Margaret Qualley vira faxineira no trailer de “Maid”
A Netflix divulgou o trailer legendado de “Maid”, série dramática estrelada por Margaret Qualley (da série “The Leftovers”). A prévia parece um filme, com direito até a cenas que sugerem o desfecho, mas a história se estende por dez episódios. Inspirado pela autobiografia best-seller de Stephanie Land, “Superação: Trabalho Duro, Salário Baixo e o Dever de Uma Mãe Solo”, a trama gira em torno de uma mãe solteira (Qualley) que, ao fugir do marido agressor com a filha pequena, precisa aprender a se virar sem teto ou dinheiro, trabalhando como faxineira. Criada por Molly Smith Metzler (roteirista de “Orange Is the New Black”), a atração tem quatro episódios dirigidos pelo cineasta John Wells (“Álbum de Família”), o que ajuda a explicar porque parece tanto com um filme. Wells também é um dos produtores, em parceria com a atriz Margot Robbie – que trabalhou com Qualley no filme “Era uma Vez… em Hollywood”. O elenco ainda destaca Andie MacDowell (“Feitiço do Tempo”), Billy Burke (“Zoo”), Nick Robinson (“Com Amor, Simon”), Anika Noni Rose (“Eles”) e Tracy Vilar (“House”). “Maid” tem estreia marcada para 1 de outubro.
Amazon vai produzir filme biográfico de Fred Astaire e Ginger Rogers
A Amazon encomendou a produção de “Fred & Ginger”, um filme biográfico sobre a parceria icônica de Fred Astaire e Ginger Rogers, o casal mais famoso dos musicais clássicos de Hollywood. O longa pretende revelar detalhes da vida do casal, incluindo a história de amor entre as duas lendas, dentro e fora das telas, enquanto celebra a magia criativa de sua parceria artística. Os intérpretes já foram escolhidos. Os atores Jamie Bell (“Rocketman”) e Margaret Qualley (“Era uma Vez em… Hollywood”) vão desempenhar os papéis principais, retratando os famosos dançarinos de “O Picolino” (1935), “Ritmo Louco” (1936), “Nas Águas da Esquadra” (1936), “Vamos Dançar?” (1937), “Dance Comigo” (1938) e “A História de Irene e Vernon Castle” (1939) em sua juventude. O roteiro foi escrito por Arash Amel (“Grace de Mônaco”) e a direção está a cargo de Jonathan Entwistle (criador da série “I Am Not Okay with This”). Vale lembrar que Jamie Bell foi revelado aos 14 anos como ator-dançarino, no papel-título do célebre musical “Billy Elliot” (2000), enquanto Qualley mostrou suas habilidades de dança na minissérie “Fosse/Verdon”, do canal pago FX. Além de atuarem, os dois também serão produtores do filme, que ainda conta com Max Minghella (o Nick de “The Handmaid’s Tale”) em sua produção.
Margaret Qualley vai estrelar série produzida por Margot Robbie
A atriz Margaret Qualley, que viveu uma seguidora de Charles Manson em “Era Uma Vez Em… Hollywood”, vai virar faxineira. Ela foi confirmada como protagonista de “Maid”, comédia dramática que será produzida por Margot Robbie (a Arlequina do cinema). As duas trabalharam juntas no filme de Quentin Tarantino. A escalação foi confirmada pelo Twitter oficial da Netflix, que vai exibir a série. Baseada no livro “Maid: Hard Work, Low Pay, and a Mother’s Will to Survive”, de Stephanie Land, a trama gira em torno de uma mãe solteira que começa a trabalhar como faxineira para sobreviver. A adaptação está a cargo de Molly Smith Metzler (roteirista de “Shameless” e “Orange Is the New Black”) e Margot Robbie produzirá a série por meio de sua companhia, Lucky Chap, em parceria com a empresa do veterano produtor John Wells (criador de “Third Watch” e “Shameless”). Margaret Qualley will star in Maid, a dramedy inspired by Stephanie Land’s New York Times best selling memoir Maid: Hard Work, Low Pay, and a Mother’s Will to Survive. Qualley will play Alex, a single mother who turns to housekeeping to — barely — make ends meet. pic.twitter.com/LP4j85p2Lj — Netflix Queue (@netflixqueue) August 26, 2020
Kristen Stewart vira Jean Seberg em trailer de cinebiografia com tom de suspense
A Amazon divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Seberg”, filme em que Kristen Stewart (“As Panteras”) vive uma das atrizes mais icônicas da virada dos anos 1950 para os 1960, Jean Seberg, de clássicos como “Santa Joana” (1958), “Bom Dia, Tristeza” (1958), “O Rato que Ruge” (1959), “Acossado” (1960) e “Lilith” (1964). O mais curioso é que a produção é um thriller político de época, com cenas tensas. Baseado em fatos reais, acompanha a investigação ilegal do FBI sobre a atriz, no final dos anos 1960, quando ela se envolveu com os movimentos civis da época. O envolvimento também era romântico, graças à sua ligação com o ativista Hakim Jamal, primo de Malcom X e líder do movimento black power. O roteiro é da dupla Joe Shrapnel e Anna Waterhouse (ambos de “Raça”), a direção está a cargo de Benedict Andrew (“Una”) e o elenco também traz Anthony Mackie (“Capitão América: Guerra Civil”) como Jamal, Jack O’Connell (“Invencível”) como o jovem agente do FBI encarregado de vigiar o casal, além de Margaret Qualley (série “The Leftovers”), Zazie Beetz (“Coringa”), Jade Pettyjohn (“School of Rock”), Vince Vaughn (“Até o Último Homem”) e Colm Meaney (série “Hell on Wheels”). O filme teve première nos festivais de Veneza e Toronto, mas, apesar de elogios à interpretação de Kristen Stewart, o roteiro foi considerado um desserviço às duas atrizes – intérprete e personagem – , rendendo apenas 44% de aprovação na média do Rotten Tomatoes. A estreia comercial está marcada para 13 de dezembro nos Estados Unidos e ainda não há previsão para o lançamento no Brasil.
Death Stranding ganha trailer dublado em português
O aguardado videogame “Death Stranding” ganhou um trailer em português para o lançamento do jogo, já disponível no Brasil. A prévia destaca o realismo e a enorme quantidade de detalhes da produção, mas, entre as cenas cinematográficas, também há mostras da jogabilidade, quase que para provar que não se trata de um filme. Afinal, a produção tem visual e elenco de cinema. A lista de astros que estrelam o jogo, transformados em animação gráfica realista, inclui Norman Reedus (série “The Walking Dead”), Mads Mikkelsen (“Rogue One”), Léa Seydoux (“007 Contra Spectre”), Margaret Qualley (“The Leftovers”), os cineastas Guillermo del Toro (“A Forma da Água”), Nicolas Winding Refn (“Demônio de Neon”) e até a atriz Lindsay Wagner, que, rejuvenescida digitalmente, volta a ter a aparência que os fãs lembram da série clássica “A Mulher Biônica” (1976-78). “Death Stranding” é a nova obra do gênio dos games Hideo Kojima, um dos cérebros por trás do sucesso da empresa japonesa Konami, criador do fenômeno “Metal Gear Solid” e reconhecido como o primeiro grande autor do universo dos games. Ele trabalha em “Death Strandling” desde que saiu da Konami em 2015 para lançar sua própria empresa, Kojima, tendo revelado a primeira prévia há três anos. Já na época era impressionante. O curioso é que a premissa de “Death Strandling” é propositalmente vaga, tanto que algumas cenas do novo vídeo surpreendem pelas situações inesperadas. Segundo a sinopse, o tema é o relacionamento entre as pessoas e a importância de se criar conexões uns com os outros. O protagonista Sam, interpretado por Norman Reedus, tem a complexa tarefa de restabelecer uma América devastada. A relação entre a vida e a morte também é um tema bastante explorado e adiciona um tom sobrenatural à experiência. Apesar disso, de acordo com o vídeo abaixo, o jogo pode ser resumido na missão de salvar bebês de proveta desse futuro pós-apocalíptico. O game foi disponibilizada para o PlayStation 4 na sexta (8/11) e ganhará lançamento para PC em 2020.
Death Stranding: Game estrelado por Norman Reedus e Mads Mikkelsen ganha novo trailer impressionante
O aguardado videogame “Death Stranding” ganhou um novo trailer impressionante de 8 minutos, que destaca o realismo e a enorme quantidade de detalhes da produção para reforçar a proximidade de seu lançamento. Entre as cenas cinematográficas, há mostras da jogabilidade, quase que para provar que não se trata de um filme. Afinal, a produção tem visual e elenco de cinema. A lista de astros que estrelam o jogo, transformados em animação gráfica realista, inclui Norman Reedus (série “The Walking Dead”), Mads Mikkelsen (“Rogue One”), Léa Seydoux (“007 Contra Spectre”), Margaret Qualley (“The Leftovers”), os cineastas Guillermo del Toro (“A Forma da Água”), Nicolas Winding Refn (“Demônio de Neon”) e até a atriz Lindsay Wagner, que, rejuvenescida digitalmente, volta a ter a aparência que os fãs lembram da série clássica “A Mulher Biônica” (1976-78). “Death Stranding” é a nova obra do gênio dos games Hideo Kojima, um dos cérebros por trás do sucesso da empresa japonesa Konami, criador do fenômeno “Metal Gear Solid” e reconhecido como o primeiro grande autor do universo dos games. Ele trabalha em “Death Strandling” desde que saiu da Konami em 2015 para lançar sua própria empresa, Kojima, tendo revelado a primeira prévia há três anos. Já na época era impressionante. O curioso é que a premissa de “Death Strandling” é propositalmente vaga, tanto que algumas cenas do novo vídeo surpreendem pelas situações inesperadas. Segundo a sinopse, o tema é o relacionamento entre as pessoas e a importância de se criar conexões uns com os outros. O protagonista Sam, interpretado por Norman Reedus, tem a complexa tarefa de restabelecer uma América devastada. A relação entre a vida e a morte também é um tema bastante explorado e adiciona um tom sobrenatural à experiência. Apesar disso, de acordo com o vídeo abaixo, o jogo pode ser resumido na missão de salvar bebês de proveta desse futuro pós-apocalíptico. O game será disponibilizada para o PlayStation 4 na semana que vem, no dia 8 de novembro.
Tarantino prepara série derivada de Era uma Vez em Hollywood
Quentin Tarantino quer produzir uma série derivada de “Era uma Vez em Hollywood”. E já escreveu cinco roteiros, com planos de completar mais três. Intitulada “Bounty Law”, a atração seria a materialização da série fictícia estrelada por Rick Dalton, o personagem interpretado por Leonardo DiCaprio no filme. “Depois de assistir diferentes séries de faroeste e tudo mais, eu realmente entrei no clima de ‘Bounty Law’. Eu comecei a realmente gostar da ideia de Jake Cahill como um personagem. Eu comecei a amar estes roteiros faroeste de meia hora”, comentou o diretor, em entrevista ao site Deadline. Como resultado, ele escreveu “cinco episódios diferentes para uma série preto e branco e de meia hora de western, ‘Bounty Law'”. Insistindo numa produção em preto e branco, para passar a ideia “de época”, Tarantino não imagina a série nas redes de televisão, mas mencionou que ela poderia ser lançada num canal pago ou plataforma de streaming. “Eu não me importaria em fazer para a Netflix, mas gostaria de filmar em filme. Showtime, HBO, Netflix, FX. Me agrada a ideia de construir esta mitologia de ‘Bounty Law’ com o personagem Jake Cahill”. Questionado se o projeto já está pronto para ser oferecido ao mercado, ele tenta tergiversar, mas confirma o interesse, inclusive, em dirigir os episódios. “Eu não estou planejando isso, mas também tenho o rascunho para outros três episódios. Então devo escrever mais três e fazer. Dirigir cada episódio”. O único problema é que ele terá que reescalar o protagonista. “Não consigo imaginar Leonardo querendo fazer isso. Colocar outra pessoa no lugar? Se ele quiser fazer, seria ótimo”. Nono filme de Tarantino, “Era uma Vez em Hollywood” se passa em Los Angeles no ano de 1969 e acompanha Rick Dalton (DiCaprio), astro de série de TV e seu dublê de longa data, Cliff Booth (Brad Pitt), que lutam para chegar a Hollywood. O destino decadente da dupla contrasta com a ascensão da vizinha de Rick, a atriz Sharon Tate (Margot Robbie), casada com o cineasta Roman Polanski. Mas a felicidade dela não vai durar muito, pois é 1969 e o psicopata Charles Manson (Damon Herriman, da série “Justified”) começou a aparecer em sua vizinhança. Além dos citados, há muitos outros astros famosos no elenco, como James Marsden (“Westworld”), Dakota Fanning (“The Alienist”), Damian Lewis (“Billions”), Emile Hirsch (“O Grande Herói”), Clifton Collins Jr (também de “Westworld”), Nicholas Hammond (ele mesmo, o Homem-Aranha dos anos 1970), , a menina Julia Butters (Anna-Kat Otto em “American Housewife”), Lena Dunham (criadora e protagonista da série “Girls”), Austin Butler (“The Shannara Chronicles”), a chilena Lorenza Izzo (“Bata Antes de Entrar”), Maya Hawke (“Stranger Things”), filha de Uma Thurman e Ethan Hawke, sem esquecer cinco dos “Os Oito Odiados”, Keith Jefferson, Kurt Russell, Michael Marsden, Tim Roth e Bruce Dern. A estreia está marcada para 26 de julho nos Estados Unidos e apenas em 15 de agosto no Brasil. Ambientado em
Era uma Vez em Hollywood: Personagens do novo filme de Tarantino ganham imagens animadas
A Sony divulgou oito imagens animadas de “Era uma Vez em Hollywood”, que pode ser o último filme de Quentin Tarantino, de acordo com entrevista recente. As imagens destacam os personagens de Leonardo DiCaprio (“Django Livre”), Brad Pitt (“Bastardos Inglórios”), Margot Robbie (“Esquadrão Suicida”), Al Pacino (“O Poderoso Chefão”), Margaret Qualley (“The Leftovers”), Mike Moh (“Inumanos”), Timothy Olyphant (“Santa Clarita Diet”) e o falecido Luke Perry (“Riverdale”), em seu último papel. Os principais protagonistas são Leonardo DiCaprio e Brad Pitt, que vivem respectivamente um ator em decadência e seu dublê de longa data. Frustrado por virar um “cowboy de televisão”, o antigo astro vivido por DiCaprio não se conforma em ver a carreira da vizinha do lado em ascensão. Ela é a atriz Sharon Tate, casada com o cineasta Roman Polanski – e vivida por Margot Robbie. Mas a felicidade dela não vai durar muito, pois é 1969 e o psicopata Charles Manson (Damon Herriman, da série “Justified”) começou a aparecer em sua vizinhança. Além dos citados, há muitos outros astros famosos no elenco, como James Marsden (“Westworld”), Dakota Fanning (“The Alienist”), Damian Lewis (“Billions”), Emile Hirsch (“O Grande Herói”), Clifton Collins Jr (também de “Westworld”), Nicholas Hammond (ele mesmo, o Homem-Aranha dos anos 1970), , a menina Julia Butters (Anna-Kat Otto em “American Housewife”), Lena Dunham (criadora e protagonista da série “Girls”), Austin Butler (“The Shannara Chronicles”), a chilena Lorenza Izzo (“Bata Antes de Entrar”), Maya Hawke (“Stranger Things”), filha de Uma Thurman e Ethan Hawke, sem esquecer cinco dos “Os Oito Odiados”, Keith Jefferson, Kurt Russell, Michael Marsden, Tim Roth e Bruce Dern. A estreia está marcada para 26 de julho nos Estados Unidos e apenas em 15 de agosto no Brasil. .@LeoDiCaprio is Rick Dalton. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/PVDgdwuIdf — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Brad Pitt is Cliff Booth. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/E3oOj78fDT — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 .@MargotRobbie is Sharon Tate. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/7U5DaiqNiS — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Al Pacino is Marvin Schwarzs. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/dXa3xUagT1 — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Margaret Qualley is Cat. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/Vq7ENaW1x1 — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 .@MikeMoh is Bruce Lee. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/rML6A0ReOw — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Timothy Olyphant is Johnny. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/Px336GM9wm — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Luke Perry is Scott. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/faLDup2aJ6 — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019
Death Stranding: Game estrelado por Norman Reedus e Mads Mikkelsen ganha trailer impressionante
O videogame mais esperado do ano da década, “Death Stranding” ganhou um novo trailer impressionante de 8 minutos, que destaca o realismo e a enorme quantidade de detalhes da produção, além de informar a data de seu lançamento. Entre as cenas cinematográficas, há mostras da jogabilidade, quase que para provar que não se trata de um filme. Afinal, a produção tem visual e elenco de cinema. A lista de astros que estrelam o jogo, transformados na animação gráfica mais realista já vista, inclui Norman Reedus (série “The Walking Dead”), Mads Mikkelsen (“Rogue One”), Léa Seydoux (“007 Contra Spectre”), Margaret Qualley (“The Leftovers”), os cineastas Guillermo del Toro (“A Forma da Água”), Nicolas Winding Refn (“Demônio de Neon”) e até a atriz Lindsay Wagner, que, rejuvenescida digitalmente, volta a ter a aparência que os fãs lembram da série clássica “A Mulher Biônica” (1976-78). “Death Stranding” é a nova obra do gênio dos games Hideo Kojima, um dos cérebros por trás do sucesso da empresa japonesa Konami, criador do fenômeno “Metal Gear Solid” e reconhecido como o primeiro grande autor do universo dos games. Ele trabalha em “Death Strandling” desde que saiu da Konami para lançar sua própria empresa, Kojima, tendo revelado a primeira prévia há três anos. Já na época era impressionante. A premissa de “Death Strandling” é um grande mistério, mas envolve bebês e um futuro pós-apocalíptico. O game será disponibilizada para o PlayStation 4 no dia 8 de novembro, e já está em pré-venda.
Io é só mais uma sci-fi fraquinha da Netflix
Graças à ganância do homem e sua exploração infinita da fauna e da flora, a vida na Terra acabou. Não dá mais para respirar e a (parte rica da) humanidade deixou o planeta em busca de um novo lugar para morar. Apenas uma pessoa é deixada para trás. E não estamos falando do robozinho Wall-E, mas de Margaret Qualley (“The Leftovers”). A premissa de “Io” é a mesma de “Wall-E” (2008), mas seu desenvolvimento parte para outro caminho, embora dê em um lugar já muito visitado. Esse nem é o maior problema, afinal é a jornada que importa, mas ela é desenvolvida através de clichês, situações previsíveis e diálogos pobres. Margaret Qualley é Sam, filha de um renomado cientista. Ambos ficaram na Terra para estudarem a possibilidade de reconstrução ou a readaptação do planeta. O resto foi para Io, nome de uma lua de Júpiter. Num belo dia, ela cruza com outro perdido que chega do nada de balão (!). Micah é interpretado por Anthony Mackie (o Falcão de “Vingadores: Guerra Infinita”), que recita Platão para ilustrar o que já estamos vendo em cena, e explica em seguida, novamente, para quem não entendeu o claro significado da reflexão. Até sua ponta em “Homem-Formiga” é mais profunda que toda sua participação em “Io”. E não adianta o diretor Jonathan Helpert encher o filme de paisagens belas ou o cabelo de Sam ao vento, quando nenhuma imagem contribui para traduzir o que ela está pensando nem propõe a dimensão de sua angústia. Em resumo, “Io” é só mais uma ficção científica fraquinha da Netflix, como “Titã”, “Mudo”, “Onde Está Segunda?”, “Spectral”, “O Paradoxo Cloverfield” e “Próxima Parada: Apocalipse”.
Io: Sci-fi pós-apocalíptica com ator dos Vingadores ganha trailer legendado
A Netflix volta a destruir o mundo no pôster e no trailer legendado de “Io”, nova sci-fi pós-apocalíptica que revela o planeta devastado por uma ameaça intangível. A prévia mostra a Terra inabitável, tomada por gases venenosos, após contaminação cometida pela humanidade. Uma evacuação em massa conduz os sobreviventes para a lua de Júpiter que dá título à produção. Mas, ao contrário de “Interestelar”, que conta quase a mesma história numa jornada às estrelas, a trama se passa mesmo nos Estados Unidos, onde um casal luta para chegar à tempo ao último voo para o espaço. A produção é estrelada por Anthony Mackie (“Vingadores: Guerra Infinita”) e Margaret Qualley (“The Leftovers”) e marca a estreia em inglês do diretor francês Jonathan Helpert (da elogiada sci-fi “House of Time”). “Io” chega à Netflix em 18 de janeiro.
Aves de Rapina: Filme de heroínas da DC Comics ganha data de estreia
A Warner marcou a data de estreia do filme “Aves de Rapina”, que vai reunir super-heroínas da DC Comics e a vilã Arlequina. A produção chegará aos cinemas em 7 de fevereiro de 2020 nos Estados Unidos. A confirmação da estreia coincide com notícias sobre testes de elenco para os principais papéis. Além de Margot Robbie, que retomará o papel de Arlequina após “Esquadrão Suicida”, diversas atrizes disputam viver Canário Negro, Caçadora, Cassandra Cain (a segunda Batgirl) e a policial Renee Montoya, de Gotham City. Segundo fontes da revista The Hollywood Reporter, o papel de Canário Negro estaria sendo disputada por Gugu Mbatha-Raw (“Uma Dobra no Tempo”), Jurnee Smollett-Bell (“True Blood”) e Janelle Monae (“Estrelas Além do Tempo”). Assim, a personagem, que é loira nos quadrinhos e (nas quatro encarnações diferentes já apresentadas) na série “Arrow”, vai virar negra no cinema. O papel de Caçadora, por sua vez, estaria sendo disputado por Christin Milioti (“How I Met Your Mother”), Mary Elizabeth Winstead (“Rua Cloverfield, 10”) e Margaret Qualley (“The Leftovers”), todas brancas. Mas o site Deadline acrescenta mais uma candidata, a africana Sofia Boutella (“A Múmia”). Nos quadrinhos, a Caçadora surgiu como Helena Wayne, a filha de Batman e da Mulher-Gato de outra Terra, até que a “Crise nas Infinitas Terras” jogou essa identidade no vácuo. O fim (provisório) do multiverso a fez ressurgir como Helena Bertinelli, a filha de um mafioso ítalo-americano. Esta versão da personagem, por sinal, também já apareceu em “Arrow”. Mas a bagunça da DC Comics acabou precisando de um novo reboot e, assim, após os “Novos 52”, a Caçadora voltou com uma mudança ainda mais radical. Virou – adivinhe? – negra. O que torna Sofia Boutella a única candidata racialmente correta para o papel. Do jeito que a Warner conduz seus filmes, “Aves de Rapina” deve trocar as etnias das duas personagens, contratando uma atriz negra para viver uma heroína branca e uma branca para viver heroína negra – algo que não altera em nada uma suposta cota de inclusão racial, mas tem o efeito de desrespeitar os fãs e os autores do material original. A policial Renee Montoya também teve candidatas divulgadas, e deve ser definida entre Justina Machado (“One Day at a Time”) e Roberta Colindrez (“Vida”). Já a escalação de Batgirl não inclui estrelas conhecidas, porque o estúdio busca uma adolescente asiática para viver a encarnação da personagem como Cassandra Cain. Nos quadrinhos, ela é uma assassina de poucas palavras, que acaba sendo tutelada por Batman e Batwoman. Com a volta da Batgirl original, Cassandra ganhou nova identidade e atualmente é conhecida como A Órfã nas publicações da DC Comics. Estas personagens devem se juntar para combater o vilão Máscara Negra no filme escrito por Christina Hodson (“Bumblebee”) e que terá direção da cineasta chinesa Cathy Yan (“Dead Pigs”).
Warner quer atriz negra como Canário Negro e Batgirl asiática no filme das Aves de Rapina
A Warner Bros. estaria prestes a definir as estrelas de “Aves de Rapina” (Birds of Prey), o filme de super-heroínas que será encabeçado pela Arlequina (interpretada por Margot Robbie). E segundo o site The Hollywood Reporter, o estúdio pretende diversificar o elenco, escalando uma Canário Negro negra e uma Batgirl asiática. Segundo as fontes do site, o papel de Canário Negro estaria sendo disputada por Gugu Mbatha-Raw (“Uma Dobra no Tempo”), Jurnee Smollett-Bell (“True Blood”) e Janelle Monae (“Estrelas Além do Tempo”). Já a escalação de Batgirl não inclui estrelas conhecidas, porque o estúdio busca uma adolescente asiática para viver a encarnação da personagem como Cassandra Cain. Nos quadrinhos, ela é uma assassina de poucas palavras, que acaba sendo tutelada por Batman e Batwoman. Com a volta da Batgirl original, Cassandra ganhou nova identidade e atualmente é conhecida como A Órfã nas publicações da DC Comics. Enquanto a Batgirl de Cassandra é realmente asiática, a busca por uma atriz negra para viver Canário Negro, que foi interpretada por duas atrizes loiras na série “Arrow”, deve criar atrito entre a base de fãs da DC Comics. Em todas as suas encarnações, a personagem sempre foi branca, apesar do nome. Fica a dúvida se a busca por maior diversidade corresponde aos apelos por fidelidade em relação ao material original, que causaram repúdio contra a escalação de Scarlett Johansson em “Ghost in the Shell” e fizeram o ator Ed Skrein desistir de interpretar um herói (originalmente) asiático no novo “Hellboy”. Será que a necessidade de fidelidade só é relevante se o personagem não for branco? Será que a reação negativa causada pelo filme do “Quarteto Fantástico”, com o Tocha Humano negro, é algo já superado? De fato, a DC já saiu impune ao alterar a etnia do Pistoleiro, um vilão branco que também apareceu em “Arrow” e foi interpretado por Will Smith em “Esquadrão Suicida”. O Hollywood Reporter ainda lista outras heroínas da trama. O papel de Caçadora, por exemplo, também tem três candidatas: Christin Milioti (“How I Met Your Mother”), Mary Elizabeth Winstead (“Rua Cloverfield, 10”) e Margaret Qualley (“The Leftovers”), todas brancas. Nos quadrinhos, Helena Bertinelli era originalmente ítalo-americana, filha de um mafioso, mas a personagem também existe como Helena Wayne, a filha de Batman e da Mulher-Gato de outra Terra. O detalhe é que, após o último reboot da DC Comics, a Caçadora virou – adivinhe? – negra. Por sua vez, a policial Renee Montoya pode ser vivida por Justina Machado (“One Day at a Time”) ou Roberta Colindrez (“Vida”). Vale lembrar que ela foi criada em “Batman: A Série Animada”, nos anos 1990 – assim como a própria Arlequina. E sempre foi latina. O que demonstra que é possível introduzir personagens novas e bem-sucedidas de outras etnias em qualquer mídia, sem precisar apelar para “reboots étnicos” de personagens estabelecidos. A DC Comics acaba de lançar o DC Universe, serviço de streaming que inclui acesso a uma vasta enciclopédia de personagens. A Warner faria bom uso dessa inciativa para saber que as Aves de Rapina já tiveram cinco integrantes negras, que poderiam ser incorporadas no filme em vez da opção pelo atrito com os fãs da Canário Negro – e da série “Arrow”. São elas: Vixen (Mari Jiwe McCabe), Onyx, Mulher-Gavião (Kendra Saunders), Strix e, sim, a nova Caçadora. De todo modo, vale lembrar que o levantamento do THR não é oficial. Mas o site garante que, com exceção de Monae, todas as demais atrizes citadas já fizeram testes para os papéis. Assim sendo, uma confirmação deve surgir em breve. “Aves de Rapina” tem roteiro de Christina Hodson (“Paixão Obsessiva”) e direção a cargo da chinesa Cathy Yan (“Dead Pigs”). O filme ainda não tem cronograma de produção, nem data prevista de lançamento.
