Carey Mulligan será esposa de Adam Sandler em novo filme da Netflix
A atriz Carey Mulligan, que concorre ao Oscar 2021 por seu desempenho em “Bela Vingança”, será a protagonista feminina de “Spaceman”, novo filme estrelado por Adam Sandler na Netflix. A produção não será uma das comédias que fazem Sandler concorrer anualmente ao troféu Framboesa de Ouro dos piores do ano, mas uma volta à situações dramáticas que costumam lhe render elogios afirmativos – como no recente thriller “Joias Brutas” (2019), também disponibilizado pela Netflix no mercado internacional. No filme, Mulligan interpretará a esposa de Sandler. Mas os dois estarão literalmente distantes na trama, que segue um astronauta em uma missão solitária no espaço. “Spaceman” adapta o livro “Spaceman of Bohemia”, de Jaroslav Kalfař, lançado em 2017, e terá direção de Johan Renck, o premiado diretor sueco da minissérie “Chernobyl”, da HBO. A história gira em torno de um astronauta tcheco (Sandler) enviado a Vênus em uma missão solo. Na viagem, ele se depara com uma aranha espacial com quem começa a ter conversas filosóficas sobre assuntos variados como amor, morte e bacon. Ainda não há previsão para a estreia.
Pete Davidson será Joey Ramone em filme da Netflix
O comediante Pete Davidson, astro do humorístico “Saturday Night Live” (e do ainda inédito “O Esquadrão Suicida”), vai interpretar Joey Ramone, icônico vocalista dos Ramones, numa cinebiografia chamada “I Slept with Joey Ramone” (em tradução livre: “Eu Dormi com Joey Ramone”). Produção da Netflix, o longa será baseado no livro de mesmo nome de Mickey Leigh, irmão de Joey, e vai mostrar a história dos Ramones sob o ponto de vista da família do vocalista — que, inclusive, apoia a produção do filme. Pioneiros do punk rock, os Ramones lançaram seu primeiro álbum em 1976, antes dos Sex Pistols. O quarteto formado também por Johnny, Dee Dee e Tommy Ramone redefiniu o rock com acordes básicos, velocidade acelerada e shows intensos, que condensavam quase 20 músicas em 20 minutos, numa época em que os discos de rock tinham faixas que se estendiam sozinhas por 20 minutos de duração. “I Slept with Joey Ramone” tem direção de Jason Orley, que trabalhou com Davidson em “Amizade Adolescente”, em 2019. Nesta quinta, completa-se 20 anos da morte de Joey Ramone, falecido em 15 de abril de 2001, aos 49 anos de idade, em decorrência de um linfoma.
Mads Mikkelsen entra em Indiana Jones 5
O ator dinamarquês Mads Mikkelsen (“Druk – Mais uma Rodada”) entrou no elenco de “Indiana Jones 5”. Seu papel é mantido em segredo, mas Mikkelsen é conhecido em Hollywood por viver vilões, desde Le Chiffre em “007: Cassino Royale” (2006) até Grindelwald no vindouro “Animais Fantásticos 3”, atualmente em produção. O quinto filme de “Indiana Jones” voltará a ser estrelado por Harrison Ford como o arqueólogo aventureiro e terá como novidade a participação da atriz Phoebe Waller-Bridge (“Fleabag”) como protagonista feminina. Em desenvolvimento desde 2015, quando foi anunciado pelo então CEO da Disney, Bob Iger, o filme teve um roteiro inicial recusado. Escrito por David Koepp, o longa seria inicialmente uma continuação direta de “Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal” (2008), do mesmo roteirista. Desde então, o estúdio passou a trabalhar com uma história de Jonathan Kasdan, filho de Lawrence Kasdan – que foi o roteirista do primeiro filme de Indiana Jones, “Os Caçadores da Arca Perdida” (1981). Pai e filho trabalharam juntos recentemente em “Han Solo: Uma História Star Wars”. Uma mudança ainda maior aconteceu nos bastidores pela dificuldade de Steven Spielberg para conciliar sua agenda de filmagens. O cineasta tem adiado seguidamente os planos dessa produção, sempre priorizando outro filme sobre seu retorno à Indiana Jones. Assim, o quinto longa será o primeiro da franquia sem o diretor original. Em seu lugar, “Indiana Jones 5” será comandado por James Mangold (“Logan”, “Ford vs. Ferrari”). As filmagens devem começar no verão norte-americano (nosso inverno) para um lançamento em julho de 2022.
Herdeiros de Gucci estão preocupados com o novo filme de Ridley Scott
Os herdeiros da família Gucci estão preocupados com o novo filme do cineasta Ridley Scott (“Todo o Dinheiro do Mundo”). O longa “House of Gucci”, estrelado por Lady Gaga (“Nasce uma Estrela”) e Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”), vai contar um dos maiores escândalos da família. O filme é baseado num livro sobre o assassinato de Maurizio Gucci em 1995, e o subsequente julgamento e condenação de sua ex-mulher. Patrizia Reggiani cumpriu 16 anos de prisão como mandante do crime. De acordo com o tabloide britânico Daily Mail, uma das primas de Maurizio, Patrizia Gucci, está preocupada que o filme vá além de uma história baseada em fatos e comece a se intrometer na vida privada da família. “Estamos realmente desapontados. Falo em nome da família”, ela disse. “Eles estão roubando a identidade de uma família para ter lucro, para aumentar a renda do sistema de Hollywood… Nossa família tem uma identidade, privacidade. Podemos conversar sobre tudo. Mas há uma fronteira que não pode ser ultrapassada”. A herdeira afirmou que procurou a esposa de Ridley Scott, Giannina Facio, para esclarecimentos sobre a abrangência do filme em nome da família, mas não recebeu qualquer resposta. No início dos anos 2000, Giannina chegou a se reunir com membros da família Gucci para discutir outro projeto, que deveria se concentrar nos papéis do pai de Patrizia, Paolo Gucci, e do avô Aldo, na expansão da marca para seu nível global. A grife foi fundada em Florença, na Itália, há quase um século por Guccio Gucci, mas foram seus filhos e netos que a transformaram numa potência da moda. A história de crime é a mancha negativa em sua trajetória. Mas os Guccis não foram a primeira família italiana ligada ao mercado da alta costura a ter que lidar com o passado violento nas telas. Os Versaces também protestou contra a 2ª temporada da série “American Crime Story”, que abordou o assassinato do fundador Gianni Versace, dizendo que a série não tinha autorização da família e devia ser considerada “uma obra de ficção”. “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story” acabou consabrada com vários prêmios. Patrizia disse que sua família decidirá quais ações irão tomar depois de ver o filme e ainda reclamou sobre a escalação do elenco que, segundo ela, não corresponde com o perfil físico dos seus parentes. “Meu avô era um homem muito bonito, como todos os Guccis, e muito alto, olhos azuis e muito elegante. Ele está sendo interpretado pelo Al Pacino, que já não é muito alto, e uma foto (feita por u paparazzi) o mostra gordo, baixo, com costeletas, muito feio… Vergonhoso, porque ele não se parece em nada com ele”, reclamou. Vale lembrar que a ex-socialite e ex-presidiária Patrizia Reggiani também não gostou de saber que será interpretada por Lady Gaga (“Nasce uma Estrela”) no filme, sem ter sido sequer consultada. Apesar de dizer que “gostou muito” dos looks escolhidos nas primeiras imagens do filme, defende que “se Ridley me envolvesse, poderia dar conselhos. Afinal, quem melhor do que eu pode me conhecer e conhecer a minha história?”, disse a assassina condenada.
Hugh Jackman vai estrelar novo drama do diretor de Meu Pai
O novo filme do diretor francês Florian Zeller, que concorre ao Oscar 2021 por sua estreia no cinema, “Meu Pai”, começou a definir seu elenco. Depois de dirigir Anthony Hopkins como o pai do longa que concorre a seis troféus da Academia, ele vai filmar Hugh Jackman (“Logan”) num drama chamado “The Son” (o filho). Assim como “Meu Pai” (em inglês, “The Father”), “The Son” é adaptação de uma peça de Zeller, escrita pelo próprio cineasta em parceria com Christopher Hampton (“Ligações Perigosas”). Curiosamente, apesar do título, “The Son” também é sobre um pai em meio a uma crise familiar: o personagem de Jackman. A trama gira em torno de Peter (Jackman) quando sua vida agitada com a nova parceira Emma e seu bebê é abalada pela chegada da ex-esposa com seu filho adolescente, Nicholas. O jovem está perturbado, distante e com raiva, faltando à escola há meses. Enquanto Peter se esforça para ser um pai melhor, procurando ajudar seu filho, o peso da condição de Nicholas coloca a família em um rumo perigoso. Além de Jackman, a produção escalou Laura Dern (“História de um Casamento”) como a ex-esposa. Em comunicado, Zeller definiu “The Son” como “uma história profundamente humana que, acredito, conecta todos nós”. “Espero que o público fique profundamente comovido com a jornada desta família. Hugh e Laura transmitem naturalmente grande calor, compaixão e vulnerabilidade… convidando nosso público a abraçar e sentir cada momento. A história se passa em uma Nova York vibrante e muito viva, que é um personagem importante, e deve nos fazer ligar para a família e amigos para dizer-lhes que eles são amados e não estão sozinhos”, disse o diretor.
Flashback: Dylan O’Brien é assombrado pelo passado em trailer de suspense
A Lionsgate divulgou o pôster e o trailer do suspense canadense “Flashback”, estrelado por Dylan O’Brien (“Maze Runner”). Anteriormente conhecido como “The Education of Fredrick Fitzell”, o filme segue o personagem de O’Brien, que tem a vida estável, com emprego corporativo, abalada por um encontro casual com um colega da juventude, que traz à tona lembranças reprimidas. Aos poucos, ele desvenda um mistério que esteve oculto por anos sobre uma garota desaparecida, uma droga chamada Mercúrio e o pesadelo que o acompanhou em cada passo do caminho. Depois de tomar a droga alucinatória, passado, presente e futuro se entrelaçam, e ele começa a lembrar o dia que sua antiga namorada do colégio desapareceu. O elenco também destaca Maika Monroe (“Corrente do Mal”) como a ex-namorada, além de Keir Gilchrist (“Atypical”), Hannah Gross (“Mindhunter”), Emory Cohen (“The OA”), Amanda Brugel (“The Handmaid’s Tale”) e Aaron Poole (“The Void”). Escrito e dirigido por Christopher MacBride (“A Conspiração”), “Flashback” será lançado nas plataformas digitais em 4 de junho nos EUA.
Jacob Tremblay entra no reboot de “O Vingador Tóxico”
Jacob Tremblay, o ator mirim de “O Quarto de Jack” e “Extraordinário”, que atualmente está com 15 anos de idade, juntou-se ao elenco do reboot de “O Vingador Tóxico” (The Toxic Avenger), trash cultuado dos anos 1980. O papel de Tremblay não foi oficializado, mas a sinopse da produção indica que o protagonista terá um filho que não existia no filme original. Por enquanto, apenas Peter Dinklage, de “Game of Thrones”, teve seu papel confirmado. Ele viverá Melvin, um faxineiro nerd que é empurrado de uma janela do segundo andar por valentões e acaba caindo num tanque de lixo tóxico. Os produtos químicos fazem com que ele se transforme em um mutante horrivelmente deformado, dotado de tamanho e força sobre-humanos. Assim, ele se transforma de párea rejeitado em herói dos oprimidos, enquanto corre para salvar seu filho, seus amigos e sua comunidade das forças da corrupção e da ganância. Realizado com baixíssimo orçamento e ultraviolência de ketchup sanguinolento, o filme original da produtora trash Troma foi concebido em 1984 pelo roteirista e diretor Lloyd Kaufman (com o pseudônimo de Samuel Weil). Ele também trabalhou na equipe original de “Rocky: Um Lutador” (1976) e ainda foi responsável por outros dois clássicos da Troma, “Class of Nuke ‘Em High” (1986), sobre os efeitos mutantes de drogas literalmente tóxicas – o lixo radioativo de Tromaville era totalmente desregulado – , e “Tromeo & Juliet” (1996), a versão de Romeu e Julieta da Troma, coescrito com um jovem estreante chamado James Gunn (ele mesmo, de “Guardiões da Galáxia”). Kaufman e seu parceiro na direção do filme original, Michael Herz, serão produtores executivos do remake, que será comandado pelo ator-diretor Macon Blair (“Já Não Me Sinto em Casa Nesse Mundo”). Toxie, como o vingador do lixo se tornou conhecido, ganhou continuações, quadrinhos e se tornou precursor dos filmes de super-heróis de humor negro e ultraviolência, que culminaram nos lançamentos de “Kick-Ass” e “Deadpool”, dois exemplos de como o gênero pode render com maiores orçamentos. Ainda sem previsão de estreia, o novo “Vingador Tóxico” será o primeiro longa da franquia produzido por um grande estúdio – a Legendary do blockbuster “Godzilla vs. Kong”. Relembre o trailer original abaixo. Com direção de Macon Blair (Já Não Me Sinto em Casa Neste Mundo), o longa ainda não tem data de estreia definida.
Busca por filme perdido de Orson Welles no Brasil vai virar documentário
A busca por um filme perdido de Orson Welles no Brasil vai pautar um documentário do canal pago americano TCM, do conglomerado WarnerMedia. A investigação, que será conduzida pelo diretor Joshua Grossberg, buscará no território brasileiro pistas da versão original de “Soberba” (The Magnificent Ambersons), desaparecida há três quartos de século. Filmado por Welles logo após “Cidadão Kane” (1941), o drama teve sua exibição editada pelos estúdios RKO, que cortaram grande parte do material original – nada menos do que 43 minutos. Além disso, o estúdio acrescentou cenas não filmadas por Welles e mudou o final, originando o grande desgosto do diretor com Hollywood. Grossberg acredita que uma cópia do original possa estar no Brasil, porque Welles veio filmar aqui seu filme seguinte, o inacabado “É Tudo Verdade”, que teve cenas descobertas num depósito da Paramount durante os anos 1980. Seu objetivo é restaurar as imagens perdidas para projetar a “versão do diretor” de “Soberba” nos cinemas. “A versão estendida de ‘Metrópolis’ de Fritz Lang foi encontrada em um museu argentino em 2008, então também pode ser que a cópia perdida de ‘Soberba’ exista em algum lugar no Brasil”, disse o documentarista em um comunicado. Veja abaixo o trailer da versão lançada nos cinemas em 1942.
Velozes e Furiosos 9: Novo trailer destaca ação, vilão e “ressurreição”
A Universal Pictures divulgou um novo pôster e o segundo trailer legendado de “Velozes e Furiosos 9”, que exibe múltiplas explosões e cenas de ação impossíveis, inclusive rumo ao espaço. Em meio ao trivial variado da franquia, a prévia também reforça o tema de “família” que marca a saga de Dominic Toretto e seus aliados, com direito a imagem do falecido ator Paul Walker e a revelação de que o vilão da vez é irmão do protagonista. Na nova continuação, John Cena (“Bumblebee”) interpreta o irmão (que nunca tinha sido mencionado!) de Dominic Toretto (Vin Diesel), novo inimigo a ser vencido, que forma uma aliança com a vilã do capítulo passado, Cypher (Charlize Theron). Quem também retorna é Magdalene Shaw, a mãe do personagem (ausente) de Jason Statham, numa participação que finalmente permite à atriz Helen Mirren satisfazer seu desejo de dirigir um dos carros velozes da trama. Além disso, após vários adiamentos e materiais promocionais divulgados, o vídeo nem se esforça em manter mistério sobre a “ressurreição” de um personagem tido como morto: Han (Sun Kang), assassinado por Deckard Shaw (Satham) no final de “Velozes e Furiosos 6”. Entre outras consequências, o retorno do personagem ajuda a minimizar, senão eliminar completamente, a carga negativa associada a Shaw, que virou um dos “mocinhos” e estrelou seu próprio spin-off com Hobbs (Dwayne Johnson) em 2019. As cenas inéditas ainda mostram Tej (Ludacris) e Roman (Tyrese Gibson) em trajes de astronautas amadores, insinuando uma viagem espacial num carro modificado com foguetes! Tampouco falta espaço para Letty (Michelle Rodriguez), Mia (Jordana Brewster, ausente do filme anterior) e a “novata” Ramsey (Nathalie Emmanuel) terem seus próprios momentos de ação. Mas o retorno mais importante acontece atrás das câmeras: o diretor Justin Lin, que dirigiu quatro filmes da marca bem-sucedida – “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio” (2006), “Velozes e Furiosos 4” (2009), “Velozes e Furiosos 5: Operação Rio” (2011) e “Velozes e Furiosos 6” (2013). Foi ele quem criou o personagem Han e é justo que seja quem o traga de volta para a franquia. A história foi desenvolvida por Chris Morgan, roteirista de “Velozes e Furiosos” desde a estreia de Justin Lin em 2006, com o roteiro final a cargo de Daniel Casey (da sci-fi “Kin”). A estreia está marcada para 22 de julho no Brasil, um mês após o lançamento nos EUA – mas sempre pode ser adiada novamente, devido a pandemia de coronavírus.
Silvio Guindane vai dirigir seu primeiro filme na Netflix
A Netflix anunciou a produção de “Casamento à Distância”, primeiro filme dirigido pelo ator Silvio Guindane (“Vai que Cola”). Ele já tinha comandado alguns episódios de “O Dono do Lar”, sitcom do Multishow, e agora vai estrear em longa-metragem. “Casamento à Distância” é uma comédia romântica estrelada por Dan Ferreira (da novela “Amor de Mãe”) e Dandara Mariana (“A Força do Querer”). A história é centrada em Eva, uma executiva decidida e pé no chão, e Alex, um homem avoado que sonha em criar games. Às vésperas de seu casamento, Alex se mete numa série de confusões e, para se encontrarem diante do altar, os dois terão de fazer o impossível. Não há previsão para a estreia. Meu novo filme de comédia romântica nacional é Casamento a Distância, protagonizado por Dan Ferreira e Dandara Mariana. Imagina esses dois lindos juntos? Quem não amar pode dar unfollow. Na história, amor e confiança são postos à prova às vésperas do casamento. — netflixbrasil (@NetflixBrasil) April 14, 2021
Netflix anuncia “Carnaval” com influencers, uma comédia brasileira
A Netflix divulgou em seus perfis de rede social as primeiras fotos de uma comédia romântica brasileira chamada “Carnaval”, em que quatro amigas vão passar o carnaval em Salvador e encontram o amor. A premissa lembra produções de “Viagens das Garotas” recentes de Hollywood, inclusive “Ibiza”, outra comédia romântica com locação festiva e turística da Netflix. O elenco cheio de “influencers” inclui Flávia Pavanelli (“As Aventuras de Poliana”), GKay (“Os Roni”), Giovanna Cordeiro (“Socorro, Virei uma Garota!”) e Bruna Inocencio (“Bom Sucesso”) como as amigas, além de Micael (“Rebelde BR”) e o cantor Jean Pedro (“Tungstênio”) como interesses românticos. O filme tem direção de Leandro Neri (“Socorro, Virei uma Garota!”), que também escreveu o roteiro com Audemir Leuzinger (“Vestida para Casar”) e Luisa Mascarenhas (autora do livro “A Vida Virtual como Ela É”). Não há previsão de estreia. Quatro amigas, um Carnaval em Salvador e muitas memórias. Gatilho, né? Meu novo filme Carnaval com @cordeirogi1, @gessicakayane e @flaapavanelli chega em breve. pic.twitter.com/0wm3XLEEGL — netflixbrasil (@NetflixBrasil) April 14, 2021
Diretor de “Lego Batman” negocia filmar história do capanga de Drácula
O diretor Chris McKay, de “Lego Batman: O Filme” e da série “Frango Robô”, está em negociações para dirigir e coproduzir uma nova adaptação do catálogo de monstros clássicos da Universal Pictures. Trata-se de “Renfield”, produção sobre um dos mais conhecidos capangas de Drácula. Embora o personagem nunca tenha ganhado um filme próprio, Renfield marcou época graças à performance de Dwight Frye, que encarnou o engolidor de insetos em cenas memoráveis da primeira adaptação oficial do vampiro criado por Bram Stoker, lançada nos cinemas pela Universal em 1931. O personagem também foi vivido pelo cantor Tom Waits na versão dirigida por Francis Ford Coppola em 1992. “Renfield” será baseado em uma história original de Robert Kirkman, o criador de “The Walking Dead”, e foi roteirizado por Ryan Ridley, escritor de vários episódios da série animada “Rick and Morty”. A produtora Skybound Entertainment, de Kirkman, assina a coprodução do longa. O filme está em desenvolvimento desde 2019 e já teve Dexter Fletcher (“Rocketman”) em negociações para assumir sua direção. Na ocasião, o projeto foi descrito como um mockumentary (documentário falso), mostrando como Renfield descobre que está num relacionamento ruim e co-dependente com Drácula. A premissa lembra o tom de “O Que Fazemos nas Sombras” (2014), falso documentário de vampiros de Taika Waititi. Ainda não há previsão de estreia. Chris McKay atualmente trabalha na pós-produção de “The Tomorrow War”, filme sobre invasão de alienígenas estrelado por Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”), que será lançado em 2 de julho na Amazon.
Dave Grohl conta história das vans de turnês de rock em novo documentário
Dave Grohl está se especializando em produzir, dirigir e apresentar documentários musicais. Depois de contar a história do lendário estúdio californiano Sound City em 2013 e documentar o 20º aniversário do Foo Fighters em 2014, ele está de volta com “What Drives Us”, sobre a relação dos músicos de rock com a estrada, forjada nas vans de turnê. O primeiro trailer foi publicado pelo cantor na página de sua banda no YouTube. Na prévia, Grohl resume seu objetivo: “Este filme é minha carta de amor para cada músico que já pulou em uma velha van com seus amigos e deixou tudo para trás pela simples recompensa de tocar música”. A produção traz depoimentos de vários roqueiros famosos, como o baterista dos Beatles, Ringo Starr, o baixista do Red Hot Chili Peppers, Flea, o guitarrista do U2, The Edge, e o vocalista do Aerosmith, Steven Tyler, entre outros tantos, inclusive da cena alternativa, compartilhando histórias sobre excursões memoráveis e a importância de pegar a estrada com os parceiros musicais no começo de suas carreiras. “Você tem que entrar na van”, resume Ringo Starr. Uma das cenas da prévia mostra Steven Tyler a bordo da van original das primeiras turnês do Aerosmith, que recentemente foi reformada, após ser encontrada abandonada em 2019 numa floresta, nos arredores de Chesterfield, Massachusetts. “What Drives Us” será lançado em 30 de abril na Amazon Video Prime.
