Song Yoo-jung (1994 – 2021)
A atriz e modelo sul-coreana Song Yoo-jung, do popular k-drama “Dear My Name”, morreu em Seul no sábado (23/1) aos 26 anos e, embora nenhuma causa tenha sido divulgada, o falecimento segue uma série de mortes de jovens por suicídio que tem abalado a indústria de entretenimento local. A morte de Song foi confirmada por representantes da Sublime Artist Agency. Um comunicado indicou que um funeral foi “feito discretamente”, de acordo com os desejos da família. Song começou sua carreira de atriz há seis anos em comerciais de TV, chegando a virar garota-propaganda de uma marca de cosméticos popular. Ela também apareceu em vários videoclipes de K-pop e conseguiu seu primeiro papel na TV aos 19 anos, na série “Golden Rainbow” (em 2013). Depois disso, ainda participou das séries “Make a Wish” (2014) e “School 2017” (2017), antes de conseguir seu primeiro papel de destaque em 2019, em “Dear My Name”, na qual interpretou uma estudante de arquitetura. Veja abaixo um dos últimos trabalhos da atriz, o clipe de “_ friend to lover”, da banda indie acústica Standing Egg.
“Hino da vacina” de MC Fioti ganha clipe gravado no Butantan
O canal Kondzilla lançou neste sábado (23) o clipe de “Bum Bum Tam Tam (Remix Vacina Butantan)”, de MC Fioti. O hit virou o “hino” da vacina CoronaVac, devido à semelhança de seu refrão com o nome do Instituto Butantan, de São Paulo. Mas nem ele sabe como essa relação entre a música e a vacina começou. Vale lembrar que “Bum Bum Tam Tam” já era um sucesso enorme. O clipe original, lançado em 2017, tornou-se o primeiro vídeo brasileiro a registrar 1 bilhão de visualizações no YouTube. Mas nas últimas semanas a música voltou à tona, viralizando em memes pela coincidência entre seu título e o Butantã. Aproveitando a repercussão saudável, o cantor gravou uma variação da letra explicitando a referência: “É a vacina envolvente que mexe com a mente de quem tá presente / É a vacina saliente, que vai curar ‘nóis’ do vírus e salvar muita gente / Aí, eu falei assim pra ela: ‘Vai, vai no Butantan, vai no Bubutantan”. Com isso, Fioti usou seu poder de comunicação para prestar um grande serviço público e ajudar a popularizar a vacinação no Brasil. Pegou tão bem que até o governador João Doria fez questão de ligar para o funkeiro e elogiar seu “sucesso butantante”. “Ele [Doria] me agradeceu pelo apoio que a gente tá dando para a vacina”, disse Fioti ao jornal Folha de S. Paulo. “Foi um papo legal. E eu cantei pra ele a música na versão da vacina.” O clipe, que começa como continuação do vídeo original, foi gravado há oito dias, em 15 de janeiro, na sede do próprio Butantan e com participação de funcionários do Instituto na coreografia coletiva. “Acho que a minha música, o funk, conversa muito com a comunidade. Por meio dessa nova versão e do clipe a gente vai conseguir passar a mensagem e eles vão se conscientizar de que a solução para a gente é se vacinar”, acrescentou Fioti, desta vez em entrevista ao G1. Ele deu várias entrevistas nos últimos dias, inclusive para a imprensa internacional. “Estou feliz de poder ajudar a nossa população através da música”, completou o jovem de 26 anos, filho de doméstica, que trabalhou em lanchonetes, foi ajudante de pedreiro e catou papelão e alumínio na rua, antes de virar um artista de sucesso.
Billie Eilish e Rosalía lançam clipe da parceria na trilha da série Euphoria
Após conquistar o Grammy e gravar o tema do próximo filme de 007, Billie Eilish lançou sua primeira canção em espanhol. A balada eletrônica “Los Vas a Olvidar” é uma parceria com a espanhola Rosalía e ganhou um clipe atmosférico do diretor Nabil Elderkin (de “Don’t Start Now”, da Dua Lipa), em que as estrelas surgem em um cenário escuro, com enfeites de cristal nas unhas – uma característica de Rosalía compartilhada agora pela americana. A faixa com tom melancólico e letra em espanhol faz parte da trilha do segundo especial da série “Euphoria”, que tem estreia marcada para domingo (24/1) no canal pago HBO – mas que já chega nesta sexta (22/1) no streaming da HBO Go.
Weezer lança clipe analógico sobre vício em tecnologia digital
A banda Weezer divulgou o clipe de “All My Favorite Songs”, primeira música extraída de seu próximo álbum, “Ok Human”. Explorando o vício em tecnologia digital e a desconexão humana, o vídeo acompanha um casal que se conhece online, mas se arrisca a fazer contato real, viajando por computadores e celulares para o mundo exterior (que existe fora de seus quartos), até encontrar a banda. Mas logo a dupla volta a perder conexão com a realidade para se reconectar a seus celulares. O final mostra um possível final feliz, quando o rapaz (Sonny Golden, visto em “Modern Family”) acrescenta a jovem (Monroe Cline, vista em “A Festa de Formatura”) como amiga em suas redes sociais. O detalhe é que, apesar do tema digital, à exceção de cenas que focam redes sociais, o clipe foi dirigido de forma analógica, com truques práticos, pelo diretor Colin Read (que antes gravou “Man of War”, do Radiohead). A opção reflete a produção do novo disco da banda. “Um álbum feito por alguns humanos, só com tecnologias analógicas (incluindo uma orquestra de 38 pessoas) para todos os humanos consumirem”, descreveu a banda. “Ok Human” será lançado em 29 de janeiro.
Jennifer Lopez aparece nua e com asas de anjo em novo clipe
A cantora Jennifer Lopez lançou o clipe de “In the Morning”, que destaca a boa forma de seu corpo malhado. Aos 51 anos, ela aparece nua em várias cenas, adornada apenas por asas de anjo que saem de suas costas. A nudez da cantora também ganha destaque na capa do single, em que ela aparece ainda mais provocante, sem nem sequer as asas da produção. Veja abaixo. Na descrição do vídeo no YouTube, ela escreveu que o clipe é “cheio de simbolismos sobre relacionamentos abusivos e a realização de que você não pode mudar as outras pessoas… apenas a si mesma! Criem suas próprias asas.” A direção é de Jora Frantzis, que já trabalhou com Lopez em “Medicine” e dirigiu o popular “Money”, de Cardi B. O conceito veio da própria J.Lo. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Jennifer Lopez (@jlo)
Selena Gomez lança clipe de sua primeira música em espanhol
Selena Gomez lançou o clipe de “De Una Vez”, sua primeira música em espanhol. Descendente de mexicanos, a estrela pós-adolescente segue os passos de cantora que inspirou seu nome, a texana Selena Quintanilla, que aprendeu espanhol para sua carreira musical. “Este é o começo de algo que eu queria explorar há tanto tempo”, ela disse nas redes sociais. “Espero que vocês amem tanto quanto eu.” Em uma entrevista com Zane Lowe, da Apple Music, a artista contou que queria trabalhar em um projeto espanhol porque tem “muito orgulho” de sua herança cultural. “Acontece que sinto que é o momento perfeito”, disse ela. “Com toda a divisão do mundo, há algo na música latina que globalmente faz as pessoas sentirem as coisas.” “De Una Vez”, a música em espanhol, é a primeira novidade de Selena desde o lançamento de seu terceiro álbum solo, “Rare”, há um ano atrás. No clipe em clima místico, dirigido pelos curta-metragistas Los Pérez (Tania Verduzco e Adrián Pérez), ela aparece andando por uma casa enfeitiçada — onde tudo levita – e com um enfeite de coração pulsando sobre seu vestido, numa iconografia que remete à imagens do folclore mexicano (e à arte de Frida Kahlo). Veja abaixo.
Zayn Malik lança clipe infantil para música obscena
Zayn Malik, ex-integrante do One Direction, divulgou o clipe de “Vibez”, em que aparece sozinho em palcos decorados com diferentes cenários coloridos – construções que imitam papelão e o estilo de programas infantis clássicos como “Vila Sésamo”. A jornada cenográfica inclui uma aparente viagem surreal para o Ártico, mas abre e termina no mesmo quarto-sala de desenho animado. O clima infantil do vídeo dirigido por Ben Mor (colaborador constante do Black Eyed Peas) é um grande contraste para a letra da canção, repleta de palavrões e obscenidades, a ponto de lembrar as músicas proibidas para menores dos rappers mais machistas dos EUA. Contrastando com as “bitches”, “dicks” e “hoes” ainda há a voz artificial murmurante do cantor – o efeito vocal mais genérico do pop atual. Enfim, nada parece combinar com nada. A música faz parte do álbum “Nobody Is Listening”, que Zayn jura ser seu “trabalho mais pessoal” e será lançado em 15 de janeiro.
The Weeknd aparece com visual bizarro em clipe que lembra polêmica do Grammy
O cantor The Weeknd lançou um novo clipe bizarro, desta vez da música “Save Your Tears”. No vídeo, ele aparece com o rosto modificado por plásticas e se apresenta em uma festa de gala em que os convidados usam máscaras, mas não se mexem e nem expressam reações. Ele termina o show disparando uma arma (que atira papéis coloridos) contra a própria cabeça, conseguindo finalmente os aplausos da plateia. A direção é da dupla de diretores que assina como Cliqua e tem dado a linha estética dos vídeos extraídos de “After Hours”, disco lançado em março de 2020. O visual bizarro de The Weeknd, por sinal, é resultado de uma transformação que começou em “Blinding Lights”, quando o cantor ficou com o rosto todo machucado e cheio de curativos. Depois, em “In Your Eyes”, o artista teve sua cabeça decepada. Ela foi encontrada por duas mulheres que a costuraram em um novo corpo, no clipe de “Too Late”. Finalmente, em novembro passado, ele se apresentou no American Music Awards 2020 com o rosto todo enfaixado, como se tivesse passado por um procedimento estético, e o resultado da deformação pode agora ser visto – um rosto completamente inchado. Já a festa esquisita em que ele se apresenta sugere cerimônias de premiações, como o Grammy, que esnobou seu novo álbum – considerado um dos melhores discos de 2020, “After Hours” não emplacou nenhuma indicação. O fato das pessoas se mostrarem indiferente à seu show alude a indiferença da Academia de Música ao seu trabalho. Ele até segura um balde de champanhe com aparência de troféu durante a performance, antes de jogá-lo fora.
KondZilla lidera YouTube brasileiro com folga de 20 milhões sobre a concorrência
O Canal KondZilla, voltado para o funk brasileiro e comandando pelo diretor paulista Konrad Dantas, de 32 anos, encerrou 2020 como o maior canal brasileiro do YouTube. E com muita folga. São 62,5 milhões de inscritos, 20 milhões a mais que os youtubers Whindersson Nunes, o segundo da lista, com 41,6 milhões, e Felipe Neto, terceiro colocado com 41 milhões. A lista dos cinco maiores ainda conta com o canais “Você Sabia?” (38,7 milhões) e Luccas Neto (33,2 milhões).
Harry Styles dança com criadora de Fleabag em clipe estiloso
Harry Styles lançou o clipe da música “Treat People With Kindness”, que conta com a participação de Phoebe Waller-Bridge, atriz e criadora das aclamadas séries “Fleabag” e “Killing Eve”. Os dois chegam a dançar sobre um palco durante a coreografia da produção, que se materializa como uma combinação de musical de Fred Astaire e especial televisivo da ratpack (Sinatra, Martin, Sammy Davis Jr) pelo diretor Paul Roberts, que trabalha com o cantor desde a época do One Direction. A música tem um arranjo retrô que combina com a cinematografia em preto e branco, evocando elementos clássicos do pop britânico – do pop orquestral sessentista ao glam sofisticado, passando pelo revival de ambos no Britpop. O visual do cantor, por sinal, tem o brilho da era glam e foi criada especialmente para o clipe por Alessandro Michele, estilista da Gucci e seu amigo pessoal. Já a letra tem uma história de fundo. “Treat People With Kindness” (trate as pessoas com gentileza) era o slogan de um bottom que Styles tinha na correia de sua guitarra e que sua produção transformou em camisetas. “Então eu vi um monte de gente com as camisetas por aí”, disse o cantor em entrevista para a revista Music Week há pouco mais de um ano. Essa repercussão lhe deu a ideia de fazer uma música baseada na frase, que ele agora chama de “mantra”. Mas claro que o clipe também pode ter outro sentido, alimentado pelo olhar irônico que Phoebe Waller-Bridge dirige à câmera no corte final. Conhecida por viver sob este mesmo slogan, a apresentadora Ellen DeGeneres viu este ano sua suposta gentileza virar hipocrisia, diante de denúncias de maus tratos cometidos pelos produtores de seu programa televisivo de variedades – o mais assistido das tardes nos EUA. “Treat People With Kindness” também é o sexto clipe extraído do segundo álbum solo de Styles, “Fine Line”, lançamento que marca a transformação em sua carreira – de ex-ídolo teen para astro da música pop contemporânea.
Banda de rock da atriz de Gossip Girl lança novo clipe
A pequena Jenny Humphrey cresceu. A banda de rock de Taylor Momsen, intérprete de Jenny na série “Gossip Girl”, lançou um novo clipe. A nova música da banda The Pretty Reckless se chama “25” e soa mais grunge que as gravações anteriores. As distorções e gritos diminuíram, assim como o sex appeal da cantora. Em vez de nudez gratuita, ela agora aparece mais madura, num vestido vermelho de gala que se transforma numa flor – um cravo escarlate. O visual é marcante e foi dirigido por Jon J, do coletivo Erg Designs, que até então costumava trabalhar com rappers e cantores de R&B – como Bobby Brown e T.I. “25” faz parte do vindouro álbum “Death by Rock and Roll”, que será lançado em fevereiro de 2021.
Anitta e diretores de Modo Turbo quebram pau
Com 16 milhões de visualizações no YouTube e recorde histórico como a maior estreia do Spotify Brasil, “Modo Turbo”, gravação de Luísa Sonza com participações de Anitta e Paulo Vittar, é um dos maiores sucessos do pop brasileiro recente. Mas em vez de comemorar, os envolvidos no clipe do projeto estão quebrando o pau. Tudo começou quando, ao responder a dúvida dos fãs sobre a superprodução audiovisual do vídeo no Stories do Instagram, um dos diretores da Alaska Filmes, formada por Gustavo Moraes e Marco Lafer, soltou indiretas para as estrelas do projeto. Sem citar nomes, contou que foi complicado “lidar com o ego e falta de caráter de uma celebridade em específico”. A conversa também identificou Anitta como seu alvo, quando alguém perguntou se ela era “escrota mesmo como falam por aí”: “O que posso dizer é que a gente discorda completamente da conduta profissional da Anitta. Nunca destratei ninguém da minha equipe, simplesmente não entendo por que alguém escolhe deliberadamente tratar mal as pessoas”. A conversa seguiu. “A premissa chegou pra gente por meio da Anitta. Ela teve essa ideia de que a Pabllo, Luísa e ela chegariam no Arcade, encontrariam uma máquina de dança. A partir desse embrião, demos mais contorno pra ideia. Assim que gostamos de trabalhar: contribuindo com ideias que tragam ação, mistério, coisas divertidas para a narrativa”, explicou. “Porque, afinal, acreditamos na colaboração. Para ficar legal, precisa ter muita gente trocando ideia, com respeito da equipe. Ninguém faz nada sozinho”, frisou Marco, marcando Anitta na publicação em que falava sobre colaboração” Luisa Sonza imediatamente reagiu, defendendo Anitta. “Estou desapontada com o posicionamento e a falta de profissionalismo da produtora Alaska filmes. Sabemos como homens se sentem quando uma mulher bem sucedida e poderosa se impõe e é clara com o que ela quer, infelizmente”, tuitou a cantora. Anitta também foi às redes sociais rebater as críticas. “Acho que as pessoas escolheriam poupar sua energia se soubessem minha reação quando vejo falando mal de mim depois que já não está mais na minha presença”, disparou no Twitter. Ela também comentou no tuíte da amiga, dizendo estar envergonhada de ter indicado a empresa para dirigir o clipe. “E eu só a vergonha de ter te falado pra fazer com eles, miga”, escreveu a morena. “Amiga, pelo menos o clipe ficou bonito, o resto, amor, que se exploda”, respondeu a loira. Mais tarde, no Instagram, a cantora que teve seus barracos registrados na série “Made in Honório”, da Netflix, reclamou. “Não tenho um segundo de paz. Não posso nem ter um Natal com a minha família”, disse ela, que está passando férias no México com familiares e amigos. Em seguida, postou uma série de Stories, contando que os problemas começaram após os diretores do duo Alaska descartarem a ideia original das artistas para o clipe. “A Luisa me pediu, e eu dei uma ideia que não era essa, era uma ideia de gamer etc, mas era outra coisa, que tinha mais a ver com o cenário de hoje em dia, para a gente conseguir reverberar em outras campanhas, contratos. Visando outros públicos que não o que já temos. Não estou falando que o clipe está feio, estou falando que minha ideia foi outra”, ressaltou Anitta. Em seguida, ela explicou que foi falar com os diretores a pedido de Luisa e que em nenhum momento foi grossa com eles. “Eu sei que não sou uma pessoa fácil de lidar. Porém nesse dia fui uma princesinha”, disse. “Normalmente se o clipe é meu, eu não me meto. Mas eu fui princesa, fui fofa, por isso que ela [Luisa] foi me defender. Eu fui fofa porque eu estava com vergonha, porque eu tinha falado para ela contratar essa produtora e não estava sendo do jeito que falei. Eu estava pagando de maluca. Nem tinha como não ser fofa”. “Dias antes de o clipe sair, chegamos à conclusão que nos arrependemos. Não está feio, está uma ideia que não é a que a gente queria”, continuou. Ela ainda afirmou que houve atraso nas gravações e que os diretores não mostraram a edição para elas – mas não pretendia vir a público falar sobre o caso, até que soltaram uma crítica em sua direção. “Estava calada na minha e fui chamada para ficar dando opinião, aí desculpa, vou falar. Foi cutucar a minha onça no Natal, na data que eu mais gosto do ano, com a minha família fazendo pavê. Eu falei que estava tudo ruim, falei mal de todo o trabalho, mas juro que falei com uma educação… estou com raiva de ter falado com tanta educação. Pegaram a minha ideia, jogaram no lixo e fizeram outra coisa”. pra quem não entendeu nada pic.twitter.com/Xe7tTql1uE — α l l α n 🐝 (@loveforluan) December 24, 2020 E eu só a vergonha de ter te falado pra fazer com eles, miga 😬 — Anitta (@Anitta) December 24, 2020
Aliens confundem Zooey Deschanel com Katy Perry em novo clipe
A cantora Katy Perry lançou o clipe de “Not the End of the World”, mais uma música extraída de seu recente álbum “Smile”, que destaca a participação da atriz (e também cantora) Zooey Deschanel (a “New Girl”). O vídeo brinca com a semelhança entre as duas, ao mostrar Zooey abduzida por alienígenas, que acreditam estar salvando Katy Perry do fim do mundo. Os alienígenas pintados de azul – com visual de filme trash dos anos 1960 – não aceitam que cometeram um engano e chegam a vestir Zooey com perucas e apetrechos da cantora. Mas, a bordo do disco voador prateado, a atriz descobre o que vai causar o apocalipse: a internet. E ao puxar o plugue que desliga todas as conexões online, acaba salvando o planeta. Ao final, ela comemora dando um show para os aliens completamente transformada em Katy Perry.
