Homecoming: Primeira série estrelada por Julia Roberts revela fotos da atriz
A Amazon divulgou as duas primeiras fotos de Julia Roberts (“O Jogo do Dinheiro”) em sua primeira série como protagonista, intitulada “Homecoming”. Desenvolvida por Sam Esmail (criador de “Mr. Robot”), a série é baseada num podcast de ficção sobre funcionários de uma agência governamental secreta, que estão desesperados para retornar à vida civil. O podcast tinha sua história narrada por meio de uma colagem de sessões de terapia, ligações telefônicas e conversas ouvidas à distância. Já a série vai se concentrar em uma assistente social (Roberts) que trabalha em uma instalação secreta do governo. O elenco inclui Bobby Cannavale (visto na temporada mais recente de “Mr. Robot) como seu supervisor ambicioso, Stephan James (do filme “Raça”, que aparece numa das fotos) como um soldado ansioso para se retornar à vida civil, além de Alex Karpovsky (série “Girls”), Shea Whigham (série “Agent Carter”) e uma participação de Dermot Mulroney (que trabalhou com Roberts em “O Casamento do Meu Melhor Amigo” e “Álbum de Família”) como o namorado da protagonista. A série ainda não tem previsão de estreia, mas já possui garantia de continuação, pois a Amazon encomendou duas temporadas de uma vez.
Série militar Six é cancelada na 2ª temporada
O canal pago americano History anunciou o cancelamento da série “Six” após sua 2ª temporada. A série contava a história da tropa de elite da Marinha dos EUA, a equipe SEAL Team Six, que executa as missões mais arriscadas na caça e combate de ameaças terroristas em território inimigo. Seu lançamento no começo do ano passado foi apontado como responsável pelo súbito interesse das redes de TV americanas em atrações militares. A 1ª temporada foi vista por 1,5 milhões de telespectadores ao vivo e chegou a registrar uma média de 2,9 milhões na medição Live+3, que soma exibições em plataformas digitais até três dias após a transmissão original. Mas o segundo ano viu metade desse público sumir. “Six” foi criada para o canal History pelo roteirista William Broyles Jr. (“Apollo 13”, “Náufrago”), que lutou na guerra do Vietnã, e seu filho David Broyles. O elenco incluía Barry Sloane (série “Revenge”), Kyle Schmid (série “Being Human”), Juan Pablo Raba (série “Narcos”), Edwin Hodge (“Uma Noite de Crime”), Nadine Velazquez (série “Major Crimes”), Brianne Davis (série “True Blood”) e Dominic Adams (série “Devious Maids”), além de Walton Goggins (“Os Oito Odiados”) na 1ª temporada. Para completar, Olivia Munn (“X-Men: Apocalipse”) e Eric Ladin foram as novidades do segundo ano. A série está atualmente na metade de sua 2ª temporada, que contará uma história completa, prevista para ser encerrada em 1 de agosto nos Estados Unidos.
Famous in Love é cancelada após duas temporadas
O canal pago americano Freeform oficializou o cancelamento da série “Famous in Love”, estrelada por Bella Thorne, após duas temporadas. Curiosamente, na semana passada a produtora I. Marlene King (a mesma de “Pretty Little Liars”) chegou a negar no Twitter alguns rumores de que a série seria cancelada. Mas não dá mais para esconder que o desempenho não agradou. Vale lembrar que a série demorou a garantir uma 2ª temporada, justamente devido a sua baixa audiência. Mas se a 1ª temporada foi vista ao vivo por cerca de 330 mil telespectadores, a última caiu para 254 mil pessoas, uma das piores médias do canal. Baseada no romance homônimo de Rebecca Serle, “Famous in Love” trazia Thorne como uma jovem universitária que, após passar num teste de elenco para estrelar um grande blockbuster de Hollywood, começa a mudar de comportamento, conforme convive com a fama. Além de sua vida virar um circo midiático, ela ainda precisa lidar com o interesse que desperta nos dois protagonistas de seu filme. O elenco também incluía Niki Koss (“Como Sobreviver a um Ataque Zumbi”), Charlie DePew (“O Espetacular Homem-Aranha”), Keith Powers (série “Faking It”), Carter Jenkins (série “The Following”), Perrey Reeves (série “Entourage”), Pepi Sonuga (série “The Fosters”), Mark Valley (série “Human Target”) e Georgie Flores (vista em três “CSI” diferentes). O episódio final foi exibido em 30 de maio nos Estados Unidos.
Ghosted é cancelada antes de completar sua 1ª temporada
A rede Fox anunciou o cancelamento da série de comédia “Ghosted”, estrelada por Adam Scott (série “Parks and Recreation”) e Craig Robinson (série “The Office”), antes da atração completar sua 1ª temporada. Criada por Tom Gormican (roteirista do filme “Namoro ou Amizade”), a série era uma mistura cômica de “Arquivo X” e “Homens de Preto”, em que uma divisão secreta de investigação paranormal recrutava um segurança cético e um vendedor que acredita em alienígenas para resolver casos misteriosos. O elenco também incluía Ally Walker (série “Colony”) como a chefe da divisão, denominada Underground, além de Adeel Akhtar (série “Utopia”) e Amber Stevens West (série “Greek”). O piloto foi dirigido por Jonathan Krisel, criador da série “Baskets”, e estreou em 1 de outubro nos Estados Unidos. A atração nunca atingiu grande audiência e seu episódio mais recente teve o pior desempenho de todos, visto ao vivo por 1,1 milhão de telespectadores. “Ghosted” ainda tem três episódios inéditos.
Coisa Mais Linda: Netflix divulga fotos do elenco da série passada na época da bossa nova
A Netflix divulgou três fotos do elenco de sua nova série brasileira, “Coisa Mais Linda”, que começou a ser rodado nesta semana. Os atores aparecem no cenário da produção, mas sem o figurino e a caracterização de seus personagens. Maria Casadevall (novela “Os Dias Eram Assim”) interpreta a protagonista da atração, passada nos anos 1960. Sua personagem, Maria Luiza, será uma mulher dependente do pai, Ademar, e do marido, Pedro. Quando esse último desaparece, ela resolve se mudar de São Paulo para o Rio, onde o marido ia abrir um restaurante, e decide transformar aquela propriedade numa casa noturna dedicada à Bossa Nova. Nesta transformação impulsionada pela paixão, ela será inspirada por novas amigas liberais e feministas, interpretadas por Pathy Dejesus (série “Rua Augusta”), Fernanda Vasconcellos (série “3%”) e Mel Lisboa (“Os Dez Mandamentos – O Filme”). Além delas, a atração contará com Thaila Ayala (“Pica-Pau: O Filme”), Leandro Lima (novela “Belaventura”) e Ícaro Silva (“Sob Pressão”) em papéis de destaque. Criada por Heather Roth e Giuliano Cedroni (roteirista de “Estação Liberdade” e produtor da série “(fdp)”), a série terá sete episódios escritos por Pati Corso e Leo Moreira. A série não tem previsão de estreia.
Governo chinês decide limitar salário de atores para impedir “culto ao dinheiro”
O governo chinês decidiu limitar os salários dos atores e atrizes do país, para impedir evasões fiscais e o “culto ao dinheiro”. Segundo reportou a agência oficial Xinhua, o governo pretende com essa medida promover o “desenvolvimento saudável da indústria cinematográfica” da China. Segundo a medida, as estrelas de cinema e televisão terão seus salários limitados a 40% de todo o custo da produção e os atores principais não poderão receber mais que 70% do restante do elenco. O governo diz que é preciso acabar com os altos salários na indústria e com os contratos “yin e yang”, em que atores supostamente assinam dois contratos com salários diferentes, mas só apresentam o de valor mais baixo para o governo. Trata-se de uma tática para reduzir os impostos recolhidos. Os casos de contratos “yin e yang” e de evasão fiscal vieram à tona na mídia chinesa no mês passado. Em maio, o apresentador Cui Yongyuan revelou nas redes sociais que um contrato da famosa atriz Fan Bingbing supostamente seria de US$ 1,6 milhão e que celebridades utilizavam os contratos “yin e yang” como meio de cometer o crime fiscal. Os estúdios em que Fan trabalha negaram que a atriz realize evasão fiscal e ameaçaram processar o apresentador por ter revelado seu contrato. Em junho, o governo começou a investigar “casos de evasões fiscais de certos filmes e profissionais de TV, alegadas em discussões on-line”. “Esses problemas não só empurram os custos de programas de televisão e produções de filmes para cima, como afetam a qualidade da criação, destroem a saúde da indústria cinematográfica e criam uma tendência de adoração ao dinheiro”, reporta a agência oficial. O governo afirma que as produções cinematográficas chinesas devem reforçar o benefício à sociedade mais que as bilheterias. Embora não seja tão grande quanto Hollywood, nos Estados Unidos, e Bollywood, na Índia, a indústria de filmes chinesa caminha para se tornar uma das maiores do mundo, com filmes que chegam a arrecadar centenas de milhões de dólares.
Glass: Samuel L. Jackson, Bruce Wills e James McAvoy dividem o primeiro pôster da sequência de Fragmentado
A Universal divulgou o primeiro pôster de “Glass”, sequência/crossover de “Fragmentado” (2017) e “Corpo Fechado” (2000). A imagem reúne os personagens de Samuel L. Jackson e Bruce Willis em “Corpo Fechado” e de James McAvoy em “Fragmentado”. Além deles, Anya Taylor-Joy (“Fragmentado”), Spencer Treat Clark e Charlayne Woodard (ambos de “Corpo Fechado”) também retornam. O lançamento está marcado para 18 de janeiro de 2019 e, devido ao elenco, deve ter um orçamento um pouco maior do que os US$ 5 milhões de “Fragmentado”. Vale lembrar que este filme, lançado em janeiro do ano passado, rendeu US$ 276,9 milhões em todo o mundo.
Canastra Suja é filme importante desrespeitado pelos cinemas brasileiros
Para quê fazer cinema no Brasil, se o circuito exibidor trata a maioria dos filmes (os que não são derivados/produções de TV) com tanto desrespeito? Tudo bem que a fila precisa andar, levando em consideração a quantidade gigante de lançamentos. Mas a verdade é que os filmes brasileiros não estão sendo lançados; estão sendo arremessados. Muitos só encontram um único horário e se são lançados em cinema de shopping só duram mesmo uma semana em cartaz e pronto. Não há tempo para o boca a boca. Trata-se, infelizmente, do caso de “Canastra Suja”, terceiro longa de Caio Sóh, cineasta que não consegue projeção nacional porque seus filmes não chegam aos cinemas de todo o país. “Canastra Suja”, em particular, tem gerado um clamor justificado, pois se trata de um filme que tem despertado muitas paixões. Há, claro, o caso de algumas críticas negativas, em especial uma famosa publicada no jornal O Globo, e que alguns dizem ser responsável pelo fracasso comercial do lançamento, mas há, sem dúvida, pouco recurso para contra-atacar com marketing, já que as imagens de divulgação são de arrepiar, muito atraentes para quem não viu e muito significativas e emocionantes para quem já viu o filme. Mas falemos do filme em si, que já começa com uma câmera subjetiva de alguém adentrando uma casa humilde. Mais tarde, a história retoma a este ponto. Assim, logo em seguida, somos convidados a conhecer os dramas dos habitantes daquela casa, o pai Batista (Marco Ricca), a mãe Maria (Adriana Esteves) e os filhos jovens Emília (Bianca Bin) e Pedro (Pedro Nercessian) e a adolescente especial Ritinha (Cacá Ottoni). Entre os demais personagens importantes, há que se destacar o amigo da família Tatu (David Junior), namorado de Emília. Batista é alcoólatra e está tentando deixar o vício, e tem a intenção de levar o filho a seguir seus passos no trabalho de manobrista, já que o rapaz não quer saber de estudar e nem tem nenhuma formação profissional. Em clima de desgraça pouca é bobagem, mas também trazendo muito humor diante dos percalços de seus personagens, o filme vai aos poucos levando-os a uma espiral de descida aos infernos, com seus dramas se acentuando cada vez mais. O diretor e seu elenco têm a habilidade de manter a trama envolvente, por vezes divertida (como não se divertir com as cenas de Pedro e Tatu em um clube muito especial?), mas por vezes devastadora. Daí, as várias semelhanças que alguns críticos têm feito com a obra de Nelson Rodrigues, embora do ponto de vista do cinema possamos lembrar tanto do neorrealismo italiano (“Rocco e seus Irmãos”!) quanto do cinema brasileiro dos anos 1970 e 1980, quando os nossos filmes tinham de fato a intenção de destoar das telenovelas. no que se refere à exploração e explicitação dos problemas sociais. Aliás, falando em telenovelas, que bom que é poder ver Bianca Bin, uma atriz linda e talentosa, saindo um pouco da TV e enriquecendo o nosso cinema. O longa foi feito de forma bastante independente. Até a distribuidora é desconhecida, provavelmente própria. O elenco ajuda com a produção e o simbolismo da cena do karaokê é representativo deste espírito de união da equipe para a realização da obra. Assim, chegar até o final da narrativa é chegar a um ponto de extravasamento das emoções, acumuladas diante de tantas situações ruins vividas por aqueles personagens de quem aprendemos a gostar em pouco tempo de metragem, mas também pelas dificuldades econômicas da produção. Por isso é fácil entender a aposta que todo o elenco fez no filme, abrindo mão de seus cachês por acreditar na proposta de Sóh. Agora é torcer por ao menos uma maior visibilidade nos serviços de streaming. O importante é que este filme seja visto. Muito visto.
Restaurante vira palco de terror nacional no trailer de O Animal Cordial
A RT Features divulgou fotos, o pôster e o trailer de “O Animal Cordial”, novo terror brasileiro, que rendeu o prêmio de Melhor Ator para Murilo Benício (“O Homem do Ano”) no Festival do Rio. O vídeo não apresenta os elementos sobrenaturais da trama, limitando-se a olhares e interjeições de espanto, quando um assalto num restaurante toma rumo inesperado. A história se passa em uma única noite em um restaurante de classe média alta em São Paulo que é invadido, no fim do expediente, por dois ladrões armados. O dono do estabelecimento, o cozinheiro, uma garçonete e três clientes são rendidos e precisam lidar com a situação. O local torna-se palco dos mais diferentes embates: empregados x patrão; ricos x pobres; homens x mulheres; brancos x negros. Civilização e barbárie: os dois conceitos se alternam na claustrofobia de um espaço, que vai sendo desconstruído à medida que soluções “cordiais” se tornam impossíveis. Benício vive o dono do estabelecimento, que enfrenta uma discussão com o cozinheiro vivido por Irandhir Santos (“Redemoinho”), por manter os funcionários trabalhando até o último cliente, quando os dois ladrões armados invadem o local e um tiro é disparado. O que acontece a seguir não está na sinopse nem na prévia, mas a produção é apresentada como o primeiro slasher movie (subgênero do terror, caracterizado pelo uso de violência extrema) dirigido por uma mulher no Brasil. A direção é de Gabriela Amaral Almeida (da série “Me Chama de Bruna”), que estreia em longas e foi premiada no FantasPoa, festival de cinema fantástico de Porto Alegre, assim como a atriz Luciana Paes (“Divórcio”). O elenco também inclui Camila Morgado (“Até que a Sorte nos Separe 2”), Jiddu Pinheiro (“O Uivo da Gaita”) e Humberto Carrão (“Aquarius”), entre outros. A estreia está marcada para 9 de agosto.
Leandro Hassum volta à paródia política no trailer de O Candidato Honesto 2
A Paris Filmes divulgou o pôster e o trailer de “O Candidato Honesto 2”. Se o primeiro era ruim, o segundo promete ser pior. Na continuação, João Ernesto, personagem de Leandro Hassum, retorna mais magro, após passar quatro anos preso por imitar Jim Carrey no filme “O Mentiroso” (1997), aquele em que ator americano tinha que falar a verdade o tempo inteiro. A prévia não explora muito essa característica do primeiro longa, ao exibir uma sucessão de esquetes, ao estilo da antiga “Zorra Total” e das paródias atuais americanas – tipo “Os Vampiros que Se Mordam” – , com direito a personificação de Donald Trump, julgamento por sítio, japonês da pizzaria federal, sósia vampiro de Michel Temer e até uma espécie de crossover com “Até que a Sorte nos Separe 3”, já que a atriz Mila Ribeiro volta a viver Dilma Rousseff. Os responsáveis são os mesmos do longa anterior, que também fizeram “Até que a Sorte nos Separe”, o roteirista Paulo Cursino e o diretor Roberto Santucci. A estreia está marcada para 30 de agosto, bem antes das verdadeiras eleições, que precisam ser levadas a sério.
Diretor alemão de Em Pedaços vai estrear em Hollywood com remake do terror Chamas da Vingança
O cineasta alemão de origem turca Fatih Akin vai fazer sua estreia em Hollywood com uma nova adaptação do romance “A Incendiária” (Firestarter), de Stephen King, publicado em 1980. Uma das principais inspirações da série “Stranger Things”, o livro já rendeu um filme clássico em 1984, intitulado “Chamas da Vingança” no Brasil. A trama gira em torno de uma menina chamada Charlie, que foi originalmente vivida por Drew Barrymore aos 9 anos de idade. Filha de um homem submetido a experiências científicas na faculdade, ela nasceu com poderes pirocinéticos – em suma, a capacidade de criar fogo com a mente. Quando uma agência governamental descobre as habilidades da criança, pai e filha precisam fugir se não quiserem ser capturados e estudados. A história também teve uma adaptação televisiva, o fraco telefilme “Vingança em Chamas” (2002), produzido para o canal pago americano SyFy, e quase virou série de TV no canal pago TNT em 2014, mas este projeto não foi adiante. A produção quase virou o terceiro longa dirigido pelo roteirista Akiva Goldsman, após o péssimo “Um Conto do Destino” (2014) e o fraco “Stephanie” (2017), igualmente sobre uma menina superpoderosa. Goldsman também escreveu a fraquíssima adaptação de “A Torre Negra”, de Stephen King, e isso acabou pesando contra sua definição. Mas ele será produtor do filme, ao lado de Martha de Laurentiis, produtora do filme de 1984, e Jason Blum, dono do estúdio Blumhouse. Akin, por sua vez, é um dos cineastas mais notáveis do cinema europeu atual, venceu o Globo de Ouro 2018 de Melhor Filme em Língua Estrangeira por “Em Pedaços” (2017) e sua filmografia inclui outras produções premiadas como “Contra a Parede” (2004), “Do Outro Lado” (2007) e “Soul Kitchen” (2009). O diretor alemão trabalhará com um roteiro de Scott Teems (série “Rectify”) e produção do estúdio Universal, que levará o filme aos cinemas em data ainda não divulgada.
Jim Carrey negocia viver o vilão do filme com atores do game Sonic
O ator Jim Carrey está em negociação para se juntar ao elenco de “Sonic the Hedgehog”, primeiro filme do ouriço mais rápido do mundo dos games. Segundo a revista Variety, o ator vai viver o Dr. Eggman, o cientista maluco que é o grande inimigo do protagonista. Desenvolvido pela Paramount, o filme pretende capturar o tom irreverente do game, reunindo alguns dos personagens mais famosos da franquia de jogos da Sega, como o citado vilão Dr. Eggman. A ideia é criar um híbrido de animação e live-action, em que Sonic contracenaria com atores reais. Caso Carrey feche o acordo, ele se juntará a James Marsden (o Teddy da série “Westworld”) e Tika Sumpter (“Policial em Apuros”), primeiros atores contratados no projeto, que não tiveram seus papéis revelados. A direção está a cargo de Jeff Fowler, que fará sua estreia em longas, após disputar o Oscar de Melhor Curta Animado por “Gopher Broke” (2004). Já a história foi concebida por Evan Susser e Van Robichaux (dupla da comédia “Te Pego na Saída”) e transformada em roteiro por Patrick Casey e Josh Miller, criadores da série animada “Golan the Insatiable”, voltada para o público adulto. Além desta turma, o filme contará com produção do diretor Tim Miller (de “Deadpool”), que roteirizou “Gopher Broke” com Fowler. A estreia já está marcada no Brasil: para 14 novembro de 2019, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Anitta está na trilha sonora oficial de Homem-Formiga e a Vespa
A trilha sonora oficial do filme “Homem-Formiga e a Vespa”, que será lançada no dia 20 de julho, teve suas músicas divulgadas. E a brasileira Anitta está listada entre as artistas do disco. Ela aparece devido à sua participação no single “Downtown”, de J. Balvin. Ou seja, não se trata de uma música inédita e exclusiva. Mas isso vale para todo o disco da trilha, repleto de músicas que já cansaram de tanto tocar. Trata-se de uma coleção de hits de Kendrick Lamar (“HUMBLE”), Camilla Cabello (“Never be the Same”), Imagine Dragons (“Dream”) e Drake (“God’s Plan”). A única música que realmente tem a ver com o super-herói é um clássico: “Ants Invasion”, da banda new wave Adam and the Ants, já ouvida num dos trailers da produção. Por outro lado, “Think (About It)”, de Lyn Collins com James Brown, que predominou na campanha de divulgação, não entrou no disco. Bizarro. Mas não faltam faixas da “trilha orquestral” composta por Christophe Beck, que também trabalhou no primeiro longa. Confira abaixo o tracklist com link para o Spotify. “Homem-Formiga e a Vespa” estreia nos cinemas no dia 05 de julho.
