Animação dos Superpets é principal estreia nos cinemas
A maior estreia de cinema da semana é a animação “DC Liga dos Superpets”, uma espécie de “Pets – A Vida Secreta dos Bichos” com super-heróis dos quadrinhos da DC Comics. O filme vai chegar no final das férias escolares num circuito congestionado e disputar espaço com o atual líder das bilheterias, “Minions 2: A Origem de Gru”. Ao todo, os cinemas recebem nove títulos. Entre os lançamentos limitados, o destaque é “Um Herói”, novo filme premiado do iraniano Asghar Farhadi, que tem dois Oscars no currículo e que se envolveu numa polêmica após o lançamento da produção. A lista também inclui um relançamento comemorativo de “Eu, Chistiane F., 13 Anos, Drogada e Restituída”, em celebração aos 40 anos do clássico alemão, e produções nacionais. Veja abaixo mais detalhes. | DC LIGA DOS SUPERPETS | A animação focada em Krypto, o supercão, mostra como pets ganham superpoderes e se juntam para salvar o mundo, enquanto Superman está em apuros. A história conta uma origem bem diferente para a maioria dos personagens, mas pouco importa, porque o tom é de comédia escrachada, que faz graça até com a seriedade de Batman – dublado por Keanu Reeves (“Matrix”) em inglês. A maioria das pessoas vai ver as cópias dubladas, mas vale saber que o elenco de vozes originais é espetacular, com destaque para Dwayne “The Rock” Johnson (da franquia “Jumanji”) como a voz de Krypto, John Krasinski (“Um Lugar Silencioso”) como Superman, Marc Maron (“GLOW”) como o vilão Lex Luthor, Olivia Wilde (“Tron: O Legado”) como Lois Lane e Kevin Hart (também de “Jumanji”) como a voz de Ace, o cachorro que nos quadrinhos dos anos 1950 foi o bat-cão de Batman. Roteiro e direção são de Jared Stern (roteirista de “Lego Batman: O Filme”) e Sam Levine (da série animada “Penn Zero: Quase Herói”). | UM HERÓI | O novo drama de Asghar Farhadi, vencedor de dois Oscars de Melhor Filme Internacional por “A Separação” (2011) e “O Apartamento” (2016), também conquistou 11 prêmios internacionais, entre eles o Grande Prêmio do Júri do Festival de Cannes do ano passado, e foi selecionado para representar o Irã no Oscar 2022. A trama acompanha um homem chamado Rahim que, após ser libertado da prisão por dívidas, devolve uma bolsa perdida cheia de moedas de ouro – um ato que parece torná-lo um bom samaritano. No entanto, a história acaba sendo mais complicada. A complicação também se estendeu para os bastidores. A jovem Azadeh Masihzadeh, que foi aluna de Farhadi, afirma que o roteiro de seu documentário “Todos Ganham, Todos Perdem”, sobre um homem que encontra uma sacola de ouro e decide devolvê-la ao dono, serviu de base para “Um Herói”. Pior: “Todos Ganham, Todos Perdem” foi desenvolvido como trabalho de classe num curso do diretor. A briga foi parar na Justiça – e no Irã isso pode render prisão e chibatadas. | BOA SORTE, LEO GRANDE | A atriz inglesa Emma Thompson (“MIB: Homens de Preto – Internacional”) vive uma viúva que resolve contratar o Leo Grande do título, um garoto de programa vivido por Daryl McCormack (“A Roda do Tempo”) que, além de lhe proporcionar seu primeiro orgasmo, também vira seu confidente. A narrativa praticamente teatral (um ambiente, dois atores, muitos diálogos) tem direção da australiana Sophie Hyde (“Animals”). | AOS NOSSOS FILHOS | O filme dirigido pela portuguesa Maria Medeiros (atriz de “Pulp Fiction”) estreia no circuito comercial quase três anos após sua première no Festival do Rio. Baseada na peça de Laura Castro, acompanha uma ex-prisioneira política (Marieta Severo), que decide se divorciar (de José de Abreu) e não aceita o desejo da filha lésbica (a própria Laura Castro) de ter um filho com a esposa. A notícia da gravidez gera um embate intenso, em que mãe e filha discordam completamente em suas opiniões sobre família. Paralelamente, há um contraponto com crianças doentes à espera de ação. O roteiro foi premiado no Festival de Cinema LGBTQIAP+ de Milão. | FADO TROPICAL | No filme independente de Cavi Borges (“Um Filme Francês”), dois irmãos (Patricia Niedermeier e Jorge Caetano) se reencontram em Lisboa para jogar as cinzas do seu pai em três lugares de Portugal. Essa viagem gera questões afetivas, mas serve basicamente de registro turístico. | POETAS DO CÉU | Um documentário sobre o mundo da pirotecnia (show de fogos), que mostra alguns dos criadores mais relevantes dessa arte, seu processo criativo e emotivo, e apresenta os principais festivais ligados a essa arte. Dirigido pelo mexicano Emilio Maillé, venceu o troféu de Melhor Documentário no Festival de Amiens, na França. | VIRAR MAR | Viajando sem fronteiras entre o sertão nordestino e os pântanos do norte da Alemanha, entre a seca e a abundância, o documentarista brasileiro Danilo Carvalho (“Torquato Imagem da Incompletude”) e o alemão Philipp Hartmann (“O Tempo Passa como um Leão que Ruge”) registram a complexa e fundamental relação do ser humano com a água. | BRASIL ÁFRICA – UM ELO NATURAL | O documentário de Dener Giovanini (“Amores Santos”) parte da noção de que Brasil e África formavam um só continente no passado distante, o Gonduana, para traçar paralelos entre histórias de determinação, empreendedorismo e superação dos principais desafios africanos e brasileiros. | EU, CHRISTIANE F., 13 ANOS, DROGADA E PROSTITUÍDA – EDIÇÃO 40 ANOS | O filme de Uli Edel deu muito o que falar há 40 anos. Baseado num famoso livro de memórias, mostra como a adolescente alemã do título vai ao inferno nos anos 1970 ao se viciar em heroína. Tudo em sua vida lentamente começa a girar em torno das drogas, incluindo os novos amigos viciados e o namorado michê, que a inspiram a se prostituir aos 13 anos para sustentar o vício. Além de cenas chocantes, que incluem compartilhamento de seringas sujas em banheiros imundos da Estação Zoo do metrô de Berlim, o filme também registra cenas de um show de David Bowie na melhor fase de sua carreira. A propósito, esta história foi refilmada recentemente na minissérie “Nós, Os Filhos da Estação Zoo” (2021), disponível na HBO Max.
Documentário da HBO sobre a Princesa Diana ganha trailer
A HBO divulgou o trailer e o pôster de “The Princess”, documentário sobre a vida da Princesa Diana. A prévia acompanha Diana Spencer desde o momento em que foi colocada sob holofotes, ao ingressar na família real britânica pelo casamento com o Príncipe Charles, destaca o furor obsessivo da mídia e culmina na sua morte prematura em 1997. A produção é comandada por Ed Perkins (de “Diga Quem Sou”) e teve première mundial em janeiro passado, durante o Festival de Sundance, quando arrancou muitos elogios da crítica e atingiu 81% de aprovação no Rotten Tomatoes. A estreia está marcada para 13 de agosto.
Fãs fazem petição pra manter elenco da “Turma da Mônica” em novos projetos
Após o estúdio de Mauricio de Sousa anunciar que os próximos filmes da “Turma da Mônica” teriam novos atores, os fãs das adaptações dos quadrinhos resolveram protestar nas redes sociais. O movimento acabou rendendo até uma petição online, que chegou a cerca de 50 mil assinantes. “O B.O. é o seguinte, vai ter recast dos personagens de ‘Turma da Mônica’ pra fazer novos filmes, mas os atores de ‘Laços’, ‘Lições’ e ‘A Série’ já estão bem construídos pra dar continuidade ao universo”, diz o texto da petição, criada na comunidade Avaaz. Os filmes e a série recém-lançada da “Turma da Mônica” foram estrelados por Giulia Benite (Mônica), Kevin Vechiatto (Cebolinha), Laura Rauseo (Magali) e Gabriel Moreira (Cascão), além de Emilly Nayara, intérprete de Milena, que foi introduzida em “Turma da Mônica: Lições” e está sendo considerada a quinta integrante da Turma. A decisão de trocar o elenco foi anunciada na semana passada pelo produtor-executivo do núcleo audiovisual da MSP (Mauricio de Sousa Produções), Marcos Saraiva. Falando sobre os próximos lançamentos do estúdio, ele afirmou que “Turma da Mônica: A Série” marcaria a despedida do atual elenco de intérpretes. Mas os personagens voltariam em quatro filmes da “Turma da Mônica Jovem”, com novos atores na faixa dos 20 anos. Segundo Saraiva, eles já foram escolhidos, embora o casting ainda não tenha sido divulgados. Os fãs, entretanto, já demonstraram querer, no mínimo, uma 2ª temporada de “Turma da Mônica: A Série”. Lançada na quinta-feira passada (21/7) pela Globoplay, a série foi um dos assuntos mais comentados do Twitter no fim de semana e gerou engajamento de fãs de todas as idades. Um dos comentários destacou a importância de continuar com o elenco e focar em outros filmes enquanto eles crescem – para mantê-los em “Turma da Mônica Jovem”. “Escutem os fãs. A gente quer esse elenco. Foquem no Chico Bento e no Penadinho em 2022-2023 e trabalhem na caracterização do elenco pra TMJ. Não ignorem a gente. Por favor”. Para justificar a mudança, Saraiva disse que a MSP não quer esperar até que as crianças cresçam para interpretar a “Turma da Mônica Jovem” e também não gostaria de vincular os personagens aos atores, como a Marvel fez com “Os Vingadores”, por exemplo. O modelo é “Batman”. “Reproduzir o modelo da Marvel seria um risco”, disse Saraiva, listando o alto cachê que os atores podem cobrar conforme ficarem famosos e o problema que causaria um ou outro se recusar a seguir interpretando o papel – o que, lá fora, já ameaçou a continuidade de franquias, como os próprios Vingadores. Diante da mobilização do público, porém, tudo pode mudar. Um tuite do perfil oficial da “Turma da Mônica” avisou que a MSP estava acompanhando os protestos dos fãs. “Estamos acompanhando a movimentação nas redes sociais. É preciso reconhecer: nosso fandom é incrível! Os conteúdos sobre a série demonstram que o trabalho foi muito bem feito. Estamos felizes demais”, comunicou o perfil. Em seguida, acrescentou outro tuite para reforçar que pode agir de acordo com a vontade dos fãs. “Os próximos projetos da MSP estão na mesa e serão anunciados no momento certo. O objetivo desta mensagem é demonstrar que, sim, estamos escutando. E vamos manter vocês informados”, acrescentou, em recado aos leitores e espectadores de “Turma da Mônica”. Os próximos projetos da MSP estão na mesa e serão anunciados no momento certo. 👀 O objetivo desta mensagem é demonstrar que, sim, estamos escutando. E vamos manter vocês informados. 💛 — Turma da Mônica (@TurmadaMonica) July 26, 2022
Ana de Armas revela novas fotos como Marilyn Monroe
A atriz Ana de Armas compartilhou no Instagram novas fotos em que aparece caracterizada como Marilyn Monroe para o filme “Blonde”. E aproveitou para comentar o elenco da produção. “Foi um presente poder trabalhar com atores com Adrien Brody e Bobby Cannavale neste belo projeto”, escreveu ao lado das imagens, que registram cenas do filme e dos bastidores da produção. Numa delas, ela aparece usando o vestido rosa clássico da comédia “Os Homens Preferem as Loiras” (1953). Em “Bonde”, Adrien Brody (“A Crônica Francesa”) interpreta o escritor Arthur Miller e Bobby Cannavale (“O Irlandês”) vive o jogador de beisebol Joe DiMaggio, ex-maridos de Marilyn. Produzido pela Plan B, produtora de Brad Pitt, “Blonde” é uma adaptação do livro de mesmo nome, de Joyce Carol Oates, que mistura realidade e ficção para contar a história da lendária estrela de cinema. Direção e roteiro são de Andrew Dominik (“O Assassino de Jesse James Pelo Covarde Robert Ford”), que tentava tirar esse projeto do papel há mais de uma década. Selecionado para a disputa do Leão de Ouro do Festival de Veneza, “Blonde” vai estrear na Netflix em 23 de setembro. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por A N A D E A R M A S (@ana_d_armas)
Giovanna Grigio comemora fim das filmagens de “Perdida”, sua estreia como protagonista
Estrela da nova versão de “Rebelde” na Netflix, a atriz Giovanna Grigio terminou as filmagens de seu primeiro longa-metragem como protagonista. Num post publicado na terça (26/7), ela contou que o trabalho no filme “Perdida” foi intenso e a transformou. “Ontem eu me despedi da Sofia, e tá sendo difícil resumir em palavras o que foi todo esse processo de ‘Perdida’. A Sofia veio pra minha vida pra me remexer toda por dentro e me transformar, e eu fui intensa como ela, abracei essa viagem maluca e posso dizer com a maior alegria do mundo que estou muito orgulhosa desse filme lindo que fizemos, e que me sinto VIVA! Mal posso esperar pra vocês possam conhecer ela também”. Para marcar o fim das filmagens, ela postou vídeos de bastidores com o ator Bruno Montaleone, que chamou de “meu príncipe”. Ele também se manifestou, dizendo que seu personagem foi “o mais importante até agora na minha trajetória”. Produção da Filmland Internacional em parceria com a plataforma Star+, o filme é baseado no livro homônimo de Carina Rissi, que homenageia os romances clássicos de Jane Austen, e conta a história de Sofia (Grigio), uma mulher moderna e independente que, de uma hora para a outra, é transportada para um mundo similar ao retratado em obras como “Orgulho e Preconceito” e “Emma” – isto é, em meio à aristocracia rural inglesa da virada do século 17 para o 18. Acolhida pela família Clarke, ela se une ao jovem herdeiro Ian (Montaleone) para tentar encontrar uma forma de voltar para casa – se seu coração permitir. Vale lembrar que “Perdida” é apenas o primeiro livro de uma série de 6 volumes, com mais de 700 mil cópias vendidas somente no Brasil. A adaptação também conta com participações de Nathália Falcão (“Desalma”), Bia Arantes (“Órfãos da Terra”) e Luciana Paes (“Galeria Futuro”), e marca a estreia na direção de longas do casal Katherine Chediak Putnam (editora de “Tancredo: A Travessia”) e Dean W. Law (diretor australiano do curta “Inferno”). A previsão de estreia é para 2023 nos cinemas brasileiros. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Giovanna Grigio (@gigigrigio) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Bruno Montaleone (@montaleone)
Sylvester Stallone é super-herói no trailer de “Samaritano”
A Amazon divulgou o primeiro trailer de “Samaritano”, que traz Sylvester Stallone no papel de um super-herói. O filme não é uma adaptação de quadrinhos. Trata-se de um roteiro original escrito por Bragi F. Schut (“Caça às Bruxas”) e acompanha um garoto que, após ser salvo de um surra, acredita que seu vizinho lixeiro é um super-herói desaparecido e dado como morto há 25 anos. Ele insiste com o lixeiro até convencê-lo a voltar à ativa, no momento em que a cidade vive uma escalada de violência sem precedentes. A direção está a cargo de Julius Avery, que se destacou com o terror “Operação Overlord”. Além de atuar, Stallone também é produtor do filme, que ainda inclui seu elenco o menino Javon ‘Wanna’ Walton (“Euphoria”), Pilou Asbæk (“Game of Thrones”), Martin Starr (“Silicon Valley”) e Dascha Polanco (“Orange Is the New Black”). A estreia está marcada para 26 de agosto na plataforma Prime Video.
Netflix revela o trailer de “Pinóquio” de Guillermo del Toro
A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer da animação “Pinóquio” produzida pelo cineasta Guillermo del Toro (vencedor do Oscar por “A Forma da Água”), que traz o Grilo Falante como narrador da história. Há mais de uma década em desenvolvimento – as primeiras imagens dos bonecos dos personagens foram divulgadas em 2011 – , a animação em stop-motion conta uma versão altamente estilizada da fábula de Carlo Collodi (1826–1890), que é passada nos anos 1930, durante a ascensão do fascismo na Itália de Mussolini. A trama é descrita como uma história de amor e desobediência, mostrando como Pinóquio luta para corresponder às expectativas de seu pai. Para fazer o filme, Del Toro se juntou com Mark Gustafson, animador de “O Fantástico Sr. Raposo” (2009), com quem divide a direção. Além disso, o roteiro foi coescrito com Patrick McHale, que criou a minissérie animada “Over the Garden Wall” e escreveu episódios de “Adventure Time”. A produção, por sua vez, conta com parcerias com a Jim Henson Company (“O Cristal Encantado: A Era da Resistência”) e a ShadowMachine (“BoJack Horseman”), e ainda terá fantoches criados pela produtora Mackinnon and Saunders (“Noiva Cadáver”). A versão em idioma inglês conta com o estreante Gregory Mann como a voz de Pinóquio, Ewan McGregor (“Aves de Rapina”) como o Grilo Falante e David Bradley (“Game of Thrones”) como Gepetto, além de Cate Blanchett (“Carol”), Tilda Swinton (“Suspiria”), Tim Blake Nelson (“Watchmen”), Finn Wolfhard (“Stranger Things”), Ron Perlman (“Hellboy”), Christoph Waltz (“007 Contra Spectre”), John Turturro (“Transformers”) e Burn Gorman (“The Expanse”). A estreia vai acontecer apenas em dezembro. Veja abaixo duas versões da prévia: dublada em português e com a voz de Ewan McGregor.
Spice Girls vão se juntar para documentário da Netflix
As ex-integrantes do grupo Spice Girls vão se juntar mais uma vez para um documentário da Netflix. O reencontro do quinteto britânico deverá incluir a relutante Victoria Beckham, que tem se recusado a participar de shows de retorno. Segundo informações do jornal inglês The Sun, todas as cinco (Emma Bunton, Geri Halliwell, Melanie C, Mel B e Victoria) assinaram o acordo para documentar a trajetória do grupo que popularizou a expressão “girl power” (poder feminino) e seu impacto na cultura pop, que teve seu auge nos anos 1990. A produção está a cargo da equipe que fez “The Last Dance”, série documental da Netflix sobre o astro do basquete Michael Jordan. Falando sobre o projeto durante uma entrevista na Austrália, Mel B confirmou a participação do cineasta Jason Hehir, responsável por “The Last Dance”: “O diretor e todo o conceito de como isso foi filmado é muito, muito, muito bom. Então faremos nossa própria versão com eles”. Por conta dessa declaração, tudo indica que o projeto será uma série e não um documentário de longa-metragem. A ideia surgiu para comemorar os 25 anos de lançamento do filme “Spice World”, símbolo da época em que as Spice Girls dominavam o entretenimento mundial. Além do documentário, a banda pretende fazer outros projetos para marcar a data. No ano passado, as Spice Girls lançaram uma música inédita (“Feed Your Love”) para comemorar o aniversário de 25 anos de seu primeiro single, “Wannabe”.
Brendan Fraser aparece irreconhecível no papel-título de “A Baleia”
O ator Brendan Fraser, que ficou conhecido por interpretar o protagonista galã da franquia “A Múmia”, está irreconhecível na primeira foto de seu novo trabalho. A imagem do ator bastante gordo foi divulgada nesta terça (26/7) pelo estúdio indie A24, celebrando a seleção de três de seus filmes para o Festival de Veneza. Frase estrela “A Baleia” (The Whale), novo filme de Darren Aronofsky (“Mãe”), em que interpreta um homem com obesidade mórbida. Seu personagem é um professor de inglês que ganhou o apelido de baleia ao pesar 272 quilos. Sofrendo com compulsão alimentar, ele enfrenta todo o tipo de dificuldades, inclusive com a filha adolescente, interpretada por Sadie Sink (“Stranger Things”). Para interpretar o papel, o ator também precisou engordar, embora a interpretação conte com efeitos de maquiagem. Ele já vinha aparecendo com quilos a mais na série “Patrulha do Destino”, da HBO Max. Além de “A Baleia”, o A24 também está representado na disputa do Leão de Ouro por “The Eternal Daugher”, de Joanna Hogg. Além disso, o terror “Pearl”, de Ti West, terá exibição especial fora de competição no evento. O Festival de Veneza 2022 vai acontecer entre os dias 31 de agosto e 10 de setembro. Premiering at the 79th Venice Film Festival 🇮🇹• Darren Aronofsky's THE WHALE starring Brendan Fraser and Sadie Sink• Joanna Hogg's THE ETERNAL DAUGHTER starring Tilda Swinton• Ti West's PEARL starring Mia Goth pic.twitter.com/AxlAbhWDRo — A24 (@A24) July 26, 2022
Prólogo de “X – A Marca da Morte” ganha trailer sanguinário
A A24 divulgou o pôster e o trailer de “Pearl”, novo terror dirigido por Ti West (“Cabana do Inferno 2”), que é prólogo de “X – A Marca da Morte”, ainda inédito no Brasil. Os dois filmes são estrelados por Mia Goth (“Ninfomaníaca”). Mas enquanto ela foi um dos alvos da serial killer idosa do primeiro filme, agora dá vida à própria assassina, cujo nome batiza a produção. “Pearl” acompanha a juventude da psicopata, que tem seus sonhos de virar estrela de cinema sufocados pela vida reclusa na fazenda da família. Esse ressentimento dá início à sua saga sangrenta. A própria Mia Goth assina a história, em parceria com o diretor. Vale apontar que a atriz tinha vivido tanto a protagonista Maxine quanto Pearl em “X”. Mas estava irreconhecível no papel da serial killer, debaixo de muitas camadas de maquiagem prostética para parecer uma mulher de mais de 90 anos. “X – A Marca da Morte”, que acompanhava o massacre de uma equipe de filmagem pornográfica no sítio da louca, foi um grande sucesso nos EUA, mas só vai chegar ao Brasil em 11 de agosto. “Pearl” vai estrear poucas semanas depois, em 2 de setembro na América do Norte, seguindo sua première mundial no Festival de Veneza. Por enquanto, o prólogo não tem previsão de lançamento nacional.
Trailer mostra férias frustradas de Kevin Hart com Mark Wahlberg
A Netflix divulgou o pôster e o trailer da comédia “De Férias da Família” (Me Time), que junta pela primeira vez os atores Kevin Hart (“Jumanji: Próxima Fase”) e Mark Wahlberg (“Pai em Dose Dupla”). A prévia é cheia de piadas físicas, com todo tipo de violência acontecendo com o personagem de Hart, que inacreditavelmente sobrevive a tudo, quase como uma versão live-action do Coiote dos desenhos do “Papa-Léguas”. A trama gira em torno de um pai de família (Hart) que pela primeira vez em anos ganha um tempo livre para fazer o que quiser, enquanto sua esposa e filhos viajam. Ele decide então se reconectar com seu antigo melhor amigo (Wahlberg) para passar um fim de semana selvagem, mas a experiência acaba sendo mais radical do que ele esperava. O filme tem direção de John Hamburg (“Eu Te Amo, Cara”), que já tinha trabalhado com Hart como roteirista do sucesso “Operação Supletivo: Agora Vai!” (Night School). Ele também assina o roteiro e coproduz “De Férias da Família” com Hart. O lançamento faz parte de um acordo firmado entre a produtora de Hart, HartBeat Procution, e a Netflix para a produção de quatro longas de streaming do ator, cujos filmes de cinema arrecadaram mais de US$ 4 bilhões em bilheteria mundial. A estreia está marcada para 26 de agosto.
Festival de Veneza anuncia competição com diretores consagrados
A organização do Festival de Cinema de Veneza anunciou sua programação principal nesta terça (26/7). E é uma seleção impressionante de cineastas, com vários diretores consagrados na disputa do Leão de Ouro de 2022. Por sua política de boa vizinhança com a Netflix, Veneza reuniu mais projetos hollywoodianos que o Festival de Cannes, que recusa produções de streaming. A diferença na seleção entre os dois festivais mais prestigiosos do mundo deixa claro que Cannes está sendo ultrapassado por Veneza como opção de lançamento mundial de grandes títulos. Neste ano, o evento italiano será aberto pela exibição de “Ruído Branco”, novo filme de Noah Baumbach estrelado por Adam Driver e Greta Gerwig, que será a primeira produção da Netflix a abrir um grande festival de cinema internacional de tamanha importância. Competindo pelo Leão de Ouro também está “Blonde”, de Andrew Dominik, outra produção da Netflix, que conta com Ana de Armas no papel de Marilyn Monroe. A lista de novos projetos de grandes cineastas que serão lançados no festival ainda inclui “Bones and All”, de Luca Guadagnino, “The Whale”, de Darren Aronofsky, “Bardo”, de Alejandro González Iñárritu, “The Son”, de Florian Zeller, “Tár”, de Todd Field, “The Eternal Daughter”, de Joanna Hogg, e “The Banshees of Inisherin”, de Martin McDonagh. Embora a maioria deles não seja americana, todos trabalham em Hollywood e participam das premiações de cinema dos EUA – até a indie britânica Joanna Hogg já foi premiada no Festival de Sundance. A competição também tem novos lançamentos dos italianos Emanuele Crialese, Gianni Amelio, Susanna Nicchiarelli e Andrea Pallaoro, dos franceses Roschdy Zem, Romain Gavras, Alice Diop e Rebecca Zlotowski, do japonês Koji Fukada, do argentino Santiago Mitre e dos iranianos Vahid Jalilvand e Jafar Panahi – o último está atualmente preso em seu país. Além disso, outros filmes americanos muito esperados farão suas estreias mundiais fora da competição, como “Não Se Preocupe, Querida”, de Olivia Wilde, “Pearl”, de Ti West, e “Master Gardener”, de Paul Schrader. O Festival de Veneza 2022 vai acontecer entre os dias 31 de agosto e 10 de setembro. Confira abaixo a lista de títulos divulgados de sua programação. Mostra Competitiva “Ruído Branco”, de Noah Baumbach “Il Signore delle Formiche”, de Gianni Amelio “The Whale”, de Darren Aronofsky “L’Immensita”, de Emanuele Crialese “Saint Omer”, de Alice Diop “Blonde”, de Andrew Dominik “Tár”, de Todd Field “Love Life”, de Koji Fukada “Bardo”, de Alejandro González Iñárritu “Athena”, de Romain Gavras “Bones and All”, de Luca Guadagnino “The Eternal Daughter”, de Joanna Hogg “Beyond the Wall”, de Vahid Jalilvand “The Banshees of Inisherin”, de Martin McDonagh “Argentina, 1985″, de Santiago Mitre “Chiara”, de Susanna Nicchiarelli “Monica”, de Andrea Pallaoro “No Bears”, de Jafar Panahi “All the Beauty and the Bloodshed”, de Laura Poitras “A Couple”, de Frederick Wiseman “The Son”, de Florian Zeller “Our Ties”, de Roschdy Zem “Other People’s Children”, de Rebecca Zlotowski Fora da Competição Closing Film: “The Hanging Sun”, de Francesco Carrozzini “When the Waves Are Gone”, de Lav Diaz “Living”, de Oliver Hermanus “Dead for a Dollar”, de Walter Hill “Call of God”, de Kim Ki-duk “Dreamin’ Wild”, de Bill Pohlad “Master Gardener”, de Paul Schrader “Siccita”, de Paolo Virzi “Pearl”, de Ti West “Não Se Preocupe, Querida”, de Olivia Wilde Fora da Competição (Não Ficção) “Freedom on Fire: Ukraine’s Fight for Freedom”, de Evgeny Afineevsky “The Matchmaker”, de Benedetta Argentieri “Gli Ultima Giorni Dell’Umanita”, de Enrico Ghezzi, Alessandro Gagliardo “A Compassionate Spy”, de Steve James “Music for Black Pigeons”, de Jorgen Leth and Andreas Koefoed “The Kiev Trial”, de Sergei Loznitsa “In Viaggio”, de Gianfranco Rosi “Bobby White Ghetto President”, de Christopher Sharp and Moses Bwayo “Nuclear”, de Oliver Stone Fora da Competição (Séries) “The Kingdom Exodus”, de Lars von Trier “Copenhagen Cowboy”, de Nicolas Winding Refn
Diretor de “Shang-Chi” fará novo filme dos Vingadores
O cineasta Destin Daniel Cretton, que dirigiu “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”, vai comandar o próximo filme-evento da Marvel, “Vingadores: A Dinastia Kang”. A revelação foi feita pelo site The Hollywood Reporter, após Kevin Feige, chefão do Marvel Studios, revelar as fases 5 e 6 do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) no sábado passado (23/7) na Comic-Con Internacional. “Vingadores: A Dinastia Kang” será o primeiro de dois filmes-eventos que concluirão a Saga do Multiverso, iniciada nos filmes e séries da Marvel após a Saga do Infinito – que também culminou em dois filmes dos Vingadores: “Guerra Infinita” e “Ultimato”. Apesar da revelação, os roteiristas permanecem desconhecidos e não há muitos detalhes sobre a produção. De confirmado, há apenas o intérprete de Kang: Jonathan Majors (“Lovecraft Country”), que foi apresentado, por meio de uma variante, na série “Loki”. Cretton já está sob contrato do Marvel Studios. Após dirigir “Shang-Chi”, ele assinou um acordo geral para desenvolver novos projetos. O primeiro deles é uma série live-action com Magnum (Wonder Man). Além disso, o diretor tem uma sequência de “Shang-Chi” em desenvolvimento. A Marvel encerrará sua fase 4 com “Pantera Negra: Wakanda Forever”, que estreia em novembro. A fase 5 começa em 2023 com “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania e incluiu os lançamentos de “Guardiões da Galáxia Vol. 3”, de James Gunn, “Capitão América: Nova Ordem Mundial”, com direção de Julius Onah (“O Paradoxo Cloverfield “), “Blade”, dirigido por Bassam Tariq (“Mogul Mowgli”), e “Thunderbolts”, de Jake Schreier (“Cidades de Papel”). Depois disso, a fase 6 chega com “Quarteto Fantástico” em novembro de 2024, que será seguido por “Vingadores: A Dinastia Kang” e “Vingadores: Guerras Secretas”, previstos para maio e novembro de 2025. E no meio desses lançamentos cinematográficos, a Marvel ainda vai incluir muitas séries na plataforma Disney+.
