Billie Eilish vira desenho animado em prévia de especial da Disney+
A Disney+ divulgou um novo teaser do documentário “Happier Than Ever: A Love Letter To Los Angeles”, da cantora Billie Eilish. A prévia chega a mostrar a cantora se transformando num desenho animado, no melhor estilo Disney. Enquanto a produção da Apple, “Billie Eilish: The World A Little Blurry”, abria sua casa e intimidade para falar do começo de sua carreira e seu primeiro álbum, o novo especial visual traz a cantora numa jornada por sua cidade natal, que culmina numa apresentação ao vivo do material de seu segundo disco com acompanhamento da Orquestra Filarmônica de Los Angeles. Dirigido pelos cineastas Robert Rodriguez (“Alita: Anjo de Combate”) e Patrick Osborne (vencedor do Oscar pelo curta animado “O Banquete”), o especial incluiu elementos de animação para levar os espectadores a uma jornada onírica por Los Angeles e seus cenários mais icônicos. Uma curiosidade sobre os músicos que acompanham a cantora e seu irmão-parceiro Finneas na produção é que entre eles há um brasileiro, o violinista/guitarrista virtuoso Romero Lubambo, que desde 1985 vive nos EUA. O especial, que também ganhou um título em portinglês (“Happier than Ever: Uma Carta de Amor para Los Angeles”), chegará ao streaming em 3 de setembro.
Diretor anuncia final das filmagens da continuação de “Encantada”
O diretor Adam Shankman (“Rock of Ages: O Filme”) anunciou em seu Instagram que a sequência de “Encantada”, chamada de “Desencantada”, encerrou suas filmagens e será lançada no ano que vem. “Encantada” arrecadou US$ 340 milhões mundialmente como uma sátira muito certeira, divertida e bem-sucedida aos desenhos animados musicais de princesas da própria Disney, mostrando o duro choque de realidade sofrido por uma dessas princesas ao emergir na moderna cidade de Nova York nos dias atuais. O filme vai trazer de volta Amy Adams ao papel da protagonista Giselle, a princesa de fábula animada que ao chegar no mundo real se apaixonou por um homem comum (mais ou menos, era Patrick Dempsey). Além da dupla, James Marsden e Idina Menzel também vão retornar aos papéis do filme de 2007, respectivamente como o Príncipe Encantado e a nova-iorquina que ocupou o lugar de Gisele no conto de fadas. A trilha sonora também será novamente composta por Alan Menken (que já trabalhou em clássicos da Disney como “Hércules” e “A Bela e a Fera”) e Stephen Schwartz (“Pocahontas” e “O Corcunda de Notre Dame”), que foram responsáveis pelas músicas de “Encantada”. Em desenvolvimento desde 2010, a continuação vai se passar 10 anos após o primeiro filme, quando Giselle começa a questionar o seu “felizes para sempre” e acaba desencadeando eventos que mudam a vida de todos, tanto no mundo real, quanto em seu reino de fantasia. Roteirizado por J. David Stem e David N. Weiss (dupla da versão live-action de “Os Smurfs” e sua continuação), “Desencantada” será lançado exclusivamente em streaming na plataforma Disney+ (Disney Plus). Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Adam Shankman (@adamshankman)
Irmão de Billie Eilish revela clipe e planos do primeiro álbum
Finneas, irmão mais velho e produtor de Billie Eilish, anunciou nas redes sociais nesta quinta (5/8) que vai lançar seu primeiro álbum solo, “Optimist”, no próximo dia 15 de outubro. Junto com o anúncio, ele liberou o single “A Concert Six Months from Now”, que também ganhou clipe. No vídeo, o artista aparece cantando no Hollywood Bowl, famosa arena de shows em Los Angeles (EUA), que se encontra vazia, ecoando o período da pandemia. O Hollywood Bowl também é cenário do vindouro documentário de Billie Eilish, “Happier Than Ever: A Love Letter To Los Angeles”, que chegará à Disney+ em 3 de setembro. “Optimist”, my debut album will be available everywhere on October 15. The first track “A Concert Six Months From Now” is out now along with the official video ♥️ hope you enjoy, I can’t wait for you to hear the whole record https://t.co/k7m3Bd0TH3 pic.twitter.com/YXmiJB1YP7 — FINNEAS (@finneas) August 5, 2021
“Star Wars: The Bad Batch” é renovada para 2ª temporada
A plataforma Disney+ encomendou a 2ª temporada da série “Star Wars: The Bad Batch”. A renovação foi anunciada nas redes sociais da franquia com um vídeo que também destaca o final da 1ª temporada, marcado para a próxima sexta (13/8). Continuação de “Star Wars: A Guerra dos Clones” (Star Wars: The Clone Wars), a atração animada gira em torno do chamado “bad batch”, um grupo de clones imperiais que se diferencia por conta de falhas no processo de clonagem, que concederam a cada um deles personalidades e habilidades excepcionais. Após o fim da Guerra dos Clones, o grupo identificado como Força Clone 99 passa a ser considerado perigoso por tomar decisões independentes, em vez de apenas seguir ordens, e se torna foragido após o Grand Moff Tarkin (vilão clássico do primeiro “Star Wars”) ordenar sua destruição. Em fuga, eles se tornam mercenários em busca de um novo propósito, e ainda acrescentam uma adolescente à sua equipe. O produtor-roteirista Dave Filoni, criador de “Star Wars: A Guerra dos Clones”, também é o showrunner da nova série, que foi desenvolvida pela roteirista Jennifer Corbett (“Star Wars Resistance”) e ainda conta com Brad Rau (“Star Wars Rebels”) como diretor principal. Confira abaixo o anúncio nacional da renovação. 💥 Confirmada a segunda temporada de Star Wars: #TheBadBatch em 2022. 💥 Prepare-se para o final de duas partes da primeira temporada que começa amanhã. Só no @DisneyPlusBR. pic.twitter.com/ZKgf91kE7d — Star Wars Brasil (@StarWarsBR) August 5, 2021
Personagens de “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis” ilustram pôsteres individuais
A Marvel divulgou uma coleção de pôsteres com os personagens de “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”. A produção é estrelada pelo ator canadense Simu Liu (“Kim’s Convenience”) como o herói do título e o astro de ação Tony Leung (“O Grande Mestre”) como seu pai antagonista Wenwu (o Mandarim), além de Awkwafina (“A Despedida”), Michelle Yeoh (“Star Trek: Discovery”) e Fala Chen (“The Undoing”). Junto destes cinco astros, a Marvel também fez um pôster do vilão mascarado Agente da Morte (Death Dealer), que (ao estilo de “Viúva Negra”) até agora não teve seu intérprete identificado. Além destes, “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis” contará com aparições de Wong (Benedict Wong), o assistente de “Doutor Estranho”, e o vilão Abominável, de “O Incrível Hulk” (2008). Não está claro se ele voltará a ser interpretado pelo ator Tim Roth, que por enquanto está confirmado no papel da criatura apenas na vindoura série da Mulher Hulk. O roteiro foi escrito por Dave Callaham (“Mortal Kombat”), a direção é de Destin Daniel Cretton (“Luta por Justiça”) e a estreia está marcada para 2 de setembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Cena de “What If…?” mostra Capitã Bretanha e um Homem de Ferro diferente
A primeira série animada do Marvel Studios, “What If…?”, teve uma cena inédita divulgada. O vídeo curto revela um encontro entre Peggy Carter, Steve Rogers e Bucky Barnes em circunstâncias bem diferentes. Passado na 2ª Guerra Mundial, o episódio traz Peggy como a Capitã Bretanha – ou Capitã Carter – , lutando contra nazistas ao lado de Bucky, e apresenta Steve Rogers equipado com uma armadura de Homem de Ferro. Todos os personagens são dublados por seus intérpretes no MCU (sigla do Universo Cinematográfico da Marvel): Hayley Atwell, Sebastian Stan e Chris Evans. A nova série chega na Disney+ logo após “Loki” apresentar o conceito das variantes criadas por diferentes linhas temporais. Cada episódio da atração vai mostrar realidades diferentes em que os personagens tomaram decisões que alteraram radicalmente o destino que teriam no MCU tradicional. “What If…?” é baseada nas histórias em quadrinhos conhecidas no Brasil como “O Que Aconteceria Se…”. O título foi lançado em 1977 e possui mais de 200 edições, que exploram como a Marvel seria se alguns personagens não tivessem morrido, outros não tivessem ganhado superpoderes e até situações assumidamente ridículas. Fez tanto sucesso que o conceito extrapolou suas páginas, dando origem a personagens de linhas alternativas, como Gwen Aranha – além de ter inspirado a DC Comics a lançar sua própria versão, “Elseworlds”. A série adapta a premissa para transformar seus episódios numa exploração do multiverso, exibindo versões alternativas dos super-heróis, como Peggy Carter na pele da Capitã Bretanha e T’Challa viajando as estrelas como um dos Saqueadores (Ravagers) de Yondu. Como os personagens são dublados por seus intérpretes nos filmes, a atração também inclui Chadwick Boseman, que gravou suas últimas palavras como T’Challa, o Pantera Negra, antes de morrer de câncer no ano passado. Para completar, “What If…?” ainda introduz um personagem inédito, o Vigia, uma entidade cósmica dos quadrinhos do Quarteto Fantástico, que serve como narrador de todos os episódios com a voz de Jeffrey Wright (“Westworld”). A estreia está marcada para a próxima quarta-feira, dia 11 de agosto.
Destino da Star+ será definido na véspera do lançamento
Com campanha de lançamento suspensa, o destino da marca Star+ (Starplus) pode ser definido num julgamento marcado para o próximo dia 24 de agosto. Detalhe: o lançamento da plataforma está marcado para a semana seguinte, em 31 de agosto. O canal pago americano Starz foi quem paralisou o projeto da Disney. A empresa entrou na justiça no Brasil com a alegação de que as marcas Starzplay e Starplus são semelhantes e concorrem no mesmo segmento de streaming, podendo confundir o público. O processo dever resultar num prejuízo imenso para a Disney, que interrompeu a divulgação da nova plataforma. Mas o juiz responsável por definir o caso minimizou esse problema. De acordo com o desembargador Jorge Tosta, relator do processo na 2ª Câmara Reservada do Direito Empresarial de São Paulo, como o lançamento ainda não aconteceu, existiria tempo suficiente para a Disney provar que pode usar o nome. Tentando apressar a conclusão do caso, a Disney chegou a oferecer R$ 50 milhões como possível compensação financeira por prejuízos causados à Starz. Mas Tosta indeferiu a oferta da Disney até que o caso passe por julgamento. Isto é, a Disney precisa vencer o processo para pagar à Starz, de forma a “assegurar possíveis danos à agravada”, na linguagem do documento. Caso a Disney perca a disputa, a Starz fica sem os milhões, mas com a exclusividade ao nome Star no streaming. A Starz suspendeu a campanha da Star+ no último dia 26 de julho, quando obteve uma liminar que proibiu a Disney de usar a marca. A decisão não está levando em conta que Star é uma denominação de canais de TV do grupo Disney. A Star India existe há décadas, antes mesmo da Starz nos EUA, e foi adquirida pela Walt Disney Co. na compra dos ativos da 21st Century Fox. A denominação da rede indiana foi o nome escolhido pelo conglomerado para rebatizar os canais Fox, e não houve nenhuma objeção contra a identificação dessas emissoras quando passaram a se chamar Star Channel, Star Life e Star Hits em fevereiro passado. Star+ seguiria uma tendência do mercado, que já tem plataformas de streaming chamadas de Paramount+ e Disney+, relacionadas aos canais pagos Paramount e Disney Channel. O canal pago Starz não tem presença na TV brasileira, chegando aqui apenas pelo streaming da Starzplay. O caso, porém, não se restringe ao Brasil. A Starz quer impedir que a Disney batize sua versão internacional da Hulu como Star+ em toda a América Latina, por isso abriu também processos similares em outros países do continente.
Ryan Reynolds mostra como ficou musculoso para estrelar “Free Guy”
Ryan Reynolds divulgou um novo vídeo divertido de “Free Guy: Assumindo o Controle” em suas redes sociais. A prévia introduz a versão bombada de seu personagem na comédia fantasiosa, com direito a comentários do ator sobre como foi fácil adquirir a forma musculosa. “Eu tenho visto atores reclamarem de como seus treinamentos são puxados, mas eu não tenho tempo para isso. Só precisei de uma semana”, ele afirma, sem mencionar que os músculos são efeitos de computação gráfica. O vídeo ainda mostra que ele ficou tão grande que não cabe mais na fantasia de “Deadpool”, entre outras piadas sobre a vida do ator. Em “Free Guy”, Reynolds vive um bancário comum chamado Guy (cara, em inglês), que é figurante numa cena de assalto de videogame. Mas com ajuda de uma jogadora, ele acaba se tornando autoconsciente e descobre que sua existência é artificial e criada por um programador de games (Taika Waititi, de “Jojo Rabbit”). A partir daí, passa a ajudar outros figurantes a enfrentar as ameaças do jogo, o que o torna um problema que precisa ser eliminado pelo programador. O elenco também destaca Joe Keery (“Stranger Things”), Lil Rel Howery (“Corra!”) e Jodie Comer (“Killing Eve”), que vive a heroína responsável por “despertar” Guy e ajudá-lo a superar os perigos causados por sua rebelião. O filme foi escrito por Matt Lieberman (dos novos longas animados de “A Família Addams” e “Scooby-Doo”) e marca o retorno do diretor Shawn Levy à direção, sete anos após o fracasso de seu último longa, “Uma Noite no Museu 3: O Segredo da Tumba”. Desde então, ele vinha se concentrando na atividade de produtor, inclusive da série “Stranger Things”. A estreia de “Free Guy” estava originalmente prevista para julho do ano passado, mas a pandemia de coronavírus atrasou seu lançamento em mais de um ano. O filme agora vai chegar em 19 agosto aos cinemas brasileiros, uma semana depois da estreia nos EUA. Exclusivamente nos cinemas.
“Virando o Jogo dos Campeões” é renovada para 2ª temporada
A plataforma Disney+ renovou “Virando o Jogo dos Campeões” (The Mighty Ducks: Game Changers) para sua 2ª temporada. Baseada na trilogia cinematográfica “Nós Somos Campeões” (The Mighty Ducks), sucesso da Disney nos anos 1990, a atração foi considerada pela crítica americana um dos melhores adaptações de filme para série, com 89% de aprovação no portal Rotten Tomatoes. A série parece mesmo um novo filme da franquia, com direito inclusive ao retorno do ator Emilio Estevez ao papel de Gordon Bombay, que volta para treinar mais um time inadequado de hóquei infantil. Além de Esteves, o elenco destaca Lauren Graham (a eterna Lorelai de “Gilmore Girl”) como a mãe de um garoto (Brady Noon, de “Bons Meninos”) que não é considerado bom o bastante para jogar hóquei e que o estimula a montar seu próprio time com outras crianças rejeitadas. É aí que entra em cena o famoso especialista em treinar times de hóquei que desafiam as probabilidades. Para quem não lembra ou não viu o filme original (ou seja, todos da faixa etária visada pela série), “Nós Somos Campeões” virou um hit cinematográfico da Disney em 1992 ao acompanhar a história de um jovem advogado (Emilio Estevez), que após ser detido por dirigir sob influência de álcool, acaba sentenciado a prestar um curioso serviço comunitário: treinar o pior time de hóquei da liga juvenil. O sucesso da produção foi tanto que o estúdio produziu mais duas continuações, em 1994 e 1996, todas com Emilio Estevez repetindo o papel de treinador. A proposta de transformar a premissa original em série partiu do roteirista dos três filmes, Steven Brill, que também assinou o roteiro do primeiro episódio e produziu a atração em parceria com Josh Goldsmith e Cathy Yuspa (roteiristas de “De Repente 30”). Para completar, o piloto foi dirigido por James Griffiths, da comédia “Ritmo Cubano” (2014). Veja o trailer da atração abaixo.
“Descendentes: O Casamento Real” terá homenagem a Cameron Boyce
O longo animado “Descendentes: O Casamento Real” vai refletir a morte de Cameron Boyce, intérprete do personagem Carlos, filho de Cruella de Vil. Os produtores resolveram não substituir a voz de Boyce, que morreu em 2019, aos 20 anos após uma crise epilética e aproveitaram a produção do filme animado para homenageá-lo. Uma prévia do roteiro disponibilizada no Instagram oficial da franquia revelou uma cena em que os três protagonistas remanescentes abordam a ausência de Carlos. A conversa entre Mal (Dove Cameron), Evie (Sofia Carson) e Jay (Booboo Stewart) serve como uma homenagem ao personagem, sem dar maiores detalhes sobre o que aconteceu com ele. O desenho retomará a história do reino de Auradon, onde vivem os personagens das fábulas encantadas da Disney, e apresentará o casamento real entre Mal, a filha da bruxa Malévola, e o Rei Ben (Mitchell Hope), o filho da Bela e da Fera. “Descentes” teve três filmes live-action (com os atores de carne e osso) entre 2015 e 2019, quando se tornou a saga mais popular do Disney Channel. Mas o novo lançamento não é a primeira produção animada da franquia, que chegou a ter uma série de animação computadorizada exibida de 2015 a 2017, também com dublagem do elenco original. “Descendentes: O Casamento Real” estreia em 13 de agosto no Disney Channel americano. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Descendants 3 (@disneydescendants)
“Velozes e Furiosos 9” segue como filme mais visto no Brasil
“Velozes e Furiosos 9” manteve a liderança das bilheterias do Brasil em mais um fim de semana, visto por 153,2 mil pessoas. A produção da Universal Pictures somou mais R$ 2,89 milhões e chegou aos R$ 63 milhões de faturamento desde sua estreia em 24 de junho. A segunda semana da retomada da liderança de “Velozes e Furiosos 9”, após perder a dianteira para “Viúva Negra” por duas semanas no início de julho, também foi a terceira seguida de queda de público nos cinemas brasileiros. Ao todo, 721,3 mil pessoas compraram ingressos e geraram uma arrecadação de R$ 13,6 milhões entre quinta e domingo (1/8), segundo dados da consultoria Comscore. O segundo filme mais visto foi o estreante “Jungle Cruise”, que atraiu 117,8 mil espectadores e fez R$ 2,26 milhões nas bilheterias. Vale lembrar que a aventura estrelada por Dwayne “The Rock” Johnson e Emily Blunt não foi exclusiva dos cinemas. “Jungle Cruise” teve lançamento simultâneo na plataforma de streaming Disney+ por um valor adicional de R$ 70, que não foi contabilizado pela Comscore. “Um Lugar Silencioso – Parte II”, “Space Jam: Um Novo Legado” e “Viúva Negra” completaram o Top 5 nacional. Confira abaixo os demais filmes do ranking. Top10 BRASIL #filmes #bilheteria #cinema 29/7 -2/8:1. Velozes e Furiosos 92. Jungle Cruise3. Um Lugar Silencioso 24. Space Jam5. Viúva Negra6. Tempo7. Os Croods 28. Dupla Explosiva 29. Invocação do Mal 310. Cruella — Comscore Movies BRA (@cSMoviesBrazil) August 2, 2021
“Jungle Cruise” estreia abaixo de “Viúva Negra” nos cinemas e no streaming
A Disney repetiu a estratégia de “Viúva Negra” e divulgou os números de streaming do fim de semana de estreia de “Jungle Cruise”. Líder das bilheterias dos EUA e Canadá em seu fim de semana de estreia, com faturamento de US$ 34,2 milhões em vendas de ingressos para o cinema, o filme estrelado por Dwayne “The Rock” Johnson e Emily Blunt faturou outros US$ 30 milhões no Disney+. Em ambas as frentes, o desempenho foi bastante inferior à estreia de “Viúva Negra” – US$ 80 milhões nos cinemas e US$ 60 milhões na Disney+. E mesmo com a melhor estreia de toda a pandemia, Scarlett Johansson processou a Disney por perder dinheiro com a iniciativa de lançamento simultâneo em streaming. No mercado internacional, “Jungle Cruise” arrecadou ainda menos, US$ 27,6 milhões de 47 países diferentes. Com isso, sua bilheteria mundial de cinema ficou em US$ 61,8 milhões. Somando os US$ 30 milhões da plataforma digital, ficou com US$ 91,8 milhões de todas as fontes – número abaixo da meta de US$ 100 milhões. Para uma produção orçada em US$ 200 milhões, trata-se de uma grande decepção – um filme com esse preço normalmente teria que gerar pelo menos US$ 500 milhões para se pagar. Mas a pandemia mudou percepções do que representa um sucesso, especialmente para empresas como a Disney e a Warner que optaram por transformar seus lançamentos em estratégia para gerar tráfego em seus serviços de streaming. A velocidade com que a Disney+ atingiu 100 milhões de assinantes demonstra que o lucro pode chegar de outras formas, além dos ingressos vendidos. Em meio à disputa legal com Johansson, que pode marcar mudanças na forma como astros-produtores são compensados por seus trabalhos, a estreia híbrida de “Jungle Cruise” encerra o ciclo de lançamentos simultâneos anunciados pela Disney. Mas o estúdio pode retomar a estratégia diante do aumento de casos de contaminação de covid-19 criados pela variante delta. Analistas de bilheteria dizem que o público norte-americano está mais receoso do cinema por causa da nova onda da pandemia, o que explicaria a dificuldade dos títulos mais recentes repetirem o impacto de “Viúva Negra”. A tese será confrontada na semana que vem com outra estreia de adaptação de quadrinhos, “O Esquadrão Suicida”, da DC Comics. O 2º lugar da bilheteria foi palco de uma disputa acirrada, graças ao desempenho acima do esperado de outra estreante, a fantasia medieval “O Cavaleiro Verde”. Elogiadíssima pela crítica, com 89% de aprovação no site Rotten Tomatoes, o filme estrelado por Dev Patel fez US$ 6,78 milhões em apenas 2,7 mil telas, superando o líder da semana passada, “Tempo”, terror de M. Night Shyamalan que sofreu uma queda de 60% e ficou com US$ 6,76 milhões arrecadados de 3,3 mil locais. “Viúva Negra” aparece num próximo 4º lugar, somando mais US$ 6,1 milhões para atingir US$ 166 milhões na América do Norte e US$ 343,6 milhões globalmente. Mesmo com a pandemia (e sem contar os valores da Disney+), estes números já deixam para trás a pior bilheteria da Marvel, registrada em “O Incrível Hulk”, e se aproximam bastante de “Capitão América: O Primeiro Vingador”. O Top 5 se completa com “Stillwater”, drama estrelado por Matt Damon, que faturou US$ 5,12 milhões em 2,5 mil salas ao apresentar como ficção a história de Amanda Knox, uma estudante americana presa por assassinato na Itália. A própria Knox “divulgou” a produção, ao atacá-la no Twitter por usar sua história sem autorização. A recepção entre a crítica ficou em 75%, de acordo com o Rotten Tomatoes. “Jungle Cruise” e “Tempo” estrearam neste fim de semana no Brasil, onde devem se juntar a “Viúva Negra” no ranking das maiores bilheterias. Já “Stillwater” só chega em setembro e “O Cavaleiro Verde” não tem ainda previsão para os cinemas brasileiros.
Novo filme de “Flash Gordon” não será mais animação
Envolvido com o projeto de um novo filme de “Flash Gordon” desde 2019, o diretor Taika Waititi (“Thor: Ragnarok”) teria mudado de ideia sobre o formato da produção. Originalmente previsto como uma animação, o longa agora será live-action (com atores de carne e osso). A nova abordagem é resultado direto do roteiro, que está sendo escrito por Waititi, informou o produtor John Davis em entrevista ao site Collider. “Inicialmente, ele falou para mim ‘vamos fazer uma animação’ e eu concordei. E então começamos a desenvolver o projeto e ele disse ‘não, vamos fazer live-action’ e eu respondi ‘melhor ainda'”, Davis revelou. Responsável pela produção do filme junto ao 20th Century Studios (antiga Fox), Davis também contou que o longa-metragem de “Flash Gordon” lançado em 1980 “foi um filme que influenciou muito Taika durante a infância. É um de seus filmes favoritos também”. Criado pelo gênio dos quadrinhos Alex Raymond em 1934, a história original de “Flash Gordon” acompanhava um atleta americano, o herói do título, que vai parar com sua namorada e um cientista russo num planeta chamado Mongo, onde alia-se à revolucionários que pretendem derrubar o ditador Ming, um líder sanguinário com planos de conquistar a Terra. Repleto de mulheres fatais, com direito às primeiras minissaias da História, além de naves espaciais, raios laser, homens-leões e homens com asas, a obra de Raymond já foi adaptada em três filmes na época dos seriados de aventura dos anos 1930 e 1940, cujo visual avançado chegou a servir de referência para “Guerra nas Estrelas” (1977) e “O Império Contra-Ataca” (1980). O personagem voltou aos cinemas em 1980, tentando pegar carona justamente no sucesso de “Guerra nas Estrelas”, mas o resultado dividiu opiniões e é mais lembrado por sua trilha sonora, composta pela banda Queen, e por ter virado piada na comédia “Ted” (2012), de Seth MacFarlane.
