Netflix cancela “A Duquesa” após 1ª temporada
A Netflix cancelou a série “A Duquesa” (The Duchess) após uma temporada. Lançada em setembro passado, a atração da comediante britânica Katherine Ryan (“Badults”) não teve público suficiente e não recebeu encomendas de novos episódios, segundo ela própria anunciou ao podcast “The Secreto to”. Ryan criou, estrelou e produziu a comédia, em que vive uma mãe solteira sem paciência para o mundo, mas que adora a filha pequena Olive. Na trama, após perceber que a menina era melhor coisa que já fez, ela resolve ter outro filho. Mas não encontra ou não aprova os voluntários. Diante das dificuldades do “mercado”, decide apelar a seu maior inimigo: o pai da primeira filha. Co-produzido pela Clerkenwell Films (de “The End Of The F *** ing World”), “A Duquesa” tem seis episódios e também inclui em seu elenco Rory Keenan (“O Guarda”), Steen Raskopoulos (“Feel Good”) e a menina Kate Byrne. Quando lançou a série, Katherine Ryan tinha assinado contrato para dois projetos com a Netflix. O outro foi um especial de stand-up, “Glitter Room”. Veja abaixo o trailer da série cancelada.
Olympia Dukakis (1931-2021)
A atriz Olympia Dukakis, que venceu o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel na comédia romântica “Feitiço da Lua” (1987), morreu neste sábado (1/5) em sua casa na cidade de Nova York. Ela tinha 89 anos e já estava doente há algum tempo. Filha de imigrantes gregos, Dukakis começou sua carreira nos palcos no começo dos anos 1960, após se formar na Universidade de Boston com mestrado em artes cênicas. A estreia no circuito nova-iorquino aconteceu na montagem de “The Aspern Papers” em 1962, mesmo ano em que se casou com o ator-produtor Louis Zorich (da série “Louco por Você”/Mad About You), com quem teve três filhos. Em 1963, ela ganhou um Obie Award por “A Man’s a Man”, e ainda conquistou seu segundo prêmio dois anos depois por “The Marriage of Bette and Boo”. O sucesso no teatro lhe abriu as portas no cinema. Após começar como figurante em “Lilith” (1964), como uma paciente de hospício, ela passou a ganhar mais espaço, aparecendo nos clássicos “Irmãs Diabólicas” (1972), de Brian De Palma, “Desejo de Matar” (1974), de Michael Winner, “A Gangue da Pesada” (1979), de Philip Kaufman, e “A Sombra de um Ídolo” (1980), de Taylor Hackford. Mas demorou para encontrar um papel de destaque. O que só aconteceu aos 56 anos, quando pôde mostrar sua veia cômica ao interpretar a mãe sarcástica de Cher em “Feitiço da Lua”. O filme de Norman Jewison lhe rendeu o Oscar e uma nova carreira como estrela de comédias. Ela emendou o prêmio com participações em “Uma Secretária de Futuro” (1988) e no fenômeno popular “Olha Quem Está Falando” (1989), que ganhou mais duas sequências com sua participação. Também estrelou com Shirley Maclaine, Dolly Parton e Sally Field um dos “filmes de mulheres” mais famosos da época, “Flores de Aço” (1989). A atriz seguiu fazendo comédias leves como “Agitando os Espíritos” (1990), “O Clube das Viúvas” (1993) e “Adoro Problemas” (1994) e até apareceu como ela mesma em “Corra que a Polícia vem Aí! 33 1/3: O Insulto Final” (1994), até ter um último ano de ouro em 1995, ao integrar os elencos de dois filmes indicados ao Oscar, “Poderosa Afrodite”, de Woody Allen, e “Mr. Holland: Adorável Professor”, de Stephen Herek. Suas comédias seguintes não tiveram o mesmo sucesso e aos poucos ela trocou o cinema pela TV, estrelando a cultuada série “Crônicas de San Francisco”, que lhe rendeu indicação ao Emmy e teve muitas encarnações diferentes desde os anos 1990. A mais recente versão da série foi exibida em 2019 na Netlix, com Dukakis retomando o papel clássico de Anna Madrigal, proprietária de uma pensão para jovens modernos em San Francisco. Ela também ensinou teatro na Universidade de Nova York e era prima do ex-governador de Massachusetts Michael Dukakis, que concorreu à presidência dos EUA pelo Partido Democrata em 1988. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por The Academy (@theacademy)
“The Last Kingdom” vai acabar na 5ª temporada
A Netflix anunciou que a vindoura 5ª temporada será a última de “The Last Kingdom”, ponto fim à saga viking iniciada originalmente na BBC há seis anos. A produção estão em andamento na Hungria para as gravações dos dez episódios finais das aventuras de Uhtred de Bebbanburg (Alexander Dreymon), um guerreiro nascido saxão, mas criado como dinamarquês, na Inglaterra dos séculos IX e X. A história será baseada no nono e no décimo volumes da franquia literária conhecida como “Crônicas Saxônicas”, do autor inglês Bernard Cornwell, que ao todo têm 13 livros. Bastaria mais uma temporada para condensar as obras finais e contar a história completa, mas a Netflix optou por cancelar a série antes do final da saga. Intérprete do protagonista, Alexander Dreymon fará sua estreia como diretor na última temporada, assinando um episódio. Em comunicado, ele disse que “interpretar Uhtred por cinco temporadas foi uma jornada maravilhosa”.
José Padilha vai dirigir thriller de ação na Netflix
O diretor José Padilha está volta a Netflix, onde lançou as séries “Narcos” e “O Mecanismo”, para comandar um novo thriller, passado no mundo das lutas de faca. Intitulado “Sharp” (Afiado, em inglês), o filme acompanha um grupo de seis assassinos especializados em armas brancas que, depois de um trabalho dar errado, é forçado a unir forças para descobrir quem os traiu. Padilha concebeu o projeto com a atriz Nicolette Noble, criadora da série “Pretty Gritty”. Ele também assina a produção e vai dirigir o longa. Em comunicado, Padilha e Noble disseram que “leram pelo menos 20 livros sobre lâminas, de diferentes épocas e culturas, antes de escrever ‘Sharp’. Tudo se resume a isso: os tiroteios costumam ser anônimos; você pode atirar em alguém de longe. Mas as lutas de faca são sempre íntimas, próximas e pessoais. Estamos felizes que a Netflix tenha entrado fundo, sem trocadilhos”. A ideia do diretor e do coprodutor Greg Silverman é criar uma franquia, com o lançamento de sequências futuras. Vale lembrar que a “cultura das facas” já rendeu um thriller celebrado com diretor brasileiro: “A Grande Arte”, adaptação do romance homônimo de Rubem Fonseca comandada por Walter Salles em 1991.
Top 10: “A Vida Depois do Tombo” e as melhores séries da semana
A série mais comentada da semana é um spin-off de reality show: a atração documental “A Vida Depois do Tombo”, que mostra como a ex-confinada Karol Conká está lidando com o recorde de rejeição do “BBB 21” e as consequências de suas ações ao reencontrar a carreira em ruínas do lado de fora da casa mais vigiada do Brasil. A produção também é um registro de como se dá um cancelamento, detalhando o horror dos dois lados, o cometido por Conká no reality da Globo e o que ela encontrou ao cair na real(idade). E como toda boa história de monstro, também busca demonstrar que por trás da criatura vista como malvada existe um ser humano ferido, cheio de questões não resolvidas, que ajudam a explicar tudo o que aconteceu ao vivo diante de todo o Brasil. Fãs de aventuras fictícias podem preferir “The Mosquito Coast”, adaptação do famoso romance de Paul Theroux publicado em 1981 e já levado aos cinemas em 1986. Se no longa dirigido por Peter Weir e estrelado por Harrison Ford, a motivação para o protagonista conduzir sua família para as florestas da América Latina era a desilusão com os Estados Unidos e o desejo de criar uma utopia, a série segue um viés menos altruísta para mostrar uma fuga pelo México alimentada por tensão, suspense e problemas legais. A principal curiosidade da nova versão, entretanto, é a escalação do ator Justin Theroux (“The Leftovers”) no papel principal. Ele é sobrinho do escritor do livro original. O resto do elenco destaca Melissa George (“30 Dias de Noite”) como sua esposa e os jovens Gabriel Bateman (“Brinquedo Assassino”) e Logan Polish (“Sonhando Alto”) como seus filhos. Além disso, a direção do cineasta Rupert Wyatt (“Planeta dos Macacos: A Origem”) materializa um visual extremamente cinematográfico. Entre as demais novidades, destacam-se os climas sombrios de “Fatma” e “Coroner”, especialmente a primeira, uma série turca de suspense, em que uma faxineira desimportante aproveita a falta de interesse em sua vida para se tornar uma serial killer bem-sucedida. Já a canadense “Coroner” oferece uma alternativa ao padrão procedimental das tramas de “CSI” por se centrar numa investigadora forense feminina, vivia por Serinda Swan (a Medusa de “Os Inumanos”). Confira abaixo a seleção com trailers das 10 melhores séries disponibilizados em streaming nesta semana. A Vida Depois do Tombo | Brasil | Minissérie (Globoplay) The Mosquito Coast | EUA | 1ª Temporada (Apple TV+) Fatma | Turquia | 1ª Temporada (Netflix) Coroner | Canadá | 2 Temporadas (Globoplay) O Inocente | Espanha | Minissérie (Netflix) Sexify | Polônia | 1ª Temporada (Netflix) Charmed | EUA | 3ª Temporada (Globoplay) Yasuke | Japão, EUA | 1ª Temporada
Top 10: Os melhores filmes pra ver em casa no fim de semana
O fim de semana em casa é das crianças, mas os pais também podem aproveitar os bons destaques de animação que chegam nas plataformas de streaming e VOD nesta sexta (30/4). O principal título é a produção da Sony “A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas”, que começa com uma trama típica de comédia live-action, acompanhando uma família distanciada pela tecnologia moderna e a solução radical do pai para aproximar a todos: uma longa viagem de carro pelo país. Entretanto, no meio do caminho a trama desvia pela sci-fi, máquinas ganham vida e a família em crise passa a ser a última esperança contra a destruição da humanidade. Criada pela dupla Michael Rianda e Jeff Rowe, roteiristas do divertido desenho “Gravity Falls”, a animação tem outra dupla já vencedora do Oscar na produção, Phil Lord e Christopher Miller, responsáveis por “Uma Aventura Lego” e “Homem-Aranha no Aranhaverso”. A Pixar também tem novidade: o curta “22 contra a Terra”, baseado nos personagens de “Soul”, vencedor do Oscar 2021 de Melhor Animação. A produção é um prólogo centrado na alma cética 22, que volta a ser dublada por Tina Fey em inglês. A história acontece muito antes de 22 conhecer o protagonista de “Soul”, Joe Gardner, e mostra sua tentativa de criar uma rebelião no Grande Antes. A direção é assinada por Kevin Nolting, editor de “Soul” que venceu o Eddie Award, troféu do Sindicato dos Editores, e o Annie Award, considerado o “Oscar da animação”, por seu trabalho no longa da Pixar. Ele também editou outros dois filmes de Pete Docter, diretor de “Soul” – “Up: Altas Aventuras” (2009) e “Divertida Mente” (2015), ambos igualmente vencedores do Oscar. Completa a lista animada um novo longa da DC, que celebra a era de ouro da editora ao se centrar nos super-heróis originais da Sociedade da Justiça durante a 2ª Guerra Mundial. A relação ainda tem comédia adolescente de humor deliciosamente sombrio, terror com exploração de sonhos, romance LGBTQIA+ de época com Kate Winslet e Saorsie Ronan, cinefilia japonesa, drama musicista indiano e dois thrillers, entre eles o muito marketado “Sem Remorso”, com Michael B. Jordan, que é o título mais fraco da lista – indicado apenas para fãs de pancadarias de brutamontes dos anos 1980. Confira abaixo a seleção com trailers das 10 melhores opções de filmes disponibilizadas em streaming nesta semana. A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas | EUA | 2021 (Netflix) 22 Contra a Terra | EUA | 2021 (Disney+) Sociedade da Justiça: 2ª Guerra Mundial | EUA | 2021 (Apple TV, Google Play, YouTube Filmes) Espontânea | EUA | 2021 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Oi Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Não Feche os Olhos | Canadá | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Ammonite | Reino Unido | 2020 (Vivo Play) O Discípulo | Índia | 2020 (Netflix) Labyrinth of Cinema | Japão | 2019 (MUBI) O Informante | Reino Unido | 2019 (Netflix) Sem Remorso | EUA | 2021 (Amazon Prime Video)
Sweet Tooth: Série baseada em quadrinhos ganha trailer épico
A Netflix divulgou fotos e o primeiro trailer de “Sweet Tooth”, série baseada nos quadrinhos de mesmo nome da Vertigo/DC Comics. Com elementos de fábula encantada e sci-fi pós-apocalíptica, a prévia parece um épico cinematográfico. A trama se passa uma década após o nascimento de bebês mutantes e a devastação do planeta por uma pandemia inexplicável, e acompanha Gus, um menino nascido com chifres de veado. Ele faz parte de uma nova raça de crianças híbridas humano-animal que surgiram após o surto, todas aparentemente imunes à infecção. Perseguido por milícias, caçadores de recompensas e seitas apocalípticas, ele tenta chegar num refúgio distante com ajuda de um andarilho benevolente. Produção do astro Robert Downy Jr. (o Homem de Ferro da Marvel) e sua esposa Susan Downey, a atração reúne em seu elenco os atores Will Forte (“O Último Cara da Terra”), Nonso Anozie (“Zoo”), Dania Ramirez (“Once Upon a Time”), Adeel Akhtar (“Utopia”), Stefania LaVie Owen (“Messiah”) e o menino Christian Convery (“Descendentes 3”), além do veterano James Brolin (“Life in Pieces”), pai de Josh Brolin (o Thanos), que faz a narração dos episódios – é dele, por sinal, a voz ouvida no trailer. “Sweet Tooth” teve 40 edições publicadas em quadrinhos entre 2009 a 2013, todas escritas por seu criador, Jeff Lemire. A adaptação foi feita pela roteirista Beth Schwartz (showrunner de “Arrow”) e o cineasta Jim Mickle (dos terrores “Somos o que Somos” e “Stake Land”), que também assina a direção de episódios. A estreia está marcada para 4 de junho.
Marcos Mion fecha parceria com a Netflix
A Netflix anunciou a contratação do apresentador Marcos Mion. A novidade foi revelada pelos perfis das redes sociais da plataforma e do próprio Mion, e acontece três meses após ele ser dispensado pela Record TV, onde comandava com sucesso o reality show “A Fazenda”, campeão de audiência do canal. “Senhoras e senhores: Tudum”, escreveu Mion, citando o som que acompanha o logo da Netflix. A plataforma também fez uma gracinha, comentando: “Agora que o Marcos Mion faz parte da família, tô pensando em trocar Tudum por Tudumzola”. O anúncio não foi acompanhado por detalhes sobre futuros projetos envolvendo Mion. Também não está claro se ele tocará algum programa paralelo na TV. Afinal, rumores já colocavam o apresentador na Globo. Seu nome chegou a ser cogitado nas redes sociais para comandar o novo “No Limite”, que acabou ficando com André Marques. Numa troca de mensagens com Mion, Boninho, que produz os reality shows da Globo, chegou a dizer: “Ainda vamos fazer um projeto juntos!!” O apresentador foi desligado da Record em janeiro, após ter feito reclamações públicas sobre a direção de “A Fazenda”. Senhoras e senhores… TUDUM!!! 💪🏼 pic.twitter.com/WOC9yimOUR — Marcos Mion (@marcosmion) April 29, 2021
Chefão da Marvel diz que Chloé Zhao traz seu “estilo exclusivo” para “Eternos”
Chefão do Marvel Studios, Kevin Feige encheu a diretora Chloé Zhao de elogios numa entrevista publicada nesta quarta (28/4) na edição especial da revista Variety dedicada ao Oscar 2021. A cineasta, que no domingo passado (25/4) se tornou a segunda mulher a vencer um Oscar de Melhor Direção por “Nomadland”, está à frente do filme de super-heróis “Eternos”, estrelado por Angelina Jolie e grande elenco. Segundo Feige, “Eternos” será o filme com a fotografia mais bonita da Marvel. Ele contou que, ao mostrar as primeiras cenas para os executivos da Disney, precisou reforçar que as imagens não tinham efeitos visuais. “Eu lembro de ficar dizendo, ‘Isso saiu direto da câmera; não há nenhum trabalho de VFX nisso’. Porque era um lindo pôr do sol, com ondas perfeitas e névoa saindo da costa neste penhasco gigante – coisa realmente impressionante. Isso não é apenas algo que ela trouxe para a Marvel, que é mais acostumada com produções de cenários virtuais. Este é o seu estilo exclusivo.” Feige lembrou que ela lutou para ter locações reais e elementos cênicos verdadeiros nos sets. “Sim, o filme continua cheio de efeitos visuais e personagens com poderes extraordinários, mas ela quis fazer o máximo possível em locações remotas. E isso se manifesta imediatamente em benefícios visuais na tela”. Para o produtor, a experiência de trabalhar com a cineasta premiada representa o ápice de uma estratégia adotada no MCU, de criar parcerias com cineastas de pegada autoral. “Nos aprendemos a trabalhar com todos os tipos diferentes de cineastas. Quando você pega pessoas com pontos de vista únicos, independente do tamanho do filme que fizeram no passado, e os capacita e os envolve com os grandes artistas e técnicos que podem trazer o espetáculo, que podem trazer os visuais que um filme da Marvel requer, eles podem levar a produção a lugares onde você nunca esteve antes. Acho que isso foi visto com todos os cineastas com quem trabalhamos, mas particularmente com os cineastas que fizeram coisas menores e mais pessoais antes de embarcar no MCU. E Chloé é provavelmente o melhor exemplo disso. Não apenas por causa do trabalho que ela fez, mas por toda a sua história. Como ela vê o mundo é muito único, e é isso que você quer em seus contadores de histórias e cineastas. Você quer que os cineastas entrem e continuem a evoluir e adaptar sua arte para criar filmes da Marvel Studios”. Na conversa, Feige ainda revelou que “Nomadland” foi editado quase paralelamente às filmagens de “Eternos”. “Ela inicialmente colocaria ‘Nomadland’ na prateleira para concluir depois que ‘Os Eternos’ fosse finalizado e lançado. Mas por causa da paralisação da produção, devido à covid-19, ela decidiu pegar seu laptop e, você sabe, terminar este pequeno filme que ela estava fazendo!” A moral da história, de acordo com o produtor é: “Deixe os cineastas terminarem seus projetos de paixão quando tiverem tempo ocioso em produções gigantes da Marvel, porque de repente eles podem fazer história no Oscar”. Para quem não conhece – e é muita gente, porque os quadrinhos originais estão entre os trabalhos mais obscuros de Jack Kirby – , “Eternos” são alienígenas antigos que vivem em segredo na Terra por milhares de anos. Segundo a sinopse oficial, após os eventos de “Vingadores: Ultimato”, uma tragédia inesperada faz com que eles saiam das sombras e se reúnam contra os inimigos mais antigos da humanidade, os Deviantes. A produção é estrelada por Richard Madden (‘Game of Thrones’), Gemma Chan (“Capitã Marvel”), Kumail Nanjiani (“Silicon Valley”), Lauren Ridloff (“The Walking Dead”), Brian Tyree Henry (“Brinquedo Assassino”), Salma Hayak (“Dupla Explosiva”), Lia McHugh (“American Woman”), Don Lee (“Invasão Zumbi”), Barry Keoghan (“Dunkirk”), Kit Harrington (“Game of Thrones”) e Angelina Jolie (“Malévola: Dona do Mal”). Atualmente em fase de produção – Zhao ainda trabalha na edição – , o filme tem estreia marcada para novembro.
Noah Centineo vai estrelar série de espionagem na Netflix
O ator Noah Centineo não vai deixar a Netflix. Após encerrar a trilogia “Para Todos os Garotos”, ele estará volta em sua primeira série para a plataforma. Centineo vai estrelar uma trama de espionagem desenvolvida por Alexi Hawley, criador de “The Rookie”, no papel de um advogado novato da CIA que se vê pego em um perigoso jogo político internacional. Na série, uma antiga aliada ameaça a agência prometendo revelar a verdadeira natureza da relação dela com as autoridades. Para evitar essa exposição, o advogado vivido por Centineo terá que limpar o nome dessa personagem. A produção ainda não tem título oficial, mas quando estava em negociação no mercado era chamado de “Graymail”, um termo que se refere à ameaça de revelação de segredos de estado. Com a série, Hawley voltará ao submundo da espionagem internacional que já tinha abordado em “State of Affairs”, rapidamente cancelada após 13 episódios em 2015. O anúncio do projeto foi feito pela própria Netflix. Confira abaixo. Noah Centineo will star in a new series from creator @AlexiHawley — he'll play a fledging CIA lawyer who gets caught up in a dangerous game of international politics when a former asset threatens to expose the nature of her relationship with the agency unless they clear her name pic.twitter.com/8RgmJURbMx — Netflix (@netflix) April 28, 2021
Indicações do BAFTA TV dá início à temporada de premiações televisivas
Encerrada a temporada de premiação cinematográfica, que culminou na entrega do Oscar no último domingo (25/4), começa agora a fase de premiação televisiva, que teve sua largada nesta quarta (28/4) com a revelação dos indicados ao BAFTA TV Awards, equivalente ao “Emmy britânico”. Após a realização do BAFTA cinematográfico, que premiou “Nomadland” no começo de abril, o BAFTA televisivo acontece no próximo dia 6 de julho, dois meses antes do Emmy. Focada em produções britânicas, a seleção deste ano deu destaque maior a “Small Axe”. A antologia da BBC/Amazon, com cinco episódios-filmes sobre racismo do cineasta Steve McQueen (“12 Anos de Escravidão”), liderou a relação com 15 indicações, bem à frente do segundo colocado, “The Crown”, da Netflix, que disputa dez prêmios. Outras produções bem cotadas, as minisséries “I May Destroy You” e “Normal People” apareceram em seguida, com nove e oito nomeações, respectivamente. Entre os concorrentes das categorias de interpretação, o BAFTA inclui estrelas de todas as séries citadas, mas também lembrou do ator Paul Ritter, falecido há três semanas, por seu papel na série de comédia “Friday Night Dinner”. Confira abaixo a lista com os indicados às principais categorias (apenas séries) da premiação. Melhor Série – Drama “Gangs of London” “I Hate Suzie” “Save Me Too” “The Crown” Melhor Série – Comédia “Ghosts” “Inside No. 9” “Man Like Mobeen” “This Country” Melhor Minissérie “Adult Material” “I May Destroy You” “Normal People” “Small Axe” Melhor Ator – Drama John Boyega, por “Small Axe: Red, White & Blue” Josh O’Connor, por “The Crown” Paapa Essiedu, por “I May Destroy You” Paul Mescal, por “Normal People” Shaun Parkes, por “Small Axe: Mangrove” Waleed Zuaiter, por “Baghdad Central” Melhor Atriz – Drama Billie Piper, por “I Hate Suzie” Daisy Edgar-Jones, por “Normal People” Hayley Squires, por “Adult Material” Jodie Comer, por “Killing Eve” Letitia Wright, por “Small Axe: Mangrove” Michaela Coel, por “I May Destroy You” Melhor Ator – Comédia Charlie Cooper, por “This Country” Guz Khan, por “Man Like Mobeen” Joseph Gilgun, por “Brassic” Ncuti Gatwa, por “Sex Education” Paul Ritter, por “Friday Night Dinner” Reece Shearsmith, por “Inside No. 9” Melhor Atriz – Comédia Aimee Lou Wood, por “Sex Education” Daisy Haggard, por “Breeders” Daisy May Cooper, por “This Country” Emma Mackey, por “Sex Education” Gbemisola Ikumelo, por “Famalam” Mae Martin, por “Feel Good” Melhor Ator Coadjuvante Kunal Nayyar, por “Criminal: UK” Malachi Kirby, por “Small Axe: Mangrove” Michael Sheen, por “Quiz” Michael Ward, por “Small Axe: Lovers Rock” Rupert Everett, por “Adult Material” Tobias Menzies, por “The Crown” Melhor Atriz Coadjuvante Helena Bonham Carter, por “The Crown” Leila Farzad, por “I Hate Suzie” Rakie Ayola, por “Anthony” Siena Kelly, por “Adult Material” Sophie Okonedo, por “Criminal: UK” Weruche Opia, por “I May Destroy You” Melhor Série Internacional (não britânica) “Little America” “Lovecraft Country” “Nada Ortodoxa” “Welcome to Chechnya”
Netflix divulga prévia e lista de filmes que estreiam até agosto
A Netflix lançou um trailer com trechos dos vários filmes originais que vão estrear em seu catálogo até agosto desse ano. A prévia inclui as primeiras cenas de muitos filmes inéditos, como a comédia “Paternidade”, com Kevin Hart, “The Last Mercenary”, com Jean-Claude Van Damme, e a continuação “A Barraca do Beijo 3”, além de imagens do esperado filme de zumbis de Zack Snyder, “Army of the Dead: Invasão em Las Vegas”, acompanhadas por comentários de alguns dos astros das produções. Assim como no ano passado, a ideia é lançar um filme novo por semana. E para demonstrar o compromisso com esse cronograma, a plataforma divulgou a lista com todos os lançamentos agendados. Veja abaixo do vídeo. 29 de abril – “Vozes e Vultos” 30 de abril – “A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas” 07 de maio – “Monstro” 12 de maio – “Oxigênio” 14 de maio – “A Mulher na Janela” 21 de maio – “Army of the Dead: Invasão em Las Vegas” 26 de maio – “O Divino Baggio” 26 de maio – “Ghost Lab” 27 de maio – “Milagre Azul” 02 de julho – “Carnaval” 09 de junho – “Awake” 11 de junho – “Din e o Dragão Genial” 11 de junho – “Uma Skatista Radical” 18 de junho – “Paternidade” 18 de junho – “O Gângster Nômade” 23 de junho – “À Segunda Vista” 30 de junho – “America: The Motion Picture” 29 de julho – “Fugindo do Amor” 30 de julho – “The Last Mercenary” 11 de agosto – “A Barraca do Beijo 3” 20 de agosto – “Sweet Girl” 27 de agosto – “Ele é Demais” Data não divulgada – “A Casa das Flores: O Filme” Data não divulgada – “Céu Vermelho-Sangue” Data não divulgada – “Caçadores de Trolls: A Ascensão dos Titãs” Data não divulgada – “A Última Carta de Amor” Data não divulgada – “Beckett”
Sailor Moon vai ganhar filme em duas partes na Netflix
Um dos animes mais populares de todos os tempos, “Sailor Moon” vai ganhar um novo filme animado na Netflix. Dividido em duas partes, “Pretty Guardian Sailor Moon: Eternal: O Filme” vai chegar à plataforma em 3 de junho. A trama é inspirado no arco “Sonho” do mangá original e já ganhou um pôster e um teaser com dublagem em várias línguas, inclusive português. Veja abaixo. Criação de Naoko Takeuchi, o mangá de “Sailor Moon” surgiu em 1991 introduzindo as guardiãs adolescentes da Terra em lutas contra as forças do mal. A primeira série animada foi lançada um ano depois, exibida entre 1992 e 1997 no Japão, com 200 episódios que foram transmitidos no Brasil pela Rede Manchete e Rede Brasil, e rendeu o spin-off “Sailor Moon Crystal”, que retomou os personagens em 2014. O filme vai abordar o amadurecimento das Sailor Guardians, tanto como adolescentes quanto como defensoras do planeta, além do primeiro amor de Chibiusa Tsukino (conhecida como Rini na dublagem nacional). Chiaki Kon, que trabalhou no terceiro ano de “Sailor Moon Crystal”, é o diretor do longa, que teve suas duas partes lançadas no Japão no início deste ano. AAAAAAAAAAAA pic.twitter.com/9sHIFaW6u5 — netflixbrasil (@NetflixBrasil) April 27, 2021
