Daisy Ridley vai estrelar nova sci-fi futurista
A atriz inglesa Daisy Ridley vai voltar a estrelar uma ficção científica. A intérprete de Rei em “Star Wars” entrou em “Mind Fall”, longa do cineasta francês Mathieu Kassovitz (“Na Companhia do Medo”) sobre um futuro em que as pessoas usam memórias alheias como drogas. O filme mostrará uma viciante tecnologia ilegal que retira memórias de indivíduos e repassa para outras pessoas, misturando-se ao subconciente dos usuários. O papel de Ridley será Ardis Varnado, uma traficante que compra “mems” de pessoas em dificuldades financeiras e as revende para seus clientes. Acusada de assassinato e lutando contra o próprio vício, ela será obrigada a tentar distinguir suas memórias verdadeiras das adquiridas para provar sua inocência. O roteiro foi escrito pelo americano Graham Moore, que venceu o Oscar por “O Jogo da Imitação” (2014). E por falar em imitação, a premissa do novo filme é muito parecida com a de “Estranhos Prazeres” (1995), escrita por um certo James Cameron (ele mesmo, de “Avatar”). “Mind Fall” será a segunda sci-fi de Daisy Ridley após o final da mais recente trilogia de “Star Wars”. Ela também estrelou “Mundo em Caos”, lançada no começo do ano. Atualmente em fase inicial de busca de parcerias internacionais pela produtora francesa Wild Bunch, o filme ainda não tem previsão de estreia.
Kit Harington curtiu reunião de “Game of Thrones” com Richard Madden em “Eternos”
Uma das curiosidades de “Eternos”, novo filme da Marvel que estreia na próxima quinta (4/11), é que o filme conta com um reencontro entre dois astros de “Game of Thrones”, Kit Harington, o Jon Snow, e Richard Madden, o Robb Stark. Intérpretes de “irmãos” (ou primos) na série da HBO, os dois atores desenvolveram uma amizade fraternal nos bastidores da produção, que Harington salientou nesta semana em entrevista à revista Variety, ao demonstrar a felicidade pelo reencontro do colega nas filmagens de “Eternos”. “Demos um grande abraço”, descreveu Harington sobre o momento. “Somos amigos próximos há muito tempo”, acrescewntou. “Nós compartilhamos uma experiência de ‘Thrones’ nas primeiras três temporadas – as temporadas em que Richard esteve – que foi quando a série explodiu e se tornou imensa. Ambos tínhamos apenas 23 anos. Por isso, nós meio que ‘nascemos’ juntos e isso cria um vínculo muito especial. Então, sim, temos uma amizade muito próxima”. Um dos motivos desta proximidade foi o fato de ambos terem viajado o mundo juntos promovendo a série. A dupla chegou a vir ao Brasil em abril de 2012, logo no começo do programa. Apesar disso, quem for contabilizar apenas as aparições da dupla na tela não será capaz de perceber o quanto os dois são amigos. O próprio Harington apontou este paradoxo. “Se você somar todas as cenas que eu e Richard filmamos em qualquer coisa, seja em ‘GOT’ ou ‘Eternos’, acho que soma apenas umas quatro. Não é estranho?”, sinalizou o ator. “Mas há muito foco, da minha parte pelo menos, nas interações com Richard. E isso só mostra que as pessoas criam histórias e histórias mais longas para esses personagens do que realmente existem. Acho isso fascinante”, ponderou. De fato, antes de “Eternos”, a última vez que Harington e Madden compartilharam a mesma cena foi há dez anos, na 1ª temporada de “Game of Thrones”, em 2011. Fascinante, realmente.
Ataque extremista à “Marighella” gera reação de site americano
Um ataque coordenado contra o filme brasileiro “Marighella” fez o portal americano IMDb, conhecido por reunir avaliações do público sobre lançamentos de cinema, TV e streaming, alterar os pesos das notas dadas à produção. Após a constatação de que a maioria dos comentários negativos vinha do Brasil, onde o filme permanece inédito, o IMDb passou a valorizar mais os comentários positivos do resto do mundo, fazendo com que a nota do filme saltasse de 4 na última quarta-feira (25/10) para 6,5. Ao todo, “Marighella” já recebeu mais de 47 mil avaliações, com 34 mil marcando nota 1 (a mais baixa) e 11 mil dando nota 10 (a mais alta). A maioria esmagadora das notas negativas vem de homens brancos com mais de 30 anos. Para deixar claro seu veto à prática de “review bombing”, bombardeio de comentários negativos com tendência ideológica, o IMDb passou a publicar uma mensagem na página de avaliações do filme, que avisa: “Nosso mecanismo de avaliação detectou atividade incomum de votação para este título. Para preservar a confiabilidade do nosso sistema de avaliação, um cálculo alternativo de notas foi aplicado”. A fórmula usada para este cálculo segue padrões internos e não é divulgada para o público, justamente para evitar que bolsominons ou outros grupos extremistas aprendam como sabotá-la. Em comunicado ao jornal Folha de S. Paulo, o IMDb declarou: “A forma mais simples de explicar é que, apesar de aceitarmos e considerarmos todas as notas enviadas por usuários, nem todas elas têm o mesmo impacto — ou peso — na média final. Quando uma atividade incomum é detectada, nós alteramos os pesos desse cálculo”. Esta é a segunda vez que sites americanos reagem a ataques ideológicos coordenados contra “Marighella”. Em 2019, os primeiros ataques fizeram outro portal famoso de cinema dos EUA, o Rotten Tomatoes, estabelecer uma nova política para a publicação de comentários em sua sessão aberta ao público, barrando “críticas” sobre filmes inéditos – isto é, que ninguém viu. Na época, “Marighella” e outros alvos da extrema direita, como “Capitã Marvel” (!), receberam notas negativas do público antes mesmo de serem exibidos para a crítica especializada. Ao perceber o terrorismo virtual, o Rotten Tomatoes zerou todas as notas e impediu novos comentários até os filmes visados ganharem estreia comercial. “Não queremos que as pessoas usem os comentários como plataforma política”, disse um comunicado do site. Após ser exibido em festivais e estrear nos EUA, “Marighella” atingiu 88% de aprovação entre a crítica americana, conforme registro atualizado nesta semana no Rotten Tomatoes. Estreia de Wagner Moura como diretor, “Marighella” teve sua première mundial no Festival de Berlim de 2019 e foi recebido com muitos aplausos e elogios da crítica internacional. Mas desde sua concepção desagrada bolsonaristas, uma vez que sua trama romanceia a luta armada contra a ditadura no Brasil. A trama foca nos últimos anos da vida do guerrilheiro baiano Carlos Marighella, entre 1964 e 1969, quando ele liderou ataques contra o regime e foi executado em uma emboscada da polícia. Transformado em herói na tela, Marighella é considerado um bandido comum pelos negacionistas da ditadura. Protagonizado por Seu Jorge (“Cidade de Deus””), o elenco também conta com Adriana Esteves (“Benzinho”), Humberto Carrão (“Paraíso Perdido”), Bruno Gagliasso (“Todas as Canções de Amor”) e Herson Capri (“Minha Mãe é uma Peça 3”). A estreia nacional está marcada para a próxima quinta-feira, dia 4 de novembro.
Trailer de “Lightyear” é o mais visto da Disney em 2021
O primeiro trailer de “Lightyear”, animação derivada de “Toy Story”, atingiu o infinito e além em suas visualizações. Segundo informação da Disney, a prévia disponibilizada na quarta-feira (27/10) foi vista 83 milhões de vezes em suas primeiras 24 horas. Trata-se do trailer mais visto dentre todos os já produzidos da franquia “Toy Story”, bem à frente do antigo recordista, “Toy Story 4”, que teve 62 milhões de visualizações. Considerando todos os trailers já feitos pelo estúdio Pixar, perde apenas para “Os Incríveis 2”, que atingiu a impressionante marca de 114 milhões de views em 2018. Neste ano, porém, nenhum outro trailer da Disney gerou tanto tráfico. “Lightyear” bateu até o primeiro vídeo de “Eternos”, da Marvel, assistido 77 milhões de vezes em sua estreia no final de maio. Na época, a prévia de “Eternos” foi apontada como o trailer mais visto de todo o conglomerado desde o começo da pandemia. Além de liderar as visualizações da Disney no YouTube, “Lightyear” também entrou nas principais tendências globais do Twitter, alcançando o 1ª lugar como o tópico mais comentado durante a maior parte de seu dia de estreia. Além disso, ainda gerou cinco tópicos derivados, incluindo Chris Evans, “Toy Story” e “To Infinity and Beyond”. O vídeo também foi o assunto mais comentado nos fórums do Reddit, além de ter se tornado o principal vídeo global do YouTube (nas seções “geral” e “filmes”). Completamente diverso de “Toy Story”, em “Lightyear” o personagem-título não é um boneco, mas um astronauta numa aventura sci-fi legítima, durante a primeira jornada nas estrelas que irá torná-lo lendário. Outra diferença marcante é a voz do protagonista. Dublador oficial do personagem em “Toy Story”, Tim Allen deu lugar a Chris Evans, o Capitão América do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Uma curiosidade sobre os dois é que ambos fazem aniversário no mesmo dia. “Lightyear” tem direção de Angus MacLane, animador da Pixar que co-dirigiu “Procurando Dory” e também já trabalhou com “Toy Story” – dirigiu dois curtas da franquia e animou “Toy Story 3”. A estreia está marcada para junho de 2022. E aqui está o trailer novamente:
Filmes online: “Tempo” e mais 20 estreias pra ver ver em casa
O novo terror de M. Night Shyamalan é o destaque entre as estreias de filmes para assistir online no fim de semana do Halloween. “Tempo” se passa uma praia isolada, cercada por falésias, em que turistas desavisados se veem aterrorizados por um inesperado envelhecimento em ritmo acelerado. Em poucos minutos, crianças viram jovem adultos, enquanto os pais começam a enrugar. Para piorar, eles não conseguem deixar o local, enquanto seus corpos apresentam cada vez mais vestígios da passagem mortal do tempo. Fãs de horror sanguinário e trash tem mais duas opções, do Brasil e da Polônia, e há também suspenses bem tensos, como “Sozinho com o Inimigo”, uma versão violenta de “Esqueceram de Mim”. Além disso, a Netflix traz o esperado “Exército de Ladrões: Invasão da Europa” (ou simplesmente “Army of Thieves” em inglês), filme derivado de “Army of The Dead: Invasão em Las Vegas”, centrado no personagem de Matthias Schweighöfer, que gira em torno de um grande assalto. Mas a maior parte dos lançamentos tem clima de Mostra de São Paulo, ao lembrar a programação de um festival internacional de cinema, com direito até a um título que faz mesmo parte da Mostra deste ano: o média-metragem “A Voz Humana”, de Pedro Almodóvar. Além do cineasta espanhol, as prateleiras das locadoras virtuais trazem outras obras de mestres do cinema contemporâneo, como o chileno Pablo Larraín (“Ema”), o sueco Roy Andersson (“Sobre a Eternidade”), o escocês Michael Caton-Jones (“Nossas Meninas”) e a americana Eliza Hittman (“Parece Amor”). Do primeiro longa de Hittman, que este ano foi barrada do Oscar em censura ideológica, ao lançamento mais divertido do mês – e mais leve da carreira de Caton-Jones – , são preciosidades que merecem atenção dos cinéfilos. Há também o último drama da carreira de Johnny Depp (“Minamata”) e documentários importantes, e nenhum mais atual que a denúncia do movimento antivacina, disponibilizado na HBO Max. São, ao todo, 21 opções de estreias para assistir nas plataformas digitais neste fim de semana. As sugestões podem ser conferidas logo abaixo, com seus respectivos trailers. Tempo | EUA | Terror (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Exército de Ladrões: Invasão da Europa | EUA | Thriller (Netflix) Sozinho com o Inimigo | EUA | Suspense (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Hypnotic | EUA | Suspense (Netflix) Sem Conexão: Parte 2 | Polônia | Terror (Netflix) Skull – A Máscara de Anhangá | Brasil | Terror (Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) A Voz Humana | Espanha | Drama (Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Minamata | Reino Unido, EUA | Drama (Globoplay) Ema | Chile | Drama (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Nossas Meninas | Reino Unido | Comédia (Apple TV, Google Play, Oi Play, Sky Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Sobre a Eternidade | Suécia | Drama (Reserva Imovision) Parece Amor | EUA | Drama (Look, MUBI, NOW) Não Odeie | Itália, Polônia | Drama (Apple TV, NOW) Haifa Street – Corações em Guerra | Iraque | 2020 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) A Deusa dos Vagalumes | Canadá | Drama (Apple TV, NOW) A Dama de Baco | Coreia do Sul | Drama (MUBI) Longa Noite | Espanha | Drama (MUBI) Irmãos à Italiana | Itália | Drama (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Cabul, Cidade no Vento | EUA | Documentário (Supo Mungam Plus) O Retorno | Dinamarca | Documentário (Supo Mungam Plus) A Conspiração Antivacina | Reino Unido | Documentário (HBO Max)
Veja uma cena inédita do novo “Atividade Paranormal”
A Paramount divulgou uma cena do 7º filme da franquia “Atividade Paranormal”, intitulado em inglês “Paranormal Activity: Next of Kin”. Co-produzido pela Blumhouse, o filme é um trama derivada e não uma sequência da franquia, que foi interrompida em 2015. Mas mantém o apelo original, voltando a trazer imagens feitas pelo próprio elenco. Desta vez, a desculpa narrativa é a realização de um documentário sobre o encontro da protagonista (Emily Bader, de “A Noite da Bruxa”) com a família que ela não conhecia numa comunidade religiosa reclusa. Apesar de bem-recebidos, os cineastas logo percebem que aquela comunidade não é Amish como acreditavam, que a mãe nunca quis que a jovem fosse voltar ali e que terrores ancestrais habitam as sombras daquele lugar. Longe de ser um trabalho semi-amador como o filme que originou a franquia, o roteiro foi escrito por Christopher Landon (“A Morte Te Dá Parabéns”) e a direção é de William Eubank (“O Sinal ‑ Frequência do Medo”), enquanto o elenco ainda traz Roland Buck III (“Chicago Med”), Dan Lippert (“Son of Zorn”) e Henry Ayres-Brown (“The Blacklist”). O filme chega nos EUA nesta sexta (29/10) na plataforma de streaming Paramount+, mas ainda não há previsão para o lançamento no Brasil.
“Um Lugar Silencioso 3” perde diretor
O terceiro filme de “Um Lugar Silencioso” perdeu o diretor. Jeff Nichols (“Amor Bandido”), que assumiria as filmagens no lugar de John Krasinski, responsável pelo sucesso dos primeiros longas, desistiu do projeto. O rompimento entre Nichols e a Paramount Pictures teria sido amigável e visaria deixar o diretor se concentrar em outro projeto de ficção científica que ele está desenvolvendo e que tem deixado os executivos do estúdio muito entusiasmados. Quem deve estar decepcionado é Krasinski, que foi quem sugeriu Nichols após conceber a premissa da nova continuação. Ele permanece como produtor do filme, ao lado de Michael Bay. Segundo o site Deadline, as principais agências de talento já estão oferecendo seus clientes para a vaga aberta com a desistência e o estúdio agirá rápido, pois o filme tem alta prioridade depois que “Um Lugar Silencioso – Parte II” se tornou um dos maiores sucessos de bilheteria do ano. A data de estreia, por enquanto, segue marcada para 31 de março de 2023.
Halle Berry e Patrick Wilson encaram fim do mundo em fotos de “Moonfall”
A Diamond Films divulgou as fotos de “Moonfall”, nova sci-fi apocalíptica de Roland Emmerich (“Independence Day”, “O Dia Depois do Amanhã”), em que astronautas tentam impedir a queda da Lua na Terra. Sem dar maiores explicações sobre o desastre, a sinopse diz que, faltando “poucas semanas para o impacto”, “uma equipe desacreditada é enviada em uma missão aparentemente impossível de pousar na superfície lunar e salvar a humanidade”. O elenco destaca Halle Berry (“John Wick 3: Parabellum”), Patrick Wilson (“Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio”), John Bradley (“Game of Thrones”), Michael Peña (“Homem-Formiga e a Vespa”), Donald Sutherland (“The Undoing”), Wenwen Yu (“Between Us”) e Charlie Plummer (“Quem É Você, Alaska?”). Apenas os três primeiros aparecem nas imagens, que destacam mais os efeitos visuais, verdadeiros protagonistas da produção. Além da direção, Emmerich também assina o roteiro ao lado de outros especialistas em catástrofes planetárias, Spenser Cohen (“Extinção”) e Harald Kloser (“2012”). Imagina-se que eles criaram uma trama diferente de “Armageddon” (1998), que não se resuma a trocar um meteoro pela lua. “Moonfall” tem estreia marcada para 3 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Minissérie sobre Joan Rivers é vetada pela filha da comediante
A minissérie “The Comeback Girl”, que traria Kathryn Hahn (“WandaVision”) como a famosa comediante e apresentadora da TV Joan Rivers, não vai mais sair do papel. Segundo a revista Vanity Fair, a produção não conseguiu permissão da filha da artista, Melissa Rivers, que controla os direitos das piadas e registros oficiais de sua mãe. A principal objeção feita à “The Comeback Girl” é que cobriria uma época dura da vida da comediante, seguindo o cancelamento de seu programa televisivo noturno e o suicídio de seu marido, Edgar Rosenberg, justamente o pai de Melissa Rivers. A ideia era mostrar como eka reconstruiu sua vida e sua carreira após esses eventos, eventualmente se tornando (ainda mais) icônica ao comandar o programa de (anti) moda “Fashion Police”. O projeto foi anunciado sem que os produtores tivessem resolvido o “detalhe” crucial dos direitos. As gravações até poderiam acontecer sem a autorização oficial, mas teriam de retratar Rivers sem reproduzir nenhuma de suas piadas ou entrevistas clássicas. A produção estava a cargo de Greg Berlanti, criador do “Arrowverso”, que também pretendia dirigir os episódios.
Ana de Armas vai estrelar derivado de “John Wick”
Depois de se destacar nas cenas de ação de “007 – Sem Tempo Para Morrer”, Ana de Armas está negociando viver uma assassina profissional em “Ballerina”, filme derivado da franquia “John Wick”. Na trama, a atriz cubana viverá uma jovem assassina que busca vingança contra aqueles que mataram sua família. A personagem faz parte de um conceito apresentado em “John Wick 3 – Parabellum”, quando Angelica Huston foi apresentada como dona de uma academia de dança que, na realidade, serve de disfarce para uma escola de assassinas. Uma dessas jovens letais é a “Ballerina” do título. O derivado foi escrito por Shay Hatten, autor de “John Wick 3”, além de “Army Of The Dead”, e a direção está a cargo de Len Wiseman (“Anjos da Noite”). Diretor dos filmes de “John Wick”, Chad Stahelski assina a produção, que pode incluir personagens da franquia para fortalecer sua conexão com os filmes estrelados por Keanu Reeves.
Homem-Aranha apanha do Dr. Octopus em foto do novo filme
O ator Tom Holland compartilhou uma foto inédita de “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” em seu Instagram. Na imagem, ele aparece como Homem-Aranha nas garras do vilão Dr. Octopus (Alfred Molina). O confronto tinha sido sugerido pelo primeiro trailer do filme, após o Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) romper as barreiras do multiverso para atender a um pedido do herói. Buscando uma solução literalmente mágica para fazer o mundo esquecer que Peter Parker era o Homem-Aranha, ele acaba trazendo os vilões dos lançamentos mais antigos da Sony para o MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Além do retorno do Doutor Octopus com o mesmo visual de “Homem-Aranha 2” (2004), quem também vai aparecer é Electro, interpretado por Jamie Foxx como em “O Espetacular Homem-Aranha 2” (2014), e há boatos de que o Duende Verde, vivido por Willem Dafoe no primeiro filme do personagem, de 2002, também faz parte do time de vilões do filme. O elenco confirmado também conta com Zendaya (MJ), Marisa Tomei (Tia May), Jacob Batatalon (Ned Leeds), Tony Revolori (Flash Thompson), Angourie Rice (Betty Brant), J.K. Simmons (J.J. Jameson) e Jon Favreau (Happy Hogan). Mas a abertura do multiverso também faz os fãs sonharem com as presenças de Tobey Maguire e Andrew Garfield, repetindo seus papéis como Homens-Aranhas de outras dimensões. Novamente dirigido por Jon Watts, o fecho da nova trilogia do herói aracnídeo tem lançamento previsto para 16 de dezembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Tom Holland (@tomholland2013)
Novo trailer de “Casa Gucci” transforma bastidores de moda em trama mafiosa
A Universal divulgou um nova coleção de pôsteres e o segundo trailer de “Casa Gucci” (House of Gucci), esperadíssimo filme do cineasta Ridley Scott (“O Último Duelo”). A prévia surpreende ao apresentar a trama quase como uma história de máfia, com luta fraticida pelo poder, evolvendo traições, informantes policiais e até assassinos profissionais. Apesar disso, é um filme sobre uma grife de moda. A produção é centrada no maior escândalo dos bastidores da grife Gucci, envolvendo Maurizio Gucci, vivido por Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”), e sua esposa Patrizia Reggiani, personagem de Lady Gaga. Eles foram casados por 12 anos, entre 1973 e 1985, e tiveram duas filhas. Até o herdeiro milionário da grife de moda trocar Patrizia por uma mulher mais nova – disse que ia viajar a negócios e nunca mais voltou. Abandonada, Reggiani assinou o divórcio em 1991 e no ano seguinte passou por problemas de saúde, precisando retirar um tumor do cérebro. Como vingança, encomendou o assassinato do ex-marido a um matador profissional. O papel de Reggiani marca o primeiro projeto de Lady Gaga no cinema desde “Nasce Uma Estrela” (2018), que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz – além da conquista do troféu de Melhor Canção Original por “Shallow”. O elenco grandioso de “Casa Gucci” também inclui Jeremy Irons (“Watchmen”), Al Pacino (“O Irlandês”), Salma Hayek (“Dupla Explosiva 2: E a Primeira-Dama do Crime”) e Jared Leto (“Esquadrão Suicida”), que aparece careca e irreconhecível graças a uma pesada maquiagem. A estreia está marcada para 25 novembro nos cinemas brasileiros, um dia depois do lançamento nos EUA.
Novo vídeo de “Amor, Sublime Amor” destaca o diretor Steven Spielberg
O 20th Century Studios divulgou novos pôsteres e um vídeo de bastidores legendado do remake de “Amor, Sublime Amor” (West Side Story). A prévia destaca o trabalho do diretor Steven Spielberg, que celebra a oportunidade de realizar a sua versão do musical clássico. Protagonizado por Ansel Elgort (“Em Ritmo de Fuga”) como Tony e a estreante Rachel Zegler, que superou mais de 30 mil candidatas, como Maria, “Amor, Sublime Amor” é uma versão contemporânea de “Romeu e Julieta” passada na Nova York do final dos anos 1950. Além de locação e época, a trama acrescenta à tragédia shakespeariana de amor proibido elementos de delinquência juvenil, preconceito racial e muita música e dança. A versão original do musical estreou na Broadway em 1957 com canções de Leonard Bernstein e letras de Stephen Sondheim, e foi levada às telas pela primeira vez em 1961, com direção de Robert Wise (“A Noviça Rebelde”) e do coreógrafo Jerome Robbins (“O Rei e Eu”). Considerado um dos melhores filmes musicais de todos os tempos, o longa venceu 10 Oscars, incluindo Melhor Filme. A nova versão foi escrita por Tony Kushner, que trabalhou com Spielberg em “Munique” (2005) e “Lincoln” (2012) e conta com uma integrante do elenco original, Rita Moreno, que também é uma das produtoras executivas do filme. Ela foi a primeira latina a vencer o Oscar, conquistando o troféu de Melhor Atriz Coadjuvante na primeira adaptação cinematográfica do musical. Adiada em um ano pela pandemia de covid-19, a estreia do primeiro musical da carreira de Spielberg vai acontecer em 9 de dezembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA, como demonstram os cartazes abaixo.
