Jamie Foxx vai viver Mike Tyson em minissérie
O ator Jamie Foxx interpretará o campeão mundial do boxe Mike Tyson em uma nova minissérie biográfica. Intitulada simplesmente “Tyson”, a produção terá seus episódios dirigidos pelo cineasta Antoine Fuqua (“O Protetor”), que ainda dividirá a produção com ninguém menos que o colega Martin Scorsese (“O Irlandês”). Ainda sem canal/plataforma definido, o projeto foi apresentado pelo próprio Tyson ao mercado. “Há muito tempo que procuro contar minha história”, disse Tyson, em comunicado. “Com o recente lançamento da [sua produtora de eventos] Legends Only League e a empolgação dos fãs após meu retorno ao ringue, agora parece o momento perfeito. Estou ansioso para colaborar com Martin, Antoine, Jamie e toda a equipe criativa para trazer ao público uma série que não apenas captura minha jornada profissional e pessoal, mas também inspira e diverte.” Foxx vem discutindo seu envolvimento em um projeto de Tyson há algum tempo, afirmando no ano passado que estava se preparando para o papel, embora na época os rumores mencionassem um filme biográfico. A oficialização do projeto explica a reação extremamente irritada de Tyson ao anúncio da produção de “Iron Mike”, outra minissérie sobre sua vida, em desenvolvimento para a plataforma Hulu. O anúncio de “Iron Mike” atropelou o projeto oficial de Mike Tyson. Por isso, ele definiu a minissérie como “roubo” e lançou a hashtag #boycotthulu, tentando sensibilizar seus seguidores a boicotarem a plataforma da Disney. Embora seja louvado como um dos maiores boxeadores de todos os tempos, Tyson tem uma ficha corrida violenta. Ele foi condenado por estupro e cumpriu três anos de prisão. Ao encenar sua volta por cima no boxe, após sua libertação, ele encerrou seus dias de glória numa revanche contra Evander Holyfield em 1997, em que foi desqualificado por arrancar à mordidas um pedaço de uma das orelhas do oponente. Apesar do vexame, transmitido ao vivo pela TV para todo o mundo, Tyson continuou a lutar – e perder – várias lutas, até se aposentar em 2006. Mesmo assim, ainda voltou aos ringues contra Roy Jones Jr. no ano passado. Nos últimos tempos, o lutador tem conseguido mais sucesso interpretando a si mesmo no cinema e na TV. Um dos pontos altos desta carreira aconteceu na trilogia “Se Beber, Não Case” e, mesmo com seu passado violento, numa série de animação, “Mike Tyson Mysteries”, do Adult Swim. Além disso, ele nocauteou Eminem num clipe recente e publicou sua autobiografia, que se tornou um best-seller nos EUA.
Filho de Vin Diesel participa de Velozes e Furiosos 9
Depois de tanto repetir que a franquia “Velozes e Furiosos” era uma família, o astro Vin Diesel escalou seu filho na nova sequência. O pequeno Vincent Sinclair vai interpretar o jovem Dominic Toretto, papel de Diesel, em um flashback de “Velozes e Furiosos 9”. A participação foi descoberta pelo site TMZ e confirmada pela revista Entertainment Weekly nesta segunda (22/3), mas o menino, que atualmente tem 10 anos de idade, filmou suas cenas em 2019. Originalmente, “Velozes e Furiosos 9” seria lançado naquele mesmo ano, mas passou por vários adiamentos desde então. Primeiro, para dar lugar ao spin-off “Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”. Depois, devido à pandemia de coronavírus. Atualmente, sua estreia está marcada para o mês de junho. O TMZ também revelou quanto Vincent Sinclair ganhou por dia de trabalho na produção: pouco mais de US$ 1 mil dólares. O garoto é o filho do meio de Diesel e da modelo Paloma Gimenez, irmão de Hania (de 12 anos) e Pauline (cinco). Vale lembrar que uma versão mais jovem de Toretto já tinha aparecido na franquia. Em “Velozes e Furiosos 7” (2015), o ator mirim Alex McGee interpretou o papel no primeiro flashback da saga.
Diretora de Bela Vingança fará adaptação dos quadrinhos de Zatanna
A cineasta Emerald Fennell, que no domingo (21/3) venceu o WGA Award (prêmio do Sindicato dos Roteiristas) e disputa o Oscar 2021 por “Bela Vingança”, definiu seu próximo projeto. Ela fechou com a Warner para escrever e possivelmente dirigir “Zatanna”, próxima adaptação dos quadrinhos da DC Comics desenvolvida pelo estúdio. O filme tem produção de J.J. Abrams (diretor de “Star Wars: A Ascensão Skywalker”) via sua produtora, Bad Robot. A personagem é conhecida por seu envolvimento tanto com a Liga da Justiça quanto sua versão sobrenatural, a Liga da Justiça Sombria, mas nunca apareceu no cinema. Anteriormente, a única versão live-action da heroína foi vista na antiga série “Smallville”, com interpretação de Serinda Swan. Criada por Gardner Fox e Murphy Anderson, Zatanna Zatara surgiu em 1964 com um traje que evocava espetáculos de mágica, com direito a gravata borboleta e cartola, combinados com maiô e meias de arrastão. Filha de um poderoso mago, Giovanni Zatara, ela é considerada uma das feiticeiras mais poderosas do universo DC. O projeto de Zatanna veio à tona há dez dias, quando, durante seu Dia do Investidor, a AT&T, proprietária da Warner, revelou planos ambiciosos para conteúdos da DC Comcs. O contrato para escrever o filme da heroína mostra como a carreira de Fennell se alterou com a estreia de “Bela Vingança”, seu primeiro longa como diretora. A comédia de humor negro acabou se tornando a grande surpresa da temporada de premiações com cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme e Roteiro Original. Até essa repercussão, Fennell era mais conhecida como atriz, tendo interpretado Camilla Parker Bowles na série “The Crown”. Mas, paralelamente, já começava a chamar atenção como roteirista, assinando seis dos oito episódios da 2ª temporada de “Killing Eve” – trabalho que lhe rendeu indicação ao Emmy.
15 mil pessoas foram aos cinemas do Brasil no fim de semana
Fechados na maior parte do país e com restrições de funcionamento no resto, os cinemas brasileiros foram frequentados por apenas 15,2 mil espectadores entre quinta e domingo (22/3), com arrecadação de R$ 178,6 mil em bilheteria. “Raya e o Último Dragão”, que também está disponível na plataforma Disney+ (Disney Plus), foi o filme mais visto, segundo dados da consultoria Comscore. A pior fase da pandemia levou o mercado cinematográfico nacional a registrar números similares aos de setembro do ano passado, quando os cinemas começaram a reabrir após um longo período de fechamento. Entre os dias 10 e 13 de setembro, 16,5 mil pessoas foram aos cinemas, gerando R$ 288 mil em ingressos vendidos na segunda semana da “reabertura” do país. Mas o que chama mais atenção neste comparativo é o fato de ainda haver cinemas abertos diante dos recordes de mortes e infecção de coronavírus vistos no país. No ano passado, quando os números eram praticamente metade dos atuais, a tranca foi mais completa, levando ao renascimento dos cine drive-ins e ao fortalecimento do mercado digital.
Minari lidera bilheterias da Coreia do Sul pela terceira semana
O filme indie americano “Minari – Em Busca da Felicidade” surpreendeu sua produtora, a Plan B Entertainment de Brad Pitt, ao se tornar um blockbuster na Coreia do Sul, superando estreias locais e até o lançamento da animação “Raya e o Último Dragão”, da Disney. “Minari” estreou em 1º lugar nas bilheterias sul-coreanas há três fins de semana e se mantém no topo desde então, com uma arrecadação que sofre apenas pequenas quedas a cada nova apuração. Em sua terceira semana na liderança, o longa de Lee Isaac Chung rendeu US$ 1 milhão nas bilheterias. Com isso, o total acumulado do filme na Coreia do Sul chegou a US$ 5,63 milhões, após 19 dias de lançamento, de acordo com dados do Korean Film Council. O montante faz de “Minari” o terceiro filme de maior bilheteria do ano no país. Só é superado por duas animações: “Soul”, da Disney/Pixar, que faturou US$ 16,6 milhões até o momento, e o fenômeno japonês “Demon Slayer The Movie: Mugen Train”, com US$ 11,5 milhões. Capitalizando o interesse da imprensa local, especialmente pela atuação da veterana atriz sul-coreana Youn Yuh-jung (“Sense8”), a vovó da trama, a distribuidora local Pancinema colocou o filme dirigido por Lee Isaac Chung em 1.162 telas. E a expectativa é que o sucesso continue por mais algumas semanas, graças às conquistas do filme na temporada de premiações nos Estados Unidos. Vencedor do Festival de Sundance em janeiro de 2020, “Minari” conquistou recentemente o Globo de Ouro e o Critics Choice como Melhor Filme em Língua Estrangeira, tendo sido enquadrado nesta categoria por se dividir entre diálogos em inglês e coreanos. Além disso, disputa seis categorias do Oscar 2021, inclusive Melhor Filme do ano. O drama acompanha uma família sul-coreana que luta para se estabelecer no interior rural dos EUA. O elenco também destaca Steven Yeun (o Glenn de “The Walking Dead”), Yeri Han (“Secret Zoo”) e o menino Alan Kim, que venceu o Critics Choice de Melhor Ator Jovem.
Avatar lidera bilheterias chinesas pela segunda semana
Após recuperar o recorde de maior bilheteria mundial de todos os tempos, “Avatar” ampliou ainda mais sua liderança sobre “Vingadores: Ultimato” com o sucesso sem precedentes de seu relançamento na China. O filme de 2009 faturou mais US$ 14 milhões entre sexta e este domingo (121/3) no mercado chinês. Com isso, já são US$ 41,1 milhões em dez dias de relançamento na China. A bilheteria da sci-fi de James Cameron representa o maior faturamento de um relançamento desde que os cinemas voltaram a abrir na China, em julho passado, e a projeção para os próximos dias é que seu desempenho não diminua, devendo render até US$ 60 milhões a mais para os cofres da Disney, quase 12 anos após seu lançamento original. O sucesso é ótimo para a franquia, que volta a ser lembrada e celebrada enquanto James Cameron prepara sua volta aos cinemas, desta vez com lançamentos inéditos. Já filmada, a continuação “Avatar 2” tem estreia marcada para dezembro de 2022, com novos filmes planejados para os anos seguintes.
Ator de Silicon Valley é acusado de assédio sexual
O ator Thomas Middleditch, conhecido pela série “Silicon Valley”, foi acusado de assédio sexual por uma mulher que teria se encontrado com ele em 2019, em uma casa noturna em Los Angeles. O caso foi revelado pelo jornal Los Angeles Times, como parte de uma reportagem sobre práticas de assédio na boate conhecida como Cloak & Dagger. No texto, dez mulheres acusaram os gerentes da casa noturna de ignorar denúncias do tipo. Uma delas, Hannah Harding acusou Middleditch de continuar importunando ela e uma amiga após as duas terem rejeitado suas primeiras investidas. A reportagem diz que o ator, irritado com a resistência delas, começou a apalpá-las sem permissão. Tudo teria acontecido na frente de funcionários da balada, que não fizeram nada para impedir Middleditch ou lidar com o caso depois do acontecido. Harding ainda alega ter denunciado o assédio a Adam Bravin, gerente do estabelecimento, que ligou para ela dias depois. Ele me falou que ‘iam buscar uma segunda opinião’ sobre o acontecido, porque não queriam confiar apenas na minha história. Eles se importavam mais com as pessoas famosas do que com a segurança das mulheres no estabelecimento.” A acusadora mostrou também uma mensagem que Middleditch enviou para ela no Instagram, pedindo desculpas pelo acontecido. “Eu não tinha ideia que minhas ações tinham te incomodado tanto. Eu sei que você provavelmente quer me denunciar para o público, e não estou pedindo para ser seu amigo ou algo parecido. Só estou me sentindo envergonhado por ter te importunado desta forma”, escreveu ele. O ator e seus representantes ainda não comentaram a denúncia oficialmente.
Bela Vingança e Borat 2 são premiados pelo Sindicato dos Roteiristas
Os filmes “Bela Vingança” e “Borat: Fita de Cinema Seguinte” foram os principais vencedores do 73º prêmio anual do Sindicato dos Roteiristas dos EUA (Writers Guild of America – WGA). O evento, que aconteceu na noite de domingo (22/3) com apresentação do ator Kal Penn, reconheceu a obra da cineasta Emerald Fennel como Melhor Roteiro Original do ano, enquanto a continuação de “Borat”, escrita pelo astro Sacha Baron Cohen e um contingente de colaboradores, como o Melhor Roteiro Adaptado. Fennell, que é mais lembrada por seu papel como Camilla Parker-Bowles na série “The Crown”, aproveitou para enaltecer o aspecto menos conhecido de seu trabalho, destacando que se orgulhava do reconhecimento do WGA Award porque “é muito importante para mim ser membro desta organização”. Já Baron Cohen brincou que, com nove roteiristas assinando a produção, deveria ter creditado o próprio Sindicato como autor da história. Ele também comentou a imprevisibilidade de desenvolver um filme em cima de improvisos e aproveitou para fazer piada com a sorte de ter contado com Rudolph Giuliani, ex-prefeito de Nova York e advogado de Donald Trump, na cena mais polêmica da produção. “Ele fez exatamente o que esperávamos”. O troféu de Melhor Roteiro de Documentário foi para “The Dissident”, escrito por Mark Monroe e Bryan Fogel, sobre o assassinato do jornalista Jamal Khashoggi, do Washington Post, na embaixada turca da Arábia Saudita em 2018. Para completar, entre as produções televisivas, “Mrs. America” venceu como Melhor Roteiro de Minissérie, “O Gambito da Rainha” foi considerado o Melhor Roteiro Adaptado de Minissérie, “The Crown” faturou a categoria de Série de Drama e “Ted Lasso” se consagrou com dois WGA Awards, como Melhor Roteiro de Série de Comédia e Melhor Roteiro de Série Nova. Confira abaixo os vídeos das premiações de “Borat: Fita de Cinema Seguinte” e “Bela Vingança”, seguidos pela lista dos roteiristas de filmes e séries premiados. Melhor Roteiro Original “Bela Vingança” – Emerald Fennell Melhor Roteiro Adaptado “Borat: Fita de Cinema Seguinte” – Sacha Baron Cohen, Anthony Hines, Dan Swimer, Peter Baynham, Erica Rivinoja, Dan Mazer, Jena Friedman, Lee Kern e Nina Pedrad Melhor Roteiro de Documentário “The Dissident” – Mark Monroe e Bryan Fogel Melhor Roteiro de Série de Drama “The Crown” – Peter Morgan e Jonathan Wilson Melhor Roteiro de Série de Comédia “Ted Lasso” – Jane Becker, Leann Bowen, Brett Goldstein, Brendan Hunt, Joe Kelly, Bill Lawrence, Jamie Lee, Jason Sudeikis, Phoebe Walsh e Bill Wrubel Melhor Roteiro de Série Nova “Ted Lasso” – Jane Becker, Leann Bowen, Brett Goldstein, Brendan Hunt, Joe Kelly, Bill Lawrence, Jamie Lee, Jason Sudeikis, Phoebe Walsh e Bill Wrubel Melhor Roteiro Original de Minissérie “Mrs. America” – Tanya Barfield, Joshua Griffith, Sharon Hoffman, Boo Killebrew, Micah Schraft, April Shih e Dahvi Waller Melhor Roteiro Adaptado de Minissérie “O Gambito da Rainha” – Scott Frank e Allan Scott Melhor Roteiro de Episódio Animado “BoJack Horseman” (“Xerox of a Xerox”) – Nick Adams Melhor Roteiro de Episódio de Drama “Ozark” (“Fire Pink”) – Miki Johnson Melhor Roteiro de Episódio de Comédia “The Great” (“The Great”) – Tony McNamara Melhor Roteiro de Nova Mídia “#FREERAYSHAWN” – Marc Maurino
Predestinado: Gabigol tentou impedir último episódio de sua série documental
A empresa Gabigol Esportes Ltda, que cuida da imagem do jogador de futebol Gabigol, do Flamengo, tentou impedir a exibição do último episódio da série documental “Predestinado”, que conta a história do jogador. Liberado neste domingo (22/3) aos assinantes da Globoplay, o capítulo foi reeditado para incluir a detenção do atleta em um cassino clandestino em São Paulo, furando o toque de recolher contra a covid-19 na madrugada do último domingo. A equipe de Gabigol entrou com um pedido de liminar na Justiça do Rio de Janeiro para barrar a veiculação das imagens comprometedoras do jogador, com a justificativa de que a Globo não respeitou o contrato. Eles alegam que existem cláusulas que obrigam a emissora a consultar o jogador em caso de qualquer edição. Mas a equipe só teria sido informada das mudanças na véspera e, ao entrar em contato com a emissora, optou pela via judicial. A polêmica se deve ao fato de a Globo ter prometido uma homenagem ao atacante nas negociações para a produção do documentário. Por isso, Gabigol recebeu a equipe do Globoplay na casa do seu empresário, em São Paulo, e deu uma entrevista exclusiva sobre a carreira e sobre o oitavo título nacional do Flamengo. “Não resta qualquer dúvida que a aceitação dos autores acerca da elaboração do documentário está estritamente atrelada ao fato de que este foi apresentado e descrito pela ré como uma homenagem ao atleta Gabriel Barbosa e como de exaltação à sua carreira, sendo certo que a pretensão da ré se mostra totalmente contrária à tal premissa, configurando-se em exposição midiática de assunto estritamente relacionada à vida pessoal do atleta e extremamente delicado”, diz trecho do documento, que acabou vindo à tona e publicado pela imprensa esportiva. Além de tentar impedir a nova versão do conteúdo, a equipe do jogador entrou com o pedido de indenização de R$ 2 milhões caso o Globoplay descumprisse a decisão. A juíza de plantão da 14ª Câmara Cível do Rio de Janeiro negou o pedido do jogador, alegando que as notícias já eram públicas. Em sua decisão, a magistrada citou até uma entrevista que Gabigol deu ao “Fantástico”, da TV Globo, na semana passada, falando sobre o assunto: “Ressalta-se que o próprio jogador do Flamengo, em entrevista concedida ao programa ‘Fantástico’, disse estar arrependido, deixando evidente que o fato ocorrido no dia 13 de março é público e notório”. O episódio que encerra a série documental se chama “Um Ano em Dois” e tem 33 minutos de duração. O caso do cassino é abordado em quatro minutos e 21 segundos – com depoimentos, imagens sobre o assunto e a entrevista concedida pelo atacante para falar do caso para a própria Globo. Em nota à imprensa, a emissora disse que documentário seguiu princípios editoriais. “‘Predestinado’ é um mergulho na história e nas origens do Gabriel Barbosa, o Gabigol. O documentário em formato de seriado retrata a vida e a carreira do jogador em ordem cronológica. O quarto e último episódio da série trata dos desafios de uma temporada marcada por três mudanças de treinadores, uma lesão séria, uma pandemia, e que terminou com mais um troféu nacional na galeria rubro-negra. Dos 33 minutos e 16 segundos de duração do episódio, a ida de Gabigol ao cassino é contada em três minutos e trinta segundos, dos quais 50 segundos reproduzem trechos da entrevista com explicações do jogador ao ‘Fantástico’ da última semana. Como se sabe, o caso teve grande repercussão e sua abordagem em uma obra documental com características de entretenimento e jornalismo está em linha com os princípios editoriais do Grupo Globo. Vista em seu conjunto, a série deu voz a Gabigol e sua família para contarem a história do jogador e a abordagem pontual e proporcional da ida ao cassino em nada elimina o caráter de homenagem a um ídolo que conseguiu transcender o futebol e conquistar popularidade entre adultos e crianças”. Em sua conta no Twitter, o empresário do atacante, Júnior Pedroso, afirmou, sem citar a Globo, que continuam “massacrando” o atleta. “O Gabriel errou ao quebrar o lockdown? Errou! Reconheceu o erro? Sim! Deu a cara publicamente para a emissora que mais alfinetou e se posicionou com a personalidade que é peculiar! Mesmo assim, continuaram massacrando-o como se ele fosse o grande culpado pelo caos causado pela covid no Brasil”, escreveu Pedroso. O pai de Gabigol, Valdemir Silva Almeida, foi mais incisivo sobre o assunto. Bastante chateado, ele disse que abriu a porta da sua casa para traidores. “Não posso me calar perante algumas injustiças que têm sido cometidas. Repito, errou, foi repreendido e pagará legalmente pelo que fez”, afirmou em comunicado. “Mas há pessoas agindo de má fé, quebrando acordos, usando da imagem dele para se promover e ganhar audiência. Abri a porta da minha casa para um projeto grandioso, que nos trouxe o propósito de homenagear o Gabriel. Foram meses, semanas, horas dedicadas a isso, sempre muito solícito e presente. Nos emocionamos a cada episódio, minha esposa chorou, minha filha, a cada história que passamos juntos, que batalhamos para chegar até aqui. Mas fomos enganados, fomos traídos por conta de audiência e isso não podemos aceitar”, desabafou.
Batwoman: Kate Kane retorna com nova intérprete
“Batwoman” completou neste domingo (22/3) a substituição da atriz Ruby Rose na série. Depois de Javicia Leslie herdar a capa e o capuz abandonado por Rose para se tornar uma nova Batwoman – na pele de uma nova personagem, Ryan Wilder – , o alter-ego da heroína também ganhou uma nova intérprete. A atriz Wallis Day foi oficializada como Kate Kane, identidade da primeira Batwoman, que foi interpretada por Ruby Rose na 1ª temporada. A segunda metade da temporada vai revelar que Kate Kane está viva, mas ficou irreconhecível devido aos ferimentos que sofreu no acidente de avião em que desapareceu. Ela volta enfaixada e sendo mantida como refém. E ao “melhorar”, provavelmente via cirurgia plástica, aparecerá com um novo rosto: o da atriz Wallis Day. Curiosamente, a showrunner Caroline Dries chegou a dizer que não substituiria a intérprete de Batwoman depois que Rose anunciou que não voltaria para a 2ª temporada. Ela teria chegado à conclusão que o melhor seria criar uma nova personagem para o papel da heroína. Aparentemente, isso não impediu uma troca no papel de Kate Kane. “Estou animado para vocês verem a jornada que ela enfrenta”, disse a showrunner ao anunciar a troca. A britânica Wallis Day já tinha interpretado uma personagem da DC Comics numa série recente: Nyssa-Vex, uma das protagonistas de “Krypton”. Seus outros créditos na TV incluem “Jekyll and Hyde”, “Casanova” e “The Royals”. Além disso, ela encerrou recentemente as filmagens do thriller “Infinite”, dirigido por Antoine Fuqua, onde contracenou com Mark Wahlberg e Chiwetel Ejiofor.
Paulo Gustavo piora e precisa ser intubado com covid-19
Internado desde 13 de março após testar positivo para covid-19, o ator Paulo Gustavo (“Minha Mãe É uma Peça”) precisou ser intubado neste domingo (21/3) devido uma piora no seu estado clínico. Nota divulgada pela assessoria de imprensa do ator revela que ele “necessitou entrar em ventilação mecânica invasiva, para ser tratado de forma mais segura”. “Todas as medidas de segurança estão sendo tomadas e a equipe profissional que o atende permanece confiante na sua plena recuperação. A família do ator agradece aos fãs pelo carinho e pede que continuem a enviar boas energias e orações para sua recuperação, assim como de todos os brasileiros que se encontram na mesma situação”, diz o texto. Antes da revelação, artistas próximos de Paulo Gustavo postaram pedidos de oração pela melhora da saúde do ator. Com 42 anos, Paulo Gustavo tem asma, doença respiratória que o coloca no grupo de risco para a covid-19.
Sandra Oh discursa em protesto anti-racista nos EUA: “Orgulho de ser asiática”
A atriz Sandra Oh, protagonista da série “Killing Eve”, participou no sábado (20/3) de uma manifestação de repúdio ao racismo contra asiáticos e seus descendentes nos EUA, que aumentou após discursos do então presidente Trump a respeito do “vírus chinês”, no começo da pandemia de coronavírus. “Estou muito feliz e orgulhosa por estar aqui com vocês. Obrigado a todos os organizadores por organizarem isso para nos dar a oportunidade de estar juntos e sentir uns aos outros. Para muitos de nós em nossa comunidade, essa é a primeira vez em que podemos dar voz ao nosso medo e nossa raiva, e estou realmente grata a todos que estão ouvindo”, afirmou a atriz durante a manifestação que aconteceu na cidade de Pittsburgh, falando por meio de um megafone. O discurso foi recebido com aplausos retumbantes dos presentes, e ela unificou a multidão ao bradar: “Tenho orgulho de ser asiática. Eu pertenço a este lugar”. “Muitos de nós não temos a chance de dizer isso, então eu só queria nos dar a oportunidade de poder gritar isso”, disse Oh, ao terminar seu discurso. O protesto aconteceu em meio à escalada da violência contra asiáticos nos EUA, que culminou com atentados contra casas asiáticas de massagem em Atlanta, na última terça-feira (16/3). O atentado deixou oito mortos, sendo seis deles mulheres de origem asiática. O assassino foi identificado como Robert Aaron Long, um homem branco, que confessou o crime de ódio. Após o crime bárbaro, diversas celebridades usaram a hashtag #StopAsianHate, como o DJ Steve Aoki, o ator Daniel Dae Kim e a própria Sandra Oh. “Envio amor e apoio às famílias das oito almas assassinadas na Geórgia em 16 de março. E a todas as vítimas da violência racista. Estou devastada e profundamente brava. Eu sei que muitos de vocês estão assustados, mas não nos deixemos intimidar. Lembrem: é uma honra ser asiático”, publicou Sandra Oh nesta semana em seu Instagram. Assista abaixo a um vídeo da rede CW que registra o protesto de Sandra Oh contra o racismo nos Estados Unidos.
Diretor revela título e trama do reboot da franquia Resident Evil no cinema
O diretor e roteirista Johannes Roberts (“Medo Profundo”) revelou o título do novo filme live-action da franquia “Resident Evil”. Além de contar que o reboot se chamará “Resident Evil: Welcome to Raccoon City”, ele deu detalhes do enredo durante um painel realizado no sábado (20/3) no Festival SXSW. “O filme é uma história de origem para ‘Resident Evil’”, disse Roberts. “É uma história de vários personagens em que Raccoon City desempenha um grande papel, a ponto de poder também ser considerada personagem. É sobre um grupo de pessoas vindo de diferentes lugares – algumas recém-chegadas, mas também há moradores desta cidade que acabam se encontrando numa noite fatídica. ” O filme seguirá os personagens originais do game, Claire e Chris Redfield, Jill Valentine e Leon S. Kennedy, e explorará mais o aspecto de terror da franquia, disse Roberts. Ele ainda afirmou ter buscado inspiração tanto nos jogos como nos filmes clássicos John Carpenter, como “A Neblina”. “A grande coisa para mim neste filme é o tom. O que eu gostava nos jogos é que eles eram simplesmente assustadores, e essa é a atmosfera ”, disse Roberts. “Chove constantemente, é escuro, é assustador… e isso se mistura, especialmente no primeiro jogo, com uma expectativa sobre o que está por vir, esse tipo de estilo de narrativa.” Embora Roberts tenha dito que é fã da franquia original de filmes “Resident Evil”, sua abordagem “não tem nada a ver com aquilo”. “É uma história de origem totalmente separada, muito mais centrada no jogo e no mundo do terror”, disse Roberts. “Eu me apaixonei por Milla Jovovich nos primeiros filmes, adoro esse lado do mundo de ‘Resident Evil’. Mas eu não via o terror e a atmosfera dos jogos – o que eu sentia enquanto jogava… Eu nunca senti isso na tela, e percebi que era algo que eu queria mostrar. ” Roberts explicou que o remake do segundo “Resident Evil”, lançado em 2019, apontou a direção do que deveria ser a ambientação e o tom do filme. “[Esse] foi provavelmente o ponto de entrada no filme para mim”, disse Roberts. “Quando aquele jogo saiu, simplesmente me surpreendeu, e daquele momento em diante eu acho que todos nós sabíamos para onde estávamos indo com este filme, porque foi uma experiência cinematográfica maravilhosa com o tom, a chuva escura constante, esse tipo de aspecto do jogo. E eu simplesmente peguei isso e pensei ‘Esse é o mundo em que eu quero trabalhar’. ” O diretor encerrou as filmagens da produção da Sony Pictures em dezembro passado. “Resident Evil: Welcome to Raccoon City” traz em seu elenco Kaya Scodelario (“Predadores Assassinos”) e Robbie Amell (“A Babá”), como os irmãos Claire e Chris Redfield, personagens clássicos dos games, Hannah John-Kamen (“Homem-Formiga e a Vespa”) na pele de Jill Valentine, a policial mais durona de Raccoon City, Avan Jogia (“Victorious”) como Leon Kennedy, um agente federal da divisão antiterrorismo, Tom Hopper (o Luther de “The Umbrella Academy”) no papel do vilão Albert Wesker, cientista da temível Umbrella Corporation, e Neal McDonough (“Legends of Tomorrow”) como o virologista William Birkin, responsável pelas experiências de T-vírus que originaram a pandemia zumbi. A estreia está marcada para 3 de setembro. Veja abaixo o vídeo da participação de Johannes Roberts no SXSW.
