Vazam todas as cenas extras da versão digital de Vingadores: Ultimato
A Marvel divulgou parte do conteúdo extra de “Vingadores: Ultimato” em seu canal no Youtube. Os vídeos “exclusivos” do lançamento digital do filme tinham vazado anteriormente em sites e redes sociais. Mas só agora foram disponibilizadas em alta qualidade. Entretanto, o material completo é mais amplo e continua disponível na internet. Veja abaixo. O material liberado oficialmente inclui o teste de Robert Downey Jr. para viver o Homem de Ferro no primeiro filme do herói, os erros de gravação, um vídeo em que Chris Hemsworth explora a construção do Thor de “Vingadores: Ultimato” e uma cena deletada do tributo dos heróis para Tony Stark. Mas o lançamento da versão digital de “Vingadores: Ultimato”, nesta terça (30/7) nos Estados Unidos, deu acesso aos fãs aos demais bônus da produção. Por conta disso, também podem ser vistas na internet diversas cenas deletadas, como o momento em que Tony Stark raspa o pelo de Rocket e o encontro entre o herói e seu pai. O filme vai ganhar edição em DVD e Blu‐ray no dia 13 de agosto.
Aladdin ultrapassa US$ 1 bilhão e Disney bate recorde histórico de faturamento mundial
A Disney bateu seu próprio recorde anual de bilheteria neste fim de semana, ao atingir US$ 7,67 bilhões de arrecadação mundial. O valor deixou para trás o antigo recorde do estúdio, que foi de US$ 7,61 bilhões em 2016. O detalhe é que o ano de 2019 está apenas na metade. O valor foi comemorado junto da festa de ingresso de “Aladdin” no seleto clube do Mickey para bilionários. A fábula encantada atingiu o número mágico de US$ 1 bilhão mundial no domingo (28/7) e virou o terceiro lançamento do estúdio a ultrapassar a marca neste ano. Os outros bilionários da Disney em 2019 foram “Capitã Marvel”, com US$ 1,2 bilhões, e “Vingadores: Ultimato”, que virou a maior bilheteria mundial de todos os tempos ao atingir US$ 2,79 bilhões. E o estúdio ainda tem uma coprodução com a Sony, “Homem-Aranha: Longe de Casa”, nesse grupo de Tony Starks do cinema. Além destes, “O Rei Leão” e “Toy Story 4” também estão prestes a atingir US$ 1 bilhão, o que faria da Disney o primeiro estúdio a lançar cinco filmes de faturamento bilionário num único ano – novamente, sem contar o “Homem-Aranha”. Atualmente, as seis maiores bilheterias mundiais de 2019 são da Disney – e, sim, isto inclui o “Homem-Aranha”. O predomínio é tão grande que o estúdio responde por 45% do total da arrecadação de Hollywood no mercado mundial. Em contraste, a Warner Bros., que aparece em 2º lugar no ranking, faturou “apenas” US$ 2 bilhões até agora no ano. A Disney ainda não encerrou seu calendário de blockbusters e ainda vai lançar “Malévola – Dona do Mal”, “Star Wars: A Ascensão Skywalker” e “Frozen 2” até o fim do ano nos Estados Unidos – desta lista, porém, a continuação de “Frozen” só chega no mercado internacional em janeiro de 2020.
Bilheterias: Tarantino enfrenta O Rei Leão com a melhor estreia de sua carreira nos EUA
Quentin Tarantino foi o único com coragem para desafiar “O Leão Rei” em seu segundo fim de semana de reinado nas bilheterias dos Estados Unidos e Canadá. Seu novo filme, “Era uma Vez em Hollywood”, representou a única estreia ampla de cinema de sexta-feira passada (26/7) na América do Norte. E não só sobreviveu à disputa, como registrou a maior abertura da carreira do diretor no mercado doméstico. A bilheteria de US$ 40,3M rendeu o 2º lugar a “Era uma Vez em Hollywood”, feito muito festejada pela Sony. Até, então, o recorde de arrecadação de estreia de Tarantino pertencia a “Bastardos Inglórios”, que fez US$ 38 milhões em 2009. Ambos os filmes têem em comum a presença do astro Brad Pitt, que desta vez divide o protagonismo com Leonardo DiCaprio. A primeira parceria entre Tarantino e a Sony também registrou o maior dia de abertura da carreira do diretor, ao faturar US$ 16,8M na sexta-feira (26/7). E ainda recebeu aplausos da crítica, com 85% na média do Rotten Tomatoes. O lançamento de “Era uma Vez em Hollywood” está marcado para 15 de agosto no Brasil. Mas sempre foi uma luta desigual, tamanha a vantagem de “O Rei Leão”. A animação da Disney manteve-se no topo com mais US$ 75,5M, numa queda de 60% em relação à sua estreia no fim de semana passado. Em dez dias, já soma US$ 350,7M apenas no mercado doméstico – mais que o total acumulado pelo 3º colocado, “Homem-Aranha: De Volta para Casa”, com quatro fins de semana em cartaz. E deverá ultrapassar US$ 1 bilhão mundial antes do próximo levantamento semanal. Sony e Disney ainda dividiram o 3º lugar, graças à coprodução de “Homem-Aranha: De Volta para Casa”, filme mais bem-sucedido do personagem da Marvel, que atingiu US$ 1 bilhão de bilheteria mundial na quinta-feira passada (25/7). A comemoração da Disney ainda se estendeu a “Aladdin”. Atualmente em 7º lugar no ranking doméstico, a fábula encantada também atingiu o número mágico de US$ 1 bilhão mundial neste fim de semana, e ajudou o estúdio a bater um recorde histórico de arrecadação em Hollywood (saiba mais aqui). O predomínio é tão grande que a Disney agora tem as cinco maiores arrecadações do ano na América do Norte, com “Vingadores: Ultimato” (US$ 856M), “Capitã Marvel” (US$ 426M), “Toy Story 4” (US$ 395M), “O Rei Leão” (US$ 350M) e “Aladdin” (US$ 345M). Confira abaixo os rendimentos dos 10 filmes mais vistos no final de semana nos Estados Unidos e no Canadá, e clique em seus títulos para ler mais sobre cada produção. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. O Rei Leão Fim de semana: US$ 75,5M Total EUA e Canadá: US$ 350,7M Total Mundo: US$ 962,6M 2. Era uma Vez em Hollywood Fim de semana: US$ 40,3M Total EUA e Canadá: US$ 40,3M Total Mundo: US$ 40,3M 3. Homem-Aranha: De Volta para Casa Fim de semana: US$ 12,2M Total EUA e Canadá: US$ 344,4M Total Mundo: US$ 1B 4. Toy Story 4 Fim de semana: US$ 9,8M Total EUA e Canadá: US$ 395,6M Total Mundo: US$ 917,9M 5. Predadores Assassinos Fim de semana: US$ 4M Total EUA e Canadá: US$ 31,4M Total Mundo: US$ 45,8M 6. Yesterday Fim de semana: US$ 3M Total EUA e Canadá: US$ 109,6M Total Mundo: US$ 1B 7. Aladdin Fim de semana: US$ 2,7M Total EUA e Canadá: US$ 345,9M Total Mundo: US$ 1B 8. Stuber Fim de semana: US$ 1,6M Total EUA e Canadá: US$ 20,1M Total Mundo: US$ 25,3M 9. Annabelle 3: De Volta para Casa Fim de semana: US$ 1,5M Total EUA e Canadá: US$ 69,7M Total Mundo: US$ 207,4M 10. The Farewell Fim de semana: US$ 1,5M Total EUA e Canadá: US$ 3,6M Total Mundo: US$ US$ 3,6M
Russi Taylor (1944 – 2019)
Russi Taylor, que foi dubladora da ratinha Minnie Mouse por mais de três décadas nas animações da Disney, morreu aos 75 anos na Califórnia. A informação foi confirmada no sábado (27/7) em comunicado do estúdio. A causa da morte não foi divulgada. “Minnie Mouse perdeu a voz com a morte de Russi Taylor”, disse Bob Iger, presidente e diretor-executivo da companhia, no comunicado. “Por mais de 30 anos, Minnie e Russi trabalharam juntas para entreter milhões em todo o mundo – uma parceria que fez de Minnie um ícone global e de Russi uma lenda da Disney amada por fãs em todos os lugares”, completou. Ela começou a dublar Minnie em 1987 e, no ano seguinte, deu voz à personagem no filme clássico “Uma Cilada para Roger Rabbit”. Desde então, sempre que Minnie apareceu num desenho, fosse uma participação na série de Tico e Teco ou um vídeo como “Mickey, Donald e Pateta: Os Três Mosqueteiros”, foi Russi quem lhe deu voz. E ela permanecia ativa na função na atual série do “Mickey Mouse”, produzida desde 2013 pelo estúdio. A ligação com o Mickey também se estendeu aos bastidores. Russi conheceu o seu marido, Wayne Allwine, no microfone ao lado. Ele era, curiosamente, o dublador do Mickey desde 1977. As vozes de Mickey e Minnie se casaram na vida real em 1991 e ficaram juntos até a morte dele, em 2009. A dubladora também deu voz ao menino Martin Prince por quase 30 anos em “Os Simpsons”. O colega de aula de Bart, introduzido em 1990, foi seu segundo personagem mais longevo, e deverá ser aposentado da série animada após sua morte. Seu timbre vocal também animou a versão bebê de Gonzo em “Muppet Babies”, a versão adolescente de Pedrita, a filha dos Flintstones, em várias séries e games, a pata Margarida no longa “Fantasia 2000”, os sobrinhos do Pato Donald, Huguinho, Zezinho e Luisinho, no primeiro “DuckTales”, entre muitos outros personagens clássicos dos desenhos americanos.
Remake de O Rei Leão é tão realista que se torna sério demais
A obsessão da Disney em realizar remakes live-actions de suas animações chega ao maior clássico do estúdio nos últimos 25 anos, “O Rei Leão”. A escolha de Jon Favreau para dirigir o longa é óbvia, afinal ele fez um milagre com “Mogli, O Menino Lobo”. Não somente elevando a qualidade dos efeitos visuais com um realismo impressionante na renderização de seus animais, mas por atualizar o desenho de meio século sem se render à nostalgia. Os efeitos estão ainda melhores em “O Rei Leão”. Entretanto, o original ainda é relativamente atual e perfeito em sua forma original. Isto rendeu um remake mais reverente que “Mogli”, praticamente seguindo o roteiro do filme de 1994, numa recriação das cenas quadro a quadro. Sem nada para acrescentar à história, restou a Favreau concentrar toda sua energia na tecnologia. Ele é bom no que faz, tanto que a diferença entre “Mogli” e “O Rei Leão” é vista em cada frame. O nível alcançado pelo fotorrealismo faz cair o queixo com locações que parecem existir de verdade, embora inspiradas na animação clássica. Mas é tudo – menos uma cena – computação gráfica. Isso quer dizer que “O Rei Leão” atingiu o topo e, agora, o desafio é superar a qualidade de seus efeitos. Por outro lado, como os animais são realistas demais, essa versão se torna mais séria, o que prejudica um pouco o resultado. Nem é o caso de observar que os animais não apresentam expressões humanas como no desenho. Não é que falta alma, porque animais têm suas expressões e elas estão lá. O problema é outro. Em “Babe”, por exemplo, os animais falam, porém ninguém esperneou. Em “O Rei Leão”, eles ainda cantam. A diferença é que “Babe” era apresentado como uma fábula. “O Rei Leão” não. É para ser “real”. E aí entra um equívoco de premissa, porque animais não falam e, muito menos, cantam. Favreau foi ao limite de limar as coreografias do desenho, que não combinariam com o objetivo de tornar seu filme o mais realista possível. Então, não há elefantes e avestruzes em cima uns dos outros, para que Simba possa cantar lá no alto. Os bichinhos apenas andam e… cantam. As diferenças entre as histórias são mínimas. Ambas têm como base a jornada do herói, além de “Hamlet”, de William Shakespeare, e o evidente “Kimba, o Leão Branco”, de Osamu Tezuka. A versão CGI inclui leoas mais valentes e alguns detalhes escatológicos que não constam do original, mas a verdade é que só agrada porque o filme de 1994 tem uma uma história extraordinária. “O Rei Leão” clássico tornou-se uma influência tão grande que seu impacto pode ser traçado até “Pantera Negra”. Já a versão de Jon Favreu não deixará qualquer outro legado que não seja a evolução dos efeitos digitais. Não é pouca coisa. Mas também não é muita coisa.
Homem-Aranha se divide entre adolescência e heroísmo no divertido Longe de Casa
Uma bela surpresa este “Homem-Aranha: Longe de Casa”, segundo filme solo do Aranha com o jovem e talentoso Tom Holland. A produção não deixa dúvida que a versão adolescente do herói é mais atraente para o público mais jovem, que pode se identificar bem mais com seus problemas e com suas preocupações do que com as de um adulto milionário e cínico como Tony Stark. Desta vez, a principal preocupação do herói é conseguir se aproximar da garota por quem está apaixonado, a MJ (Zendaya). Aliás, a escalação de Zendaya como interesse amoroso é novidade em relação aos quadrinhos. Embora o nome da personagem seja Michelle, que não existe nos gibis da Marvel, ela passou a ser chamada de MJ no novo filme, como a ruiva Mary Jane que conquista o coração de Peter Parker e foi personificada por Kirsten Dunst nos três filmes de Sam Raimi. Aliás, há várias liberdades artísticas no filme em comparação com as HQs, mais do que na maioria das produções do Universo Cinematográfico Marvel. Mas não deixa de ser interessante, por exemplo, ver uma Tia May tão jovem como a interpretada por Marisa Tomei. Também é muito interessante a maneira como é introduzido Mysterio, que nas publicações da Marvel é um vilão de terceira categoria. O filme dá maior importância ao personagem, que não é apresentado exatamente como um vilão. E sua participação ajuda a tornar o filme muito maior do que o trailer dá a entender. Assim, todos aqueles monstros meio genéricos apresentados nas prévias acabam ganhando algum sentido. Mas o melhor do filme é mesmo como ele dá mais destaque a Peter Parker do que ao Homem-Aranha. É muito divertido vê-lo em um passeio com os colegas da escola por cidades da Europa. O melhor amigo dele, Ned (Jacob Batalon), é muito engraçado. Trata-se da influência da versão Ultimate, em que Miles Morales tem um amigo asiático gordinho (Ganke Lee). Isso faz bem ao filme. Assim como a bem-vinda presença da jovem Angourie Rice no papel de Betty Brant, que virou colega de Peter na escola. A questão “com grandes poderes, vem grandes responsabilidades” é introduzida de maneira gradual e de uma forma que reflete a origem do personagem, com Peter relutando, a princípio, largar sua vida normal de adolescente para vestir a roupa de super-herói numa nova missão de Nick Fury (Samuel L. Jackson). Além de ser um filme muito bem-humorado, que consegue superar a sombra da morte de Tony Stark em “Vingadores: Ultimate”, “Homem-Aranha: Longe de Casa” é melhor em diversos aspectos em relação ao anterior, “De Volta ao Lar”, mesmo sem ter cenas tão memoráveis quanto as ameaças do vilão Abutre (Michael Keaton) ao herói. Aqui temos Jake Gyllenhaal como o Mysterio e é bom não dizer mais do que isso para não estragar as surpresas, apenas ressaltar que o ator se sai muito bem. As cenas de ação são ok, sem muitas novidades. Mas há que se dizer que a cena pós-créditos deste filme é a mais importante de todas do Universo Cinematográfico Marvel, no sentido de não poder ser descartada do produto final.
Diretor revela no Instagram única cena real de O Rei Leão
O diretor Jon Favreau compartilhou no Instagram a única cena real que apareceu em “O Rei Leão”. O trecho surge logo na abertura do filme, quando a música “Circle of Life” começa a tocar e a savana africana é apresentada. No texto, ele explicou que inseriu a imagem – um registro da savana africana – para ver se as pessoas seriam capazes de notar a diferença entre uma foto da realidade e o fotorrealismo digital da produção. “Esse é a única cena real de ‘O Rei Leão’. Existem 1490 planos renderizados criados por animadores e artistas de efeitos visuais [no filme]. Eu usei como base um único momento que captamos na África para ver se alguém iria notar”, disse o cineasta. Sucesso de público, “O Rei Leão” já faturou US$ 728 milhões nas bilheterias mundiais desde seu lançamento na semana passada, e deve chegar facilmente ao US$ 1 bilhão em menos de um mês. Neste fim de semana, a Disney vai comemorar outro lançamento bilionário: “Aladdin”, que atingiu US$ 999 milhões nesta sexta-feira (27/7). Ver essa foto no Instagram This is the only real shot in #TheLionKing. There are 1490 rendered shots created by animators and CG artists. I slipped in one single shot that we actually photographed in Africa to see if anyone would notice. It is the first shot of the movie that begins The Circle of Life. Uma publicação compartilhada por Jon Favreau (@jonfavreau) em 26 de Jul, 2019 às 12:31 PDT
Jeff Goldblum indica volta do Grão-Mestre no novo filme de Thor
O anúncio de que Thor vai virar mulher no próximo filme, além da saída do armário de Valquíria, dominaram a cobertura de “Thor: Love and Thunder” na Comic-Con International, em San Diego. Mas Jeff Goldblum, que não participou da apresentação, acrescentou outra detalhe importante à volta do Deus do Trovão ao cinema, com um post nas redes sociais. O intérprete do Grão-Mestre em “Thor: Ragnarok” revelou que também estará no filme, ao postar um logotipo “corrigido” da produção, que aumenta o título para “Thor: Love and Thunder and Not Forgetting the Grandmaster”. O post também inclui um “obrigado” ao diretor Taika Waititi, responsável por “Ragnarok”, que voltará a comandar as filmagens em “Love and Thunder”. Visto pela última vez na cena de pós-créditos de “Thor: Ragnarok”, cercado por seus antigos súditos após ser derrubado, o Grão-Mestre de Goldblum acabou se tornando um dos personagens favoritos do público, graças a tiradas engraçadas. Oficialmente, a Marvel confirmou apenas as participações de Chris Hemsworth (Thor), Tessa Thompson (Valquíria) e Natalie Portman (Jane Foster), que vai virar a poderosa Thor na continuação. A estreia está marcada para 5 de novembro de 2021. Love & Thunder… 2021?⚡ Thanks @TaikaWaititi ? pic.twitter.com/kq8VzyU62y — Jeff Goldblum (@jeffreygoldbIum) July 21, 2019
Daniel Brühl divulga primeiras fotos do Barão Zemo na série Falcão e Soldado Invernal
O ator Daniel Brühl publicou em seu Instagram as primeiras imagens do Barão Zemo em “Falcão e Soldado Invernal”, série em que voltará a viver o vilão de “Capitão América: Guerra Civil” (2016). A Marvel Studios oficializou o retorno de Brühl durante a participação na Comic-Con International, em San Diego. Nas duas fotos postadas, Zemo aparece barbudo e, depois, vestindo a icônica máscara púrpura do personagem – fora de foco. As imagens parecem sair de um vídeo – isto é, um cena que reproduz a gravação de um vídeo dentro da série. Na legenda, o ator ainda reproduziu as palavras que são o “gatilho” da hipnose do Soldado Invernal (Sebastian Stan), um dos protagonistas da série. Em “Guerra Civil”, Zemo usou o código para fazer o personagem obedecê-lo. A história está a cargo do roteirista Malcolm Spellman (da série “Empire”) e a série será dirigida por Kari Skogland, diretora premiada de episódios de “The Handmaid’s Tale”, “The Walking Dead” e “The Americans”, além dos pilotos de “NOS4A2” e “The Loudest Voice”. A previsão de estreia é para o final de 2020. Ver essa foto no Instagram „Longing, Rusted, Seventeen, Daybreak, Furnace, Nine, Benign, Homecoming, One, Freight Car.“ Zemo is getting ready #SDCC @comic_con @marvel @marvelstudios Uma publicação compartilhada por Daniel Brühl (@thedanielbruhl) em 23 de Jul, 2019 às 10:57 PDT
Scarlett Johansson não confirma que filme da Viúva Negra será sua despedida da Marvel
Quem viu “Vingadores: Ultimato” sabe que o filme solo de “Viúva Negra” é praticamente um bônus para a personagem vivida por Scarlett Johansson. A trama se passa antes dos eventos que selaram o destino da heroína no longa dos Vingadores. E muitos imaginam que represente a despedida da atriz do MCU (sigla, em inglês, do Universo Cinematográfico da Marvel). O tema foi confrontado por Johansson, durante sua participação na Comic-Con International, em San Diego. O site ComicBook disparou à queima-roupa se ela voltaria a viver Viúva Negra depois do filme. E, em vez de uma resposta definitiva, a atriz tentou desviar da bala. “Se eu sobreviver às filmagens atuais, talvez. Esta é a resposta mais vaga que eu poderia dar”, assumiu. A resposta também serve para alimentar teorias de fãs por meses a fio. Ainda mais quando se junta a observações sobre “o futuro” da personagem, feitas pela atriz durante outra entrevista na Comic-Con. “Viúva Negra” tem roteiro de Jac Schaeffer (do curta “Olaf em uma Nova Aventura Congelante de Frozen”) e direção da australiana Cate Shortland (“A Síndrome de Berlim”). O longa estreia em maio de 2020 e faz parte da Fase 4 da Marvel Studios.
Marvel confirma novo filme dos Vingadores com “equipe muito diferente”
Após desconversar sobre a produção de uma continuação de “Vingadores: Ultimato” durante a Comic-Con International, em San Diego, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, acabou confirmando o projeto em entrevista para a MTV logo após o painel do estúdio. O vídeo da entrevista pode ser visto abaixo. Questionado sobre o que os fãs poderiam esperar num novo filme dos Vingadores, Feige confirmou o projeto, dizendo que o próximo longa reunirá uma “equipe muito diferente do que vimos antes”. “‘Ultimato’ representou o fim daquela equipe”, explicou (numa tradução contextual). “Agora, será uma encarnação muito diferente, com algumas pessoas que você já conheceu e algumas pessoas que você ainda não conheceu”. Ele também respondeu se a Marvel Studios já definiu qual será seu próximo grande evento nos cinemas, após o conflito com Thanos na Saga Infinita. Feige confirmou que sim e avisou que as bases serão colocadas na Fase 4 e se estenderão para a Fase 5. Ele, inclusive, já tem tudo mapeado, mas planeja revelar os detalhes aos poucos. “Nós debatemos o que deveríamos anunciar na Comic-Con”, disse Feige. “Deveríamos anunciar as Fases 4 e 5? Porque já temos tudo isso planejado, uma jornada de cinco anos, mas considerei que 11 projetos em dois anos seria o bastante, após passar dois ou três anos sem adiantar nada”, completou. Durante a Comic-Con, os irmãos Russo, diretores dos dois últimos filmes dos Vingadores, disseram que adorariam voltar a dirigir outro filme dos heróis e citaram a adaptação da minissérie das “Guerras Secretas”. “Vingadores: Ultimato” se tornou o filme com maior bilheteria mundial de todos os tempos no sábado passado (20/7). E continuou arrecadando durante o domingo para atingir US$ 2.790.2 bilhões, estabelecendo a superação do campeão “Avatar” em cerca de US$ 500 mil, ao todo. #AvengersEndgame was the end of an era, and #Marvel Studios president #KevinFeige confirmed to us at #ComicCon that the next class of @Avengers will be a “very different team than we’ve seen before." We also asked if Phase 4 of the #MCU might be planting some big clues ? #SDCC pic.twitter.com/4mxOTmmJ0u — MTV NEWS (@MTVNEWS) 21 de julho de 2019
James Cameron parabeniza Marvel por superar Avatar nas bilheterias
O diretor James Cameron parabenizou a Marvel nesta segunda (22/7) pela façanha de “Vingadores: Ultimato”, que ultrapassou o seu “Avatar” no fim de semana para se tornar a maior bilheteria mundial da história do cinema. A mensagem foi postada no Twitter oficial da franquia “Avatar”, e inclui um ditado dos Na’vi, a espécie de alienígenas azuis do filme do cineasta. “Oel ngati kameie. Eu vejo vocês, Marvel”, escreveu Cameron. “Parabéns a ‘Vingadores: Ultimato’ por se tornar o novo rei da bilheteria”. A imagem postada por Cameron ainda traz o Homem de Ferro (Robert Downey Jr.) cercado por criaturas do fundo do mar, que vão aparecer no próximo “Avatar”. O cineasta está atualmente filmando sequências de seu blockbuster – a primeira chega aos cinemas em dezembro de 2021. Em resposta ao cumprimento, os irmãos Joe e Anthony Russo, diretores de “Vingadores: Ultimato”, pronunciaram-se com elogios a Cameron em suas redes sociais. “Para James Cameron – você é uma razão monumental pela qual nós nos apaixonamos pelo cinema. Obrigado por sempre nos inspirar, e por abrir os olhos do mundo para o que é possível. Mal podemos esperar para ver para onde você nos levará a seguir”, escreveram, ilustrando o texto com várias imagens de filmes do cineasta, incluindo “Aliens” e “O Exterminador do Futuro”. Além de “Avatar”, Cameron também está trazendo de volta “O Exterminador do Futuro”, como autor da história e produtor de “O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”, que estreia em 31 de outubro. “Vingadores: Ultimato” se tornou o filme com maior bilheteria mundial de todos os tempos no sábado passado (20/7), mas ainda continuou arrecadando durante o fim de semana, para atingir US$ 2.790.2 bilhões e estabelecer a superação do campeão “Avatar” em cerca de US$ 500 mil, ao todo. Na época em que “Vingadores: Ultimato” tornou-se o segundo filme de maior bilheteria, batendo “Titanic”, outro filme de Cameron, o cineasta também enviou uma mensagem de parabenização para a Marvel. Com a compra da Fox, os filmes do diretor agora fazem parte da mesma companhia que produziu “Vingadores: Ultimato” – a Disney. Congratulations, @MarvelStudios! pic.twitter.com/DWZDX0uDVi — Avatar (@officialavatar) 22 de julho de 2019 To @JimCameron– you're a monumental reason why we fell in love with film in the first place. Thank you for always inspiring us and opening the world’s eyes to what’s possible. We can’t wait to see where you take us next… pic.twitter.com/nrOqKVjGFa — Russo Brothers (@Russo_Brothers) 22 de julho de 2019
Marvel omite planos para Homem-Aranha, Homem-Formiga e Deadpool
Além dos filmes e séries que tiveram suas estreias anunciadas durante a participação da Marvel Studios na Comic-Con International, em San Diego, o presidente do estúdio, Kevin Feige, revelou que outros projetos também estavam em produção, mas ainda não tinham previsão de lançamento. As produções especificamente citadas por Feige foram “Guardiões da Galáxia Vol. 3”, “Pantera Negra 2”, “Capitão Marvel 2” e os primeiros filmes baseados em franquias que estavam com a Fox, “Quarteto Fantástico” e “X-Men”. Em entrevista ao site IGN, Feige falou que o relançamento dos heróis da Fox irá integrá-los ao MCU (sigla, em inglês, do Universo Cinematográfico da Marvel), mas não deu detalhes. “O que faremos será diferente do que já foi feito antes”, resumiu-se a dizer. Por outro lado, o executivo omitiu continuações de outros sucessos do estúdio, como “Homem-Formiga e a Vespa”, “Homem-Aranha: Longe de Casa” e, claro, “Vingadores: Ultimato”, sem tampouco mencionar outro título herdado da Fox, “Deadpool”. Questionado, ele comentou apenas que a nova fase era sobre recomeços e novos personagens. A falta de projeto para o Homem-Aranha alimenta rumores sobre clausula contratual da parceria entre Marvel e Sony. Segundo esses boatos, se “Homem-Aranha: Longe de Casa” não atingisse US$ 1 bilhão nas bilheterias, a parceria seria desfeita e o herói voltaria a ser exclusivo da Sony, para ajudar o estúdio a lançar um universo de personagens encabeçado pelo Aranha. Entretanto, o filme já está com US$ 970,7M mundiais e a suposta meta de US$ 1 bilhão é questão de dias. O que parece mais preocupante é o caso da franquia do Homem-Formiga. Em agosto do ano passado, Paul Rudd, intérprete do herói, chegou a dizer que os fãs deveriam fazer campanha para a Marvel produzir uma sequência de “Homem-Formiga e a Vespa”. Aparentemente, ele não estava brincando.
