Netflix cancela One Day at a Time após três temporadas
A Netflix cancelou “One Day at a Time” após três temporadas. O anúncio foi feito num raro comunicado de cancelamento da empresa, assinado pelo diretor de conteúdo Ted Sarandos. “Foi uma grande honra trabalhar com o lendário Norman Lear em ‘One Day at Time’. Eu pessoalmente conversei com Norman e os co-criadores Gloria Calderon Kellett e Mike Royce para expressar minha gratidão a eles, todos os roteiristas e a equipe e elenco dedicados, incluindo a brilhante Justina Machado e a deslumbrante Rita Moreno, por criarem uma série com tanto humor, coração e humanidade”, disse Sarandos. “Essa foi uma decisão muito difícil, e estamos agradecidos a todos os fãs que apoiaram a série, nossos parceiros da Sony e todos os críticos que a abraçaram. Embora seja decepcionante que mais espectadores não tenham descoberto ‘One Day at a Time’, eu acredito que a série vai resistir ao teste do tempo”. A Sony Pictures Television, estúdio responsável pela sitcom, tem a intenção de procurar uma nova casa para a série. No entanto, a missão pode ser mais difícil do que parece, por que a Netflix ainda terá os direitos exclusivos das três primeiras temporadas. A série é um reboot latino da atração homônima, um marco da TV americana, exibido ao longo de nove temporadas entre 1975 e 1984, com produção de Norman Lear, um dos principais roteiristas-produtores de sitcoms de famílias americanas dos anos 1970 – também criou “Os Jefferson”, “Maude”, “Tudo em Família” e “Good Times”. A versão original acompanhava uma mãe divorciada (Bonnie Franklin), após ela se mudar com suas duas filhas (Mackenzie Phillips e Valerie Bertinelli) para um prédio de apartamentos em Indianápolis, onde a família conta com a ajuda do zelador Schneider (Pat Harrington) para lidar com os problemas do dia-a-dia. Na versão da Netflix, a família se tornou latina. O remake gira em torno de três gerações de uma família de origem cubana que vive sob um mesmo teto. A mãe e veterana militar Penélope (Justina Machado) alista a “ajuda” de sua mãe cubana Lydia (a lendária Rita Moreno, de “Amor, Sublime Amor”) e do rico proprietário do imóvel Schneider (Todd Grinnell), enquanto cria dois adolescentes: sua filha radical Elena (Isabella Gomez) e o filho introvertido Alex (Marcel Ruiz). Sim, a produção mudou diversos detalhes, incluindo o sexo de um dos filhos. Com isso, além de fazer graça com situações do cotidiano familiar, a série também discutiu raça e imigração. Mais que isso, como a filha assumiu uma namorada, também pautou homofobia, sem esquecer de alcoolismo, drogas, ansiedade e estresse pós-traumático, em seu – por incrível que pareça – bom humor. Elogiadíssima, “One Day at a Time” tem média de 94% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Mas o terceiro ano, disponibilizado em fevereiro em streaming, atingiu nota máxima: 100%.
Trailer chinês de Shazam! faz várias piadas com o universo dos heróis da DC Comics
A Warner divulgou o pôster para IMAX e o trailer chinês de “Shazam!”, adaptação da DC Comics que não se parece com nenhuma outra produção baseada nos quadrinhos da editora. A prévia revela novas cenas, e são todas repletas de piadas que funcionam e que referenciam o universo de heróis da companhia. Entre as muitas homenagens, incluem-se a trilha clássica de “Superman – O Filme”, uma encenação com bonecos de “Batman vs. Superman” e uma camiseta de “Aquaman”, usada como evidência de que falar com peixes agora é um superpoder cool. O tom abertamente cômico demonstra que o trauma de “Lanterna Verde” (2011) finalmente foi superado. Reza a lenda que, na época do fracasso do super-herói vivido por Ryan Reynolds, um memorando do presidente da Warner tinha proibido piadinhas em filmes de super-heróis, originando assim a fama das adaptações da DC como super-sombrias. O que, ironicamente, virou piadinha do próprio Ryan Reynolds na franquia “Deadpool”. “Shazam!” vai adaptar a versão mais recente dos quadrinhos do herói que lhe dá título – e que foi criado nos anos 1940 como Capitão Marvel. Após longa evolução, duas brigas diferentes por direitos autorais e vários reboots, ele ganhou uma nova versão em 2012 (nos “Novos 52”), que mudou praticamente tudo o que se sabia sobre ele, mantendo apenas a premissa básica do herói. Ele não passa de um menino chamado Billy Batson (vivido por Asher Angel, da série “Andi Mack”), que ganha a capacidade de virar um super-herói adulto e fortão (Zachary Levi, da série “Chuck”) ao pronunciar a palavra mágica “Shazam!”. O elenco também inclui Jack Dylan Grazer (“It – A Coisa”), Djimon Hounsou (“Guardiões da Galáxia”), Cooper Andrews (o Jerry de “The Walking Dead”), Marta Milans (série “No Tomorrow”), Grace Fulton (“Annabelle 2: A Criação do Mal”), Ian Chen (série “Fresh Off the Boat”), Jovan Armand (série “The Middle”), Faithe Herman (série “This Is Us”) e Mark Strong (“Kingsman: O Círculo Dourado”) como o supervilão Dr. Silvana. Com direção de David F. Sandberg (“Annabelle 2: A Criação do Mal”), “Shazam!” será o próximo filme da DC Comics a chegar nos cinemas após o fenômeno de “Aquaman”. A estreia está marcada para 4 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Diretor de Doutor Estranho sugere chegada de Namor, o Príncipe Submarino
O diretor Scott Derrickson, responsável por “Doutor Estranho” e sua vindoura continuação, postou e apagou um tuíte que deixou os leitores dos quadrinhos da Marvel em polvorosa, por sugerir a introdução de um famoso super-herói da editora que ainda não apareceu no cinema. Ninguém menos que Namor, o Príncipe Submarino. Ele postou em seu Twitter uma imagem da capa de uma revista em quadrinhos de 2011, que junta o Doutor Estranho e Namor. Junto dela, Derickson escreveu: “Are you Experienced?”, título da famosa música de 1967 da banda The Jimi Hendrix Experience. A letra da canção fala em ir ao fundo do mar. O personagem ainda não tinha aparecido porque seus direitos cinematográficos foram negociados antes da fundação do Marvel Studios. Nos anos 1990, a editora de quadrinhos cedeu Namor para a Universal, na mesma negociação que originou o filme do “Hulk”, estrelado por Eric Bana. Mas como a adaptação não foi filmada, esses direitos expiraram. No entanto, Kevin Feige, presidente do Marvel Studios, já tinha indicado que ainda havia contratos com “outras partes”, que dificultavam o uso do personagem. Mas a aquisição da Fox pela Disney pode ter tornado isso possível. Namor e Doutor Estranho têm uma longa relação nos quadrinhos. Eles foram os fundadores dos Defensores originais em 1971 – junto com o Hulk. Mas o tuíte de Derrickson também pode significar apenas que ele é fã de Jimi Hendrix. “Doutor Estranho 2” ainda não tem previsão de estreia. A nova leva de filmes da Marvel deve ser oficializada apenas após o lançamento de “Homem-Aranha: Longe de Casa”, último filme da Marvel com estreia anunciada – 4 de julho no Brasil. Veja abaixo uma cópia do tuíte original, resgatada por uma publicação americana. ? Deleted tweet from Mr. Scott Derrickson ? If you can get your mind together Then come across to meWe'll hold hands an' then we'll watch the sun rise From the bottom of the sea But first Are You Experienced? ? –Jimi Hendrix Experience …Namor…Holy Shit?! Namor! pic.twitter.com/wgyit8fTU0 — SuperheroPOLL! Plus+ (@SuperheroPOLL) March 13, 2019
Capitã Marvel aparece no novo pôster e trailer legendado de Vingadores: Ultimato
A Marvel liberou um novo pôster e o segundo trailer legendado de “Vingadores: Ultimato”, que finalmente incluem a Capitã Marvel (Brie Larson) entre o grupo de super-heróis. Mesmo com a certeza de sua participação, o estúdio esperou a estreia do filme solo da personagem para incluí-la na divulgação. Entretanto, ela aparece apenas ao final do vídeo, brevemente, sem demonstrar superpoder ou dizer uma palavra sequer. Mas seu olhar é o suficiente para impressionar Thor (Chris Hemsworth). Assim como a presença muda e inerte da Capitã Marvel, a narrativa transmitida pelo trailer explora a expectativa dos fãs sem dizer ou revelar muito. Entre os detalhes que mais chamam a atenção estão a volta de Clint Barton/Gavião/Ronin (Jeremy Renner), os muitos penteados de Natasha Romanoff/Viúva Negra (Scarlett Johansson), os novos uniformes dos heróis e o destino de Tony Stark/Homem de Ferro (Robert Downey Jr.). Após aparecer perdido no espaço, ele se junta aos demais Vingadores na cena de marcha, em que eles envergam seus belos uniformes especiais para (provavelmente) viajar ao Reino Quântico. Com direção dos irmãos Joe e Anthony Russo, “Vingadores: Ultimato” vai chegar mais cedo nos cinemas brasileiros: em 25 de abril, uma semana antes do previsto.
O Parque dos Sonhos é a maior das 12 estreias da semana
Doze filmes estreiam nos cinemas nesta quinta (14/3), mas só os quatro americanos chegam em grande circuito. A dica é procurar pelos lançamentos brasileiros. Com maior distribuição, “O Parque dos Sonhos” é novidade também nos Estados Unidos neste fim de semana, onde não há muitas expectativas para seu desempenho, na sombra do fenômeno “Capitã Marvel”. Escrito pela dupla Josh Appelbaum e André Nemec (de “As Tartarugas Ninja”), o longa curiosamente não teve o nome do diretor divulgado. Isto porque Dylan Brown, animador de “Os Incríveis” e diretor do curta “Festa-Sauro Rex” (da franquia “Toy Story”), foi dispensado da função após surgirem denúncias de comportamento inapropriado. E este não foi o único contratempo da produção, que trocou um dos dubladores, Jeffrey Tambor, após ele ser demitido da série “Transparent” sob acusações de assédio. Mas o filme, em si, é inofensivo, com uma mensagem sobre a importância da imaginação, que entretêm as crianças sem cair na condescendência. Alternativa brasileira ao desenho, “Sobre Rodas” é uma opção infantil de temas mais complexos, pronta há dois anos sem encontrar espaço no mercado. Primeiro longa de ficção de Mauro D’Addio, a dramatização da amizade de um menino deficiente e uma garota determinada, que pegam a estrada numa jornada de aventuras em busca de um pai ausente, foi premiado no Festival do Rio e na versão infantil do Festival de Toronto (no Canadá) em 2017. O segundo lançamento brasileiro que chama atenção é para um público bem diferente. O terror “Mal Nosso” é uma porrada visceral que supera limitações de orçamento com uma proposta bastante ousada, especialmente por ser trabalho de diretor-roteirista iniciante, numa história que combina trama sobrenatural com “torture porn” brutal – no que lembra o último Zé do Caixão, “Encarnação do Demônio” (2008). Curiosamente, a maioria dos críticos nacionais desconjurou. Só que o longa foi exibido em vários festivais internacionais – venceu o Macabro, do México – e converteu a imprensa mundial, virando objeto de culto. O prestigioso site Eye of Film, por exemplo, disse que Samuel Galli é um diretor “para ser acompanhado”. Além disso, todas as críticas compiladas no site Rotten Tomatoes (sem nota) são elogiosas. Em compensação, o terror americano “Maligno”, que também chega aos cinemas, recebeu apenas 43% de aprovação no Rotten Tomatoes. Com a mesma premissa de “Sobrenatural” (Insidious), o filme do menino possuído por uma entidade maligna é o pior lançamento da semana. Os demais títulos americanos em grande circuito são “Suprema”, que mostra a juventude da advogada Ruth Bader Ginsburg (Felicity Jones), importante figura histórica do feminismo – e hoje juíza da Suprema Corte – , e o mais recente thriller de Liam Neeson, “Vingança a Sangue Frio” – remake do suspense nórdico “O Cidadão do Ano” (2014) – , que teve seu lançamento ofuscado nos Estados Unidos por uma entrevista polêmica do ator. Ambos foram elogiados pela crítica americana, ganhando mais de 70% de aprovação. De fato, “Vingança a Sangue Frio” foi considerado um dos melhores thrillers de toda a fase vingativa de Neeson – isto é, desde “Busca Implacável” (2008). A programação se completa com o novo projeto de arte de Jean-Luc Godard – não vamos chamar de filme, porque moleques do YouTube fazem similar, apesar do prêmio simbólico conferido pelo Festival de Cannes – , dois filmes argentinos e três documentários brasileiros. Desta relação, a produção argentina que não tem Ricardo Darín (enfim uma), “As Filhas do Fogo” ganha destaque por apresentar erotismo lésbico explícito e nada convencional. Obviamente, não é para todos. Confira abaixo todos os trailers e sinopses das estreias desta quinta. E não esqueça de prestar atenção nos três documentários da lista, instigantes em suas propostas diferenciadas. O Parque dos Sonhos | EUA | Animação A jovem otimista e sonhadora June encontra escondido na floresta um parque de diversões chamado Wonderland, que é cheio de passeios e animais que falam. O único problema é que o parque está confuso e desorganizado. June logo descobre que o parque veio de sua imaginação e que ela é a única que pode deixar o lugar mágico de novo. Sobre Rodas | Brasil | Aventura Lucas (Cauã Martins) é um menino que chega a uma nova escola depois de sofrer um acidente que o colocou em uma cadeira de rodas. Lá, ele se torna amigo de Laís (Lara Boldorini), uma colega de classe que sonha em conhecer o pai que a abandonou. Juntos, os dois iniciam uma jornada inesperada e decidem fugir de casa quando a jovem descobre o possível paradeiro do pai. Suprema | EUA | Drama Ruth Bader Ginsburg (Felicity Jones) se formou em direito nas instituições mais prestigiosas do país: Harvard e Columbia, sempre como primeira aluna de sua turma. Mesmo assim, ela enfrentou o machismo dos anos 1950 e 1960 quando tentou encontrar emprego, sendo recusada pelos principais escritórios de advocacia. Na função de professora, ela se especializou em direito relacionado ao gênero, decidindo atacar o Estado norte-americano para derrubar centenas de leis que permitem a discriminação às mulheres. Anos mais tarde, ela se tornou uma das primeiras juízas da Suprema Corte dos Estados Unidos. Vingança a Sangue Frio | EUA | Suspense Nels (Liam Neeson), um tranquilo homem de família que dirige um caminhão removedor de neve, vê seu mundo virado de cabeça para baixo quando seu filho é morto por um poderoso traficante de drogas. Impulsionado pelo desejo de vingança e sem nada para perder, ele fará tudo o que por preciso para destruir o cartel. Maligno | EUA | Terror Preocupada com o repentino comportamento estranho e violento de seu filho Miles (Jackson Robert Scott), Sarah (Taylor Schilling) inicia uma investigação por conta própria para entender o que está acontecendo. Mas o que ela descobre é que alguma espécie de força sobrenatural está agindo sobre ele, influenciando cada vez mais suas ações. Mal Nosso | EUA | Terror A história de Arthur (Ademir Esteves), um exorcista que usa a internet para contratar Charles (Ricardo Casella), um serial killer que precisa proteger sua filha Michele (Luara Pepita) de uma possessão demoníaca. Um Amor Inesperado | Argentina | Comédia Marcos (Ricardo Darín) e Ana (Mercedes Morán) estão casados há 25 anos e seu relacionamento já não está mais funcionando. Quando seu filho deixa a Argentina para estudar fora, os dois decidem se divorciar. Porém, a vida de solteiro não é tão fácil quanto eles esperavam e Marcos acaba chamando Ana para sair com ele novamente As Filhas do Fogo | Argentina | Drama Insatisfeitas com suas próprias vidas, três mulheres independentes se encontram por acaso, bem longes de suas casas, e começam a se relacionar de maneira poliamorosa. Quando percebem que estão livres daquilo que acreditam ser regras sociais possessivas, elas decidem formar um grupo cujo propósito é libertar outras mulheres que estejam passando pelos mesmos problemas. Imagem e Palavra | França | Arte Godard parte de montagens de imagens para refletir sobre aspectos do cinema e do mundo. Colando cenas de filmes, de reportagens, de vídeos caseiros e mesmo de desenhos, o cineasta aborda as funções do tempo e do espaço, utilizando em particular o caso das imagens sobre o mundo árabe de como são percebidas pelo mundo ocidental. Eleições | Brasil | Documentário A rotina do ensino médio da Escola Estadual Doutor Alarico da Silveira, localizada no centro de São Paulo, é alterada por conta das eleições do grêmio estudantil que se aproximam. Durante este período é possível identificar como as consequências do processo eleitoral afetam as relações entre os alunos, assim como as eleições presidenciais, em proporções bem maiores, conseguem alterar a atmosfera de um país. Elegia de um Crime | Brasil | Documentário Em fevereiro de 2011, a mãe do diretor Cristiano Burlan foi assassinada em Uberlândia pelo parceiro. Isabel Burlan da Silva teve sua trajetória marcada pela violência e pela pobreza, assim como todo o resto da família. Este é o terceiro filme da série “Trilogia do Luto”, os anteriores abordavam a morte do pai e do irmão de Burlan. Aqui, ele busca reconstruir a imagem e a vida da mãe. Pastor Cláudio | Brasil | Documentário Um encontro histórico entre duas figuras pessoalmente antagônicas: o bispo evangélico Cláudio Guerra, responsável por assassinar e incinerar os opositores à ditadura militar brasileira, e Eduardo Passos, um psicólogo e ativista dos Direitos Humanos.
Série Titãs escala Esai Morales para viver o vilão Exterminador
Uma nova versão do Exterminador (Deathstroke), o famoso vilão da DC Comics, vai aparecer na 2ª temporada de “Titãs”. E será bem diferente do Slade Wilson visto em “Arrow”, em interpretação marcante de Manu Bennett. Para começar, o vilão será latino, vivido pelo ator nova-iorquino Esai Morales (“Ozark”). E esta não é única diferença. A descrição do personagem liberada pela produção de “Titãs” revela que suas habilidades especiais foram adquiridas numa experiência do governo americano, durante seus anos como militar. Embora bem distante do que foi mostrado em “Arrow”, o texto reflete a origem oficial do Exterminador nos quadrinhos. Veja o que diz a produção: “Slade Wilson é conhecido por ser o assassino mais mortal da DC. Slade serviu o seu país como um soldado de elite antes do governo começar a fazer testes científicos em seu corpo, tentando melhorar sua eficiência”. “Para sua família, Slade é um pai e marido normal, mas para o resto do mundo ele passou a ser temido como o Exterminador. Ele vende os seus serviços a quem pagar melhor. Ele nunca desiste, e nunca erra o alvo”. Criado em dezembro de 1980 por Marv Wolfman e George Pérez nas páginas dos “Novos Titãs”, o Exterminador rapidamente se tornou o maior adversário de Robin/Asa Noturna (vivido por Brenton Thwaites em “Titãs”). O detalhe é que a ligação do vilão com os jovens heróis é especialmente conturbada, porque seus filhos também viraram, em momentos diferentes, integrantes dos Titãs. O personagem de Esai Morales não será a única novidade dos próximos episódios. Recentemente, a série escalou o jovem ator australiano Joshua Orpin para viver o herói Superboy. “Titãs” foi a primeira série produzida pelo serviço de streaming americano DC Universe, exclusivo para produções da DC Comics, e é disponibilizada no Brasil pela Netflix.
Marvel contrata diretor indie para o filme do Mestre do Kung Fu
A Marvel contratou mais um diretor indie para comandar um de seus próximos filmes. Destin Daniel Cretton, que assinou os dramas independentes “Temporário 12” (2013) e “Castelo de Vidro” (2017), foi o escolhido para dirigir “Shang-Chi”, o filme do personagem mais conhecido como o Mestre do Kung Fu. O longa marca a primeira produção do estúdio protagonizado por um herói asiático. Destin Daniel Cretton nasceu no Havaí e, apropriadamente, é descente de japoneses. Além disso, seus dois filmes mais conhecidos foram estrelados por Brie Larson (a Capitã Marvel). De fato, ele foi responsável por projetar a atriz, que ganhou seus primeiros prêmios de interpretação por “Temporário 12”, drama que também venceu o Festival SXSW em 2013. Para completar, seu próximo lançamento, “Just Mercy” (previsto para 2020), será novamente estrelado por Brie Larson. O roteiro de “Shang-Chi” está a cargo de Dave Callaham, criador da franquia “Os Mercenários”, que também assina o roteiro de “Mulher-Maravilha 1984” e “Zumbilândia 2”, e atualmente desenvolve o reboot de “Mortal Kombat” e “Homem-Aranha no Aranhaverso 2”. Shang-Chi, o Mestre do Kung Fu, foi criado por Steve Englehart e Jim Starlin em 1973, refletindo o sucesso dos filmes de kung fu do período – especialmente “Operação Dragão”, clássico de Bruce Lee lançado no mesmo ano. Sua origem também pegava emprestado o lendário Fu Manchu, criado na literatura pulp em 1912 pelo escritor inglês Sax Rohmer. O personagem foi o primeiro grande gênio do mal da ficção, responsável por popularizar o clichê do vilão com bigodinho e planos de dominação mundial que se tornariam lugar-comum nas aventuras de James Bond. Nos quadrinhos, Shang-Chi era ninguém menos que o filho de Fu Manchu, que passa a renegar o pai ao descobrir que ele não era o filantropo que dizia ser, aliando-se aos inimigos dele – os mesmos dos livros de Rohmer, com algumas criações inéditas, inclusive um suposto filho de James Bond. O escritor Doug Moench e o desenhista Paul Gulacy (que desenhava Chang-Shi com a aparência de Bruce Lee) transformaram esse conceito numa história clássica a partir do segundo ano da publicação, passando a combinar kung fu com thriller de espionagem, num ritmo de ação intensa que já nasceu cinematográfico. E estrelado por vários astros de cinema, já que os personagens eram desenhados com feições de atores famosos. Além de Bruce Lee, o “elenco” dos quadrinhos da época incluía Marlon Brando (visual do personagem James Larner), Marlene Dietrich (Juliette), Sean Connery (Clive Reston), David Niven (Ward Sarsfield), Groucho Marx (Rufus T. Hackstabber) e W. C. Fields (Quigley J. Warmflash). Segundo o site Deadline, o filme deve mudar detalhes desta história de origem para evitar estereótipos. Mas será uma pena se Fu Manchu não for mantido como antagonista. Ainda não há data definida para o início da produção. O estúdio tem investido em diretores do cinema independente para comandar suas produções, embora relatos de bastidores sugiram que boa parte da ação seja gerenciada por técnicos, desde coordenadores de dublês aos criadores de efeitos visuais. O mais recente sucesso do estúdio, “Capitã Marvel”, foi dirigido pelo casal Anna Boden e Ryan Fleck, que nunca tinha assinado uma produção de grande orçamento. Até mesmo o cineasta de “Pantera Negra”, Ryan Coogler, destacou-se com uma vitória no Festival de Sundance antes de virar diretor de blockbusters. E as filmagens de “Eternos” estão a cargo de Chloé Zhao, vencedora do Gotham Awards do ano passado por “Domando o Destino”.
Responsáveis por Super Drags desenvolvem série para o Cartoon Network
O Combo Estúdio, responsável pelo desenho “Super Drags”, lançado no ano passado na Netflix, fechou contrato com o Cartoon Network para desenvolver uma série baseada na personagem Any Malu, criada de forma independente pela produtora como a primeira youtuber animada do mundo em 2015. A adolescente de cabelos cor de rosa chegará ao canal pago infantil já neste sábado (16/3) num especial que reunirá os melhores momentos dos vídeos já publicados no canal “O (Sur)real Mundo de Any Malu”, no YouTube. A partir da estreia, os vídeos entrarão ao longo da programação da emissora. Enquanto isso, os produtores preparam aventuras inéditas da personagem exclusivamente para a TV paga. Assista abaixo o vídeo em que Any Malu anuncia sua contratação pelo Cartoon Network.
Netflix fecha parceria com cinco produtoras japonesas de séries animadas
A Netflix fechou parcerias com cinco dos principais estúdios de animação do Japão para a produção de novas séries originais. A negociação aconteceu em duas etapas. Primeiro, acordos foram feitos com os estúdios Production I.G e Bones. Agora, somaram-se ao esforço as produtoras Anima, Sublimation e David Production. As primeiras atrações dessas parcerias já estão definidas, incluindo a série de animação “Altered Carbon: Nova Capa”, da Anima, baseada na série original de ficção científica live-action da Netflix. Com a Sublimation, a Netflix desenvolve “Dragon’s Dogma”, baseada no videogame de mesmo nome aclamado pela crítica. E a David Production prepara “Spriggan”, adaptação do mangá de mesmo nome. Esses títulos se juntam às séries que serão produzidas pela Production I.G e pela Bones. São elas: “Ghost in the Shell: SAC _2045”, novo capítulo da saga anime de “Ghost in the Shell”, da Production IG, com estreia na Netflix em 2020, e “Super Crooks”, da Bones, baseada nos quadrinhos criados pelo roteirista Mark Millar e pelo artista Leinil Francis Yu. Além destas, também está em desenvolvimento “Vampiro no Jardim”, do Wit Studio, que pertence à I.G. Os acordos de produção refletem o sucesso dos animes no catálogo da Netflix. A plataforma planeja atrair cada vez mais parceiros para desenvolver conteúdo exclusivo, visando se estabelecer como referência no setor. Mitsuhisa Ishikawa, presidente e CEO da Production I.G, observou a grande vantagem que a Netflix oferece para as empresas de anime. “O acordo de produção vai permitir que nossos criadores possam ir além do ecossistema de negócios de anime japonês. Esta é uma grande oportunidade, que nos desafia a entregar o conteúdo exclusivo de nossos talentos para fãs de todo o mundo”, disse, no comunicado que anunciou as parcerias.
Netflix anuncia elenco de sua série sobrenatural passada em São Paulo
A Netflix anunciou o elenco de sua nova série original brasileira, “Spectros”. Produzida pelo americano Douglas Petrie, criador da minissérie “Os Defensores”, da Marvel, em parceria com a produtora brasileira Moonshot Pictures (“Sessão de Terapia”), “Spectros” se passa no bairro da Liberdade, em São Paulo. A trama acompanha cinco adolescentes acidentalmente atraídos para uma realidade sobrenatural que eles não podem compreender e que se conecta ao mesmo local da cidade em 1858. Segundo a sinopse adiantada pela plataforma, através de “eventos cada vez mais bizarros e sombrios”, os protagonistas acabam descobrindo que os espíritos querem vingança pelos erros cometidos no passado. O elenco destaca Danilo Mesquita (“3%”), Enzo Barone (“Amigo de Aluguel”) e os estreantes Claudia Okuno, Pedro Carvalho e Mariana Sena. A série terá oito episódios e estará disponível para os assinantes da Netflix em todo o mundo em 2020.
Netflix vai lançar série de antologia com estrela do K-pop
A cantora e estrela de K-pop Lee Ji-eun, mais conhecida pelo nome artístico IU, vai protagonizar uma nova série antológica da Netflix. As primeiras imagens da produção, intitulada “Persona”, foram liberadas nas redes sociais pela produtora Mystic Entertainment. Veja abaixo. A série será composta por quatro episódios que contarão histórias diferentes, todas estreladas por IU. O primeiro deles, “Love Set”, vai acompanhar uma partida de tênis entre duas amigas que acaba revelando algo mais profundo sobre sua relação. No segundo, “Collector”, IU aparecerá como uma garota que tem o “dom” (ou a maldição) de fazer cada rapaz com quem tem um encontro lhe confessar seus maiores segredos. O terceiro capítulo, “Kiss Burn”, trará uma jovem se vingando do pai de uma amiga por suas atitudes machistas. Por fim, “Walking at Night” faz o raio-X da relação complicada de um casal ao apresentar com tons surrealistas a noite em que eles se conheceram. Fãs de “Sense8” também devem esperar uma participação especial de Doona Bae (a Sun da série) num dos capítulos. Cada capítulo será comandado por um diretor diferente com previsão de lançamento para abril, em dia ainda não divulgado.
Após vencer o Oscar, Rami Malek vai estrelar podcast de suspense
Depois de fazer séries e filmes, vencendo o Emmy e o Oscar, o ator Rami Malek (“Bohemian Rhapsody”) resolveu estrelar uma produção em nova mídia. Ele será o protagonista de um podcast de suspense, chamado de “Blackout”. A decisão de atuar na nova mídia foi inspirada por seu parceiro criativo na série “Mr. Robot”, Sam Esmail. O diretor e roteirista recentemente transformou um podcast, “Homecoming”, em uma série da Amazon com Julia Roberts. “Eu realmente havia amado ‘Homecoming’ [o podcast], mas foi ainda mais incrível vê-lo realizado na tela, através da visão de Sam”, explicou Malek, em entrevista à revista Entertainment Weekly. “As pessoas estão cada vez mais ouvindo podcasts. Há algo de antiquado nisso, é como voltar à época das novelas de rádio”. Criado por Scott Conroy, “Blackout” traz Malek como um DJ de New Hampshire, região dos EUA, que tenta proteger sua família durante uma pane da rede elétrica dos Estados Unidos, que é sabotada, gerando o caos. “Na verdade, esta é uma história hiper-realista sobre o que aconteceria se a nossa rede elétrica caísse. O nosso país está completamente despreparado para as consequências disso”, disse o ator. “Os temas que abordamos são bem profundos. ‘Blackout’ vai te fazer pensar sobre como o nosso senso de comunidade foi perdido com a tecnologia tomando conta das nossas vidas, e o que acontece quando precisamos nos reverter para um mundo em que temos que ouvir uns aos outros”, acrescentou. “Meu personagem é um cara comum, alguém com quem todo mundo é capaz de se identificar. Eu gosto de pensar que seria como ele em uma crise, tentando ajudar a minha comunidade da forma que pudesse”, completou.
Elenco de Jumanji volta a se juntar em foto dos bastidores da continuação
O ator Dwayne “The Rock” Johnson divulgou em seu Instagram a primeira foto de bastidores com os quatro protagonistas originais da sequência de “Jumanji: Bem-Vindo à Selva”. Na foto, ele aparece posando no set com Karen Gillan, Kevin Hart e Jack Black. Apesar das filmagens estarem acontecendo há semanas, poucos detalhes da continuação foram divulgados até agora, mas vários atores novos foram confirmados no elenco, entre eles Danny DeVito (“It’s Always Sunny in Philadelphia”), Awkwafina (“Oito Mulheres e um Segredo”) e Danny Glover, que já se achava muito velho na época de “Máquina Mortífera” (1987), . “Jumanji: Bem-Vindo à Selva” foi lançado em janeiro de 2018 e arrecadou quase US$ 1 bilhão, garantindo rapidamente uma sequência. A continuação está prevista para dezembro de 2019, dirigida novamente por Jake Kasdan, que assinou o longa anterior. Visualizar esta foto no Instagram. Yes, you’re favorite band is back ~ lookin’ lean (ish) and mean. Even though things may not be as they seem ? So buckle up world because soon we’ll all play When a brand NEW JUMANJI drops this Holiday! Oh the fun you’re gonna have. Love, The Smoldering Dr. Bravestone #NewAdventuresAwait #TheGameThatPlaysYou #JUMANJI THIS CHRISTMAS??? ? @hhgarcia41 Uma publicação compartilhada por therock (@therock) em 12 de Mar, 2019 às 12:38 PDT










