Última temporada de Desventuras em Série ganha fotos e teaser da Netflix
A Netflix divulgou as primeiras fotos e o teaser da 3ª e última temporada de “Desventuras em Série”. A prévia é apresentada pelo escritor/narrador Lemony Snicket (Patrick Warburton) e o vilão Conde Olaf (Neil Patrick Harris), que recapitulam, cada um a seu modo, os eventos que conduziram a trama até seus episódios finais. O vídeo também traz um aviso da Netflix, que diz: “deixámos o pior para o fim”, com erro de acentuação, antes de revelar a data dos episódios derradeiros: 1 de janeiro. A série é baseada nos livros homônimos escritos por Daniel Handler sob o nome Lemony Snicket, que mostram como os jovens irmãos Baudelaire enfrentam provações, tribulações, infortúnios e um tio maldoso que quer se apoderar de sua fortuna. Tudo isso enquanto buscam descobrir o segredo da morte de seus pais. Embora a plataforma não divulgue seus dados, a Symphony Advanced Media, empresa que usa um mecanismo de reconhecimento de dados através de celulares de usuários registrados, revelou que a 1ª temporada de “Desventuras em Série” foi um dos maiores sucessos da Netflix. Criada pelo roteirista Mark Hudis (série “True Blood”), a série tem produção e direção do cineasta Barry Sonnenfeld (“A Família Addams”, “Os Homens de Preto”).
Filme de Deadpool para menores ganha pôster oficial
A Fox divulgou o pôster da versão para menores de “Deadpool 2”. O filme vai voltar aos cinemas americanos com o título de “Once Upon a Deadpool” (Era uma Vez um Deadpool, em tradução livre) com classificação PG-13 (para 13 anos) e trará cenas inéditas com participação do ator Fred Savage. O cartaz reúne justamente Deadpool e Savage, montados numa rena de nariz vermelho, em evidente clima natalino. Vale lembrar que Ryan Reynolds anunciou o projeto em setembro, nas redes sociais, com uma imagem que parodiava o clássico “A Princesa Prometida” (1987). Naquele filme, Savage vivia um menino doente, que ouvia um conto de fadas lido por seu avô. Na foto de Reynolds, Deadpool aparecia lendo um livro para Savage. Detalhes: Reynolds usava a fantasia de Deadpool com um chapéu de Papai Noel e Savage vestia a mesma roupa ilustrada no cartaz. Confira aqui. Aparentemente, é esta a ideia de “Once Upon a Deadpool”: o super-herói contará a aventura vista em “Deadpool 2” para o agora adulto Savage. Essas cenas teriam sido filmadas em um único dia pela dupla de atores, com roteiro de Rhett Reese, Paul Wernick e direção de Dave Leitch – o time de “Deadpool 2”. Foram filmadas, ao todo, oito cenas de interação entre Savage e Deadpool, que representariam os novos começo e fim da produção, além de servir para preencher buracos no meio da história. Estes buracos seriam causados por cortes nas cenas de violência, palavrões e piadas de cunho sexual. Por conta desses cortes, mesmo com as cenas extras, o filme teria 3 minutos menos que a versão integral de “Deadpool 2”. “Once Upon a Deadpool” vai ficar em cartaz nos cinemas dos Estados Unidos por um período limitado, entre os dias 12 e 24 de dezembro apenas. E cada ingresso vendido renderá US$ 1 para uma instituição beneficente de luta contra o câncer, chamada F*ck Cancer, que momentaneamente será rebatizada como Fudge Cancer para ganhar divulgação junto do lançamento para menores. “Deadpool 2” estreou nos cinemas em maio de 2018 e arrecadou mais de US$ 734 milhões nos cinemas mundiais.
Anitta e Kally’s Mashup são os grandes vencedores dos Meu Prêmios Nick
A premiação infantil Meus Prêmios Nick consagrou celebridades mirins na noite de quarta (7/11) no Credicard Hall, em São Paulo. O evento organizado pelo canal de televisão Nickelodeon foi apresentado pela atriz Maisa Silva, com direito ao tradicional banho de gosma do evento – que, por ser importado dos Estados Unidos, chama sua gosma de slime. Versão brasileira do Kids’ Choice Awards, a premiação reuniu vários famosos que as crianças supostamente adoram, como Luan Santana, MC Kekel, Matheus e Kauan, Vítor Kley, Karol Conka, Fiuk, Claudia Leitte, Luisa Mell, Thalita Rebouças, Nah Cardoso, os integrantes da banda Melim, Larissa Manoela e Eliana. Supostamente, porque, dessa lista toda, só Larissa Manoela e a apresentadora Maisa Silva conquistaram prêmios com os votos das crianças. Apesar do monte de sertanejos reunidos pela produção, a criançada mostrou que prefere mesmo é Anitta, grande vencedora do vento, com três troféus. Só a série da casa “Kally’s Mashup” venceu mais prêmios: quatro. Por “acaso”, os três astros da produção argentina, Maia Reficco, Alex Hoyer e Lalo Brito, estavam no Brasil para participar do evento. Os artistas ainda fizeram uma performance no palco da premiação, a única atração internacional da noite. Exibida pela Nickelodeon, “Kally’s Mashup” é inspirada na trajetória musical do produtor de “Glee”, Adam Anders, e está atualmente na sua 2ª temporada, que acompanham Kally, uma jovem que largou a cidade pequena em busca de um sonho: estudar na escola de música mais prestigiada da Argentina. Confira abaixo a lista dos premiados. Artista de TV Favorito: Maia Reficco (Kally’s Mashup) Artista Internacional Favorito: Ariana Grande Artista Musical Favorito: Anitta Atleta Favorito: Neymar Canal de YouTube Favorito: Maisa Silva Desenho Animado Favorito: Bob Esponja Fandom do Ano: Bts Army Filme Favorito: Fala Sério, Mãe! Gamer do Ano: Bibi Tatto Gata Trendy: Anitta Gato Trendy: Alok Hit do Ano: “Medicina” (Anitta) Instagram Favorito: Larissa Manoela Meme do Ano: Tite Caindo Programa da Nick Favorito: Kally’s Mashup Programa de TV Favorito: Kally’s Mashup Revelação Musical: MC Bruninho Ship do Ano: Kally e Dante (Kally’s Mashup) YouTuber Musical Favorito: Bff Girls
Versão de Mogli dirigida por Andy Serkis ganha trailer legendado e data de estreia
A Netflix divulgou o pôster nacional, fotos e o novo trailer legendado de “Mogli – Entre Dois Mundos” (Mowgli – Legend of the Jungle), o primeiro desde que a plataforma adquiriu a produção da Warner, que revela sua data de estreia. E já se nota uma mudança de estratégia. Enquanto os vídeos anteriores se dedicavam a demonstrar as diferenças técnicas e de tom entre este trabalho e o recente filme da Disney, lançado em 2016, a nova prévia toma outro rumo e enfatiza aspectos narrativos que distanciam os dois longas, deixando o novo parecendo uma continuação. A opção se torna ainda mais clara pela escolha do título nacional, que remete ao drama visualizado no trailer atual, com Mogli dividido entre a selva que o criou e a civilização que o acolheu. Um pouco como Tarzan. Ao negociar a produção com a Netflix, a Warner evitou a comparação difícil de sua obra com o filme da Disney, que estourou bilheterias e encantou público e crítica há apenas dois anos. O Mogli da Disney, com direção de Jon Favreau, fez tanto sucesso que terá, inclusive, uma continuação real nos cinemas. Já o Mogli que foi parar no streaming tem direção de Andy Serkis, o intérprete de César na franquia “Planeta dos Macacos”, que além ficar atrás das câmeras também dá vida, via captura de movimentos, ao urso Baloo (Balu). O elenco de vozes originais ainda incluiu grandes astros, como Christian Bale (“Batman: O Cavaleiro das Trevas”), Benedict Cumberbatch (“Doutor Estranho”), Cate Blanchett (“Thor: Ragnarok”), Peter Mullan (série “Ozark”) e Naomie Harris (“Moonlight”). O menino Mogli é interpretado por Rohan Chand (“A 100 Passos de um Sonho”) e o elenco humano ainda inclui Freida Pinto (“Planeta dos Macacos: A Origem”) e Matthew Rhys (série “The Americans”). A estreia vai acontecer em 7 de dezembro na Netflix.
Versão para menores de Deadpool 2 ganha título, logotipo e confirma participação de Fred Savage
A Fox divulgou o título e o logotipo oficiais da versão para menores de “Deadpool 2”. O filme vai voltar aos cinemas americanos com o título de “Once Upon a Deadpool” (Era uma Vez um Deadpool, em tradução livre) com classificação PG-13 (para 13 anos) e seu logo pode ser conferido abaixo. O site Deadline confirmou que o ator Fred Savage faz parte das cenas inéditas, filmadas exclusivamente para a nova versão do longa. Vale lembrar que Ryan Reynolds anunciou o projeto em setembro, nas redes sociais, com uma imagem que parodiava o clássico “A Princesa Prometida” (1987). Naquele filme, Savage vivia um menino doente, que ouvia um conto de fadas lido por seu avô. Na foto de Reynolds, Deadpool aparecia lendo um livro para Savage. Aparentemente, é esta a ideia de “Once Upon a Deadpool”: o super-herói contará a aventura vista em “Deadpool 2” para o agora adulto Savage. Essas cenas teriam sido filmadas em um único dia pela dupla de atores, com roteiro de Rhett Reese, Paul Wernick e direção de Dave Leitch – o time de “Deadpool 2”. Foram filmadas, ao todo, oito cenas de interação entre Savage e Deadpool, que representariam os novos começo e fim da produção, além de servir para preencher buracos no meio da história. Estes buracos seriam causados por cortes nas cenas de violência, palavrões e piadas de cunho sexual. Por conta desses cortes, mesmo com as cenas extras, o filme seria 3 minutos menor que a versão integral de “Deadpool 2”. “Once Upon a Deadpool” vai ficar em cartaz nos cinemas dos Estados Unidos por um período limitado, entre os dias 12 e 24 de dezembro apenas. E cada ingresso vendido renderá US$ 1 para uma instituição beneficente de luta contra o câncer, chamada F*ck Cancer, que momentaneamente será rebatizada como Fudge Cancer para ganhar divulgação junto do lançamento para menores. “Deadpool 2” estreou nos cinemas em maio de 2018 e arrecadou mais de US$ 734 milhões nos cinemas mundiais.
Pedro Carlos Rovai (1938 – 2018)
O cineasta Pedro Carlos Rovai morreu na madrugada de quinta-feira (1/11), no Rio, em consequência de complicações de um câncer. Ele tinha 80 anos e uma longa carreira como produtor e diretor de filmes brasileiros. Seu nome está ligado tanto à explosão da pornochanchada quanto ao surgimento das franquias infantis no cinema nacional, além ter sido pioneiro da atual fase de comédias românticas comerciais e ter produzido grandes sucessos teatrais. Natural de Ourinhos, no interior de São Paulo, Rovai praticamente inventou o gênero conhecido como pornochanchada ao dirigir, escrever e produzir “Adultério à Brasileira” em 1969. O filme era, na verdade, uma antologia à italiana, juntando três histórias cômicas com teor sexual, como vinha sendo feito com sucesso no cinema italiano da época. A produção inspirou novas antologias sensuais, como “Lua-de-Mel e Amendoim” (1971) e “Os Mansos” (1972), que contaram com segmentos realizado por Rovai, e demonstrou a viabilidade das comédias sexuais no país. O próprio Rovai assinou um dos maiores sucessos do gênero, “Ainda Agarro esta Vizinha” (1974), inspirado em texto de Oduvaldo Vianna Filho (criador de “A Grande Família”) e estrelado por Adriana Prieto (dos clássicos “Os Paqueras” e “Lúcia McCartney, Uma Garota de Programa”), que ele também dirigiu em “A Viúva Virgem” (1972). Visto por mais de 4 milhões de pessoas, “Ainda Agarro esta Vizinha” se tornou uma das maiores bilheterias da época, mostrando o microcosmo de um prédio de Copacabana, habitado pela vizinha gostosa, um redator publicitário, um mágico sem talento e um porteiro gay, entre outros. A partir do sucesso desse filme, ele passou a se dedicar à carreira de produtor, tornando-se um dos mais prolíficos da pornochanchada e se destacando pela variedade de temas, da comédia explícita, como “Eu Dou o que Ela Gosta” (1975), do especialista Braz Chediak, ao thriller “Ariella” (1980), adaptação do romance de Cassandra Rios. Suas produções atingiram refinamento que transcenderam o rótulo de pornochanchada, resultado em clássicos como “Bonitinha, mas Ordinária” (1981), adaptação de Nelson Rodrigues com Lucélia Santos e direção de Chediak. Ele tentou acompanhar as mudanças de rumo do mercado, dirigindo o musical “Amante Latino” (1979), estrelado pelo cantor Sidney Magal, mas após a produção de “Beijo na Boca” (1982), com Claudia Ohana e direção de Paulo Sérgio de Almeida, seu ímpeto foi tolhido pela estagnação comercial do cinema brasileiro. Mas isso não o tirou de cena, apenas mudou seu cenário. Ele trocou as câmeras pelos palcos de teatro, ao produzir mais de 12 peças, como “A Gaiola das Loucas”, com Vera Gimenez, e “Piaf”, com Bibi Ferreira, a maior parte delas nos anos 1980. Rovai só foi voltar ao cinema após a chamada Retomada, e visando público completamente diferente daquele que o consagrou. Em 2000, ele produziu “Tainá – Uma Aventura na Amazônia”, sobre as aventuras infantis de uma indiazinha amazônica. E novamente encontrou sucesso, tanto que o título virou uma trilogia, com os lançamentos de “Tainá 2 – A Aventura Continua” (2005) e “Tainá – A Origem” (2013), inaugurando o filão das franquias infantis bem antes dos filmes derivados da novelinha “Carrossel”. O passo seguinte foi voltar à direção, com “As Tranças de Maria” (2003), baseado em conto-poema de Cora Coralina, mas, embora premiado em festivais do Nordeste, a falta de sucesso comercial desestimulou Rovai a continuar filmando. Foi seu último trabalho como diretor. Mas ele ainda seguiu investindo com êxito na produção, realizando os dois filmes da franquia “Qualquer Gato Vira-Lata”, estrelados por Cleo Pires. O primeiro, de 2012, pegou o começo da explosão das comédias românticas, mostrando que Rovai continuava antenado às tendências do mercado. Para completar, também produziu a obra-prima “O Outro Lado do Paraíso” (2015), drama premiado de André Ristum sobre a construção de Brasília, estrelado por Eduardo Moscóvis, que acumulou troféus nos festivais de Gramado, Brasília e no exterior. Pedro Carlos Rovai continuava em plena atividade e absolutamente relevante aos 80 anos.
Deadpool 2 será relançado para menores com cenas inéditas filmadas em segredo
“Deadpool 2” vai mesmo ganhar uma nova versão de cinema para menores, com censura indicativa de 13 anos nos Estados Unidos. E a Fox está considerando o projeto como um filme novo, com direito a título diferente. Vai se chamar “The Deadpool Before Christmas’ (“Deadpool Antes do Natal” em tradução literal), uma referência ao título original da animação em stop-motion “The Nightmare Before Christmas”, conhecida no Brasil como “O Estranho Mundo de Jack” (1993). A alteração visa deixar claro que não se trata de uma simples reedição do material original. O ator Ryan Reynolds filmou cenas inéditas e exclusivas, em segredo, para o “novo filme”, que chegará aos cinemas americanos em 21 de dezembro, quatro dias antes do Natal. Os roteiristas Rhett Reese e Paul Wernick confirmaram os detalhes em entrevista para o site /Film. “Nós definitivamente filmamos coisas inéditas”, disse Wernick. “E recentemente também. Depois que ‘Deadpool 2’ saiu, sentamos para conversar sobre novos projetos e então Ryan teve uma ótima ideia para enquadrar o filme para uma censura de 13 anos, todos nós ficamos animados e procuramos o estúdio. Eles disseram: ‘Sim, vamos fazer isso. Ligue as câmeras’. Cerca de dois meses depois, estávamos no set filmando novamente. Ryan estava usando o traje e o time estava de volta, Dave Leitch e Ryan e todos nós, nos divertindo muito. Então estamos super animados com isso.” Eles não revelaram quem mais participou das filmagens extras, mas como Ryan Reynolds anunciou o projeto no Twitter com uma imagem de Deadpool lendo um livro infantil para Fred Savage, parodiando o clássico “A Princesa Prometida” (1987), há especulações sobre o envolvimento do ator no projeto. O filme de Natal de Deadpool não tem previsão de lançamento no Brasil.
Roberto Benigni vai voltar ao cinema após oito anos em filme sobre Pinóquio
O ator e diretor italiano Roberto Benigni, vencedor do Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira por “A Vida É Bela” (1997), estará de volta aos cinemas em 2019, oito anos após seu último papel, quando fez uma pequena participação em “Para Roma, com Amor” (2012), de Woody Allen. No período em que ficou longe do cinema, Benigni se dedicou a estrelar uma adaptação teatral de “A Divina Comédia”, de Dante Alighieri. E agora voltará a um projeto em que já amargou fracasso. Ele vai viver Geppetto em uma adaptação com atores reais de “Pinóquio”, após ter implodido como diretor, roteirista e protagonista de uma versão anterior da mesma história, lançada em 2002. Vivendo o boneco de corpo e cara-de-pau, ele conseguiu a façanha de atingir 0% de aprovação no Rotten Tomatoes. O novo filme é dirigido por Matteo Garrone, que volta ao mundo das fábulas encantadas após o ótimo “O Conto dos Contos” (2015). Em comunicado à imprensa, Garrone afirmou que o projeto representa “dois sonhos se tornando realidade”: dirigir uma adaptação de “Pinóquio” e trabalhar com Benigni. “O fantoche de Collodi [criador do personagem] e eu temos perseguido um ao outro desde que eu era criança e desenhava meus primeiros storyboards. Com o passar dos anos, sempre senti algo familiar na história, como se o Pinóquio tivesse penetrado na minha imaginação de tal forma que muitos já encontraram traços das suas aventuras em meus filmes anteriores”, disse o diretor. O timing do projeto chama atenção. O anúncio desta sexta-feira (26/10) acontece quatro dias após Guillermo del Toro receber sinal verde da Netflix para realizar uma animação em stop-motion sobre “Pinóquio”.
Novo trailer de O Retorno de Mary Poppins mantém a magia do clássico dos anos 1960
A Disney divulgou um novo trailer da volta de Mary Poppins ao cinema. A prévia mostra a personagem, agora vivida por Emily Blunt (“A Garota no Trem”), reencontrando a família Banks, com direito ao velho truque do clássico original: um mergulho (literal, no caso) em cenas que mesclam atores e animação tradicional (2D) em números musicais. “O Retorno de Mary Poppins” se passa em Londres, durante os anos 1930, e encontra Michael (Ben Whishaw) e Jane Banks (Emily Mortimer), as crianças de quem Mary foi babá há muitos anos, já adultos. Michael mora com seus três filhos e sua governanta (Julie Walters) e, depois de uma tragédia pessoal, ele vê a babá mágica retornar para ajudar sua família. Só que, dessa vez, ela vem acompanhada de um amigo muito especial, Jack (Lin-Manuel Miranda), responsável por acender as luzes da cidade. Juntos, eles ajudam a família a recuperar a alegria que tinham antes. A trama terá ainda Meryl Streep no papel de Topsy, a excêntrica prima de Mary Poppins, além de Colin Firth e até Dick Van Dyke, intérprete do simpático limpador de chaminés Bert no filme de 1964, numa aparição especial. Com direção de Rob Marshall (“Caminhos da Floresta”), o longa chega em 20 de dezembro ao Brasil, um dia depois dos Estados Unidos.
Novos vídeos de O Grinch destacam a dublagem nacional de Lázaro Ramos
A Universal divulgou dois vídeos que destacam o dublador nacional de “O Grinch”, nova animação sobre a criatura que odeia o Natal. O personagem, que conta com dublagem original do inglês Benedict Cumberbatch (“Doutor Estranho”), ganhou a entonação baiana de Lázaro Ramos no Brasil. Mais identificado com produções adultas, o ator faz sua primeira dublagem de desenho internacional e finalmente poderá mostrar um de seus filmes para os filhos. O desenho inspirado na criação de Dr. Seuss tem uma abordagem de “malvado favorito”, explorando o mau-humor e maldades cotidianas do personagem-título, que na verdade tem um bom coração. Por sinal, a nova versão foi escrita pela dupla de “Meu Malvado Favorito”, Ken Daurio e Cinco Paul, que chegam a sua terceira adaptação de personagens de Dr. Seuss – após as animações “O Lorax: Em Busca da Trúfula Perdida” (2012) e “Horton e o Mundo Dos Quem!” (2008). Já a direção foi compartilhada por um quarteto, Yarrow Cheney (“Pets: A Vida Secreta dos Bichos”), Scott Mosier (criador da série animada “Clerks”, baseada em “O Balconista”), Peter Candeland (animador da série “Aladdin”) e Matthew O’Callaghan (“George, o Curioso”). A estreia está marcada para 8 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Carlos Saldanha vai dirigir primeiro longa com atores reais
O diretor brasileiro Carlos Saldanha, das animações “Rio”, “A Era do Gelo” e “O Touro Ferdinando”, busca há tempos filmar um longa live-action. E segundo o site The Hollywood Reporter, ele finalmente definiu seu primeiro filme com atores: a adaptação do clássico infantil “The Phantom Tollbooth”. O filme tem roteiro de Ted Melfi, que adaptou o livro que deu origem ao filme “Estrelas Além do Tempo”. Publicado pela primeira vez em 1961 com ilustrações do célebre cartunista Jules Feiffer, “The Phantom Tollbooth”, do escritor americano Norton Juster, acompanha Milo, um garoto apático e entediado com tudo. Quando uma passagem misteriosamente aparece em seu quarto, ele descobre um lugar mágico cheio de personagens curiosos. A partir daí, Milo aprende que a vida é muito mais emocionante do que ele pensava que fosse. O livro vendeu quase 4 milhões de cópias no mundo e foi “traduzido” como “Tudo Depende de Como Você Vê As Coisas” no Brasil. Curiosamente, a trama parece mais indicada para uma animação, já que alguns personagens precisarão de efeitos visuais para serem materializados, como o cachorro Toque e o inseto Mausquito, companheiros de Milo em sua jornada. Anteriormente, Saldanha já havia dirigido Rodrigo Santoro e Bruna Linzmeyer em um dos curtas da antologia “Rio, Eu Te Amo”. Ele também vai dirigir episódios da série “Cidades Invisíveis”, que criou para a Netflix, e chegou a anunciar planos de adaptar para o cinema “How to Be a Carioca”, livro da americana Priscilla Goslin que traz um divertido olhar estrangeiro sobre o Rio de Janeiro. “The Phantom Tollbooth” terá produção da Tri-Star Pictures, divisão da Sony, e ainda não tem data de estreia definida.
Trailer da continuação do filme dos Detetives do Prédio Azul leva heróis mirins para a Itália
A Paris Filmes divulgou o pôster e o trailer de “DPA – O Filme 2: O Mistério Italiano”, segundo filme derivado da série “Detetives do Prédio Azul”. A prévia mostra que a sequência virou internacional. E também musical, com os três detetives mirins disputando um concurso de calouros, que se revela uma armadilha de bruxos. Salvos de ter o mesmo destino de outros candidatos do falso concurso graças à inveja de Berenice (Nicole Orsini), o trio formado por Pippo (Pedro Henriques Motta), Sol (Leticia Braga) e Bento (Anderson Lima) terá que viajar muito para salvar a pirralha invejosa de dois bruxos disfarçados de produtores, Máximo (Diogo Vilella) e Mínima Buongusto (Fabiana Karla), que prenderam e levaram diversas crianças para um grande evento de magia, o Expo-Bruxo, que acontece na Itália. A direção é de Vivianne Jundi, que também está à frente da série do canal pago Gloob e do spin-off “Vlog da Mila”, disponível no Gloob Play. A estreia está marcada para 20 de dezembro.
Melhor. Pior. Finde. De todos: Série infantil da Netflix ganha trailer dublado
A Netflix divulgou o trailer de “Melhor. Pior. Finde. De todos.”, série que os americanos verão como “Best Worst Weekend Ever” – a tradução ganhou quatro pontos que não existem no original, incluiu uma gíria e ainda deixou o nome meio sem sentido, por conta da “criatividade”. A série acompanha quatro nerds de high school que resolvem ir na Comic-Con, mas os planos do fim de semana dão errado, fazendo-os passar por desventuras em série – péraí, esta é outra série… Apesar do estresse, as confusões os aproximam, amadurecem e, no final, divertem. E é por isso que o título da série é, em tradução literal, “o melhor pior fim de semana de todos”. O resumo meio que conta a série inteira, porque, no fundo, a história é curta. Sem enrolar, cabe no máximo num filme. Que já foi feito, inclusive. Chama-se “Fanboys” (2009) e tem os seus momentos. A série é uma versão infantil (e não teen), Disney Channel mesmo, de uma jornada geek similar – e sem a subtrama dramática do fã terminal. Criada por Daniel Bryan Franklin e Robin Stein, roteiristas de desenhos animados (entre eles, os da “Barbie” e “LoliRock”), a série é estrelada por Sam Ashe Arnold (“Esquadrão Bizarro: O Filme”), Cole Sand (“Austin & Ally”), Brianna Reed (“The Mindy Project”) e Brittany Garms (“Killer Kids”). Com sete episódios, “Melhor. Pior. Finde. De todos.” estreia no dia 19 de outubro.
