Terror racial estrelado por Regina Hall ganha trailer
A Amazon Prime Vídeo divulgou o primeiro trailer de “Master”, terror com componentes raciais estrelado por Regina Hall (“Nove Desconhecidos”). Na trama, ela é a primeira mulher negra encarregada de uma residência de estudantes de uma prestigiosa universidade na região americana da Nova Inglaterra. Determinada a renovar o ambiente sufocado por tradições seculares, ela logo percebe o clima sinistro que envolve a universidade e que coloca em risco uma recém-chegada estudante negra (Zoe Renee, de “Nancy Drew e a Escada Secreta”), cheia de energia e otimismo, que não acredita quando lhe dizem que o local é amaldiçoado. Primeiro longa de Mariama Diallo (da série “Random Acts of Flyness”), teve première no Festival de Sundance e atingiu 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, elogiado pela forma como explora as tensões raciais no espaço das universidades americanas. A estreia está marcada para 18 de março em streaming.
Astro de “The Boys” é preso na Espanha por agressão
Antony Starr, intérprete do Capitão Pátria (Homelander) em “The Boys”, foi preso na Espanha após agredir um homem em um bar. Starr foi condenado a 12 meses de prisão e multa, mas deve ser liberado com uma pena condicional, segundo informações do jornal El País. Segundo o jornal, o ator estava embriagado quando agrediu um jovem em um pub em Alicante. A vítima de 21 anos foi encaminhado ao hospital e precisou levar quatro pontos em uma ferida acima do olho. O ator está na Espanha para trabalhar num novo filme do cineasta Guy Ritchie (“Infiltrado”). Intitulado “The Interpreter”, a trama de guerra também inclui Jake Gyllenhaal (“Homem-Aranha: De Volta para Casa”) em seu elenco e acompanha a luta de um antigo combatente para salvar a família de seu intérprete no Afeganistão, após os EUA abandonarem o país. Antony Starr será visto a seguir na 3ª temporada de “The Boys”, que estreia na Amazon Prime Video em 3 de junho.
Estreia de “Batman” domina cinemas do Brasil
A estreia de “Batman” vai poder ser vista em 2,3 mil salas de cinema no Brasil a partir desta quinta (3/3), na maior distribuição de um filme neste ano. A intenção da Warner Bros. é quebrar recordes, após as exibições de pré-estreia lotarem. Apesar da concorrência desproporcional, dois outros títulos vão entrar no circuito de arte, com projeção numa quantidade tão pequena de telas que podem ser contadas nos dedos. Confira abaixo todas as três estreias, com mais detalhes e seus respectivos trailers. BATMAN Longo, ambicioso e sombrio, “Batman” é o filme que os fãs imaginam antes de entrar no cinema. Nem pior nem melhor, mas tentando marcar alguma diferença em relação aos anteriores. O tom combina com os filmes de Christopher Nolan, mas o trabalho expressionista de Matt Reeves é mais suscetível à visão sinergética de conglomerado, ao introduzir vários elementos que podem se multiplicar em séries de streaming e na inevitável continuação. Se Robert Pattinson interpreta o primeiro Batman emo, por outro lado demonstra a melhor química com uma Mulher-Gato do cinema, papel desempenhado por Zoe Kravitz com um visual inspirado na Selina Kyle dos quadrinhos de “Batman: Ano Um”. Esta fase, por sinal, é exatamente a época explorada pela trama, antes da fama do herói se solidificar no submundo do crime. O período ainda permite apresentar os demais vilões em seus primeiros passos – e bem diferentes dos quadrinhos – , como um Pinguim mafioso (Colin Farrell) e principalmente um Charada serial killer (Paul Dano), mais perigoso que nas publicações da DC Comics – cometendo crimes tão brutais que tornam este “Batman” nada apropriado para crianças. PEQUENA MAMÃE O novo filme da cineasta francesa Céline Sciamma (“Retrato de uma Jovem em Chamas”) retrata o luto sob o ponto de vista infantil. Combinando drama e fantasia, a trama acompanha uma menina de 8 anos chamada Nelly, que viaja com os pais ao campo para limpar a casa de sua avó recém-falecida. No fim do dia, a mãe some e a menina conhece outra criança da sua idade, que por coincidência tem o mesmo nome da sua mãe. As duas se tornam rapidamente melhores amigas. Mas depois de ser convidada a visitar a casa da nova melhor amiga, Nelly se choca ao ver que o lugar é a própria casa de sua avó falecida, só que mais nova, e que a menina é, na verdade, sua mãe na infância. A fábula com elementos de viagem no tempo teve première no Festival de Berlim e venceu seis troféus internacionais, entre eles o Prêmio do Público do Festival de San Sebastián e o Prêmio da Crítica do Festival de Estocolmo. Além disso, encantou a crítica americana, atingindo 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. NO RITMO DA VIDA A produção canadense acompanha um jovem que se cansa da cena noturna de sua cidade e se muda para a casa da avó no interior, dividindo-se entre cuidar da senhorinha que começa a dar sinais de demência e trabalhar como drag queen em um bar local. O primeiro longa de Phil Connell atingiu 90% no Rotten Tomatoes, venceu 10 prêmios em festivais do circuito LGBTQIAP+ e registrou um dos últimos papéis da veterana Cloris Leachman (vencedora do Oscar por “A Última Sessão de Cinema”), intérprete da vovó, que morreu em janeiro do ano passado.
Comédia da Netflix ganha teaser falso com dinossauros
A Netflix encontrou um jeito inusitado de divulgar “A Bolha” (The Bubble), o novo filme de Judd Apatow (“A Arte de Ser Adulto”), disponibilizando um teaser falso de uma produção com outro título. Não existe “Cliff Beasts 6: Battle for Everest”, que além de teaser ganhou pôster. Isto porque o vídeo de ação abaixo, com dinossauros e grande elenco, na verdade é sobre a comédia de Apatow e não um blockbuster no estilo “Jurassic World”. Talvez o fato de ser lançado em 1º de abril, dia mundial dos bobos, explique a iniciativa. Mas a trama também tem elementos de metalinguagem que acomodam a brincadeira. O longa acompanha a equipe e o elenco de um blockbuster que, em meio à produção de um filme com dinossauros, ficam presos em seu hotel por causa da pandemia de covid-19. Esta premissa, curiosamente, evoca a forma como “Jurassic World – Domínio” foi realizado, isolando astros numa “bolha de proteção” num hotel durante toda a filmagem para evitar a contaminação. O elenco da comédia destaca astros famosos como Pedro Pascal (“Mulher-Maravilha 1984”), Karen Gillan (“Jumanji: Próxima Fase”), David Duchovny (“Arquivo X”), Keegan-Michael Key (“O Predador”), Maria Bakalova (“Borat: Fita de Cinema Seguinte”), Fred Armisen (“Saturday Night Live”), Peter Serafinowicz (“Guardiões da Galáxia”), Rob Delaney (“Deadpool 2”) e a filha do diretor Iris Apatow (“Love”).
Evan Rachel Wood vira Madonna em foto de filme
A plataforma de streaming Roku Channel divulgou uma foto de Evan Rachel Wood (“Westworld”) encarnando a cantora Madonna no filme sobre o comediante “Weird Al” Yankovic. A imagem mostra a rainha do pop durante a era de “Like a Virgin”. O rei das paródias musicais satirizou a música com a gravação de “Like a Surgeon”, um de seus primeiros hits, em 1985. Intitulado “Weird: The Al Yankovic Story”, o filme é estrelado por Daniel Radcliffe (o Harry Potter) no papel do comediante e ainda inclui Rainn Wilson (“The Office”) como o radialista Dr. Demento, além de Julianne Nicholson (“Mare of Easttown”) e Toby Huss (“Halt and Catch Fire”) como os pais de Weird Al. Conhecido por lançar clipes com paródias de músicas de sucesso, Yankovic é o artista de comédia com mais discos vendidos de todos os tempos. Cinco vezes vencedor do Grammy, seu lançamento de 2014, “Mandatory Fun”, foi o primeiro álbum de comédia da história a estrear em 1º lugar na parada de discos da Billboard. O próprio Yankovic escreveu o roteiro de seu filme, em parceria com Eric Appel. Os dois já tinha feito um curta em 2010 para o canal “Funny of Die” contando uma versão fictícia da vida do comediante, que na ocasião foi interpretado por Aaron Paul (“Breaking Bad”). Como fez no curta, Eric Appel também vai dirigir e produzir o filme, que volta a ter produção do Funny or Die, e promete “não poupar nenhum detalhe” da biografia de “Weird Al”, incluindo seus “affairs tórridos com celebridades e estilo de vida famosamente depravado”. “Weird: The Al Yankovic Story” ainda não tem previsão de estreia.
Pamela Anderson reage a “Pam e Tommy” com documentário na Netflix
A atriz Pamela Anderson não viu e não gostou de “Pam e Tommy”, série da plataforma Hulu/Star+ que dramatiza seu casamento com o baterista Tommy Lee e a divulgação da famosa sex tape de sua lua de mel. Insatisfeita com a produção, ela decidiu contar sua própria versão da história num documentário da Netflix. O anúncio foi feito pela própria atriz nas redes sociais, que publicou a foto de uma nota escrita a mão num papel timbrado da Netflix. “Minha vida. Mil imperfeições, mil interpretações erradas, maldosas, selvagens e perdidas. Nenhuma expectativa a atender. Posso apenas te surpreender. Não [sou] uma vítima e sim uma sobrevivente – e estou viva para contar minha história real”, ela escreveu no Instagram. O documentário terá produção de Anderson e seu filho Brandon Thomas Lee, direção de Ryan White (“Nossa Querida Freda”) e ainda não tem previsão de estreia. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Pamela Anderson 🌸 (@pamelaanderson)
Alan Ladd Jr. (1937–2022)
O produtor vencedor do Oscar Alan Ladd Jr. morreu nesta quarta-feira (2/3) aos 84 anos. Filho do lendário Alan Ladd, ator de clássicos dos anos 1940 e 1950 como “Alma Torturada” e “Os Brutos Também Amam”, o produtor foi um dos executivos mais influentes de Hollywood, responsável por lançar “Star Wars” e vários blockbusters que ganham continuações até hoje. Ladd Jr. raramente falava de seu pai, que morreu de aparente suicídio aos 50 anos, e foi criado por sua mãe longe de Hollywood. Seu primeiro emprego foi na imobiliária de seu padrasto. Mas sempre foi cinéfilo e, numa viagem a Londres, encontrou abertura para investir em produções independentes, lançado filmes britânicos no começo dos anos 1970: “O Preço de Amar”, “O Vilão”, “Amantes Infieis” e “Os que Chegam com a Noite”, estrelado por Marlon Brando, que fez sucesso nos EUA e o levou a Los Angeles. Em 1973, ele ingressou na 20th Century Fox como vice-presidente de produção, chegando a chefe de produção em 1974 e a presidente do estúdio em 1976. Embora a ascensão tenha sido rápida, ela se deu por meio de escolhas decisivas para a empresa, como o investimento em projetos controversos como “A Profecia”, “O Jovem Frankenstein”, “A Última Loucura de Mel Brooks” e “Guerra nas Estrelas”. Só este último filme rendeu US$ 500 milhões em seu lançamento, uma quantia nunca antes vista, fazendo com que, em cinco anos, Ladd quadruplicasse a receita e os lucros líquidos da Fox – de 1974 até sua saída em 1979. O detalhe é que ele foi considerado louco por bancar a visão do cineasta George Lucas. Ladd precisou colocar subalternos em seus lugares e contrariar o mercado cinematográfico inteiro para aprovar a produção de “Guerra nas Estrelas”, que, com orçamento de US$ 10 milhões, tinha sido recusado por todos os outros estúdios por ser considerado caro demais para valer o risco. A História mostrou quem tinha razão. O lançamento do filme em 1977 criou a era dos blockbusters modernos e dividiu o cinema em antes e depois de “Star Wars”. O Instagram oficial da Lucasfilm reconheceu a importância do produtor para a franquia numa homenagem póstuma, destacando que o “amigo querido” “ficou do lado de George [Lucas] naqueles dias iniciais, e seu impacto em ‘Star Wars’ não pode ser subestimado”. Carinhosamente conhecido na indústria como Laddie, Alan Ladd Jr. era respeitado por muitos e desdenhado por outros ao utilizar seu gosto como fator para fechar contratos, investir em projetos visionários e manter um perfil discreto e cordial em meio às suas conquistas, o que o distinguia do estilo extravagante, falastrão e processado por assédio que se tornou padrão em Hollywood nos últimos anos. Ele chegou a surpreender a indústria ao abandonar seu emprego de US$ 2 milhões por ano como chefe da 20th Century Fox porque sua equipe não estava sendo compensada o suficiente pelo sucesso de blockbusters como “Star Wars” e “Alien”. Poucos lembram, mas “Alien” também foi uma batalha pessoal de Ladd, que entendeu a importância de transformar Ripley (personagem masculino no roteiro original) em mulher, atendendo uma mudança solicitada pelo diretor Ridley Scott. Interpretada por Sigourney Weaver, a personagem foi a primeira heroína de ação moderna, inovando os blockbusters americanos. Após sair da Fox, o estúdio afundou com vários fracassos consecutivos, só voltando a se recuperar no final dos anos 1980. Já Ladd fundou sua própria produtora, a Ladd Co., que se tornou pioneira das produtoras “boutique”, empresas de cinema que atuam de forma independente, mas em aliança contratual com grandes estúdios – em seu caso, em parceria com a Warner Bros. Entre os diversos lançamentos históricos da Ladd Co., encontram-se filmes como “Corpos Ardentes”, “Era uma vez na América”, “Os Eleitos”, “Blade Runner”, “Loucademia de Polícia” e “Carruagens de Fogo”, que surpreendeu expectativas ao vencer o Oscar de Melhor Filme em 1981. Mas muitos de seus filmes de prestígio acabaram dando prejuízo. Hoje cultuadíssimo, “Blade Runner” de Ridley Scott foi um fracasso caríssimo em 1982. Isso fez com que ele voltasse aos grandes estúdios em meados dos anos 1980, virando presidente da MGM, por onde lançou “Feitiço da Lua”, que rendeu o Oscar para Cher, “Um Peixe Chamado Wanda” e “Rain Man”, vencedor do Oscar em 1989. Mas Ladd não ficou muito tempo à frente da MGM, saindo antes de conquistar o Oscar por “Rain Man”, quando o estúdio foi vendido. Em nova incursão independente, o produtor mostrou que continuava atento às novas tendências, lançando o hit “Thelma e Louise”, nova parceria com Ridley Scott, que revigorou o cinema de ação feminista em 1991 e o ajudou a reformar a Ladd Co, por onde produziu “Coração Valente”, épico estrelado e dirigido por Mel Gibson, que venceu o Oscar em 1996. Ladd se aposentou com o lançamento de “Medo da Verdade” em 2007, suspense que inaugurou a carreira de Ben Affleck como diretor. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Industrial Light & Magic (@ilmvfx)
Jason Momoa confirma que será o vilão de “Velozes e Furiosos 10”
O astro Jason Momoa (o “Aquaman”) confirmou que vai enfrentar Vin Diesel em “Velozes e Furiosos 10”. Em entrevista para o programa “Entertainment Tonight”, ele revelou que será o vilão do filme. “Será divertido, porque serei o malvadão, algo que não faço a algum tempo”, ele contou no tapete vermelho da première de “Batman”, que aconteceu na terça-feira (1/3) em Nova York. Momoa foi ao evento para “representar a família” e prestigiar a enteada Zoe Kravitz, apesar de ter recentemente se separado da mãe da atriz. Ele vai entrar na produção após Dwayne “The Rock” Johnson recusar-se a repetir seu papel como Hobbs na despedida da saga, após brigar com Vin Diesel nos bastidores de “Velozes e Furiosos 8”. Com direção de Justin Lin, responsável pelo filme anterior – e pela maioria dos títulos da franquia – , “Velozes e Furiosos 10” está sendo apresentado como a conclusão da saga estrelada por Diesel, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Ludacris, Sung Kang e Nathalie Emmanuel. Mas há versões deste desfecho que apresentam o final como um filme em duas partes – o que levaria a um “Velozes e Furiosos 11” ou algo equivalente (“Velozes e Furiosos 10 – Parte 2”). Lançado no ano passado, “Velozes e Furiosos 9” foi um dos maiores sucessos da era pandêmica, arrecadando mais de US$ 720 milhões nas bilheterias mundiais. As filmagens de “Velozes e Furiosos 10” vão começar em poucos meses para uma estreia marcada em 19 de maio de 2023.
Sonic vira “Batman” em novo comercial
Depois de um comercial parodiando “Matrix”, a Paramount divulgou um novo vídeo de “Sonic 2: O Filme” com referências a outro lançamento da Warner. Desta vez, a inspiração vem de “Batman”, com Sonic se apresentando como o herói Justiça Azul, que luta contra o crime. E nesta trama não falta, claro, um supervilão. A continuação do filme do ouriço azul vai mostrar a estreia do fortão Knuckles, que adentra nossa dimensão via artimanhas do vilão bigodudo Dr. Ivo Robotnik (Jim Carrey) para enfrentar Sonic. Introduzido em 1994 no terceiro videogame da franquia como rival do ouriço superveloz, o antagonista acabou virando aliado e foi catapultado ao estrelato com o lançamento de “Sonic & Knuckles” pela SEGA em 1995. Nos jogos, ele é o último membro sobrevivente do povo Echidna e seu dever é proteger a Esmeralda Mestre. Perito em artes marciais e com um soco poderoso, Knuckles é considerado um dos personagens mais fortes da saga gamer. Na dublagem original, Ben Schwartz (“Parks and Recreation”) faz a voz de Sonic, quanto Idris Elba (“O Esquadrão Suicida”) interpreta Knuckles. A direção está novamente a cargo de Jeff Fowler e a estreia está marcada para abril de 2022.
Brad Pitt enfrenta muitos assassinos no trailer de “Trem-Bala”
A Sony Pictures divulgou o trailer legendado do filme de ação “Trem-Bala”, estrelado por Brad Pitt. Na prévia, o vencedor do Oscar por “Era uma Vez em… Hollywood” luta com vários oponentes pela posse de uma maleta misteriosa. Na trama, ele vive um assassino de aluguel que embarca em um trem-bala no Japão com uma missão simples. Mas logo descobre que não é o único assassino com o mesmo objetivo, o que leva a um conflito generalizado durante a viagem. Com um elenco estrelado, o filme reúne Joey King (“A Cabine do Beijo”), Aaron Taylor Johnson (“Godzilla”), Brian Tyree Henry (“Brinquedo Assassino”), Zazie Beetz (“Deadpool 2”), Michael Shannon (“A Forma da Água”), Masi Oka (“Heroes”), Logan Lerman (dos filmes de “Percy Jackson”), Andrew Koji (“Warrior”), Hiroyuki Sanada (“Westworld”), Karen Fukuhara (“The Boys”) e o cantor Bad Bunny (“Narcos: Mexico”), além de Sandra Bullock (“Gravidade”), que substituiu Lady Gaga no projeto e não aparece no trailer. Dirigido por David Leitch (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”), “Trem-Bala” tem estreia marcada para 14 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Universal suspende lançamentos de filmes na Rússia
A Universal Pictures seguiu seus colegas de Hollywood e anunciou nesta terça (1/3) que está suspendendo seus lançamentos cinematográficos na Rússia devido à invasão da Ucrânia pelas tropas de Vladimir Putin. “Em resposta à atual crise humanitária na Ucrânia, a Universal Pictures interrompeu os lançamentos cinematográficos que tínhamos planejado na Rússia”, disse o estúdio em comunicado. Os próximos lançamentos da Universal no exterior incluem a animação “Os Caras Malvados”, que estreia em 17 de março no Brasil, o thriller de ação “Ambulância – Um Dia de Crime”, no dia 24 e “Jurassic World – Domínio” em junho. A medida foi anunciada um dia depois que Disney, Warner Bros. e Sony tomaram a mesma iniciativa, e horas após a Paramount se juntar ao grupo de estúdios americanos que protestam contra a guerra na Ucrânia.
Sandra Oh é assombrada por sua mãe em trailer de terror
A Sony divulgou o pôster e o trailer de “Umma”, terror estrelado por Sandra Oh (“Killing Eve”). “Umma” quer diz mãe em coreano e a prévia mostra a personagem de Oh assombrada por sua mãe falecida e aterradora. Na trama, a atriz vive uma apicultora que vive isolada em sua fazenda com a filha (Fivel Stewart, de “Atypical”), mas o clima pacífico é encerrada pela chegada de um homem com as cinzas de sua mãe. A partir daí, a filha começa a fazer perguntas nunca antes feitas sobre a avó e o terror se instala, com o espírito da morta passando a atormentá-las. Primeiro longa de ficção dirigido por Iris K. Shim (do premiado documentário “The House of Suh”), o filme também inclui em seu elenco Dermot Mulroney (“Hanna”) e Odeya Rush (“Goosebumps: Monstros e Arrepios”). A produção é do diretor Sam Raimi (“Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”) e a estreia está marcada para 18 de março nos EUA. Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Ryan Reynolds viaja no tempo em novo trailer de “O Projeto Adam”
A Netflix divulgou novos pôster e trailer legendado de “O Projeto Adam” (“The Adam Project”), sci-fi estrelada por Ryan Reynolds (o “Deadpool”). A prévia mostra imagens inéditas e revela o objetivo do protagonista ao viajar no tempo. “O Projeto Adam” acompanha Adam, o personagem de Reynolds, viajando ao passado numa nave espacial para encontrar a si mesmo quando tinha 13 anos, numa aventura com DNA dos anos 1980. Mas o verdadeiro motivo da jornada temporal é impedir seu falecido pai de inventar as viagens no tempo. O elenco também inclui o estreante Walker Scobell como o Adam mirim, Mark Ruffalo (“Vingadores: Ultimato”) e Jennifer Garner (“O Dia do Sim”) – que foram um casal de sucesso em “De Repente 30” (2004) – como os pais do protagonista e Zoe Saldana (“Guardiões da Galáxia”) como sua esposa. Além disso, a produção volta a juntar Reynolds e o diretor Shawn Levy após o sucesso de “Free Guy: Assumindo o Controle”, que se tornou um dos grandes êxitos da Disney durante a pandemia. A estreia está marcada para 11 de março.
