Eric Dane revela que usou prótese em cena de close íntimo da estreia de Euphoria
O ator Eric Dane, que virou símbolo sexual dos fãs de “Grey’s Anatomy” no papel de Mark Sloan, o McSteamy, entre a 2ª e a 8ª temporada da série médica, mostrou mais de perto os seus dotes, literalmente num close durante a estreia de “Euphoria”, nova série da HBO, exibida no domingo passado (16/5). No novo papel de Cal Jacobs, ele participou de uma cena de nu frontal, com o pênis completamente ereto, para fazer sexo com Jules (Hunter Schafer), uma garota trans de 17 anos, na trama da produção. Mas Dane garante que aquele não é realmente seu pênis. Em entrevista à revista Entertainment Weekly, ele disse que usou uma prótese para as gravações. “Usar uma próteses é meio que um protocolo. É protocolar e demonstra cuidado com seu parceiro de cena”, contou o ator. “Houve uma tomada específica em que eu disse ‘se fizer sentido não usar prótese, estou disposto a isso’. Mas no fim das contas, pelo contexto, decidimos que usar a próteses era o caminho, e tomamos essa decisão em conjunto”. Para orientar as cenas de Dane com a atriz Hunter Schafer, a série contou com uma especialista de intimidade. “Essas cenas são muito difíceis de fazer”, afirmou o ator. “Ajuda ter uma voz na sua orelha, uma voz para quem você pode se expressar. Simplifica muitas coisas e cria um ambiente seguro e confortável para uma gravação que geralmente é muito desconfortável. O que fizemos no piloto não é exceção; é uma cena muito intensa”. Questionado sobre as controvérsias em torno de “Euphoria”, que chocou espectadores ao retratar sexo e uso de drogas – o close íntimo em Dane não foi a única cena forte da estreia – , o ator disse que aprovava a honestidade com que a série trata o assunto. “A série traz uma visão crua sobre o que significa ser adolescente hoje – vício em drogas, conflitos pessoais. Quando você fala de assuntos assim, é um desserviço não ser honesto sobre isso. Você não pode atenuar coisas assim. Acredito que as pessoas estão mais abertas a discutir assuntos como vício, sexualidade e saúde mental. Graças a Deus, nos últimos anos se criou um diálogo aberto em torno disso”, completou. Apesar disso, a produção está sendo descrita como uma série chocante pela crítica americana. A revista The Hollywood Reporter chegou a publicar um artigo perguntando, no título: “O quanto de sexo adolescente e drogas pode ser considerado demais?” “Euphoria” é versão de uma polêmica série israelense de mesmo nome, com adaptação de Sam Levinson, filho do cineasta Barry Levinson (“Rain Man”) e diretor-roteirista de “Assassination Nation”, sensação do Festival de Sundance de 2018 sobre a fúria da juventude da era digital. Além de Eric Dane, o elenco da atração destaca Zendaya (“Homem-Aranha: Longe de Casa”), Sydney Sweeney (série “Everything Sucks!”), Storm Reid (“Uma Dobra no Tempo”), Maude Apatow (de “Bem-Vindo aos 40” e filha de Judd Apatow), Jacob Elordi (“A Barraca do Beijo”), Lukas Gage (“Como Sobreviver a Um Ataque Zumbi”), Brian “Astro” Bradley (“Terra para Echo”) e McKenna Roberts (“Arranha-Céu: Coragem sem Limites”).
Mais um ator de Empire é preso pela polícia de Chicago
A polícia de Chicago prendeu um segundo ator da série “Empire”, que é gravada na cidade. Após a confusão envolvendo Jussie Smollett (intérprete de Jamal na série), acusado de forjar um ataque racial, o ator Bryshere Gray (o Hakeem de “Empire”), foi parado pela polícia por supostamente dirigir um Rolls-Royce com placa de outro carro. Segundo o site TMZ, Gray também não tinha uma carteira de motorista para apresentar aos policiais e seu veículo estava sem seguro (o que é ilegal na cidade). O incidente aconteceu na quinta-feira passada (13/6). Gray foi liberado após pagar fiança e deve comparecer a um tribunal em Chicago no dia 18 de julho, quando um juiz decidirá sua pena. Seus representantes não retornaram pedidos de comentários. Em “Empire”, Bryshere Gray e Jussie Smollet vivem irmãos. O problema policial de Smollett rendeu muitas manchetes, após ele se envolver num escândalo e ser preso por suspeita de forjar o ataque homofóbico e racista que sofreu em 29 de janeiro. Graças a um acordo com a promotoria e problemas nas evidências materiais, ele se livrou de ir a julgamento. Mesmo após o fim do processo, o ator não deve voltar a aparecer na 6ª e última temporada da série da rede Fox, que só deve ir ao ar em 2020.
Série do YouTube de Kirsten Dunst vai parar no Showtime e ganha primeiro trailer
O canal pago americano Showtime surpreendeu a mídia com a divulgação do primeiro trailer de “On Becoming a God in Central Florida”, comédia de humor negro estrelada por Kirsten Dunst (a Mary Jane da trilogia original do Homem-Aranha), que estava sendo desenvolvida para o YouTube Premium. A mudança inesperada de canal confirma o colapso dos planos do YouTube para oferecer um serviço premium pago, com séries exclusivas de ficção. O serviço de assinatura da plataforma de vídeos do Google vai ser trocado por um projeto financiado por anúncios, com mais documentários e YouTubers. Curiosamente, o Showtime é o terceiro lar de “On Becoming a God in Central Florida”, que começou a dar seus primeiros passos no canal pago AMC. Com produção de George Clooney (“Caçadores de Obras-Primas”), a série criada pelos estreantes Robert Funke e Matt Lutsky é descrita como uma comédia sombria sobre o culto da iniciativa privada e a busca incansável de uma jovem mulher pelo sonho americano. Passada na região de Orlando no início dos anos 1990, a trama é centrada em Krystal Gill (Dunst), uma funcionária de parque aquático com salário mínimo que busca se infiltrar dentro da Founders American Merchandise, um esquema de pirâmide patriótico e bilionário que levou sua família à ruína. Além de estrelar, Dunst também divide a produção com Clooney e Grant Heslov, donos da produtora Smokehouse Pictures – responsável, entre outros projetos, pela recente minissérie “Catch 22”. O Showtime marcou a estreia da série para 25 de agosto.
Nova versão de Amor, Sublime Amor com Ansel Elgort ganha primeira foto oficial
A produtora de cinema Amblin divulgou a primeira foto oficial do remake de “Amor, Sublime Amor” (West Side Story), dirigido por Steven Spielberg. A imagem destaca o elenco jovem, trazendo em primeiro plano o casal central, vivido por Ansel Elgort (“Em Ritmo de Fuga”), como Tony, e a estreante Rachel Zegler, que superou mais de 30 mil candidatas em testes para o papel de Maria. À esquerda e à direita do casal estão os Jets e os Sharks, gangues rivais da história, que incluem os personagens Anybodys (Ezra Menas), Mouthpiece (Ben Cook), Action (Sean Harrison Jones), Riff (Mike Faist), Baby John (Patrick Higgins), Tony (Ansel Elgort) e Maria (Rachel Zegler), Bernardo (David Alvarez), Quique (Julius Anthony Rubio), Chago (Ricardo Zayas), Chino (Josh Andrés Rivera), Braulio (Sebastian Serra) e Pipo (Carlos Sánchez Falú). O elenco do filme ainda conta com Ariana DeBose (Anita), Ana Isabelle (Rosalia), Corey Stoll (Tenente Schrank), Brian d’Arcy James (Policial Krupke), Curtiss Cook (Abe) e Rita Moreno, que interpreta Valentina e é também uma das produtoras executivas do filme – após vencer o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante na primeira adaptação cinematográfica do musical da Broadway. “Amor, Sublime Amor” é uma versão contemporânea de “Romeu e Julieta”, passada em Nova York no final dos anos 1950, que acrescenta à história de amor proibido elementos de delinquência juvenil, preconceito racial, além, claro, de música e dança. A obra original estreou na Broadway em 1957 com canções de Leonard Bernstein e letras de Stephen Sondheim, e foi levada ao cinema em 1961, com direção de Robert Wise (“A Noviça Rebelde”) e do coreógrafo Jerome Robbins (“O Rei e Eu”). Considerado um dos melhores musicais de todos os tempos, o longa original venceu 10 Oscars, incluindo Melhor Filme. A nova versão foi escrita por Tony Kushner, que trabalhou com Spielberg em “Munique” (2005) e “Lincoln” (2012). Os dois também estavam desenvolvendo “The Kidnapping of Edgardo Mortara”, que foi preterido por “The Post” e acabou abandonado. As filmagens começaram neste mês, mas ainda não há previsão para o lançamento do longa-metragem.
Jogos Vorazes vai ganhar prólogo literário
A escritora americana Suzanne Collins anunciou nesta segunda (17/6) que está trabalhando num novo livro da saga “Jogos Vorazes”. Ainda sem título definido, a nova obra será um prólogo da trilogia literária original, que foi adaptada em quatro filmes estrelados por Jennifer Lawrence. Segundo a autora, o novo “Jogos Vorazes” se passará 64 anos antes de Katniss Everdeen se voluntariar para participar da batalha dos 12 Distritos. “Com este livro, eu queria explorar o estado da natureza, quem somos e o que percebemos que é necessário para nossa sobrevivência. O período de reconstrução, dez anos após a guerra, comumente referido como os Dias Sombrios – enquanto Panem se recupera – fornece terreno fértil para os personagens lidarem com essas questões e, assim, definirem suas visões da humanidade”, ela disse em um comunicado. Os três livros originais, “Jogos Vorazes”, “Em Chamas” e “A Esperança”, venderam juntos mais de 100 milhões de exemplares e foram traduzidos para mais de 50 idiomas. O novo volume será lançado pela editora americana Scholastic, que publicou nas redes sociais uma ilustração de capa que destaca apenas uma pena de passarinho – aludindo ao tordo (mockinbird), que virou símbolo da luta de Katniss. Veja abaixo. O lançamento foi marcado para maio de 2020. Exciting news, Hunger Games fans: A prequel novel set 64 years before the events of The Hunger Games is coming May 2020! Read more here: https://t.co/nA7wAYX4Fz pic.twitter.com/3JdeCTcAQp — Scholastic (@Scholastic) June 17, 2019
Daniel Rezende e Mauricio de Sousa revelam planos para novos filmes da Turma da Mônica
O diretor Daniel Rezende, revelou que já há planos para um novo filme da Turma da Mônica após “Laços!”. “Estamos trabalhando numa continuação. Queremos fazer e vai rolar se o resultado deste filme for bom”, disse, em entrevista coletiva nesta segunda-feira (17/6). O diretor de “Turma da Mônica: Laços” também contou os produtores tem interesse em fazer adaptações de outros personagens de Mauricio de Sousa, como Chico Bento, Penadinho e Astronauta. Mauricio de Sousa, criador da Turma da Mônica, confirmou os projetos. “Tomamos gosto pelo cinema. Eu tinha dúvidas em fazer cinema com atores de carne e osso, mas não sabia se encontraríamos os atores corretos. Até que encontramos esses atores. E sim. Estamos tendo conversas sim para continuações”, disse. Aproveitando a deixa, o ator Kevin Vechiatto, intérprete de Cebolinha, afirmou que está super afim de fazer a continuação e provocou o diretor. “Daqui alguns anos estaremos adolescentes e, quem sabe, se a gente não faz a ‘Turma da Mônica Jovem’?”. Gabriel Moreira, o Cascão, não perdeu tempo e emendou. “Aproveitando a pergunta: você já tem o roteiro da continuação?”. Sem graça, Daniel Rezende resolveu encerrar o assunto. “Gente, vamos passar para a próxima pergunta; porque ficou sério agora”. Além dos mencionados, o elenco infantil do filme também inclui Giulia Benite como Mônica e Laura Rauseo como Magali. Todas as crianças são estreantes e foram selecionadas num longo processo de testes e entrevistas com diversos candidatos. Os escolhidos juram que têm características similares aos seus personagens em suas vidas pessoais. “Em casa eu ganhei o apelido de Limãozinho, porque eu era muito azeda”, disse Giulia, a Mônica. “Quando eu era bebê, quando vinham fazer carinho, eu rosnava. Mas hoje eu estou mais calminha”. Já Gabriel, contou que também não gosta de tomar banho e Laura que é comilona. “Eu como, como e não engordo”. Primeiro filme live-action com os personagens de Mauricio de Sousa, o longa tem como base a graphic novel homônima, uma releitura dos quadrinhos originais, criada pelos irmãos Lu e Vitor Cafaggi, que foi adaptada pelo roteirista Thiago Dottori (“Vips”, “Trago Comigo”). Na trama, os quatro melhores amigos do bairro do Limoeiro embarcam numa aventura cheia de perigos em busca do cãozinho Floquinho, que desapareceu. “Eu acho que o brasileiro precisava ver na tela grande esses personagens”, afirmou o diretor Daniel Rezende. “Nosso termômetro para acertarmos o filme foi: se o olho de Maurício brilhar, estamos caminho certo”. “Turma da Mônica: Laços” estreia nos cinemas em 27 de junho.
Boy George quer ser vivido por Sophie Turner no cinema. E ela topa!
O cantor Boy George revelou, em entrevista a uma rádio australiana, que adoraria ver Sophie Turner (a Sansa de “Game of Thrones”) estrelando sua cinebiografia, cujo projeto foi divulgado no final de maio. “Eu li algumas sugestões interessantes”, disse o ex-líder da banda dos anos 1980 Culture Club sobre os candidatos a vivê-lo no cinema. “A mais legal foi Sophie Turner. As pessoas dirão que ela não pode me interpretar porque é mulher. Mas, quando eu tinha 17 anos, queria muito ser como ela”. Ao saber da declaração por meio de um post da revista Vogue, a atriz imediatamente se manifestou no Twitter para dizer que topa. “Eu estou pronta, Boy George!”. Veja abaixo. O filme sobre Boy George é reflexo do sucesso de “Bohemian Rhapsody”, sobre Freddie Mercury e o Queen, e das críticas positivas em torno do lançamento de “Rocketman”, sobre Elton John. Ainda sem título, a cinebiografia está a cargo do roteirista e diretor Sacha Gervasi (“Hitchcock”, “Meu Jantar com Hervé”) e vai cobrir da juventude de George, que vem de uma família de trabalhadores irlandeses, até o seu sucesso com os hits “Karma Chameleon”, “Miss Me Blind” e “Do You Really Want to Hurt Me”, à frente do Culture Club. Conhecido pelo visual andrógino com o qual se apresentava, George se tornou um ícone do movimento LGBTQIA+ no Reino Unido e em todo o mundo. O cantor, que se identificava como bissexual no auge do sucesso do Culture Club, passou a se declarar abertamente gay nos anos 2000. Juntando o sucesso do Culture Club com seus álbuns solo, George vendeu mais de 100 milhões de singles e 50 milhões de álbuns ao redor do mundo. O músico também escreveu duas autobiografias que se tornaram best-sellers, “Take It Like a Man” (1995) e “Straight” (2004). E teve uma carreira como DJ. Dos anos 1980 até recentemente, ele também lutou contra o vício em drogas, especificamente a heroína. Na entrevista para a rádio australiana, George declarou que não teme as possíveis revelações que um filme sobre sua vida e carreira possa trazer. “No nosso negócio, sempre existem tantas especulações”, comentou George. “Aos poucos, os rumores se tornam tão ridículos que você pensa: ‘Eu não ligo. Pelo menos, assim, as pessoas me acham interessante'”. I’m SO down @BoyGeorge https://t.co/6Ci0VDfmtB — Sophie Turner (@SophieT) June 17, 2019
Cuba Gooding Jr. volta a ser acusado de abuso sexual uma semana após queixa criminal
O ator americano Cuba Gooding Jr. recebeu uma segunda acusação de abuso sexual, uma semana após o registro do primeiro caso. Mas, diferente da denúncia anterior, o abuso teria acontecido há muitos anos e foi registrado como desabafo e não como queixa-crime. A nova acusação partiu da apresentadora e comediante Claudia Oshry, que afirmou ter sido abusada pelo ator quando tinha 16 anos. Oshry relatou o incidente em seu podcast, The Morning Toast. “Quando eu estava no ensino médio, quando eu tinha só 16 anos, Cuba Gooding Jr. colocou o dedo dele na minha bunda, e eu fiquei furiosa. Eu me senti… não sei nem qual é a palavra certa. E isso se tornou parte de quem eu sou, parte da minha história”. A apresentadora ainda disse ter recebido outras denúncias contra o ator. “Pelo menos uma vez a cada show que faço vem alguém me dizer ‘meu Deus, eu estava na balada e isso aconteceu comigo’ ou ‘ a mesma coisa aconteceu com a minha amiga’. Não é a primeira vez que escuto isso”. Ao site E! News, o advogado do ator, Mark Heller, negou as acusações. “Cuba diz que esse incidente nunca ocorreu e que ele tampouco se lembra dessa pessoa”. Na última quinta (13/6), Gooding Jr. apresentou-se à polícia voluntariamente para responder à acusação anterior. Ele chegou a ser algemado, mas foi liberado sem pagar fiança. O caso aconteceu no domingo (9/6), em um bar em Nova York, onde uma mulher afirma ter sido apalpada pelo ator. Ela ligou para o número da emergência pouco depois. Um vídeo da câmera de segurança do bar capturou o momento. Veja aqui. Vencedor do Oscar por sua performance em “Jerry Maguire: A Grande Virada” (1996) e indicado ao Emmy por interpretar O.J. Simpson na 1ª temporada de “American Crime Story” (em 2016), Gooding acabou de filmar “Life in a Year”, drama indie em que contracena com Cara Delevingne (“Esquadrão Suicida”) e Jaden Smith (“Depois da Terra”).
Filme do Chacrinha lidera indicações ao Grande Prêmio do Cinema Brasileiro
A Academia Brasileira de Cinema (ABC) divulgou a lista dos indicados ao 18º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, e o filme “Chacrinha: O Velho Guerreiro”, dirigido por Andrucha Waddington, se destacou com o maior número de nomeações, disputando 12 categorias. “Chacrinha” ficou à frente, inclusive, de “O Grande Circo Místico”, de Cacá Diegues, representante do Brasil no Oscar deste ano, que teve 10 indicações. Vale lembrar que a escolha do longa de Diegues para representar o Brasil no Oscar foi feita pela própria ABC. Já “Benzinho”, de Gustavo Pizzi, o melhor filme brasileiro de 2018 na cotação do site americano Rotten Tomatoes (94% de aprovação), foi lembrado em nove categorias. “O Grande Prêmio apresenta um vasto panorama da indústria audiovisual brasileira e os profissionais e filmes finalistas refletem a pluralidade do nosso cinema. O objetivo da Academia é representar todas as gerações de cineastas”, diz o presidente da institução, Jorge Peregrino, em comunicado. Entre os cinco títulos selecionados na disputa de Melhor Longa-Metragem de Ficção, três foram lançamentos comerciais, incluindo “Chacrinha” e “O Grande Circo”. Apenas “Benzinho” e “A Voz do Silêncio” competiram e foram premiados em festivais. A edição 2019 da premiação ainda vai incluir mais quatro categorias inéditas: Melhor Filme Ibero-Americano lançado no Brasil, além de Melhor Série Brasileira de produção independente em ficção, documentário e animação. Os critérios são curiosos, já que não há uma categoria de Melhor Série que não seja “independente”, resultando na ausência completa de títulos da Netflix, Globo, HBO, Fox, etc. Curiosamente, a maioria das séries ausentes são coproduções independentes, exatamente como as selecionadas, coproduzidas por canais da Globosat, afiliadas do SBT, multinacionais e, claro, o Canal Brasil, que patrocina o evento. Confira a lista completa dos indicados: Melhor Longa-Metragem de Ficção A Voz do Silêncio Benzinho Chacrinha: O Velho Guerreiro O Grande Circo Místico O Paciente: O Caso Tancredo Neves Melhor Longa-Metragem Documentário A Luta do Século Ex Pajé My Name is Now, Elza Soares O Processo Todos os Paulos do Mundo Melhor Longa-Metragem Infantil Detetives do Prédio Azul 2 – O Mistério Italiano O Colar de Coralina Melhor Longa-Metragem Comédia Minha Vida em Marte Mulheres Alteradas Não se Aceitam Devoluções Os Farofeiros Todas as Razões Para Esquecer Uma Quase Dupla Melhor Direção Aly Muritiba, por Ferrugem Andrucha Waddington, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Carolina Jabor, por Aos Teus Olhos Gabriela Amaral Almeida, por O Animal Cordial Gustavo Pizzi, por Benzinho Melhor Atriz Adriana Esteves, por Canastra Suja Débora Falabella, por O Beijo no Asfalto Gace Passô, por Praça Paris Karine Teles, por Benzinho Marjorie Estiano, por As Boas Maneiras Melhor Ator Daniel de Oliveira, por 10 Segundos para Vencer Lázaro Ramos, por O Beijo no Asfalto Murilo Benício, por O Animal Cordial Otávio Müller, por Benzinho Othon Bastos, por O Paciente: O Caso Tancredo Neves Stepan Nercessian, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Melhor Atriz Coadjuvante Adriana Esteves, por Benzinho Fernanda Montenegro, por O Beijo no Asfalto Gilda Nomacce, por As Boas Maneiras Laura Cardono, por Encantados Marjorie Estiano, por Paraíso Perdido Sandra Corveloni, por 10 Segundos para Vencer Melhor Ator Coadjuvante Ailton Graça, por Mare Nostrum Enrique Diaz, por Ferrugem Matheus Nachtergaele, por O Nome da Morte Milhem Cortaz, por Canastra Suja Otávio Müller, por O Beijo no Asfalto Otávio Müller, por O Paciente: O Caso Tancredo Neves Melhor Direção de Fotografia Fernando Young, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Gustavo Hadba, por Motorrad Gustavo Hadba, por O Grande Circo Místico Lula Carvalho, por 10 Segundos para Vencer Mauro Pinheiro Jr, por Unicórnio Walter Carvalho, por O Beijo no Asfalto Melhor Roteiro Original Aly Muritiba e Jessica Candal, por Ferrugem André Ristum, por A Voz do Silêncio Claudio Paiva, Julia Spadaccini e Carla Faour, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Gabriela Amaral Almeida, por O Animal Cordial Juliana Rojas e Marco Dutra, por As Boas Maneiras Karine Teles e Gustavo Pizzi, por Benzinho Melhor Roteiro Adaptado Carlos Dieges e George Moura, por O Grande Circo Místico Felipe Hirsch, por Severina Gustavo Lipsztein, por O Paciente: O Caso Tancredo Neves Jorge Furtado, Ana Luiza Azevedo e Vicente Moreno, por Rasga Coração Murilo Benício, por O Beijo no Asfalto Melhor Direção de Arte André Weller, por Unicórnio Artur Pinheiro, por O Grande Circo Místico Dina Salem Levy, por Benzinho Marcos Flaksman, por O Paciente: O Caso Tancredo Neves Rafael Targat, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Melhor Figurino Diana Leste, por Benzinho Flávia Lhacer, por O Doutrinador – O Filme Kika Lopez, por O Grande Circo Místico Kika Lopes, por O Paciente: O Caso Tancredo Neves Marcelo Pies, por 10 Segundos para Vencer Marcelo Pies, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Melhor Maquiagem Adriano Manques, por O Paciente: O Caso Tancredo Neves André Anastácio, por O Animal Cordial Catherine LeBlanc Caraes e Emmanuelle Fèvre, por O Grande Circo Místico Marlene Moura, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Martín Macías Trujillo, por 10 Segundos para Vencer Melhor Efeito Visual Chacrinha: O Velho Guerreiro As Boas Maneiras O Grande Circo Místico Motorrad O Doutrinador – O Filme Melhor Montagem em Ficção Gustavo Giani, por A Voz do Silêncio Idê Lacreta, por O Animal Cordial Livia Serpa, por Benzinho Lucas Gonzaga, por Motorrad Mair Tavares e Daniel Garcia, por O Grande Circo Místico Thiago Lima, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Melhor Montagem em Documentário Gustavo Ribeiro e Rodrigo de Oliveira, por Todos os Paulos do Mundo Karen Akerman, por O Processo Karen Harley, por Hilda Hilst pede Contato Lorena Ortiz e Pablo Paniagua, por My Name is Now, Elza Soares Natara Ney, por A Última Abolição Richardo Farias, por Ex Pajé Yan Motta, por Soldados do Araguaia Melhor Som O Grande Circo Místico As Boas Maneiras O Animal Cordial Legalize Já – A Amizade Nunca Morre O Doutrinador – O Filme Melhor Trilha Sonora Original Antonio Pinto, por Chacrinha: O Velho Guerreiro Antonio Pinto, por O Banquete Berna Ceppas, por 10 Segundos para Vencer Edu Lobo, por O Grande Circo Místico Elza Soaes e Alexandre Martins, por My Name is Now, Elza Soares Melhor Trilha Sonora Fabio Góes, por Detetives do Prédio Azul 2 – O Mistério Italiano Frjat, Leoni e Vinícios Cantuária, por Intimidade entre Estranhos Maria Gadú, por Todas as Canções de Amor Mauricio Nader, por Rasga Coração Sinai Sganzerla, por O Desmonte do Monte Yan Motta, por Soldados do Araguaia Zeca Baleiro, por Paraiso Perdido Melhor Longa-Metragem Estrangeiro A Forma da Água Bohemian Rhapsody Infiltrado na Klan Me Chame Pelo Seu Nome Nasce Uma Estrela The Square – A Arte da Disórdia Três Anúncios Para Um Crime Melhor Longa-Metragem Ibero-americano A Noiva do Deserto (Argentina) Alguém Como Eu (Brasil, Portugal) As Herdeiras (Paraguai, Alemanha, Brasil, Uruguai, Noruega, França) Cachorros (Chile) Uma Noite de 12 Anos (Argentina, Espanha, Uruguai) Melhor Curta-Metragem de Animação Aquário Guaxuma Lé Com Cré O Malabarista Sobre a Gente Melhor Curta-Metragem Documentário Azul Vazante Copacabana Auschwitz Cor de Pele Um Corpo Feminino Melhor Curta-Metragem de Ficção Adeus à carne Nova Iorque O Menino Pássaro O Órfão Peripatético Melhor Série Brasileira de Animação Boris e Rufus Cupcake e Dino: Serviços Gerais Irmão do Jorel Vivi Viravento O Show da Luna! Melhor Série Brasileira Documentário Aeroporto – Área Restrina Arquitetos De Carona com os Óvnis Mil Dias – A Saga da Construção de Brasília Melhor Série Brasileira de Ficção A Lei do Riso – Crimes Bizarros Escola de Gênios Mostra Tua Cara! Natália
GLOW vai à Las Vegas e encontra Geena Davis no trailer legendado da 3ª temporada
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado da 3ª temporada de “GLOW”, que mostra a equipe de luta livre feminina em Las Vegas. A prévia também introduz a personagem de Geena Davis, uma promoter que contrata as personagens para encenar lutas num cassino. “GLOW” acompanha as aventuras de um grupo de mulheres reunido pelo produtor Sam Sylvia (Marc Maron) para estrelar um pioneiro programa de TV de luta livre feminina nos anos 1980. No final do segundo ano da série, elas foram chamadas para se apresentar ao vivo em Las Vegas. Segundo a sinopse dos novos episódios, a paixão de Ruth (Alison Brie) pela produção do programa vai perder espaço para sua “vida pessoal cada vez mais complicada”. Enquanto isso, Debbie (Betty Gilpin) se tornará mais confiante em sua posição como produtora. “Enquanto os dias se passam em Las Vegas, as linhas entre performance e realidade começam a desaparecer, e o elenco se vê lutando com suas próprias identidades, dentro e fora do ringue”, completa o texto. Criada por Liz Flahive e Carly Mensch (produtoras-roteiristas de “Nurse Jackie”) e produzida por Jenji Kohan (a criadora de “Orange Is the New Black”), a série também inclui no elenco Sunita Mani (“Mr. Robot”), Ellen Wong (“The Carrie Diaries”), Sydelle Noel (“De Repente um Bebê”), Britt Baron (“Criminal Minds: Beyond Borders”), Jackie Tohn (“CHiPS”), Chris Lowell (“Veronica Mars”) e a cantora irlandesa Kate Nash, entre outros. Os novos episódios estreiam em 9 de agosto.
Milton Gonçalves está processando Paulo Betti por racismo em meio a eleição sindical
Os atores Milton Gonçalves e Jorge Coutinho estão processando o colega Paulo Betti por racismo. A ação foi feita na 33ª Vara Criminal do Rio de Janeiro. Segundo os autos do processo, revelados pelo jornal Folha de S. Paulo, Betti faz parte de uma chapa criada com intuito de concorrer contra Milton e Jorge na próxima eleição para presidência do Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversões do Estado do Rio de Janeiro. Atualmente, Jorge e Milton são Presidente e Diretor Geral, respectivamente. Todos os três atores estão no grupo de Whatsapp “Profissão Artistas”. E foi lá que se deu a polêmica. No dia 16 de abril, Betti escreveu: “A atual diretoria do sindicato está lá há muito tempo e tem uma forte representação negra com Jorge Coutinho e o grande Milton Gonçalves, além do querido Cosme, isso complica bastante a luta, pois pode confundir as coisas”. Para Milton e Jorge, as falas de Betti possuem “ambiguidade e dubiedade”, denotam interpretação imprópria e infeliz, fazendo distinção entre negros e brancos, e são “insinuações evidentemente maledicentes.” Milton e Jorge querem que Betti esclareça em juízo o que quis dizer com suas declarações e responda a pelo menos três perguntas: que complicador seria o levantado por Betti diante o fato de Milton e Jorge terem forte representação negra? O que poderia “confundir as coisas”? Que coisas seriam essas? Que luta seria essa? “Embora não reste dúvidas quanto à hostilidade das palavras prolatadas por Betti, há real possibilidade de se aferir a prática de crime de injúria preconceituosa, dependendo do que declarar o interpelado”, diz a petição inicial. O juiz Daniel Werneck Cotta determinou que Betti apresente sua defesa em 15 dias, a contar do último dia 13 de junho. A defesa se apoia no artigo 144 do Código Penal, que diz que, se Betti se recusar a dar explicações em juízo, ou o juiz entender que as explicações não são satisfatórias, ele deve responder pela ofensa. Caso condenado, Betti pode pegar de um a três anos de prisão, mais multa. A eleição da presidência do Sindicato dos Artistas acontecerá em três datas: 29 e 30 de junho, e 1º de julho. Os Estúdios Globo, no Rio de Janeiro, é um dos locais de votação. Ao lado de Betti, a chapa 2 tem Tonico Pereira, Zeze Polessa e Júlia Lemmettz. Veja abaixo a mensagem que motivou o processo.
Novo clipe de Taylor Swift encerra briga com Katy Perry e junta ícones LGBTQIA+ por mais tolerância
A cantora Taylor Swift lançou o clipe de “You Need To Calm Down” (você precisa se acalmar), em que critica o assédio online, motivado por machismo, homofobia, raiva ou simples obsessão, pregando mais tolerância entre as pessoas. O vídeo, codirigido pela própria cantora, é colorido e repleto de participações especiais. Diversos ícones LGBTQIA+ dos Estados Unidos fazem participações e poses para a câmera, entre eles os apresentadores Ellen DeGeneres e RuPaul, a atriz Laverne Cox (de “Orange Is The New Black”), o ator Billy Porter (da série “Pose”) e o cantor Adam Lambert. Para completar, Katy Perry aparece para abraçar Taylor e encerrar a briga pública entre as duas, que entram em cena vestidas de batata frita e hambúrguer – supostamente, uma combinação perfeita (para o colesterol alto). A letra que pede menos ódio e mais amor deve virar meme de rede social. Já a propaganda/metáfora de fast food não inspira os mesmos sentimentos positivos. Não há como reclamar de quem virar hater disso. “You Need To Calm Down” é o segundo single do novo álbum de Taylor, “Lover”, que terá 18 faixas e ainda não tem data de lançamento. O primeiro foi “Me!”, lançado em abril com participação de Brendon Urie, da banda Panic! At The Disco.
Sintonia: Série de Kondzilla para a Netflix ganha primeiro teaser
A Netflix divulgou o teaser de “Sintonia”, série original brasileira com produção de Kondzilla. A prévia explora o tripé funk, favela e crime. “Sintonia” foi criada e também é dirigida por KondZilla, apelido de Konrad Cunha Dantas, paulista conhecido por fazer clipes de sucesso do funk ostentação e dono do canal mais visto do YouTube, com mais de 30 milhões de inscritos. A série é estrelada pelo funkeiro MC Jottapê, dono do hit “Ladrão da Noite”, e o ator Christian Malheiros, cuja atuação no longa “Sócrates” lhe rendeu indicação na categoria de melhor ator do Independent Spirit Awards, uma das principais premiações do cinema independente americano. MC Jottapê interpreta Doni, um músico ansioso para voar além dos modestos sonhos que sua família planejou para ele. Seu melhor amigo, o ambicioso e ousado Nando (Malheiros), escolhe o caminho arriscado do crime organizado, mesmo indo contra seu senso de ética. O elenco ainda destaca Bruna Mascarenhas em sua estreia como atriz, no papel da rebelde e engenhosa Rita, além de Julia Yamaguchi, Fernanda Viacava, Danielle Olímpia, Leilah Moreno e Vanderlei Bernadino. Kondzilla vai trabalhar no projeto com a atriz Alice Braga (série “Queen of the South”) e o roteirista Felipe Braga (série “Mandrake”), por meio da produtora da dupla, Losbragas. Felipe Braga e Guilherme Quintella (roteirista de “Meu Amigo Hindu”) também são creditados como cocriadores de “Sintonia”, ao lado do diretor de clipes. A data de estreia ainda não foi definida, mas deve acontecer ao longo de 2019.
