Sean Connery (1930 – 2020)
O ator Sean Connery, o primeiro e melhor James Bond do cinema, morreu neste sábado (31/10) nas ilhas das Bahamas, enquanto dormia, aos 90 anos, após estar “indisposto há algum tempo”. “Um dia triste para todos que conheciam e amavam meu pai e uma triste perda para todas as pessoas ao redor do mundo que gostaram do maravilhoso talento que ele tinha como ator”, disse seu filho Jason à BBC. Lembrado como o espião mais charmoso e elegante do cinema, e fora das telas como um cavaleiro, nomeado pela Rainha Elizabeth II Sir Sean Connery em 2000, ele não podia ser mais diferente da percepção pública de sua imagem. Em contraste, ele não era nenhum pouco refinado – como os atores britânicos de hoje, que estudaram em faculdades de artes para seguir carreira. Ele quase nem estudou. Para virar ator, foram dois dias de aulas de atuação e canto, que lhe renderam uma vaga no coro de uma montagem itinerante do musical “South Pacific”, no início de sua carreira. A busca pelo teatro surgiu da necessidade de pagar de contas, e era apenas mais uma tentativa numa longa lista de empregos temporários do proletário escocês de sotaque carregado, que cresceu na pobreza e fez muitos trabalhos braçais antes de considerar os palcos. Thomas Sean Connery nasceu em 25 de agosto de 1930, o mais velho de dois filhos de pais operários em Edimburgo (seu pai dirigia um caminhão e trabalhava em uma fábrica de borracha). Ele abandonou a escola pouco antes de completar 14 anos e trabalhou em uma variedade de empregos ocasionais, incluindo como leiteiro, pedreiro e salva-vidas. Convocado para servir na Marinha Real, acabou dispensado depois de três anos por ter desenvolvido úlcera e recebeu uma bolsa do governo para se tornar aprendiz de polidor de caixões. Também trabalhou na impressão de um jornal de Edimburgo antes de tentar fazer carreira no fisiculturismo e levantamento de peso. Em 1950, ele competiu no concurso Mr. Universo, terminando em terceiro. Com quase 2 metros de altura e músculos definidos, ainda modelou nu para uma galeria de arte de Edimburgo. A presença imponente e a maneira rude também lhe renderam dinheiro como figurante em peças, séries e filmes. Até que teve a chance de substituir Jack Palance (“Os Brutos Também Amam”) num teleteatro ao vivo da BBC, em 1957. A aclamação recebida por seu desempenho lhe fez perceber que podia viver apenas como ator. Ele estreou no cinema no mesmo ano, como um capanga com problema de dicção no filme de gângster “No Road Back”, e assim assinou seu primeiro contrato com um estúdio, a 20th Century Fox. Em pouco tempo, progrediu para papéis de coadjuvante, contracenando com Lana Turner em “Vítima de uma Paixão” (1958), mas foi a BBC que o lançou como protagonista, no papel-título de “Macbeth” (1960), como Alexandre, o Grande, em “Adventure Story” (1961) e como o Conde Vronsky em “Anna Karenina” (1961). Após interpretar um soldado em “O Mais Longo dos Dias” (1962), a epopeia de Darryl F. Zanuck sobre o Dia D, da 2ª Guerra Mundial, Connery chamou atenção dos produtores americanos Harry Saltzman e Albert Broccoli, que notaram como ele “caminhava como uma pantera”. Durante a conversa inicial, eles ficaram impressionados com seu magnetismo animal, que emanava de sua presunção e falta de filtros. Antes dele, os produtores procuraram David Niven e Cary Grant, atores bem mais velhos, conhecidos por viverem aristocratas e ricos nas telas, mas ambos recusaram um contrato para cinco filmes, que era a oferta inicial. Ao ouvir que o valor era de US$ 1 milhão, Connery aceitou na hora. E embora fosse muito diferente dos intérpretes que Saltzman e Broccoli inicialmente procuravam, transformou James Bond no personagem que todos imaginam agora, quando fecham os olhos: um homem de forte presença física, enorme apelo sexual e carisma de sobra, mas extremamente brutal quando necessário. Connery definiu cada detalhe de James Bond ao estrelar os primeiros cinco filmes produzidos pela United Artists com a superespião britânico do escritor Ian Fleming. Logo após a estreia do primeiro, “007 Contra o Satânico Dr. No” (1962), feito com o orçamento mais baixo de toda franquia, em locações na Jamaica, Connery passou a receber milhares de cartas de fãs por semana. O segundo, “Moscou Contra 007” (1963), foi a única continuação direta de sua fase como James Bond e ele dizia que também era seu favorito. Mas foi o terceiro, “007 Contra Goldfinger” (1964), que transformou a franquia num fenômeno mundial. Ele ainda fez “007 Contra a Chantagem Atômica” (1965) e ao chegar ao quinto longa, “Com 007 Só Se Vive Duas Vezes” (1967), já tinha se tornado um dos maiores astros de cinema do mundo. Os primeiros filmes de Connery como Bond fizeram tanto sucesso que lançaram moda, inspirando imitadores, paródias e influenciaram para sempre a cultura pop com suas frases icônicas, carros cheio de gadgets, Bond girls e supervilões obcecados em dominar o mundo. Mas quando Saltzman e Broccoli lhe ofereceram mais US$ 1 milhão para renovar seu contrato, Connery disse não. Entre os filmes de 007, ele tinha se diversificado, filmando até um clássico do suspense com Alfred Hitchcock, “Marnie, Confissões de uma Ladra” (1964), e outra produção marcante com Sidney Lumet, “A Colina dos Homens Perdidos” (1965). Portanto, não lhe faltavam ofertas de papéis. Enquanto isso, “007 – A Serviço Secreto de Sua Majestade” (1969) foi rejeitado pelo público, tornando-se um desastre de bilheteria e o único filme do espião estrelado pelo australiano George Lazenby – apesar de, em contraste, ter um dos melhores roteiros da saga. Os produtores voltaram a procurá-lo e Connery então aceitou o maior salário já oferecido para um ator até então, US$ 1,25 milhão por um filme, mais um acordo com o estúdio United Artists para financiar dois outros filmes para ele. E assim James Bond voltou a ser quem era em “007 – Os Diamantes São Eternos” (1971). Com o dinheiro que ganhou para viver 007 mais uma vez, Connery fundou um fundo educacional com o objetivo de ajudar crianças carentes na Escócia. Paralelamente, ele também criou sua própria produtora e retomou sua parceria com Sidney Lumet, estrelando “O Golpe de John Anderson” (1971), “Até os Deuses Erram” (1973) e a adaptação de Agatha Christie “Assassinato no Expresso Oriente” (1974). Mas quando Saltzman e Broccoli lhe procuraram novamente para fazer “Com 007 Viva e Deixe Morrer” (1973), ele disse estar “farto de toda a história de James Bond” e recusou a impressionante oferta de US$ 5 milhões, fazendo com que a franquia trocasse de mãos, para a consagração da versão suave e debochada de Bond, vivida por Roger Moore. Mesmo assim, Connery retrataria 007 uma última vez, aos 52 anos, no apropriadamente intitulado “007 – Nunca Mais Outra Vez”, pelo qual recebeu uma fortuna não revelada da Warner Bros em 1983. O filme só existiu por causa de uma brecha contratual nos direitos do personagem e não foi considerado parte da franquia oficial. O ator continuou sua carreira de sucesso por mais três décadas, variando radicalmente sua filmografia, por meio de títulos como a bizarra e cultuada sci-fi “Zardoz” (1974), de John Boorman, o épico “O Homem que Queria ser Rei” (1975), de John Huston, que lhe valeu uma amizade para toda a vida com Michael Caine, a emocionante aventura medieval “Robin e Marian” (1976), sobre o fim da vida de Robin Hood, dirigida por Richard Lester, o clássico de guerra “Uma Ponte Longe Demais” (1977), de Richard Attenborough, etc. Ele acompanhou os tempos e virou astro de superproduções do cinema hollywoodiano pós-“Guerra nas Estrelas”, repleto de efeitos visuais, estrelando a catástrofe apocalíptica “Meteoro” (1979), de Ronald Neame, o western espacial “Outland: Comando Titânio” (1981), de Peter Hyams, as fantasias “Os Bandidos do Tempo” (1981), de Terry Gilliam, e “Highlander: O Guerreiro Imortal” (1986), mas principalmente “Indiana Jones e a Última Cruzada” (1989), de Steven Spielberg, como o pai do personagem de Harrison Ford. A década também lhe rendeu consagração em dois blockbusters: a adaptação do best-seller “O Nome da Rosa” (1986), dirigida por Jean-Jacques Annaud, pela qual foi premiado com o BAFTA (o “Oscar britânico”) de Melhor Ator, e o célebre filme “Os Intocáveis” (1987), maior sucesso da carreira do diretor Brian de Palma. O papel do policial honesto Jim Malone, integrante da equipe intocável de Elliot Ness (Kevin Costner), marcou seu desempenho mais elogiado e seu primeiro e único Oscar, como Melhor Ator Coadjuvante de 1988. Seu nome continuou a lotar cinemas durante os anos 1990, em sucessos como “A Caçada ao Outubro Vermelho” (1990), que lançou o personagem Jack Ryan nas telas, a aventura “O Curandeiro da Selva” (1992), em que veio filmar no Brasil, e em thrillers como “A Rocha” (1996), ao lado de Nicolas Cage, e “Armadilha” (1999), ao lado de Catherine Zeta-Jones. Mas aos poucos foi se envolvendo em produções que, apesar de extremamente caras, tinham cada vez menor qualidade. “Os Vingadores” (1998), que adaptou a série homônima da TV britânica, e principalmente “A Liga Extraordinária” (2003), baseado nos quadrinhos de Alan Moore, marcaram seu desencanto pelo cinema, levando-o a decidir-se por uma aposentadoria precoce. Connery recusou fortunas e apelos de vários cineastas, ao longos dos anos, para mudar de ideia. Mas sua decisão era final, feito o título de seu último filme de 007. “Nunca mais outra vez”. Fora das telas, ele se casou duas vezes: com a falecida atriz australiana Diane Cilento (“Tom Jones”, “O Homem de Palha”), com quem teve um filho, e a artista francesa Micheline Roquebrune, que permaneceu a seu lado desde 1975 – e em meio a muitos casos bem documentados de infidelidade do ator. Os produtores atuais dos filmes de 007, Michael G. Wilson e Barbara Broccoli, emitiram um comunicado sobre sua morte. “Estamos arrasados com a notícia do falecimento de Sir Sean Connery. Ele foi e sempre será lembrado como o James Bond original, cuja marca indelével na história do cinema começou quando ele pronuciou aquelas palavras inesquecíveis, ‘O nome é Bond … James Bond’. Ele revolucionou o mundo com seu retrato corajoso e espirituoso do agente secreto sexy e carismático. Ele é, sem dúvida, o grande responsável pelo sucesso da série de filmes, e seremos eternamente gratos a ele.”
Tenet chega aos cinemas brasileiros
Adiado várias vezes por causa da pandemia de coronavírus, “Tenet” finalmente estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta (29/10), mas sem causar o furor imaginado pela Warner, quando o estúdio resolveu apostar que seu lançamento faria o público perder o medo da covid-19 para lotar novamente as salas de exibição. Como o Brasil é o penúltimo país do mundo a recebê-lo – antes apenas da Argentina – , o desencanto com seu desempenho já se tornou constatação. Em números frios, “Tenet” acabou faturando US$ 341 milhões em todo o mundo, após mais de dois meses de exibição, mas não empolgou o público na América do Norte, onde sua bilheteria estacionou em US$ 52,5 milhões. Orçado em cerca de US$ 200 milhões, ele deveria fazer três vezes esse valor na bilheteria – uma regrinha tosca para chegar no break even, o ponto de equilíbrio em que o prejuízo acaba. Ficou longe de conseguir e essa dificuldade serviu de alerta para os estúdios rivais, que decidiram adiar todos seus grandes lançamentos para 2021 – ou, no caso da Disney, disponibilizá-los diretamente em streaming. Há quem argumente que “Tenet” foi a aposta errada para ser o grande chamariz do público e ressuscitar o parque exibidor. Não é nenhuma franquia e ainda quis ser “difícil” em toda sua campanha publicitária. Pior, sua suposta ousadia nem sequer encantou a crítica, tradicionalmente seduzida pelas obras do diretor Christopher Nolan. Ficou com 71% de aprovação no site Rotten Tomatoes, o que significa que é bom, mas não é imperdível. O filme tem sequências fantásticas, como uma perseguição de carros em marcha a ré, mas sua história de espionagem é bastante simplória – impedir um vilão de destruir o mundo – , embora Nolan tente complicá-la por meio de uma artifício de estilo, ao brincar com a linearidade do tempo. Nolan iniciou sua carreira contando um filme de trás para frente – “Amnésia”, em 2000. Desta vez, faz o tempo avançar e recuar em situações-chaves, utilizando como desculpa para essa opção narrativa uma invenção cartunesca de vilão típico dos thrillers de James Bond. Rodado em sete países com câmeras IMAX e filme analógico de 70mm, “Tenet” tem um visual espetacular e um elenco impressionante, que inclui John David Washington (“Infiltrado na Klan”), Robert Pattinson (“Bom Comportamento”), Elizabeth Debicki (“As Viúvas”), Clémence Poésy (“The Tunnel”), Martin Donovan (“Big Little Lies”), Aaron Taylor-Johnson (“Vingadores: Era de Ultron”) e Dimple Kapadia (“Confinados”), atriz veterana de Bollywood em seu primeiro grande papel em Hollywood, sem esquecer de dois velhos conhecidos dos filmes de Nolan, Michael Caine (trilogia “Batman”) e Kenneth Branagh (“Dunkirk”). A outra “grande” estreia de cinema deste fim de semana é a comédia nacional “De Perto Ela Não É Normal”, mais um monólogo teatral transformado em filme, depois do sucesso de “Minha Mãe É uma Peça” e “Os Homens São de Marte… E é pra Lá que eu Vou”. Suzana Pires adapta e estrela a versão de cinema da peça que ela apresentou nos palcos em 2006. A protagonista é Suzy, uma mulher madura, casada com seu namoradinho de infância (Marcelo Serrado) e com duas filhas crescidas, que segue exatamente a vida tradicional prescrita por sua mãe. Mas quando as filhas saem de casa e ela reencontra sua Tia Suely, Suzie resolve dar uma guinada na vida e ir em busca de si mesma, evoluindo da condição de “mãe de família” para mulher empoderada e bem-sucedida. A direção é de Cininha de Paula (“Crô em Família” e “Duas de Mim”) e o elenco é cheio de celebridades televisivas, que ajudam a dar maior apelo popular a seu tipo de humor – cheio de piadas escatológicas. Entre os famosos do elenco estão as cantoras Ivete Sangalo e Gaby Amarantos, os apresentadores Angélica e Otaviano Costa, os comediantes Samantha Schmütz, Heloisa Perissé, Orlando Drummond e Cristina Pereira, o ex-“A Fazenda” Gominho, o veterano símbolo sexual Henri Castelli e a travesti Jane Di Castro, que faleceu na sexta passada (23/10). O filme foi seu último trabalho. Há mais uma ficção brasileira na lista: “Cabrito”, terror premiado no festival Fantaspoa. Primeiro longa escrito e dirigido por Luciano de Azevedo, o filme é uma ampliação do curto homônimo do cineasta, lançado em 2015, e sua coleção de bizarrices, contadas ao longo de três capítulos, é a única alternativa disponível para quem busca um programa cinematográfico de Halloween (31/10). O circuito de arte, por sua vez, destaca a comédia “Tel Aviv em Chamas”, que traz o conflito entre palestinos e israelenses para os bastidores de um programa de TV. O filme de Sameh Zoabi foi premiado no Festival de Veneza e pela Academia de Cinema de Israel. A programação se completa com dois documentários nacionais. Veja abaixo os trailers dos seis lançamentos desta quinta (29/10).
Jennifer Lopez vai estrelar comédia com Armie Hammer
A cantora Jennifer Lopez vai estrelar mais uma comédia romântica, desta vez ao lado de Armie Hammer, astro do remake de “Rebecca, a Mulher Inesquecível”, atualmente em streaming na Netflix. Mistura de comédia e ação, “Shotgun Wedding” vai acompanhar os personagens de Lopez e Hammer no dia de seu casamento. Enquanto reúnem suas famílias adoráveis, mas cheias de opiniões, para viajar até o local da cerimônia, os dois começam a discutir e colocar em xeque o matrimônio. E no momento em que o casamento balança, todos acabam virando reféns. O projeto vem do estúdio Lionsgate, tem roteiro de Liz Meriwether (a criadora de “New Girl”) e Mark Hammer (“Apenas Duas Noites”), direção de Jason Moore (“A Escolha Perfeita) e ainda inclui o astro Ryan Reynolds (“Deadpool”) em sua equipe de produção. É que ele estava originalmente negociando estrelar o filme, mas acabou negociando participação apenas como produtor. “Shotgun Wedding” ainda não tem previsão de estreia.
Filmagens de Missão: Impossível são paralisadas em Veneza por suspeita de covid-19
As filmagens do novo “Missão: Impossível” voltaram a ser suspensas, durante a produção em Veneza, na Itália. Apesar do motivo da paralisação não ter sido confirmado oficialmente, os figurantes italianos foram informados nesta sexta (23/10) que havia a suspeita de um caso de covid-19 entre a equipe. Segundo o jornal La Repubblica, cerca de 150 figurantes italianos foram enviados de volta para casa até que se decida pela retomada. A produção desmontou o set que havia sido criado próximo ao Campo San Giacomo dell’Orio, e não há informação de quando as filmagens serão retomadas. Mas o período de hiato tem sido de duas semanas, tempo em que os suspeitos de infecção permanecem isolados em quarentena, até o final da fase de transmissão. É a terceira vez que a produção é interrompida e a segunda em Veneza. Parte da equipe estava nas locações em fevereiro passado, quando a cidade entrou em lockdown, suspendendo os trabalhos. Em vez de reescrever as cenas para transpor a ação para outro local, o diretor Christopher McQuarrie optou por retomar a produção em agosto na Inglaterra, um dos primeiros países europeus a implementar protocolos de segurança para a volta das filmagens durante a pandemia, e retornar a Veneza só mais tarde – nesta semana – , quando a situação se normalizasse e fosse possível realizar as cenas programadas. Durante as filmagens inglesas, houve um acidente de moto com um dublê, que também paralisou a produção, mas por um curto período. Tom Cruise chegou a Veneza na segunda-feira (19/10), passeou e atendeu aos fãs nas ruas, antes de registrar uma cena em que saltava entre barcos no canal que atravessa a cidade, em meio a uma perseguição. Além dele, outros integrantes dos filmes também estão no local. Ao lado de Tom Cruise como o agente Ethan Hunt, as continuações trazem de volta outros integrantes da saga de espionagem, como Rebecca Ferguson e Simon Pegg, intérpretes de Ilsa Faust e Benji Dunn, e Vanessa Kirby, recentemente introduzida como Alanna Mitsopolis/Viúva Branca. Quem também volta é Henry Czerny (mais conhecido pelo papel de vilão da série “Revenge”), que viveu Eugene Kittridge, diretor da Força Missão: Impossível (IMF, na sigla em inglês) no primeiro longa, de 1996. Já as novidades incluem Hayley Atwell (“Agent Carter”), Shea Whigham (também de “Agent Carter”) e Pom Klementieff (“Guardiões da Galáxia”). A Paramount deu sinal verde para que dois longas fossem produzidos simultaneamente. Ambos foram escritos e estão sendo dirigidos por Christopher McQuarrie, que reassume as funções após o sucesso dos dois últimos longas da franquia, “Missão: Impossível – Nação Secreta” (2015) e “Missão: Impossível – Efeito Fallout” (2018). Devido à paralisação inicial das filmagens, as duas sequências receberam novas previsões de estreia da Paramount. “Missão: Impossível 7” ficou para 19 de novembro de 2021, e o filme seguinte, “Missão: Impossível 8”, foi remarcado para 4 de novembro de 2022. Veja abaixo novas imagens da produção em Veneza. Tom Cruise filming some scenes for Mission Impossible 7 earlier today in Venice, Italy! #TomCruise #MissionImpossible7 pic.twitter.com/CMy0DSwbSK — Looper (@looper) October 21, 2020 Mi único héroe en este lío @TomCruise #MissionImpossible7 pic.twitter.com/Jpkeui88qN — ıllıllı Cariolisima ıllıllı (@cariolisima) October 23, 2020 @TomCruise just sexy 🔥 #MissionImpossible7 pic.twitter.com/p7W3q9uOjG — ղíkkմ 💫 (@not_dat_guy) October 22, 2020 THEY'RE BACK I'M CRYINGGG ERHAN AND ILSA ARE GONNA MEET IN VENICE I'M DEAD#MissionImpossible7 #RebeccaFerguson #TomCruise pic.twitter.com/TVj7PI1KPz — Flav⎊ (@Darveyinbed) October 22, 2020 pom klementieff, hayley atwell, and simon pegg in venice #MissionImpossible7 pic.twitter.com/MiC3USPeFK — best of pom (@pomkIementieff) October 20, 2020
Agarra-me se Puderes: Clássico dos anos 1970 vai virar série
A Universal vai transformar o clássico “Agarra-me se Puderes” (Smokey and the Bandit) numa série. O filme de 1977 foi uma criação do dublê Hal Needham, que escreveu e dirigiu a produção em sua estreia atrás das câmeras, mas só saiu do papel porque um dos maiores astros da época, Burt Reynolds, topou estrelar. Feito sem maiores pretensões, a produção se tornou o maior sucesso da carreira do ator e a segunda maior bilheteria do ano em que “Guerra nas Estrelas” (Star Wars) chegou aos cinemas. A trama acompanhava Bo “Bandit” Darville, que topava uma aposta para transportar caixas de cerveja do Texas para Atlanta em 28 horas. Ele achava que cumprir a missão seria fácil, até dar carona para Carrie, uma noiva em fuga, literalmente, que deixou o filho do xerife Bufford no altar. Este contratempo faz com que seu carrão conversível seja perseguido em alta velocidade pela polícia do Texas até o fim da projeção. “Agarre-Me Se Puderes” gerou duas continuações, rendeu um namoro entre Reynolds e sua coestrela Sally Field e inspirou inúmeras produções similares, inclusive séries, como as bem-sucedidas “Os Gatões” (1979–1985) e “Xerife Lobo” (1979-1981). Seu impacto na cultura pop foi além dos derivados e cópias, inspirando até o nome de uma banda, Boss Hogg, batizada em 1989 (e ainda em atividade) em homenagem ao vilão da história. O resgate da franquia está sendo desenvolvido pelo cineasta David Gordon Green (“Halloween”), o comediante Danny McBride (“The Righteous Gemstones”) e os produtores Seth MacFarlane (“Uma Família da Pesada”) e Brian Sides (“Alaska: The Last Frontier”). Green também dirigirá o piloto da atração. “Por ter crescido no sul, ‘Agarra-me se Puderes’ foi uma franquia icônica para mim. O legado desses personagens é um playground de arrogância e atrevimento que estou animado para explorar”, disse Green, que nasceu em Little Rock, Arkansas, mas foi criado no Texas. Ainda sem canal ou plataforma definidos, a adaptação do filme dos anos 1970 faz parte de uma estratégia da NBCUniversal para explorar sua biblioteca de títulos e transformar seu acervo clássico em novas séries. Outras atualizações em andamento no estúdio incluem uma nova “Battlestar Galactica” para a plataforma Peacock e uma série de “Chucky” para o canal pago Syfy, entre outros.
Tom Cruise é flagrado em filmagens de Missão: Impossível em Veneza
O astro Tom Cruise voltou a ser flagrado por fãs e paparazzi filmando cenas de ação da franquia “Missão: Impossível” na Itália. Os novos vídeos e fotos o encontram em Veneza, pulando entre barcos no canal que corta a cidade. As imagens também mostram o ator usando máscara, mas isso pode ser apenas para o ensaio, já que Cruise não filmou nenhuma das cenas anteriores, em Roma, Londres e no interior da Noruega, com proteção contra o coronavírus. Veneza seria a primeira parada europeia da produção. Parte da equipe estava nas locações em fevereiro passado, quando a cidade entrou em lockdown, suspendendo os trabalhos. Em vez de reescrever as cenas para transpor a ação para outro local, o diretor Christopher McQuarrie optou por retomar a produção em agosto na Inglaterra, um dos primeiros países europeus a implementar protocolos de segurança para a volta das filmagens durante a pandemia, e retornar a Veneza só mais tarde – nesta semana – , quando a situação se normalizasse e fosse possível realizar as cenas programadas. O adiamento inevitável das filmagens, porém, teve um custo. O filme perdeu um dos integrantes de seu elenco original, devido a conflito de agenda de Nicholas Hoult (“X-Men: Fênix Negra”). Assim, Esai Morales, que viveu o vilão Exterminador na 2ª temporada de “Titãs”, foi contratado para seu lugar, como antagonista das continuações. Continuações, no plural. A Paramount deu sinal verde para a produção simultânea de dois longas. Ambos foram escritos e serão dirigidos por Christopher McQuarrie, que retorna ao posto após o sucesso dos dois últimos filmes, “Missão: Impossível – Nação Secreta” (2015) e “Missão: Impossível – Efeito Fallout” (2018). Tom Cruise retoma seu papel na franquia, como o agente Ethan Hunt, ao lado de outros integrantes da saga de espionagem, como Rebecca Ferguson e Simon Pegg, intérpretes de Ilsa Faust e Benji Dunn, e Vanessa Kirby, recentemente introduzida como Alanna Mitsopolis/Viúva Branca. Além deles, outro retorno confirmado é o de Henry Czerny (mais conhecido pelo papel de vilão da série “Revenge”), que viveu Eugene Kittridge, diretor da Força Missão: Impossível (IMF, na sigla em inglês) no primeiro longa, de 1996. Para completar, as novidades ainda incluem Hayley Atwell (“Agent Carter”), Shea Whigham (também de “Agent Carter”) e Pom Klementieff (“Guardiões da Galáxia”). Parte deste elenco também foi clicado em sua chegada em Veneza. Veja abaixo. Devido à paralisação das filmagens, as duas sequências receberam novas previsões de estreia da Paramount. “Missão: Impossível 7” ficou para 19 de novembro de 2021, e o filme seguinte, “Missão: Impossível 8”, foi remarcado para 4 de novembro de 2022. Venice, Italy October, 2020 #TomCruise #MissionImpossible7 #MI7 pic.twitter.com/XN9z8rpnBj — Crazy for Tom Cruise (@Crazy4TomCruise) October 20, 2020 Da una delle città più belle d'Italia, e del mondo, a un'altra 🇮🇹 #MissionImpossible7 #TomCruisehttps://t.co/NFzLvxklFc — Paramount Network Italia (@ParamountItalia) October 21, 2020 Tom Cruise still films his own stunts at 58 and he was seen jumping from one water taxi to another for a #MissionImpossible7 scene today – see photos! https://t.co/lEV81Kj7Qi — JustJared.com (@JustJared) October 20, 2020 MISSION IMPOSSIBLE 7. VENICE#TomCruise #MissionImpossible7 #Venice pic.twitter.com/znzCMddHnW — TOP GUN : MAVERICK (@Ethan77079079) October 20, 2020 ピョンピョン跳びまくりのおトム様。#トム・クルーズ #TomCruise #MissionImpossible7 #MI7 #ミッションインポッシブル #ミッションインポッシブル7 #filming #Venice pic.twitter.com/YX0KZVK1TH — セレブ247（写真提供:アフロ） (@celeb247) October 21, 2020 #TomCruise spotted masked up filming #MissionImpossible7 in Venice, Italy. pic.twitter.com/GAdLiEjHzI — Critix (@wearecritix) October 21, 2020 MISSION IMPOSSIBLE 7: @TomCruise jumps into a water taxi on the set of "Mission: Impossible 7" in Venice, Italy. (Photo: MEGA/GC Images) #TomCruise #entertainment #MI7 #MissionImpossible7 #movies #venice pic.twitter.com/KpZcfgbz2y — On The Red Carpet (@OnTheRedCarpet) October 21, 2020 WATCH FULL CLIP HERE: https://t.co/I8YFuRKFQ9Tom Cruise made quite the entrance as he arrived onto the Mission Impossible 7 set in Venice on Tuesday, as he rolled up on top of a river boat.#TomCruise #MissionImpossible7 #Venice pic.twitter.com/YfAkl56Ngw — Kenny Do (@KennyDo1) October 21, 2020 pom klementieff, hayley atwell, and simon pegg in venice #MissionImpossible7 pic.twitter.com/MiC3USPeFK — best of pom (@pomkIementieff) October 20, 2020
Jamie Foxx vai caçar vampiros em novo filme da Netflix
O ator Jamie Foxx gostou da parceria com a Netflix. Ele vai estrelar mais uma produção para a plataforma: “Day Shift”, filme de ação em que interpretará um caçador de vampiros. O filme será produzido por Chad Stahelski, ex-dublê que estourou como diretor da franquia “John Wick”. O projeto vai lançar outro coordenador de dublês na função de diretor: JJ Perry, responsável pelas cenas de ação alucinadas da saga “Velozes e Furiosos”. O estreante Tyler Tice escreveu a primeira versão do roteiro, que passou por revisões de Shay Hatten, que assinou o último filme de “John Wick”. Na trama, Foxx viverá um pai de família de classe média aparentemente normal, dono de um negócio de limpeza de piscinas. Só que a atividade não passa de fachada para seu verdadeiro trabalho, que começa no turno noturno, quando ele sai pela cidade caçando vampiros. “Day Shift” será o terceiro longa do ator na Netflix, após o sucesso de “Power” e a encomenda da série de comédia “Dad Stop Embarrassing Me”. Ainda não há data definida para o lançamento da produção.
Duro de Matar: Bruce Willis volta a ser John McClane em comercial explosivo
Os fãs de “Duro de Matar” ganharam uma continuação inesperada na forma de um comercial de bateria de carros. O astro Bruce Willis voltou a viver o icônico personagem John McClane numa propaganda da bateria Die Hard (o nome do filme original em inglês) exibida na noite deste domingo (13/10) na TV americana, com direito a muitos tiroteios, explosões e referências ao filme clássico de 1988. A história começa quando a bateria do carro do herói acaba no meio de uma cidadezinha deserta e ele é avistado pelo vilão Theo, novamente vivido por Clarence Gilyard Jr. Cercado por inimigos, McClane consegue entrar numa loja de autopeças para comprar uma bateria nova e, com o item precioso a tiracolo, escapa pelo duto de ventilação como no filme famoso. Para completar, ainda encontra Argyle, o divertido motorista de limosine vivido por De’voreaux White, que o ajuda em sua fuga, até a reviravolta de ação final. Após explosões dignas de blockbuster, Argyle comemora a vitória com um “Yippee ki yay”, que é interrompido por protestos de McClane: “Ei, essa é a minha fala!” Confira o comercial abaixo.
Novo filme de ação de Liam Neeson lidera bilheterias em crise nos EUA
O novo filme de ação de Liam Neeson, “Legado Explosivo” (Honest Thief), liderou as bilheterias da América do Norte neste fim de semana, ao arrecadar US$ 3,7 milhões. O valor é US$ 100 mil maior que a estreia de “Guerra com o Vovô”, o “sucesso” da semana passada que se tornou o pior campeão de bilheteria norte-americano desde 1988. Com os cinemas ainda fechados em Los Angeles, Nova York e São Francisco, e a pandemia de coronavírus ainda longe do fim, o desempenho dos lançamentos continua pífio nos EUA. Não é à toa que os grandes estúdios estão desistindo de lançar seus blockbusters potenciais, passando seus principais títulos para 2021. De fato, já circulam rumores sobre nova leva de adiamentos, que cancelariam o vindouro Natal cinematográfico. Em entrevista nesta semana, a diretora Patty Jenkins afirmou ter dúvidas sobre a estreia de “Mulher-Maravilha 1984” em dezembro. O desempenho de “Tenet”, que a Warner considerou ser capaz de trazer o público de volta aos cinemas, acabou tendo efeito inverso do esperado, conduzindo a um grande apagão de estreias. Ironicamente, porém, a paranoia dos estúdios tem sido benéfica para o filme do diretor Christopher Nolan. Única produção orçada em mais de US$ 200 milhões em cartaz nos cinemas dos EUA, “Tenet” avança a conta-gotas, mas firme, graças à falta de concorrentes, e atingiu neste fim de semana a bilheteria doméstica de US$ 50,6 milhões. É muito pouco para seu custo de produção, mas ajudou o valor mundial da arrecadação a chegar a US$ 333 milhões. O efeito conta-gotas pode até servir de estímulo para a retomada de estreias de produções de orçamento modesto. Um dos primeiros títulos a chegar aos cinemas norte-americanos durante a pandemia, “Fúria Incontrolável” (Unhinged), estrelado por Russell Crowe, atingiu US$ 20 milhões na América do Norte neste domingo (18/10), após 10 semanas em cartaz. Em todo o mundo, o filme está com US$ 39 milhões. “Fúria Incontrolável” fez pouco menos que a superprodução “Os Novos Mutantes”, última herança da Fox distribuída pela Disney. A adaptação dos quadrinhos da Marvel rendeu US$ 22,7 milhões em sete semanas na América do Norte e US$ 43,7 milhões mundiais. Os cinemas americanos ainda receberam duas estreias neste fim de semana, “Amor e Monstros” (Love and Monsters) e “The Kid Detective”, mas os estúdios se entusiasmaram menos que a crítica com seus lançamentos, colocando-os em poucas telas para apostar numa distribuição simultânea em PVOD (VOD com preço de ingresso de cinema). Elogiadíssimos e com grande apelo comercial, os dois filmes tiveram que se contentar em fechar o Top 10, respectivamente com US$ 255 mil e US$ 135 mil, enquanto reprises de sucessos infantis dos anos 1990 (“Abracadabra” e “O Estranho Mundo de Jack”) ocuparam a maioria das salas disponíveis. Esta comparação de desempenhos e estratégias acaba passando a pior mensagem possível sobre o setor, que enfrenta uma crise capaz de mudar hábitos de forma permanente.
The Informer: Joel Kinnaman é traído por todos em trailer de filme de ação
A Vertical Entertainment divulgou o novo trailer do filme de ação criminal “The Informer”, estrelado pelo sueco Joel Kinnaman (“Esquadrão Suicida”). A prévia é repleta de reviravoltas, mostrando como um criminoso (Kinnaman) aliciado pelo FBI, que trocou sua pena pela função de informante, precisa voltar à cadeia para entregar o esquema de um poderoso chefão da máfia polonesa. Com a vida de sua família em risco, ele não pode fugir, muito menos se submeter às traições de ambos os lados. Segundo longa dirigido pelo ator italiano Andrea Di Stefano (o primeiro foi “Escobar: Paraíso Perdido”), “The Informer” adapta o romance noir nórdico “Three Seconds” (de Börge Hellström e Anders Roslund), com roteiro de Matt Cook (“O Dia do Atentado”), e ainda inclui no elenco os atores britânicos Rosamund Pike (“7 Dias em Entebbe”) e Clive Owen (“Valerian e a Cidade dos Mil Planetas”), a cubana Ana de Armas (“Blade Runner 2049”) e o rapper americano Common (“Fúria em Alto Mar”). O filme deveria ter estreado em março passado nos cinemas dos Estados Unidos e agora vai sair direto em VOD no dia 6 de novembro. Ainda não há previsão para o lançamento no Brasil.
Suburra: Temporada final ganha trailer legendado
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado da 3ª e última temporada de “Suburra: Sangue em Roma”. No desfecho da primeira série italiana da plataforma, a batalha pelo reino do crime em Roma se torna ainda mais implacável com a promessa de uma nova fonte de tráfico, dinheiro e poder. A série é baseada no livro de Giancarlo De Cataldo e Carlo Bonini que já rendeu um filme de mesmo nome, produzido pela própria Netflix e dirigido por Stefano Sollima em 2015. Sollima também comandou a série “Gomorrah” e dirigiu “Sicario: Dia do Soldado”, sua estreia em Hollywood. A trama se passa vários anos antes dos eventos vistos no filme homônimo, funcionando como um prólogo, ao revelar a formação de uma aliança no submundo mafioso entre três jovens de diferentes grupos, que resolvem se juntar contra os demais, visando realizar seus sonhos de enriquecimento e poder num território disputado por empresas imobiliárias, a máfia, a Igreja e políticos corruptos. Se a temporada inaugural girou em torno do Vaticano e da aquisição de terras em Ostia para a construção de um porto e a 2ª foi centrada na competição pelo poder político com a eleição de um novo prefeito, o ato final terá as ruas de Roma como o palco de uma batalha cheia de reviravoltas e alianças inesperadas, completando a história iniciada em 2017 e concebida, desde o início, para representar uma trindade profana – Igreja, Estado, Crime. A estreia dos capítulos finais está marcada para 30 de outubro.
Missão Impossível: Tom Cruise é flagrado em filmagens de ação nas ruas de Roma
As filmagens do novo “Missão Impossível” chegaram às ruas de Roma, fazendo alegria de fãs e paparazzi profissionais, que registraram diversas sequências de ação protagonizadas por Tom Cruise e sua nova companheira de cenas perigosas, Hayley Atwell (a “Agente Carter”). Os dois apareceram em vídeos e fotos de perseguições, dirigindo três carros diferentes e, no caso de Cruise, também uma motocicleta. Além da dupla, as imagens registraram a primeira aparição de Pom Klementieff (a Mantis de “Guardiões da Galáxia Vol. 2”) no set e uma cena de Simon Pegg, de volta ao papel de Benji. O diretor Christopher McQuarrie (de “Missão: Impossível – Efeito Fallout”) está filmando dois longas consecutivos, “Missão: Impossível 7” e “Missão: Impossível 8”, que são esperados nos cinemas, respectivamente, em novembro de 2021 e 2022 – se não sofrerem adiamentos. WHEN IN ROME: @TomCruise waves to fans in between shooting @MissionFilm scenes for the seventh "Mission: Impossible" movie with Hayley Atwell in Rome. pic.twitter.com/BW30XUrr76 — AP Entertainment (@APEntertainment) October 12, 2020 Behind the scenes 🎥Tom Cruise and Hayley Atwell at the set of Mission: Impossible pic.twitter.com/1NH3JtdpPK — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 10, 2020 “É muito lindooo” #MissionImpossible7 pic.twitter.com/tdNnNFwdPx — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 10, 2020 @wantedinrome @TomCruise filming car chases for Mission Impossible 7 in the Monti area of Rome. Video footage by Tony Randell. #tomcruise #wantedinrome #missionimpossible #rome @nagase69083194 @Crazy4TomCruise @LightTheFusePod pic.twitter.com/38wF0NqxGD — Tina Williamson 🦋 (@TomsCruiser) October 7, 2020 mi manca questo patatooo🥺*video mio* #TomCruise #MissionImpossible #Roma pic.twitter.com/3KQmvzftm9 — 𝘴𝘢𝘳𝘤𝘢𝘴𝘮 𝘪𝘴 𝘮𝘺 𝘰𝘯𝘭𝘺 𝘥𝘦𝘧𝘦𝘯𝘤𝘦🦎 (@Thorssunshine_) October 11, 2020 Sup, Tom. Hailey 😎#MissionImpossible7 #tomcruise #hayleyatwell pic.twitter.com/O6QZ7Nhgrk — Mon (@MSVanh) October 9, 2020 Behind the scenes 🎥Tom Cruise and Hayley Atwell on the set of #MissionImpossible pic.twitter.com/bzvJOhJFPy — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 11, 2020 Behind the scenes 🎥It seems that Hayley (or her stunt) is driving a police car!! #MissionImpossible pic.twitter.com/dSHdvSMHQK — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 11, 2020 Behind the scenes 🎥Tom Cruise and Hayley Atwell on the set of #MissionImpossible pic.twitter.com/cu61emNcNx — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 12, 2020 Behind the scenes 🎥Tom Cruise and Hayley Atwell on the set of #MissionImpossible pic.twitter.com/Fhp1NA0yih — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 12, 2020 Team Tom Cruise caused quite a stir during its seven days of Italian production shared between Rome and Venice#TheDrive #TomCruise #MissionImpossible #MI7 #Italy #BMW #M5 #F90 #CameraCar https://t.co/PHFL18RpD1 — The Drive (@thedrive) October 12, 2020 More photos of Hayley at Piazza Venezia today. 11 October, 2020#HayleyAtwell #TomCruise #MissionImpossible7 #MissionImpossible pic.twitter.com/BEMAjFdinl — love_HayleyAtwell (@LHayleyatwell) October 11, 2020 NEW ✨Hayley Atwell at the set of Mission: Impossible #MissionImpossible pic.twitter.com/P8smUAtmFS — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 6, 2020 🤩🤩 #MissionImpossible7 pic.twitter.com/HpLA3CuWF9 — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 12, 2020 NEW 📷Hayley Atwell and Tom Cruise on the set of #MissionImpossible7 pic.twitter.com/xds6Nmo1xU — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 12, 2020 Tom Cruise and Hayley Atwell are handcuffed filming a crazy car scene for #MissionImpossible7 in Rome https://t.co/usGVQlhBhv — JustJared.com (@JustJared) October 6, 2020 Tom Cruise was hopping over cars while filming a new scene for #MissionImpossible7 with Hayley Atwell See all the pics here:https://t.co/v8SS9RoL6f — JustJared.com (@JustJared) October 12, 2020 Tom Cruise And Hayley Atwell Set of #MissionImpossible7 pic.twitter.com/fVxHGSKJ7w — AG MEDIA NEWS (@AGMEDIANEWS) October 12, 2020 • NEW • Hayley Atwell and Tom Cruise at the set of #MissionImpossible7 🤍 pic.twitter.com/cg23lHomAf — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 6, 2020 My QUEEN!!Today at Piazza Venezia, Rome, 11 October, 2020 #HayleyAtwell #MissionImpossible7 #MissionImpossible pic.twitter.com/BfcJ3AA0lY — love_HayleyAtwell (@LHayleyatwell) October 11, 2020 • NEW •Hayley Atwell and Tom Cruise on the set of Mission Impossible #MissionImpossible pic.twitter.com/pBs6GWKKmn — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 11, 2020 More photos with Tom Cruise yesterday at Piazza Venezia, Rome. 11 October, 2020#HayleyAtwell #TomCruise #MissionImpossible7 pic.twitter.com/kLYBmLrjrp — love_HayleyAtwell (@LHayleyatwell) October 12, 2020 they 🖤#MissionImpossible pic.twitter.com/EbAQlycyI5 — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 11, 2020 MISSION IMPOSSIBLE 7. ROMA#TomCruise #MissionImpossible7 #missionimpossible #Roma #BMW pic.twitter.com/UbruEtr1ZE — TOP GUN : MAVERICK (@Ethan77079079) October 10, 2020 Tom Cruise Rides a Police Bike in Rome for #MissionImpossible7 #MissionImpossible #MI7 https://t.co/ZdofCZll3U via @JustJared — 🌟🌟 (@NivoStars) October 11, 2020 Excited for #MissionImpossible7 🔥 pic.twitter.com/px44SkVrMv — ѕαηкαℓρ🍷 (@ibeingsankalp) October 12, 2020 Tom cruise does crazy stunts while filming Mission Impossible in Rome. WATCH VIDEO HERE: https://t.co/HshFJIdhHK#TomCruise #MissionImpossible #MissionImpossible7 pic.twitter.com/Vtqii4M3Z4 — Kenny Do (@KennyDo1) October 11, 2020 A Roma stanno girando “Mission Impossible” . Che bella vedere una 500 🚗 driftare in questo modo. Da Lupin, a Fantozzi da Dragon Ball🐉 a Cars 🚘 …la 500 è un L💙VE Brand amato in tutto il mondo 🌍❤️🇮🇹 #11ottobre pic.twitter.com/FdsGLEQBY3 — Lapo Elkann (@lapoelkann_) October 11, 2020 Ok, fine, but the real question is WHERE’S REBECCA?!?!?!?!?! #MissionImpossible7 #TomCruise pic.twitter.com/L64HrSYydv — Ana (@AnaVRFan) October 9, 2020 • NEW •It seems that Hayley is driving now 🤩 #MissionImpossible pic.twitter.com/oxbFrBvOeh — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 9, 2020 I’m so ready. #MissionImpossible pic.twitter.com/MFJ06i5oRR — best of hayley atwell (@bestofhayIey) October 9, 2020 NEW | first look at Pom Klementieff on set of #MissionImpossible7 pic.twitter.com/N8IPyAQpi9 — best of pom (@pomkIementieff) October 6, 2020 MISSION IMPOSSIBLE 7. ROMA#TomCruise #SimonPegg #MissionImpossible7 #missionimpossible #Roma pic.twitter.com/V1NjUP2ISX — TOP GUN : MAVERICK (@Ethan77079079) October 11, 2020
Mulan ganha data de estreia em streaming no Brasil
A Disney anunciou que “Mulan” vai finalmente estrear na América Latina em 4 de dezembro, em sua plataforma de streaming. A data é a mesma em que a produção será disponibilizada aos assinantes americanos da Disney+ (Disney Plus) sem custos adicionais. “Mulan” foi originalmente lançada em 4 de setembro em streaming na Disney+ (Disney Plus) nos EUA, mas com um custo adicional para os assinantes. Para ver o filme, além da assinatura da Disney+ (Disney Plus), os interessados precisavam pagar US$ 29,99 (cerca de R$ 165). A cobrança extra foi batizada de Premier Access (um PVOD com outro nome), mas aparentemente não foi um grande sucesso, pois a Disney desistiu de programar outros títulos da mesma forma. A animação “Soul”, por exemplo, vai chegar direto na Disney+ (Disney Plus) em dezembro, incluída na assinatura simples do serviço. A plataforma de streaming, que já possui 60,5 milhões de assinantes mundiais, será lançada no Brasil em 17 de novembro, junto dos demais países da América Latina e do Caribe.
