Jacob Tremblay entra no reboot de “O Vingador Tóxico”
Jacob Tremblay, o ator mirim de “O Quarto de Jack” e “Extraordinário”, que atualmente está com 15 anos de idade, juntou-se ao elenco do reboot de “O Vingador Tóxico” (The Toxic Avenger), trash cultuado dos anos 1980. O papel de Tremblay não foi oficializado, mas a sinopse da produção indica que o protagonista terá um filho que não existia no filme original. Por enquanto, apenas Peter Dinklage, de “Game of Thrones”, teve seu papel confirmado. Ele viverá Melvin, um faxineiro nerd que é empurrado de uma janela do segundo andar por valentões e acaba caindo num tanque de lixo tóxico. Os produtos químicos fazem com que ele se transforme em um mutante horrivelmente deformado, dotado de tamanho e força sobre-humanos. Assim, ele se transforma de párea rejeitado em herói dos oprimidos, enquanto corre para salvar seu filho, seus amigos e sua comunidade das forças da corrupção e da ganância. Realizado com baixíssimo orçamento e ultraviolência de ketchup sanguinolento, o filme original da produtora trash Troma foi concebido em 1984 pelo roteirista e diretor Lloyd Kaufman (com o pseudônimo de Samuel Weil). Ele também trabalhou na equipe original de “Rocky: Um Lutador” (1976) e ainda foi responsável por outros dois clássicos da Troma, “Class of Nuke ‘Em High” (1986), sobre os efeitos mutantes de drogas literalmente tóxicas – o lixo radioativo de Tromaville era totalmente desregulado – , e “Tromeo & Juliet” (1996), a versão de Romeu e Julieta da Troma, coescrito com um jovem estreante chamado James Gunn (ele mesmo, de “Guardiões da Galáxia”). Kaufman e seu parceiro na direção do filme original, Michael Herz, serão produtores executivos do remake, que será comandado pelo ator-diretor Macon Blair (“Já Não Me Sinto em Casa Nesse Mundo”). Toxie, como o vingador do lixo se tornou conhecido, ganhou continuações, quadrinhos e se tornou precursor dos filmes de super-heróis de humor negro e ultraviolência, que culminaram nos lançamentos de “Kick-Ass” e “Deadpool”, dois exemplos de como o gênero pode render com maiores orçamentos. Ainda sem previsão de estreia, o novo “Vingador Tóxico” será o primeiro longa da franquia produzido por um grande estúdio – a Legendary do blockbuster “Godzilla vs. Kong”. Relembre o trailer original abaixo. Com direção de Macon Blair (Já Não Me Sinto em Casa Neste Mundo), o longa ainda não tem data de estreia definida.
Busca por filme perdido de Orson Welles no Brasil vai virar documentário
A busca por um filme perdido de Orson Welles no Brasil vai pautar um documentário do canal pago americano TCM, do conglomerado WarnerMedia. A investigação, que será conduzida pelo diretor Joshua Grossberg, buscará no território brasileiro pistas da versão original de “Soberba” (The Magnificent Ambersons), desaparecida há três quartos de século. Filmado por Welles logo após “Cidadão Kane” (1941), o drama teve sua exibição editada pelos estúdios RKO, que cortaram grande parte do material original – nada menos do que 43 minutos. Além disso, o estúdio acrescentou cenas não filmadas por Welles e mudou o final, originando o grande desgosto do diretor com Hollywood. Grossberg acredita que uma cópia do original possa estar no Brasil, porque Welles veio filmar aqui seu filme seguinte, o inacabado “É Tudo Verdade”, que teve cenas descobertas num depósito da Paramount durante os anos 1980. Seu objetivo é restaurar as imagens perdidas para projetar a “versão do diretor” de “Soberba” nos cinemas. “A versão estendida de ‘Metrópolis’ de Fritz Lang foi encontrada em um museu argentino em 2008, então também pode ser que a cópia perdida de ‘Soberba’ exista em algum lugar no Brasil”, disse o documentarista em um comunicado. Veja abaixo o trailer da versão lançada nos cinemas em 1942.
Velozes e Furiosos 9: Novo trailer destaca ação, vilão e “ressurreição”
A Universal Pictures divulgou um novo pôster e o segundo trailer legendado de “Velozes e Furiosos 9”, que exibe múltiplas explosões e cenas de ação impossíveis, inclusive rumo ao espaço. Em meio ao trivial variado da franquia, a prévia também reforça o tema de “família” que marca a saga de Dominic Toretto e seus aliados, com direito a imagem do falecido ator Paul Walker e a revelação de que o vilão da vez é irmão do protagonista. Na nova continuação, John Cena (“Bumblebee”) interpreta o irmão (que nunca tinha sido mencionado!) de Dominic Toretto (Vin Diesel), novo inimigo a ser vencido, que forma uma aliança com a vilã do capítulo passado, Cypher (Charlize Theron). Quem também retorna é Magdalene Shaw, a mãe do personagem (ausente) de Jason Statham, numa participação que finalmente permite à atriz Helen Mirren satisfazer seu desejo de dirigir um dos carros velozes da trama. Além disso, após vários adiamentos e materiais promocionais divulgados, o vídeo nem se esforça em manter mistério sobre a “ressurreição” de um personagem tido como morto: Han (Sun Kang), assassinado por Deckard Shaw (Satham) no final de “Velozes e Furiosos 6”. Entre outras consequências, o retorno do personagem ajuda a minimizar, senão eliminar completamente, a carga negativa associada a Shaw, que virou um dos “mocinhos” e estrelou seu próprio spin-off com Hobbs (Dwayne Johnson) em 2019. As cenas inéditas ainda mostram Tej (Ludacris) e Roman (Tyrese Gibson) em trajes de astronautas amadores, insinuando uma viagem espacial num carro modificado com foguetes! Tampouco falta espaço para Letty (Michelle Rodriguez), Mia (Jordana Brewster, ausente do filme anterior) e a “novata” Ramsey (Nathalie Emmanuel) terem seus próprios momentos de ação. Mas o retorno mais importante acontece atrás das câmeras: o diretor Justin Lin, que dirigiu quatro filmes da marca bem-sucedida – “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio” (2006), “Velozes e Furiosos 4” (2009), “Velozes e Furiosos 5: Operação Rio” (2011) e “Velozes e Furiosos 6” (2013). Foi ele quem criou o personagem Han e é justo que seja quem o traga de volta para a franquia. A história foi desenvolvida por Chris Morgan, roteirista de “Velozes e Furiosos” desde a estreia de Justin Lin em 2006, com o roteiro final a cargo de Daniel Casey (da sci-fi “Kin”). A estreia está marcada para 22 de julho no Brasil, um mês após o lançamento nos EUA – mas sempre pode ser adiada novamente, devido a pandemia de coronavírus.
Silvio Guindane vai dirigir seu primeiro filme na Netflix
A Netflix anunciou a produção de “Casamento à Distância”, primeiro filme dirigido pelo ator Silvio Guindane (“Vai que Cola”). Ele já tinha comandado alguns episódios de “O Dono do Lar”, sitcom do Multishow, e agora vai estrear em longa-metragem. “Casamento à Distância” é uma comédia romântica estrelada por Dan Ferreira (da novela “Amor de Mãe”) e Dandara Mariana (“A Força do Querer”). A história é centrada em Eva, uma executiva decidida e pé no chão, e Alex, um homem avoado que sonha em criar games. Às vésperas de seu casamento, Alex se mete numa série de confusões e, para se encontrarem diante do altar, os dois terão de fazer o impossível. Não há previsão para a estreia. Meu novo filme de comédia romântica nacional é Casamento a Distância, protagonizado por Dan Ferreira e Dandara Mariana. Imagina esses dois lindos juntos? Quem não amar pode dar unfollow. Na história, amor e confiança são postos à prova às vésperas do casamento. — netflixbrasil (@NetflixBrasil) April 14, 2021
Netflix anuncia “Carnaval” com influencers, uma comédia brasileira
A Netflix divulgou em seus perfis de rede social as primeiras fotos de uma comédia romântica brasileira chamada “Carnaval”, em que quatro amigas vão passar o carnaval em Salvador e encontram o amor. A premissa lembra produções de “Viagens das Garotas” recentes de Hollywood, inclusive “Ibiza”, outra comédia romântica com locação festiva e turística da Netflix. O elenco cheio de “influencers” inclui Flávia Pavanelli (“As Aventuras de Poliana”), GKay (“Os Roni”), Giovanna Cordeiro (“Socorro, Virei uma Garota!”) e Bruna Inocencio (“Bom Sucesso”) como as amigas, além de Micael (“Rebelde BR”) e o cantor Jean Pedro (“Tungstênio”) como interesses românticos. O filme tem direção de Leandro Neri (“Socorro, Virei uma Garota!”), que também escreveu o roteiro com Audemir Leuzinger (“Vestida para Casar”) e Luisa Mascarenhas (autora do livro “A Vida Virtual como Ela É”). Não há previsão de estreia. Quatro amigas, um Carnaval em Salvador e muitas memórias. Gatilho, né? Meu novo filme Carnaval com @cordeirogi1, @gessicakayane e @flaapavanelli chega em breve. pic.twitter.com/0wm3XLEEGL — netflixbrasil (@NetflixBrasil) April 14, 2021
Diretor de “Lego Batman” negocia filmar história do capanga de Drácula
O diretor Chris McKay, de “Lego Batman: O Filme” e da série “Frango Robô”, está em negociações para dirigir e coproduzir uma nova adaptação do catálogo de monstros clássicos da Universal Pictures. Trata-se de “Renfield”, produção sobre um dos mais conhecidos capangas de Drácula. Embora o personagem nunca tenha ganhado um filme próprio, Renfield marcou época graças à performance de Dwight Frye, que encarnou o engolidor de insetos em cenas memoráveis da primeira adaptação oficial do vampiro criado por Bram Stoker, lançada nos cinemas pela Universal em 1931. O personagem também foi vivido pelo cantor Tom Waits na versão dirigida por Francis Ford Coppola em 1992. “Renfield” será baseado em uma história original de Robert Kirkman, o criador de “The Walking Dead”, e foi roteirizado por Ryan Ridley, escritor de vários episódios da série animada “Rick and Morty”. A produtora Skybound Entertainment, de Kirkman, assina a coprodução do longa. O filme está em desenvolvimento desde 2019 e já teve Dexter Fletcher (“Rocketman”) em negociações para assumir sua direção. Na ocasião, o projeto foi descrito como um mockumentary (documentário falso), mostrando como Renfield descobre que está num relacionamento ruim e co-dependente com Drácula. A premissa lembra o tom de “O Que Fazemos nas Sombras” (2014), falso documentário de vampiros de Taika Waititi. Ainda não há previsão de estreia. Chris McKay atualmente trabalha na pós-produção de “The Tomorrow War”, filme sobre invasão de alienígenas estrelado por Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”), que será lançado em 2 de julho na Amazon.
Dave Grohl conta história das vans de turnês de rock em novo documentário
Dave Grohl está se especializando em produzir, dirigir e apresentar documentários musicais. Depois de contar a história do lendário estúdio californiano Sound City em 2013 e documentar o 20º aniversário do Foo Fighters em 2014, ele está de volta com “What Drives Us”, sobre a relação dos músicos de rock com a estrada, forjada nas vans de turnê. O primeiro trailer foi publicado pelo cantor na página de sua banda no YouTube. Na prévia, Grohl resume seu objetivo: “Este filme é minha carta de amor para cada músico que já pulou em uma velha van com seus amigos e deixou tudo para trás pela simples recompensa de tocar música”. A produção traz depoimentos de vários roqueiros famosos, como o baterista dos Beatles, Ringo Starr, o baixista do Red Hot Chili Peppers, Flea, o guitarrista do U2, The Edge, e o vocalista do Aerosmith, Steven Tyler, entre outros tantos, inclusive da cena alternativa, compartilhando histórias sobre excursões memoráveis e a importância de pegar a estrada com os parceiros musicais no começo de suas carreiras. “Você tem que entrar na van”, resume Ringo Starr. Uma das cenas da prévia mostra Steven Tyler a bordo da van original das primeiras turnês do Aerosmith, que recentemente foi reformada, após ser encontrada abandonada em 2019 numa floresta, nos arredores de Chesterfield, Massachusetts. “What Drives Us” será lançado em 30 de abril na Amazon Video Prime.
Natalie Portman vai estrelar e produzir adaptação de Elena Ferrante
A atriz Natalie Portman, vencedora do Oscar por “Cisne Negro” (2010), vai estrelar e produzir a adaptação do livro “Dias de Abandono”, da misteriosa escritora italiana Elena Ferrante, para a HBO. O longa está em fase de pré-produção e terá roteiro e direção de Maggie Betts, que venceu o Prêmio Especial do Júri do Festival de Sundance por sua estreia, “Noviciado”, em 2017. A produção americana será a segunda adaptação de “Dias de Abandono”. A primeira, dirigida por Roberto Faenza e estrelada por Margherita Buy, foi lançada na Itália em 2005 sem muita repercussão. Mas isso foi antes do fenômeno “A Amiga Genial”, publicado em 2011. Publicado em 2002, antes da célebre “tetralogia napolitana”, o livro conta a história de uma mulher que se vê subitamente abandonada pelo marido após 15 anos de um casamento aparentemente estável e feliz. Em setembro passado, Portman revelou em seu Instagram que “Dias de Abandono” era um de seus livros favoritos: “A escrita de Elena Ferrante é feroz, brutalmente honesta e totalmente viciante. Sua série napolitana e ‘Dias de Abandono’ estão entre meus livros favoritos – o tipo de livro que você fica triste de terminar porque se sente muito conectado com os personagens e suas experiências”. A adaptação da HBO ainda não tem previsão de estreia. Veja abaixo o trailer da versão italiana.
Army of the Dead: Zumbis mutantes de Zack Snyder ganham trailer legendado
A Netflix divulgou novos pôsteres e o aguardado trailer legendado de “Army of the Dead: Invasão em Las Vegas”, filme de zumbis de Zack Snyder. A prévia revela que a volta do diretor de “Liga da Justiça” ao subgênero dos zumbis é mais “Resident Evil” que “The Walking Dead”. Isto porque os mortos-vivos parecem mutantes, demonstrando inteligência e supervelocidade. Além disso, não há como minimizar a presença de um tigre zumbificado. “Estão pegando pesado” é a reação do personagem de Garrett Dillahunt, ator com experiência com as criaturas, tendo estrelado “Fear the Walking Dead”. Nunca é demais lembrar que Snyder foi um dos primeiros cineastas a filmar mortos-vivos velocistas em “Madrugada dos Mortos” (2004), remake do clássico “Despertar dos Mortos” (1978), que apesar de bem feitinho desagradou o diretor do filme original, o mestre George A. Romero, por alterar as características de seus famosos canibais lentos. Em “Army of the Dead”, um grupo de mercenários se reúne para realizar o maior assalto já tentado em Las Vegas. O detalhe é que, para chegar nos milhões, eles precisarão invadir uma zona de quarentena e se arriscar em meio a um surto de zumbis – a epidemia estaria supostamente restrita a Vegas. O elenco inclui Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Omari Hardwick (“Power”), Hiroyuki Sanada (“Mortal Kombat”), Raul Castillo (“Atypical”), Nora Arnezeder (“Zoo”), Matthias Schweighöfer (“Viagem Sem Volta”), Ella Purnell (“Sweetbitter”), Garrett Dillahunt (“Fear the Walking Dead”), Ana de la Reguera (“Goliath”), Theo Rossi (“Luke Cage”), a dublê Samantha Win (“Mulher-Maravilha”) e Tig Notaro (“Star Trek: Discovery”) – que substituiu Chris D’Elia (“Undateable”) em refilmagens, após o ator sofrer acusações de abuso sexual. A estreia está marcada para 21 de maio.
Netflix revela trailer de documentário sobre Chadwick Boseman
A Netflix divulgou o trailer de um documentário sobre o ator Chadwick Boseman. Intitulado “Chadwick Boseman: Portrait of an Artist”, o filme traz depoimentos do ator, que realizou seus últimos trabalhos para a plataforma de streaming, antes de morrer em agosto passado, aos 43 anos, vítima do câncer. A produção também inclui declarações de colegas, como Danai Gurira, que contracenou com Boseman em “Pantera Negra”, Viola Davis, com quem ele trabalhou em seu último filme, “A Voz Suprema do Blues”, e o diretor Spike Lee, que o dirigiu em seu penúltimo desempenho, “Destacamento Blood”. Para Lee, o ator tinha “um peso e uma aura” incomparáveis. E o próprio Boseman se define no filme: “As pessoas dizem que eu sou um ator. Eu não diria isso, necessariamente. Eu diria que sou um artista”. O lançamento do documentário está marcada para 17 de abril, oito dias antes do Oscar 2021, onde Chadwick Boseman pode vencer o troféu póstumo de Melhor Ator por sua performance em “A Voz Suprema do Blues”. A cerimônia da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA está marcada para 25 de abril.
Dupla Explosiva 2 ganha trailer legendado repleto de ação
A Paris Filmes divulgou o pôster nacional e o primeiro trailer legendado de “Dupla Explosiva 2”, que vai se chamar oficialmente “Dupla Explosiva 2 e a Primeira Dama do Crime” no Brasil – é “The Hitman’s Wife’s Bodyguard” no original. Apesar de ser basicamente uma comédia, a prévia não economiza tiros, explosões e muita ação. A continuação do filme de 2017 irá juntar o guarda-costas traumatizado, vivido por Ryan Reynolds, à pistoleira interpretada por Salma Hayek. Ela surge em meio a um tiroteio com um pedido de ajuda para salvar seu marido assassino de aluguel, que é justamente o personagem de Samuel L. Jackson do primeiro filme. O matador foi preso pela máfia e a sua esposa acha que é uma boa ideia procurar o guarda-costas que ele traumatizou para realizar um resgate. No caminho deles, ainda há um vilão interpretado por Antonio Banderas (“Dor e Glória”). E, para completar, o elenco também inclui o veterano Morgan Freeman (“Truque de Mestre”). Novamente dirigido por Patrick Hughes, que assinou o original, o novo filme tem estreia marcada para 16 de junho nos EUA e duas semanas depois no Brasil.
Versão soviética de “O Senhor dos Anéis” vira cult em descoberta no YouTube
Uma versão russa e pouco conhecida de “O Senhor dos Anéis”, produzida para a televisão soviética dos anos 1990, ganhou status de cult ao ser descoberta no YouTube nas últimas semanas. Baseado em “A Sociedade do Anel”, primeiro livro da trilogia de J.R.R. Tolkien, o filme chamado “Khranitel” (“Os Guardiões”, em russo), já teve cerca de 2 milhões de visualizações desde o final de março. E está sendo muito comentado na linha do “tão ruim que é ótimo”. O canal russo TV5, sucessor da Leningrad Television estatal, tomou a iniciativa de digitalizar o filme e disponibilizá-lo em duas partes na internet para comemorar o aniversário de 30 anos das gravações, que eram consideradas perdidas até recentemente. De baixíssimo orçamento, o filme dirigida por N. Serebryakova não lembra nada os épicos de Peter Jackson, que custaram o equivalente a R$ 1,6 bilhão. Mas a qualidade tosca é que tem alegrado os fãs de Tolkien. A obra, que parece uma peça de teatro infantil, foi um dos últimos artefatos culturais da União Soviética — que acabaria meses depois de sua exibição. Por isso, Arseny Bulakov, presidente da Sociedade Tolkien de São Petesburgo, disse em entrevista ao New York Times que o filme é um “artefato revelador” de sua era. Ele lembra que, mesmo em tempos difíceis, quando não havia o que comer, fãs de Tolkien se reuniam para discutir suas obras e “reescrever poemas élficos à mão”. “‘Khranitel’ foi filmado em tempos de pobreza, sem recursos de cenário, com figurino emprestado de conhecidos. Ao mesmo tempo, com grande respeito a Tolkien e amor ao seu trabalho”, descreveu Bulakov. Veja o filme abaixo.
Olivia Wilde consegue ordem de restrição contra perseguidor que se diz seu namorado
A atriz e diretora Olivia Wilde (“O Caso Richard Jewell”) conseguiu uma ordem de restrição contra um homem que a tem perseguido há alguns meses dizendo que é seu namorado. A medida temporária serve para proteger Olivia, seus dois filhos e até o ex-noivo de Wilde, Jason Sudeikis. Nos documentos legais obtidos pelo site americano TMZ, a atriz alega ter imagens de segurança que provam que o homem foi até sua residência em várias ocasiões para deixar bilhetes. Um deles, endereçado a Sudeikis, dizia que Olivia estava infeliz em seu relacionamento e queria começar algo novo. “Isso continuou até janeiro, quando Harry Styles recebeu crédito pelo que eu estava fazendo”, teria afirmado ainda o perseguidor na nota, referindo-se também ao atual namorado da estrela. O “stalker” seria Eric Nathanial Fuhs, de 30 anos.
