Sci-fi sensação de Sundance ganha trailer legendado para estreia na Netflix
A Netflix divulgou o pôster, oito fotos e o trailer legendado de “I Am Mother”. Sim, aleatoriamente a plataforma traduz alguns títulos e outros não. Neste caso, de tradução fácil, optou por manter o nome do filme em inglês. Produção indie australiana, “I Am Mother” teve première mundial em janeiro, no Festival de Sundance, quando arrancou muitos elogios da crítica norte-americana e, após atingir 86% de aprovação no site Rotten Tomatoes, acabou adquirida pela Netflix. Um aviso: a prévia conta a reviravolta e boa parte da história. Ela mostra como um robô (dublado por Rose Byrne, de “X-Men: Apocalipse”) cria uma menina, do feto à adolescência (ou até virar Clara Rugaard, a Julieta de “Still Star-Crossed”), num bunker subterrâneo após a superfície se tornar desabitada por uma catástrofe. Ambos desenvolvem laços afetivos, a ponto de se referirem como mãe e filha. Até que uma mulher adulta (vivida por Hilary Swank, a “Menina de Ouro”) aparece à porta do abrigo e insiste que o robô é uma ameaça e tudo o que a menina aprendeu é mentira. Robôs exterminaram a humanidade. A disputa em torno da verdade, com direito a violência, acompanha o resto da trama, mas o vídeo também revela cenas passadas no mundo exterior, que provavelmente contém o desfecho da história. Não precisava ter tanta informação, mas, por outro lado, por ser um projeto de cineastas iniciantes, o trailer tem capacidade de instigar o espectador, sugerindo uma experiência comparável, no mínimo, a um bom episódio de “Black Mirror”. “I Am Mother” é o primeiro longa do roteirista Michael Lloyd Green e do diretor Grant Sputore. A estreia em streaming está marcada para 7 de junho.
Johnny Galecki mostra destruição do cenário de The Big Theory
O ator Johnny Galecki, intérprete de Leonard em “The Big Bang Theory”, postou um vídeo em seu Instagram da desmontagem do set de gravação da série. O tom melancólico do vídeo contou com uma trilha sonora casual. “Help!”, clássico dos Beatles, tocava ao fundo, enquanto os últimos vestígios físicos das casas dos personagens estavam sendo destruídos, para abrir espaço no estúdio para uma nova produção. O elenco gravou o último episódio da série na semana passada, ocasião que foi marcada por muita emoção e despedidas pelas redes sociais. O capítulo derradeiro, que será o episódio de número 279, vai ao ar em 16 de maio nos Estados Unidos, marcando o encerramento de 12 anos de sucesso da produção líder de audiência na TV americana. Segundo adiantou a rede CBS, a trama vai mostrar um visitante inesperado, um grande acontecimento, um anúncio gigante e um grande passo na vida dos personagens. No Brasil, a exibição do grande final está marcada para o dia 2 de junho, no canal pago Warner. Visualizar esta foto no Instagram. Breaking down the @bigbangtheory_cbs sets on Warner Bros Stage 25. Coincidental soundtrack apropos. Uma publicação compartilhada por Johnny Galecki (@sanctionedjohnnygalecki) em 7 de Mai, 2019 às 3:01 PDT
James Cameron parabeniza Vingadores por superar Titanic nas bilheterias
O diretor James Cameron postou uma mensagem em seu Instagram parabenizando as conquistas de “Vingadores: Ultimato”, em particular a façanha de superar “Titanic” e assumir o 2º lugar no ranking das maiores bilheterias mundiais de todos os tempos – o que ocorreu no último domingo (5/5). Agora, “Avatar”, também de Cameron, é o único filme com maior bilheteria que a produção da Marvel. Cameron postou uma foto em que o símbolo dos Vingadores aparece como um iceberg diante do Titanic, afundando o barco. E escreveu ao lado: “Para Kevin e todo mundo da Marvel, um iceberg afundou o verdadeiro Titanic. Foi preciso os Vingadores para afundar o meu ‘Titanic’. Todos da Lightstorm Entertainment os saúdam pelo incrível feito. Vocês mostraram não só que a indústria do cinema está viva e bem, mas que está maior do que nunca.” A mensagem para Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, não deixa de ser política de boa vizinhança, já que, com a compra da Fox, a Disney (dona da Marvel) também vai lançar “Avatar 2” nos cinemas. No momento, “Vingadores: Ultimato” está com US$ 2,272 bilhões de bilheteria mundial e já deixou bem para trás “Titanic”, que totalizou US$ 2,187 bilhões. “Avatar” segue na liderança do ranking de maiores bilheterias, mas, como “Ultimato” demorou menos de duas semanas para bater “Titanic”, a expectativa é de que o filme da Marvel também supere a sci-fi 3D de Cameron, que faturou US$ 2,788 bilhões entre 2009 e 2010. Cameron já deve ter encomendado a ilustração do logotipo dos Vingadores sobrevoando o planeta Pandora, de “Avatar”. Visualizar esta foto no Instagram. Uma publicação compartilhada por James Cameron (@jamescameronofficial) em 8 de Mai, 2019 às 9:12 PDT
Produtor de Velozes e Furiosos é demitido pela Universal
A Universal Studios demitiu o poderoso produtor Neal Moritz da franquia “Velozes & Furiosos”, após desavenças contratuais com o derivado “Hobbs & Shaw”, estrelado por Dwayne Johnson e Jason Statham. O produtor, que lançou a saga e todos os filmes desde 2001, brigou com o estúdio pelo direito de desenvolver sequências e reboots, após ficar de fora do spin-off que estreia em agosto deste ano. Afastado pouco antes das filmagens de “Hobbs & Shaw” começarem, ele abriu um processo contra a Universal, especificando ter feito um acordo verbal com Jimmy Horowitz, presidente do estúdio. Após citar o chefão da Universal, o produtor foi demitido. Moritz não estará mais envolvido em qualquer filme futuro de “Velozes e Furiosos”, incluindo o capítulo atualmente em desenvolvimento na franquia liderada por Vin Diesel, que estreia em 2020. O problema é que o contrato do produtor prevê que ele tem direito a receber pelos filmes, mesmo que não participe ativamente de suas produções. E há multas que a Universal terá que pagar. Além disso, Moritz vai buscar indenização por acredita que sua reputação foi danificada. Sua fama de “intratável” foi usada como desculpa da Universal para o rompimento. O caso vai parar na justiça. A franquia “Velozes e Furiosos” já rendeu mais de US$ 5 bilhões em todo o mundo e é a mais lucrativa da Universal.
Novo clipe de Emicida escancara racismo “não assumido” do Brasil
O rapper Emicida lançou o clipe de “Eminência Parda”, que transforma em imagens o preconceito racial “não assumido” pelas classes mais abastadas do país. O vídeo acompanha uma família negra de classe média, que decide celebrar a formatura da filha na faculdade. O pai escolhe um restaurante chique para a comemoração, mas, ao chegar, o quarteto recebe olhares de desaprovação dos demais clientes – todos brancos – , como se estivesse invadindo um espaço que não lhes pertence. Alheios ao que acontece à sua volta, eles continuam celebrando, enquanto as imagens revelam o inconsciente dos incomodados. Em vez de ver uma família feliz e bem-sucedida, a elite branca vê drogados, prostitutas, bandidos, favelados, serviçais, escravos e vítimas de chacina. É uma mensagem sem a menor sutileza, que escancara a divisão racial do Brasil, onde até o sucesso dos negros incomoda. Curiosamente, a letra não tem nada disso. Fala em escapar da morte, sobrevivência, violência e orgulho negro, com críticas mais metafóricas ao racismo – contendo ainda versos de Jé Santiago e Papillon. Mas Emicida também é autor do roteiro do clipe, que foi dirigido por Leandro HBL (Leandro Lara), responsável pelo documentário “Favela on Blast” (2008) e por “Rodantes”, drama filmado há três anos que segue sem previsão de estreia. Após o lançamento do vídeo nesta quinta (9/5), Emicida usou as redes sociais para comentar o trabalho com fãs. E, ao responder uma pergunta sobre o final sangrento, ele resumiu a moral da história. “A partir do momento em que você encontra com uma família não branca, que tá fora do perfil do estereótipo que você espera pros lugares bacanas, os lugares bons da nossa sociedade, e você imagina que eles são todos aqueles estereótipos que passam pelo vídeo, você, mesmo que inconscientemente, vira cúmplice de um apertar do gatilho. É por isso que a gente tem uma verdadeira apatia quando vê várias tragédias acontecendo no nosso país, porque na mentalidade de várias pessoas a vida daquelas pessoas não importa. É isso que o final duro representa. Sacou?”
Primeiro trailer de It: Capítulo Dois é praticamente um curta de terror
A Warner divulgou o pôster e o primeiro trailer legendado de “It: Capítulo Dois”, uma das continuações mais esperadas do ano. A prévia é praticamente um curta de terror, ao mostrar uma cena completa – e desconcertante – da personagem Beverly (papel de Sophia Lillis no primeiro filme), vivida por Jessica Chastain (de “Mama”) na nova fase, em que ela conhece ninguém menos que a mãe do palhaço Pennywise. A sequência vai mostrar a segunda parte do livro de Stephen King, em que o Clube dos Perdedores volta a se reunir após 27 anos para, já adultos, confrontar mais uma vez o palhaço assassino. Além de Jessica Chastain (de “Mama”), o elenco adulto inclui James McAvoy (“Vidro”) como Bill (papel de Jaeden Lieberher no primeiro filme), Bill Hader (série “Barry”) como Richie (Finn Wolfhard), James Ransone (“A Entidade”) como Eddie (Jack Dylan Grazer), Andy Bean (série “Power”) como Stanley (Wyatt Oleff), Jay Ryan (série “Beauty and the Beast”) como Ben (Jeremy Ray) e Isaiah Mustafa (série “Shadowhunters”) como Mike (Chosen Jacobs). Além deles, Bill Skarsgård retorna como o palhaço Pennywise e, pelo que se vê no trailer, as crianças também aparecem em flashbacks. Novamente dirigido por Andy Muschietti, responsável pelo filme original, “It: Capítulo Dois” tem estreia marcada para 5 de setembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Detetive Pikachu e Cemitério Maldito são as principais estreias de cinema
Dois grandes lançamentos vão disputar o público nesta quinta (9/5), sob a sombra gigante de “Vingadores: Ultimato” – que continua em cartaz em mais cinemas. “Pokémon – Detetive Pikachu” tem estreia simultânea com os Estados Unidos, enquanto “Cemitério Maldito” já passou pelo mercado norte-americano sem justificar o investimento do estúdio. O melhor deles é mesmo o que tem o protagonista “de pelúcia” irresistível, detalhe que ajuda muito, considerando que é baseado num game específico e obscuro da Nintendo, em que Pikachu tem um chapeuzinho de Sherlock Holmes e fala. Na versão hollywoodiana, o personagem de Justice Smith (de “Jurassic World: Reino Ameaçado”) é o único que entende o que o Pikachu diz. O resto da população reage como os fãs da série animada “Pokémon”, ouvindo apenas pika-pika-pika – o que soa como uma palavrão na voz de Ryan Reynolds (o Deadpool), dublador do personagem e responsável pelas melhores piadas. Mesmo respeitando a premissa do game, a produção aproveita para preencher a trama com muitos pokémons, inclusive com easter eggs da série animada japonesa, situando a história no mesmo mundo da franquia. E este detalhe é a principal atração do filme, o primeiro lançamento live-action de “Pokémon”. Já “Cemitério Maldito” muda detalhes do livro homônimo de Stephen King, mas não consegue ser mais que um mero remake de terror. Não acredite no hype: sem Ramones, não tem como a nova versão ser melhor que o original de 1989. Ambos tem notas similares no Rotten Tomatoes: medíocres. Sobram 11 lançamentos, todos direcionados ao diminuto e lotado circuito limitado. Um deles, inclusive, pulou da semana passada para esta, porque não encontrou salas disponíveis – veja-se, lá em cima, “Vingadores: Ultimato”. E é justamente o melhor dos títulos de ficção. Vencedor de cinco troféus da Academia Austríaca, “Mademoiselle Paradis” faz uma reconstrução requintada de época – o século 17 – e capricha na fotografia para contar a história real de uma célebre pianista cega (Maria Theresia Paradis, em interpretação gloriosa de Maria Dragus) que recupera a visão ao conhecer um curandeiro famoso (Franz Anton Mesmer). Para transmitir a redescoberta do olhar, o filme de Barbara Albert (“Os Mortos e os Vivos”) se transforma num deleite visual para todo o público. Tem “apenas” 100% de aprovação no Rotten Tomatoes. As outras opções também são muito boas. Quem gosta de bichos vai amar “A Menina e o Leão”, produção francesa passada na África, que traz no elenco Mélanie Laurent (“Truque de Mestre”). O drama indie “A Vida de Diane”, sobre a Terceira Idade, venceu o Festival de Tribeca, nos EUA, e tem 94% no Rotten Tomatoes. E o chinês “Longa Jornada Noite Adentro” precisa ser visto na maior tela possível, porque seu visual neon-noir é simplesmente impressionante – 93% no Rotten Tomatoes. Há ainda três ficções brasileiras. O destaque é “Mormaço”, que reflete o descaso social por trás das obras das Olimpíadas no Rio, ao mesmo tempo em que incorpora elementos de terror. Instigante, marca a estreia solo da diretora Marina Meliande, que surgiu há 10 anos ao lado de Felipe Bragança com “A Fuga, a Raiva, a Dança, a Bunda, a Boca, a Calma, a Vida da Mulher Gorila”. A programação também é farta em documentários. Inclusive, um imperdível: “Varda por Agnès”, último filme da genial Agnès Varda, que reflete sobre o cinema em sua despedida, usando toda a criatividade plástica que sempre a diferenciou. Logo abaixo há mais detalhes de todas as 13 estreias e seus respectivos trailers. Bom programa. Pokémon – Detetive Pikachu | EUA | Aventura O desaparecimento do detetive Harry Goodman faz com que seu filho Tim (Justice Smith) parta à sua procura. Ao seu lado ele conta com Pikachu, o antigo parceiro Pokémon de seu pai, que perdeu a memória recentemente. Juntos, eles percorrem as ruas da metrópole de Ryme City, onde humanos e Pokémon vivem em harmonia… por enquanto. Cemitério Maldito | EUA | Terror A família Creed se muda para uma nova casa no interior, localizada nos arredores de um antigo cemitério amaldiçoado usado para enterrar animais de estimação – mas que já foi usado para sepultamento de indígenas. Algumas coisas estranhas começam a acontecer, transformando a vida cotidiana dos moradores em um pesadelo. Mademoiselle Paradis | Áustria | Drama Viena, século 17. Maria Theresia Paradis (Maria-Victoria Dragus) é uma jovem cega extremamente habilidosa no piano. Na esperança de conseguir curar sua cegueira, seus pais a levam até o dr. Mesmer (Devid Striesow), um médico que explora métodos alternativos. Após bastante dedicação, ele descobre que Maria na verdade tem gota e consegue fazer com que ela volte a enxergar. É quando a jovem precisa redescobrir o mundo, já que desde a infância apenas ouvia os sons do que estava ao seu redor. A Menina e o Leão | França | Aventura Mia (Daniah De Villiers) é uma jovem de 14 anos que desde pequena tem uma profunda amizade com Charlie, um leão branco da fazenda de sua família. Quando seu pai decide vender Charlie para caçadores de troféus, Mia não vê outra opção além de fugir com o leão para salvá-lo. A Vida de Diane | EUA | Drama Diane (Mary Kay Place) é uma viúva na casa dos 70 anos cuja vida é ditada pela necessidade dos outros. Ela passa seus dias levando comida para moradores de rua, visitando amigos no fim de suas vidas e tentando desesperadamente se conectar com seu filho viciado em drogas. Conforme ela vai perdendo essas peças de sua existência, ela se vê obrigada a olhar para si e confrontar sua própria identidade. Longa Jornada Noite Adentro | China | Drama Luo Hongwu volta para sua cidade natal depois ter ficado impune por um assassinato que cometeu há 12 anos. As memórias da mulher que matou voltam à tona. O passado, o presente, a realidade e a imaginação começam a se confrontar. Mormaço | Brasil | Drama Ana (Mariana Provenzzano) é uma defensora pública que trabalha contra a remoção da Vila Autódromo, comunidade da zona oeste do Rio de Janeiro que a prefeitura deseja riscar do mapa em virtude das instalações esportivas das Olimpíadas de 2016. Ela mesma correndo risco de perder sua casa por conta da especulação imobiliária que assola a cidade e cada vez mais cansada por conta do clima e da árdua luta, de repente percebe o surgimento de marcas misteriosas em seu corpo. A Quarta Parede | Brasil | Drama Membro de uma importante companhia de Teatro, Teo enfrenta os ossos do ofício da profissão de ator. Ele foi escalado para encenar a peça “Entre Quatro Paredes”, de Jean Paul Sartre, mas foi removido do elenco quando o diretor resolveu usar um critério duvidoso para montá-lo: a popularidade dos atores nas redes sociais. Sentindo que seus talentos foram desmerecidos, Teo decide usar as plataformas virtuais para manipular seus colegas de trabalho, mas a brincadeira acaba tendo consequências gravíssimas. B.O. | Brasil | Comédia Pedro (Daniel Belmonte) e Fabricio (André Pellegrino) são dois jovens cineastas que tentam de tudo para ter seus roteiros de comédia realizados, mas sempre acabam rejeitados. Frustrados, eles passam a acreditar que não são tão engraçados assim. Quando, em uma última tentativa de conseguir uma carreira, eles decidem fazer um drama de baixo orçamento para passar em festivais, seu futuro no cinema engata e tudo em que eles acreditavam entra em questionamento. Varda por Agnès | França | Documentário De mãe da Nouvelle Vague a ícone feminista, a diretora Agnès Varda expõe seus processos de criação e revela sua experiência com o fazer cinematográfico. A cineasta dá um enfoque especial no método de storytelling que ela denomina de “cine-writing”, uma espécie de fórmula utilizada por ela na grande maioria de seus documentários e ficções. Tunga, o Esquecimento das Paixões | Brasil | Documentário A trajetória do escultor, desenhista e artista performático conhecido como Tunga, a partir de fragmentos de suas performances, instalações e obras. O diretor Miguel de Almeida constrói sua visão da vida e da obra do artista e de Gerardo Mello Mourão, que além de escritor, poeta, jornalista e tradutor, era também pai de Tunga, trazendo material diversificado de um dos maiores artistas plásticos contemporâneos. A Parte do Mundo que me Pertence | Brasil | Documentário Pelas ruas de Belo Horizonte, o cineasta mineiro Marcos Pimentel só tem um objetivo: descobrir quais são os sonhos das pessoas que passam por ele. Entre uma menina com síndrome de down que deseja se tornar bailarina e um trabalhador que quer reformar a própria casa, o diretor revela o quanto um sonho é importante para a vida das pessoas. Amazônia, o Despertar da Florestania | Brasil | Documentário Como o Brasil tem lidado com a natureza e seus recursos naturais no início do século 20? Em que estado se encontra a Floresta Amazônica? A partir de entrevistas com especialistas das mais diversas áreas e com o resgate de figuras históricas, discute-se a noção de florestania, ou seja, a cidadania da floresta, termo necessário para refletir sobre a identidade brasileira.
Atriz dos Vingadores vai estrelar nova série baseada em quadrinhos
A atriz Cobie Smulders, que interpreta a agente da SHIELD Maria Hill nos filmes da Marvel, vai voltar à TV. Ela será protagonista de uma nova série da rede ABC baseada em quadrinhos. A produção de “Stumptown” ganhou encomenda de sua 1ª temporada. Ela é baseada na publicação homônima, escrita por Greg Rucka (“Terror na Antártida”) e desenhada por Matthew Southworth. A trama acompanha Dex Parios (Smulders), uma veterana do exército dos EUA que trabalha como detetive particular em Portland. Inteligente, durona e assertiva, ela tem que equilibrar seus casos com a falta de cooperação da polícia local e seus problemas de dívidas por seu vício em apostas, apenas esperando o perigo alcançá-la. O elenco também inclui Michael Ealy (“Secrets and Lies”), Mark Webber (“A Pé Ele Não Vai Longe”), Camryn Manheim (“Ghost Whisperer”) e Tantoo Cardinal (“Frontier”). A adaptação está a cargo de Jason Richman (criador de “Detroit 1-8-7”) e a equipe de produção inclui o cineasta Ruben Fleischer (“Venom”). “Stumptown” ainda não tem previsão de estreia, mas deve integrar a programação de outono da ABC. Embora tenha feito algumas séries para a Netflix, Cobie Smulders não estrelava uma produção 100% televisiva desde o final de “How I Met Your Mother”, em 2014. Atualmente em cartaz no elenco de “Vingadores: Ultimato”, ela também vai aparecer como Maria Hill em “Homem-Aranha: Longe de Casa”, com estreia prevista para 4 de julho no Brasil.
Riverdale e Archie Comics dão boas-vindas ao bebê real
O Twitter oficial da série “Riverdale” e da editora Archie Comics deram as boas-vindas ao novo bebê real, que teve seu nome revelado nesta quarta (8/5). O primeiro filho da príncipe Harry e da ex-atriz Meghan Markle foi batizado de Archie Harrison Mountbatten-Windsor. E o Archie dos quadrinhos e da TV comemorou a coincidência. “Eu sou um bebê”, manifestou-se a Archie Comics, sem precisar fazer maiores comentários, enquanto o personagem se disse “orgulhoso de ser Archie” no Twitter da série. Muitos fãs desse Archie também estão imaginando se o casal é fã de “Riverdale”, o que rendeu diversos comentários nas redes sociais – alguns lembrando que Jughead é quem usa coroa nos quadrinhos. Veja abaixo os dois tuítes oficiais. i'm baby — Archie Comics (@ArchieComics) May 8, 2019 Proud to be Archie. ?? #Riverdale is new TONIGHT at 8/7c on The CW! pic.twitter.com/2G1hXB4c6d — Riverdale (@CW_Riverdale) May 8, 2019
Alto Mar: Série espanhola de mistério ganha trailer legendado
A Netflix divulgou seis fotos, dois pôsteres e o trailer legendado de sua nova série espanhola, o suspense marítimo “Alto Mar”. Curiosamente, o marketing da plataforma comparou a atração à “Titanic” (num post nas redes sociais), mas o único desastre evidente na prévia são os valores da produção – cenografia, figurino, efeitos – , mais televisivos que cinematográficos. Na verdade, a comparação óbvia é com “Morte no Nilo”, o romance de mistério de Agatha Christie sobre um assassinato num navio de luxo – que vai ganhar nova versão no cinema em 2020. A trama é justamente esta: uma morte misteriosa durante uma viagem de navio luxuoso. Todos a bordo são suspeitos e a apresentação dos personagens no vídeo reforça os arquétipos do gênero, resumindo cada um à sua função – há, inclusive, “a escritora”. Para completar, a produção é de época. Por sinal, da mesma época do livro de Agatha Christie, publicado em 1937. Criada por Ramón Campos e Gema R. Neira, dupla de criadores de “As Telefonistas” (Las Chicas del Cable), um dos primeiros sucessos espanhóis da Netflix, a série tem oito episódios dirigido por Carlos Sedes (também de “As Telefonistas”). O elenco eclético conta com Ivana Baquero (“The Shannara Chronicles”), José Sacristán (“A Garota de Fogo”), Alejandra Onieva (“Novatos”), Eloy Azorín (“Los Borgia”), Luis Bermejo (“Kiki: Os Segredos do Desejo”), Eduardo Blanco (“Clube da Lua”), Felix Gomez (“Ibiza: Tudo pelo DJ”), Jon Kortajarena (“Quantico”), Daniel Lundh (“Meia-Noite em Paris”), Ángela Molina (“Abraços Partidos”) e Tamar Novas (também de “Abraços Partidos”) “Alto Mar” estreia no dia 24 de maio em streaming. E já tem uma 2ª temporada gravada.
Tom Ellis faz “o pão que o diabo amassou” em vídeo de Lúcifer para o Brasil
A Netflix divulgou um vídeo em que o ator Tom Ellis, protagonista da série “Lucifer”, faz da expressão “o pão que o diabo amassou” uma tarefa literal, amassando uma massa de pão. A expressão é brasileira e o vídeo foi feito exclusivamente para a Netflix Brasil. Ele vem acompanhado por uma receita de como fazer o tal pão (na página oficial do vídeo no YouTube), que Ellis promete ser capaz de estragar a metáfora. Segundo ele, o pão é tão fofo que ninguém jamais poderá dizer que “o pão que o diabo amassou” é algo ruim. A 4ª temporada de “Lucifer” foi disponibilizada nesta quarta (8/5) em streaming. Ela também é a primeira feita com exclusividade para a Netflix, após a plataforma resgatar a série, que foi cancelada no ano passado pela rede americana Fox.
Hilary Swank vai ao espaço em nova série da Netflix
A atriz Hilary Swank, vencedora de dois Oscars (por “Meninos Não Choram” e “Menina de Ouro”), vai estrelar “Away”, nova série inspirada na exploração espacial. Criada pelo roteirista Andrew Hinderaker (“Penny Dreadful”), a série é inspirada numa reportagem da revista Esquire sobre o cotidiano na Estação Espacial Internacional que orbita a Terra, mas tem tratamento de obra de ficção, com personagens sem correspondentes na vida real. Na trama, Swank interpreta uma astronauta (fictícia) americana que deixa seu marido e sua filha adolescente para comandar uma tripulação internacional numa missão arriscada. A Netflix define a produção como “uma série sobre esperança, humanidade e como precisamos uns dos outros se quisermos conquistar coisas impossíveis”. A produção é do cineasta Matt Reeves (“Planeta dos Macacos: A Guerra”), do produtor Jason Katims (“Parenthood”), e da roteirista Jessica Goldberg (criadora de “The Path”), que vai servir como showrunner. Ainda sem previsão de estreia, “Away” será a segunda série recente de Hilary Swank, que no ano passado estrelou “Trust” no canal pago FX. Embora tenha se consagrado no cinema, ela começou a carreira como atriz de TV e chegou até a participar das séries clássicas “Barrados no Baile” e “Buffy – A Caça-Vampiros”, nos anos 1990.
Emilia Clarke vai virar poeta famosa em romance do diretor de A Esposa
A atriz Emilia Clarke, intérprete de Daenerys em “Game of Thrones”, definiu seu primeiro trabalho após o fim da série. Ela irá interpretar a poeta Elizabeth Barrett no romance “Let Me Count the Ways”. O filme tem direção do sueco Bjorn Runge, responsável por “A Esposa”, que rendeu indicação ao Oscar para Glenn Close neste ano. A história é baseada em fatos reais e se passa no século 19, no período em que Elizabeth Barrett, já consagrada, vive em reclusão por conta de uma doença misteriosa. Nesse momento, chega em sua vida o jovem poeta Robert Browning, que lhe desperta uma paixão que ela só acreditava existir na poesia. Esse amor verdadeiro rendeu um poema que é considerado o mais belo já escrito por uma mulher na História da língua inglesa. Parte dos “Sonetos da Portuguesa”, ele começa com a frase que rende o título do filme – “Como te amo? Deixa-me contar os modos…” O filme ainda não tem previsão de estreia. Mas Emilia Clarke poderá ser vista em outros dois longas até o fim do ano: o thriller “Above Suspicion”, de Phillip Noyce (“Salt”), e a comédia romântica “Last Christmas”, de Paul Feig (“Um Pequeno Favor”), ambos já filmados.









