Atriz de “Grey’s Anatomy” viverá personagem não-binária no revival de “Sex and the City”
A atriz Sara Ramirez (a Callie de “Grey’s Anatomy”) é a primeira novidade confirmada no revival de “Sex and the City”. E põe novidade nisso. Ela interpretará a primeira personagem não-binária a aparecer na franquia. Ramirez interpretará Che, que usará os pronomes neutros (em inglês) “they/them” por não se ver nem como homem nem como mulher. Comediante de stand-up, Che também apresenta um podcast, no qual Carrie (Sarah Jessica Parker) é uma convidada frequente. “Com uma grande personalidade e um coração ainda maior, um bom humor irrepreensível e uma visão progressista e humanitária dos papéis de gênero, Che é muito popular no mundo dos podcasts e da comédia”, diz a descrição da personagem. Vale lembrar que a própria Sara Ramirez revelou, em 2020, que se identifica como uma pessoa não-binária. Em “Grey’s Anatomy”, sua personagem viveu um triângulo amoroso com pessoas de sexo diferentes. Ela também se destacou na série “Madam Secretary”, onde passou a adotar uma aparência mais masculina. A atriz mostrou seu entusiasmo com a opção dos produtores com um post do roteiro do revival no Instagram. A inclusão de uma personagem não-binária demonstra que “Sex and the City” vai voltar bem diferente na plataforma HBO Max. Não por acaso, até o título será outro: “And Just Like That…”, uma frase usada por Carrie na série original. Ainda sem data de estreia definida, o reboot terá 10 episódios e vai seguir três das estrelas originais da atração dos anos 1990, Sarah Jessica Parker (Carrie), Kristin Davis (Charlotte) e Cynthia Nixon (Miranda), enquanto lidam com a evolução de suas vidas após os 50 anos em Nova York. Criada por Darren Star (hoje à frente de “Emily em Paris”), a série original durou seis temporadas, entre 1998 e 2004 na HBO, e venceu vários prêmios Emmy – incluindo troféus de Melhor Atriz para Parker e Melhor Atriz Coadjuvante para Nixon. Após o final, o quarteto central ainda se reuniu em dois filmes, em 2008 e 2010. Mas enquanto o primeiro foi um sucesso de público e crítica, o fracasso do segundo implodiu os planos de uma trilogia e fez Kim Catrall (Samantha) jurar nunca mais voltar à franquia, criticando Parker. Das quatro protagonistas da série original, Kim Cattrall é a única que não participará do retorno – e há sites de apostas promovendo lances sobre o destino de Samantha na trama. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Sara Ramirez (@therealsararamirez)
Documentário vai celebrar 25 anos de shows lendários do Oasis para 250 mil fãs
Os irmãos Noel e Liam Gallagher vão dar um tempo em sua briga fraternal em prol da banda Oasis. Mas não será para novas gravações ou show da retorno. Eles vão se juntar para produzir um novo documentário sobre os famosos shows do Oasis no Knebworth Park, na Inglaterra. Realizadas em 10 e 11 de agosto de 1996, os shows reuniram 250 mil fãs da banda e são considerados os maiores já realizados no Reino Unido. Realizados após o lançamento do disco “(What’s the Story) Morning Glory?”, que tinha hits como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” e “Champagne Supernova”, os shows esgotaram rapidamente, com 2,5 milhões de pessoas candidatando-se a comprar os ingressos – a maior procura por um espetáculo na história britânica. Na época, não havia banda mais popular na Inglaterra. Nem mais arrogante. E o sucesso sem precedentes acabou alimentando egos que já eram grandes antes mesmo da fama. As brigas dos irmãos pelo controle da banda levaram à mudanças de integrantes e trocas de farpas públicas, mas o Oasis persistiu até 2009. A celebração do auge do Britpop será dirigida por Jake Scott para a Sony, que está financiando o filme, visando um lançamento para comemorar os 25 anos das apresentações. Veja abaixo um vídeo de “Columbia” gravado durante o evento histórico, que integra outro documentário: “Oasis: Supersonic”, lançado em 2016.
Filme de “Sailor Moon” ganha trailer dublado
A Netflix divulgou o trailer dublado em português de “Pretty Guardian Sailor Moon: Eternal: O Filme”. A prévia revela detalhes dos dois longas de “Sailor Moon”, um dos animes mais populares de todos os tempos. A produção é dividida em duas partes, mas ambas vão chegar juntas em streaming, no dia 3 de junho. A trama é inspirado no arco “Sonho” do mangá original. Criação de Naoko Takeuchi, o mangá de “Sailor Moon” surgiu em 1991 introduzindo as guardiãs adolescentes da Terra em lutas contra as forças do mal. A primeira série animada foi lançada um ano depois, exibida entre 1992 e 1997 no Japão, com 200 episódios que foram transmitidos no Brasil pela Rede Manchete e Rede Brasil. A produção ainda rendeu o spin-off “Sailor Moon Crystal”, que retomou os personagens em 2014. O filme vai abordar o amadurecimento das Sailor Guardians, tanto como adolescentes quanto como defensoras do planeta, inclusive o primeiro amor de Chibiusa Tsukino (conhecida como Rini na dublagem nacional). Chiaki Kon, que trabalhou no terceiro ano de “Sailor Moon Crystal”, é o diretor do longa, que teve suas duas partes já lançadas no Japão no início deste ano.
Sailor Moon vai ganhar filme em duas partes na Netflix
Um dos animes mais populares de todos os tempos, “Sailor Moon” vai ganhar um novo filme animado na Netflix. Dividido em duas partes, “Pretty Guardian Sailor Moon: Eternal: O Filme” vai chegar à plataforma em 3 de junho. A trama é inspirado no arco “Sonho” do mangá original e já ganhou um pôster e um teaser com dublagem em várias línguas, inclusive português. Veja abaixo. Criação de Naoko Takeuchi, o mangá de “Sailor Moon” surgiu em 1991 introduzindo as guardiãs adolescentes da Terra em lutas contra as forças do mal. A primeira série animada foi lançada um ano depois, exibida entre 1992 e 1997 no Japão, com 200 episódios que foram transmitidos no Brasil pela Rede Manchete e Rede Brasil, e rendeu o spin-off “Sailor Moon Crystal”, que retomou os personagens em 2014. O filme vai abordar o amadurecimento das Sailor Guardians, tanto como adolescentes quanto como defensoras do planeta, além do primeiro amor de Chibiusa Tsukino (conhecida como Rini na dublagem nacional). Chiaki Kon, que trabalhou no terceiro ano de “Sailor Moon Crystal”, é o diretor do longa, que teve suas duas partes lançadas no Japão no início deste ano. AAAAAAAAAAAA pic.twitter.com/9sHIFaW6u5 — netflixbrasil (@NetflixBrasil) April 27, 2021
Ele é Demais: Reboot de comédia teen dos anos 1990 ganha primeira fotos
A Netflix divulgou a data de estreia e as primeiras fotos de “Ele é Demais”, continuação do clássico adolescente “Ela é Demais”, que volta a trazer Rachael Leigh Cook ao papel que a popularizou em 1999. Desta vez, ela vive a mãe da nova protagonista, vivida por Addison Rae. O filme marca a estreia de Addison Rae como atriz. Na época da produção, ela era a segunda pessoa mais seguida no TikTok. No lançamento dos anos 1990, garotos apostavam que poderiam transformar uma garota comum e pouco atrativa na rainha do baile de formatura. Já a continuação se propõe a fazer o contrário, acompanhando o impacto de uma influenciadora de mídia social na vida de um garoto. Não só a história é a mesma como o roteirista também, R. Lee Fleming, que transformou a premissa de “Pigmalião” (peça de 1913 de George Bernard Shaw) no filme teen dos anos 1990. A nova versão ainda destaca Tanner Buchanan (o Robby de “Cobra Kai”) como o nerd que se transforma em galã e participação especial da influencer Kourtney Kardashian, BFF de Addison Rae. “Ele é Demais” tem direção de Mark Waters (do cult “Garotas Malvadas”) e estreia marcada para 27 de agosto em streaming.
Elenco de “Plantão Médico” se reúne e George Clooney brinca: “Sou o único que envelheceu!”
O elenco da clássica série “Plantão Médico” (“E.R.” na TV paga), uma das mais bem-sucedidas produções de seu gênero, que marcou época ao ficar no ar por 15 temporadas (1994-2009), voltou a se reunir na noite de quinta-feira (23/4) para uma longa conversa virtual, disponibilizada pelo YouTube. Com participação de Noah Wyle, George Clooney, Laura Innes, Anthony Edwards, Goran Visnjic, Gloria Reuben, Ming-Na Wen, Julianna Margulies, Alex Kingston, Laura Cerón, CCH Pounder e outros, o evento animado trouxe até discussões sobre uma possível volta do drama médico, mas principalmente momentos divertidos. George Clooney esbanjou carisma e bom humor ao lembrar de detalhes da série, menos “as coisas terríveis” praticadas por seu personagem, o Dr. galã Doug Ross, e ainda roubou a cena ao elogiar a aparência de seus ex-colegas: “Eu me sinto meio mal aqui, porque sou o único que envelheceu e tem cabelos brancos”. A reunião fez parte das comemorações do Dia da Terra e foi um evento beneficente em prol da Waterkeeper Alliance, uma ONG que visa proteger a água potável em todo o mundo, que tem a atriz Gloria Reuben como presidente. “Estou absolutamente emocionada por me reunir com minha família ‘E.R.’ para uma causa que está tão perto do meu coração”, disse ela em um comunicado do evento. Veja a íntegra do bate-papo abaixo.
O Suspeito da Rua Arlington vai virar série da Paramount+
A plataforma Paramount+ está desenvolvendo uma série baseada no filme “O Suspeito da Rua Arlington” (Arlington Road), de 1999. E o projeto está a cargo do próprio diretor do filme original, Mark Pellington, que vai trabalhar com o produtor-roteirista Seth Fisher (“O Alienista”), a CBS Studios e a produtora Village Roadshow na adaptação. O filme de suspense paranoico de 1999 foi escrito por Ehren Kruger, antes de se tornar conhecido como roteirista do remake de “O Chamado” e três “Transformers”. A trama acompanhava um professor universitário (Jeff Bridges) que suspeita que seus novos vizinhos estão envolvidos com terrorismo, ficando obcecado em frustrar seus planos. O elenco também incluía Tim Robbins, Joan Cusack e Hope Davis. Assista ao trailer do longa original abaixo.
Queer as Folk: Pioneira série gay vai ganhar novo remake
A série britânica “Queer as Folk”, pioneira na abordagem do universo gay na televisão, vai ganhar um segundo remake americano produzido pela plataforma de streaming Peacock. O serviço de streaming da NBCUniversal encomendou oito episódios de uma releitura da série original de Russel T. Davies. A nova versão está sendo desenvolvida por Stephen Dunn (“Little America”) desde o final de 2018, quando as negociações visavam um lançamento no canal pago Bravo, que faz parte do mesmo conglomerado. O novo “Queer as Folk” irá explorar um grupo diversificado de amigos em Nova Orleans cujas vidas são transformadas após uma tragédia. Será a segunda vez que a série de Davies ganhará uma adaptação para o público dos Estados Unidos. Um ano após a estreia da atração original, Ron Cowen e Daniel Lipman criaram uma versão ambientada em Pittsburgh para o canal pago Showtime, que pegou as histórias passadas na Inglaterra e as expandiu ao longo de cinco temporadas, entre 2000 e 2005. O remake acabou se tornando o primeiro drama da TV americana protagonizado por homens gays, o que ajudou a inaugurar uma nova era de programação, abrindo caminho para inúmeras séries LGBTQIA+. Já a versão original, criada em 1999 por Russell T. Davies (que também foi responsável pelo revival de “Doctor Who” em 2005) para o Channel 4, acompanhava dois amigos gays, vividos por Aidan Gillen (o Mindinho de “Game of Thrones”) e Craig Kelly (“Titanic”), em sua busca por diversão na noite de Manchester. Numa dessas noites, essa diversão se manifesta na forma de um adolescente em fase de descoberta sexual, interpretado por Charlie Hunnam (o Jax de “Sons of Anarchy”). A série original durou só 10 episódios (oito na 1ª temporada), mas foi suficiente para gerar uma revolução comportamental na televisão. Relembre a série original e o primeiro remake com os trailers abaixo.
Walter Olkewicz (1948 – 2021)
O ator Walter Olkewicz, que interpretou o barman e crupiê Jacques Renault na série “Twin Peaks”, morreu na terça (6/4) aos 72 anos, em sua casa em Reseda, Los Angeles. Ele lutou com problemas de saúde durante os últimos 20 anos e passou por uma série de cirurgias no joelho que causaram infecções, o que o levou a ficar acamado. Os fãs de “Seinfeld” o conhecem como Nick, o funcionário da TV a cabo no episódio “The Cadillac”, de 1996, enquanto os cinéfilos devem lembrá-lo mais como o advogado da máfia suicida do thriller “O Cliente” (1994). Mas ele vem atuando desde os anos 1970, quando estreou na sci-fi “Mundo Futuro: Ano 2003, Operação Terra” (1976), protagonizada por Peter Fonda. Olkewicz também estrelou a série “Jogos de Damas”, ao lado de Linda Carter em 1984, recorreu em episódios de “Who’s the Boss?” e integrou o elenco de “Grace Under Fire”, criação de Chuck Lorre exibida de 1993 a 1998, entre muitas outras participações no cinema e na TV. Seu papel mais famoso, porém, foi o do sórdido canadense Jacques Renault, irmão de Jean (Michael Parks) e Bernie (Clay Wilcox) na 1ª temporada de “Twin Peaks”, em 1990, que abusou de Laura Palmer na noite de sua morte. O personagem é assassinado por Leland, o pai de Laura, ao final da temporada. Mesmo assim, Olkewicz voltou a interpretá-lo nos prólogos cinematográficos “Twin Peaks: Os Últimos Dias de Laura Palmer” (1992) e “Twin Peaks: O Mistério” (2014, mas feito com sobras do longa dos anos 1990), além de aparecer no reboot “Twin Peaks: O Retorno” (2017) como outro personagem com o mesmo sobrenome, Jean-Michel Renault. As participações em dois episódios do revival da série do cineasta David Lynch foram seus créditos finais. “Foi seu primeiro papel em quase 15 anos, e ele fez tudo atrás de um bar para encobrir o fato de que não conseguia ficar de pé”, observou seu filho na noite de quarta, ao anunciar o falecimento do ator.
Pose: Trailer da última temporada reflete impacto da Aids na cena LGBTQIA+
O canal pago americano FX divulgou o pôster e o trailer da 3ª e última temporada de “Pose”. A prévia tem tom dramático e reflete como a cultura LGBTQ e a cena dos ballrooms nova-iorquinos foram afetadas pelo impacto da Aids. “Os bailes não são mais o que costumavam ser. Prêmios em dinheiro e dublagens cafonas. Havia um senso de urgência na comunidade. E então as pessoas começaram a morrer”, resume Pray Tell, o mestre de cerimônias do ballroom, interpretado pelo vencedor do Emmy Billy Porter. Na fase final, a trama vai saltar de 1991 para 1994, quando a cena original é uma memória distante para Blanca (MJ Rodriguez), que luta para equilibrar suas atividades como mãe, parceira de um novo amor e seu novo papel como auxiliar de enfermagem num hospital. Enquanto isso, à medida que a AIDS se torna a principal causa de morte de americanos com idades entre 25 e 44 anos, Pray Tell enfrenta problemas de saúde inesperados. Paralelamente, o surgimento de uma nova e poderosa casa força os membros da Casa Evangelista a lutar por seu legado. A série premiada foi um dos últimos programas criados pelo produtor Ryan Murphy no FX, antes de surpreender a indústria com sua mudança para a Netflix. Mas o co-criador Steven Canals permaneceu no canal, agora sob administração da Disney, e apesar do final de “Pose” está preparando outra série com tema LGBTQIA+ para exibição no FX. A última temporada começa a ser exibida no dia 2 de maio nos Estados Unidos. No Brasil, a série é disponibilizada pela Netflix.
Novo vídeo destaca todas as referências do trailer de “Space Jam: Um Novo Legado”
A Warner divulgou um novo vídeo de “Space Jam: Um Novo Legado”, em que o Pernalonga convida o público a aproveitar a Páscoa e encontrar os easter eggs (ovos de Páscoa, em inglês) escondidos no trailer oficial da produção, disponibilizado no sábado (3/4). A expressão “easter eggs” ganhou maior popularidade na era dos bônus de DVD para definir citações visuais incluídas numa obra para referenciar outras produções. O nome se refere à uma antiga tradição inglesa do final do século 19: encontrar ovos de Páscoa escondidos pelo coelhinho, atividade ao ar livre que fez parte de muitas infâncias. No vídeo, o Pernalonga aponta momentos do trailer que fazem referências a várias produções da Warner Bros., como “Game of Thrones”, “Scooby Doo”, “Batman”, “Gigante de Ferro”, “Zé Colmeia”, “Animaniacs” e “Os Flinststones”, entre muitas outras. Continuação de “Space Jam: O Jogo do Século” (1996), “Um Novo Legado” mostra LeBron James repetindo a missão de Michael Jordan nos anos 1990: liderar um time formado pelos Looney Tunes num jogo de basquete espacial. Desta vez, porém, o motivo é pessoal. Em vez de salvar o mundo, o jogo é para salvar a vida de seu filho. Com direção de Malcolm D. Lee (“Viagem das Garotas”), o novo “Space Jam” ainda destaca em seu elenco Sonequa Martin-Green (“Star Trek: Discovery”) no papel da esposa de James. A estreia está marcada para 15 de julho no Brasil, com lançamento simultâneo nos cinemas e na HBO Max, plataforma de streaming que a WarnerMedia planeja lançar em junho no país.
Lola Bunny terá voz de Zendaya no novo “Space Jam”
O lançamento do primeiro trailer de “Space Jam: Um Novo Legado” neste sábado (3/4) trouxe várias revelações. Além da reunir o novo time do Looney Tunes e revelar a participação de várias franquias da Warner – incluindo os desenhos da Hannah-Barbera, a série “Game of Thrones” e King Kong – , a prévia apresentou o novo visual de Lola Bunny, menos sexualizada que no desenho original dos anos 1990. E agora o estúdio anuncia que a personagem tem a voz de ninguém menos que Zendaya, atriz dos filmes do Homem-Aranha e vencedora do Emmy por “Euphoria”. “Space Jam: Um Novo Legado” vai chegar aos cinemas 25 anos após “Space Jam: O Jogo do Século” (1996), estrelado por Michael Jordan. No novo filme, os Looney Tunes enfrentarão um novo desafio espacial, desta vez com a ajuda de LeBron James, considerado um dos melhores jogadores de basquete da atualidade. Na trama, LeBron e seu filho Dom (Cedric Joe, de “Modern Family”) são presos em um mundo virtual por uma inteligência artificial (personificada por Don Cheadle, de “Vingadores: Ultimato”), onde o atleta precisará se juntar a Pernalonga e companhia para enfrentar um time de basquete interplanetário. Com direção de Malcolm D. Lee (“Viagem das Garotas”), o novo “Space Jam” ainda destaca em seu elenco Sonequa Martin-Green (“Star Trek: Discovery”) no papel da esposa de James. A estreia está marcada para 15 de julho, com lançamento simultâneo nos cinemas e na HBO Max, a plataforma de streaming que a WarnerMedia planeja lançar em junho no Brasil.
Trailer do novo “Space Jam” surpreende com universo de personagens da Warner
A Warner divulgou um novo pôster e o primeiro trailer da continuação do híbrido animado “Space Jam: O Jogo do Século” (1996). Intitulado “Space Jam: O Novo Legado”, o longa mostra LeBron James repetindo a missão de Michael Jordan nos anos 1990: liderar um time formado pelos Looney Tunes num jogo de basquete espacial. Desta vez, porém, o motivo é pessoal. Em vez de salvar o mundo, o jogo é para salvar a vida de seu filho. A prévia revela este e outros detalhes da trama. LeBron e seu filho, Dom (Cedric Joe, de “Modern Family”), são presos em um mundo virtual por uma inteligência artificial (personificada por Don Cheadle, de “Vingadores: Ultimato”), onde o atleta vira desenho animado para recrutar o time formado por Pernalonga e companhia, mas volta a ter carne e osso para a partida. A maior curiosidade é que, além dos Looney Tunes, muitos outros personagens da Warner aparecem na prévia, como o Gigante de Ferro (do filme de 1999), os Flintstones, a turma do Scooby-Doo, Zé Colmeia e também ícones da fantasia live-action do conglomerado, como os dragões de “Game of Thrones” e até King Kong. Com direção de Malcolm D. Lee (“Viagem das Garotas”), o novo “Space Jam” ainda destaca em seu elenco Sonequa Martin-Green (“Star Trek: Discovery”) no papel da esposa de James. A estreia está marcada para 15 de julho no Brasil, com lançamento simultâneo nos cinemas e na HBO Max, plataforma de streaming que a WarnerMedia planeja lançar em junho no país. Veja abaixo o trailer nas versões dublada em português e no idioma original.
