Episódio final de “Better Call Saul” quebrou recordes de audiência
O final da série “Better Call Saul”, exibido na última segunda-feira (15/8) nos EUA, quebrou recordes de audiência da série no canal pago americano AMC. O episódio foi visto por 1,8 milhão de espectadores na soma entre a exibição e as reprises no mesmo dia, de acordo com dados da Nielsen. Isso fez com que o episódio fosse o mais visto desde o final da 3ª temporada. Contabilizando a semana completa, o número salta para 2,7 milhões de pessoas e uma média de 1,1 milhão visualizações entre adultos de 25 a 54 anos. Esse número é maior do que a média de visualizações de toda a temporada, que era de 2,2 milhões de telespectadores. No serviço de streaming AMC+, “Better Call Saul” também quebrou recordes. No dia da exibição, o episódio final teve uma audiência quatro vezes maior do que a estreia da 6ª temporada, que foi ao ar em 18 de abril. “Muito foi dito sobre esta temporada final de ‘Better Call Saul’, tantos elogios dirigidos a esta extraordinária peça de televisão – dos telespectadores, críticos e todos os outros que sabem o tamanho da realização que é oferecer um entretenimento neste nível. Eu só quero encerrar esta temporada final agradecendo”, disse Dan McDermott, presidente de entretenimento da AMC Networks, em comunicado oficial. “Obrigado a Peter e Vince e toda a equipe criativa, incluindo Mark Johnson e Melissa Bernstein. Obrigado a Bob, Rhea, Jonathan, Giancarlo e todo o elenco. Obrigado aos nossos parceiros da Sony e a todos os espectadores que acompanharam este passeio lendário. Estamos muito orgulhosos de ter sido a casa de ‘Better Call Saul’ por todos esses anos e temporadas inesquecíveis. Agora colocamos esta série no altar como um lembrete da excelência a que todos aspiramos todos os dias.” Desenvolvida por Vince Gilligan, o criador de “Breaking Bad”, e Peter Gold, autor do roteiro que introduziu o personagem Saul Goodman na primeira atração, “Better Call Saul” é um prólogo de “Breaking Bad” e revela como o advogado daquela série se tornou tão picareta. A série conta a história do personagem-título vivido por Bob Odenkirk, que perdeu carreira e fortuna ao final de “Breaking Bad”. Após o piloto mostrar seu destino, a trama assume a forma de um interminável flashback, em que ele reflete sua vida antes de cruzar o caminho de Walter White. Passadas cinco temporadas, a fase derradeira finalmente mostrou sua transformação no personagem de “Breaking Bad”, deixando de ser o advogado idealista Jimmy McGill para assumir a identidade do vigarista que batiza a atração: Saul Goodman. O desfecho também avançou no tempo para mostrar o destino de Jimmy/Saul, após tudo o que aconteceu em “Breaking Bad”. Intitulado “Saul Gone”, o último capítulo chegou no Brasil na terça passada (16/8) pela Netflix. A temporada final de “Better Call Saul” disputa sete Emmys em 2022, incluindo Melhor Série Dramática, Melhor Ator em Série Dramática (para Odenkirk) e Melhor Atriz Coadjuvante (para Rhea Seehorn).
Estreia de “A Casa do Dragão” “quebra” a HBO Max
A série “A Casa do Dragão”, spin-off do fenômeno “Game of Thrones” (2011-2019), estreou no último domingo (21/8) trazendo de volta lembranças de “Game of Thrones”, entre elas alguns problemas já conhecidos do público. O aumento de tráfico na HBO Max fez com que o serviço de streaming ficasse momentaneamente fora do ar nos EUA. Durante a exibição, usuários insatisfeitos lotaram o perfil de suporte técnico da HBO Max no Twitter (@HBOMaxHelp) com reclamações. Segundo um comunicado divulgado pela HBO, a queda do serviço afetou cerca de 3 mil espectadores, sendo que a maioria das contas que reportaram problemas foram aquelas que assistiam à HBO usando dispositivos da Amazon. “’A Casa do Dragão’ está sendo vista com sucesso por milhões de assinantes da HBO Max esta noite. Estamos cientes de que uma pequena parcela dos usuários tentando se conectar por meio de dispositivos Fire TV está com problemas e isso está em processo de resolução para os usuários afetados”, afirmou a HBO, em comunicado oficial. Essa não é a primeira vez que os espectadores têm problemas para assistir aos episódios de séries passadas no universo criado pelo escritor George R. R. Martin. Durante as temporadas finais de “Game of Thrones”, problemas de conexão e transmissão eram constantes nas estreias de novos episódios. “A Casa do Dragão” foi co-criada pelo roteirista Ryan J. Condal (criador da série sci-fi “Colony”) e é baseada num livro já publicado da saga, “Fogo & Sangue”. A atração é centrada na família Targaryen, o clã de Daenerys, e se passa 200 anos antes dos eventos de “Game of Thrones”. A trama se concentra na crise de sucessão do Rei Viserys (Paddy Considine, de “Peaky Blinders”), após ele escolher sua filha, a princesa Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy, de “Truth Seekers”), como herdeira do Trono de Ferro. Apesar de preparada para reinar desde jovem, sua ascensão não é aceita por aqueles que preferem um homem no poder: o irmão do rei, príncipe Daemon Targaryen, vivido por Matt Smith (“Doctor Who”). A lista de personagens importantes na conspiração ainda destaca Rhys Ifans (“O Espetacular Homem-Aranha”) como o Mão do Rei (a segunda posição oficial mais poderosa nos Sete Reinos), Olivia Cooke (“Bates Motel”) como sua filha Alicent Hightower e Steve Toussaint (“It’s a Sin”) como Lord Corlys Velaryon, a Serpente do Mar. A primeira temporada de “A Casa do Dragão” terá um total de 10 episódios, com exibição aos domingos no canal pago HBO e no serviço de streaming HBO Max.
Teaser apresenta série da HBO Max baseada em quadrinhos espanhóis
A HBO Max revelou o primeiro teaser de “García!”, que adapta os quadrinhos de Santiago García e Luis Bustos. O thriller satírico de ação evoca a história do Capitão América. A trama se passa numa versão distópica da Espanha atual, dividida e à beira do caos político, onde uma repórter investigativa (Veki Velilla, de “Yrreal”) descobre uma conspiração de décadas: a existência de um superagente criado em um laboratório na década de 1950 pelos serviços secretos fascistas do general Franco e preservado criogenicamente. Depois de 60 anos congelado em sono profundo, García (Francisco Ortiz, de “El Cid”), o supersoldado com incrível força física e programado para obedecer ordens sem questionar, é acordado pela repórter e se vê desorientado e confuso em uma Espanha que mudou tanto que ele não consegue mais reconhecer. A série foi desenvolvida por Sara Antuña (“Atrapada”) e Carlos de Pando (“O Ministério do Tempo”) e conta com direção do cineasta Eugenio Mira (“Toque de Mestre”) Produzido pela Zeta Studios, a primeira produção original da HBO Max na Espanha estreia em outubro.
O Rei da TV: Série sobre a vida de Sílvio Santos ganha trailer
A plataforma Star+ divulgou o pôster e o trailer de “O Rei da TV”, minissérie sobre a vida de Sílvio Santos. A prévia mostra a ambição da trama, que vai cobrir desde a juventude do dono do SBT como camelô nas ruas do Rio de Janeiro, passando pela descoberta de como poderia ganhar dinheiro com os carnês do Baú da Felicidade e sua ambição de chegar à TV, até seus dias como dono de canal televisivo. Dois atores interpretam Sílvio Santos em diferentes fases, nenhum muito parecido com o próprio apresentador. Na fase madura, ele é interpretado por José Rubens Chachá (“Bom Dia, Verônica”), enquanto Leona Cavalli (“Órfãos da Terra”) vive sua esposa Íris Abravanel. Produção da Gullane, “O Rei da TV” destaca em sua equipe o diretor Marcus Baldini (“Bruna Surfistinha”). A estreia está marcada para 19 de outubro.
Mark Ruffalo pede desculpas por revelar quando Capitão América perdeu a virgindade
A zoeira never stops. Depois de Chris Evans, intérprete do Capitão América nos filmes da Marvel, postar emojis de chorar de rir sobre a estreia da série “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis”, seu colega Mark Ruffalo, intérprete do Hulk, deu sequência na piada com um pedido de desculpas no Twitter. É que Jennifer Walters (Tatiana Maslany), a Mulher-Hulk, ficou enchendo seu primo Bruce Banner (Mark Ruffalo), o Hulk, para saber se o Capitão América era virgem. Ela tem teorias mirabolantes, com datas e eventos, que comprovariam que Steve Rogers (Evans), o Capitão América, não teria transado nunca. Banner fica incomodado, mas só revela o segredo sobre a primeira transa do Capitão na cena pós-créditos, quando acredita que a prima está bêbada. Ele afirma que Rogers perdeu a virgindade em 1943, ao transar com uma garota antes de ser congelado por várias décadas. E ao ter a resposta, Walters revela que estava só se fingindo de bêbeda, festejando a informação com um palavrão. Evans se pronunciou com três emojis de gargalhadas e outro com um zíper na boca, indicando que não podia comentar a revelação da série. Mas Ruffalo confirmou a versão, respondendo ao tuite do amigo. “Desculpa, bro. Saiu durante um momento de extrema coação”, ele tuitou. Vale apontar que a resposta de Banner na série é canônica. Jessica Gao (“Rick and Morty”), criadora da série, disse ter consultado o presidente do Marvel Studios sobre a veracidade da história. A questão da virgindade de Steve Rogers “tem sido uma discussão há anos”, disse Gao ao site TVLine. “Mas vou dizer que a resposta que demos na série vem direto do próprio Kevin Feige [chefe da Marvel Studios], então é absolutamente canônica.” Curiosamente, o próprio intérprete do Capitão América já chegou a especular sobre o assunto e chegou à mesma conclusão. Em uma entrevista de 2014 para a Vanity Fair, ele disse que, por Rogers ser muito reservado, os fãs não sabiam se ele era ou não virgem. E embora o considerasse um homem à moda antiga, que provavelmente se guardou para seu amor – a agente Carter (Hayley Atwell) – , ofereceu uma teoria de que “talvez uma daquelas garotas o tenha impressionado”. Evans se referiu às dançarinas que acompanharam o Capitão América em turnês promocionais pelos EUA antes de o herói embarcar para a guerra na Europa nos anos 1940. E esta história é exatamente a que foi confirmada agora por Banner (Ruffalo). Sorry bro. It was under extreme duress. — Mark Ruffalo (@MarkRuffalo) August 18, 2022
Globoplay revela primeira foto da 2ª temporada de “As Five”
A Globoplay divulgou a primeira foto oficial com cena da 2ª temporada de “As Five”. A imagem apresenta Maura (Tamirys O’Hanna), uma das novas personagens, que aparece ao centro, junto com Keyla (Gabriela Medvedovski), Samuel (Jessé Scarpellini), Miguel (Marcos Oli), Benê (Daphne Bozaski) e Nem (Thalles Cabral). A personagem de Tamirys O’Hanna será uma mulher decidida que atua na área de tecnologia e vai cruzar sua trajetória com a de Ellen (Heslaine Vieira). As gravações da segunda leva de episódios já foram concluídas e também contarão com os retornos de Rafael Vitti como Ariel e de Malu Galli no papel de Marta, mãe de Lica (Manoela Aliperti). Apesar da data de estreia ainda não estar definida, o elenco voltará ao trabalho até o fim deste mês para iniciar a produção da 3ª temporada. Segundo comunicado oficial do Globoplay, a 2ª temporada vai abordar os temas da desigualdade social, racismo, orientação sexual e religião por meio de novos desafios enfrentados pelas cinco amigas do título: Benê, Ellen, Keyla, Lica e Tina (Ana Hikari). A série juvenil desenvolvida por Cao Hamburger é derivada de “Malhação: Viva a Diferença”, atração premiada com o Emmy Kids Internacional. Só que sua abordagem é bem mais adulta, ao mostrar o que acontece com as “Five”, as cinco protagonistas da história original, após cada uma seguir um rumo diferente no final da história original – exibida entre entre 2017 e 2018, e recentemente reprisada na rede Globo. Os episódios são escritos por Luna Grimberg, Maiara de Paula e Maíra Motta, com Vitor Brandt, Íris Junges, Thays Berbe e Thais Fujinaga, tem direção artística de Fabrício Mamberti e direção geral de Dainara Toffoli.
John Corbett vai reprisar papel de “Sex and the City” em “And Just Like That…”
Um antigo amor vai voltar a aparecer na vida de Carrie Bradshaw (Sarah Jessica Parker). Segundo o site Deadline, o ator John Corbett vai retomar o papel de Aidan Shaw, da época de “Sex and the City”, na 2ª temporada de “And Just Like That…”. O personagem é um simpático fabricante de móveis, que pode alegrar a agora viúva, após a morte de Mr. Big (Chris Noth) nos primeiros episódios da série da HBO Max. Junto com Samantha (Kim Cattrall), o personagem de Corbett foi uma das maiores ausências do revival rebatizado de “Sex and the City”. O ator já tinha dito ao site Page Six em 2021 que poderia aparecer em alguns episódios, mas sua participação não se materializou na 1ª temporada, encerrada em fevereiro. Corbett interpretou o namorado intermitente e mais tarde noivo de Carrie nas temporadas 3 e 4 de “Sex and the City”. Eles se separaram duas vezes, a primeira depois que ela confessou ter dormido com Mr. Big – que viria a ser seu futuro marido – , e a segunda vez quando ela não conseguiu se comprometer com a consumação de um casamento. Os dois personagens voltaram a se encontrar na 6ª temporada, quando Aidan revelou que estava casado e tinha um filho pequeno. O destino os reuniu novamente no filme “Sex and the City 2” em um mercado em Abu Dhabi. A dupla compartilhou um beijo apaixonado durante um jantar, mas, como ambos estavam casados na época (e Aidan já era pai de três), Carrie fugiu. Uma reunião de Carrie e Aidan em “And Just Like That…” provavelmente terá que abordar o que aconteceu com a esposa de Aidan. Por curiosidade, Corbett também está reprisando outro personagem amado dos fãs de comédias românticas: Ian Miller de “Casamento Grego”, no terceiro filme da franquia, que acabou de ser rodado na Grécia e ainda não tem previsão de estreia.
Millie Bobby Brown volta a viver Enola Holmes nas fotos da continuação
A Netflix divulgou nas redes sociais as primeiras fotos de “Enola Holmes 2”, sequência do longa estrelado por Millie Bobby Brown em 2020. As imagens voltam a trazer a atriz como a irmã mais esperta de Sherlock Holmes, além de Henry Cavill (“Liga da Justiça”) como seu irmão mais famoso e Helena Bonham Carter (a Princesa Margaret de “The Crown”) como mãe da protagonista. Quem também volta, para alegria das fãs, é Louis Partridge (“Medici: Mestres de Florença”), que vive o jovem Visconde Tewksbury. Embora o personagem seja exclusivo do primeiro livro, “O Caso do Marquês Desaparecido”, Partridge continua na franquia. Os filmes são baseados na franquia literária “Os Mistérios de Enola Holmes” e o segundo título da coleção de seis romances de Nancy Spinger é “O Caso da Senhorita Canhota”. O problema dessa opção é que, como o filme inaugural, que girou em torno do desaparecimento da mãe da protagonista, a trama repete o enredo da busca por uma mulher desaparecida: a jovem Srta. Cecily, que sumiu sem deixar rastros. O diretor Harry Bradbeer (das séries “Dickensian” e “Fleabag”), que fez sua estreia em longas no filme anterior, e o roteirista Jack Thorne (“Extraordinário”) também retornam no filme número 2. Já as novidades incluem David Thewlis (“Landscapers” e “Harry Potter”), Sharon Duncan-Brewster (“Duna”), Hannah Dodd (“Eternos”) e Abbie Hern (“The Pact”). A data de estreia também foi revelada junto das imagens. “Enola Holmes 2” chega no dia 4 de novembro. 🔎 ⁿᵒᵛᵉᵐᵇᵉʳ ⁴ 🔍 pic.twitter.com/kQlvo0YlvV — Netflix (@netflix) August 18, 2022
“Sex Education 4” ganha imagens com ator de “Schitt’s Creek” e outras novidades
A Netflix divulgou um vídeo curto e as primeiras fotos do quarto ano de “Sex Education”, e elas trazem novidades. A maior delas é a adição de Dan Levy, astro e criador premiado de “Schitt’s Creek”, ao elenco da atração. Levy interpretará Thomas, tutor de Maeve (Emma Mackey) em sua nova escola. Uma das fotos o mostra, inclusive, ao lado da aluna. A terceira foto também chama atenção por juntar Otis (Asa Butterfield) e Rubi (Mimi Keene) novamente, após os dois terminarem o namoro na 3ª temporada. Para surpresa de ninguém, os fãs shippam mais este casal que Otis e Maeve. Mas é outro detalhe que se destaca nessa imagem. Asa Butterfield aparentemente andou malhando e encorpou, e com isso já não consegue mais esconder o fato de ser um ator de 25 anos interpretando um adolescente. Ainda sem sinopse oficial, a nova temporada será uma espécie de reboot da série, por conta da saída de integrantes do elenco e a chegada de novidades. O evento que justifica a mudança é o fechamento da escola Moordale. Por conta disso, as atrizes Simone Ashley (Olivia), Rakhee Thakrar (professora Sands), Patricia Allison (Ola) e Tanya Reynolds (Lily) não vão aparecer nos novos episódios e suas ausências serão explicadas no contexto do fim de Moordale High. A ideia é que nem todos os alunos e professores de Mordale se transferiram para a nova escola. A criadora, roteirista e produtora executiva de “Sex Education”, Laurie Nunn, segue à frente da série, que foi renovada em setembro do ano passado e ainda não tem previsão para começar a exibir seus novos episódios. Você disse… SEXO?🤤🤤🤤 As gravações da quarta temporada de Sex Education já começaram. E digam oi para Dan Levy como Sr.Molloy.👀🍆 pic.twitter.com/6DjjYVD7d9 — netflixbrasil (@NetflixBrasil) August 19, 2022 A 4ª temporada de Sex Education teve suas primeiras imagens reveladas hoje (19), junto ao anúncio da escalação de Dan Levy, de Schitt's Creek, no elenco da série. Levy será Thomas, tutor de Maeve em sua nova faculdade. pic.twitter.com/nlCVy7Mt9Q — Portal Netflix BR (@netflix_portal) August 19, 2022
Tatiana Maslany se inspirou em “Totalmente Loira” e “Seinfeld” pra viver Mulher-Hulk
Depois que a série “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis” foi apresentada como “Law & Order” da Marvel num comercial brincalhão, surgiu um consenso entre a crítica de que a série lembra, na verdade, “Ally McBeal”, uma comédia fantasiosa de advogada que tenta lidar com os casos da semana e sua vida de solteira. Enorme sucesso dos anos 1990, a atração catapultou a carreira do criador David E. Kelley – que hoje assina “Big Sky” e “O Poder e a Lei”. Mas que nunca foi vista por Tatiana Maslany, a intérprete da Mulher-Hulk. “Eu nunca vi um episódio de ‘Ally McBeal’. Sinto muito por isso”, ela confessou em entrevista para a Variety. Mas não foi por diferença geracional. Afinal, a atriz de 37 anos cita como influência para seu desempenho outra série dos anos 1990: “Seinfeld”. E, claro, admite comparações com “Legalmente Loira”, a comédia de 2001 que transformou Reese Witherspoon em estrela do primeiro time. “Eu vi ‘Legalmente Loira’. Isso me parece mais alinhado”, explicou Maslany sobre as referências que buscou para o papel da advogada Jennifer Walter, que também é uma super-heroína esverdeada. “Elle Woods [a personagem de Withespoon] é vista de uma forma e sempre luta para ser vista por quem é, e acho que também luta para conhecer quem ela realmente é. E ela ainda é advogada. Tudo isso”, comparou. “Mas eu sinto que Elaine Benes, de Seinfeld, foi uma referência maior para mim”, acrescentou, referindo-se à personagem de Julia Louis-Dreyfus em “Seinfeld”. “Ela é obviamente uma pessoa incrivelmente capaz, mas também consegue o que quer e tem seus problemas e questões que a tornam uma bagunça. Mas eu também amo Elaine. Ela é quem eu cresci assistindo”. A comédia de tribunal da Marvel traz Tatiana Maslany (“Orphan Black”) como Jennifer Walters, advogada que, da noite para o dia, se vê transformada na super-heroína chamada de Mulher-Hulk. Mas o que a princípio parece um problema logo se torna um grande chamariz, já que seu novo perfil acaba atraindo uma nova clientela, formada por suspeitos superpoderosos. “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis” foi desenvolvida por Jessica Gao, roteirista da animação “Rick and Morty” e da sitcom “Corporate”, e conta com direção de Kat Coiro, conhecida por trabalhar em comédias televisivas como “Modern Family”, “Disque Amiga Para Matar” (Dead To Me) e “It’s Always Sunny in Philadelphia”. O primeiro episódio foi disponibilizado na quinta (18/8) na Disney+.
Criadora de “Orange Is the New Black” fará série inspirada no clássico “Decamerão”
A roteirista e produtora Jenji Kohan, criadora de “Orange Is the New Black”, está desenvolvendo uma nova série para a Netflix. Trata-se de “The Decameron”, produção de época criada por Kathleen Jordan (“Caçadoras de Recompensas”). A trama se passa no ano de 1348, quando a pandemia da Peste Negra atingiu a cidade de Florença e acompanha um grupo de nobres e seus servos que são convidados para um retiro luxuoso numa grande vila no interior da Itália, enquanto esperam a peste passar. Mas o que começa como uma brincadeira sexual banhada à vinho se transforma numa luta por sobrevivência. A série é vagamente inspirada no clássico “Decamerão”, escrito por Giovanni Boccaccio no século XIV. Considerada uma obra-prima da prosa italiana clássica, a obra de Boccaccio é uma coletânea com 100 contos contados por um grupo de personagens que se abriga em um castelo próximo de Florença para fugir da Peste Negra. Jordan se inspirou no período e no cenário de “Decamerão” para compor a sua obra, mas sua história se difere do livro clássico. A série vai se propor a examinar temáticas envolvendo sistemas de classes, lutas pelo poder e sobrevivência em tempos de pandemia, mas com um toque de leveza, numa visão romanceada ao estilo de “Bridgerton”, outro sucesso da Netflix. “Mal posso esperar para que as pessoas conheçam esse grupo ridículo de personagens. Tenho certeza de que Giovanni Boccaccio ficaria… confuso?”, brincou Jordan, em comunicado oficial. Jenji Kohan vai produzir “The Decameron” ao lado de Kathleen Jordan, que também atuará como showrunner da atração. As duas já trabalharam juntas em “Caçadoras de Recompensas”, também da Netflix. A direção vai ficar por conta de Mike Uppendahl (“Fargo”). A 1ª temporada de “The Decameron” terá oito episódios, com locações na Itália. Ainda não há previsão de estreia. Vale lembrar que a obra de Boccaccio já rendeu muitas adaptações no cinema, com destaque para o clássico “Decamerão” de Pier Paolo Pasolini, lançado em 1971, e “Maravilhoso Boccaccio”, último filme dos Irmãos Taviani, que chegou aos cinemas em 2015, três anos antes da morte de Vittorio. Confira abaixo o trailer legendado do filme mais recente.
Elijah Wood entra em “Yellowjackets”
O ator Elijah Wood, que viveu Frodo na trilogia “O Senhor dos Anéis”, entrou na 2ª temporada de “Yellowjackets”, nova sensação da TV paga americana que chega ao Brasil por streaming. Wood viverá um novo personagem, o detetive amador Walter, que será um dos grandes antagonistas de Misty, personagem de Christina Ricci. De acordo com a descrição da produção, ele a desafiará de maneiras que ela não imagina. Vale lembrar que Misty matou uma investigadora na temporada inaugural, por questionar o que aconteceu no passado secreto das protagonistas. A série se passa em dois tempos, acompanhando alternadamente um time de futebol feminino colegial, isolado em montanhas congeladas por 19 meses após a queda de seu avião, e algumas sobreviventes nos dias atuais, que agora adultas tentam manter tudo o que viveram em segredo. Até o momento, a série vinha concentrando a trama em quatro sobreviventes, vividas por Melanie Lynskey (Shauna), Christina Ricci (Misty), Juliette Lewis (Natalie) e Tawny Cypress (Taissa) em suas versões adultas. Mas a lista de protagonistas aumentou para seis na 2ª temporada, com escalação de Simone Kessell (“Obi-Wan Kenoby”) no papel de Lottie – personagem de Courtney Eaton nos flashbacks da trama – e Lauren Ambrose (“Servent”) como a versão adulta de Van – que é vivida por Liv Hewson em sua fase adolescente. Agora, com as novas escalações, a trama passará a acompanhar seis sobreviventes confirmadas dos anos 1990 – sem contar Travis, cuja versão adulta foi prontamente assassinada nos primeiros episódios. E Walter, o personagem de Elijah Wood, deve se tornar uma pedra no sapato das protagonistas. Sucesso de público e crítica, “Yellowjackets” recebeu sete indicações ao Emmy, incluindo Melhor Série de Drama. Também teve indicações para Roteiro, Direção e para as atrizes Melanie Lynskey e Christina Ricci. As gravações da 2ª temporada começam no final deste mês em Vancouver, no Canadá, mas ainda não há previsão para a estreia. Produção do canal pago americano Showtime, a série é disponibilizada no Brasil pela plataforma Paramount+.
Criador de “Os Fungos” critica exclusão da série na HBO Max “sem aviso prévio”
O roteirista Stephen P. Neary, criador da animação “Os Fungos” (“The Fungies!”), criticou a decisão da Warner Bros. Discovery de excluir a sua série do serviço de streaming HBO Max. A atração foi um dos mais de 30 títulos excluídos do catálogo da plataforma nesta semana, com a desculpa de preparar a fusão com a Discovery+. “Ontem à noite, durante uma aula de desenho, descobri que ‘Os Fungos’ seria retirada da HBO Max nesta semana. Estou com o coração partido, mas quero aproveitar esta oportunidade para agradecer a todos os incríveis artistas e produtores por seu trabalho duro nesta série sincera, que foi um sonho febril”, disse ele, em publicação no Twitter. “Os Fungos” teve um total de três temporadas e 80 episódios. Produzida pela Cartoon Network Studios, a atração se passava em uma metrópole pré-histórica e mitológica, chamada de Fungietown, um mundo estranho habitado por algumas criaturas com aparência de fungos e até alguns dinossauros. A série acompanhava as aventuras de Seth, um dos jovens habitantes cogumelos da cidade, cujo amor por aventuras científicas geralmente causava problemas com os habitantes locais. Além de escrever a série, Neary também era um dos seus dubladores, ao lado da atriz Jennifer Coolidge (“The White Lotus”). Em sua publicação, Neary falou sobre o trabalho envolvido na realização da produção e no descaso da HBO Max. “Trabalhamos muito durante a pandemia e esperava que o esforço fosse recompensado com o apoio da rede. Foi prometido que a série iria ao ar no Cartoon Network, o que geraria visualizações para o HBO Max, mas logo após o lançamento, a série foi retirada do ar sem aviso prévio”, disse ele. Neary falou que “houve pouca ou nenhuma promoção” de “Os Fungos”, mas aparentemente isso não faria diferença, visto que “programas mais conhecidos” também estão sendo retirados por causa de “decisões desinformadas e motivadas por dinheiro”. “Meu coração está com as outras séries afetadas, e o belo trabalho que está sendo cancelado antes mesmo de ir ao ar”, disse ele. Uma dessas séries afetadas foi “Summer Camp Island”, cuja criadora Julia Pott também manifestou a sua indignação ontem. “Trabalhamos por cinco anos para fazer 100 episódios de animação. Trabalhamos até tarde da noite, nos deixamos levar, éramos uma família de artistas que trabalhavam duro porque queriam fazer algo bonito, e a HBO Max apenas excluiu todos eles como se não fôssemos nada. Animação não é nada!”, disse ela. Neary ainda terminou a sua postagem usando um tom animador. “Vou continuar fazendo as minhas coisas! Mesmo que seja só para mim. É o que sempre fiz, desde muito pequeno. Obrigado a todos”. Ele também brincou, dizendo que não iria cancelar a sua assinatura da HBO Max. “Onde mais eu iria assistir ‘O Ensaio’?” A decisão de retirar as séries foi puramente contábil, sem levar em conta critérios criativos. O objetivo é cortar quaisquer despesas resultantes da exibição de episódio das séries menos vistas no serviço, antes da fusão com a Discovery+. Uma conta de armazém da esquina, que se soma à visão grandiosa do conglomerado do Cartoon Netwook manifestada na suspensão da produção de atrações infantis para o streaming.
