Intérprete de Doctor Who entra no novo Esquadrão Suicida
O ator Peter Capaldi (“Doctor Who”) é o mais novo nome a se juntar ao elenco da continuação de “Esquadrão Suicida”, escrita e dirigida por James Gunn (“Guardiões da Galáxia”). A informação foi adiantada pelo site Deadline, que cita ainda negociações com o comediante Pete Davidson (do “Saturday Night Live”) para uma participação especial. Porém, nenhum detalhe sobre papéis foi revelado. A reportagem traz outros detalhes sobre a produção, inclusive a data prevista para a primeira leitura coletiva do roteiro com a presença de todo o elenco. E é mais cedo do que se imagina: em 11 de setembro, semana que vem. As filmagens iniciariam, de acordo com o mesmo artigo, no dia 23 de setembro. A data estaria reservada para a produção no estúdio Pinewood de Atlanta, na Geórgia. Gunn pretende mudar a formação da Força-Tarefa X de 2016, juntando novos personagens ao grupo, que manterá apenas quatro integrantes do filme de 2016: Arlequina (Margot Robbie), Rick Flag (Joel Kinnaman), Capitão Bumerangue (Jai Courtney) e Amanda Waller (Viola Davis). As novidades incluem Idris Elba (“A Torre Negra”), John Cena (“Bumblebee”), Flula Borg (“A Escolha Perfeita 2”), Nathan Fillian (“Castle”), Michael Rooker (“Guardiões da Galáxia”) e até Taika Waititi (diretor de “Thor: Ragnarok”), que não tiveram seus personagens identificados. Além deles, a atriz portuguesa Daniela Melchior (“Parque Mayer”) foi apresentada como a Caça-Ratos, David Dastmalchian (“Homem-Formiga”) como o Bolinha e Storm Reid (“Euphoria”) como a filha de Idris Elba. Os detalhes da continuação permanecem em segredo, mas devem se tornar conhecidos assim que as filmagens começarem. A estreia está marcada para agosto de 2021.
Tom Holland diz que futuro do Homem-Aranha está seguro nas mãos da Sony
Depois de confirmar que continuará a viver o Homem-Aranha no cinema, Tom Holland garantiu que o personagem está em ótimas mãos com a Sony. Ele tentou ser diplomático, ao tratar do tema em entrevista para a revista GQ, mas já entendeu que trabalha para um novo patrão. “Não fico embaraçado por dizer que os últimos cinco anos foram incríveis com a Marvel. Eu realmente vivi o melhor momento da minha vida e, em muitos aspectos, eles realizaram meus sonhos como ator. Mas a Sony também foi muito boa para mim, e o sucesso global de “Homem-Aranha: Longe de Casa” é um verdadeiro testemunho de seu apoio, habilidade e compromisso. O legado e o futuro do Aranha estão seguros nas mãos da Sony”, disse o ator. Com o fim do acordo entre Disney e Sony, que não se entenderam financeiramente para continuar a parceria que permitiu a participação do Homem-Aranha no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel), o herói irá agora viverá aventuras sem participações da SHIELD ou dos Vingadores, mas poderá encontrar Venom, Morbius e outros personagens de filmes paralelos, ancorando uma espécie de Aranhaverso em desenvolvimento na Sony. Além de Tom Holland, os próximos filmes do Homem-Aranha terão os mesmos coadjuvantes. E também os mesmos roteiristas de “Longe de Casa”, Chris McKenna e Erik Sommers, que já estão escrevendo a continuação da saga do herói.
Robert Pattinson pediu dicas de Christopher Nolan para viver Batman
Além de ser agora o novo Batman nos cinemas, Robert Pattinson também está trabalhando no filme “Tenet”, de Christopher Nolan, diretor da recente trilogia do “Cavaleiro das Trevas”. Em entrevista para a revista Variety, o ator abordou a coincidência e contou ter pedido dicas para interpretar o papel. “É tão bizarro. Eu fiquei tipo, ‘Que coincidência está acontecendo’. É absolutamente louco. Eu aproveitei para perguntar sobre coisas a ver com o traje, como obter mais movimentos nele”. Na longa entrevista, Pattinson também mencionou que esperava reação mais negativa dos fãs do personagem ao seu nome. “Foi menos cáustico do que eu esperava. É mais legal quando você é um azarão. Não há expectativas em cima de você”. E assumiu que procurou o diretor Matt Reeves (da franquia “Planeta dos Macacos”) e insistiu até o final para ficar com o papel. “Estava com Batman na mente há um tempo. É meio absurdo falar isso. Eu tinha essa ideia e fiquei incitando Matt. Ele não aceitava. E eu ficava falando para nos encontrarmos”. O vazamento do encontro para a imprensa, enquanto eles tentavam fazer tudo na surdina, deixou o ator com medo. “Quando aquela coisa vazou, eu fiquei puto. Todo mundo ficou chateado. Todo mundo da equipe estava em pânico. Eu achei que tínhamos estragado a coisa toda”. Mas seu nome acabou sendo confirmado. “Fiquei absolutamente aliviado quando Matt me chamou”. Outro ator bastante cotado para o papel era Nicholas Hoult, que interpreta o Fera nos filmes dos X-Men. Intitulado em inglês “The Batman”, o filme de Matt Reeves, estrelado por Robert Pattinson, ainda não cronograma de produção conhecido, mas sua previsão de estreia é para junho de 2021.
Personagens de It: Capítulo Dois ganham pôsteres individuais
A Warner divulgou uma coleção de pôsteres com os personagens de “It: Capítulo Dois”, que apresenta a versão adulta das crianças do “Capítulo Um”, mais conhecido pelo título “It: A Coisa”. “It: Capítulo Dois” foca a segunda parte do livro de Stephen King. Nela, o Clube dos Perdedores volta a se reunir após 27 anos para, já adultos, enfrentar pela última vez o palhaço assassino. O elenco da fase adulta inclui Jessica Chastain (de “Mama”) como a personagem Beverly (papel de Sophia Lillis no primeiro filme), James McAvoy (“Vidro”) como Bill (Jaeden Lieberher), Bill Hader (série “Barry”) como Richie (Finn Wolfhard), James Ransone (“A Entidade”) como Eddie (Jack Dylan Grazer), Andy Bean (série “Power”) como Stanley (Wyatt Oleff), Jay Ryan (série “Beauty and the Beast”) como Ben (Jeremy Ray) e Isaiah Mustafa (série “Shadowhunters”) como Mike (Chosen Jacobs). Além dos personagens retratados nos cartazes, Bill Skarsgård retorna como o palhaço Pennywise. E, sim, as crianças do elenco mirim também aparecem em flashbacks. “It: Capítulo Dois” tem estreia marcada para 5 de setembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Coringa: Diretor da DC Comics diz que filme influenciará quadrinhos do personagem
Mesmo após a recepção consagradora no Festival de Veneza, “Coringa” ainda tem dividido opiniões de fãs do personagem, que não aprovaram a versão do diretor Todd Phillips por ser totalmente diferente da origem tradicional dos quadrinhos. Mas esta polêmica não deve crescer, porque o diretor criativo da DC Comics, o artista Jim Lee, declarou que considera aproveitar elementos do filme em novas histórias em quadrinhos do Coringa, tamanha a empolgação com a obra. “O filme do Coringa de Todd Phillips é intenso, cru e comovente. Ele falou sobre como sua visão a respeito do Coringa não está relacionada às raízes do personagem nos quadrinhos. Dito isto, não há absolutamente nada neste filme incongruente com a nossa compreensão de quem é o Coringa. De qualquer forma, a transformação hipnotizante e perturbadora de Joaquin Phoenix como o Coringa nos dá uma visão profunda e plenamente realizada de um de nossos vilões favoritos, e tenho certeza de que elementos serão adotados no futuro em nossa mitologia em constante evolução. É isso que histórias poderosas e atraentes fazem”, declarou Lee em seu Instagram. Veja o post original abaixo. Filmes e séries já influenciaram anteriormente os rumos de personagens da DC, desde a criação de Batgirl, Mercy Graves e Arlequina, incorporadas aos quadrinhos, até o resgate de Vicki Vale, namorada esquecida de Bruce Wayne, trazida de volta às páginas de “Batman” por ocasião do filme dirigido por Tim Burton em 1989. “Coringa” tem estreia marcada para 3 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Ver essa foto no Instagram Director Todd Phillip’s @jokermovie is intense, raw and soulful. He’s talked about how his take on the Joker is not beholden to the character’s comic book roots. That said, there’s absolutely nothing in this film incongruous with our understanding of who the Joker is. If anything, Joaquin Phoenix’s mesmerizing and unsettling turn as the Joker gives us a deep and fully realized look into one of our favorite villains, and I’m sure elements will be embraced going forward in our ongoing, ever evolving mythology. That’s what powerful, compelling stories do. And without a doubt—long time DC fans will be spending a lot of time unpacking the many story revelations and questions this harrowing cautionary tale raises. #joker #thejoker #dccomics Uma publicação compartilhada por Jim Lee (@jimlee) em 31 de Ago, 2019 às 10:57 PDT
Escola católica dos EUA proibe Harry Potter porque feitiços e maldições “são reais”
Uma escola católica de Nashville, no estado americano do Tennessee, proibiu que os livros da saga Harry Potter na biblioteca da instituição. O motivo? Dan Reehil, padre da St. Edward School, alega que os feitiços e maldições apresentadas na trama são legítimos e podem atrair o mal para as crianças que lerem as histórias. Em comunicado enviado por email aos pais dos alunos, Dan Reehil faz o seguinte argumento: “Esses livros apresentam a magia como bem e mal, o que não é verdade, mas, de fato, um engano inteligente. As maldições e feitiços usados nos livros são maldições e feitiços reais, que quando lidas por um ser humano correm o risco de conjurar espíritos malignos na presença da pessoa que lê o texto”. Reehil teria tomado a decisão depois de consultar vários exorcistas nos Estados Unidos e Roma que recomendaram a remoção dos livros. Detalhe: os livros da escritora J.K. Rowling não são proibidos pelo Vaticano. Ao canal CBS News, Rebecca Hammel, superintendente de escolas da Diocese Católica Romana de Nashville, afirmou que o email é real e a atitude faz parte dos direitos de Reehil. “Ele está condizente a sua autoridade para agir dessa maneira. Cada pároco tem autoridade canônica para tomar essas decisões em sua escola paroquial”, afirmou ela à CBS.
Bacurau faz R$ 1,5 milhão em fim de semana de estreia
Um dos filmes brasileiros mais premiados do ano, “Bacurau” também se tornou oficialmente um dos maiores sucessos nacionais de público em 2019. Depois de conquistar prêmios nos festivais de Munique, de Lima e o importante Prêmio do Júri do Festival de Cannes, o longa de Kleber Mendonça Filho (“Aquarius”) e Juliano Dornelles (“O Ateliê da Rua do Brum”) arrecadou R$ 1,5 milhão em bilheteria no primeiro fim de semana em cartaz. Segundo levantamento da Comscore, mais de 86 mil pessoas foram assistir a estreia do longa, uma mistura de gêneros que envolve o espectador numa trama misteriosa/metáfora de resistência, estrelada por Sonia Braga (“Aquarius”), Barbara Colen (idem), Karine Teles (“Benzinho”) e pelo alemão Udo Kier (do clássico “Suspiria”), entre outros. Os números são muito bons para as condições de lançamento do filme, que chegou em apenas 250 cinemas em todo o país. O dado da distribuição é importante, porque relativiza o fato de “Bacurau” ter aberto “apenas” em 6º lugar. A verdade é que sua bilheteria representa um dos maiores sucessos dramáticos do Brasil em 2019, atraindo mais público, inclusive, que o filão das cinebiografias, como “Minha Fama de Mau” e “Simonal”. A estreia de “Bacurau” só perde mesmo para as comédias blockbusters com astros de TV, que contam com ampla cobertura televisiva e lançamento em mais de 500 cinemas. A informação dos filmes mais vistos no fim de semana ainda destaca “Nada a Perder 2”, a cinebiografia do bispo Edir Macedo, que neste fim de semana vendeu 677 mil ingressos e arrecadou mais R$ 6,6 milhões com salas supostamente vazias (denúncia do portal UOL e do jornal O Globo), “O Rei Leão”, com público de 224 mil pessoas e renda de R$ 3,8 milhões, e o estreante “Yesterday”, que abriu em 3º lugar com 177 mil ingressos vendidos e R$ 3,5 milhões. Confira abaixo o Top 10 das bilheterias nacionais compilado pela Comscore. TOP 10 #bilheteria #cinemas Finde 29/8 a 1/9:1. Nada A Perder 22. O Rei Leão3. Yesterday4. Era Uma Vez em…Hollywood5. Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw6. Bacurau7. Brinquedo Assassino 8. Anna – O Perigo Tem Nome9. O Amor Dá Trabalho10. Os Brinquedos Mágicos — Comscore Movies BRA (@cSMoviesBrazil) September 2, 2019
Charlize Theron revela novo visual para Velozes e Furiosos 9
A atriz Charlize Theron publicou no Instagram uma foto de seu novo visual para o longa-metragem “Velozes e Furiosos 9”. Ela mostrou, na verdade, duas imagens. Uma dos bastidores, em que o nome de sua personagem, Cipher, aparece numa cadeira da produção, e outra de seu perfil, revelando seus novos cabelos curtos, ao estilo “corte tigelinha”. “Ela está de volta”, escreveu, ao legendar a publicação. O astro Vin Diesel, que é protagonista e produtor da franquia, tinha anunciado a participação da atriz em julho, mas ela ainda não tinha aparecido nas filmagens. Na ocasião, Diesel também confirmou o retorno de Ellen Mirren. Ambas foram introduzidas em “Velozes e Furiosos 8”. Theron interpretou a vilã Cipher, enquanto Mirren deu vida a Magdalene Shaw, a mãe do personagem de Jason Statham, que, inclusive, já voltou no derivado “Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”, lançado em 1º de agosto. Além do elenco, a continuação terá outro retorno importante: o diretor Justin Lin, que dirigiu quatro filmes da marca bem-sucedida – “Velozes e Furiosos – Desafio em Tóquio” (2006), “Velozes e Furiosos 4” (2009), “Velozes e Furiosos 5: Operação Rio” (2011) e “Velozes e Furiosos 6” (2013). A história foi desenvolvida por Chris Morgan, roteirista da franquia desde a estreia de Justin Lin em 2006, com o roteiro final a cargo de Daniel Casey (da recente sci-fi “Kin”). O filme tem previsão de estreia para maio de 2020. Ver essa foto no Instagram She’s baaaaack #Fast9 Uma publicação compartilhada por Charlize Theron (@charlizeafrica) em 2 de Set, 2019 às 6:28 PDT
Julie Andrews recebe homenagem do Festival de Veneza
A atriz Julie Andrews, que marcou a história do cinema com clássicos como “Mary Poppins” (1964) e “A Noviça Rebelde” (1965), foi homenageada pelo Festival de Veneza nesta segunda (2/9) com um prêmio por sua carreira. A estrela de 83 anos, que venceu o Oscar por seu papel em “Mary Poppins” e foi indicada mais duas vezes à premiação da Academia, recebeu a estatueta do Leão de Ouro honorário diante de aplausos do público. “Eu me considero muito abençoada por ter passado grande parte da minha vida profissional na arte do cinema”, disse, ao agradecer a homenagem. “Ainda me surpreendo com o fato de ter sido a menina de sorte que foi convidada a desempenhar esses papéis maravilhosos”. Andrews começou sua carreira como atriz infantil nos teatros do West End de Londres, antes de ir para a Broadway. “Mary Poppins” a transformou em uma estrela internacional, e a atriz ainda protagonizou sucessos como “Victor ou Vitória?” (1982) e “O Diário da Princesa” (2001). Ela é viúva do diretor de “Victor ou Vitória?”, Blake Edwards (criador da franquia da “Pantera Cor-de-Rosa”, falecido em 2010), com quem filmou várias comédias. Mais recentemente, tem se destacado como dubladora, atuando nas franquias animadas “Shrek” e “Meu Malvado Favorito”, além do longa “Aquaman”. Seu próximo trabalho será a série “Bridgerton”, uma produção de Shonda Rhimes (criadora de “Grey’s Anatomy”) para a Netflix.
Dois Papas: Crítica americana aposta em Oscar para o novo filme de Fernando Meirelles
O filme “Dois Papas” (The Two Popes), do brasileiro Fernando Meirelles, está sendo cotado para o Oscar pela imprensa americana. A produção foi considerada a grande surpresa do Festival de Telluride, ponto de partida para candidatos à premiação nos Estados Unidos, que iniciou na sexta (30/8) no interior do estado do Colorado. Exibido sem a mesma fanfarra que envolveu outros títulos “oscarizáveis”, deixou a crítica impressionada e rasgando elogios, tanto para seus protagonistas quanto para o roteiro e a direção. O consenso é que se trata do melhor filme internacional do diretor de “Cidade de Deus” (2002), muito melhor que “O Jardineiro Fiel” (2005), premiado com um Oscar (Melhor Atriz para Rachel Weisz). O longa aborda o período que precedeu a renúncia do Papa Bento 16, interpretado por Anthony Hopkins, e a relação dele com o Papa Francisco, vivido por Jonathan Pryce. Um dos elementos destacados é justamente a química entre os atores veteranos. “O que torna ‘Dois Papas’ um filme delicioso, além do roteiro divertido, é a possibilidade de ver os dois atores experientes se divertindo por duas horas. Hopkins e Pryce ilustram o que é realmente a arte de atuar. Não se trata apenas de ter carisma e cativar a audiência. Qualquer estrela do cinema pode fazer isso. Mas esses dois atores vão além. Não há nada que eles não possam fazer”, elogiou o site The Wrap. “Ancorado por duas performances impressionantes de Anthony Hopkins e Jonathan Pryce, o filme é um triunfo da escrita e também do cinema sem ostentação”, escreveu a revista The Hollywood Reporter. A qualidade dos diálogos entre os dois foi bastante festejada pla crítica americana. “O primeiro triunfo do filme é que os diálogos bem escritos entre os dois homens são completamente convincentes. Não há como saber o que poderia ter sido dito por esses dois homens muito diferentes, mas a partir de tudo o que sabemos sobre seus antecedentes, a troca de idéias parece muito plausível”, descreveu o site da THR. “Os conflitos são muitos — a visão de mundo é oposta, mas eles compartilham do amor a Deus e à Igreja. Boa parte de ‘Dois Papas’ é simplesmente um diálogo entre esses dois homens, salpicado de ótimas frases”, resumiu o site The Wrap. Apesar das longas conversas entre os personagens, a imprensa americana mostrou-se particularmente impressionada com o fato de o filme não ser teatral e conseguir prender a atenção. E os méritos são de Fernando Meirelles. “Esse diálogo não transforma o filme em uma conversa teatral, que seria mais adequada para o palco. Isso é por causa da direção rápida de Meirelles e o fato de a vida de Bergoglio ser revisitada em extensos flashbacks”, apontou o site The Playlist. A recepção calorosa da crítica ainda rendeu comparações com o vencedor do Oscar 2019. “‘Dois Papas’ surgiu de surpresa com o tipo de recepção emocional e entusiasmada que me fez lembrar de ‘Green Book’ no ano passado”, ponderou o site Deadline. O filme que venceu o Oscar em fevereiro passado também teve sua première em Telluride. Entusiasta da produção, Pete Hammond, o veterano crítico do Deadline, fez diversas previsões de Oscar para o longa, inclusive a inclusão tanto de Jonathan Pryce e Anthony Hopkins na categoria de Melhor Ator. “Como separá-los?”. Hammond ainda revelou que a maioria das pessoas com quem conversou elogiou o filme e ainda o considerou o melhor do festival. “’Este é o melhor filme que vi no festival’” foi um refrão comum. E ouvi esses elogios dos principais membros da Academia aqui na cidade, incluindo Sid Ganis e Kathleen Kennedy, que exaltaram seus louvores para mim”, contou o jornalista do Deadline. O problema para as pretensões de “Dois Papas” em relação ao Oscar é que se trata de uma produção da Netflix. Não bastasse a intolerância de alguns membros da Academia a filmes feitos para streaming, este ano a Netflix vem mais forte que qualquer outro estúdio em busca de indicações ao Oscar. “História de um Casamento”, com Adam Driver e Scarlett Johansson, também está sendo elogiadíssimo. E ainda há “O Irlandês”, épico de mais de três horas de Martin Scorsese, que vai abrir o Festival de Nova York, no fim do mês. O grande desafio de “Dois Papas”, bem como dos dois filmes citados, será convencer a Academia a abraçar o streaming. Neste sentido, a Netflix já acenou com lançamentos antecipados e mais longos no cinema para estas produções. Uma estratégia considerada importante para superar as ressalvas dos mais tradicionalistas. “Dois Papas” será exibido a seguir no Festival de Toronto, já na próxima segunda (9/9), onde encontrará a mídia televisiva e repercussão ainda maior. E se os elogios continuarem, será difícil a Academia resistir.
O Rei Leão supera Os Vingadores e vira 7ª maior bilheteria de todos os tempos
O remake de “O Rei Leão” continua lotando cinemas no mundo inteiro. O longa ainda é o 3º mais visto do momento na América do Norte e, graças à arrecadação deste final de semana, atingiu a 7ª maior bilheteria mundial de todos os tempos. O desenho animado que parece live action já soma, ao todo, US$ 1,56 bilhão. E, com isso, superou neste domingo (1/9) “Os Vingadores” (US$ 1,51 bilhão em 2012). Animação com maior faturamento da História e líder em arrecadação do estúdio Walt Disney, “O Rei Leão” segue em cartaz nos cinemas.
Bilheterias: Invasão ao Serviço Secreto lidera fim de semana sem grandes lançamentos nos EUA
Num fim de semana sem grandes lançamentos, apenas um filme faturou mais de US$ 10 milhões na América do Norte. “Invasão ao Serviço Secreto” fez US$ 11,5M (milhões), o que foi suficiente para se manter em 1º lugar pela segunda semana consecutiva. Em 10 dias, o longa de ação já rendeu US$ 40,6M nos Estados Unidos e Canadá, próximo da média do faturamento de “Invasão a Londres” (2016), o capítulo anterior da trilogia estrelada por Gerard Butler. Orçado justamente em US$ 40M, “Invasão ao Serviço Secreto” precisaria fazer o triplo desse valor para zerar suas despesas de produção (sem P&A, gastos de cópias e publicidade) e vai depender muito do mercado internacional para atingir sua meta. “Invasão a Londres” conseguiu esse equilíbrio. Mas as críticas negativas podem dificultar a missão do novo longa – foram só 39% de aprovação no Rotten Tomatoes. A estreia no Brasil vai acontecer em 24 de outubro. A surpreendente comédia “Bons Meninos” também manteve sua posição da semana passada, na vice-liderança. Filme para maiores protagonizado por crianças, entre elas Jacob Tremblay (de “O Quarto de Jack”), teve arrecadação de US$ 9,1M nos últimos três dias e já está com US$ 56,1M no mercado doméstico. É um sucesso, considerando que custou US$ 20M e rendeu mais de US$ 70M em todo o mundo. Elogiado pela crítica (79% de aprovação), “Bons Meninos” segue sem previsão de lançamento no Brasil. “O Rei Leão” completa o Top 3, aumentando seu recorde mundial, que já está em mais de US$ 1,54 bilhão, como a maior bilheteria de animação de todos os tempos. Com a performance dos últimos dias, a obra avançou ainda mais no ranking mundial, superando os valores do primeiro “Os Vingadores” (US$ 1,51 bilhão em 2012). Sabia mais aqui. Vale registrar, ainda, o retorno de “Homem-Aranha: De Volta para Casa” ao ranking. A tática caça-níquel da Sony convenceu o público a rever o filme, que foi relançado nos cinemas norte-americanos na sexta-feira (30/8) com cinco minutos de cenas extras. A curiosidade dos fãs fez o super-herói dar um verdadeiro salto de aranha, da 15ª posição para 8º lugar no fim de semana, além de ter rendido US$ 4,2M a mais aos cofres do estúdio. Confira abaixo os rendimentos dos 10 filmes mais vistos entre sexta e domingo (1/9) nos Estados Unidos e no Canadá, e clique em seus títulos para ler mais sobre cada produção. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Invasão ao Serviço Secreto Fim de semana: US$ 11,5M Total EUA e Canadá: US$ 40,6M Total Mundo: US$ 43,6M 2. Bons Meninos Fim de semana: US$ 9,1M Total EUA e Canadá: US$ 56,1M Total Mundo: US$ 70,2M 3. O Rei Leão Fim de semana: US$ 6,7M Total EUA e Canadá: US$ 520,9M Total Mundo: US$ 1,5B 4. Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw Fim de semana: US$ 6,2M Total EUA e Canadá: US$ 157M Total Mundo: US$ 684,1M 5. Mais que Vencedores Fim de semana: US$ 5,7M Total EUA e Canadá: US$ 17,2M Total Mundo: US$ 19,4M 6. Ready or Not Fim de semana: US$ 5,6M Total EUA e Canadá: US$ 20M Total Mundo: US$ 20M 7. Histórias Assustadoras para Contar no Escuro Fim de semana: US$ 6,3M Total EUA e Canadá: US$ 27M Total Mundo: US$ 74,6M 8. Homem-Aranha: De Volta para Casa Fim de semana: US$ 4,2M Total EUA e Canadá: US$ 384,7M Total Mundo: US$ 1,1B 9. Dora e a Cidade Perdida Fim de semana: US$ 4,1M Total EUA e Canadá: US$ 49,5M Total Mundo: US$ 75,2M 10. Angry Birds 2 Fim de semana: US$ 4,1M Total EUA e Canadá: US$ 33,9M Total Mundo: US$ US$ 93,7M
Bacurau mistura ação e reflexão num filme de peso
Novo filme de Kleber Mendonça Filho (“Aquarius”) e Juliano Dornelles (“O Ateliê da Rua do Brum”), “Bacurau” é um western brasileiro. Segue a trilha dos históricos “Deus e o Diabo na Terra do Sol” (1963) e “O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro” (1969), de Glauber Rocha (1938-1981). Filmes que já se pautavam por grande força política e preocupação social, tentando desvendar um universo nordestino, marcado pela violência opressora, de um lado, e resistente, de outro. Dialoga também com a produção nacional que sempre teve nos cangaceiros uma fonte de inspiração permanente, oportunidade de pensar e de criar a partir da realidade do nordeste brasileiro para alcançar o país. “Bacurau” incorpora novos elementos a tudo isso. Tem invasores agressores e poderosos. Que chegam a tirar o povoado do mapa e produzem assassinatos aparentemente inexplicáveis, valendo-se até de drones com aspecto de disco voador. Falam inglês, seu comandante é um alemão com pinta e comportamento de nazista, e os colaboradores que atuam com eles falando português, além do inglês, são desprezados e descartados na primeira oportunidade. Ou seja, estamos no terreno da alegoria política, que soa tão atual, mas talvez seja mesmo uma constante da nossa história. Até porque a trama não se nutre do momento atual (foi filmado antes da eleição de Bolsonaro), embora pareça inspirado nele. Percepção acurada? Premonição? Visão apurada do processo histórico, da relação entre a casa-grande, a senzala e a dimensão internacional que as envolve. A produção mistura ação e reflexão no mesmo produto. É um filme forte, intrigante, provocador, mas é também uma aventura, muito envolvente. Por isso, pode ser visto como um filme de gênero, embora não esteja preocupado em seguir cartilhas ou convenções. Fala ao sentimento do público, mostra uma violência que tem de ser decifrada e que, afinal, leva a algumas conclusões. Talvez distintas, para cada grupo de espectadores. Mas que deve mexer com todo mundo, de um jeito ou de outro. Um elenco enorme e dedicadíssimo a seus personagens passa uma sensação de grande veracidade e remete a um mundo tão familiar quanto distante. Sonia Braga, como a dra. Domingas, reúne as dimensões da solidariedade e do descontrole, a indicar a profunda humanidade da figura que encarna. O alemão Udo Kier (astro de inúmeros terrores clássicos) é a maldade forasteira, mas também o impasse e a solidão. Bárbara Colen faz Teresa, mulher forte e lutadora. Os forasteiros colaboracionistas são patéticos, mas a gente até se esquece disso porque Karine Teles e Antonio Saboia nos conquistam pela qualidade de seus desempenhos. Thomás Aquino, como Pacote, e o inusitado bandido local Lunga, papel de Silvero Pereira, nos mostram como é estar no fio da navalha entre a fome e o crime. Todos os personagens são bem construídos e têm um ator ou atriz à sua altura. A trilha sonora é também bem marcante, vai de Gal Costa e seu objeto voador não-identificado a Geraldo Vandré, passando por Sérgio Ricardo. Marcos reconhecíveis da resistência que sempre pautou a nossa música e o nosso cinema, que combinam bem com a temática tratada no filme. A comunidade do povoado da Barra, no Rio Grande do Norte, divisa com a Paraíba, onde a maior parte do filme foi gravada, participou ativamente dos trabalhos de apoio à produção e como figurantes, contribuindo para a autenticidade das situações mostradas. “Bacurau” é um filme de peso da produção brasileira recente, que já vem recebendo o maior reconhecimento internacional, na forma de convites para mais de 100 festivais e mostras de cinema pelo mundo, e já conquistou prêmios nos festivais de cinema de Munique, de Lima e o importante Prêmio do Júri do Festival de Cannes.
