Framboesa de Ouro diz que planos do Oscar de “honrar” filmes populares desvaloriza premiação dos piores do ano
A organização do troféu Framboesa de Ouro, também conhecido como Razzies, que premia os piores filmes e artistas da indústria cinematográfica americana, divulgou uma carta aberta à Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos, a respeito do anúncio dos planos de incluir uma categoria de “filmes populares” no Oscar. “Os Framboesas nem sempre acertam. Somos cobrados por isso. E nós geralmente ignoramos porque… quem leva Framboesa de Ouro a sério?” começa a carta . “Mas, falando sério, não somos o Oscar. O Oscar não é uma estatueta de US$ 4,97 que lembra às pessoas talentosas aquilo que fizeram de ruim e as sem talento que elas já ganharam dinheiro demais.” “Rebaixar-se para ‘honrar’ a produção popular apenas para obter mais visibilidade não é adequado à tradição do Oscar. Todo mundo conta com o Oscar para apontar as coisas boas que não poderiam ser vistas de outra forma”, continua a carta, que ainda acrescenta que a nova categoria pode até ofuscar o trabalho da premiação do Framboesa de Ouro. “Nós vasculhamos o entretenimento popular e, às vezes, impopular sem profundidade. Os Framboesas convidam os ‘des-honrados’ a se humilharem e ‘assumirem sua ruindade’.” Esse é o nosso trabalho ”, descreve o texto. “Então, uma dica para o nosso irmão mais velho e careca: Você é nossa inspiração – não nos falhe agora. Os Framboesas são co-dependentes do Oscar. Se você se desvalorizar – nós também nos desvalorizaremos.”
Teen Choice Awards tem pior audiência de todos os tempos
O quanto os prêmios Teen Choice são populares? Muito pouco. A transmissão da premiação, exibida na noite de domingo (12/8) pela rede Fox nos Estados Unidos, foi um fiasco de audiência, com o menor público de sua história, mal ultrapassando 1 milhão de telespectadores ao vivo. Totalizou 1,01 milhão, ao todo. Não é se espantar. Afinal, com a introdução de inúmeras categorias dedicadas a “digital influencers” e apresentação de uma personalidade da web (Lele Pons), o evento pareceu feito para o público da internet. Mas quem assistiu foi mesmo o público da TV. A supervalorização de nichos digitais levou ao encolhimento de 40% do público em relação ao evento no ano passado – assistido por 1,7 milhão de pessoas. O pior é que a premiação nunca se destacou na única demografia computada pelos anunciantes, adultos entre os 18 e os 49 anos, marcando este ano apenas 0,3 ponto no levantamento estatístico da Nielsen – menos que os 0,5 de 2017. Se poucos se interessam, poucos votam e isso também redundou na premiação de programas de pouca expressividade, graças ao esforço de fã-clubes dedicados. O que explica como uma série cancelada por baixa audiência, como “Shadowhunters”, conseguiu levar para casa algumas pranchas de surfe – o troféu – da premiação. O resultado cataclísmico deste ano pode ter consequências, ao desestimular a Fox a manter a produção do evento.
Astro indiano de Jurassic World anuncia afastamento da atuação para tratar tipo raro de câncer
O ator Irrfan Khan, que se tornou mundialmente conhecido ao protagonizar “As Aventuras de Pi” (2012) e “The Lunchbox” (2013) e atuar em blockbusters como “O Espetacular Homem-Aranha” (2012) e “Jurassic World” (2016), revelou que foi diagnosticado com “uma rara forma de câncer” e disse que está passando por tratamento em Londres, no Reino Unido. Por conta disso, Khan precisou desistir do papel principal de “Gormint”, série que estava em produção desde o ano passado pelo serviço de streaming Amazon. Na série, ele interpretaria um ex-astro de Bollywood que se vê subitamente no cargo de ministro da cultura de seu país. Em declaração oficial para a imprensa, Khan lamentou ter que abandonar “um de seus projetos preferidos”. “Após meses de gravações, em que estava me divertindo muito, eu descobri minha doença. Com um coração pesado, preciso dizer agora que não vou conseguir cumprir meu compromisso com a série”, afirmou. A Amazon não deu informações oficiais sobre o destino da série após a saída de Khan. O ator, no entanto, deu a entender que a produção continuará e que ele será substituído. “Estou animado para ver o produto final, e tenho completa fé no time criativo para entregar algo único e inédito para a comédia indiana”, diz ele. Khan já tinha mencionado seus problemas de saúde em março, sem confirmar que se tratava de câncer. Na ocasião, ele pediu aos fãs pelo Twitter que respeitassem sua privacidade e não ficassem especulando sua condição, avisando que falaria mais sobre o tema no momento oportuno, quando houvesse um “diagnóstico conclusivo”. “Às vezes, você acorda com uma sacudida da vida, te chacoalhando todo. Nos últimos 15 dias, minha vida tem sido uma história suspensa. Eu mal sabia que minha busca por raras histórias me faria encontrar um rara doença. Eu nunca desisti e sempre lutei por minhas escolhas, e sempre lutarei. Minha família e amigos estão comigo, e estamos tentando batalhar da melhor forma possível. Enquanto luto, por favor, não especulem, eu vou dividir com vocês minha história, quando as investigações que estamos fazendo tiverem um diagnóstico conclusivo. Até lá, torçam por mim”, postou ele. Com 51 anos, Irrfan Khan atuou em mais de uma centena filmes, incluindo sucessos de Bollywood como “Paan Singh Tomar” (2012) e “Piku” (2015). Ao passar a aparecer em produções de Hollywood, tornou-se o ator de maior projeção internacional de seu país. Seu último lançamento, a comédia “Karwaan”, foi lançada há 10 dias no mercado indiano, registrando uma das melhores estreias do ano na bilheteria local.
Primeiras fotos da nova série da bruxinha Sabrina investem no clima sombrio
A Netflix divulgou as duas primeiras fotos da nova série da bruxinha Sabrina, que fazem justiça ao nome da atração. Originalmente chamada de “Chilling Adventures of Sabrina”, mesmo nome dos quadrinhos em que se baseia, a série foi batizada pelos criativos do streaming nacional de “O Mundo Sombrio de Sabrina”. As imagens destacam a atriz Kiernan Shipka (“Mad Men”), intérprete do papel-título, andando pela floresta, enquanto outra retrata a cena do “batismo negro”, quando ela recebe seus poderes mágicos. Esta imagem ainda apresenta Miranda Otto (“O Senhor dos Anéis”) e Lucy Davis (“Mulher-Maravilha”) como as tias bruxas Zelda e Hilda, respectivamente. Para completar o clima sombrio, a data escolhida para a estreia foi a sexta-feira que antecede o Halloween, dia 26 de outubro. Uma opção temática, que no ano passado acomodou a 2ª temporada de “Stranger Things”. A 1ª temporada terá 10 episódios e ignorará o tom de comédia adolescente, que marcou a personagem nos anos 1990 na série “Sabrina, Aprendiz de Feiticeira”, investindo numa trama com elementos de terror. Isto é algo que o criador da série, Roberto Aguirre-Sacasa – que também é chefe criativo da Archie Comics – , tinha introduzido no lançamento da nova versão da bruxinha nos quadrinhos – justamente em “Chilling Adventures of Sabrina”. Na trama, a protagonista lutará para reconciliar sua natureza dupla – meio bruxa, meio mortal – e contra as forças do mal que ameaçam sua família e o mundo em que os seres humanos habitam. O elenco grandioso é encabeçado pela atriz Kiernan Shipka (da série “Mad Men”) no papel da aprendiz de feiticeira e inclui Miranda Otto (“Flores Raras”, série “24: Legacy”), Lucy Davis (a Etta Candy de “Mulher-Maravilha”), Chance Perdomo (série “Midsummer Murders”), Ross Lynch (série “Austin & Ally”), Jaz Sinclair (série “The Vampire Diaries”), Michelle Gomez (série “Doctor Who”), Tati Gabrielle (série “The 100”) e Bronson Pinchot (“Amor à Queima-Roupa”). Na série, Aguirre-Sacasa trabalhará novamente com o produtor Greg Berlanti e o diretor Lee Toland Krieger, retomando o trio original que lançou “Riverdale” com sucesso na TV americana. Originalmente, a bruxinha faria parte do mesmo universo de “Riverdale”, mas acabou indo para a Netflix, em vez da rede CW – porque o canal preferiu apostar num remake de “Charmed”. Assim, as duas séries não terão mais ligação. De todo modo, a Netflix também exibe “Riverdale” no mercado internacional.
Mulan ganha primeira foto oficial com a atriz de O Reino Proibido
A Disney revelou a primeira foto oficial da da nova versão hollywoodiana da fábula “Mulan”, que traz a atriz chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, como a guerreira medieval Hua Mulan. A divulgação marca o começo das filmagens. Mas a pré-produção já tem quase um ano de trabalho feito. Para definir a intérprete da protagonista, a Disney embarcou numa verdadeira jornada épica, despachando diretores de elenco para cinco continentes, que consideraram cerca de mil candidatas para o papel. Além de dar preferência à atrizes de descendência chinesa, em busca de precisão cultural, a escolhida precisava ter habilidades de artes marciais, capacidade de falar em inglês e carisma de estrela. A escolhida foi anunciada em novembro de 2017. E, longe de ser uma “descoberta”, a nova Mulan já tem inclusive passagens anteriores por Hollywood. Ela atuou em inglês na fantasia de artes marciais “O Reino Proibido” (2008), ao lado de Jackie Chan e Jet Li, e na aventura medieval “O Imperador” (2014), com Nicolas Cage. Fluente em inglês, por ter morado em Nova York durante parte de sua infância, a atriz chinesa também é estrela de produções chinesas de ação, mostrando habilidades como guerreira na franquia “Os Quatro”, que já rendeu três filmes de artes marciais medievais, além de “O Grande Mestre 3” (2015). Recentemente, ela contracenou com Emile Hirsch em “The Chinese Widow”, filme do dinamarquês Bille August (“Trem Noturno para Lisboa”) que abriu o Festival Internacional de Cinema de Xangai no ano passado. E está escalada para estrelar a sci-fi de desastre “Imersion”, de Peter Segal (“Tratamento de Choque”), ao lado de Samuel L. Jackson. Sua fama e beleza ainda a transformaram em embaixatriz chinesa de grifes como Dior, Tissot, Garnier e Pantene, e lhe renderam o apelido carinhoso de “irmã fada”, por seu olhar e imagem que transmitem inocência. A foto divulgada, em que a atriz aparece de espada em punho, reforça que, ao contrário de “A Bela e a Fera”, a versão com atores de “Mulan” não será um musical, mas um filme de ação. Tanto é assim que os astros chineses das artes marciais Donnie Yen (“Rogue One”) e Jet Li (“Os Mercenários”) estão no elenco, respectivamente como o comandante Tung, mentor e professor da heroína, e o Imperador da China. Além deles, também se destacam na produção a célebre atriz Gong Li (“Memórias de Uma Gueixa”), que interpretará uma feiticeira maligna, e o havaiano Jason Scott Lee (que viveu Bruce Lee na cinebiografia “Dragão: A História de Bruce Lee”). Bem diferente da versão animada, o novo filme não terá dragões bonzinhos, mas manterá a premissa básica da jovem que se disfarça de homem para ir à guerra no lugar do pai doente. O roteiro foi escrito por quatro pessoas, entre elas a dupla Amanda Silver e Rick Jaffa (de “Planeta dos Macacos: A Origem” e “No Coração do Mar”). “Mulan” também será o primeiro filme de fábulas “live action” da Disney dirigido por uma mulher, a neozelandesa Niki Caro, após “Alice no País das Maravilhas” (2012), “Malévola” (2014), “Cinderela” (2015), “Mogli” (2016) e “A Bela e a Fera” (2017) terem sido comandadas por homens. A relação da diretora com a Disney vem desde o drama esportivo “McFarland dos EUA”, que fez sucesso no mercado doméstico em 2015. Mas ela é mais lembrada por trabalhos com tom de fábula e heroína adolescente, como o filme “Encantadora de Baleias” (2002) e a recente série “Anne with an E”, na Netflix. A estreia está prevista apenas para março de 2020.
Festival Cine Ceará premia filme de diretor catalão
O filme “Petra” foi o grande vencedor do 28º Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema. Coprodução da Espanha, França e Dinamarca, o longa do diretor catalão Jaime Rosales conquistou o Troféu Mucuripe nas categorias de Melhor Longa-metragem, Direção, Roteiro e Ator (Joan Botey). O filme, que conta a história de uma jovem em busca da identidade do pai biológico, foi vencedor também do Prêmio da Crítica. As conquistas representam as primeiras vitórias da produção europeia num festival internacional, após ser exibido em maio na Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes. A estreia comercial está marcada apenas para outubro na Espanha. Entre os brasileiros, quem se saiu melhor foi o longa cearense “O Barco”, de Petrus Cariry, com quatro prêmios: Melhor Fotografia, Trilha Sonora Original, Som e o prêmio Olhar Universitário. Outros destaques da premiação incluem o chileno “Cabras de Merda”, de Gonzalo Justiniano, vencedor nas categorias de Melhor Direção de Arte e Atriz (Natalia Aragonese), e “Diamantino”, uma coprodução de Portugal, França e Brasil, dirigida pela dupla Gabriel Abrantes e Daniel Schmidt, vencedor na categoria de Melhor Montagem. Ou seja, metade dos oitos filmes exibidos foram premiados. E isto que há 12 categorias de premiação, um exagero desproporcional em relação à disputa, quase como se a intenção fosse premiar todo mundo. Essa facilidade, claro, diminui muito a importância de se vencer um troféu no evento. O júri da Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem foi composto por Belisario Franca (Brasil), Stephen Bocskay (Estados Unidos), Belisa Figueiró (Brasil), Gustavo Salmerón (Espanha) e Emilio Bustamante (Peru). Na mostra Competitiva Brasileira de Curta-metragem o filme “Nova Iorque”, do pernambucano Leo Tabosa, teve vitória dupla, eleito pelo júri oficial da mostra e também pela votação da crítica. Veja a lista dos vencedores: MOSTRA COMPETITIVA IBERO-AMERICANA DE LONGA-METRAGEM Prêmio da “Petra”, de Jaime Rosales Olhar Universitário: “O Barco”, de Petrus Cariry Melhor Ator: Joan Botey, por “Petra” Melhor Atriz: Natalia Aragonese, por “Cabras de Merda” Melhor Direção de Arte: Carlos Garrido, por “Cabras de Merda” Melhor Trilha sonora original: João Victor Barroso, por “O Barco” Melhor Som: Yures Viana, Erico Paiva e Petrus Cariry, por “O Barco” Melhor Montagem: Raphaelle Martin-Holger, por “Diamantino” Melhor Fotografia: Petrus Cariry, por “O Barco” Melhor Roteiro: Jaime Rosales, Michel Gaztambide, Clara Roquet, por “Petra” Melhor Direção: Jaime Rosales, por “Petra” Melhor Longa-metragem: “Petra” MOSTRA COMPETITIVA BRASILEIRA DE CURTA-METRAGEM Troféu Samburá – Melhor diretor de curta-metragem: Gulherme Gehr, por “Plantae” Troféu Samburá – Melhor Curta-metragem: “O Vestido de Myriam”, de Lucas Rossi Olhar Universitário: “O Vestido de Myriam”, de Lucas Rossi Prêmio da “Nova Iorque”, de Leo Tabosa Melhor Produção Cearense: “A Canção de Alice”, de Barbara Cariry Melhor Roteiro: Sabrina Garcia, por “Só Por Hoje” Melhor Direção: Lucas Rossi, por “O vestido de Myriam” Melhor Curta-metragem: “Nova Iorque”, de Leo Tabosa
Riverdale domina premiação do Teen Choice Awards 2018 com nove troféus
A premiação do Teen Choice Awards aconteceu na noite de domingo (12/08) em Los Angeles, premiando filmes, séries, cantores, atores e celebridades mais queridos do público adolescente americano em 2018. A cerimônia foi repleta de artistas famosos, tanto recebendo quanto entregando as pranchas de surfe do evento – também conhecidas como troféus -, e serviu de palco para uma verdadeira consagração da série “Riverdale”, disparada a grande vencedora do evento com nove prêmios – dez, se contar o prêmio do ator Cole Sprouse como melhor gostoso. Já os troféus cinematográficos foram dominados pela Marvel, com “Vingadores: Guerra Infinita” e “Pantera Negra” conquistando três vitórias cada, e “Thor: Ragnarok” mais uma. Individualmente, porém, o filme mais premiado foi o musical “O Rei do Show”, vencedor em cinco categorias. Ainda se destacaram a animação “Viva – A Vida É Uma Festa”, “Jurassic World: Reino Ameaçado” e “Com Amor, Simon”, com duas conquistas cada. Vale comparar que, se a Marvel arrasou no cinema, a DC compensou com vitórias de “The Flash” e “Supergirl” entre as séries favoritas da moçadinha. O público também apoiou a cancelada “Shadowhunters” com duas pranchas de surfe. Por curiosidade, a cantora brasileira Anitta estava na disputa de um prêmio, como melhor celebridade musical da web, mas acabou perdendo para uma youtuber americana. A ex-MasterChef Valentina Schulz e a youtuber mirim Sophia Santino também figuravam na lista de indicados da categoria de Muser, que é como se chama quem usa a rede social Musical.ly. Confira abaixo a lista completa dos premiados. CINEMA Melhor Filme de Ação (#ChoiceActionMovie) Vingadores: Guerra Infinita Melhor Ator em Filme de Ação (#ChoiceActionMovieActor) Robert Downey Jr. – Vingadores: Guerra Infinita Melhor Atriz em Filme de Ação (#ChoiceActionMovieActress) Scarlett Johansson – Vingadores: Guerra Infinita Melhor Filme de Ficção Científica (#ChoiceSciFiMovie) Pantera Negra Melhor Ator em Filme de Ficção Científica (#ChoiceSciFiMovieActor) Chris Hemsworth – Thor: Ragnarok Melhor Atriz em Filme de Ficção Científica (#ChoiceSciFiMovieActress) Letitia Wright – Pantera Negra Melhor Filme de Fantasia (#ChoiceFantasyMovie) Viva – A Vida É Uma Festa Melhor Ator em Filme de Fantasia (#ChoiceFantasyMovieActor) Anthony Gonzalez – Viva – A Vida É Uma Festa Melhor Atriz em Filme de Fantasia (#ChoiceFantasyMovieActress) Carrie Fisher – Star Wars – Os Últimos Jedi Melhor Filme de Drama (#ChoiceDramaMovie) O Rei do Show Melhor Ator em Filme de Drama (#ChoiceDramaMovieActor) Zac Efron – O Rei do Show Melhor Atriz em Filme de Drama (#ChoiceDramaMovieActress) Zendaya – O Rei do Show Melhor Filme de Comédia (#ChoiceComedyMovie) Com Amor, Simon Melhor Ator em Filme de Comédia (#ChoiceComedyMovieActor) Dwayne Johnson – Jumanji: Bem-Vindo à Selva Melhor Atriz em Filme de Comédia (#ChoiceComedyMovieActress) Anna Kendrick – A Escolha Perfeita 3 Melhor Filme de Verão (#MelhorSummerMovie) “Incríveis 2″ Melhor Ator de Filme de Verão (#MelhorSummerMovieActor) Chris Pratt – “Jurassic World: Reino Ameaçado” Melhor Atriz de Filme de Verão (#MelhorSummerMovieActress) Bryce Dallas Howard – “Jurassic World: Reino Ameaçado” Melhor Vilão do Cinema (#MelhorMovieVillain) Michael B. Jordan – “Pantera Negra” Melhor Revelação do Cinema (#MelhorBreakoutMovieStar) Nick Robinson – “Com Amor, Simon” Melhor Casal de Cinema (#MelhorMovieShip) Zac Efron & Zendaya – “O Rei do Show” TELEVISÃO Melhor Série de Drama (#ChoiceDramaTVShow) Riverdale Melhor Ator em Série de Drama (#ChoiceDramaTVActor) Cole Sprouse – Riverdale Melhor Atriz em Série de Drama (#ChoiceDramaTVActress) Lili Reinhart – Riverdale Melhor Série de Ficção Científica (#ChoiceSciFiTVShow) Shadowhunters Melhor Ator em Série de Ficção Científica (#ChoiceSciFiTVActor) Matthew Daddario – Shadowhunters Melhor Atriz em Série de Ficção Científica (#ChoiceSciFiTVActress) Millie Bobby Brown – Stranger Things Melhor Série de Ação (#ChoiceActionTVShow) The Flash Melhor Ator em Série de Ação (#ChoiceActionTVActor) Grant Gustin – The Flash Melhor Atriz em Série de Ação (#ChoiceActionTVActress) Melissa Benoist – Supergirl Melhor Série de Comédia (#ChoiceComedyTVShow) The Big Bang Theory Melhor Ator em Série de Comédia (#ChoiceComedyTVActor) Jaime Camil – Jane the Virgin Melhor Atriz em Série de Comédia (#ChoiceComedyTVActress) Gina Rodriguez – Jane the Virgin Melhor Série Animada (#ChoiceAnimatedTVShow) Miraculous: As Aventuras de Ladybug Melhor Série Antiga (#ChoiceThrowbackTVShow) Friends Melhor Reality Show (#ChoiceRealityTVShow) Keeping Up with the Kardashians Melhor Personalidade Televisiva (#ChoiceTVPersonality) Chrissy Teigen – “Lip Sync Battle” Melhor Programa de Verão (#MelhorSummerTVShow) “So You Think You Can Dance” Melhor Artista de TV de Verão (#MelhorSummerTVStar) Olivia Holt – “Marvel’s Cloak & Dagger” Melhor Vilão da TV (#MelhorTVVillain) Mark Consuelos – “Riverdale” Melhor Série Revelação (#MelhorBreakoutTVShow) “On My Block” Melhor Revelação da TV (#MelhorBreakoutTVStar) Vanessa Morgan – “Riverdale” Melhor Casal da TV (#MelhorTVShip) Cole Sprouse & Lili Reinhart – “Riverdale” Melhor Beijo (#MelhorLiplock) Cole Sprouse & Lili Reinhart – “Riverdale” Melhor Piti (#MelhorHissyFit) Madelaine Petsch – “Riverdale” Melhor Ladrão de Cena (#MelhorSceneStealer) Vanessa Morgan – “Riverdale” MÚSICA Melhor Artista Masculino (#ChoiceMaleArtist) Louis Tomlinson Melhor Artista Feminana (#ChoiceFemaleArtist) Camila Cabello Melhor Grupo Musical (#ChoiceMusicGroup) 5 Seconds of Summer Melhor Artista Country (#ChoiceCountryArtist) Carrie Underwood “Whatever It Takes” – Imagine Dragons Melhor Artista Revelação (#MelhorBreakoutArtist) Khalid Melhor Coisa que Vai Estourar (#MelhorNextBigThing) Jackson Wang Melhor Artista Internacional (#MelhorInternationalArtist) BTS Melhor Canção de Verão (#MelhorSummerSong) Back To You – Selena Gomez Melhor Artista Feminina de Verão (#MelhorSummerFemaleArtist) Camila Cabello Melhor Artista Masculino de Verão (#MelhorSummerMaleArtist) Shawn Mendes Melhor Grupo de Verão (#MelhorSummerGroup) 5 Seconds of Summer Melhor Turnê de Verão (#MelhorSummerTour) Harry Styles – Live on Tour DIGITAL Melhor Estrela Feminina da Web (#MelhorFemaleWebStar) Liza Koshy Melhor Estrela Masculina da Web (#MelhorMaleWebStar) The Dolan Twins Melhor Estrela de Comédia da Web (#MelhorComedyWebStar) Liza Koshy Melhor Estrela Musical da Web (#MelhorMusicWebStar) Erika Costell Melhor Estrela Web de Moda e Beleza (#MelhorFashionBeautyWebStar) James Charles Melhor Tuíte (#MelhorTwit) Anna Kendrick Melhor Instagrammer (#MelhorInstagrammer) Selena Gomez Melhor Snapchatter (#MelhorSnapchatter) Ariana Grande Melhor YouTuber (#MelhorYouTuber) Liza Koshy Melhor Muser (#MelhorMuser) Mackenzie Ziegler OUTROS Melhor Ícone de Estilo (#MelhorStyleIcon) Harry Styles Melhor Gostosa (#MelhorFemaleHottie) Lauren Jauregui Melhor Gostoso (#MelhorMaleHottie) Cole Sprouse Melhor Atleta Masculino (#ChoiceMaleAthlete) LeBron James Melhor Atleta Feminina (#ChoiceFemaleAthlete) Serena Williams Melhor Videogame (#MelhorVideogame) Fortnite Melhor Fandom (#MelhorFandom) #BTSArmy Melhor Dancerino (#MelhorDancer) Maddie Ziegler Melhor Modelo (#MelhorModel) Gigi Gadid
Cena “perdida” de Marilyn Monroe nua é descoberta após 57 anos
Uma cena nua de Marilyn Monroe, há muito tempo considerada lenda ou simplesmente perdida, foi descoberta pelo escritor Charles Casillo durante uma pesquisa para um livro sobre a estrela de Hollywood. A cena em questão foi filmada para o longa “Os Desajustados” (1961), mas não entrou na edição final. Nela, Marilyn aparece ao lado de Clark Gable num momento romântico e deixa cair o lençol que cobre o seu corpo. Seria o único registro de nudez da atriz no cinema, caso tivesse entrado no filme. Não só isso: seria também a primeira nudez cinematográfica de uma grande estrela de Hollywood desde a instalação do Código Hayes em 1934, que estabeleceu um padrão de moral e bons costumes para a indústria de cinema americana – após até um filme de Tarzan mostrar Jane (Maureen O’Sullivan) nua. A iniciativa de cortar a nudez de Marilyn foi do próprio diretor de “Os Desajustados”, John Huston, porque sentiu que não era necessária para a história. Mas o produtor do longa, Frank Taylor, evitou que o registro fosse perdido, ao decidir guardá-lo. Enquanto pesquisava material para seu livro “Marilyn Monroe: The Private Life of a Public Icon”, Charles Casillo entrevistou Curtice Taylor, filho do produtor, e descobriu que ele tinha encontrado e guardado a icônica filmagem após a morte do pai, em 1999. “Os Desajustados” foi escrito pelo então marido de Monroe, Arthur Miller, e conta a história de dois cowboys que disputam a atenção de uma mulher recém-divorciada. Foi o último filme de Marilyn antes de sua morte. O destino da filmagem encontrada ainda não foi decidido, mas ela pode reaparecer em algum relançamento do filme, originalmente filmado em preto e branco por Huston.
A Freira: Novo terror do universo de Invocação do Mal ganha pôster inspirado em O Exorcista
A Warner divulgou um novo pôster do terror “A Freira” (The Nun), o filme da freira demoníaca de “Invocação do Mal 2”, que faz uma clara referência ao clássico “O Exorcista” (1973) A imagem apresenta um padre (Demián Bichir, de “Os Oito Odiados”) carregando uma mala diante de um prédio. No pôster de “O Exorcista”, o padre vivido por Max Von Sydow observava pelo portão a casa de Regan, a menina possuída pelo demônio. No filme atual, o prédio é uma grande catedral, e a freira demoníaca aguarda o protagonista na porta. Como os spin-offs anteriores do universo de “Invocação do Mal”, “A Freira” será um prólogo. Na trama, Taissa Farmiga vive uma jovem noviça, que tem visões da freira sombria. Estas visões alertam a Igreja, que a convoca para visitar uma abadia romena “com longa história”, na companhia de um padre, vivido por Demián Bichir. A criatura que assombra seus sonhos teria a ver com eventos que aconteceram naquele lugar. Juntos, eles precisam desvendar um segredo profano, arriscando não só suas vidas, mas também sua fé e suas almas para confrontar a força malévola que assume a forma da mesma freira que aterrorizou o público em “Invocação do Mal 2”. O elenco ainda inclui Jonas Bloquet (“Faces de uma Mulher”), Charlotte Hope (série “Game of Thrones”), Ingrid Bisu (“Toni Erdmann”) e Jonny Coyne (série “Mom”). O diretor James Wan (de “Invocação do Mal” e sua continuação) e o roteirista Gary Dauberman (de “Annabelle” e sua sequência) assinam a história, mas a direção está a cargo de Corin Hardy (“A Maldição da Floresta”). “A Freira” tem estreia prevista para 6 de setembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Cauã Reymond começa a filmar longa sobre Dom Pedro I em outubro
O ator Cauã Reymond já definiu seu próximo projeto no cinema. Depois de muito adiar, ele finalmente viverá Dom Pedro I num filme dirigido por Laís Bodanski, cineasta do premiado “Como Nossos Pais”. E para isso, entrou num regime para emagrecer e já começou a cultivar o famoso bigode imperial que adorna as pinturas do regente. A princípio intitulado apenas “Pedro”, o filme marcará a estreia da produtora de Cauã, Sereno Filmes, fundada em parceria com seu empresário Mario Canivello, maior entusiasta do projeto. “A ideia surgiu de uma conversa com o roteirista Mauricio Zacharias, em Nova York. Tinha lido um livro sobre D. Pedro que era completamente diferente daquilo que conhecemos na escola e fiquei fascinado pelas contradições que o personagem tinha na história”, contou Canivello ao site Glamurama. Ele apresentou o projeto para Cauã, que topou na hora. Só que, desde esta empolgação inicial, já se passaram sete anos. “Há anos venho batalhando por esse filme”, confirmou o ator. “Queríamos um olhar feminino e que o personagem tivesse certa sensibilidade, já que D. Pedro foi retratado de outras formas. Tinha muita vontade de trabalhar com a Laís e quando apresentamos o projeto, ela topou na hora. É ela quem está decidindo a forma como vamos conduzir o D. Pedro ao invés de buscar referências em séries, novelas e livros”, explicou Cauã, que emendou: “Ela imaginou um homem que não está nos livros. Será a narração de um determinado momento da vida dele pouco explorado na literatura, em que a Laís fez um exercício de imaginação do que poderia ter acontecido naquele período.” As filmagens vão começar no dia 22 de outubro e se encerram com um período de duas semanas de locações na Ilha de Açores, em dezembro. Orçado em R$ 11 milhões, o longa, que também será transformado em uma minissérie de quatro capítulos, terá 40% das cenas rodadas em Portugal. A realização é uma coprodução de produtoras brasileiras com a portuguesa O Som e a Fúria. O roteiro é assinado por Bodanzky, Luiz Bolognesi e Chico Matoso. Já os outros nomes do elenco ainda não foram divulgados, mas devem incluir atores portugueses. O personagem histórico já foi representado em outras produções nacionais por Tarcísio Meira, em “Indendência ou Morte” (1972) e por Marcos Palmeira, em “Carlota Joaquina, Princesa do Brazil” (1995). Mas Cauã Reymond diz que sua versão será bem diferente da imagem de mulherengo que habita o imaginário popular brasileiro, mais centrada na visão portuguesa do filho do rei Dom João VI.
Anitta revela primeiros segundos da animação Clube da Anittinha
A cantora Anitta postou no seu Instagram a primeira – e curtíssima – prévia de seu desenho animado. São só quatro segundos de animação, que podem ser conferidos abaixo. O “Clube da Anittinha”, projeto infantil de Anitta, terá dublagem feita pela própria cantora e personagens inspirados em sua mãe, pai, irmão, amigos, além de seus animais de estimação. Na série animada, ela vai morar em um trailer chamado “Poderosa”, que tem a capacidade de se transformar em trio elétrico. Os desenhos serão voltados para o público infantil, com produção da equipe do Birdo Studio, que realiza a animação “Oswaldo”, exibida no Cartoon Network, e “Cupcake & Dino: General Services” na Netflix. Com 10 episódios em sua 1ª temporada, a série tem previsão de estreia para outubro, durante a semana do Dia das Crianças, nos canais pagos Gloob e Gloobinho. Tá chegando ? @mundogloob @gloobinho Uma publicação compartilhada por anitta ? (@anitta) em 11 de Ago, 2018 às 12:04 PDT
Idris Elba se diverte com boato de 007 e responde com rap clássico do Public Enemy
O ator Idris Elba (“A Torre Negra”) aproveitou o fim de semana para se divertir com a invenção do tabloide britânico Daily Star de que ele viveria o próximo James Bond no cinema. Mostrando bom humor, ele escreveu no Twitter: “Meu nome é Elba, Idris Elba”, parafraseando a célebre frase do 007 “Meu nome é Bond, James Bond”. Claro que é uma brincadeira e não uma confirmação da mentira criada pelos “jornalistas” de Manchester, já desmentida pelas “fontes” citadas na redação mal-intencionada. O problema é que essa mentira não teve pernas curtas e ganhou o mundo, indo repercutir em alguns dos maiores sites e jornais do mundo, inclusive no Brasil. Por isso, Elba postou um segundo Twitter com outra fase famosa: “Não acredite no exagero” – tradução literal de “Don’t Believe the Hype”, título de um rap clássico da banda Public Enemy. E para não deixar dúvida em relação à referência, ele ainda postou uma foto da banda. Para quem não lembra, a música tem os seguintes versos: “O significado de tudo isso: alguns meios de comunicação são malucos. Que você acredite que é tudo verdade me explode a cabeça. Otários, mentirosos, me dê uma pá. Alguns redatores que conheço são malditos demônios. Para eles eu digo, não acredite no exagero. Yo, Chuck, eles devem fumar crack, né?”. Relembre a mensagem com o clipe abaixo. my name’s Elba, Idris Elba. pic.twitter.com/kEyyaVg8JX — Idris Elba (@idriselba) 12 de agosto de 2018 Don’t believe the HYPE… — Idris Elba (@idriselba) 12 de agosto de 2018 …. pic.twitter.com/y9AEcMcsWh — Idris Elba (@idriselba) 12 de agosto de 2018
Novo trailer da animação WiFi Ralph destaca a personagem de Gal Gadot
A Disney divulgou um novo trailer de “WiFi Ralph: Quebrando a Internet”, ainda sem legendas ou dublagem em português. E a prévia destaca a personagem recém-anunciada da atriz Gal Gadot (a “Mulher-Maravilha”), além de fazer uma piada divertida às custas da Pixar. A personagem de Gadot é uma piloto de corrida de rua durona, não muito diferente da personagem que ela viveu na franquia “Velozes e Furiosos” – e com visual que lembra a própria atriz. Já a piada da Pixar acontece no encontro das princesas da Disney, quando Vanellope revela que não consegue entender nada que fala a princesa Merida, da animação “Valente”, dublada por Kelly Macdonald com forte sotaque escocês. Pois as outras princesas também não entendem nada. Ela é a única com sotaque, porque pertence a outro estúdio. Depois do primeiro filme mostrar Ralph (voz original de John C. Reilly) e sua amiguinha Vanellope (voz de Sarah Silverman) interagindo com games clássicos, a continuação os leva a viver aventuras na internet, graças à descoberta de um roteador de wi-fi. A ideia da continuação também é uma grande oportunidade de sinergia comercial para a Disney, pois agora, em vez de promover videogames clássicos de outras companhias, a trama serve para evidenciar franquias do próprio estúdio, além de juntar pela primeira vez personagens da Disney, Pixar, Marvel e Lucasfilm num mesmo filme. Novamente dirigido por Rich Moore, desta vez em parceria com o roteirista Phil Johnston, a sequência de “Detona Ralph” tem estreia marcada para novembro nos Estados Unidos e apenas em janeiro de 2019 no Brasil.
