“Dexter: New Blood” já tem data de estreia no Brasil
A Paramount+ anunciou a data de estreia de “Dexter: New Blood” no Brasil. A produção estará disponível para os assinantes do serviço no dia 8 de novembro, um dia após a exibição nos EUA, onde irá ao ar pelo canal pago Showtime. Com a missão de consertar o final de “Dexter”, exibido em 2013, a série traz de volta o ator Michael C. Hall ao papel do serial killer do título. A continuação vai mostrar a nova vida de Dexter com uma identidade diferente, sua dinâmica inusitada com a irmã Debra (Jennifer Carpenter) e o reencontro com seu filho crescido Harrison, agora interpretado por Jack Alcott (“The Good Lord Bird”). A presença de Alcott reforça a passagem de tempo. Oito anos se passaram desde o último episódio de “Dexter”, quando Harrison ainda era um menino pequeno (Jadon Wells) e foi deixado aos cuidados de Hannah McKay (Yvonne Strahovski). Já adolescente, Harrison aparece à procura do pai que não conhece e não é difícil deduzir o que inspira esta busca. Já viu todas as temporadas de #Dexter no Paramount Plus? 🩸 Eu se fosse você corria, porque Dexter: New Blood chega no mês que vem! 😉 pic.twitter.com/NAltmYY1W0 — Paramount+ Brasil (@paramountplusbr) October 1, 2021
Michael C. Hall diz como é voltar ao papel de Dexter no revival da série
O canal pago americano Showtime divulgou dois pôsteres e um novo vídeo de “Dexter: New Blood”, que traz o ator Michael C. Hall explicando como se sente ao retomar o personagem serial killer no revival da série encerrada em 2013. “O mais assustador é que essa pessoa, que você achou que deixou de lado, esteve sempre ali, em algum lugar, tendo seus sonhos, e só o que precisa é ligar as câmeras novamente”, ele comentou. A continuação vai mostrar a nova vida de Dexter com uma identidade diferente, sua dinâmica inusitada com Debra (Jennifer Carpenter) e seu filho crescido Harrison, agora interpretado por Jack Alcott (“The Good Lord Bird”). A presença de Alcott reforça a passagem de tempo de oito anos transcorridos desde o último episódio de “Dexter”, quando Harrison ainda era um menino pequeno (Jadon Wells), deixado aos cuidados de Hannah McKay (Yvonne Strahovski). Já adolescente, Harrison aparece à procura do pai que não conhece e é fácil deduzir o que inspira esta busca. Com a missão de consertar o final exibido em 2013, como confessou o presidente do Showtime, “Dexter: New Blood” vai estrear em 7 de novembro nos EUA. A série será lançada no Brasil pela plataforma Paramount+.
25 séries novas para maratonar no fim de semana
Os lançamentos de séries desta semana incluem muitas novidades, mas também atrações clássicas como “Seinfeld” e “The Office” (versões britânica e americana), que chegam completas ao streaming. Embora possa passar batida à primeira vista, o grande destaque é a minissérie dramática “Maid”, que deve colocar Margaret Qualley (“The Leftovers”) no Emmy 2022 por um desempenho de cortar o coração. Inspirada pela autobiografia best-seller de Stephanie Land, “Superação: Trabalho Duro, Salário Baixo e o Dever de Uma Mãe Solo”, a trama gira em torno de uma mãe solteira (Qualley) que, ao fugir do marido agressor com a filha pequena, precisa aprender a se virar sem teto ou dinheiro, trabalhando como faxineira. São quatro episódios que parecem um filme, dirigidos pelo cineasta John Wells (“Álbum de Família”) e coproduzidos pela atriz Margot Robbie – que trabalhou com Qualley em “Era uma Vez… em Hollywood”. Fãs de produções americanas ainda tem a mais recente temporada de “Grey’s Anatomy” para maratonar. E correm risco de se viciar em “Solar Opposites”, série animada divertidíssima do cocriador de “Rick & Morty”, Justin Roiland, sobre uma família alienígena que escapou da explosão de seu mundo e vive refugiada nos subúrbios dos EUA. Mas o que realmente chama atenção entre os diversos títulos é a iniciativa da HBO Max para ocupar um espaço até então exclusivo da Netflix, com muitas ofertas de produções de língua não inglesa. Há, claro, a minissérie brasileira “O Hóspede Americano”, com direção de Bruno Barreto (“O que É Isso, Companheiro”), sobre a expedição do ex-presidente dos EUA Theodore Roosevelt (Aidan Quinn, de “Elementary”) pela região amazônica no início do século 20, ao lado do militar explorador Cândido Rondon (Chico Diaz, de “Homem Onça”), mas também o tenso thriller francês “Laëtitia”, a minissérie barra-pesada alemã “Nós, Os Filhos da Estação Zoo”, que é baseada no cultuado livro “Christiane F”, o terrir mexicano “Los Espookys” e até um passeio romântico pela moda italiana dos anos 1980, “Made in Italy”, entre outras produções. São, ao todo, 25 indicações de estreias para assistir nas plataformas digitais neste fim de semana. Confira abaixo as sugestões (com trailers). Maid | EUA | 1 Temporada (Netflix) O Hóspede Americano | Brasil | 1 Temporada (HBO Max) Laëtitia | França | 1 Temporada (HBO Max) O Homem das Castanhas | Dinamarca | 1 Temporada (Netflix) Colônia Dignidade: Uma Seita Nazista no Chile | Alemanha, Chile | 1 Temporada (Netflix) Nós, Os Filhos da Estação Zoo | Alemanha | 1 Temporada (HBO Max) Para – We Are King | Alemanha | 1ª Temporada (HBO Max) Made in Italy | Itália | 1ª Temporada (HBO Max) Desjuntados | Brasil | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Los Espookys | México | 1ª Temporada (HBO Max) Oats Studios | Canadá | 1ª Temporada (Netflix) Polar Opposites | EUA | 1ª Temporada (Star+) Love 101 | Turquia | 2ª Temporada (Netflix) Por que as Mulheres Matam | EUA | 2ª Temporada (Globoplay) Mayans MC | EUA | 3ª Temporada (Star+) Black Monday | EUA | 3ª Temporada (Paramount+) In the Long Run | Reino Unido | 3ª Temporada (Globoplay) Veronica Mars | EUA | 4ª Temporada (HBO Max) Grey’s Anatomy | EUA | 17ª Temporada (Amazon Prime Video) A Saída | Noruega | 2 Temporadas (HBO Max) The Affair | EUA | 5 Temporadas (HBO Max) The Office | Reino Unido | 2 Temporadas (HBO Max) The Office | EUA | 9 Temporadas (HBO Max) Seinfeld | EUA | 9 Temporadas (Netflix) Modern Family | EUA | 11 Temporadas (Star+)
Atriz de “Velozes e Furiosos 9” protagonizará remake de “Shogun”
A atriz e cantora Anna Sawai, integrante do grupo de J-Pop feminino FAKY, que teve uma pequena mas marcante participação em “Velozes e Furiosos 9”, foi escalada no papel de protagonista do remake de “Shogun”. Ela viverá Lady Mariko, uma samurai destemida, que tem muito a provar por vir de uma família desonrada. Baseada no romance homônimo de James Clavell, publicado em 1975 e transformado numa minissérie famosa de 1980, “Shogun” é uma história de ação e romance passada no Japão feudal. O nome Shogun refere-se a um antigo título militar, conferido pelo Imperador do Japão aos comandantes de seus exércitos, mas que acabou se tornando uma reverência dada aos governantes de algumas regiões, com poderes de ditadores militares. Na trama, um marinheiro britânico chamado John Blackthorne sobrevive a um naufrágio na costa do Japão no século 17, enfrenta provações para se tornar um samurai e se envolve na complexa teia política do país, virando confidente do Lord Toronaga, um poderoso aristocrata que pretende ascender ao shogunato. Seu status, porém, é abalado pela presença de Lady Mariko, que faz Blackthorne balançar e reconsiderar suas prioridades, tendo que escolher entre o coração, a ambição, a coragem e a honra. Os atores Hiroyuki Sanada (de “Mortal Kombat”) e Cosmo Jarvis (“Peaky Blinders”) tem os outros dois papéis principais. Jarvis viverá Blackthorne, que em 1980 foi interpretado por Richard Chamberlain (“Os Pássaros Feridos”), e Sanada será Toranaga, anteriormente vivido pelo icônico ator japonês Toshirô Mifune (“Os Sete Samurais”). Já Lady Mariko foi vivida por Yôko Shimada (“Marcada para Morrer”) em 1980. A atual adaptação está a cargo dos roteiristas Justin Marks (“Mogli – O Menino Lobo”) e a estreante Rachel Kondo, que também atuam como produtores. Eles terão a missão de superar a atração original, vencedora do Emmy de Melhor Minissérie, e adequar o texto de Clavell, cheio de anacronismos e uma visão colonialista de homem branco sobre o Japão, para as sensibilidades mais exigentes dos dias de hoje. Com dez episódios, o novo “Shogun” ainda não tem data de estreia, mas a expectativa é que vá ao ar em 2022. Veja abaixo o trailer da primeira adaptação.
Minissérie “BMF” vira série com renovação para 2ª temporada
O canal pago americano Starz transformou a minissérie “BMF” (Black Mafia Family) em série normal, ao anunciar a renovação da produção para sua 2ª temporada. A decisão foi tomada em tempo recorde, quatro dias após a exibição do primeiro episódio. A renovação reforça os laços do canal com o produtor rapper Curtis “50 Cent” Jackson, responsável pelo fenômeno da série “Power”, que continua a render derivados após seu final. O rapper também é o produtor principal de “BMF”. Assim como “Power”, a nova atração é uma série criminal, inspirada na história real de dois irmãos que se tornaram os poderosos chefões de Detroit nos anos 1980. A liderança carismática de Demetrius “Big Meech” Felnory, o faro para negócios de Terry “Southwest T” Flenory e a parceria fraternal e visionária da dupla transformou o tráfico de drogas num negócio lucrativo e influente. Graças a suas conexões com o mundo do rap, os irmãos também lançaram um selo musical. A série é estrelada por Demetrius ‘Lil Meech’ Flenory (“Euphoria”) interpretando o próprio pai, Demetrius “Big Meech” Felnory, e o rapper Da’Vinchi (“All American”) como Terry “Southwest T” Flenory. Além deles, o elenco ainda destaca Snoop Dogg como o conselheiro espiritual da dupla, Pastor Swift, e até uma participação de Eminem, rejuvenescido digitalmente para viver White Boy Rick, traficante adolescente que virou informante da polícia – e ganhou seu próprio filme em 2018. O showrunner é Randy Huggins (produtor-roteirista de “Power”) e a produção ainda inclui os atores Russell Hornsby (“Grimm”), La La Anthony (“Power”), Ajiona Alexus (“Empire”), Steve Harris (“O Desafio”/The Practice), Wood Harris (“Homem-Formiga”), Myles Truitt (“Raio Negro”/Black Lightning), Serayah (“Empire”), Markice Moore (“Snowfall”) e Eric Kofi-Abrefa (“The One”). Os episódios de “BMF” são disponibilizados todos os domingos no Brasil pela plataforma Starzplay. Veja abaixo o trailer em duas versões, dublada em português e com o idioma original.
Patricia Arquette vai estrelar e dirigir minissérie histórica sobre ativismo ambiental
A atriz Patricia Arquette, vencedora do Oscar por “Boyhood” (2014) vai estrelar, produzir e dirigir uma nova minissérie do canal pago Showtime. Ela está à frente de “Love Canal”, produção baseada no documentário “The Canal”, de Will Battersby, e no livro “Paradise Falls”, da jornalista Keith O’Brien, sobre ativismo ambiental. A minissérie vai dramatizar a história real de um grupo de mulheres operárias que se uniram no final da década de 1970 para lutar por justiça ambiental na sua comunidade, após descobrir 20 mil toneladas de produtos químicos mortais enterrados na região de Niagara Falls, em Nova York. Sua luta acabou servindo de base para a legislação de direitos ambientais nos Estados Unidos. A história está a cargo de Colette Burson, criadora da série “Hung”. Ainda não há previsão de estreia. “Love Canal” não será o primeiro trabalho de direção de Arquette, que anteriormente comandou dois episódios de sua antiga série “Medium” em 2009. Nos últimos anos, a atriz se especializou em minisséries, tendo sido indicada ao Emmy por “Escape from Demora” (2018), do Showtime, e vencido como Melhor Atriz de Minissérie por “The Act” (2019), da Hulu. Ela será vista a seguir em mais duas minisséries: “Severance” e “High Desert”, ambas na Apple TV+.
40 séries estreiam em streaming nesta semana!
A multiplicação dos serviços de streaming desafia a capacidade do público para maratonar séries nesta semana, em que acontecem nada menos que 40 estreias do gênero. Embora a maioria seja composta por lançamentos atuais, a lista também inclui conteúdos clássicos que ainda não estavam disponíveis em streaming. Extremamente variada, a lista destaca a minissérie “Missa da Meia-Noite”, terceira atração de terror do diretor de “Doutor Sono”, Mike Flanagan, após “A Maldição da Residência Hill” e “A Maldição da Mansão Bly”); a ambiciosa produção épica “Fundação”, baseada num dos maiores clássicos da literatura sci-fi, de Isaac Asimov (1920-1992), materializada com orçamento milionário; o drama de true crime “BMF” (Black Mafia Family), produzido pelo rapper Curtis “50 Cent” Jackson, sobre uma das mais infames e influentes famílias de criminosos de Detroit nos anos 1980 – com estreia no domingo (26/9) – ; a reinvenção do clássico “Kung Fu” como uma jornada mística de uma adolescente contemporânea; as cultuadas produções de noir nórdico “Cara a Cara” e “Aqueles que Matam”; um documentário sobre as músicas de Paul McCartney; as continuações da séries “Evil”, “Manifest”, “Cara Gente Branca” e “Patrulha do Destino” (Doom Patrol)… São muitas opções, incluindo dez títulos animados. E os desenhos também tem seus destaques, como o absolutamente clássico “Os Jetsons”, que imaginava o futuro nos 1960, até novas explorações das franquias “Star Wars” e “Star Trek”, além de três séries completas de “Batman” – com direito à estreia da Arlequina na revolucionária “Batman: A Série Animada” – para comemorar o aniversário de 82 anos do personagem. Confira abaixo a seleção (com os trailers) das quatro dezenas de opções de séries disponibilizados em streaming nesta semana. Missa da Meia-Noite | EUA | 1 Temporada (Netflix) American Rust | EUA | 1 Temporada (Paramount+) Entre Homens | Argentina | 1 Temporada (HBO Max) 11.22.63 | EUA | 1 Temporada (HBO Max) Constantine | EUA | 1 Temporada (HBO Max) McCartney 3,2,1 | EUA | 1 Temporada (Star+) Fundação | EUA | 1ª Temporada (Apple TV+) BMF | EUA | 1ª Temporada (Starzplay) Kung Fu | EUA | 1ª Temporada (HBO Max) Blood & Treasure | EUA | 1ª Temporada (Globoplay) Vai Dar Tudo Certo | EUA | 1ª Temporada (HBO Max) Rap na Rinha | Argentina | 1ª Temporada (HBO Max) Jaguar | Espanha | 1ª Temporada (Netflix) Herdeiros da Noite | Holanda | 1ª Temporada (Disney+) Cara a Cara | Dinamarca | 1ª Temporada (HBO Max) Submundo do Crime | França | 1ª Temporada (Netflix) Bangkok no Limite | Tailândia | 1ª Temporada (Netflix) Evil | EUA | 2ª Temporada – Parte 1 (Globoplay) Miracle Workers | EUA | 2ª Temporada (HBO Max) Patrulha do Destino | EUA | 3ª Temporada (HBO Max) Manifest | EUA | 3ª Temporada (Globoplay) Sangue e Água | África do Sul | 2ª Temporada (Netflix) Cara Gente Branca | EUA | 4ª Temporada (Netflix) Goliath | EUA | 4ª Temporada (Amazon Prime Video) Rotas do Ódio | Brasil | 4ª Temporada (Globoplay) Aqueles que Matam | Dinamarca | 2 Temporadas (HBO Max) The Chi | EUA | 3 Temporadas (Star+) Vivendo o Agora | Alemanha | 3 Temporadas (Globoplay) Acampados | EUA | 4 Temporadas (Disney+) Superstore | EUA | 5 Temporadas (Netflix) Star Wars: Visions | Japão | 1ª Temporada (Disney+) Star Trek: Lower Decks | EUA | 1ª Temporada (Paramount+) The Harper House | EUA | 1ª Temporada (Paramount+) Wolfboy and the Everything Factory | EUA | 1ª Temporada (Apple TV+) Gigantosaurus | EUA | 1ª Temporada (Disney+) Os Jetsons | EUA | 3 Temporadas (HBO Max) Batman: A Série Animada | EUA | 3 Temporadas (HBO Max) Batman do Futuro | EUA | 3 Temporadas (HBO Max) The Batman | EUA | 4 Temporadas (HBO Max) Samurai Jack | EUA | 5 Temporadas (HBO Max)
Roger Michell (1956–2021)
O diretor Roger Michell, que fez o popular blockbuster romântico “Um Lugar Chamado Notting Hill”, morreu na quarta-feira (22/9) aos 65 anos. Ao anunciar o falecimento, a família do cineasta não revelou a causa nem o local do falecimento. Nascido na África do Sul, Michell teve uma carreira teatral de sucesso no Reino Unido, com passagens pelo Royal Court Theatre, pela Royal Shakespeare Company, onde foi diretor residente, e pelo National Theatre, entre outros palcos tradicionais do teatro britânico. Ele fez a transição para as telas no começo dos anos 1990, dirigindo a minissérie “Downtown Lagos” (1992) para a BBC e consagrando-se no ano seguinte com a enormemente aclamada “The Buddha of Suburbia” (1993), adaptação do romance homônimo de Hanif Kureishi estrelada pelo então jovem Naveem Andrews (“Lost”). Michell também dirigiu o clipe da música-tema da atração, composta por ninguém menos que David Bowie. Em seguida, assinou seu primeiro longa televisivo, “Persuasion”, adaptação do romance homônimo de Jane Austen, que venceu o BAFTA, troféu da Academia Britânica de Artes Cinematográficas e Televisivas, como Melhor Telefilme de 1995. A repercussão positiva dos trabalhos na TV o levou ao cinema. A estreia aconteceu em 1997 com “My Night with Reg”, drama centrado numa noite de reminiscências de um grupo de homossexuais ingleses depois que um de seus amigos morre de AIDS. Ele ainda fez outro drama, “Lutando Pela Paz” (1998), sobre a tensa situação política na Irlanda do Norte, antes de filmar a obra que mudou o rumo de sua carreira. Escrita pelo mestre das comédias românticas britânicas Richard Curtis, “Um Lugar Chamado Notting Hill” (1999) trazia Julia Roberts como uma estrela de Hollywood que se apaixonava, contra todas as possibilidades, por um livreiro inglês acanhado, interpretado por Hugh Grant. Cheia de personagens pitorescos, cenários londrinos e situações divertidas, a produção virou um fenômeno, estourou bilheterias em todo o mundo e levou Hollywood a assediar o diretor com vários projetos. Michell tentou mostrar versatilidade ao optar por estrear no cinema americano com o suspense “Fora de Controle” (2002), estrelado por Ben Affleck e Samuel L. Jackson. Mas o filme fracassou nas bilheterias. Frustrado, o diretor decidiu retomar a parceria com Hanif Kureishi, filmando dois roteiros do escritor de “The Buddha of Suburbia”: o drama “Recomeçar” (2003), com Daniel Craig, e a comédia “Venus” (2006), que rendeu ao astro Peter O’Toole sua indicação final ao Oscar de Melhor Ator. Ele chegou a ensaiar uma especialização em comédias, fazendo três em sequência: “Uma Manhã Gloriosa” (2010) com Rachel McAdams, “Um Final de Semana em Hyde Park” (2012) com Bill Murray e “Um Fim de Semana em Paris” (2013) com Lindsay Duncan e Jim Broadbent. Mas interrompeu a tendência com a minissérie “The Lost Honour of Christopher Jefferies”, que lhe rendeu um novo BAFTA em 2014, e preferiu variar os estilos de seus últimos longas. Seus trabalhos finais foram a adaptação gótica de “Minha Prima Raquel” (2017), baseada no romance de mistério de Daphne Du Maurier, em que Rachel Weisz viveu uma Viúva Negra fatal, o melodrama “A Despedida”, com Susan Sarandon no papel de uma mãe com doença terminal, e “The Duke” (2020), comédia com Jim Broadbent e Helen Mirren sobre um roubo de arte histórico.
Brasil disputa Emmy Internacional com cinco atrações
O Emmy Internacional divulgou a lista de indicados de sua edição deste ano e o Brasil está representado por cinco atrações. As produções da Globo foram os grandes destaques da lista, que inclui a telenovela “Amor de Mãe”, a série de curta duração “Diário de um Confinado”, a minissérie “Todas as Mulheres do Mundo” e o documentário “Cercados”. As quatro produções indicadas estão disponíveis no Globoplay. A quinta produção indicada foi o documentário “Emicida: AmarElo – É Tudo pra Ontem”, produzido pela Netflix, que mostra os bastidores do show histórico do rapper Emicida no Theatro Municipal de São Paulo e concorre na categoria de programação artística. Os vencedores serão anunciados em 22 de novembro, durante cerimônia de premiação em Nova York.
Netflix comemora seu “Emmy histórico”
A Netflix celebrou seu recorde de vitórias no Emmy com declarações de seus executivos para a imprensa nesta segunda-feira (20/9). “Acho que a noite passada foi uma noite histórica em muitos aspectos”, disse Bela Bajaria, chefe de TV global da Netflix, em entrevista coletiva, referindo-se às 44 vitórias da plataforma no Emmy 2021. O número só tinha sido atingido uma única vez na história da Academia da Televisão, pela rede CBS em 1974. Mas este não foi o único feito da Netflix, como listou Bajaria. “Empatar o recorde de 44 vitórias da CBS em 1974, quando havia apenas três emissoras de TV concorrendo, foi histórico”, ela começou. “‘The Crown’ conquistar todas as sete categorias da Série de Drama foi histórico. Foi uma noite histórica para todo o streaming, que venceu os troféus de Melhor Drama, Comédia e Minissérie”, completou. Peter Friedlander, chefe do departamento de séries dos Estados Unidos e Canadá da Netflix, comparou a consagração de domingo (19/9) com o começo acanhado do streaming. “Eu estava aqui há oito anos quando começamos a ter as primeiras séries dramáticas com ‘House of Cards’ e não tínhamos nem mesmo ideia se seríamos elegíveis para o Emmy”, ele lembrou. “Então, chegar onde chegamos na noite passada, oito anos depois, foi uma mudança radical e muito emocionante.” Além do recorde de troféus, o Emmy 2021 também marcou a primeira vez que a Netflix ganhou mais prêmios do que qualquer outra plataforma ou canal, com larga vantagem para sua concorrente mais tradicional, a HBO – mesmo com a inclusão das séries da HBO Max na conta, o canal rival não passou de 19 vitórias no total. Junto de “The Crown”, Melhor Série de Drama, a Netflix também comemorou a conquista de “O Gâmbito da Rainha”, Melhor Minissérie de 2021, além de prêmios para várias outras produções.
Emmy histórico consagra Netflix e a era do streaming
A TV convencional acabou. Quem quiser ver as melhores séries do ano em tela grande, só vai conseguir com Smart TV. Entregue na noite de domingo (19/9), o Emmy 2021, principal premiação da indústria televisiva dos EUA, consagrou conteúdos de aplicativos. Depois de anos buscando o principal troféu dramático, a Netflix teve vitória dupla com as conquistas de Melhor Minissérie para “O Gambito da Rainha” e Melhor Série de Drama para “The Crown”, enquanto “Ted Lasso” deu à novata Apple TV+ o Emmy de Melhor Série de Comédia. O streaming tornou-se um estilo de vida durante a pandemia, levando mais empresas rumo ao digital. Até a tradicional rival da Netflix, a HBO, virou HBO Max para fazer frente ao número de produções da concorrente. Juntar “Hacks”, criada especialmente para o streaming, com “Mare of Easttown”, feita para a TV paga, impediu um vexame, mas não que a Netflix fizesse História. A maior empresa digital venceu 10 troféus no domingo, atingindo um total de 44 Emmys com os prêmios técnicos entregues na semana passada. “O Gambito da Rainha” e “The Crown” conseguiram a façanha de comemorar 11 vitórias cada. A conquista é recorde. Anteriormente, a marca de 44 vitórias só tinha acontecido uma única vez, em 1974 pela rede CBS, quando “Mary Tyler Moore” e “M*A*S*H” representavam o auge da TV tradicional. Para dar dimensão da conquista, nos sete anos anteriores, entre 2013 e 2020, a Netflix tinha atingido um máximo de 30 indicações nas categorias de Drama, Comédia e Minissérie, sem nunca vencer os troféus principais. Mas a revolução não é só do streaming que faz “tudum”. A mudança dos preferências é compartilhada por outras plataformas, resultando numa concentração de prêmios fora do espaço televisivo convencional – a HBO Max levou 19 Emmys, seguida pela Disney+ com 14 e a Apple TV+ com 11. Vale considerar que até os melhores atores trabalharam em streaming. Alguns artistas famosos, como Jason Sudeikis, Olivia Colman, Evan Peters, Josh O’Connor, Tobias Menzes, Julianne Nicholson e Ewan McGregor conquistaram seus primeiros troféus televisivos, enquanto Kate Winslet, Jean Smart e Gillian Anderson precisarão de armários maiores para guardar suas novas estatuetas graças aos seus desempenhos em conteúdo de plataformas digitais. Para completar, outra marca histórica foi atingida pela mulheres atrás das câmeras. Pela primeira vez, tanto o prêmio de Melhor Direção em Série de Drama quanto de Comédia foi para cineastas femininas, respectivamente Jessica Hobbs por “The Crown” e Lucia Aniello por “Hacks”. Hobbs, por sinal, foi apenas quarta mulher a vencer sua categoria. Em compensação, faltaram atores não brancos na premiação. Confira abaixo todos os premiados do Emmy 2021, incluindo as conquistas técnicas, denominadas de Creative Arts. Primetime Emmy 2021 (19/9) Melhor Minissérie “O Gambito da Rainha” Melhor Série – Drama “The Crown” Melhor Série – Comédia “Ted Lasso” Melhor Ator – Minissérie ou Telefilme Ewan McGregor (“Halston”) Melhor Atriz – Minissérie ou Telefilme Kate Winslet (“Mare of Easttown”) Melhor Ator Coadjuvante – Minissérie ou Telefilme Evan Peters (“Mare of Easttown”) Melhor Atriz Coadjuvante – Minissérie ou Telefilme Julianne Nicholson (“Mare of Easttown”) Melhor Ator – Série de Drama Josh O’Connor (“The Crown”) Melhor Atriz – Série de Drama Olivia Colman (“The Crown”) Melhor Ator Coadjuvante – Série de Drama Tobias Menzies (“The Crown”) Melhor Atriz Coadjuvante – Série de Drama Gillian Anderson (“The Crown”) Melhor Ator – Série de Comédia Jason Sudeikis (“Ted Lasso”) Melhor Atriz – Série de Comédia Jean Smart (“Hacks”) Melhor Ator Coadjuvante – Série de Comédia Brett Goldstein (“Ted Lasso”) Melhor Atriz Coadjuvante – Série de Comédia Hannah Waddingham (“Ted Lasso”) Melhor Talk-Show ou Programa de Variedades “Last Week Tonight com John Oliver” Melhor Reality Show de Competição “RuPaul’s Drag Race” Melhor Especial de Variedades “Hamilton” Melhor Especial de Variedades ao Vivo “Stephen Colbert’s Election Night 2020” Melhor Série de Esquetes “Saturday Night Live” Melhor Roteiro – Série de Drama Peter Morgan (“The Crown”) Melhor Roteiro – Série de Comédia Lucia Aniello, Paul W. Downs, Jen Statsky (“Hacks”) Melhor Roteiro – Minissérie Michaela Coel (“I May Destroy You”) Melhor Roteiro – Variedades “Last Week Tonight com John Oliver” Melhor Direção – Série de Drama Jessica Hobbs (“The Crown”) Melhor Direção – Série de Comédia Lucia Aniello (“Hacks”) Melhor Direção – Minissérie ou Antologia Scott Frank (“O Gambito da Rainha”) Creative Arts Emmy 2021 (12/9) Melhor Ator Convidado – Série de Drama Courtney B. Vance (“Lovecraft Country”) Melhor Atriz Convidada – Série de Drama Claire Foy (“The Crown”) Melhor Ator Convidado – Série de Comédia Dave Chappelle (“Saturday Night Live”) Melhor Atriz Convidada – Série de Comédia Maya Rudolph (“Saturday Night Live”) Melhor Telefilme “Natal com Dolly Parton” Melhor Documentário “Boys State” Melhor Série Documental “Secrets Of The Whales” Melhor Série Animada “Primal” Melhor Realização Individual em Animação David Krentz (storyboard artist) em “Primal” Robert Valley (production designer) em “Love, Death & Robots” Patricio Betteo (background artist) em “Love, Death & Robots” Dan Gill (stop motion animator) em “Love, Death & Robots” Laurent Nicolas (character designer) em “Love, Death & Robots” Nik Ranieri (lead character layout artist) em “Os Simpsons” Melhor Produção Animada em Curta-Metragem “Love, Death + Robots” – Episódio “Ice” Mérito Excepcional em Documentário “76 Days” Melhor Reality Show Estruturado “Queer Eye” Melhor Reality Show sem Estrutura “RuPaul’s Drag Race Untucked” Melhor Especial de Variedades com Apresentador “Stanley Tucci: Searching For Italy” Melhor Apresentador de Variedades ou Competição RuPaul (“RuPaul’s Drag Race”) Melhor Casting – Série de Comédia “Ted Lasso” Melhor Casting – Série de Drama “The Crown” Melhor Casting – Minissérie “O Gambito da Rainha” Melhor Casting – Reality Show “RuPaul’s Drag Race” Melhor Coreografia – Variedades “Dancing With The Stars” Melhor Coreografia – Série ou Telefilme “Natal com Dolly Parton” Melhor Fotografia – Documentário “David Attenborough: A Life On Our Planet” Melhor Fotografia – Reality Show “Life Below Zero” Melhor Comercial “You Can’t Stop Us” – Nike Melhor Direção – Variedades Don Roy King (“Saturday Night Live”) Melhor Direção – Especial de Variedades Bo Burnham (“Bo Burnham: Inside”) Melhor Direção – Documentário Kirsten Johnson (“Dick Johnson Is Dead”) Melhor Direção – Reality Show Nick Murray (“RuPaul’s Drag Race”) Melhor Edição – Documentário “O Dilema das Redes” Melhor Edição – Reality Show Estruturado “RuPaul’s Drag Race” Melhor Edição – Reality Show sem Estrutura “Life Below Zero” Melhor Iluminação – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Iluminação – Especial de Variedades “David Byrne’s American Utopia ” Melhor Trilha Musical – Série “The Mandalorian” Melhor Trilha Musical – Minissérie, Antologia ou Telefilme “O Gambito da Rainha” Melhor Trilha Musical – Documentário ou Variedades “David Attenborough: A Life On Our Planet” Melhor Direção Musical “Bo Burnham: Inside” Melhor Canção Original “WandaVision” – Agatha All Along Melhor Tema de Abertura “The Flight Attendant” Melhor Supervisão Musical “I May Destroy You” Melhor Ator – Série de Episódios Curtos John Lutz (“Mapleworth Murders”) Melhor Atriz – Série de Episódios Curtos Keke Palmer (“Keke Palmer’s Turnt Up With The Taylors”) Melhor Programa de Episódios Curtos “Carpool Karaoke: The Series” Melhor Programa de Variedades em Curta-Metragem “Uncomfortable Conversations With A Black Man” Melhor Dublagem Maya Rudolph (“Big Mouth”) Melhor Narração Sterling K. Brown (“Lincoln: Divided We Stand”) Melhor Apresentador de Reality Show RuPaul (“RuPaul’s Drag Race”) Melhor Edição de Som – Documentário “The Bee Gees: How Can You Mend A Broken Heart” Melhor Mixagem de Som – Variedades ou Especial “David Byrne’s American Utopia” Melhor Mixagem de Som – Documentário “David Attenborough: A Life On Our Planet” Melhores Efeitos Visuais – Temporada Completa “The Mandalorian” Melhores Efeitos Visuais – Episódio “Star Trek: Discovery” – Su’kal Melhor Coordenação de Dublês “The Mandalorian” Melhor Performance de Dublês “The Mandalorian” Melhor Direção Técnica/Câmeras – Série de Variedades “Last Week Tonight with John Oliver” Melhor Direção Técnica/Câmeras – Especial de Variedades “Hamilton” Melhor Roteiro – Documentário Vickie Curtis, Davis Coombe, Jeff Orlowski (“O Dilema das Redes”) Melhor Roteiro – Especial de Variedades “Bo Burnham: Inside” Creative Arts Emmy 2021 (11/9) Melhor Fotografia – Sitcom “Country Comfort” Melhor Fotografia – Série de Meia-Hora “The Mandalorian” Melhor Fotografia – Série de Uma Hora “The Crown” Melhor Fotografia – Minissérie ou Antologia “O Gambito da Rainha” Melhor Edição – Série de Drama “The Crown” – Fairytale Melhor Edição – Série de Comédia “Ted Lasso” – The Hope That Kills You Melhor Edição – Sitcom “The Conners” – Jeopardé, Sobrieté And Infidelité Melhor Edição – Minissérie “O Gambito da Rainha” – Exchanges Melhor Edição – Variedades “A Black Lady Sketch Show” – Sister, May I Call You Oshun? Melhor Design de Produção – Série Contemporânea “Mare of Easttown” Melhor Design de Produção – Série de Época ou Fantasia “O Gambito da Rainha” Melhor Design de Produção – Série de Meia-Hora “WandaVision” Melhor Design de Produção – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Design de Produção – Especial de Variedades “The Oscars” Melhor Figurino – Produção de Época “O Gambito da Rainha” Melhor Figurino – Produção de Fantasia “WandaVision” Melhor Figurino – Produção Contemporânea “Pose” Melhor Cabeleireiro – Produção Contemporânea “Pose” Melhor Cabeleireiro – Produção de Época ou Fantasia “Bridgerton” Melhor Cabeleireiro – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Maquiagem – Produção Contemporânea “Pose” Melhor Maquiagem – Produção de Época ou Fantasia “O Gambito da Rainha” Melhor Maquiagem – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Maquiagem – Especiais e Reality Shows “Black Is King” “The Masked Singer” “Sherman’s Showcase Black History Month Spectacular” Melhor Maquiagem – Efeitos Visuais “The Mandalorian” Melhor Edição de Som – Série de Drama “Lovecraft Country” Melhor Edição de Som – Série de Comédia ou Animação “Love, Death + Robots” Melhor Edição de Som – Minissérie ou Antologia “O Gambito da Rainha” Melhor Mixagem de Som – Série de Drama “The Mandalorian” Melhor Mixagem de Som – Minissérie ou Antologia “O Gambito da Rainha” Melhor Mixagem de Som – Comédia ou Animação “Ted Lasso” Melhor Mixagem de Som – Variedades ou Especial “David Byrne’s American Utopia” Melhor Design de Abertura “The Good Lord Bird” Melhor Design de Movimento “Calls” Melhor Programa Interativo “Space Explorers: The ISS Experience” Melhor Inovação em Programa Interativo “For All Mankind: Time Capsule”
Globoplay prepara seis novas séries brasileiras
A Globoplay voltou a produzir novas séries à todo vapor, após as paralisações causadas pela pandemia de covid-19. A lista inclui o desenvolvimento das atrações inéditas “Guerreiros do Sol”, “Musa Música”, “Dragon”, “Rota 66”, “Rensga Hits!” e “As Aventuras de José e Durval”. Em “Musa Música”, uma jovem vai tentar transformar seu bairro por meio da arte e para isso conta com ajuda da musa grega Euterpe. O roteiro está sendo escrito por Rosane Svartman (“Malhação”). Produzida em parceria com a Casa de Cinema de Porto Alegre, “Dragon” é sobre uma família falida que passa a ganhar dinheiro por causa da equipe de eSports dos filhos. Apesar do título ser o mesmo de uma série clássica americana, “Rota 66” é uma produção policial baseada no livro homônimo de Caco Barcellos. A trama é focada no período mais violento de atuação da Rota, a tropa de elite da PM paulista, entre 1970 e 1990, e terá como protagonista um jornalista vivido por Humberto Carrão (“Paraíso Perdido”). A coprodução é com a Boutique Filmes. “Rensga Hits!” se passa no universo da música sertaneja e vai juntar Alice Wegmann (“Onde Nascem os Fortes”), Lorena Comparato (“Impuros”), Fabiana Karla (“De Perto Ela Não é Normal”) e Deborah Secco (“Salve-se Quem Puder”). A cargo da Glaz Entretenimento, a produção já começou em Goiânia. “As Aventuras de José e Durval” também vai trazer muitas músicas sertanejas. A produção é uma biografia da dupla Chitãozinho e Xororó. José e Durval são os nomes reais dos dois cantores. Coprodução com a O2 Filmes, o projeto tem direção de Hugo Prata (“Coisa Mais Linda”) e vai juntar os irmãos Rodrigo e Felipe Simas nos papéis principais, após estrelarem juntos a novela “Salve-se Quem Puder”. Já “Guerreiros do Sol” vai revisar o romance cangaceiro de Lampião e Maria Bonita, com roteiro da dupla George Moura e Sergio Goldenberg (“Onde Está Meu Coração”), 40 anos após o sucesso de “Lampião e Maria Bonita”, a primeiríssima minissérie brasileira, estrelada por Nelson Xavier e Tânia Alves em 1982. Para completar, ainda está em produção uma nova temporada de “Cilada”, de Bruno Mazzeo, em parceria com o Multishow.
David Tennant dá “A Volta ao Mundo em 80 Dias” em teaser da aventura clássica
O canal público americano PBS divulgou o primeiro teaser da nova minissérie baseada em “A Volta ao Mundo em 80 Dias”, aventura clássica do escritor Jules Verne. A prévia revela a interpretação do inglês David Tennant (o melhor “Doctor Who”) como o cavaleiro Phileas Fogg, que aposta ser capaz de fazer o que diz o título, utilizando-se de um balão. Além dele, também são introduzidos seus parceiros de aventura: a alemã Leonie Benesch (“Babylon Berlin”) como a jornalista Abigail Fix e o francês Ibrahim Koma (“Gare du Nord”) como o valete Passepartout. Uma das obras mais filmadas de Verne, “A Volta ao Mundo em 80 Dias” chegou às telas pela primeira vez em 1918. A versão mais famosa é de 1956, estrelada por David Niven, Shirley MacLaine e Cantinflas, que venceu o Oscar de Melhor Filme. Já entre as adaptações televisivas, o destaque é uma minissérie de 1989, que juntou Pierce Brosnan, Julia Nickson e Eric Idle. A nova versão é uma coprodução europeia, financiada pelos canais públicos France Télévisions (da França), ZDF (da Alemanha) e RAI (da Itália), e desenvolvida pelo produtor-roteirista inglês Ashley Pharoah, criador de “Life on Mars”. Ainda não há previsão de estreia.
