Amazon anuncia continuação de “Samaritano”, com Sylvester Stallone
A Amazon MGM Studios anunciou a produção de uma sequência de “Samaritano”, filme de ação de 2022 que trouxe Sylvester Stallone como um super-herói, no papel principal. O roteirista do filme original, Bragi F. Schut, vai voltar para escrever a continuação. E Stallone não apenas reprisará seu papel, mas também retorna como produtor. A continuidade também inclui o diretor Julius Avery, novamente como responsável pela direção. Críticas negativa e boa audiência O estúdio e a plataforma de streaming devem ter gostado muito do resultado da produção, considerada um dos piores filmes do ano passado pela crítica especializada – teve só 38% de aprovação no Rotten Tomatoes. A produção B superestimada, em que Sylverster Stallone vive um super-herói resmungão, acompanha um garoto (Javon “Wanna” Walton de “Euphoria”) que, após ser salvo de um surra, acredita que seu vizinho lixeiro é um super-herói desaparecido e dado como morto há 25 anos. Ele insiste com o lixeiro até convencê-lo a voltar à ativa, no momento em que a cidade vive uma escalada de violência sem precedentes. Cheio de clichês de série genérica de herói dos anos 1990, “Samaritano” chegou com exclusividade ao Prime Video em 26 de agosto de 2022 e se destacou como o conteúdo mais visto na plataforma por três semanas consecutivas, segundo dados da Amazon, superando as expectativas da empresa. O roteirista Bragi F. Schut, que escreveu o primeiro filme como uma proposta independente, tem um histórico de envolvimento em produções malvistas pela crítica. Entre seus trabalhos anteriores, destacam-se o thriller “Escape Room” de 2019, que também gerou uma sequência, e o recente “Drácula – A Última Viagem do Demeter”. Já o diretor Julius Avery se destacou com o terror “Operação Overlord” em 2018, antes de cometer “Samaritano” e “O Exorcismo do Papa” neste ano.
Phillys Coates, primeira Lois Lane da TV, morre aos 96 anos
Phyllis Coates, primeira intérprete de Lois Lane na televisão, morreu na quarta-feira (11/10) aos 96 anos. A causa da morte foi natural, conforme informou sua filha Laura Press em comunicado. Coates, que também atuou no cinema, deixa um legado que se estende por várias décadas nas telas. Começo da carreira Nascida em Wichita Falls, Texas, Coates iniciou sua carreira no entretenimento como corista e atriz de vaudeville, antes de marcar época como atriz na primeira novela da TV americana, “Faraway Hill”, em 1946. Ela estreou em Hollywood como figurante no thriller criminal “Armadilha Fatal” (1948) e atuou em mais de uma dezena de papéis não creditados, antes de virar, de uma hora para outra, protagonista de westerns independentes, como “O Facínora de Nevada”, “Salteadores Encobertos” e “Chicote de Prata” (todos de 1951). Salva por Superman Seu grande papel veio da mesma forma, numa modesta produção indie, do estúdio Lippert Pictures, rodada em preto e branco, com baixo orçamento e menos de uma hora de duração: “Superman and the Mole Man” (1951), o primeiro longa-metragem (não seriado) de um herói da DC Comics. O filme fez tanto sucesso que virou uma série de TV no ano seguinte, “As Aventuras do Super-Homem” (Adventures of Superman), que manteve os dois intérpretes principais do longa-metragem, George Reeves como Clark Kent/Superman e Phyllis Coates como Lois Lane. A série foi um sucesso imenso, mas aos 25 anos Coates não gostou de enfrentar seus desafios físicos. “Éramos quase explodidos, espancados, explodidos, explorados. Acho que era porque éramos jovens e ingênuos, mas aguentamos muita coisa”, disse a atriz no livro “Science Fiction Stars and Horror Heroes” de Tom Weaver. Ela também revelou que quatro ou cinco episódios eram frequentemente filmados de uma só vez, o que a levou a usar o mesmo figurino em várias cenas. Decisão de deixar o papel Apesar do êxito e da oferta para retornar para a 2ª temporada com um salário significativamente maior, Coates decidiu não continuar. “[O produtor] Whitney Ellsworth me ofereceu cerca de quatro ou cinco vezes o que eu estava ganhando se eu voltasse. Mas eu realmente queria sair de Superman”, afirmou em entrevista. Ela foi substituída por Noel Neill, que foi a primeira Lois Lane do cinema, nos seriados de aventura “Super-Homem” (1948) e “O Homem-Atômico contra o Super-Homem” (1950). Carreira depois de Superman Após sua saída, Coates voltou ao cinema, atuando em filmes cultuados da era trash original, como “A Mulher Pantera” (1955), o famoso “Girls in Prison” (1956), “I Was a Teenage Frankenstein” (1957) e o incrivelmente ruim “The Incredible Petrified World” (1959). Ela acabou voltando à TV nos anos 1960, fazendo aparições em várias séries de televisão como “Perry Mason”, “Os Intocáveis”, “The Patty Duke Show”, “O Homem de Virgínia”, “Gunsmoke” e outras produções clássicas. A fase televisiva foi duradoura e ela nunca mais voltou ao cinema. Mas, em 1994, retornou ao universo de Superman, ao fazer uma participação especial na série “Lois & Clark: As Novas Adventuras de Superman”, interpretando a mãe da Lois Lane (Teri Hatcher). Coates foi casada quatro vezes, e todos os casamentos terminaram em divórcio. Seus ex-maridos incluem o diretor de TV Richard L. Bare e o médico Howard Press. Ela era a última sobrevivente do elenco original da série “As Aventuras do Super-Homem”.
Keith Giffen, criador de Besouro Azul, Lobo e Rocket Racoon, morre aos 70 anos
Keith Giffen, um dos artistas mais influentes da indústria de quadrinhos, morreu na segunda-feira (9/10), aos 70 anos, após sofrer um acidente vascular cerebral no domingo (8/10). Conhecido por seu trabalho em “Liga da Justiça” e “Legião dos Super-Heróis”, Giffen também foi co-criador de personagens icônicos como Rocket Raccoon, Lobo e Jaime Reyes, o novo Besouro Azul. Rocket e o começo na Marvel Nascido em Queens, Nova York, em 30 de novembro de 1952, Giffen iniciou sua carreira nos quadrinhos com a história “The Sword and The Star” em 1976, publicada pela Marvel. No mesmo ano, criou Rocket Raccoon em parceria com o roteirista Bill Mantlo, antes do personagem se tornar um dos membros mais famosos dos Guardiões da Galáxia. Legião dos Super-Heróis Depois disso, levou seu talento para a DC, onde formou uma parceria histórica com Paul Levitz à frente da revista da Legião dos Super-Heróis. Sua longa passagem pela publicação, que durou mais de uma década, é considerada a melhor fase dos heróis do futuro da DC. Giffen e Levitz conceberam a premiada “Saga das Trevas Eternas” e a transformação do gibi numa publicação sci-fi. O sucesso foi tanto que Levitz foi promovido à editor da DC, escalando cargos até virar Presidente da editora, enquanto seu parceiro artista passava a assumir sozinho os rumos da Legião, como desenhista e roteirista. Giffen realizou um reboot, passado cinco anos depois das histórias de Levitz, e criou diversos spin-offs. Um desses spin-offs foi um especial cômico centrado na Legião dos Super-Heróis Substitutos, heróis com poderes menos úteis, que não conseguiram entrar na Legião. O especial de 1983 se tornou um best-seller e ganhou uma sequência em 1985, que surpreendeu a própria DC, tornando-se uma obra icônica. Liga da Justiça Com o êxito das investidas cômicas, Giffen se juntou a J.M. DeMatteis e ao desenhista Kevin Maguire para experimentar a mesma fórmula na Liga da Justiça, num relançamento com uma formação menos competente e abordagem piadista. Lançada em 1989, esta versão foi batizada de “Liga da Justiça Internacional” e virou um fenômeno pop. Durante vários anos, a publicação foi a mais vendida da DC. Acabou ganhando até spin-off, centrado na formação da Liga da Justiça da Europa. O trabalho de Giffen com o grupo de heróis mais tradicional da editora foi marcado por um senso de humor subversivo e sarcástico, que não tinha medo de explorar o absurdo de personagens como Batman, Lanterna Verde (Guy Gardner) e Caçador de Marte. Entretanto, muita gente na editora – e entre os fãs – preferia o estilo mais sombrio que vinha ganhando popularidade desde “O Cavaleiro das Trevas”, de Frank Miller, e Giffen e seu time acabaram abandonando a publicação em 1992. Lobo, Besouro Azul Seu estilo irreverente também influenciou a criação de Lobo em 1983, inicialmente um vilão brutal que mais tarde se tornou uma paródia de personagens excessivamente musculosos dos anos 1980, antes de se tornar um anti-herói popular. Depois de recriar o personagem Besouro Azul (versão de Ted Kord) nos quadrinhos da Liga da Justiça de 1989, apenas para vê-lo ser morto de forma brutal, nas mãos de outra equipe, Giffen conseguiu convencer a DC a lhe permitir criar outra versão do herói em 2006, dando o origem a Jaime Reyes, o Besouro Azul que acaba de ganhar seu primeiro filme no cinema. Crossovers Giffen ainda trabalhou em outros marcos da DC, como os crossovers “52”, “Os Novos 52” e “Contagem Regressiva para a Crise Final”, criados para rebutar os quadrinhos da editora, além de “Aniquilação”, uma saga cósmica da Marvel. Ele deixa um legado inestimável na indústria de quadrinhos, tanto como escritor quanto como artista. Homenagens Paul Levitz se despediu do velho parceiro escrevendo nas redes sociais que o velho Legionário tinha ido “criar novos mundos que estão além do nosso alcance”. Ele também chamou Giffen de “a mente criativa mais fértil da nossa geração” e “um amigo que me fazia parecer melhor do que eu era”, lamentando que ele, “como muitos artistas, não levava um estilo de vida saudável, o que conduziu a períodos difíceis”. J.M. DeMatteis também não poupou elogios a “um dos humanos mais brilhantes e criativos que já conheci”, dDefinindo-o como “um colaborador generoso” e “um velho e querido amigo”. Para completar, o cocriador da Liga da Justiça Internacional também citou como sua esposa descrevia o parceiro: “Ele parecia um personagem saído de uma história de Keith Giffen”.
Confira as 10 principais novidades do streaming nesta semana
O Top 10 do streaming desta semana destaca novas temporadas de séries muito esperadas, como “Loki” e “Lupin”. Enquanto a produção da Marvel avança a narrativa atual do MCU, com viagens temporais e múltiplas realidades, “Lupin 3” volta a explorar as façanhas do ladrão Assane Diop, agora transformado no criminoso mais procurado da França. A apuração das melhores séries inclui ainda “Twisted Metal”, adaptação da famosa franquia de jogos para PlayStation, e a brasileira “A Divisão”, que chega à sua 3ª temporada retratando sequestros no Rio de Janeiro. Já entre os filmes, chama atenção a quantidade de títulos de terror, que antecipam o clima do Halloween, celebrado no final do mês. Além disso, “Besouro Azul” é o grande lançamento das locadoras digitais. Aprofunde-se mais na seleção, com trailers, sinopses e detalhes, conferindo a curadoria abaixo. LOKI 2 | DISNEY+ A melhor série do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) retoma sua história do ponto em que foi interrompida em 2021, após Sylvie (Sophie Martino) enviar o universo para o caos ao esfaquear Aquele Que Permanece – a variante de Kang (Jonathan Majors) que criou a TVA (sigla em inglês para Autoridade de Variância Temporal) para proteger a Linha do Tempo Sagrada. Como resultado, Loki (Tom Hiddleston) é transportado para a sede da TVA, mas no passado, e se vê preso num vortex temporal, que o faz ir e voltar no tempo sem parar. Para se salvar, ele precisa de ajuda de Mobius (Owen Wilson) e do novo personagem vivido por Ke Huy Quan (de “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”), um inventor/engenheiro/técnico de TI da TVA, enquanto a agência despacha tropas para exterminar Sylvie. Além de Sylvie, outros membros da TVA, o próprio Kang e até a Senhorita Minutos, a mascote da TVA, estão perdidos no tempo, conduzindo os próximos episódios para uma aventura temporal e pelo multiverso. Os principais integrantes da 1ª temporada estão de volta, incluindo Hiddleston, Di Martino, Majors, Wilson, Gugu Mbatha-Raw (Renslayer), Wunmi Mosaku (Hunter B-15) e Tara Strong (dublando a Senhorita Minutos). Roteirista da 1ª temporada e de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”, Michael Waldron continua à frente da atração, enquanto a direção dos novos episódios passou para a dupla Justin Benson e Aaron Moorhead, diretores de “Cavaleiro da Lua”. LUPIN 3 | NETFLIX A série segue as peripécias de Assane Diop (Omar Sy), um ladrão astuto que se inspira no personagem Arsène Lupin, uma figura icônica da literatura francesa, considerado o maior ladrão da ficção. Na parte 3, ele anuncia que vai roubar uma valiosa pérola negra e nem as ações preventivas da polícia conseguem impedi-lo. Entretanto, a trama tem uma reviravolta quando sua mãe é raptada por criminosos que desejam o fruto de seu roubo. As Partes 1 e 2 de “Lupin” conquistaram o público e tornaram a produção a série francesa mais vista da Netflix, graças a uma trama intensa e divertida que conduz Assane em um jogo de tudo ou nada. O clima de suspense, as referências e os easter eggs da trama, bem como a interpretação carismática de Omar Sy, foram alguns dos elementos que contribuíram para seu sucesso. BESOURO AZUL | VOD* O primeiro filme de super-herói latino da DC – e estreia de Bruna Marquezine em Hollywood – é melhor que seu trailer deixa entrever, graças a um elenco carismático e o uso extensivo da família do herói, que alimenta cenas de humor bem alinhadas com as sequências de ação. Entretanto, não escapa dos clichês dos filmes de origem e dos problemas crônicos das produções da DC, como vilões genéricos, efeitos visuais fracos e uma narrativa previsível. Em seu primeiro papel em inglês, Marquezine vive Jenny Kord, personagem que não existe na DC Comics, mas que no filme é apresentada como filha de Ted Kord (o segundo Besouro Azul dos quadrinhos), que ao tentar preservar o legado de seu pai desaparecido e impedir que sua tecnologia caia nas mãos de sua tia maligna, torna-se responsável por entregar o besouro alienígena a Jaime Reyes, vivido por Xolo Maridueña (“Cobra Kai”). O problema é que o artefato transforma o jovem no hospedeiro de uma arma de outro mundo. Ao se fundir à espinha de Jaime, o traje tecnológico extraterrestre possibilita ao adolescente do Texas aumentar sua velocidade e sua força, além de materializar armas, asas e escudos. Só que o uniforme tem uma agenda própria e não é sempre que obedece aos comandos do jovem – por sinal, a voz emitida pelo traje é fornecida pela cantora Becky G (“Power Rangers”). O roteiro foi escrito por por Gareth Dunnet-Alcocer (do remake de “Miss Bala”), a direção é de Ángel Manuel Soto (“Twelve”) e o elenco ainda destaca Adriana Barraza (“Rambo: Até o Fim”), Damian Alcázar (“O Poderoso Vitória”), Raoul Max Trujillo (“Mayans M.C.”), George Lopez (“As Aventuras de Sharkboy e Lavagirl”), Harvey Guillén (“What We Do in the Shadows”) e Susan Sarandon (“Thema e Louise”) como a tia vilã de Marquezine. JOGO JUSTO | NETFLIX O suspense erótico, que foi adquirido por US$ 20 milhões em um dos maiores negócios do Festival de Sundance deste ano, acompanha o complexo relacionamento de um casal ambicioso. Vividos por Phoebe Dynevor (“Bridgerton”) e Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”), eles competem pelo poder em uma firma financeira implacável. Quando uma promoção cobiçada surge, as trocas de apoio entre os amantes começam a azedar e se transformar em algo mais sinistro. À medida que a dinâmica de poder muda irrevogavelmente em seu relacionamento, o casal passa a enfrentar o verdadeiro preço do sucesso e os limites inquietantes da ambição. O filme marca a estreia da roteirista e diretora Chloe Domont, que já dirigiu episódios das séries “Ballers” da HBO e “Billions” da Showtime, e recebeu muitas críticas positivas após sua estreia em Sundance, atingindo 90% de aprovação no Rotten Tomatoes e elogios à sua abordagem do mundo pós-#MeToo. O elenco também inclui Eddie Marsan (“Ray Donovan”), Rich Sommer (“Mad Men”) e Sebastian De Souza (“The Great”). DEZESSEIS FACADAS | PRIME VIDEO A comédia de horror estrelada por Kiernan Shipka (“O Mundo Sombrio de Sabrina”) tem viagem no tempo e psicopata mascarado, numa espécie de mashup de “De Volta para o Futuro”, por sinal citado literalmente na trama, com “Sexta-Feira 13”. O filme acompanha o retorno de um infame serial killer, batizado de “Sweet Sixteen Killer”, na noite de Halloween, 35 anos após o chocante assassinato de três adolescentes, para reivindicar uma quarta vítima. A personagem de Shipka é Jamie, uma jovem de 17 anos que ignora avisos de sua mãe superprotetora (Julie Bowen, de “Modern Family”) e se depara com o maníaco mascarado. Em fuga por sua vida, ela acidentalmente viaja no tempo para 1987, ano dos assassinatos originais. Forçada a navegar pela cultura desconhecida e extravagante dos anos 1980, Jamie se une à versão adolescente de sua mãe (Olivia Holt, de “Manto e Adaga”) para derrotar o assassino de uma vez por todas, tentando evitar ficar presa no passado para sempre. Dirigido por Nahnatchka Khan (“Young Rock”), o terrir tem roteiro de David Matalon (“Até o Fim”), Sasha Perl-Raver (“Let’s Get Merried”) e Jen D’Angelo (“Abracadabra 2”). BOOGEYMAN – SEU MEDO É REAL | STAR+ Adaptação de um conto de Stephen King, o terror atmosférico acompanha uma adolescente e sua irmã mais nova que que se veem atormentadas por uma presença sinistra, enquanto ainda estão se recuperando da trágica morte da sua mãe. Com medo de um monstro que se esconde na escuridão – visto apenas pelas crianças – , elas tentam fazer com que seu pai, ainda em luto, perceba aquela ameaça antes que seja tarde demais. O elenco é formado por Sophie Thatcher (“Yellowjackets”), Vivien Lyra Blair (“Obi-Wan Kenobi”), Chris Messina (“Eu Me Importo”) e David Dastmalchian (“O Esquadrão Suicida”). O roteiro foi escrito por Scott Beck e Bryan Woods (roteiristas de “Um Lugar Silencioso”), em parceria com Mark Heyman (“Cisne Negro”), e a direção é de Rob Savage (“Cuidado com quem Chama”). CEMITÉRIO MALDITO: A ORIGEM | PARAMOUNT+ Prólogo da obra de Stephen King sobre o cemitério onde os enterros viram ressurreições, o filme se passa em 1969 e segue o jovem Jud Crandall (o personagem de John Lithgow no remake recente), que sonha em deixar sua cidade natal para trás, mas ao descobrir segredos sinistros é forçado a enfrentar uma história familiar sombria que o manterá para sempre conectado àquele local. Juntos, Jud e seus amigos de infância devem lutar contra um antigo mal que toma conta de Ludlow desde a sua fundação e que, uma vez desenterrado, tem o poder de destruir tudo em seu caminho. O elenco também inclui Jackson White (“Me Conte Mentiras”), Forrest Goodluck (“O Regresso”), Jack Mulhern (“Mare of Easttown”), Natalie Alyn Lind (“The Goldbergs”) e Isabella Star LaBlanc (“Solte o Ar Bem Devagar”), além de participações de Pam Grier (“Jackie Brown”), David Duchovny (“Arquivo X”) e Samantha Mathis (“Billions”). A adaptação foi escrita pela roteirista Lindsey Beer (“Sierra Burgess é uma Loser”), que também faz sua estreia na direção no projeto. MANSÃO MAL-ASSOMBRADA | DISNEY+ A adaptação cinematográfica da famosa atração dos parques da Disney dividiu a crítica dos EUA entre os que gostaram de sua proposta de terror infantil e os que lamentaram a falta de graça das piadas. A maioria ficou com o segundo o time. A trama gira em torno de um astrofísico interpretado por LaKeith Stanfield (“Judas e o Messias Negro”), que desenvolveu uma “câmera quântica” capaz de fotografar fantasmas e é convocado pelo Padre interpretado por Owen Wilson (“Loki”) para investigar as visitas espectrais noturnas na mansão mal-assombrada do título. Reunindo ainda uma médium excêntrica (Tiffany Haddish, de “Sócias em Guerra”) e um professor universitário ainda mais excêntrico (Danny DeVito, de “It’s Always Sunny in Philadelphia”), os protagonistas se juntam para identificar a origem da infestação de fantasmas na casa, recentemente adquirida por uma mãe solteira (Rosario Dawson, de “Ahsoka”) e seu jovem filho. Ao explorar o local, eles descobrem a bola de cristal de Madame Leota (Jamie Lee Curtis, de “Halloween”), que os alerta sobre uma aparição misteriosa conhecida apenas como o “Fantasma da Caixa de Chapéu” – um papel creditado a Jared Leto (“Morbius”), embora o personagem seja totalmente criado por CGI. Apesar de ser uma comédia infantil, “A Mansão Mal-Assombrada” não foge da escuridão inerente a uma história sobre uma casa com espíritos de centenas de pessoas mortas. Há uma quantidade considerável de discussão sobre perda e tristeza, e Stanfield entrega um monólogo sobre sua falecida esposa que é surpreendentemente triste para o que é essencialmente um filme para assustar crianças. Vale lembrar que “Mansão Assombrada” já foi transformada numa comédia com Eddie Murphy, que foi um fracasso de bilheterias em 2003. Mas o estúdio foi destemido e decidiu filmar um roteiro de Kate Dipold, responsável por “Caça-Fantasmas” – também conhecido como “a versão feminina” de “Os Caça-Fantasmas” – , que foi outra atração do gênero terrir infantil a dar prejuízo. A direção é de Justin Simien (“Cara Gente Branca”). TWISTED METAL | HBO MAX A série baseada na franquia de jogos para PlayStation traz Anthony Mackie (“Falcão e o Soldado Invernal”) como John Doe, que precisa atravessar um deserto pós-apocalíptico e entregar um pacote misterioso para conseguir uma vida melhor. Game clássico de combate veicular, “Twisted Metal” começou no PlayStation em 1995 e já conta com oito títulos, em que o jogador enfrenta diferentes motoristas assassinos numa perseguição mirabolante. Desenvolvida por Michael Jonathan Smith (“Cobra Kai”), a trama acompanha John Doe por estradas e cidades devastadas, incluindo Lost Vegas – as ruínas de Las Vegas – , em luta contra diferentes veículos, incluindo um caminhão de sorvete dirigido pelo pior dos vilões: Sweet Tooth, um palhaço aterrorizante que é dublado por Will Arnett (“BoJack Horseman”) e interpretado pelo musculoso lutador de WWE Samoa Joe. O elenco também inclui Stephanie Beatriz (“Brooklyn Nine Nine”), Neve Campbell (“Pânico”) e Thomas Haden Church (“Homem Aranha:...
Diretor revela nova imagem de Joaquin Phoenix em “Coringa 2”
O diretor Todd Phillips compartilhou uma foto inédita de Joaquin Phoenix como Arthur Fleck, o Coringa, na continuação de seu filme de maior sucesso. A cena de “Joker: Folie à Deux” (título original) foi revelada para marcar o aniversário de quatro anos do lançamento de “Coringa” e o início da contagem regressiva de um ano para a estreia da sequência nos cinemas. A continuação também traz Lady Gaga (“Nasce uma Estrela”) como Arlequina, e ainda inclui Catherine Keener (“Corra!”), Brendan Gleeson (“Os Banshees de Inisherin”) e a volta de Zazie Beetz, que participou do primeiro filme. A estreia está marcada para 3 de outubro de 2024 no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Todd Phillips (@toddphillips)
Data festiva de “The Umbrella Academy” revela previsão de estreia dos últimos capítulos
A Netflix celebrou o aniversário dos irmãos Hargreeves neste domingo (1/10) com uma postagem nas redes sociais que confirma a chegada da 4ª e última temporada da série “The Umbrella Academy” em 2024. “Bom dia só para quem sabem o que aconteceu em 1/10/1989! Parabéns, Brellies!!! Ah, a 4ª e última temporada de ‘The Umbrella Academy’ chega em 2024”, diz o texto que acompanha um vídeo da comemoração dos aniversariantes. Para quem não sabe, a série acompanha um grupo de sete jovens que nasceram no mesmo dia com poderes especiais, e foram adotadas e criados para virarem heróis pelo enigmático milionário Sir Reginald Hargreeves. Mas uma tragédia acontece e os mantém separados por décadas. Eles só voltam a se reencontrar após a morte do pai adotivo, quando descobrem que precisam salvar o mundo da destruição. Em três temporadas, eles já tiveram que impedir o apocalipse três vezes. A trama é adaptação dos quadrinhos homônimos do cantor Gerard Way (ex-My Chemical Romance) e do desenhista brasileiro Gabriel Bá (publicados no Brasil, ironicamente, com o título traduzido “A Academia Umbrella”). Status da produção A série foi renovada para a 4ª e última temporada em agosto do ano passado e seus capítulos já estavam todos escritos antes da greve dos roteiristas dos EUA, que aconteceu em maio deste ano. Infelizmente, os atores também entraram em greve, por isso as gravações ainda não começaram. As gravações vão contar com o retorno do showrunner Steve Blackman e com todo o elenco principal, formado por Elliot Page, Tom Hopper, David Castañeda, Emmy Raver-Lampman, Robert Sheehan, Aidan Gallagher, Justin H. Min, Ritu Arya e Colm Feore. A 3ª temporada da atração acumulou incríveis 124,5 milhões de horas de streaming em menos de uma semana de exibição e ficou cinco semanas no Top 10 das séries faladas em inglês mais vistas da Netflix. Ela também ficou no Top 10 das séries mais populares do ano passado dentro da plataforma de streaming. BOM DIA SÓ PRA QUEM SABE O QUE ACONTECEU EM 1/10/1989! Parabéns, Brellies!!! 🎉 Ah, a 4ª e última temporada de The Umbrella Academy chega em 2024. pic.twitter.com/XBCPpLzUCU — netflixbrasil (@NetflixBrasil) October 1, 2023
“As Marvels” será o menor filme do MCU
“As Marvels” já bateu um recorde entre as produções do MCU (Universo Compartilhado da Marvel). Depois de vários filmes de 2h30, o lançamento terá o menor tempo de exibição de todos: 1h45 minutos. A informação foi divulgado durante a pré-venda de ingressos da rede americana de cinemas AMC. O filme reúne pela primeira vez as heroínas Carol Danvers (Brie Larson, de “Capitã Marvel”), Monica Rambeau (Teyonah Parris, introduzida em “WandaVision”) e Kamala Khan (Iman Vellani, de “Ms. Marvel”). Elas precisam se encontrar após acidentalmente trocarem de lugar. A confusão é criada por uma inimiga da Capitã Marvel, que faz com que, cada vez que uma use seu poder, troque de lugar com a outra. A vilã pretendia dificultar que a Capitã Marvel impedisse seus planos de destruição, mas não contava que isso transformaria o trio em aliadas. “As Marvels” foi escrito por Megan McDonnell (da equipe de “WandaVision”) e dirigido por Nia DaCosta (“A Lenda de Candyman”), e também destaca a participação de Samuel L. Jackson no papel de Nick Fury. A estreia está marcada para 9 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
James Gunn confirma três atores que continuarão em seus papéis nos novos filmes da DC
O diretor James Gunn, co-presidente do recém-formado DC Studios, confirmou em uma sessão de perguntas e respostas nas redes sociais os nomes de três atores que continuarão em seus papéis no novo universo cinematográfico da DC. Após o reboot planejado para os filmes e séries do estúdio, Xolo Maridueña continuará como Besouro Azul, Viola Davis como Amanda Waller e John Cena como Pacificador. A confirmação de Maridueña vem apesar do desempenho modesto do filme do super-herói latino nas bilheterias, com arrecadação de mais de US$ 70 milhões no mercado doméstico e US$ 125 milhões globalmente. Além disso, já era sabido que a 2ª temporada de “Pacificador” estava em desenvolvimento para a plataforma Max, assim como uma série centrada na personagem de Viola Davis. Entretanto, ele alertou que os personagens não deverão seguir a mesma continuidade das produções anteriores. “Nada é cânone até ‘Comando das Criaturas’ no próximo ano – uma espécie de aperitivo para o DCU – e do mergulho mais profundo no universo com ‘Superman: Legacy’ depois disso. É um impulso muito humano querer entender tudo o tempo todo, mas acho que está tudo bem estar confuso sobre o que está acontecendo no DCU, já que ninguém viu nada do DCU ainda”, respondeu Gunn. Ele acrescentou: “E sim, alguns atores estarão interpretando personagens que já interpretaram em outras histórias e alguns pontos da trama podem ser consistentes com pontos da trama de dezenas de filmes, programas e projetos animados da DC que vieram antes. Mas nada é cânone até ‘Comando das Criaturas’ e ‘Superman: Legacy”, reforçou. Questionado sobre como a greve dos roteiristas afetou seu trabalho, Gunn respondeu: “Não pude escrever, mas pude dirigir – o que significa trabalhar em designs, storyboards, etc.” Ele também foi questionado sobre futuros projetos da DC após o fim da greve. “Nem mesmo sei onde estamos com tudo, já que não pude conversar com nossos roteiristas enquanto isso estava acontecendo. Embora esteja muito feliz com o resultado, a greve foi definitivamente um obstáculo no processo”, respondeu Gunn. Antes da greve, Gunn havia escalado Rachel Brosnahan como Lois Lane e David Corenswet como o Homem de Aço em “Superman: Legacy”, que ele escreveu e também dirigirá. Como a greve dos atores continua, ele não deve revelar novos nomes no elenco até sua resolução.
Jensen Ackles vai voltar como Soldier Boy em “Gen V”
O ator Jensen Ackles, conhecido por seu papel em “Supernatural”, fará uma participação especial como Soldier Boy na série “Gen V”, novo spin-off de “The Boys”. A informação foi divulgada pelo Entertainment Weekly, que também publicou uma foto de Ackles caracterizado como Soldier Boy. No entanto, os detalhes sobre como se dará essa participação ainda não foram revelados. A personagem Soldier Boy ganhou notoriedade na 3ª temporada de “The Boys”, maior sucesso da Prime Video, que aborda a complexidade e os dilemas morais dos super-heróis. Premissa de “Gen V” Na atração original, “V” é o nome da droga usada pela empresa Vought para dar superpoderes à população. O spin-off vai apresentar a Universidade Godolkin, uma faculdade exclusivamente de super-heróis, comandada pela Vought. No local, a nova geração V estuda como controlar seus poderes, enquanto disputa os melhores contratos de patrocínio como representantes da companhia, além de uma possível vaga no supergrupo Os Sete. Entretanto, nem tudo corre como o previsto. Os estudantes acabam descobrindo uma conspiração no campus e começam a se rebelar. Produzida por Seth Rogen (“Super Mario Bros. O Filme”) e Evan Goldberg (“Loucas em Apuros”), a série recebeu uma classificação “R-Rated” – para maiores de 17 anos nos EUA. Em entrevista à revista Empire, os produtores confessaram que esse aspecto concede mais liberdade para criar conteúdo sem muitas restrições. Elenco com brasileiro Marco Pigossi Inicialmente, a série foi desenvolvido pelo roteirista Craig Rosenberg (“O Mistério das Duas Irmãs”), que faz parte da equipe de “The Boys”, mas ele abandonou o projeto durante a produção do piloto, alegando diferenças criativas. Em seu lugar, Michele Fazekas e Tara Butters, criadoras de “Reaper” e “Emergence”, assumiram o posto de showrunners e fizeram várias mudanças no projeto – inclusive no elenco inicialmente cogitado. Com participação do brasileiro Marco Pigossi (“Cidade Invisível”), o elenco destaca Jaz Sinclair e Chance Perdomo (ambos de “O Mundo Sombrio de Sabrina”), Lizze Broadway (“Here and Now”), Maddie Phillips (“Caçadoras de Recompensas”), London Thor (“Shameless”), Derek Luh (“Shining Vale”), Shelley Conn (“Bridgerton”), Patrick Schwarzenegger (o filho de Arnold), Sean Patrick Thomas (“A Tragédia de Macbeth”) e o estreante Asa Germann. “Gen V” estreia no catálogo da Amazon em 29 de setembro, com episódios lançados semanalmente até o dia 3 de novembro. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Entertainment Weekly (@entertainmentweekly)
Tim Burton odiou aparição de Superman de seu filme descartado em “The Flash”
A aparição de Nicolas Cage como Superman no filme “The Flash” irritou o diretor Tim Burton, lembrando-o dos problemas que enfrentou no passado com a Warner Bros.. Burton deveria ter filmado “Superman Lives” com Cage nos anos 1990, logo após fazer dois “Batman” com Michael Keaton, mas o projeto acabou cancelado. Entretanto, a Warner se apropriou de imagens de testes do ator num dos trajes experimentados para o filme, para incluí-lo com ajuda de Inteligência Artificial em “The Flash”. “‘Superman Lives’ foi uma jornada desconhecida, e ainda não estava pronto”, disse o diretor em entrevista ao British Film Institute (BFI). “Eu direi isso: quando você trabalha tanto tempo em um projeto e ele não acontece, isso te afeta pelo resto da sua vida. Porque você se apaixona pelas coisas”, explicou. “É uma daquelas experiências que nunca te abandona, nem um pouco.” Bronca com Inteligência Artificial Ele reclamou especialmente da forma como a inclusão do personagem foi feita: “Isso [o uso dos personagens em ‘The Flash’] também envolve essa coisa de Inteligência Artificial, e é por isso que acho que encerrei com o estúdio. Eles podem pegar o que você fez, seja o Batman ou o que quer que seja, e se apropriar culturalmente disso, ou como você quiser chamar. Mesmo que você seja escravo da Disney ou da Warner Brothers, eles podem fazer o que quiserem. Então, nos meus últimos anos de vida, estou em uma revolta silenciosa contra tudo isso”. Recentemente, Burton também criticou recriações de IA de personagens em entrevista ao The Independent, dizendo que vê essa tendência como algo que “suga algo de você”. Nicolas Cage também comentou Nicolas Cage também se manifestou sobre o filme. “Bem, eu fiquei feliz por não ter piscado, porque foi bem rápido”, disse ao jornal USA Today. “Mas me senti muito realizado. Foi bom testemunhar minha versão desse personagem em particular, sabe? Finalmente vê-lo na tela… Foi satisfatório. Mas, como eu disse, foi muito rápido”. No entanto, a aparição de Cage foi bastante criticada por fãs devido ao uso extensivo de computação gráfica para recriá-lo na tela. O filme “The Flash” acabou se provando um fracasso de crítica e bilheteria.
Vídeo nacional de “As Marvels” destaca o lançamento em IMAX
A Marvel divulgou novo pôster e teaser de “As Marvels” para o lançamento do filme em IMAX. A produção reúne pela primeira vez um time de super-heroínas femininas dos quadrinhos. A prévia explora os poderes de Carol Danvers (Brie Larson, a “Capitã Marvel”), Monica Rambeau (Teyonah Parris, introduzida em “WandaVision”) e Kamala Khan (Iman Vellani, a “Ms. Marvel”), que se encontram pela primeira vez, após acidentalmente trocarem de lugar. A confusão é criada por uma inimiga da Capitã Marvel, que faz com que, cada vez que uma use seu poder, troque de lugar com a outra. O objetivo era dificultar que a Capitã Marvel impedisse seus planos de destruição. Ela só não contava que isso transformasse o trio em aliadas. “As Marvels” foi escrito por Megan McDonnell (da equipe de “WandaVision”) e dirigido por Nia DaCosta (“A Lenda de Candyman”), e também destaca a participação de Samuel L. Jackson no papel de Nick Fury. A estreia está marcada para 9 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
“Aquaman 2: O Reino Perdido” ganha primeiro trailer
A Warner Bros. divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Aquaman 2: O Reino Perdido”, segundo filme do herói interpretado por Jason Momoa. O vídeo revela que o herói se tornou pai e também mostra a aliança improvável formada para defender o reino de Atlântida da ameaça de Arraia Negra (Yahya Abdul-Mateen II). Também chama atenção o pouco tempo de tela de Mera, a mulher de Aquaman vivida por Amber Heard, que foi coprotagonista do primeiro filme. O estúdio parece ser cedido parcialmente à pressão misógina dos fãs de Johnny Depp, que queriam tirá-la do filme. Na trama, Arraia Negra é movido pelo desejo de vingar a morte de seu pai e não vai parar até destruir Atlântida de uma vez por todas. Mais formidável do que nunca, o vil´~ao agora empunha o poder do mítico Tridente Negro, que desencadeia uma força antiga e malévola. Para derrotá-lo, Aquaman precisa recorrer a seu irmão preso Orm (Patrick Wilson), o Mestre do Oceano e ex-rei da Atlântida. Eles devem deixar de lado a rivalidade para proteger seu reino e salvar a família de Aquaman, e o mundo, de uma destruição irreversível. A continuação tem sido descrita como uma aventura cômica, em que Aquaman e seu meio-irmão compartilham picuinhas durante uma jornada, e o trailer mostra uma prévia disso. O elenco também conta com as voltas de Dolph Lundgren como o Rei Nereus, e Temuera Morrison e Nicole Kidman como os pais do herói. O elenco ainda foi reforçado por Indya Moore (“Pose”) como Karshon, que nos quadrinhos é um tubarão mutante com poderes telepáticos, o galês Vincent Regan (“Poldark”) como Atlan, o antigo rei que afundou Atlântida, e a portuguesa Jani Zhao (“Peregrinação”) como Stingray, personagem inédita criada para o filme. O roteiro é de David Leslie Johnson-McGoldrick e a direção de James Wan, que repetem a parceria do primeiro filme. A estreia está marcada para 20 de dezembro no Brasil, mesmo dia do lançamento nos EUA.
“Aquaman 2: O Reino Perdido” ganha primeiro teaser
A Warner divulgou o primeiro teaser de “Aquaman 2: O Reino Perdido”, segundo filme do herói interpretado por Jason Momoa. O vídeo curto traz algumas imagens, que destacam o herói e o vilão Arraia Negra (Yahya Abdul-Mateen II) em cenas de lutas, apenas para revelar que o trailer completo chega “em quatro dias”. Segundo a sinopse, Arraia Negra volta movido pela necessidade de vingar a morte de seu pai e não vai parar até conseguir derrubar Aquaman de uma vez por todas. Mais formidável do que nunca, o vilão agora empunha o poder do mítico Tridente Negro, que desencadeia uma força antiga e malévola. Para derrotá-lo, Aquaman recorrerá a seu irmão preso Orm (Patrick Wilson), o Mestre do Oceano e ex-rei da Atlântida, para forjar uma aliança improvável. Juntos, eles devem deixar de lado suas diferenças para proteger seu reino e salvar a família de Aquaman, e o mundo, de uma destruição irreversível. A continuação tem sido descrita como uma aventura cômica, em que Aquaman e seu meio-irmão compartilham uma longa jornada. O elenco também contará com as voltas de Dolph Lundgren como o Rei Nereus, Temuera Morrison e Nicole Kidman como os pais do herói, além de Amber Heard como Mera, num papel bem menor do que sua participação no primeiro filme. O elenco ainda foi reforçado por Indya Moore (“Pose”) como Karshon, que nos quadrinhos é um tubarão mutante com poderes telepáticos, o galês Vincent Regan (“Poldark”) como Atlan, o antigo rei que afundou Atlântida, e a portuguesa Jani Zhao (“Peregrinação”) como Stingray, personagem inédita criada para o filme. O roteiro é de David Leslie Johnson-McGoldrick e a direção de James Wan, que repetem a parceria do primeiro filme. A estreia está marcada para 20 de dezembro no Brasil, mesmo dia do lançamento nos EUA.
