Novo pôster de Vingadores: Ultimato junta sobreviventes e heróis caídos
A Marvel divulgou dois pôsteres de “Vingadores: Ultimato” para o mercado chinês. Um deles reúne pela primeira vez os heróis sobreviventes e aqueles que se desintegraram após o estalo cataclísmico de Thanos, diferenciando-os em dois grupos distintos – os que vão começar a história vivos aparecem em destaque, a cores, e os que serão salvos ao final da trama estão abaixo em preto e branco. São muitos personagens, tanto que “Vingadores: Ultimato” terá três horas de duração. E isso que ainda faltou incluir muita gente nessa arte – relatos confirmaram o Dr. Hank Pym (Michael Douglas) e Janet Van Dyne (Michelle Pfeiffer) na trama, por exemplo. O quarto longa dos Vingadores marca o final do contrato dos principais atores do universo Marvel, o que coloca em dúvida o destino de Homem de Ferro (Robert Downey Jr.), Capitão América (Chris Evans), Thor (Chris Hemsworth), Hulk (Mark Ruffalo), Viúva Negra (Scarlett Johansson) e Gavião Arqueiro (Jeremy Renner), os Vingadores originais. Destes, apenas Johansson tem retorno garantido, num filme solo da Viúva Negra – que, entretanto, é um prólogo e pode se passar antes de uma possível morte da heroína. Com direção dos irmãos Joe e Anthony Russo, “Vingadores: Ultimato” estreia em 25 de abril nos cinemas brasileiros, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Veja 16 fotos novas de Game of Thrones
O canal pago britânico Sky Atlantic e publicações espanholas furaram a HBO e divulgaram 16 novas fotos oficiais da aguardada 8ª temporada de “Game of Thrones”. As imagens destacam alguns dos principais personagens da série: Daenerys Targaryen (Emilia Clarke), Jon Snow (Kit Harington), Cersei Lannister (Lena Headey), Tyrion Lannister (Peter Dinklage), Sansa Stark (Sophie Turner), Bran Stark (Isaac Hempstead Wright), Jorah Mormont (Iain Glenn) e Brienne de Tarth (Gwendoline Christie) A última temporada terá apenas seis episódios de longa duração, que o presidente da HBO descreveu como seis filmes. A estreia está marcada para 14 de abril em todo o mundo.
Festival de Cannes vai homenagear o mestre do terror John Carpenter
O diretor John Carpenter vai receber o prêmio honorário Carrosse D’Or na edição deste ano do Festival de Cannes. A homenagem é concedida anualmente pelo grupo de cineastas que comanda a mostra Quinzena dos Realizadores (Quinzaine des Réalisateurs), uma das mais importantes do festival francês. A organização da mostra definiu o mestre do terror como “um gênio criativo, que provoca cruas, fantásticas e espetaculares emoções” com seus filmes. Carpenter comparecerá a Cannes para receber o prêmio em 15 de maio. O cineasta de 71 anos é conhecido por clássicos do cinema fantástico como “Halloween” (1978), “Fuga de Nova York” (1981), “O Enigma de Outro Mundo” (1982), “Christine, o Carro Assassino” (1983) e “Os Aventureiros do Bairro Proibido” (1986). Além de diretor, escritor e produtor, ele também é autor das trilhas sonoras da maioria de suas produções, tendo também uma carreira paralela como músico. O último longa dirigido por Carpenter foi “Aterrorizada”, de 2010. Já seu trabalho mais recente foi como produtor e autor da trilha sonora da continuação do novo “Halloween”, lançado com muito sucesso no ano passado. Entre os diretores anteriores homenageados com o Carrosse D’Or estão Martin Scorsese (2018), Werner Herzog (2017), Jane Campion (2013) e Agnés Varda (2010). O Festival de Cannes 2019 ocorre entre os dias 13 e 25 de maio, na Riviera Francesa.
Maior estreia da semana, Dumbo chega em mais de mil telas
Onze filmes chegam aos cinemas nesta quinta (28/3), mas apenas um tem distribuição ampla. “Dumbo” estreia em mais de mil telas. Para dar ideia da diferença, o segundo filme de maior distribuição será exibido em 85 salas. Já o terceiro tem lançamento em 29 cinemas. O melhor da programação? É invisível. Nem é o caso de lamentar muito, já que a maioria dos lançamentos pode ser vista mais tarde em streaming sem grande perda – principalmente para o bolso do consumidor. O único lançamento que combina com tela grande é mesmo “Dumbo”, graças à direção de arte de encher os olhos. Mesmo assim, trata-se do trabalho mais convencional da carreira de Tim Burton, mais leve que a pena usada pelo elefantinho como estímulo para voar. Parte remake, parte continuação da animação de 1941, o filme é uma contradição ambulante, que segue à risca a fórmula cinematográfica da Disney, ao mesmo tempo em que ataca a cobiça corporativa do estúdio – o parque Dreamland, do vilão da história, é uma Disneylândia óbvia. Acabou dividindo a crítica internacional, com apenas 51% de aprovação no Rotten Tomatoes. Mas vale lembrar que esta também foi a nota obtida por “Alice no País das Maravilhas” em 2010, quando Burton lançou a tendência dos remakes live-action das fábulas da Disney – alimentando a ganância que ele agora alfineta. Os dois filmes americanos do circuito intermediário são a sci-fi “A Rebelião”, que tem quase a mesma premissa da série “Colony”, e o drama “Vox Lux”, que junta tiroteio em escola, culto a celebridades e música pop. Ambos caem em lugares comuns, mas “Vox Lux” ao menos tem o talento de Natalie Portman. Graças à mediocridade hollywoodiana, o destaque de ficção da programação é um remake. A trama de “Gloria Bell” já foi exibida no país em janeiro de 2014, quando se chamava apenas “Gloria”. A versão americana tem o mesmo diretor, o chileno Sebastián Lelio (que venceu o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro por “Uma Mulher Fantástica”), e traz Julianne Moore no papel de cinquentinha animada que rendeu à Paulina García o Urso de Prata de Melhor Atriz no Festival de Berlim de 2013. A programação inclui ainda muitas coproduções brasileiras. Ignore as que envolvem argentinos, mas, se for jovem, arrisque a portuguesa. “António Um Dois Três” pode divertir quem vê com bons olhos a irresponsabilidade juvenil. Para ressaltar que o problema não é o cinema argentino, a comédia “Minha Obra-Prima” é o segundo melhor lançamento de ficção da semana. Sátira mordaz ao mercado de arte, o filme é dos mesmos diretor e roteirista do sensacional “O Cidadão Ilustre (2016), os irmãos Gastón e Andrés Duprat. O principal filme da programação, porém, não é uma obra de ficção. “The Cleaners” é muito mais que o destaque da semana. É programa obrigatório por questionar um tema pouco debatido: a censura na internet. Ela é disseminada de forma ampla e constante, e afeta todo mundo. Quem nunca teve post censurado nas redes sociais? Os responsáveis não são softwares, mas funcionários (de empresas terceirizadas que podem se localizar na Indonésia) que decidem o que pode ou não ir ao ar em todo o planeta, às vezes seguindo regras, muitas vezes por critérios de suas próprias cabeças e geralmente em idiomas que não dominam. Premiado em vários festivais internacionais (inclusive no É Tudo Verdade), considerado o documentário do ano na Europa (Prix Europa 2018) e com 93% de aprovação no Rotten Tomatoes, o filme dos alemães Hans Block e Moritz Riesewieck, com coprodução brasileira (!), ilumina o lado escondido do Facebook, Instagram, Twitter e outros recônditos, onde espreitam os personagens mais obscuros da rede mundial de computadores, para trazer à tona o processo e as pessoas por trás do desaparecimento diário de milhares de posts e artigos da internet. O acesso a esse subterrâneo não é apenas revelador. É estarrecedor. Falta cultura, sobra preconceito e jorra motivação política e religiosa na edição da maior parte do conteúdo da Internet. De forma inversamente proporcional à sua importância, “The Cleaners” tem uma das piores distribuições da semana. Boa sorte se encontrar em algum cinema – entra em circuito invisível, ou seja, durante horários alternativos, em exibições intercaladas com outros filmes “de arte”. Confira abaixo as sinopses e os trailers de todos os 11 lançamentos da semana. Dumbo | EUA | Fantasia 1919, Joplin, Estados Unidos. Holt Farrier (Colin Farrell) é uma ex-estrela de circo que, ao retornar da 1ª Guerra Mundial, encontra seu mundo virado de cabeça para baixo. Além de perder um braço no front, sua esposa faleceu enquanto estava fora e ele agora precisa criar os dois filhos. Soma-se a isso o fato de ter perdido seu antigo posto no circo, sendo agora o encarregado em cuidar de uma elefanta que está prestes a parir. Quando o bebê nasce, todos ficam surpresos com o tamanho de suas orelhas, o que faz com que de início seja desprezado. Cabe então aos filhos de Holt a tarefa de cuidar do pequenino, até que eles descobrem que as imensas orelhas permitem que Dumbo voe. A Rebelião | EUA | Sci-fi Em um bairro de Chicago, quase uma década após uma invasão alienígena no planeta Terra, acompanhamos como é a vida das pessoas nos dois lados do conflito, o dos colaboradores e o dos dissidentes. Vox Lux – O Preço da Fama | EUA | Drama Celeste (Natalie Portman) é uma menina que sobrevive após uma grande tragédia, o que a torna conhecida nacionalmente. Após um tempo, ela se lança como cantora e alcança o estrelato. Gloria Bell | EUA | Drama Uma mulher sozinha com 50 anos e espírito livre (Julianne Moore) ocupa suas noites buscando amor em boates para adultos solteiros em Los Angeles. Sua frágil felicidade muda no dia em que conhece Arnold (John Turturro). Sua intensa paixão deixa ela alternando entre esperança e desespero, até ela descobrir uma nova força e que agora, surpreendentemente, ela consegue brilhar mais do que nunca. Minha Obra-Prima | Espanha, Argentina | Comédia Renzo Nervi (Luis Brandoni) já foi um pintor bem-sucedido em Buenos Aires, mas hoje não consegue vender um único quadro. Seu amigo Arturo Silva (Guillermo Francella), negociante de obras de arte, faz o possível para valorizar os quadros de Nervi, porém a personalidade arrogante do artista não ajuda nos negócios. Um dia, um acidente inesperado proporciona aos dois uma possibilidade inédita (e ilegal) de ganharem dinheiro dentro do corrupto mercado de obras de arte. António Um Dois Três | Portugal, Brasil | Drama Lisboa, Portugal. António (Mauro Soares) é um jovem que, após passar a noite fora de casa, é cobrado pelo pai devido a uma carta anônima que recebeu, dizendo que o filho abandonou a faculdade há cerca de um ano. Diante da situação, António foge de casa e encontra refúgio na casa de Mariana (Mariana Dias), uma ex-namorada. Lá ele conhece Débora (Deborah Viegas), uma brasileira que alugou um quarto por um único dia, com quem acaba se envolvendo. Happy Hour – Verdades e Consequências | Argentina, Brasil | Drama Após um acidente, Horácio (Pablo Echarri) muda completamente suas perspectivas de vida e decide confessar para sua esposa, Vera (Letícia Sabatella), que deseja ter relações com outras pessoas, embora ainda queira continuar o casamento. Confusa e inserida em um momento profissionalmente complicado, ela não gosta da ideia mas percebe que precisa, mais do que nunca, continuar seu casamento. Uma Viagem Inesperada | Argentina, Brasil | Drama Pablo (Pablo Rago) é um engenheiro argentino que mora no Brasil. Ele trabalha como responsável pela criação de uma nova plataforma de petróleo numa empresa localizada no Rio de Janeiro. Morar longe de sua família é algo que gerou certo afastamento. Porém, quando seu filho passa por um problema, Pablo viaja para seu país natal em busca de soluções. Os Últimos Dias de Copacabana Jack | Brasil | Policial Vivendo em um pequeno apartamento situado no coração de Copacabana, um sexagenário solitário cumpre rigorosamente sua monótona rotina todos os dias. Quando ele assiste na TV sobre diversas investigações que apontam o aparecimento de misteriosos pacotes manchados de sangue nas ruas, percebe que seus hábitos podem ser o segredo para desvendar a identidade de um assassino em série. The Cleaners | Alemanha, Brasil | Documentário No sombrio submundo da internet, quem é responsável por controlar o que vemos e o que pensamos? Um olhar analítico sobre a indústria virtual responsável por fazer limpezas digitais, apagando e controlando os conteúdos que ficam visíveis online. Inezita | Brasil | Documentário Tendo comandado o programa “Viola, Minha Viola” por mais de 30 anos, Inezita Barroso foi um dos grandes expoentes da música popular brasileira. No entanto, a caminhada até o sucesso não foi nada fácil. Nascida em 1925, a artista teve que romper com preconceitos e estigmas que excluíam as mulheres da cena musical sertaneja do país, além de batalhar muito para mostrar seu valor como pesquisadora folclórica.
Angelina Jolie negocia estrelar próximo filme da Marvel
A atriz Angelina Jolie pode virar super-heroína da Marvel. Segundo apurou a revista The Hollywood Reporter, ela abriu negociações para estrelar a adaptação dos quadrinhos de “Eternos” (The Eternals). Os personagens clássicos de Jack Kirby são seres superpoderosos, surgidos como um desdobramento da evolução que criou a vida inteligente na Terra. Concebidos pelos alienígenas Celestiais, eram destinados a ser defensores da Terra. Mas algo deu errado, a ponto de a experiência gerar ninguém menos que Thanos, descendente dos Eternos originais. Embora os detalhes sobre o filme estejam sendo mantidos em sigilo, fontes afirmaram ao Hollywood Reporter que um aspecto da história envolve a história de amor entre Ikaris, um homem alimentado por energia cósmica, e Sersi, que adora se misturar entre os humanos. Não está claro quem Jolie vai interpretar, mas Sersi parece uma forte possibilidade. A Marvel preferiu não comentar. “Eternos” será dirigido pela chinesa Chloé Zhao, que nasceu em Pequim, passou sua adolescência em Londres e estudou cinema nos Estados Unidos, onde mora atualmente. Sua filmografia consiste de dois filmes indies muito elogiados pela crítica, os dramas “Songs My Brothers Taught Me” (2015) e “Domando o Destino” (The Rider, 2017), ambos exibidos no Festival de Cannes e premiados no circuito internacional. Ela é a terceira mulher contratada para comandar um filme da Marvel, após Anna Boden compartilhar a direção de “Capitã Marvel” com o marido, Ryan Fleck, e Cate Shortland (“A Síndrome de Berlim”) ser selecionada para “Viúva Negra”. E, curiosamente, será a segunda chinesa a dirigir um filme de super-heróis, após a Warner anunciar Cathy Yan (“Dead Pigs”) à frente de “Aves de Rapina”, o filme que mistura super-heroínas e Arlequina, atualmente em produção.
Trailer legendado de drama espanhol reúne atores de La Casa de Papel
A Netflix divulgou o pôster, as fotos e o trailer legendado de “Quem Você Levaria para uma Ilha Deserta?”, filme dramático que traz dois nomes conhecidos das séries espanholas da plataforma. María Pedraza e Jaime Lorente, ambos estrelas de “La Casa de Papel” e “Elite”, protagonizam a atração, ao lado de Pol Monen (“Amar”) e Andrea Ros (“[REC]² Possuídos”). O filme é a adaptação de uma peça de sucesso na Espanha e acompanha quatro amigos que decidem comemorar sua última noite juntos no apartamento que compartilharam por anos, mas a festa toma um rumo inesperado que mudará a vida de todos para sempre. Dirigido pelo autor da peça homônima, Jota Linares, “Quem Você Levaria para uma Ilha Deserta?” estreia no serviço de streaming em 12 de abril.
Trailers de Angry Birds 2 juntam porcos e pássaros contra novo inimigo
A Sony divulgou uma coleção de pôsteres de personagens e dois novos trailers completamente diferentes de “Angry Birds: O Filme 2”. Um vídeo mais extenso foi lançado no mercado americano, enquanto a versão internacional ganhou dublagem em português para o público brasileiro. Ambos exploram a inesperada cooperação entre os pássaros e seus inimigos do primeiro filme – e dos games que inspiram as adaptações – , os porcos verdes. Eles decidem se unir contra uma ameaça em comum: Zeta, personagem dublada por Leslie Jones (“Caça-Fantasmas”), que vive numa ilha congelada e resolve declarar guerra aos habitantes das outras duas ilhas ensolaradas. O conflito contará com o retorno dos dubladores originais, que incluem Jason Sudeikis (Red), Josh Gad (Chuck), Danny McBride (Bomba), Bill Hader (Leonardo) e Peter Dinklage (Mega Águia). Já as novas vozes, além de Leslie Jones, destacam as participações de Dove Cameron (“Descendentes”), Sterling K. Brown (“This Is Us”), Awkwafina (“Podres de Ricos”), Rachel Bloom (“Crazy Ex-Girlfriend”), Zack Woods (“Silicon Valley”), Eugenio Derbez (“Não Aceitamos Devoluções”), Lil Rel Howery (“Corra!”), a menina Brooklynn Prince (“Projeto Flórida”) e a cantora Nicki Minaj. Curiosamente, o primeiro filme não foi exatamente um blockbuster. Com um orçamento de US$ 73 milhões, a animação de 2016 só faturou US$ 346 milhões em todo o mundo e foi massacrada pela crítica (44% de aprovação no Rotten Tomatoes). Mas teve boa recepção em home video, figurado em 1º lugar em locações no iTunes e com boas vendas em DVD e Blu-ray. De todo modo, a Sony resolveu mudar completamente a equipe criativa. O novo roteiro foi escrito por Peter Ackerman (de “A Era do Gelo”) e a direção compartilhada por Thurop Van Orman (da série “As Trapalhadas de Flapjack”) e John Rice (de “Rick & Morty”). A estreia está marcada para 16 de agosto nos Estados Unidos e apenas em 3 de outubro no Brasil.
Trailer dublado de Toy Story 4 revela nome nacional de novo personagem
A Disney divulgou um novo pôster internacional e o trailer dublado de “Toy Story 4”, que explica a história da continuação. A prévia é ligeiramente diferente do recente trailer americano, mas revela a tradução do nome de um dos novos personagens. Forky (dublado em inglês por Tony Hale, da série “Veep”) vai se chamar Garfinho no Brasil. Ele é muito importante para a trama. Um garfo transformado em brinquedo pela pequena Bonnie (dublada no novo filme pela menina Madeleine McGraw, da série “Outcast”), Garfinho sofre uma crise existencial por não saber se é brinquedo ou talher e resolve fugir, dando início à nova aventura. Ao sair em seu resgate, Woody (Tom Hanks) acaba reencontrando a boneca-pastorinha Betty (ou Bo Beep, no original, dublada por Ann Potts), sua antiga namorada que não apareceu no filme anterior. Ela tinha se perdido, mas encontrou um novo lar em meio a inúmeras crianças num parque de diversões. O reencontro faz Woody se ver dividido entre Betty e seu dever como brinquedo da menina Bonnie, vivendo sua própria crise existencial, enquanto Buzz Lightyear (Tim Allen) lidera os demais brinquedos na missão de encontrá-lo. A prévia também apresenta outros personagens novos, que ainda não tiveram as traduções de seus nomes reveladas, entre eles Ducky (patinho) e Bunny (coelhinho), que aparecem numa estande de prêmios de parque de diversões. Eles são dublados pela dupla Keegan-Michael Key e Jordan Peele (famosos pela série de comédia “Key and Peele”, antes do último virar o celebrado diretor do terror “Corra!”). Há ainda Duke Caboom, um dublê motociclista que tem a voz de Keanu Reeves (“John Wick”), a Policial Giggle McDimples (dublada pela atriz Ally Maki, de “Wrecked”), que é a nova melhor amiga de Betty, e a vilã da história, Gabby Gabby (voz de Christina Hendricks, de “Good Girls”), uma boneca dos anos 1950 que vive em uma loja de antiguidades e nunca teve uma criança para brincar. Ela comanda um exército maligno de antigos bonecos de ventríloquos – cujo visual é inspirado no terror “Na Solidão da Noite” (1945). A Disney ainda não anunciou os dubladores nacionais do desenho. Com direção de Josh Cooley (do curta “O Primeiro Encontro da Riley”, sequência de “Divertida Mente”), “Toy Story 4” tem estreia marcada para 20 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos cinemas americanos.
Censura chinesa à Bohemian Rhapsody irrita fãs do Queen e gays do país
A censura sofrida por “Bohemian Rhapsody” nos cinemas da China foi lamentada por fãs do Queen e gays do país. Os censores locais decidiram cortar uma série de cenas relacionadas à sexualidade de Freddie Mercury (Rami Malek), as referências à Aids e os momentos em que a banda consome drogas. “As cenas deletadas afetam a história. O filme é sobre como Freddie encontrou sua identidade, e sua sexualidade é parte disso”, disse Peng Yanzi, ativista de direitos LGBTQIA+ na China e fã de longa data do Queen, em entrevista à revista americana Billboard, que realizou reportagem sobre a polêmica. Outra ativista, Hua Zile, fez questão de comparar a versão chinesa de “Bohemian Rhapsody” com a exibida no território semiautônomo de Hong Kong, que não sofreu censura. “É uma pena o que eles fizeram com o filme”, comentou. “Isso enfraquece a identidade gay do personagem. É desrespeitoso à experiência real de Mercury, e deixa o personagem superficial. Não o vemos crescendo”. Entre as cenas cortadas pelos censores chineses, estão o momento em que Mercury diz para Mary Austin, então sua mulher, que pode não ser heterossexual. O momento em que o vocalista conta aos companheiros de banda que tem AIDS ficou sem o áudio. Su Lei, que trabalha como contadora, disse à Billboard que leu a biografia de Mercury antes de assistir ao filme. “Os cortes foram desnecessários. É uma nova era na China, influenciada por produtos do Ocidente. Todo mundo seria capaz de entender e aceitar [a sexualidade do personagem]”, disse. A lei chinesa não proíbe a exibição da homossexualidade nos cinemas, mas veta expressamente os temas LGBTQIA+ na TV e nos serviços de streaming disponíveis no país. Apesar disso, os censores chineses costumam não autorizar a exibição de filmes com personagens LGBTQIA+. Filmes americanos premiados como “O Segredo de Brokeback Mountain” e “Moonlight” não estrearam no país, e até a versão para menores de “Deadpool 2” (que inclui um casal lésbico de super-heroínas) precisou fazer cortes para entrar na China.
Bolsonaros vão ao cinema e primeira dama compara filme com situação vivida pelo presidente
O presidente Jair Bolsonaro assistiu à première filme “Superação: O Milagre da Fé”, numa sessão especial realizada na manhã de terça (27/3) em um shopping de Brasília, ao lado da primeira-dama Michelle Bolsonaro e da ministra Damares Alves. O filme religioso americano é baseado no livro autobiográfico de Joyce Smith, que relata que seu filho de 14 anos de idade caiu em um lago congelado no Missouri, nos EUA, durante o inverno, e chegou a ser declarado sem vida por uma hora, mas teria “ressuscitado” milagrosamente por causa da fé e das orações da mãe. Num discurso de improviso em frente à tela, Michelle viu similaridades na história com o atentado contra a vida do marido, no ano passado. Segundo a primeira dama, que é evangélica, a facada desferida por Adélio Bispo “resgatou uma nação e despertou uma igreja que orou pela recuperação dele”. “Gente, obrigada. Foi um prazer estar aqui nesta manhã com todos vocês. E nós temos muito em comum com esse filme pelo momento difícil que o Jair passou. Creio que todos aqui, como no filme, oraram pela recuperação dele. Fico muito emocionada em saber que o Deus que fez milagres no passado continua fazendo hoje. O Deus que fez o milagre em 2015 fez o milagre em 2018”, afirmou a primeira-dama. O presidente acompanhou de pé a esposa dizer que ela e os filhos dele tinham “a mesma certeza” da protagonista de que Bolsonaro iria se recuperar, após sofrer o atentado durante a campanha presidencial. “O Senhor colocou paz no nosso coração. O que era para ser a morte foi para o milagre. Resgatou o patriotismo, resgatou uma nação, despertou uma igreja que orou pela recuperação dele”. Produção da Fox, “Superação: O Milagre da Fé” tem direção de Roxann Dawson, que comandou episódios de “The Americans” e “This Is Us”, e traz a atriz Chrissy Metz (também da série “This Is Us”) no papel de Joyce Smith. A estreia comercial está marcada para 11 de abril no Brasil, uma semana antes do lançamento nos Estados Unidos.
Vídeo de Vingadores: Ultimato traz depoimentos sombrios do elenco
A Marvel divulgou um novo vídeo de “Vingadores: Ultimato”, que traz o elenco comentando os eventos que conduziram ao filme. “Imagine se, pela primeira vez, os nossos heróis perdessem”, diz Robert Downey Jr., intérprete do Homem de Ferro, na abertura do vídeo, dando o tom do material. Ele é seguido por Chris Evans, o Capitão América, que reflete sobre as consequências da derrota para Thanos (Josh Brolin). “Todo mundo está lutando para manter a cabeça erguida”, diz Chris Evans, o Capitão América, sobre as consequências desta derrota. “Mas esta tampouco é uma batalha que eles conseguirão ganhar. Nós não estávamos acostumados a perder”. A dramaticidade é alimentada por cenas do final de “Vingadores: Guerra Infinita” e imagens do trailer de “Ultimato”, enquanto os protagonistas se sucederem em depoimentos sombrios. Segundo Chris Hemsworth, o Thor, os heróis “ainda estão tentando entender como lidar com tudo o que aconteceu”. Já Scarlett Johansson, a Viúva Negra, diz que sua personagem “se tornou mais dura” por causa da derrota no filme anterior. O produtor Kevin Feige, chefe da Marvel Studios, finaliza o vídeo refletindo sobre a reação dos fãs ao final de “Guerra Infinita”. “A reação das pessoas realmente indicou o quanto o mundo se conectou emocionalmente com os nossos personagens”. De fato, “Vingadores: Guerra Infinita” tornou-se um fenômeno, faturando US$ 2 bilhões, a maior bilheteria de um filme de super-heróis em todos os tempos – e a 4ª maior da História, atrás de “Avatar” (2009), “Titanic” (1997) e “Star Wars: O Despertar da Força” (2015). A expectativa é que “Vingadores: Ultimato” fature ainda mais, apesar da dificuldade extra representada pela longa duração – de três horas. Com direção dos irmãos Joe e Anthony Russo, o filme estreia nos cinemas brasileiros em 25 de abril, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Jovens Bruxas vai ganhar remake dos produtores de Corra!
O popular terror dos anos 1990 “Jovens Bruxas” vai ganhar remake da produtora Blumhouse, de Jasom Blum, responsável por alguns dos filmes mais bem-sucedidos do gênero nos últimos tempos – “Corra!”, “Nós”, “Fragmentado”, “Uma Noite de Crime”, etc. O estúdio Sony se acertou com Blum para sua produtora desenvolver uma nova versão do horror adolescente de 1996 que, apesar de despretensioso, acabou cultuado – e ainda rendeu a música-tema da série “Charmed”, lançada dois anos depois. O elenco original incluía Robin Tunney (a Teresa Lisbon de “The Mentalist”), Fairuza Balk (Ginger em “Ray Donovan”), Neve Campbell (a Sidney Prescott da franquia “Pânico”), Rachel True (série “Half & Half”) e Skeet Ulrich (o FP Jones de “Riverdale”). A trama antecipava “Meninas Malvadas” (2004) como terror, ao acompanhar uma jovem recém-chegada numa nova escola, que faz amizade com três garotas malvadas, envolvidas em bruxaria. Mas a irmandade formada por elas é quebrada quando uma das bruxas abusa do poder. Ao se voltarem contra a novata, esta se mostra muito mais poderosa que o esperado. A Sony tenta filmar o remake desde 2015, quando contratou a cineasta Leigh Janiak (do terror indie “Honeymoon”) para o projeto. Na ocasião, a iniciativa não deu em nada. A nova versão será escrita e dirigida pela atriz Zoe Lister-Jones, que estreou atrás das câmeras com a comédia musical indie “Band Aid”, premiada em festivais norte-americanos em 2017. E a produção vai contar com participação do diretor do filme original, Andrew Fleming (“Nancy Drew e o Mistério de Hollywood”). O novo “The Craft” (título em inglês) ainda não tem cronograma de filmagem e nem data de estreia definidos. Veja abaixo o trailer para relembrar o filme original, ao som do cover de “How Soon Is Now” (The Smiths) cantado por Richard Butler (Psychedelic Furs) na banda Love Spit Love, que viraria tema de abertura de “Charmed”.
Joseph Pilato (1949 – 2019)
Joseph Pilato, que ficou conhecido dos fãs de terror como o Capitão Rhodes do clássico “Dia dos Mortos” (1986), morreu na terça-feira (25/3) aos 70 anos de idade, enquanto dormia. Pilato era originalmente assistente de efeitos de maquiagem dos filmes de zumbis do mestre George A. Romero. Ele estreou diante das câmeras fazendo figuração como policial no cultuadíssimo “Despertar dos Mortos” (1978), mesmo filme que lançou a carreira de ator de seu chefe no departamento (Tom Savini). Os dois ainda trabalharam juntos em “Cavaleiros de Aço” (1981), novamente dirigidos por Romero. Mas em “Dia dos Mortos”, Pilato foi incentivado a assumir um papel maior, aproveitando bem sua pose de canastrão. Ele viveu o militar que comandava um abrigo subterrâneo em que cientistas buscavam uma cura para epidemia zumbi. Até que a claustrofobia do lugar e a paranoia crescente o levam a se voltar contra os civis, com consequências trágicas. “Eu sempre fui um cara de esquerda, politicamente”, disse o ator em entrevista recente. “Eu protestei contra a guerra do Vietnã, fui perseguido e agredido pela polícia em Boston e em Washington. Então, Rhodes era tudo o que eu abominava, o que fez com que interpretá-lo ficasse mais fácil” A morte do personagem, devorado vivo, estabeleceu um novo patamar para efeitos gore (sanguinolência extrema) e foi o ponto alto da carreira do ator, que, aliás, não foi curta. Após “Dia dos Mortos”, Pilato participou de inúmeros filmes B. Mas também foi lembrado por Quentin Tarantino para uma pequena aparição em “Pulp Fiction: Tempo de Violência”, que, entretanto, ficou fora da versão que foi parar nos cinemas. A maior parte de sua filmografia é composta por títulos de terror, entre eles “Segredos do Passado” (1992) e “O Mestre dos Desejos” (1997). Mas ele também esteve na comédia “Atração Irresistível” (1998), estrelada por Jude Law e foi dublador de desenhos animados e videogames. Era dele a voz em inglês de MetalGreymon na série animada (e no filme) “Digimon”, febre infantil da virada do século. Pilato continuou trabalhando até os últimos anos de vida. E além de atuar em horrores lançados direto em streaming, envolveu-se no desenvolvimento de uma publicação de terror em quadrinhos, chamada “Bottom Feeder”, cedendo seu visual para um personagem – e gravando frases do texto para a divulgação.
