighella”, por sua vez, tem 88% de aprovação no mesmo Rotten Tomatoes. Em seu primeiro longa como diretor, Wagner Moura foi coberto de elogios pela crítica internacional, chegando a ser comparado aos grandes cineastas do cinema engajado internacional dos anos 1960 e 1970. A comparação é quase associativa, diante da recriação da guerrilha urbana do Brasil no período citado. Mas assim como todo cinema engajado, a trama comete idiossincrasias ao romantizar o personagem-título, encarnado por Seu Jorge como um herói do povo em luta pela liberdade. Na verdade, o enfrentamento de Carlos Marighella e seus contemporâneos torna-se “democrático” somente por viés anacrônico, em contraste com a repressão vigente na época, mas ninguém razoavelmente informado confundiria ação comunista com luta pela democracia. O fato é que filmes refletem mais seus tempos que os períodos que retratam. E o incômodo causado por “Marighella” entre bolsonaristas, com ou sem cargo político, ajuda a iluminar o quanto esse governo se identifica com a ditadura, a ponto de defender com dentes arreganhados os capítulos mais sinistros da História brasileira. A reação extremada só aumenta a importância de “Marighella”, não por suposta fidelidade histórica, mas por sua liberdade artística ser capaz de traduzir o Brasil atual, que, por meio de suas “autoridades”, ainda mata impunemente “bandidos” pretos como Carlos Marighella no meio da rua. O resto da programação chama atenção por uma característica inusitada, ao trazer três produções da Netflix previstas para chegar ao streaming na semana que vem. A maior aposta é a comédia de ação “Alerta Vermelho”, com exibição até em multiplexes, graças ao apelo comercial de seus astros, Dwayne Johnson, Ryan Reynolds e Gal Gadot. Mas o verdadeiro destaque deste lote é o premiado “7 Prisioneiros”, que atingiu 94% no Rotten Tomatoes e conquistou um troféu paralelo no Festival de Veneza, o Sorriso Diverso, dedicado à obra social mais relevante do evento. A trama explora a situação de trabalho análogo à escravidão perpetuada no Brasil por meio da história do jovem Mateus (Christian Malheiros), recém-saído do interior em busca de uma oportunidade de trabalho em São Paulo, que se revela uma cilada. Rodrigo Santoro também está no elenco como o gerente explorador. Com oito títulos ao todo, o circuito ainda recebe o vencedor internacional do Festival de Sundance do ano passado, “Yalda – Uma Noite de Perdão”, que ainda rendeu ao cineasta iraniano Massoud Bakhshi o troféu de Melhor Roteiro no Festival de Sofia. A história totalmente surreal, mas absolutamente verdadeira, acompanha uma jovem condenada à morte por assassinar o marido, que ganha uma chance de comutar sua sentença, bastando para isso conseguir o perdão de sua enteada (bem mais velha que ela) num reality show televisivo! Veja abaixo os títulos e os trailers de todas as estreias. Eternos | EUA | Ação Marighella | Brasil | Drama 7 Prisioneiros | Brasil | Drama Amor sem Medida | Brasil | Comédia Alerta Vermelho | EUA | Comédia de Ação Yalda – Uma Noite de Perdão | França, Alemanha, Suíça, Líbano | Drama Lá Vamos Nós | Israel, Itália | Drama Amigo Arrigo | Brasil | Documentário
Gal Gadot será Rainha Má na nova “Branca de Neve” da Disney
O próximo papel de Gal Gadot no cinema será a antítese da Mulher-Maravilha. Ele negocia viver a mais famosa vilã das fábulas encantadas, a Rainha Má, na adaptação live-action de “Branca de Neve e os Sete Anões” em desenvolvimento pela Disney. A novata em ascensão Rachel Zegler, que estreia nas telas em dezembro no remake de “Amor, Estranho Amor”, terá o papel principal, dando vida a uma versão latina da princesa que costumava ter a pele tão branca quanto a neve. A direção está a cargo de Marc Webb (“O Espetacular Homem-Aranha”) e a produção contará com músicas originais de Benj Pasek e Justin Paul, a dupla vencedora do Oscar por “La La Land” (2016) – e que também foi indicada ao prêmio da Academia por “O Rei do Show” (2017). “Branca de Neve e os Sete Anões” foi o primeiro longa-metragem animado da Disney, em 1937, mas ironicamente será o último filme de princesas do estúdio a ganhar versão com atores reais, após todo seu catálogo de desenhos clássicos ter sido transformado em produções do gênero nos últimos anos. Na verdade, a Disney contempla essa adaptação há anos, mas acabou desistindo devido à concorrência de projetos similares, como “Branca de Neve e o Caçador” e “Espelho, Espelho Meu”, lançados em 2012, quando o estúdio pretendia realizar seu filme. As filmagens vão começar em 2022, com uma década de distância para as Brancas de Neve vividas por Kristen Stewart e Lily Collins, mostrando pela primeira vez nos EUA uma Branca de Neve de ascendência latina. O novo filme da Disney ainda não tem previsão de estreia, mas Gal Gadot poderá ser vista como vilã ainda neste mês, no lançamento de “Alerta Vermelho”, previsto para 12 de novembro na Netflix.
Trailer revela continuação animada de “Luca” na Disney+
A Disney+ divulgou o pôster e o trailer de “Oi, Alberto” (Ciao Alberto), curta que continua a história de “Luca”, mais recente animação da Pixar. A nova produção mostra o que aconteceu com Alberto (dublado por Jack Dylan Grazer) após se separar de Luca no fim da animação original. Transformado em orgulhoso morador de Portorosso, ele relata seu cotidiano como pescador, ao lado de Massimo, numa carta para o amigo anfíbio. Um dos filmes mais leves da Pixar, “Luca” introduziu a pitoresca Portorosso no litoral da Itália, além dos dois meninos que, ao se divertirem na praia, escondem um segredo: eles viram monstros marítimos quando entram em contato com a água. Para complicar, os pequenos “sereios” não podem revelar sua aparência meio peixe porque a região é repleta de pescadores. Felizmente, eles não precisavam se preocupar tanto, como mostra o novo desenho. “Oi, Alberto” vai estrear em 12 de novembro, só 4 meses depois da estreia de “Luca” nos cinemas!
Série de Boba Fett ganha primeiro trailer da Disney+
A Disney+ divulgou o pôster e o primeiro trailer de “O Livro de Boba Fett” (The Book of Boba Fett), nova série baseada no universo “Star Wars”. O trailer confirma que a série continua a trama da 2ª temporada de “The Mandalorian”, após Boba Fett (Temuera Morrison) e Fennec Shand (Ming-Na Wen) tomarem o castelo de Jabba, o Hutt, em Tatooine. Agora, a dupla tenta um acordo com os criminosos subordinados ao vilão. A prévia também revela que a atriz Jennifer Beals (“The L Word”) faz parte do elenco da atração, mas detalhes de sua personagem, além do fato dela ser da raça Twi’lek, estão sendo mantidos em sigilo. “O Livro de Boba Fett” será comandada pelo criador e o showrunner de “The Mandalorian”, respectivamente o cineasta Jon Favreau e o produtor-roteirista Dave Filoni, além do diretor Robert Rodriguez (“Alita: Anjo de Combate”), que entrou na equipe após dirigir um episódio daquela série. O trio deu liga durante as filmagens do episódio “The Tragedy”, da 2ª temporada de “The Mandalorian”, que foi justamente o capítulo responsável por reintroduzir Boba Fett. A estreia está marcada para o dia 29 de dezembro.
Mauricio de Sousa anuncia produção de filme sobre sua vida
Mauricio de Sousa anunciou no Twitter que a Disney vai filmar a história da sua vida. Num post em que aparece numa foto de 1980, num antigo estúdio de produção dos quadrinhos da “Turma da Mônica”, ele deu mais detalhes sobre o projeto, inclusive o nome do diretor e a previsão de estreia. “Com estreia prevista para 2023, ‘Mauricio de Sousa – O Realizador de Sonhos’ é uma parceria da MSP [Mauricio de Sousa Produções] com a Disney. O longa-metragem será dirigido por Pedro Vasconcelos”, escreveu o pai da Mônica, do Cascão, do Cebolinha, da Magali e de muitos outros personagens famosos dos quadrinhos brasileiros. A produção não é novidade, mas até então não havia previsão de lançamento. Na verdade, o diretor já vinha falando deste projeto desde o ano passado. “Maurício de Sousa, na minha opinião, é um herói nacional. Desses como nós somos, feitos de carne, osso e emoção. Ele lutou bravamente, por anos, para realizar seu sonho de viver de seus desenhos. O que virou uma realidade para milhões de crianças e adultos que se formaram através de suas histórias e dos seus personagens. Todos crescemos juntos com a Turma da Mônica e cia. De onde veio essa criatividade, as referências para criar esses personagens? Como foi a luta heroica para fazer isso se tornar realidade no Brasil? Ele é um exemplo de que, se você tem um sonho, não deve desistir dele, jamais!! Graças a Deus, ele não desistiu e hoje milhões de brasileiros se beneficiam disso. A história da vida e da criação do universo do Maurício de Sousa merece ser contada. E deve ser vista por todos, adultos e crianças, que trazem sonhos em seus corações”, disse Vasconcelos em entrevista à revista GQ, em maio de 2020. Pedro Vasconcelos é o diretor do remake de “Dona Flor e Seus Dois Maridos” e de “Fala Sério, Mãe!”, ambos lançados em 2017, e recentemente filmou “O Magico Di Ó”, que ainda não tem previsão de estreia. A foto é da década de 1980, quando eu não imaginava que minha história viraria filme. Com estreia prevista para 2023, ‘Mauricio de Sousa – O Realizador de Sonhos’ é uma parceria da MSP com a Disney. O longa-metragem será dirigido por Pedro Vasconcellos. pic.twitter.com/SUJSnR9dyM — Mauricio de Sousa (@mauriciodesousa) October 29, 2021
Trailer de “Lightyear” é o mais visto da Disney em 2021
O primeiro trailer de “Lightyear”, animação derivada de “Toy Story”, atingiu o infinito e além em suas visualizações. Segundo informação da Disney, a prévia disponibilizada na quarta-feira (27/10) foi vista 83 milhões de vezes em suas primeiras 24 horas. Trata-se do trailer mais visto dentre todos os já produzidos da franquia “Toy Story”, bem à frente do antigo recordista, “Toy Story 4”, que teve 62 milhões de visualizações. Considerando todos os trailers já feitos pelo estúdio Pixar, perde apenas para “Os Incríveis 2”, que atingiu a impressionante marca de 114 milhões de views em 2018. Neste ano, porém, nenhum outro trailer da Disney gerou tanto tráfico. “Lightyear” bateu até o primeiro vídeo de “Eternos”, da Marvel, assistido 77 milhões de vezes em sua estreia no final de maio. Na época, a prévia de “Eternos” foi apontada como o trailer mais visto de todo o conglomerado desde o começo da pandemia. Além de liderar as visualizações da Disney no YouTube, “Lightyear” também entrou nas principais tendências globais do Twitter, alcançando o 1ª lugar como o tópico mais comentado durante a maior parte de seu dia de estreia. Além disso, ainda gerou cinco tópicos derivados, incluindo Chris Evans, “Toy Story” e “To Infinity and Beyond”. O vídeo também foi o assunto mais comentado nos fórums do Reddit, além de ter se tornado o principal vídeo global do YouTube (nas seções “geral” e “filmes”). Completamente diverso de “Toy Story”, em “Lightyear” o personagem-título não é um boneco, mas um astronauta numa aventura sci-fi legítima, durante a primeira jornada nas estrelas que irá torná-lo lendário. Outra diferença marcante é a voz do protagonista. Dublador oficial do personagem em “Toy Story”, Tim Allen deu lugar a Chris Evans, o Capitão América do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Uma curiosidade sobre os dois é que ambos fazem aniversário no mesmo dia. “Lightyear” tem direção de Angus MacLane, animador da Pixar que co-dirigiu “Procurando Dory” e também já trabalhou com “Toy Story” – dirigiu dois curtas da franquia e animou “Toy Story 3”. A estreia está marcada para junho de 2022. E aqui está o trailer novamente:
Séries online: “Chucky” e mais 30 estreias pra maratonar
A quantidade e a variedade de séries disponibilizadas nas plataformas de streaming têm atingido um volume insano com a recente multiplicação da concorrência. No novo normal, há mais séries que filmes sendo lançados semanalmente. Só nesta semana, são mais de 30! Para começar no clima do Halloween, os principais destaques são lançamentos da caçula do segmento, a Star+, que traz a esperada “Chucky”, continuação dos filmes do Brinquedo Assassino, além das duas primeiras temporadas completadas da divertida “What We Do in the Shadows”, terrir vampírico baseado na comédia premiada “O que Fazemos nas Sombras” (2014), de Jemaine Clement (“Flight of the Concords”) e Taika Waititi (“Thor: Ragnarok”). Também há novos episódios da desconcertante “Evil” e a minissérie “The Bite”, feita durante a quarentena pelos criadores de “Evil”, além das surpresas do impressionante catálogo internacional da HBO Max, que traz desde um “Predador” colombiano em “Mil Colmillos” ao terror teen espanhol “Paraiso”, e tem sido responsável por atualizar os brasileiros com as melhores séries do noir nórdico, como o lançamento desta semana, “Todos os Pecados”. Enquanto isso, a Netflix traz a 2ª temporada de “Sintonia”, sua série brasileira mais popular – que também é a mais brasileira das séries brasileiras do streaming, com funk, religião e crime. Ainda há nada menos que três produções com temas esportivos: “Swagger” e as biografias “Maradona: Conquista de um Sonho” e “Colin em Preto e Branco”. Sem esquecer novos desenhos animados, comédias, dramas e duas séries clássicas completas. Feita nos anos 1950, “Zorro” é absolutamente cult, trazendo Guy Williams antes de estrelar “Perdidos no Espaço”. O fato de a Disney+ disponibilizar uma produção tão antiga precisa ser exaltado, pois o catálogo de séries históricas ainda é pouco explorado pelas plataformas de streaming. Mais recente, mas igualmente histórica, “Plantão Médico” (E.R.) garante um mês de maratona com suas 15 temporadas. Criada por ninguém menos que Michael Crichton, o autor de “Jurassic Park” e “Westworld”, a série dos anos 1990 deslanchou a carreira de vários astros, de George Clooney a Maria Bello, e se tornou uma das mais imitadas do gênero – veja-se “Grey’s Anatomy”, por exemplo. Além disso, tem um dos melhores finais de todos os tempos. Reveja o primeiro episódio antes de assistir ao último para perceber o que os produtores fizeram e tente não se emocionar. São, ao todo, 31 opções de estreias para assistir nas plataformas digitais neste fim de semana. As sugestões podem ser conferidas logo abaixo, com seus respectivos trailers. Chucky | EUA | 1ª Temporada (Star+) What We Do in the Shadows | EUA | 1ª e 2ª Temporadas (Star+) The Bite | EUA | 1 Temporada – Minissérie (Paramount+) Mil Colmillos | Colombia | 1ª Temporada (HBO Max) Paraiso | Espanha | 1ª Temporada (HBO Max) Todos os Pecados | Finlândia | 1ª Temporada (HBO Max) MalaYerba | Colombia | 1ª Temporada (Starzplay) Guilty Party | EUA | 1ª Temporada (Paramount+) B Positive | EUA | 1ª Temporada (HBO Max) Swagger | EUA | 1ª Temporada (Apple TV+) Maradona: Conquista de um Sonho | EUA, Argentina | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Colin em Preto e Branco | EUA | 1 Temporada – Minissérie (Netflix) Fale com o meu Agente…em Bollywood | Índia | 1ª Temporada (Netflix) O Tempo que Te Dou | Espanha | 1ª Temporada (Netflix) Guia Astrológico para Corações Partidos | Itália | 1ª Temporada (Netflix) Pride | EUA | 1 Temporada – Minissérie (Star+) Hora De Aventura: Terras Distantes | EUA | 1ª Temporada (HBO Max) Fairfax | EUA | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Star Trek: Lower Decks | EUA | 2ª Temporada (Paramount+) Sintonia | Brasil | 2ª Temporada (Netflix) Love Life | EUA | 2ª Temporada (HBO Max) Mytho | França | 2ª Temporada (Netflix) Hospital Playlist | Coreia do Sul | 2ª Temporada (Netflix) Evil | EUA | 2ª Temporada – Parte 2 (Globoplay) No Escuro | EUA | 3ª Temporada (Globoplay) Luis Miguel – A Série | México | 3ª Temporada (Netflix) Takki | Arábia Saudita | 3ª Temporada (Netflix) This Is Us | EUA | 5ª Temporada (Amazon Prime Video) Law & Order: SVU | EUA | 22ª Temporada (Globoplay) Zorro | EUA | 2 Temporadas – Completa (Disney+) Plantão Médico | EUA | 15 Temporadas – Completa (HBO Max)
Gavião Arqueiro luta para salvar o Natal em novo teaser
A Marvel divulgou um novo comercial de “Gavião Arqueiro” (Hawkeye), que reforça a ideia de que a série é uma comédia natalina. “Estamos salvando os feriados de fim de ano”, chega a dizer Hailee Steinfeld (“Dickinson”). A produção é estrelada por Jeremy Renner, que reprisa seu papel como Clint Barton, o Gavião Arqueiro dos Vingadores, e introduz Hailee Steinfeld como uma nova heroína do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Na trama, Barton interrompe seu programa de fim de ano com a família para impedir que a jovem Kate Bishop (papel de Steinfeld) vire alvo de criminosos após decidir se passar por Ronin. Esta foi a identidade assumida pelo Gavião Arqueiro durante os cinco anos entre o estalar de dedos de Thanos e o retorno de sua família desaparecida. Só que ele acaba arranjando mais problemas que esperava, além de uma inesperada discípula. Com roteiro e produção de Jonathan Igla (“Mad Men”), a trama ainda dá sequência ao desfecho do filme “Viúva Negra” com participação de Florence Pugh no papel de Yelena Belova. O encontro não está no comercial, mas não será nada amistoso, já que ela está sendo levada a crer que Barton foi responsável pela morte de sua irmã Natasha (a Viúva Negra) e busca vingança. O elenco também inclui Vera Farmiga (“Bates Motel”), Tony Dalton (“Better Call Saul”), Fra Fee (“Les Misérables”), Zahn McClarnon (“Longmire”) e Linda Cardellini como Laura Barton, a esposa do herói. E, para completar, ainda traz Alaqua Cox como Eco (Echo), heroína surda e nativo-americana, que deve ganhar seu próprio spin-off em 2022 – atualmente em desenvolvimento pelo casal Etan Cohen (“MIB: Homens de Preto III”) e Emily Cohen. “Gavião Arqueiro” chega em 24 de novembro na plataforma Disney+ com o lançamento dos dois primeiros episódios.
