Marilyn Eastman (1933-2021)
A atriz Marilyn Eastman, que lutou contra zumbis na frente e atrás das câmeras no clássico “A Noite dos Mortos-Vivos”, morreu no domingo (22/8) enquanto dormia em sua casa em Tampa, na Flórida, aos 87 anos. Ela foi vice-presidente e diretora de criação da Hardman Associates, uma produtora de filmes criada com seu parceiro de negócios e de vida Karl Hardman nos anos 1960. Os dois se juntaram ao diretor George A. Romero, ao roteirista John A. Russo e ao produtor Russel Streiner para formar a Image Ten Productions e reunir os US$ 6 mil necessários para iniciar a produção de “Night of the Flesh Eaters”, um terror barato em preto e branco, que virou um fenômeno de bilheteria, mudou a história de cinema e, apesar disso, não rendeu um centavo para seus investidores. Eastman deu duro para garantir que o filme fosse o melhor possível. Além de entrar com dinheiro, ela ajudou nos departamentos de maquiagem, adereços e som, e ainda interpretou uma das protagonistas: Helen Cooper, que encontra seu fim no porão de uma casa de fazenda na Pensilvânia, morta pela própria filha zumbi. Por curiosidade, seu marido no filme, considerado o grande vilão da história, foi interpretado por seu sócio Hardman. Para completar, depois de sua personagem morrer, ela ainda apareceu como um zumbi comedor de insetos. A produção modesta inventou os filmes de zumbis modernos ao estrear nos cinemas em 1968. Até então, zumbis eram monstros sobrenaturais de filmes de vudu, relacionados à sacerdotes mágicos do Haiti – como no clássico “Zumbi, A Legião dos Mortos” (1932). O terror dirigido e coescrito por George A. Romero tirou os elementos místicos, trocando-os por ficção científica. Uma contaminação e não um ritual transformava as pessoas em seu clássico. E a infecção se espalhava por contágio, originando uma epidemia. O diretor nem sequer usa a palavra zumbi em seu filme, para evitar a comparação com o vudu. Eram mortos-vivos. Outros detalhes incluídos no filme mencionavam que os mortos-vivos eram lentos e famintos por carne humana, uma mordida ou arranhão podia transformar qualquer pessoa numa desses monstros e eles só paravam com um tiro na cabeça. Multidões lotaram os cinemas para assistir ao lançamento nas sessões da meia-noite do final da década de 1960. Mas a Image Ten ficou sem os direitos da produção por um descuido. A produtora permitiu que os distribuidores mudassem o título de “Night of the Flesh Eaters” para “Night of the Living Dead”, literalmente “A Noite dos Mortos-Vivos”. Era um título melhor, mas não estava registrado. Sem dinheiro, a produtora faliu e Eastman só foi voltar aos cinemas nos anos 1990, fazendo uma pequena participação como atriz na comédia “Hóspede por Acaso” (1995) e um último papel mais substancial no terror “Santa Claws” (1996), dirigido por John A. Russo, o roteirista de “A Noite dos Mortos-Vivos”. Seu parceiro Hardman morreu em setembro de 2007 e a fundação Fundação George A. Romero também lembrou dele ao tuitar uma homenagem à estrela. “Boa viagem, Marilyn. Dê o nosso amor a Karl”, tuitou a organização após a confirmação da morte da atriz-produtora. It is with great sadness that we can confirm the passing of Marilyn Eastman on 8/22/21. Please join us in wishing her family peace at this painful time.Godspeed, Marilyn. Give our love to Karl. 💔 pic.twitter.com/qBidxsEIW3 — The George A. Romero Foundation (@theGARFofficial) August 23, 2021
Disney+ desenvolve série baseada em “20.000 Léguas Submarinas”
A Disney retomou o projeto de adaptar o clássico sci-fi “20.000 Léguas Submarinas”, mas desta vez como série de streaming. O estúdio filmou a famosa história de Júlio Verne pela primeira vez em 1954 e desde o começo deste século tem discutido projetos para retomar a franquia. Entre os diretores que tentaram emplacar a produção estão David Fincher (numa versão que seria estrelada por Brad Pitt), Bryan Singer (“X-Men: Apocalipse”) e James Mangold (“Logan”). Mas a Disney considerou os orçamentos sugeridos caros demais para um filme. A versão que chegará à Disney+ vai se chamar “Nautilus”, nome do submarino do protagonista, e os detalhes que vieram à tona são bem diferentes da trama escrita por Verne, contendo extrapolações influenciadas, inclusive, pelo escritor Alan Moore (em sua obra “A Liga Extraordinária”). Para quem não lembra, “20.000 Léguas Submarinas” acompanhava a caçada de um misterioso monstro marinho que vinha atacando embarcações do final do século 19. Na verdade, porém, tratava-se do primeiro submarino do mundo, o Nautilus, comandado pelo Capitão Nemo, muito antes da invenção se tornar realidade. A série pretende explorar a origem de Nemo como um príncipe indiano que teve seu trono usurpado. Após escapar das garras da Companhia das Índias Orientais, ele busca vingança contra as forças que lhe tiraram tudo, partindo a bordo de sua épica embarcação para enfrentar grandes inimigos e desvendar os segredos das profundezas do mar. “A história de Júlio Verne é um clássico amado em todo o mundo”, disse Johanna Devereaux, diretora de conteúdo original roteirizado para EMEA (Europa, Oriente Médio e África) na Disney+. “É um grande privilégio trazer o Nautilus e sua tripulação à vida novamente de uma forma tão ousada e empolgante, com uma equipe de talentos criativos e personagens diversificados na tela. A série será de tirar o fôlego, cheia de ação e muita diversão.” A adaptação está sendo desenvolvida pelo roteirista James Dormer, criador da fantasia britânica “Beowulf: Return to the Shieldlands”. As gravações estão programadas para começar no início de 2022.
Ator de “Buffy” é preso por fraudar receita de remédios
O ator Nicholas Brendon, que ficou conhecido no final dos anos 1990 pela série “Buffy: A Caça-Vampiros”, foi preso sob a acusação de obter medicamento controlados com receita fraudada. Segundo informações do TMZ, o ator foi detido após uma infração de trânsito. Ele ignorou sinalizações e dirigia em ziguezague na cidade de Vigo, no estado americano de Indiana, quando foi parado pela polícia. Os policiais notaram que ele parecia nervoso, com pulso acelerado e mãos trêmulas. Na revista do carro, foram encontrados sacos plásticos contendo resíduos de drogas e um frasco de comprimidos, mas nenhum contrabando, apenas uma receita dada em um supermercado. A receita era para sais de anfetamina supostamente prescritos para Kelton Schultz, que o ator alega ser de seu irmão gêmeo. Brendon tem realmente um irmão gêmeo, mas ele se chama Kelly Donovan e não está claro quem criou a confusão nos nomes. Ao ser questionado pela polícia de quem era a receita, o ator teria afirmado, ainda de acordo com o TMZ, que ele e o irmão têm a mesma receita e compram a receita um do outro. Os policiais investigam se Brendon poderia estar usando ou vendendo as pílulas, e usando a identidade do irmão para obter mais. Enquanto isso, ele foi preso por falsidade ideológica e fraude, ao apresentar receita com nome de outra pessoa para comprar remédios controlados. Seu caso se complica porque ele tem ficha corrida na polícia por uso de drogas e violência contra mulheres. A última vez que Brendon foi preso foi em 2017, por agredir uma namorada, e está atualmente em liberdade condicional, situação em que não poderia cometer novos crimes. Antes disso, o ator já tinha sido detido por provocar danos à propriedade de um hotel e resistir à prisão em 2014, passando pela mesma situação outras duas vezes nos meses seguintes: uma por danificar um quarto de hotel e tentar sair sem pagar a conta, e outra por se embriagar publicamente. Em 2015, ainda declarou-se culpado após ser acusado de sufocar uma namorada e se internou duas vezes em clínicas de reabilitação para tratar depressão, alcoolismo e vício em drogas. Após o final de “Buffy” em 2003, ele chegou a coestrelar a série de comédia gourmet “Kitchen Confidencial”, ao lado de Bradley Cooper e John Francis Daley, mas apesar desse bom elenco a produção foi cancelada na 1ª temporada. O ator também apareceu em alguns episódios de “Criminal Minds”, mas sua carreira nunca recuperou a popularidade da época de “Buffy”, consistindo basicamente de uma sucessão de terrores baratos, lançados diretamente em vídeo.
Benedict Cumberbatch vira cowboy nas fotos do novo filme de Jane Campion
A Netflix divulgou cinco fotos de “The Power of the Dog”, novo filme de Jane Campion, primeira mulher a vencer a Palma de Ouro do Festival de Cannes – por “O Piano”, em 1993 – , que terá première mundial em 1 de setembro, na abertura do Festival de Veneza. As imagens destacam o primeiro papel de cowboy da carreira do ator inglês Benedict Cumberbatch (“Dr. Estranho”), além do jovem Kodi Smit-McPhee (“X-Men: Fênix Negra”) e do casal da vida real Kirsten Dunst (“Melancolia”) e Jesse Plemons (“Judas e o Messias Negro”). A trama adapta o romance homônimo de Thomas Savage sobre o relacionamento complicado entre dois irmãos, Phil (Cumberbatch) e George Burbank (Plemons). Quando George se casa secretamente com uma viúva (Dunst), seu irmão trava uma guerra implacável para destrui-la. Após abrir o Festival de Veneza, “The Power of the Dog” ainda será exibido nos festivais de Toronto, Nova York e Londres, antes de chegar ao streaming em dezembro. Writer-director Jane Campion is back with THE POWER OF THE DOG. Adapted from Thomas Savage's novel, Campion says the book "stayed with me a long time and it didn’t let me go." In select theaters November 17 and on Netflix December 1. pic.twitter.com/dZ96EZUh96 — NetflixFilm (@NetflixFilm) August 23, 2021
Trailer de “The Morning Show” destaca Jennifer Aniston e Reese Witherspoon
A Apple TV+ divulgou o trailer completo da 2ª temporada de “The Morning Show”, com muitos discursos dramáticos e clima de animosidade entre as personagens de Jennifer Aniston e Reese Witherspoon (que viveram irmãs em “Friends”). A prévia também destaca a participação de Julianna Margulies (a “The Good Wife”), que viverá uma nova telejornalista na trama, além de uma pauta polêmica. Depois de abordar a cultura tóxica de assédio e sexismo nos bastidores da televisão, os próximos episódios vão lidar com racismo estrutural, covid-19 e… referências a “Friends”. O elenco também conta com Steve Carell, Billy Crudup, Mark Duplass, Gugu Mbatha-Raw, Karen Pittman, Bel Powley, Desean Terry, Jack Davenport e Nestor Carbonell, que coadjuvaram os episódios inaugurais, num sinal do prestígio da atração criada por Jay Carson (roteirista de “O Favorito”) e Kerry Ehrin (criadora de “Bates Motel”). A estreia da 2ª temporada vai acontecer em 17 de setembro.
HBO marca volta de “Curb Your Enthusiasm” em outubro
A HBO anunciou nas redes sociais que a 11ª temporada de “Curb Your Enthusiasm”, produção criada e estrelada por Larry David, vai estrear em outubro. “Podem ficar alegres, mas não na minha frente”, diz o texto do anúncio, emulando o próprio comediante. Cultuadíssima, a série acompanha Larry David no papel de si mesmo, vivendo as misérias e fatos sem sentido de sua vida cotidiana. Co-criador da série “Seinfeld”, David chegou a se cansar da atração e deixá-la cinco anos fora do ar, enquanto tentava fazer outros projetos que não tiveram repercussão. O grande hiato aconteceu entre a 7ª e 8ª temporada, mas não foi o único. A 10ª e mais recente fase da atração só foi ao ar em janeiro de 2020, dois anos após o final da 9ª temporada. Felizmente para os fãs do mau humor insuperável do comediante, a espera por novas desgraças desta vez será menor. You're allowed to be happy, but not in front of me. #CurbYourEnthusiasm is back this October. pic.twitter.com/kBCjMedLOZ — HBO (@HBO) August 23, 2021
Madres Paralelas: Veja o trailer do novo filme de Pedro Almodóvar
Após a polêmica da censura ao pôster no Instagram, “Madres Paralelas”, o novo filme de Pedro Almodóvar, ganhou seu primeiro trailer completo. A prévia gira em torno da maternidade da personagem de Penélope Cruz, que volta a trabalhar com o diretor na esteira do sucesso de “Dor e Glória”. O filme reforça a mudança temática na produção de Almodóvar, que trocou o desejo, principal manifestação de seus primeiros trabalhos, por histórias de maternidade. A mudança já aconteceu há bastante tempo, como se pode constatar no vencedor do Oscar de 1999 “Tudo Sobre Minha Mãe” e em “Volver”, indicado ao Oscar de 2006. E esteve presente de forma clara em “Dor e Glória”, o filme mais recente e autobiográfico do diretor, que também trouxe Penélope Cruz no papel de mãe. Além de Cruz, o filme tem como protagonistas Aitana Sánchez Gijón (“Velvet Colección”) e a novata Milena Smit (“No Matarás”), e ainda destaca Israel Elejalde (“Veneno”) e outras duas colaboradoras de longa data de Almodóvar, Julieta Serrano e Rossy de Palma, que trabalharam juntas em “Mulheres à Beira de um Colapso Nervoso” (1988) – o primeiro longa do cineasta espanhol indicado ao Oscar. Filme de abertura do Festival de Veneza 2021, que começa em 1 de setembro, “Madres Paralelas” estreia logo em seguida na Espanha e em dezembro nos EUA, mas ainda não tem previsão de lançamento no Brasil.
Spin-off de “Army of The Dead” ganha data de estreia
O cineasta Zack Snyder divulgou em suas redes sociais a data de estreia de “Exército de Ladrões: Invasão da Europa” (ou simplesmente “Army of Thieves” em inglês), filme derivado de “Army of The Dead: Invasão em Las Vegas”. A revelação veio acompanhada de um teaser em que o personagem de Matthias Schweighöfer abre um cofre usando a data como combinação. Foi o próprio Schweighöfer que concebeu e dirigiu o filme, trazendo à bordo o roteirista Shay Hatten, um dos escritores de “Army of the Dead” – e da franquia “John Wick” – , além do cineasta Zack Snyder, que produziu as filmagens. Desta vez quase sem zumbis, a história é um prólogo que reúne outra equipe para um grande assalto de banco na Europa. Ao lado de Schweighöfer, que reprisa seu papel do primeiro filme, o elenco também inclui Nathalie Emmanuel (“Velozes e Furiosos 9”), Ruby O. Fee (“Polar”), Stuart Martin (“Jamestown”) e Guztavo “Guz Khan” Khanage (“Se Joga, Charlie”). A estreia foi marcada para o dia 29 de outubro. ARMY OF THIEVES globally on Netflix OCTOBER 29 #ArmyofThieves pic.twitter.com/QzFSkCwhPe — Zack Snyder (@ZackSnyder) August 23, 2021
Netflix revela primeiras fotos e data de estreia de “Cowboy Bebop”
A Netflix divulgou as primeiras fotos oficiais e revelou a data de estreia da série live-action baseada no anime “Cowboy Bebop”. As imagens registram apenas quatro personagens, contando Ein, o cachorro da raça corgi que é um dos membros da tripulação da nave Bebop. Os demais são John Cho (“Procurando…”), que interpreta o protagonista Spike Spiegel, Daniella Pineda (a bruxa Sophie Deveraux de “The Originals”) como a femme fatale Faye Valentine e Mustafa Shakir (o vilão John “Bushmaster” McIver em “Luke Cage”) como Jet. Ficaram de fora Elena Satine (a Dreamer de “The Gifted”), que tem o papel de Julia, e Alex Hassell (“Suburbicon”) como Vicious, o assassino mais notório da galáxia. Vale observar que do quarteto apresentado o cachorro é quem melhor reflete o visual dos personagens do anime clássico. “Cowboy Bebop” é um desenho cultuadíssimo, que estreou no Japão em 1998, contando as aventuras de um grupo de caçadores de recompensa que viajava na espaçonave Bebop atrás de criminosos perigosos no ano de em 2071. Após o fim da série, os personagens ainda apareceram num longa de animação, “Cowboy Bebop: O Filme”, em 2001. Originalmente, a versão americana ia ser um filme, que entrou em desenvolvimento na década passada, quando os direitos da adaptação foram adquiridos pela Fox. No projeto de 2009, Keanu Reeves viveria Spike Spiegel, mas a produção foi abandonada após o orçamento beirar os US$ 500 milhões – segundo revelou Reeves. A nova encarnação começou a ganhar vida em 2017 num estúdio televisivo, o Tomorrow Studios, responsável pelas séries “Aquarius” e “Good Behavior”, numa parceria com o estúdio japonês Sunrise, proprietário da franquia, e a produtora Midnight Radio, de Josh Appelbaum, Andre Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg, criadores da série “Zoo”. A adaptação foi desenvolvida pelo roteirista Christopher Yost (de “Thor: Ragnarok”) e conta com o diretor do anime, Shinichiro Watanabe, como consultor da produção. A 1ª temporada terá dez episódios com estreia marcada para o dia 19 de novembro. Alô, galera de peão! 🤠🤠 As primeiras imagens da minha nova série Cowboy Bebop já estão entre nós. Baseada no anime e produzida em live-action, estreia dia 19 de novembro. pic.twitter.com/rZX0KSGOS9 — netflixbrasil (@NetflixBrasil) August 23, 2021 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Netflix Geeked (@netflixgeeked)
Personagens de “Sex Education” ilustram pôsteres individuais
A Netflix divulgou uma coleção de pôsteres com os personagens da 3ª temporada de “Sex Education”, que destaca os velhos conhecidos dos fãs, mas também novidades. Uma das maiores novidades, ironicamente, diz respeito a uma personagem antiga: a gravidez de Jean Milburn, interpretada por Gillian Anderson. Os cartazes também apresentam o slogan da temporada: “O amadurecimento é um projeto em grupo”. A série retorna em 17 setembro após um hiato de 20 meses devido à pandemia. Mas as imagens reforçam que uma coisa permanece igual desde que a série estreou em 2019, antes do coronavírus: a jaqueta de Otis (Asa Butterfield). Maeve (Emma Mackey) já mudou a cor do cabelo várias vezes, mas ele continua com a mesma roupa do primeiro episódio, mudando apenas a quantidade de linhas horizontais na camiseta sob sua indestrutível jaqueta tricolor. Além do elenco conhecido, a 3ª temporada contará com quatro reforços em seu elenco: Jemima Kirke (“Girls”) como a nova diretora da escola, Jason Isaacs (“Star Trek: Discovery”), Indra Ové (“Breeders”) e Dua Saleh, estreando no papel de um(a) estudante não binário(a).
Sangue e Água: Teaser revela data de estreia da 2ª temporada
A Netflix divulgou o teaser da 2ª temporada da série sul-africana “Sangue e Água” (Blood & Water). A prévia não tem sangue, mas não falta água, já que foi gravada numa piscina. Além de mostrar os personagens molhados, fazendo gestos escondidos sob a água, o vídeo revela a data de estreia dos novos capítulos, que foi marcada para 24 de setembro. A trama da série acompanha uma adolescente que se transfere para uma nova escola, frequentada pela elite, com o objetivo de investigar em segredo um sequestro que abalou sua família. Com roteiros e direção da cineasta Nosipho Dumisa (da “janela indiscreta” sul-africana “Nommer 37”), a série estreou em maio do ano passado na plataforma de streaming e segue a linha de suspense colegial da espanhola “Elite”.
“Free Guy” lidera bilheterias em meio à queda de público nos cinemas do Brasil
“Free Guy – Assumindo o Controle” foi o filme mais visto do fim de semana no país, mas público dos cinemas brasileiros caiu 26% em relação à semana passada. O novo filme de Ryan Reynolds levou 141 mil pessoas aos cinemas e arrecadou R$ 2,7 milhões, tirando a liderança de “O Esquadrão Suicida”. Mas a diferença foi pequena. A adaptação de quadrinhos teve 137,9 mil espectadores e rendeu R$ 2,5 milhões em ingresso vendidos. Ao todo, o circuito cinematográfico recebeu 517,7 mil pessoas e faturou R$ 9,7 milhões em bilheteria entre quinta e domingo, segundo dados da consultoria Comscore. No mesmo período da semana passada, 702 mil pessoas foram aos cinemas. Com isso, o mercado reverte aos números de junho. Entre os dias 10 e 13 daquele mês, foram registrados 558,7 mil espectadores nos cinemas e R$ 10,2 milhões em bilheteria. Veja abaixo a lista da Comscore com as 10 maiores bilheterias do país no último fim de semana. #Top10 #filmes #bilheteria #cinema 19 -22/81. Free Guy – Assumindo o Controle2. Esquadrão Suicida3. Poderoso Chefinho 24. Homem das Trevas 25. Velozes e Furiosos 96. Caminhos da Memória7. Space Jam8. Um Lugar Silencioso 29. Jungle Cruise10. Tempo — Comscore Movies BRA (@cSMoviesBrazil) August 23, 2021
Olivia Rodrigo faz rock de parar o trânsito no clipe de “Brutal”
Depois da “Drivers License” (carteira de motorista), o engarrafamento. Olivia Rodrigo lançou nesta segunda (23/8) o clipe de seu novo rock, “Brutal”, que é literalmente de parar o trânsito. A música, que lembra a clássica “Pump It Up” (1978), de Elvis Costello and the Attractions, acompanha a cantora em vários momentos, com diferentes companhias, maquiagens (digitais) e figurinos. A transformação cotidiana abrange do visual de estudante ao de roqueira glam, enquanto Olivia fala de inseguranças, do medo de não ser cool e inteligente, e como o ódio gratuito destrói seu ego e dispara sua ansiedade, fazendo-a questionar se ainda terá carreira quando aprender a estacionar o carro direito. O “Brutal” do título se refere à indústria cultural. Mas ela interpreta tudo com ironia e arte, encerrando o desabafo roqueiro com uma imagem surreal, em que bailarinas de tutu giram de ponta dos pés sobre capôs de carros parados, sob um buzinaço de tráfego congestionado. O vídeo tem direção de Petra Collins, que assinou “Good 4 U”, o clipe da virada roqueira da cantora e atriz de “High School Musical: A Série: O Musical”.
