Taylor Swift lança clipe de Natal com cenas de sua infância real
É aquela época do ano novamente, em que estrelas da música pop lançam músicas cafonas, com arranjos antiquados e temática natalina. Katy Perry, ao menos, fez graça com o obrigatório clipe de Natal (veja aqui). Mas Taylor Swift preferiu ir fundo no resgate do fantasma dos Natais passados para incluir cenas de arquivo de sua infância. O clipe da nova música “Christmas Tree Farm”, que ela própria dirigiu, mostra a cantora em imagens antigas e caseiras, usando vários trajes natalinos, brincando na neve e abrindo presentes de Natal em muitas cenas com a mãe e o irmão na fazenda da família, enquanto tocam os violinos. Nas redes sociais, ela comentou as imagens. “Na verdade, eu cresci em uma fazenda de árvores de Natal [que planta pinheiros para vender no Natal]. Em uma casa de pão de gengibre, no fundo da deliciosa floresta de guloseimas, de onde, curiosamente, essa música é o hino nacional”.
Novo clipe marca estreia de Billie Eilish como diretora
A cantora Billie Eilish divulgou o clipe de “Xanny”, que marca sua estreia na direção. No vídeo, Eilish canta a música sentada diante de uma câmera fixa (que usa apenas o zoom como movimento), enquanto é usada como cinzeiro por mãos que invadem a tela para apagar cigarros em seu rosto. “Xanny” é o último single do álbum de estreia da cantora, “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?”, lançado em março. Todas as 12 faixas do disco entraram na parada de sucessos da Billboard 200, junto com seu single de estreia, “Ocean Eyes” e a parceria com Khalid, “Lovely”. Juntas, as 14 faixas quebram o recorde de Cardi B, que emplacou 13 faixas na parada em 2018, na época do lançamento de “Invasion of Privacy”. Billie Eilish vai se apresentar no Brasil em 2020, com shows marcados para São Paulo, no dia 30 de maio, e no Rio de Janeiro, no dia 31 de maio. Os shows podem fazer parte de um documentário musical, que a cantora atualmente negocia com a plataforma Apple TV+.
Pabllo Vittar abraça o brega em novo clipe colorido
Pabllo Vittar lançou o clipe de “Amor de Que”, seu novo single, em que abraça o brega sem pudor. Com visual colorido e ambientação em bar e moradia popular, o vídeo dirigido por João Monteiro, em sua 9ª parceria com o cantor, evoca o universo das músicas de romantismo rasgado que marcaram época nos anos 1970 e ainda movimentam fortunas pelo interior e Norte do Brasil. Apesar de efeitos sonoros que mais distraem que acrescentam, a música é um exemplar típico da era de ouro do brega, mas sua letra tem uma reviravolta em relação ao tema clássico do cancioneiro romântico nacional. Quem canta é a autoproclamada “quenga”, a vadia que promete trair quem se apaixonar por ela. Originalmente, o brega romântico dá voz aos homens traídos. As gravações foram feitas em Mogi das Cruzes, no interior de São Paulo, para recriar o ambiente típico desse universo, e o resultado almodovariano é bem diferente dos outros trabalhos americanizados do cantor – que, vale lembrar, faz sucesso como drag queen, mas não é transexual. “Amor de Que” (com falta de acentuação) é o terceiro – e melhor – clipe extraído de “111”, terceiro álbum de estúdio de Pabllo, e também o primeiro sem uma parceria famosa – os anteriores foram “Flash Pose”, sua parceria com Charli XCX, e “Parabéns”, com Psirico.
Katy Perry exagera no espírito natalino em clipe com personagens animados
A cantora Katy Perry lançou um clipe em clima de Natal. Um ano depois de ter sido disponibilizada com exclusividade para assinantes da Amazon Prime, a música “Cozy Little Christmas” ganhou seu primeiro vídeo, assinado pela dupla Watts. O conceito é bizarro, misturando referências infantis e adultas, além de muita decoração natalina – inclusive no figurino. Na historinha, a cantora é uma Mamãe Noel que quer aproveitar um dia de folga com o Papai Noel para beber, dançar e ficar à toa, com direito a massagem a dois. Mas nesse processo se entusiasma, enche a cara e acaba se mostrando pelada durante a massagem feita por uma rena natalina. O bicho é um dos muitos personagens animados que interagem com Katy na produção, que ganham vida graças à velha técnica conhecida como claymotion – stop-motion com massinhas – , numa citação explícita ao clássico “A Rena do Nariz Vermelho” (1964).
Novo clipe de Ludmilla faz apologia à Verdinha
A cantora Ludmilla lançou o clipe de “Verdinha”. A música faz alusão ao plantio de maconha e foi gravado em meio a muitas folhas verdinhas. Mas na verdade elas não passam de hortaliças inocentes, cultivadas numa estufa. A letra, os cigarrinhos e a fumaceira que acompanham Ludmilla e suas dançarinas é que deixam claro a referência. “Eu fiz um pé lá no meu quintal/ Tô vendendo a grama da verdinha a R$ 1”, diz o refrão. Para deixar claro que não se trata de alface, a letra segue: “Fiquei loucona, chapadona só com a marola da ‘juana'”. Para completar o “escândalo”, Ludmilla também aparece ao lado da namorada dançarina Brunna Gonçalves segurando uma pistola que atira bandeiras do movimento LGBTQIA+. Esse detalhe acabou passando batido diante do olhar indignado de parcela do público que acusou a nova música da cantora de fazer apologia as drogas. Como se esse tema fosse novidade em seu repertório. “Verdinha” já é a terceira música de Ludmilla a fazer referência à maconha. As anteriores foram “Não Encosta no Meu Baseado” (que ganhou versão “light”, “Não Encosta no meu Namorado”) e “Onda Diferente”. O clipe tem direção de João Monteiro, que recentemente comandou vídeos de Gloria Groove, Kelly Key, Duda Beat e Pabllo Vittar, e assina o documentário “TupiniQueens”. O vídeo passou a liderar o ranking do YouTube nacional assim que entrou no ar, rendendo cerca de 100 mil visualizações por hora.
Kondzilla vai lançar série sobre MC Fioti no Facebook Watch
A equipe do produtor Konrad Dantas, conhecido pelo nome artístico KondZilla, vai lançar uma nova série documental no Facebook Watch sobre a trajetória e ascensão do funkeiro MC Fioti no mundo. Ao longo de oito episódios, os fãs de funk conhecerão mais sobre o artista e como ele se transformou em um artista internacional. O programa vai mostrar como o intérprete de “Bum Bum Tam Tam” ultrapassou barreiras e se tornou o primeiro funkeiro a se apresentar no festival Tomorrowland da Bélgica, além de acompanhar o passo a passo da gravação do seu novo videoclipe em Dubai. A atração estreia em 4 de dezembro, com novos episódios todas às quartas-feiras e sextas-feiras seguintes. Para assistir aos episódios, basta seguir a página de Kondzilla na rede social, e as produções serão adicionadas à sua “Lista para Assistir” no Facebook Watch. Depois, é só tocar no ícone do Facebook Watch ou acessar diretamente a página quando os vídeos dos episódios estiverem disponíveis. Além de “MC Fioti: Um Funkeiro Pelo Mundo”, a página de Kondzilla também produz outras atrações semanais, entre elas um talk show apresentado por MC Lan, um programa com Dani Russo sobre as diversas vertentes do funk pelo Brasil e a série “Criando um Hit”, em que artistas do funk (MC JottaPê, Kevinho e MC Kekel) mostram as etapas para a criação de um sucesso nas paradas.
Camila Cabello lança novo clipe “sensual”
A cantora Camila Cabello divulgou o clipe da canção “Living Proof”, em que ela aparece cantando em jardins de contos de fadas (isto é, floridos e enevoados), fazendo o estilo sensual para pré-adolescentes com direção de Alan Ferguson (de clipes de Janelle Monáe e Solange). Mesmo nas cenas em que aparece coberta apenas por pétalas, molhada num vestido transparente ou suspirando sobre um figurante descamisado, o clima se apresenta mais onírico que sexy. “Living Proof” faz parte de “Romance”, o segundo álbum solo da ex-Fifth Harmony, que já teve os singles “Cry For Me”, “Shameless”, “Liar” e “Easy” revelados. O lançamento está marcado para 6 de dezembro.
Michael Jackson vai ganhar cinebiografia do produtor de Bohemian Rhapsody
O sucesso de “Bohemian Rhapsody” convenceu o produtor Graham King a insistir na fórmula. Depois da cinebiografia de Freddie Mercury e seus parceiros de Queen, ele vai produzir um filme sobre Michael Jackson. Se “Bohemian Rhapsody” foi acusado de amenizar as polêmicas do cantor do Queen, o novo longa deve ir além. Com apoio da família e dos administradores do legado de Michael Jackson, o filme será uma versão chapa branca da vida do cantor, mostrando suas músicas e sua popularidade mundial. Polêmicas como a do documentário “Deixando Neverland” devem ser completamente ignoradas, refletindo a posição da família de Jackson. Falecido em 2009, aos 50 anos, Michael Jackson foi realmente o cantor mais popular do mundo, merecendo o título de Rei do Pop, mas sua fama também colocou um holofote sobre seu comportamento excêntrico, que incluíram cirurgias plásticas para torná-lo mais parecido com um homem branco e a obsessão por se cercar de crianças – a ponto de chamar sua propriedade particular de Neverland (a Terra do Nunca, onde as crianças não viravam adultos na história de “Peter Pan”). Essa proximidade rendeu processos de abuso contra o cantor. O roteiro foi encomendado para John Logan, criador da série “Penny Dreadful”, escritor de vários filmes de “007” e três vezes indicado ao Oscar – por “Gladiador” (2000), “O Aviador” (2004) e “A Invenção de Hugo Cabret” (2011). Desta lista, “O Aviador”, foi uma biografia: do produtor, cineasta e empresário Howard Hughes. King e sua produtora GK Filmes ainda não tem apoio de nenhum estúdio para o projeto, por isso não há diretor ou cronograma de filmagens definido.
Novo clipe de Panic! At the Disco traz cenas da animação Frozen 2
A banda Panic! At the Disco divulgou um clipe de “Into the Unknown”, música-tema de “Frozen 2”. O vídeo inclui cenas da animação da Disney. Assim como “Let It Go”, o grande hit do primeiro longa, a faixa é cantada no filme por Idina Menzel no papel de Elsa – com uma ajudinha da cantora norueguesa Aurora -, mas também aparecerá nos créditos na versão do Panic! At the Disco. Os autores também são os mesmos de “Let It Go”, que venceu o Oscar de Melhor Canção em 2014. A versão disponibilizada anteriormente, na voz de Menzel, caprichava nos gritos à beira da histeria. E quando a voz parecia ter chegado no limite da altura, o mesmo verso retornava com uma vingança, em tom ainda mais alto. A versão do Panic! At the Disco também não é material de karaokê. Acompanhada por guitarras guinchantes, a gritaria chega a exumar o velho estilo do heavy metal dos anos 1980, a ponto de lembrar a banda Journey – uma escolha que seria, inclusive, bem mais adequada para a gravação. Além de Panic! At the Disco, a trilha do filme também terá gravações de Weezer e Kacey Musgraves. A continuação da segunda animação de maior bilheteria de todos os tempos (depois do remake de “O Rei Leão”) volta a ser dirigida por Jennifer Lee e Chris Buck, a mesma dupla responsável pelo filme de 2013, e contará com os mesmos dubladores originais em inglês, Idina Menzel (Elsa), Kristen Bell (Anna), Jonathan Groff (Kristoff) e Josh Gad (Olaf). A estreia acontece nesta sexta (22/11) nos Estados Unidos. Mas há uma notícia ruim para quem quiser ver logo o filme nos cinemas nacionais. O Brasil será o último país do mundo a exibir a animação. Por aqui, o lançamento vai acontecer apenas em 2 de janeiro.
Bring Me the Horizon lança clipe com cenas de Death Stranding
A banda britânica de rock Bring Me the Horizon lançou o clipe de “Ludens”, que inclui cenas do game “Death Stranding”. A música faz parte de um disco “inspirado” pelo jogo, intitulado “Timefall”, lançado na sexta (8/11) pela Sony e RCA Records. O disco também contém músicas de Major Lazer, Chvrches, Missio, The SLP, Flora Cash e The Neighborhood.
David Grohl canta com Garibaldo em vídeo da estreia do 50º ano de Vila Sésamo
A produção da longeva série “Vila Sésamo” (Sesame Street) divulgou um vídeo com participação do músico David Grohl, da banda Foo Fighters. Ele canta com Garibaldo (Big Bird) e Elmo na estreia do 50º ano da produção, que vai acontecer no sábado (16/11) nos Estados Unidos. “É ótimo estar aqui com os meus amigos”, disse Grohl, puxando o assunto das amizades que se pode fazer durante uma viagem ou passeio, quando se conhece novas pessoas, ao som de uma música chamada “Here We Go Song”. Atualmente exibida na HBO nos Estados Unidos, a série vai virar atração da plataforma HBO Max no ano que vem. A produtora Sesame Workshop fechou um contrato para transferir a exibição do program para a plataforma, com uma renovação da produção cinquentenária por mais cinco temporadas.
Selena: Atriz de The Walking Dead vira cantora no primeiro vídeo da minissérie
A Netflix divulgou uma foto e o primeiro vídeo que mostram a atriz Christian Serratos (Rosita em “The Walking Dead”) como a cantora Selena Quintanilla. A prévia revela cenas de bastidores da minissérie sobre a estrela da música Tejana. Intitulada “Selena: The Series”, a atração da Netflix tem roteiro e produção de Moisés Zamora (“American Crime Story”), com apoio da família da cantora, que morreu em 1995. Segundo a sinopse, a trama será “uma história de amadurecimento, em que seguimos Selena enquanto os seus sonhos se realizam e ela se depara com escolhas de quebrar o coração”. Selena começou carreira no final dos anos 1980, destacando-se entre vários cantores “tejanos” (latinos que vivem no Texas, nos EUA) que tentavam sucesso na época. Com o disco “Amor Prohibido”, lançado em 1994, a cantora eternizou o seu maior hit, “Bidi Bidi Bom Bom”, venceu um Grammy e passou a ser chamada de “Madonna tejana”. Sua morte aconteceu logo em seguida, em 1995, assassinada a tiros aos 23 anos de idade por uma fã e parceira de negócios, Yolanda Saldívar, que segue presa até hoje pelo crime. Foi tão inesperada e violenta que alimentou um verdadeiro culto em torno da artista. A carreira curta da cantora já ganhou um filme, batizado apenas de “Selena” e lançado em 1997 com Jennifer Lopez no papel-título. Além disso, o canal Telemundo também produziu uma série recente sobre ela, “El Secreto de Selena”, lançada em setembro do ano passado. O vídeo revela que atração de streaming será dividida em duas partes, com a primeira prevista para algum momento de 2020.
Marina Ruy Barbosa estrela novo clipe de Anavitória e Rubel
A dupla Anavitória se juntou a Rubel numa nova versão de “Partilhar”, música lançada há tempos pelo cantor e que, agora, retorna com vozes femininas e clipe protagonizado pela atriz Marina Ruy Barbosa (“Todas as Canções de Amor”). A estrela de filmes e novelas brasileiras contracena com o próprio Rubel no vídeo. Os dois vivem um ex-casal que tem um encontro fortuito diante de uma faixa de pedestres, quando acabam puxando conversa, com direito a legendas, enquanto aguardam o sinal e o final da música de 6 minutos (!). No Instagram, a atriz contou que o convite partiu do próprio Rubel, de quem é fã há algum tempo. “Essa música em específico tem um significado muito especial e profundo para mim”, escreveu. “Quando o Rubel (obrigada por ser esse artista todo) me convidou para ajudar a contar um pouquinho dessa história-poesia em forma de música, dessa vez com as incríveis Anavitória, que eu também sou fã faz tempo, eu não pensei duas vezes”, ela escreveu. Vale lembrar que a versão original de “Partilhar” fez parte da trilha sonora da novela/série “Malhação: Vidas Brasileiras”. O clipe, que também foi dirigido por Rubel – ele estudou cinema nos EUA – , e o post de Marina Ruy Barbosa podem ser vistos logo abaixo. Ver essa foto no Instagram Quem me acompanha sabe que eu sempre compartilho músicas e sou apaixonada por MPB. Essa música em específico tem um significado muito especial e profundo pra mim. Quando o @rubelrubelrubel (obrigada por ser esse artista todo) me convidou pra ajudar a contar um pouquinho dessa história-poesia em forma de música nesse clipe, dessa vez com as incríveis @oanavitoria que eu também sou fã faz tempo, eu não pensei duas vezes. Precisava PARTILHAR com o mundo meu amor por essa música. ? Uma publicação compartilhada por Marina Ruy Barbosa (@marinaruybarbosa) em 11 de Nov, 2019 às 5:15 PST
