Descendentes terá especial animado com casamento de Mal
O Disney Channel anunciou a produção de um especial animado da franquia “Descendentes”. Chamado em inglês “Descendants: The Royal Wedding”, o desenho vai estrear neste verão norte-americano (nosso inverno). O especial retomará a história do reino de Auradon, onde vivem os personagens das fábulas encantadas da Disney, e apresentará o casamento real entre Mal, a filha da bruxa Malévola, e o Rei Ben, o filho da Bela e da Fera. Os personagens animados serão dublados por seus intérpretes nos telefilmes live-action da franquia, destacando Dove Cameron (Mal), Mitchell Hope (Ben), Sofia Carson (Evie), Booboo Stewart (Jay), Sarah Jeffery (Audrey), Melanie Paxson (Fada Madrinha), China Anne McClain (Uma), Jedidiah Goodacre (Chade), Anna Cathcart (Dizzy), Dan Payne (a Fera), Bobby Moynihan (Dude) e Cheyenne Jackson (Hades). Os produtores resolveram não substituir o falecido Cameron Boyce, que era um dos membros do elenco central, no papel de Carlos, filho de Cruella de Vil, e sua ausência será reconhecida no enredo. Além disso, o jovem ator, que morreu aos 20 anos após uma crise epilética, será homenageado na transmissão. No anúncio do projeto, Gary Marsh, presidente e diretor de criação da televisão com a marca Disney, disse que “Descendents” se tornou uma das maiores franquias de entretenimento do Disney Channel nos últimos seis anos. “Teve o benefício de estrelas imensamente talentosas, e agora damos as boas-vindas a este especial animado do ‘Casamento Real’ que fará a ponte com o público para o que esperamos que seja um novo capítulo de histórias e personagens atraentes de ‘Descendentes’ que ainda estão por vir”, disse Marsh em um comunicado, sugerindo o seguimento das histórias em animação. “Descendentes” já teve uma série animada, que durou duas temporadas (de 2015 a 2017), com as vozes do elenco original. Mas a franquia é mais conhecida por seus três filmes live-action, que servem de continuações aos mais famosos contos de fadas. A história original apresentou os filhos dos heróis e vilões da Disney, a partir do convite para os descendentes dos malvados estudarem com os filhos das princesas e romper a tradição de maldades dos pais.
Kaley Cuoco será Doris Day em minissérie biográfica
A atriz Kaley Cuoco (“The Big Bang Theory”) já tem um novo projeto após o sucesso de sua nova série “The Flight Attendant”, renovada para a 2ª temporada, e da atração animada “Harley Quinn”, sobre a vilã Arlequina, da DC Comics. Ela vai continuar na HBO Max para estrelar uma minissérie biográfica sobre a atriz e cantora Doris Day, a eterna “namoradinha da América”. A produção será baseada no livro de memórias “Doris Day: Her Own Story”, escrito por AE Hotchner em 1976, com base numa série de entrevistas com a loira de voz diáfana, que estrelou várias comédias românticas de sucesso nos anos 1950 e 1960, muitas delas fazendo par com o gay enrustido Rock Hudson – como “Confidências à Meia-Noite”, que lhe rendeu indicação ao Oscar. A obra conta vários detalhes de bastidores de seus filmes e revela dificuldade de sua vida pessoal, sendo considerada uma autobiografia. Cuoco interpretará Day, que morreu aos 97 anos em 2019, após uma carreira repleta de clássicos, além de muitos altos e baixos. Embora seja mais lembrada por comédias e musicais, Doris Day também foi uma loira hitchockiana. E ironicamente lançou sua música de maior sucesso, “Que Sera, Sera”, em “O Homem que Sabia Demais”, de Alfred Hitchcock. Apesar do sucesso, a atriz teve azar no amor. Ela se casou quatro vezes, e seu terceiro marido perdeu todo seu dinheiro, deixando-a endividada quando morreu em 1968. Foi apenas graças a uma nova carreira na televisão, que ela detestava, que evitou a ruína financeira. A estrela também se dedicou à defesa dos direitos animais a partir dos anos 1970, uma causa que Cuoco também compartilha. Além de estrelar, Cuoco também vai produzir a série, via sua produtora Yes, Norman, em parceria com a Berlanti Productions e a Warner Bros. Television. Trata-se da mesma configuração criativa de “The Flight Attendant”.
Filme amador de Batman com atores famosos se torna viral
Um filme de fãs do Batman, com definição 4K e várias participações especiais surpreendentes, tornou-se viral e atingiu cerca de 2 milhões de visualizações no YouTube. Chamado de “Batman: Dying is Easy”, o curta foi ao ar no YouTube na quarta-feira (10/3) e rapidamente começou a ser comentado nas redes sociais. Produção amadora de pai e filho, Sean e Aaron Schoenke, o filme conseguiu arrecadar mais de US$ 75 mil para sua produção por meio do site de crowdfunding Indiegogo, graças à seguinte apresentação: “Queremos dar aos fãs algo que eles sempre desejaram com esses personagens. Uma história psicológica de detetive sombria com uma sensação quase de filme de terror. Este filme é criado por fãs para os fãs. Este filme apresentará todos os trajes e cenários originais, e trilha sonora!”. O projeto acabou atraindo vários atores conhecidos, como Michael Madsen (“Os Oito Odiados”), Doug Jones (“Star Trek: Discovery”), Casper Van Dien (“Tropas Estelares”) e o músico Chris Daughtry. Grande parte do curta de 25 minutos se resume a Batman e o Coringa num duelo psicológico no Asilo Arkham. Kevin Porter (“Com a Bola Toda”) interpreta um Batman ameaçador, enquanto Aaron Schoenke (“Super Power Beat Down”) vive um Coringa maníaco. Mas as interpretações que mais chamam atenção são as de Doug Jones, como um Charada notável, e a dublê Amy Johnston como Arlequina. Detalhe: ela foi a dublê de Margot Robbie em “Esquadrão Suicida”. Veja a íntegra do filme abaixo, com direito a cena entre os créditos.
Avatar volta a ser maior bilheteria de todos os tempos
O filme “Avatar” retomou o recorde de maior bilheteria mundial de todos os tempos, que tinha perdido para “Vingadores: Ultimato” em julho de 2019. A reviravolta é resultado do relançamento do filme na China neste fim de semana. O filme arrecadou mais de US$ 8 milhões apenas na tarde deste sábado (13/3), de acordo com a Disney. Antes deste lançamento, a diferença entre “Avatar” e “Vingadores: Ultimato” era de apenas US$ 7,8 milhões. Contabilizando o desempenho de sexta-feira, a bilheteria total de Avatar atingiu US$ 2,8 bilhões, contra os US$ 2,797 bilhões do filme de super-heróis da Marvel. Comentando a conquista, o produtor de “Avatar”, Jon Landau, disse: “Estamos orgulhosos de alcançar este grande marco, mas Jim e eu estamos mais entusiasmados com o fato de o filme estar de volta aos cinemas nestes tempos sem precedentes, e queremos agradecer aos nossos fãs chineses por seu apoio. Estamos trabalhando duro nos próximos filmes de “Avatar” e esperamos compartilhar a continuação desta história épica nos próximos anos. ” Assim como James Cameron foi ao Twitter aplaudir a Marvel pela façanha em 2019, o estúdio retribuiu a gentileza com um post em que parabeniza o diretor, o produtor Jon Landau e a “todos da nação Na’vi por reconquistarem a coroa de bilheteria!”. o texto termina com uma frase de Tony Stark em “Vingadores: Ultimato”: “Amamos você 3 mil vezes, ‘Avatar’.” Os irmãos Russo, que dirigiram “Vingadores: Ultimato”, também tuitaram uma homenagem a Cameron. “Passando a manopla para você… James Cameron”, junto de uma arte criada por BossLogic, em que o logo dos Vingadores é submetido ao “blip” de Thanos, apagando-se para dar lugar a Avatar. Qualquer resultado desta disputa é boa notícia para a Disney, dona do Marvel Studios e que, desde o ano passado, também é lar de “Avatar”, como resultado de sua aquisição da 20th Century Fox. Congratulations to @JimCameron ,@JonLandau , and ALL of Na'vi Nation for reclaiming the box office crown! We love you 3000. @OfficialAvatar pic.twitter.com/WlMWRcL15y — Marvel Studios (@MarvelStudios) March 13, 2021 Passing the gauntlet back to you… @JimCameron Thanks for the beautiful art @bosslogic. pic.twitter.com/URSxUMzf8D — Russo Brothers (@Russo_Brothers) March 13, 2021 Irayo to our fans in China for coming out to see Avatar on the big screen this weekend! This crown belongs to Na’vi Nation – it couldn’t have happened without you. @jonlandau @JimCameron pic.twitter.com/6PWgrV1geg — Avatar (@officialavatar) March 13, 2021
Matt Reeves anuncia fim das filmagens de Batman
O diretor Matt Reeves anunciou que seu filme de Batman encerrou suas filmagens neste sábado (13/3), 13 meses após ele revelar pela primeira vez o visual oficial de Robert Pattinson como o herói dos quadrinhos. O anúncio foi feito no Twitter, ao lado de uma foto da claquete da produção já embalada para transporte. A produção chega ao fim no Leavesden Studios, em Londres, após um período longo e atribulado, que começou em janeiro do ano passado e sofreu paralisação em março, devido à crise sanitária criada pela pandemia coronavírus. Para complicar, após a retomada dos trabalhos em setembro, Pattinson recebeu diagnóstico positivo para a covid-19, levando a uma nova parada e à decisão de terminar o longa com equipe reduzida, visando evitar novos casos – o que retardou ainda mais o processo de filmagens. Com isso, “Batman” (título nacional) sofreu dois adiamentos. Primeiro, sua estreia de junho de 2021 foi para outubro, antes da Warner agir mais realisticamente, atrasando o lançamento para março de 2022. Além de Pattinson como Bruce Wayne e Batman, o filme vai contar com um elenco de peso para dar forma aos personagens icônicos dos quadrinhos. O elenco da produção ainda inclui Jeffrey Wright (“Westworld”) como Comissário Gordon, Zoe Kravitz (da série “Big Little Lies”) como Mulher-Gato, Colin Farrell (“Dumbo”) como Pinguim, Paul Dano (“12 Anos de Escravidão”) como Charada, Andy Serkis (“Pantera Negra”) como Alfred, John Turturro (“Transformers”) como o mafioso Carmine Falcone e Peter Sarsgaard (“Sete Homens e um Destino”) em papel de um promotor não identificado (mas provavelmente como Harvey Dent/Duas Caras). #LastDay #TheBatman cc: @GreigfraserD pic.twitter.com/0AkcqlX1QY — Matt Reeves (@mattreevesLA) March 13, 2021
Lili Reinhart vai viver realidades paralelas em filme da Netflix
A atriz Lili Reinhart, intérprete de Betty Cooper em “Riverdale”, vai estrelar e produzir um novo drama da Netflix com direção de Wanuri Kahiu, responsável pelo célebre romance lésbico queniano “Rafiki”, que deu muito o que falar em seu país. Chamado de “Plus/Minus”, o filme vai apresentar a protagonista vivendo duas realidades alternativas paralelas. Às vésperas da sua formatura na faculdade, ela se vê diante de dois destinos: um em que ela engravida e deve passar pela maternidade como uma jovem adulta em sua cidade natal no Texas, e a outra em que se muda para Los Angeles para seguir sua carreira. Nas duas trajetórias, ela experimenta amor, corações partidos e a redescoberta de si mesma. A história é um roteiro original de April Prosser, que foi roteirista assistente de séries clássicas recentes, como “Charmed” e “Entourage”. A produção é da Screen Arcade, que já trabalhou com a Netflix em “Power”, estrelado por Jamie Foxx, Joseph Gordon-Levitt e Rodrigo Santoro.
Patrizia Reggiani reclama de Lady Gaga em filme sobre sua vida
A ex-socialite e ex-presidiária Patrizia Reggiani não gostou de saber que será interpretada no cinema por Lady Gaga (“Nasce uma Estrela”) sem ter sido sequer consultada. A cantora vai protagonizar a história sombria de Reggiani, que foi casada com Maurizio Gucci, herdeiro da grife de moda Gucci, e ao receber o pedido de divórcio encomendou seu assassinato. Intitulado “House of Gucci”, o longa também conta com Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) no papel de Maurizio e está atualmente sendo filmado na Itália pelo diretor Ridley Scott (“Todo o Dinheiro do Mundo”). “Estou bastante aborrecida pelo fato de Lady Gaga estar me interpretando no novo filme de Ridley Scott sem nem sequer ter tido a perspicácia e a sensibilidade de vir ao meu encontro”, disse Reggiani em declaração à agência Ansa. “Não é por uma questão econômica, não vou tirar um centavo do filme, mas de bom senso e respeito”, acrescentou a assassina. Segundo ela, “todo bom ator deve primeiro conhecer a personagem que vai representar”. “Não acho certo não ser contatada quando vejo as fotos de Lady Gaga entrando num camarim escrito ‘Patrizia'”, afirmou ela, ressaltando que faz a crítica “com toda a simpatia e apreço” que tem pela cantora. Ela também pediu atenção do diretor. Apesar de dizer que “gostou muito” dos looks escolhidos nas primeiras imagens do filme, defende que “se Ridley me envolvesse, poderia dar conselhos. Afinal, quem melhor do que eu pode me conhecer e conhecer a minha história?”, finalizou. Reggiani saiu da prisão em 2016, após passar 18 anos presa, mas podia ter saído antes. Em 2011, ela recebeu a proposta de ir para o regime semiaberto, desde que arranjasse um emprego, mas se recusou, alegando que não tinha nascido para trabalhar. A Ansa não perguntou o que Reggiani achava de Adam Driver não poder conversar com seu ex-marido e conhecer o lado dele da história, porque ela mandou matá-lo. Apesar de ser responsável pela morte de Maurizio, a ex-presidiária continua milionária, pois ganhou na Justiça o direito de receber uma pensão da família Gucci, por causa de um contrato assinado antes de sua condenação. O papel de Reggiani representa o primeiro projeto de Gaga no cinema desde “Nasce Uma Estrela” (2018), que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz, além da conquista do troféu de Melhor Canção Original por “Shallow”. O filme é baseado no livro “The House of Gucci: A Sensational Story of Murder, Madness, Glamour and Greed” (A Casa Gucci: Uma Sensacional História de Assassinato, Loucura, Glamour e Ganância, em tradução literal), escrito pela jornalista Sara Gay Forden. O elenco grandioso também conta com Jared Leto (“Blade Runner 2049”), Al Pacino (“O Irlandês”), Jeremy Irons (“Watchmen”), Jack Huston (“Ben-Hur”) e Reeve Carney (“Penny Dreadful”). A produção ainda não tem previsão de estreia.
The Flash: Estrela de “E sua Mãe Também” será mãe do herói no cinema
O Flash ganhou uma mãe. A atriz mexicana Maribel Verdú (“E sua Mãe Também”) foi escalada como Nora Allen no primeiro filme solo do herói velocista da DC Comics. Em compensação, o personagem perdeu um pai. O ator Billy Crudup não vai repetir seu papel como Henry Allen, após fazer uma pequena participação em “Liga da Justiça” (2017), devido à conflitos de agenda com a gravação da série “The Morning Show”, da Apple TV+ (Apple TV Plus). “The Flash” será estrelado por Ezra Miller, que viveu o herói em “Liga da Justiça”. Além dele, o filme terá o retorno de mais dois intérpretes de “Liga da Justiça”: Kiersey Clemons (cortada na versão de Joss Whedon) como Iris West e Ben Affleck como Batman. O veterano Michael Keaton também está confirmado como uma versão diferente de Batman, retomando o papel que viveu pela última vez em “Batman: O Retorno”, de 1992, e Sasha Calle (“The Young and the Restless”) interpretará Supergirl. A versão mais recente do roteiro é assinado por Christina Hodson (“Aves de Rapina”) e a presença de Nora Allen parece confirmar que a história adaptará o famoso arco “Flashpoint”, que mostra Flash voltando no tempo para evitar o assassinato de sua mãe, um ato que prova ter consequências radicais na linha do tempo. Em entrevistas, o diretor Andy Muschietti (“It: A Coisa”) já assumiu que a trama explora bastante o multiverso da DC, por isso há dois atores diferentes escalados para viver Batman. “The Flash” tem estreia marcada para novembro de 2022.
César 2021: Oscar francês consagra comédia e protesto de atriz nua
O filme “Adieu Les Cons”, de Albert Dupontel, foi o grande vencedor do prêmio César, considerado o “Oscar francês”, em cerimônia realizada na noite de sexta-feira (12/3) em Paris. Consagrado como o Melhor Filme Francês do ano, o longa de humor negro levou ao todo cinco estatuetas, incluindo Melhor Direção e Roteiro Original para Dupontel. Outro fato marcante da premiação aconteceu no palco, quando a veterana atriz Corinne Masiero resolveu se despir até ficar nua para apresentar o prêmio de Melhor Figurino, em apoio aos trabalhadores da Cultura. A cena não foi cortada durante a exibição ao vivo pelo Canal Plus e acabou viralizando nas redes sociais, mas sem chegar a escandalizar como a célebre invasão do nudista no Oscar de 1974. Outros apresentadores do evento também se manifestaram contra o fato de os cinemas franceses terem ficado fechados durante a maior parte do ano passado, em duas fases distintas da pandemia, e ainda permanecerem, desde o outono do ano passado (nossa primavera), sem previsão de reabertura. Mas ninguém mais tirou as roupas. A Academia Francesa, porém, tirou uma categoria da premiação, o Prêmio do Público, que vai para o filme de maior bilheteria. O evento contou com participação de uma plateia seleta, formada por 150 pessoas testadas e sentadas de forma socialmente distante na célebre sala de concertos Olympia. As únicas pessoas que não usaram máscaras foram os apresentadores no palco e a orquestra, além dos vencedores. O principal vencedor, Dupontel, não esteve presente. Por isso, coube à produtora de “Adieu Les Cons” (Bye Bye Morons), Catherine Bozorgan, aceitar vários prêmios em seu nome. O filme, produzido pela Gaumont, foi lançado apenas por uma semana na França antes do fechamento dos cinemas. Sua trama acompanha uma mulher gravemente doente que tenta encontrar seu filho há muito perdido com a ajuda de um burocrata suicida e um ativista cego. O segundo filme mais premiado foi “Adolescentes” de Sébastien Lifshitz, que venceu três troféus, incluindo Melhor Documentário. Ele já está disponível em VOD no Brasil. Já o longa com maior número de indicações, “Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait” (Love Affair (s)), de Emmanuel Mouret, conquistou apenas um prêmio, de Melhor Atriz Coadjuvante para Emilie Dequenne. Entre os premiados, ainda chamou atenção o reconhecimento ao trabalho da jovem Fathia Youssouf, protagonista de “Lindinhas/Mignones”, da Netflix, que viu seu trabalho ser distorcido por conservadores em todo o mundo, inclusive no governo brasileiro. Foi Eleita Melhor Atriz Estreante, aos 14 anos de idade. Por fim, também merece destaque a vitória de “Druk: Mais Uma Rodada” como Melhor Filme Estrangeiro. O drama dinamarquês, dirigido por Thomas Vinterberg e estrelado por Mads Mikkelsen, somou seu 33º troféu, entre eles o da Academia Europeia, como Melhor Filme Europeu do ano, e chega forte ao Oscar. A estreia nacional estava prevista para 25 de março, mas os cinemas brasileiros devem estar fechados nesta data. Confira abaixo o manifesto comentadíssimo de Corinne Masiero e todos os vencedores da 46ª edição do César. "No culture, no future." L'intervention (dé)culottée de Corinne Masiero en soutien aux intermittents. #César2021 pic.twitter.com/Uhd8ibEfgj — CANAL+ (@canalplus) March 12, 2021 Adieu Les Cons | Melhor Filme, Direção, Roteiro Original, Fotografia, Cenografia e Ator Coadjuvante Adolescentes | Melhor Documentário, Edição e Som Nós Duas | Melhor Filme de Estreia Minhas Férias com Patrick | Melhor Atriz Un Fils | Melhor Ator Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait | Melhor Atriz Coadjuvante Lindinhas/Mignones | Melhor Atriz Estreante Sou Francês e Preto | Melhor Ator Estreante A Garota da Pulseira | Melhor Roteiro Adaptado A Boa Esposa | Melhor Figurino La Nuit Venue | Melhor Trilha Sonora Josep | Melhor Animação Druk: Mais Uma Rodada | Melhor Filme Estrangeiro
Warner revela ter planos para Zatanna e Batgirl
A WarnerMedia vai apostar tudo no conteúdo da DC Comics para tentar se aproximar do sucesso da Disney com a Marvel. Em seu Dia do Investidor, a AT&T, proprietária da Warner, revelou planos ambiciosos para a HBO Max, visando atingir 150 milhões de assinantes até 2025, metade deles fora dos EUA. Isso passa pelo lançamento da HBO Max na América Latina (incluindo Brasil) e por uma versão alternativa e gratuita da plataforma nos EUA, alimentada por anúncios. A previsão para a estreia desses produtos é junho. Mas o crescimento não adiantaria nada sem conteúdo atraente para o público. E a promessa é de muitas adaptações da DC. A apresentação comandada pelo executivo John Stankey, CEO of WarnerMedia, destacou um quadro que reuniu o logotipo de vários heróis da editora, para demonstrar o investimento previsto para produções futuras. A imagem foi publicada nas redes sociais pelo analista Rich Greenfield, e, além de franquias estabelecidas, faz alusões a Zatanna, Batgirl, Super Choque e Besouro Azul. Veja abaixo. Não está claro se os projetos são filmes ou séries, porque “Besouro Azul” e “Super Choque” está sendo desenvolvidos como longas-metragens, respectivamente pelo diretor Angel Manuel Soto (“Twelve”) e o ator Michael B. Jordan (“Pantera Negra”). Os projetos de “Zatanna” e “Batgirl” são as principais novidades da lista, pois não vinham sendo citados entre as últimas notícias envolvendo as adaptações da editora. Apesar disso, o interesse em desenvolver uma produção centrada na heroína de Gotham City é antigo. Em 2017, Joss Whedon começou a escrever o primeiro filme solo de Barbara Gordon, mas nunca encontrou o tom e desistiu (antes de se envolver em várias polêmicas por mau comportamento nos bastidores de “Liga da Justiça” e “Buffy – A Caça-Vampiros”). A última notícia é que Christina Hodson (“Aves de Rapina”) tinha assumido a vaga e feito um “novo” roteiro em 2018. Já “Zatanna” pode integrar o Dark Universe da DC, uma linha de séries desenvolvida pela Bad Robot, produtora de J.J. Abrams, com os personagens da “Liga da Justiça Sombria”. Ela complementaria a nova série de “Constantine”, que estaria em desenvolvimento. Rumores ainda apontam que esse projeto estaria por trás do cancelamento precipitado e nunca esclarecido de “Monstro do Pântano” (Swamp Thing). O personagem também pode ressuscitar junto dessas séries. Warner trying to finally go big with @DCComics in graphic below will be interesting to see if they can execute anywhere near Marvel going forward, as historically it has not been close last Wonder Woman 1984 was disappointing#ATTInvestorDay $T pic.twitter.com/KaHmoh76ML — Rich Greenfield, LightShed (@RichLightShed) March 12, 2021
Bird Box vai ganhar filme derivado espanhol
A história de “Bird Box”, terror apocalíptico que foi o maior sucesso da Netflix em 2018, vai continuar em streaming, mas não será da forma como os fãs estão esperando. Ainda sem título, o projeto será um derivado espanhol com roteiro e direção dos irmãos Alex e David Pastor, responsáveis por “A Casa”, na Netflix, pelo thriller apocalíptico “Virus” e pela série “Incorporated” no canal pago Syfy. A trama ainda não foi divulgada, mas será ambientada no mesmo universo do filme estrelado por Sandra Bullock. As filmagens começam ainda em 2021, na Espanha, com elenco ainda não divulgado. Segundo o site Deadline, o projeto pode ser o primeiro de muitos derivados internacionais de “Bird Box”, que mostrariam a situação em que se encontra o mundo após a chegada de uma destrutiva força alienígena, descrita pelo escritor Josh Malerman em seu livro de 2014. Malerman chegou a escrever uma continuação oficial de seu livro original, intitulada “Malorie”, nome da personagem de Sandra Bullock na adaptação em streaming. No ano passado, ele disse que a Netflix também iria filmar essa história. “Não posso dizer muito, mas posso dizer que está em desenvolvimento”, revelou. “Às vezes é estranho todo esse segredo, mas estou envolvido”, ressaltou.
Atriz de Punky revela lado sombrio da carreira infantil em documentário
A atriz Soleil Moon Frye, que marcou época como a personagem-título de “Punky – A Levada da Breca”, em meados dos anos 1980, assina um documentário que foi lançado na plataforma americana Hulu nesta sexta-feira (12/3). Produzido por seu amigo Leonardo DiCaprio, o filme se chama “Kid 90” e traz a atriz relembrando o lado nada infantil de sua carreira como estrela mirim, regada por excessos com entorpecentes, além de apresentar histórias de bastidores das filmagens com outros atores infantis da época. Dirigido e apresentado por Soleil, “Kid 90” traz imagens dela durante toda a sua juventude, mas se concentra na sua transição para a adolescência, após o fim da série infantil. “Fazíamos coisas que adolescentes fazem, só que acontecia de estarmos em Hollywood”, explicou a atriz em entrevista sobre o projeto para o The New York Times. Sobre o fato de DiCaprio produzir seu filme, ela contou que ambos faziam parte do mesmo grupo de astros infantis. “Havia umas 12 crianças na indústria, então a gente se conhecia”, citando outros amigos famosos como Brian Austin Green, Daniel O’Connor, Jenny Lewis, David Arquette, Jonathan Brandis, Sara Gilbert, Kevin Connolly e Charlie Sheen. Entre outras coisas, o documentário revela que Soleil perdeu a sua virgindade com Sheen quando tinha 18 anos, logo depois de se mudar para Nova York. Os dois tiveram um caso, mas segundo ela, nunca foi um namoro sério. Além disso, Soleil diz que Jenny Lewis, que se tornou uma cantora famosa na cena indie, era sua fornecedora de drogas, enquanto David Arquette era seu companheiro na hora de usar heroína. Livre das drogas, Soleil hoje tem quatro filhos, de seu casamento com o produtor Jason Goldberg, que durou de 1998 a 2020. Atualmente, ela estrela uma continuação de sua série clássica. “Punky Brewster” (o mesmo título original de “Punky – A Levada da Breca”) traz Soleil Moon Frye como uma Punky adulta e mãe divorciada de três crianças, prestes a incluir uma quarta menina adotada na família. A nova série foi lançada em 25 de fevereiro nos EUA, na plataforma de streaming Peacock. Veja o trailer de “Kid 90”, em que a atriz relembra “os velhos tempos”.
Framboesa de Ouro: Mulher-Maravilha 1984, Music e 365 Dias disputam prêmio de piores do ano
Dizem as más línguas que a premiação mais esperada do cinema americano não é o Oscar, mas o Framboesa de Ouro, troféu zoador que elege anualmente os piores filmes e artistas do ano. A lista dos indicados de 2021 foi divulgada nesta sexta (12/3) e sugere que o Globo de Ouro também merece um prêmio especial. Entre os favoritos a levar framboesas, “Music” concorre a quatro troféus de ruindade, após ser indicado a dois prêmios no Globos de Ouro. A Associação da Imprensa Estrangeira de Hollywood (HFPA, em inglês) achou que o filme era uma das melhores comédias/musicais do ano e Kate Hudson uma das melhores atrizes. Já a associação dos Razzies (apelido do Framboesa de Ouro) não poderia discordar mais – assim como toda a crítica americana, que deu apenas 8% de aprovação à bomba dirigida pela cantora Sia no Rotten Tomatoes. Um segundo filme destacado pelo suspeitíssimo Globo de Ouro também foi lembrado. “Era Uma Vez um Sonho” disputa dois Razzies, inclusive o prêmio de Pior Atriz Coadjuvante, após o HFPA saudar Glenn Close com sinal trocado por sua atuação nesta cilada (25% no Rotten Tomatoes). Em número total de indicações, os piores foram o fracasso infantil “Dolittle” (com Robert Downey Jr.) e o fenômeno adulto “365 Dias” (hit da Netflix), que disputam seis prêmios cada. Mas a lista não perdoa nem super-heróis. “Mulher-Maravilha 1984” disputa duas framboesas, como Pior Sequência e Atriz Coadjuvante (para Kristen Wiig). Para completar, Adam Sandler voltou a ser lembrado como Pior Ator por “O Halloween do Hubie”, chegando à sua 13ª indicação ao Framboesa de Ouro. Só não supera Sylvester Stallone, que já levou 15 indicações, das quais venceu quatro. Os “vencedores” de 2021 serão revelados no dia 24 de abril, na véspera da cerimônia do Oscar. Pior Filme “365 Dias” “Absolute Proof” “Dolittle” “A Ilha da Fantasia” “Music” Pior Ator Robert Downey Jr., por “Dolittle” Mike Lindell, por “Absolute Proof” Michele Morrone, por “365 Dias” Adam Sandler, por “O Halloween do Hubie” David Spade, por “A Missy Errada” Pior Atriz Anne Hathaway, por “A Última Coisa que Ele Queria” e “Convenção das Bruxas” Katie Holmes, por “Brahms: Boneco do Mal 2” e “O Segredo: Ouse Sonhar” Kate Hudson, por “Music” Lauren Lapkus, por “A Missy Errada” Anna-Maria Sieklucka, por “365 Dias” Pior Atriz Coadjuvante Glenn Close, por “Era Uma Vez um Sonho” Lucy Hale, por “A Ilha da Fantasia” Maggie Q, por “A Ilha da Fantasia” Kristen Wiig, por “Mulher-Maravilha 1984” Maddie Ziegler, por “Music” Pior Ator Coadjuvante Chevy Chase, por “The Very Excellent Mr. Dundee” Rudy Giuliani, por “Borat: Fita de Cinema Seguinte” Shia LeBeouf, por “The Tax Collector” Arnold Schwarzeneggar, por “Iron Mask” Bruce Willis, por “Breach”, “Hard Kill” e “Sobreviver à Noite” Pior Dupla Maria Bakalova & Rudy Giuliani, por “Borat: Fita de Cinema Seguinte” Robert Downey Jr. & seu sotaque galês nada convincente, por “Dolittle” Harrison Ford & aquele cachorro digital totalmente falso, por “O Chamado da Floresta” Lauren Lapkus & David Spade, por “A Missy Errada” Adam Sandler & e sua voz irritante de cara burro, por “O Halloween do Hubie” Pior Diretor Charles Band, por todos os três filmes de “Barbie & Kendra” Barbara Bialowas & Tomasz Mandes, por “365 Dias” Stephen Gaghan, por “Dolittle” Ron Howard, por “Era Uma Vez um Sonho” Sia, por “Music” Pior Roteiro “365 Dias” Todos os três filmes de “Barbie & Kendra” “Dolittle” “A Ilha da Fantasia” “Era Uma Vez um Sonho” Pior Remake, Cópia ou Sequência “365 Dias” (cópia polonesa de “Cinquenta Tons de Cinza”) “Dolittle” (remake) “A Ilha da Fantasia” (“reimaginação”) “O Halloween do Hubie” (cópia de “O Bobo e a Fera”) “Mulher-Maravilha 1984” (sequência)
