Mestres do Universo: Trailer mostra continuação da saga de He-Man
A Netflix divulgou um novo trailer de “Mestres do Universo: Salvando Eternia”, continuação da série clássica de He-Man. A prévia revela como a trama se conecta à série original, ao mostrar a união dos personagens para impedir a destruição de Eternia. O vídeo também destaca a volta de Esqueleto e seus asseclas, e ainda chama atenção por dar mais destaque à guerreira Teela que ao próprio Príncipe Adam. Criada pelo cineasta Kevin Smith (“O Balconista”), a nova série abordará “histórias não resolvidas dos anos 1980, ao retomar a jornada dos personagens de onde a história parou décadas atrás”. A adaptação tem um visual bem diferente da nova versão de She-Ra, a série da irmã do He-Man, que foi totalmente reformulada para uma estética de anime e ainda ganhou apelo LGBTQIA+ para as novas gerações. Mas os personagens de He-Man também passaram por uma grande repaginação visual, aproximando-se do visual de “Castlevania” – o que fica mais claro no novo vídeo. Não por acaso, a série tem produção da Powerhouse Animation, estúdio por trás de “Castlevania”. Para completar, o elenco de voz é impressionante, com Chris Wood (“Supergirl”) no papel do Príncipe Adam/He-Man, Mark Hamill (“Star Wars”) como o Esqueleto, Lena Headey (“Game of Thrones”) como Maligna, Sarah Michelle Gellar (“Buffy, a Caça-Vampiros”) como Teela, Liam Cunningham (também de “Game of Thrones”) como Mentor, Alicia Silverstone (“As Patricinha de Beverly Hills”) como a Rainha Marlena e muitos outros. Até Alan Oppenheimer, que fez a voz original do Esqueleto, faz parte da equipe de dubladores interpretando outro vilão, Homem-Musgo. A estreia está marcada para 23 de julho.
Bruna Linzmeyer vai estrear como diretora de filme
A atriz Bruna Linzmeyer (“O Filme da Minha Vida”) vai dirigir seu primeiro filme Segundo a colunista Patricia Kogut, “Corupá” será rodado em Santa Catarina, onde Linzmeyer nasceu. “É sobre ser sapatão, sobreviver e escapar de um mundo como o que a gente vive”, explicou a atriz, que também assina o roteiro. Atualmente com 28 anos, Linzmeyer assumiu seu primeiro relacionamento com uma mulher há cinco anos e desde então tem abraçado com paixão as causas lésbicas.
Sofia Carson dança no deserto em novo clipe
A atriz e cantora Sofia Carson (a Evie de “Descendentes”) lançou um novo clipe de sua carreira musical. O vídeo “He Loves Me, But…” é uma produção centrada em coreografia. A gravação mostra a artista acompanhada por dançarinas no deserto, com algumas trocas de figurino e um belíssimo entardecer iluminando a cenografia mínima. A música em estilo R&B com batidas dançantes, reminiscente dos anos 1990, segue a narrativa de “Fool’s Gold”, primeiro clipe lançado neste ano sobre os relatos amorosos da artista. “O próximo capítulo da minha história”, escreveu Carson em suas redes sociais.
Reboot de “Pretty Little Liars” começa a escalar elenco
A HBO Max anunciou os dois primeiros nomes do elenco do reboot de “Pretty Little Liars”, que vai se passar na cidade fictícia de Millwood, em vez da Rosewood da série clássica, e apresentar personagens inéditos. As primeiras mentirosinhas escaladas são Chandler Kinney (Riana Murtaugh na série “Máquina Mortífera”/Lethal Weapon) e Maia Reficco (estrela da série infantil argentina “Kally’s Mashup”). A seleção demonstra que a série terá maior representatividade racial que a produção original. Kinney vai interpretar Tabby, um aspirante a diretora e aficionada por filmes de terror, enquanto Reficco será Noa, uma estrela do atletismo que está tentando fazer sua vida voltar ao normal após um verão na detenção juvenil. Os perfis lembram Aria (Lucy Hale), a aspirante a escritora, e Emily (Shay Mitchell), a estrela da natação da escola. Para diferenciar o reboot da trama anterior, a HBO Max incluiu um subtítulo na produção, que vai se chamar “Pretty Little Liars: Original Sin”. A nova série vai acompanhar um grupo de garotas que se envolvem num mistério sombrio devido aos pecados cometidos por seus pais 20 anos atrás, quando eventos mantidos em segredo quase destruírem a cidade de Millwood. Se a premissa parecer conhecida é porque história similar serviu de origem para os terrores de “A Hora do Pesadelo”. O criador de “Riverdale”, Roberto Aguirre-Sacasa, foi o escolhido pela Warner para desenvolver o projeto, que traz a franquia de volta à TV em tempo recorde: apenas quatro anos após o fim original. Aguirre-Sacasa vai compartilhar os roteiros com sua colaboradora em “O Mundo Sombrio de Sabrina”, Lindsay Calhoon Bring. A série original durou sete temporadas, de 2010 a 2017, período em que ajudou a popularizar o antigo canal ABC Family e servir de ponte para sua transformação no Freeform. Além disso, a produção deslanchou a carreira dos principais membros de seu elenco, especialmente do quarteto formado por Lucy Hale, Troian Bellisario, Ashley Benson e Shay Mitchell, intérpretes das Pretty Little Liars do título. Apesar do sucesso, a produtora da atração, I. Marlene King, não conseguiu o mesmo resultado com o lançamento de dois spin-offs, “Ravenswood” (2013) e “The Perfectionists” (2019), que foram cancelados na 1ª temporada, sem público. Mas embora a primeira versão televisiva tenha sido criada por King, “Pretty Little Liars” é, na verdade, inspirada numa coleção literária da escritora Sara Shepard. Por sinal, a trama dos livros é bem diferente do que foi mostrado na TV, mas mantém doses parecidas de absurdos, pois uma irmã gêmea malévola e secreta também foi a grande vilã da saga literária. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Chandler Kinney (@chandlerlkinney) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por maia (@maiareficco)
Will Smith quase foi barrado de “Independence Day” por ser negro
Roland Emmerich e Dean Devlin, diretor e roteirista de “Independence Day”, revelaram que a 20th Century Fox, estúdio responsável pela produção, tentou barrar Will Smith no papel principal do filme de 1996 por ele ser negro. “Eles disseram: ‘Se vocês escalarem um cara negro neste papel, vocês matam as chances do filme fazer sucesso fora dos EUA’. E nós respondemos: ‘Bom, o filme é sobre uma invasão alienígena. Acho que ele vai bem em todo lugar’. Foi uma guerra enorme por causa disso, e Roland foi quem insistiu na escalação de Will”, revelou Devlin em entrevista à revista The Hollywood Reporter, por ocasião dos 25 anos da produção. Até então, Will Smith era mais conhecido como rapper e estrela da série de comédia “Um Maluco no Pedaço” (The Prince of Bel-Air), mas um ano antes tinha estrelado seu primeiro longa de ação, “Bad Boys”, provando-se capaz de encabeçar um filme de sucesso. Emmerich explicou que sempre quis o ator no papel principal. “Ethan Hawke estava na nossa lista também, mas na época achei que ele era jovem demais para o papel. Me parecia muito claro que a dupla principal precisava ser Will Smith e Jeff Goldblum. Era o combo perfeito”, disse. Apesar disso, a disputa com a Fox durou até a véspera das filmagens. “Eu tive que bater o pé e dizer: ‘A Universal está me ligando todos os dias, então escalem Will e Jeff, ou eu vou levar o filme para lá'”, ressaltou o diretor. O cineasta conseguiu o seu “combo perfeito” e o sucesso mostrou que a Fox estava completamente equivocada sobre o público internacional. “Independence Day” arrecadou US$ 810 milhões em bilheterias ao redor do mundo, mas a maior parte desta fortuna, cerca de US$ 511 milhões, vieram de fora dos EUA. O filme também transformou Will Smith num astro mundial. E depois disso, por um longo período, ele chegou até a ser considerado garantia de sucesso para o lançamento de qualquer blockbuster. A ironia é que, quando Emmerich e Devlin resolveram retomar a franquia, com “Independence Day: O Ressurgimento” em 2016, Will Smith se recusou a voltar ao seu papel. A continuação fracassou nas bilheterias.
Lista online – resto
O HOMEM DOS SONHOS A comédia de terror surreal traz Nicolas Cage (“O Peso do Talento”) como um professor comum de meia idade, sem nada especial, que acaba surgindo nos sonhos de milhares de pessoas. Do dia para noite, ele vira uma celebridade. Entretanto, a fama logo mostra seus efeitos negativos, quando os sonhos se transformam em pesadelos. Escrito e dirigido por Kristoffer Borgli (“Energético”), o filme arrancou muitos elogios da imprensa ao ser exibido no Festival de Toronto, atingindo 91% de aprovação no Rotten Tomatoes. Com isso, tornou-se mais um queridinho da crítica produzido pelo A24, estúdio independente responsável pelo vencedor do Oscar “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo” (2022), entre outros títulos marcantes. A produção, por sinal, é de Ari Aster, o diretor de “Midsommar” (2019) e “Hereditário” (2018) – outros lançamentos cultuados da A24. Além de Cage, o elenco inclui Julianne Nicholson (“Mare of Easttown”), Michael Cera (“Scott Pilgrim contra o Mundo”), Tim Meadows (“Os Goldbergs”), Dylan Gelula (“Unbreakable Kimmy Schmidt”), Dylan Baker (“Homem-Aranha 3”), Kate Berlant (“Uma Equipe Muito Especial”), Lily Bird (“Beau Tem Medo”) e Jessica Clement (“Pure”). O PRIMEIRO DIA DA MINHA VIDA RICKY STANICKY | PRIME VIDEO Na comédia em que John Cena (“Pacificador”) é o amigo imaginário de Zac Efron (“Operação Cerveja”), três amigos tem um acordo em comum: usar uma pessoa falsa para culpar por seus problemas ou como desculpas. Depois de 20 anos falando de Ricky Stanicky para se livrar de todo tipo de situação, eles se veem encurralados quando suas namoradas e esposas tem uma emergência real e não encontram registro do tal amigo que os três viajaram para encontrar num hospital, forçando-os a reconhecer que mentiram. Tentando escapar mais uma vez, eles decidem contratar um ator desempregado para interpretar o amigo imaginário. Só que o ator, interpretado por Cena, se sai bem demais no trabalho, consegue um emprego na firma do trio e resolve ser Ricky Stanicky peara sempre. Zac Efron forma com Andrew Santino (“Dave”) e Jermaine Fowler (“Assassinato no Fim do Mundo”) o trio de amigos, e o elenco ainda destaca William H. Macy (“Shameless”) como o chefe da firma. A direção é de Peter Farrelly (“Green Book”), que volta a dirigir Efron após “Operação Cerveja” em 2022. SEM AR | PRIME VIDEO Na linha dos thrillers de sobrevivência com garotas no fundo do mar, o longa de Maximilian Erlenwein (“Stereo”) é mais “Além das Profundezas” (2020) que “Medo Profundo” (2017). A produção alemã é, na verdade, um remake do filme norueguês de 2020, que troca a gélida paisagem nórdica por uma praia ensolarada na ilha de Malta. A trama acompanha duas irmãs, May (Louisa Krause) e Drew (Sophie Lowe), em uma situação desesperadora, quando um mergulho totalmente equipado termina com May presa por uma rocha no fundo do mar. A narrativa ganha urgência com a contagem regressiva do suprimento limitado de oxigênio das irmãs. A relação já tensa entre as duas é extrapolada pela necessidade iminente de sobrevivência, especialmente quando Drew tem que tomar decisões cruciais para salvar May num local sem suprimento ou outros habitantes que possam ajudá-la. O filme se destaca principalmente pela sua fotografia subaquática e pelas atuações de Krause e Lowe, que conseguem transmitir a tensão e o desespero da situação de forma convincente. Enquanto May é apresentada como a mais experiente e calma, Drew se revela uma personagem igualmente competente e engenhosa em situações críticas. A narrativa evita clichês comuns em filmes de suspense e sobrevivência, optando por um desenvolvimento mais realista dos eventos. A MALDIÇÃO DO QUEEN MARY | VOD* O Queen Mary é um navio de travessia oceânica construído na década de 1930, que agora se encontra permanentemente ancorado em Long Beach, Califórnia, e tem a fama de ser a embarcação mais assombrada de todos os tempos. O filme se vale das lendas urbanas para contar uma história dividida em duas linhas do tempo distintas: uma em 1938, envolvendo um assassinato, e outra no presente, com uma família atraída pela história sobrenatural do navio. O filme intercala habilmente essas duas épocas, criando um enredo que, apesar de seu tempo de duração prolongado, oferece momentos dramáticos significativos. No passado, uma família de vigaristas, incluindo David Ratch (Wil Coban), sua esposa Gwen (Nell Hudson) e sua filha Jackie (Florrie Wilkinson), tenta se infiltrar na sala de jantar de primeira classe do navio. A situação leva a uma série de eventos trágicos, quando espíritos possuem o homem para cometer assassinatos brutais a bordo. No presente, a escritora Anne (Alice Eve), seu filho de oito anos Lukas (Lenny Rush) e seu namorado intermitente Patrick (Joel Fry) visitam o Queen Mary. Anne está lá para propor uma nova maneira de tornar o navio acessível ao público, usando justamente sua fama sobrenatural. Entretanto, o pequeno Lukas começa a explorar o navio e inadvertidamente se envolve com os aspectos sinistros do Queen Mary. Ele descobre que o navio não é apenas uma peça histórica, mas também abriga segredos obscuros e espíritos inquietos, fazendo a narrativa se entrelaçar com a história de 1938. O filme é dirigido por Gary Shore, que fez sucesso com outro terror: “Drácula: A História Nunca Contada” (2014). O DESAFIO DE MARGUERITE | VOD* Dirigido pela francesa Anna Novion (“Rendez-vous à Kiruna”), o drama apresenta a trajetória de Marguerite Hoffman (interpretada por Ella Rumpf), uma estudante de doutorado na prestigiosa École Normale Supérieure na França, que se destaca em matemática, um campo dominado por homens. A história começa com Marguerite trabalhando em uma solução para a Hipótese de Riemann e mostra as dificuldades que enfrentada no ambiente acadêmico, especialmente após a chegada de Lucas, um novo estudante interpretado por Julien Frison, que desafia suas teorias e provoca uma crise pessoal nela. Após um colapso acadêmico, Marguerite abandona seus estudos e se muda para o apartamento de Noa, interpretada por Sonia Bonny, uma dançarina livre e espirituosa. Essa mudança marca um ponto de virada para a jovem, que começa a explorar uma vida além da academia. Ela encontra um novo propósito ao jogar mahjong, usando suas habilidades matemáticas para ganhar dinheiro. Nesse meio tempo, desenvolve um relacionamento com Lucas, que a leva de volta ao mundo da matemática. Juntos, eles trabalham em um problema complexo, e a narrativa se desenvolve em meio a cenas de romance e descobertas matemáticas. O filme é uma mistura de drama e romance, abordando temas como o amor pela matemática, as dificuldades enfrentadas por mulheres em campos dominados por homens e a busca por identidade e propósito, sem perder o foco na história emocional de Marguerite. Embora siga uma fórmula narrativa familiar, a performance de Rumpf e a direção habilidosa de Novion conferem ao filme um certo charme. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Filmes online: O melhor da Netflix, Amazon, HBO Max e VOD pro fim de semana
Com lançamentos fortes em streaming, o fim de semana reflete aumento das opções com a chegada da HBO Max e o acirramento da competição entre as plataformas. O serviço da Warner oferece, por sinal, um das melhores alternativas do cinema em casa. “Nem um Passo em Falso” traz o diretor Steven Soderbergh de volta aos golpes mirabolantes e as muitas reviravoltas da franquia “Onze Homens e um Segredo”. Com influência do cinema noir, a trama tem traição atrás de traição, envolvendo criminosos de todos os tipos e um grande elenco encabeçado por Don Cheadle (“Vingadores: Ultimato”) e Benicio Del Toro (“Sicario”). Na Amazon, a fanfarra se concentra na sci-fi “A Guerra do Amanhã”, estrelada por Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”), que cumpre seu papel, mas dá saudades das sutilezas de “Tropas Estelares” (1997). Trata-se de uma história básica de guerra contra alienígenas para salvar o planeta, com o diferencial de que a humanidade precisa viajar no tempo para travar a luta no futuro. “Rua do Medo”, a aposta da Netflix, é bastante ambiciosa: uma trilogia de terror lançada durante três fins de semana consecutivos. E a primeira parte tem tudo para agradar aos fãs do gênero. Nem parece se inspirar numa obra infanto-juvenil – a famosa coleção literária de mesmo nome escrita por R.L. Stine, o “Stephen King das crianças”, que criou “Goosebumps”. Passado em 1994, o longa também é uma boa homenagem ao gênero slasher, dos psicopatas mascarados. Fãs de terror têm mais duas sugestões para conferir em locação digital nos serviços de VOD: a forte antologia “Maratona do Terror”, com vários sustos, e o surpreendente “Shirley”, em que Elisabeth Moss (“The Handsmaid’s Tale”) interpreta a escritora Shirley Jackson, autora de “A Assombração da Casa da Colina” (The Haunting of Hill House), best-seller de 1959 que inspirou a série da Netflix batizada no Brasil de “A Maldição da Residência Hill”. A história de suspense é supostamente baseada num caso real. A lista também destaca animações de talentos brasileiros. Mas enquanto “Miuda e o Guarda-Chuva”, de Amadeu Alban, é uma unanimidade para crianças de todas as idades, “America: The Motion Picture”, que é parcialmente animada pelo Combo Studio, tende a dividir opiniões ao mostrar a luta pela independência dos EUA como uma história de super-heróis patrióticos engraçadinhos. Tem mais, inclusive um documentário premiado. Confira abaixo a seleção (com os trailers) dos 10 melhores filmes disponibilizados em streaming nesta semana. Nem um Passo em Falso | EUA | Suspense (HBO Max) A Guerra do Amanhã | EUA | Sci-Fi (Amazon Prime Video) Rua do Medo: 1994 | EUA | Terror (Netflix) Shirley | EUA | Suspense (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play) Maratona do Terror | EUA | Terror (Apple TV, NOW, Vivo Play) Memórias de um Amor | Reino Unido | Drama (Apple TV, Google Play, Looke, Vivo Play, YouTube Filmes) Minhas Férias com Patrick | França | Comédia (Apple TV, Google Play, Now, Vivo Play, YouTube Filmes) Miuda e o Guarda-Chuva | Brasil | Animação (Apple TV, Google Play, Now, Vivo Play, YouTube Filmes) America: The Motion Picture | EUA | Animação (Netflix) Três Estranhos Idênticos | Reino Unido, EUA | Documentário (Netflix)
Séries online: “Colônia” e o final de “Wynonna Earp” pra maratonar
A programação de séries online tem continuações esperadas e um par de finais badalados, mas o grande destaque é uma minissérie brasileira em preto e branco. Criada e dirigida pelo cineasta André Ristum (“A Voz do Silêncio”), “Colônia” adapta o livro “Holocausto Brasileiro”, de Daniela Arbex, sobre o hospício fundado em 1903 em Barbacena, Minas Gerais, que internou e matou milhares de pessoas, vítimas de maus-tratos. O detalhe é que 70% dos internados não tinham nenhuma doença mental. Eram solteiras grávidas, homossexuais, prostitutas, adolescentes rebeldes, feministas e pessoas rejeitadas pela sociedade de 100 anos atrás. É terrível, um verdadeiro terror real, que a opção pelo preto e branco torna ainda mais sombrio. O excelente elenco inclui Fernanda Marques, Andréia Horta, Eduardo Moscovis, Augusto Madeira e Naruna Costa, entre outros. Há mais duas produções nacionais: uma atração documental sobre Juliette Freire, vencedora do “BBB 21”, e a novela (com estrutura de série) “Carrossel”, que reuniu Maisa Silva, Larissa Manoela e grande elenco infantil. Mas quem quiser ficar na vibe de “Colônia” pode optar por outra minissérie latina, a mexicana “Somos.”, também inspirada em fatos reais, sobre um vilarejo dominado pela violência do tráfico. Entre as séries americanas, as dicas são as continuações de “Hanna” e “Nancy Drew”, que chegam à 2ª temporada, além de “Ray Donovan” e “Wynonna Earp”, que se despedem. “Ray Donovan” ainda terá um filme para encerrar sua trama, mas “Wynonna Earp” já deixa saudades nos fãs. Baseada nos quadrinhos de Beau Smith, a atração desenvolvida pela produtora-roteirista Emily Andras (de “Lost Girl”) tornou-se a fantasia televisiva mais cultuada desde “Buffy: A Caça-Vampiros” ao combinar monstros, feminismo, rebeldia e sensualidade LGBTQIAP+. Não por acaso, soma 92% de aprovação no Rotten Tomatoes. A lista também inclui a produção sueca “Young Royals”, que os adolescentes estão amando, e mais todas as atrações da recém-lançada HB0 Max (veja aqui). Confira abaixo a seleção (com os trailers) das 10 melhores séries disponibilizados em streaming nesta semana. Colônia | Brasil | Minissérie (Globoplay) Somos. | México | Minissérie (Netflix) Wynonna Earp | Canadá | 4ª temporada (Globoplay) Nancy Drew | EUA | 2ª temporada (Globoplay) Hanna | EUA | 2ª Temporada (Amazon Prime Video) Ray Donovan | EUA | 7ª temporada (Globoplay) Geração 30 e Poucos | Itália | 1ª Temporada (Netflix) Young Royals | Suécia | 1ª Temporada (Netflix) Você Nunca Esteve Sozinha | Brasil | Minissérie (Globoplay) Carrossel | Brasil | Novela (Netflix)
Amber Heard anuncia nascimento da primeira filha
Amber Heard virou mãe. A atriz de 35 anos revelou na quinta-feira (1/7) nas redes sociais que seu primeiro bebê, uma menina chamada Oonagh Paige Heard, nasceu com a ajuda de um “contrato de gestação” com uma mãe substituta (a popular “barriga de aluguel”) em 8 de abril de 2021. “Estou muita animado para compartilhar essa notícia com vocês”, escreveu Heard ao lado de uma foto em que aparece segurando sua recém-nascida. “Quatro anos atrás, decidi que queria ter um filho. Eu queria fazer isso em meus próprios termos. Agora compreendo o quão radical é para nós, como mulheres, pensar dessa forma sobre uma das partes mais fundamentais de nossos destinos. Espero que cheguemos a um ponto em que seja normalizado não querer um anel para ter um berço.” Heard continuou, reconhecendo que, apesar da notícia, ela continua hesitante em compartilhar sua vida pessoal. “Uma parte de mim quer sustentar que minha vida privada não é da conta de ninguém”, observou ela. “Também entendo que a natureza do meu trabalho me obriga a assumir o controle disso.” Depois de revelar o nome de sua filha – em homenagem à sua mãe, Paige, falecida em maio de 2020 – , a estrela de “Aquaman” declarou: “Ela é o começo do resto da minha vida”. Heard foi casado anteriormente com Johnny Depp, mas o matrimônio, que durou de fevereiro de 2015 a maio de 2016, terminou num divórcio tumultuado, que ainda rende conflitos e processos de lado a lado. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Amber Heard (@amberheard)
Empresa cotutora de Britney Spears quer deixar arranjo por respeito à cantora
A Bessemer Trust, empresa de gerenciamento de finanças que é cotutora do patrimônio de Britney Spears, peticionou num tribunal de Los Angeles sua retirada do arranjo comercial. A decisão foi tomada em respeito à Princesa do Pop, que se opõe à tutoria. Na semana passada, Britney Spears disse ao tribunal que considerava abusivo o acordo jurídico estabelecido em 2008, que tornou seu pai responsável por todas as decisões de sua carreira, por suas finanças e de sua vida pessoal. Ela revelou que se sentia uma escrava, forçada a tomar um medicamento à base de lítio contra sua vontade, obrigada a fazer shows e impedida de se casar e de remover um dispositivo de controle de natalidade para que pudesse tentar engravidar. A Bessemer Trust foi aprovada apenas no ano passado pela Corte Superior de Los Angeles para agir como cotutora dos ativos financeiros de Spears, um total de US$ 60 milhões, ao lado do pai da artista, Jamie Spears, até então único tutor da fortuna. A decisão foi reforçada na quarta (30/6) pela juíza Brenda Penny, ao negar o pedido do advogado da cantora para que o pai dela deixasse de ser o responsável por seu patrimônio. A empresa informou que ainda não tomou nenhuma medida em relação aos ativos de Spears, nem cobrou qualquer taxa, pois esperava documentos adicionais da Justiça que a autorizassem a agir. Entretanto, diante de “circunstâncias alteradas” do projeto de tutoria, incluindo “o fato de que a tutelada reivindicou danos irreparáveis aos seus interesses”, não quer mais assumir a responsabilidade pelas finanças da cantora. De acordo com os documentos apresentados ao tribunal nesta quinta (1/7), a Bessemer Trust revelou que acreditava que a tutela de Spears era “voluntária” e que ela consentia que a empresa atuasse como cotutora. Entretanto, após as denúncias de abuso da cantora, ficou claro que ela é contra o acordo e deseja que seja encerrado. Sem querer fazer parte dessa situação, a empresa diz que abandona a tutoria em “respeito aos desejos” de Britney. A petição coloca a juíza Brenda Penny numa situação delicada, como única responsável por ignorar os apelos da artista. Ela tem negado sucessivamente todas as tentativas de Britney de acabar com a tutoria forçada, que tem enriquecido seu pai.
Ludmilla consegue medida protetiva contra o próprio pai
A cantora Ludmilla conseguiu uma medida protetiva contra seu próprio pai, Luiz Antônio Silva. A determinação judicial obtida nesta quinta-feira (1/7) obriga que ele fique longe da artista. Segundo a assessoria de Ludmilla, Luiz Antônio Silva já foi intimado e o batalhão da Polícia Militar na região notificado “para a observância do cumprimento da decisão”. Ele saiu da cadeia há cerca de dois anos, após passar 16 anos detido por roubos diversos. Até recentemente, Ludmilla lhe pagava uma ajuda financeira de R$ 1,6 mil, sem o conhecimento da mãe dela, Silvana Oliveira. Essa ajuda foi cortada recentemente. Em março, Silvana chegou a usar seu Instagram para desabafar contra as constantes investidas de Luiz sobre sua filha, alegando que tudo o que ele queria era o dinheiro da cantora. “Não aguento mais ficar sendo ameaçada. Não consigo entender uma pessoa que não tem dinheiro para comer, mas consegue uma advogada para tentar ferrar a minha filha, dizendo que o pai está com depressão por causa dela. Ele alega que tem saudade, ele não quer um abraço, ele quer dinheiro. Para isso as pessoas têm que trabalhar”, escreveu a mãe de Ludmilla.
Novo trailer de “Hotel Transilvânia 4” leva monstros animados à Amazônia
A Sony divulgou dois pôsteres e o segundo trailer de “Hotel Transilvânia: Transformonstrão”, o quarto filme da franquia animada, que vai trazer os personagens para a floresta amazônica. A continuação vai mostrar uma nova confusão, que começa quando Jonathan (voz original de Adam Samberg), o genro humano de Drácula, resolve virar um monstro para ser aceito na família da esposa (Selena Gomes). O problema é que sua transformação vem com efeito colateral: ele faz com que todos os monstros ao seu redor virem humanos, revirando a premissa dos filmes anteriores do avesso. Para retomarem suas identidades originais, eles devem viajar até a Amazônia em busca de uma cura mágica. Dirigido por Derek Drymon e Jennifer Kluska, que fizeram um curta com os personagens (“Pets Monstruosos”), “Hotel Transilvânia: Transformonstrão” será o primeiro filme da franquia sem dublagem de Adam Sandler. Ele foi substituído por Brian Hull (“Pup Star: Feliz Natal”) como a voz de Drácula. E ninguém ainda explicou por qual motivo. A estreia está marcada para 7 de outubro no Brasil, uma semana após o lançamento nos EUA.
Vídeo legendado mostra cenas dos bastidores de “Viúva Negra”
A Marvel divulgou um novo pôster e um vídeo legendado com cenas inéditas de “Viúva Negra”, que mostram detalhes dos bastidores da produção, além de trazer entrevistas com o elenco e a diretora. Dirigido pela australiana Cate Shortland (“A Síndrome de Berlim”), o longa é um flashback passado entre os eventos de “Capitão América: Guerra Civil” e “Vingadores: Guerra Infinita”, e acompanha Natasha (Scarlett Johansson) após fugir dos EUA por ter ajudado o Capitão América. Na trama, ela busca refúgio no Leste Europeu com sua “família” russa, formada pelos personagens vividos por Florence Pugh (“Midsommar”), David Harbour (“Stranger Things”) e Rachel Weisz (“A Favorita”). Após mais de um ano de adiamento, o filme finalmente vai estrear na próxima semana, no dia 8 de julho, simultaneamente nos cinemas e na plataforma Disney Plus (por um custo adicional).
