Demi Lovato compartilha vídeos da Globonews no Instagram
A cantora e atriz Demi Lovato surpreendeu os fãs brasileiros ao compartilhar quatro vídeos da cobertura da Globonews das eleições americanas no Stories do Instagram. Mas a exposição do jornalismo brasileiro para seus 93,3 milhões de seguidores não foi por um motivo aleatório. Ela compartilhou uma sequência do “Jornal Globonews”, apresentado por César Tralli, porque o canal flagrou o momento exato em que uma de suas músicas embalava uma manifestação nos portões da Casa Branca. “Isso é incrivelmente poderoso. Ouvir minha música tocando do lado de fora da Casa Branca no dia da eleição é muito significativo e comovente para mim. Por isso fizemos essa música. Obrigada, Julia Michaels, Justin Tranter, Eren Cannata e Finneas”, escreveu ela ao lado do vídeo, citando os parceiros que na canção. A música evocada é “Commander In Chief”, canção de protesto contra Trump, que tem versos como: “Estamos em crise, as pessoas estão morrendo/ Enquanto você enche seus bolsos/ Comandante-chefe, como é ser capaz de respirar?”. Em seu Stories, Demi acrescentou que espera que Donald Trump tenha tido acesso ao recado contido nos versos de sua canção: “Tomara que ele tenha ouvido”.
Baby Shark supera Despacito como clipe mais visto em todos os tempos
O clipe da música infantil insanamente repetitiva “Baby SharK” ultrapassou “Despacito” de Luis Fonsi e Daddy Yankee como o vídeo do YouTube mais visto de todos os tempos. A canção produzida em 2016 na Coreia do Sul segue a tradição da indústria musical do país para criar vídeos coloridos e hipnóticos, que tem rendido sucessos grudentos desde os recordes de visualização quebrados por “Gangnam Style”, do cantor Psy, em 2012. O novo recorde de “Baby Shark” veio com a versão em inglês da canção, um remix (“Baby Shark Dance”) realizado pela produtora Pinkfong, com sede em Seul, que registrou mais de 7 bilhões de reproduções no YouTube, número atingido na madrugada desta segunda-feira (2/11), destronando o reggaeton da dupla Luis Fonsi e Daddy Yankee como o líder de visualizações da plataforma. Em sua escalada para o recorde, a música chegou a entrar na parada de sucessos Hot 100 da Billboard, em janeiro de 2019, e também foi adotada como “hino” pela equipe americana de beisebol Washington Nationals, que venceu o campeonato nacional (World Series) do ano passado. Isto também levou a Casa Branca a reproduzir a melodia durante as celebrações. Mas a canção também foi utilizada de várias outras formas. Virou instrumento de tortura da cidade americana de West Palm Beach, na Flórida, quando sua repetição insistente no volume máximo serviu para desencorajar os sem-teto a permaneceram em uma área pública. E também funcionou como reforço educativo, ao ganhar nova letra (“Wash Your Hands”: lave suas mãos) para ensinar às crianças americanas a importância da higiene pessoal na luta contra a pandemia de covid-19. “Sem o amor e apoio dos fãs ao redor do mundo, o novo recorde de ‘Baby Shark’ teria sido impossível”, disse Min Seok Kim, CEO da SmartStudy, empresa controladora da Pinkfong, em um comunicado. “Estamos muito honrados com este recorde e continuaremos a nos concentrar em fornecer entretenimento de alta qualidade além das plataformas digitais.” Confira o vídeo recordista abaixo.
Frank Zappa ganha documentário do astro de Bill & Ted. Veja o trailer
A Magnolia Pictures divulgou o trailer de “Zappa”, documentário sobre o roqueiro Frank Zappa dirigido por Alex Winter, ator que estrela com Keanu Reeves as comédias de “Bill & Ted”. Frank Zappa já foi tema de muitas produções, mas o novo filme se diferencia por tentar cobrir toda a vida do artista e também porque Winter teve a aprovação e o apoio da família do músico, conseguindo acesso a gravações raras e imagens inéditas. O documentário inclui entrevistas do próprio biografado, de sua esposa Gail, de ex-integrantes do Mothers of Invention (a banda de Zappa dos anos 1960), dos guitarristas Steve Vai e Mike Keneally, que já trabalharam com o artista, e de Pamela Des Barres, a famosa groupie e membro da banda feminina The GTOs, produzida por Zappa entre o final dos anos 1960 e o início dos 1970. “Zappa foi um homem extremamente complicado e brilhante, que tinha tantos detratores quanto fãs”, disse Winter, em entrevista à revista Rolling Stone norte-americana. “Eu espero que o público possa vê-lo como eu vejo, como um artista norte-americano cativante e extremamente relevante.” “Quando comecei a selecionar o material, eu descobri horas e horas de entrevistas inéditas que Frank armazenou, de diferentes momentos de sua vida”, continou. “Ele é um ótimo contador de histórias, e eu consegui fazer com que ele basicamente narrasse a própria vida. Em alguns casos ele começa uma anedota em 1969, continua o pensamento em 1980 e parece encerrar a mesma história em 1991. Isso permitiu que nós criássemos uma perspectiva caleidoscópica de Frank através do tempo – algo parecido com o que ele fez com sua música. O filme está cheio de surpresas para os fãs, mas acho que o que mais vai impactá-los é a intimidade da narração e o verdadeiro sentimento de quem Zappa realmente foi.” Segundo Ahmet, filho de Frank Zappa, “este é o documentário definitivo sobre Frank Zappa.” A estreia está mercada para 27 de novembro nos EUA.
Documentário sobre os Bee Gees ganha trailer
A HBO Max divulgou o trailer de “The Bee Gees: How Can You Mend a Broken Heart”, documentário sobre a banda que marcou época com baladas românticas nos anos 1960 e alguns dos maiores hits das discotecas nos 1970. Na prévia, artistas como Justin Timberlake, Noel Gallagher e Nick Jonas falam sobre a influência do trio, responsável pelos sucessos “Night Fever”, “Stayin’ Alive”, “You Should Be Dancing”, “I Started a Joke”, “How Deep Is Your Love”, “Jive Talkin'”, “Tragedy” e, claro, “How Can You Mend a Broken Heart” – entre muitos outros. Dirigido pelo cineasta Frank Marshall (“Resgate Abaixo de Zero”), o documentário pretende cobrir desde as origens da banda na Austrália até a transformação de Barry, Robin e Maurice Gibb em astros internacionais na esteira do sucesso do filme “Embalos de Sábado a Noite” (Saturday Night Fever, 1977), cujo disco com canções compostas pela banda se tornou a segunda trilha sonora mais vendidas de todos os tempos – só foi superado em 1992 pelas músicas de Whitney Houston em “O Guarda-Costas”. A estreia está marcada para 12 de dezembro nos EUA.
Danna Paola lança clipe de nova parceria com Luísa Sonza
A cantora e atriz mexicana Danna Paola, que vive Lucrécia na série “Elite”, lançou sua segunda colaboração musical com a brasileira Luísa Sonza. A dupla se juntou à espanhola Aitana para o clipe de “Friend de Semana”, gravado no México com direção de Charlie Nelson Moreno, com quem Paola já trabalhou em vários outros trabalhos musicais. Anteriormente, a cantora mexicana já tinha colaborado com Sonza na faixa “Contigo”, que também teve participação de uma terceira integrante, a brasileira Paula Fernandes. Além de estrelar a espanhola “Elite”, da Netflix, Paola também está na série mexicana “La Doña”, da Televisa. Mas com as produções suspensas pela pandemia, ela aproveitou 2020 para se focar na carreira musical, remixando seu EP “Sie7e”, do ano passado, e lançando muitas músicas inéditas, com parcerias internacionais.
Gorillaz vai lançar longa-metragem animado
O cantor Damon Albarn, líder do Gorillaz, revelou que a banda animada vai ganhar um filme. A banda já lançou registros de shows, mas desta vez será uma obra de ficção, dirigida pelo criador dos personagens, Jamie Hewlett. A revelação foi feita durante uma entrevista ao site Radio.com. “Devemos fazer um filme enquanto trabalhamos na segunda temporada [de ‘Song Machine’, álbum lançado na semana passada]. Assinamos contratos, começamos roteiros e tudo mais”. Lançado em 23 de outubro, “Song Machine, Season One: Strange Timez” foi um disco dedicado a parcerias do Gorillaz com outros artistas, entre eles Elton John, St. Vincent, Beck, Schoolboy Q, Peter Hook (ex-New Order) e Robert Smith (da banda The Cure). Algumas dessas colaborações viraram clipes. O desafio para fazer o longa-metragem é contar uma história de 2 horas com começo, meio e fim. “Fazer um filme animado meio abstrato é um risco e tanto para um estúdio, porque eles são muito caros”, disse Albarn. “A gente não pode contar uma história confusa, que faça sentido em apenas em alguns momentos. Descobrimos que é bem difícil”, concluiu.
Vin Diesel lança nova música nas plataformas digitais
A carreira musical de Vin Diesel não era brincadeira. Para não ficar parado durante a pausa nas filmagens causada pelo coronavírus, o astro da franquia “Velozes e Furiosos” investiu em gravações e já está lançando seu segundo single. “Days Are Gone”, que chegou nas plataforma digitais nesta sexta (30/10), segue a mesma linha de balada pop eletrônica da antecessora, “Feel Like I Do”, e é um lançamento do selo Palm Tree Records, do DJ Kygo. Foi o DJ norueguês quem teve a ideia de gravar a voz grave e rouca do fortão, até então mais celebrada por dizer “I’m Groot” nos filmes dos “Guardiões da Galáxia”. Kygo registrou a primeira brincadeira séria de Diesel no microfone em 2017, quando lançou uma versão alternativa de “It Ain’t Me” que juntava o ator e Selena Gomez. O resultado não foi um desastre e deixou Diesel mais a vontade para tentar cantar sozinho, o que finalmente aconteceu neste ano. “Normalmente, eu estaria em um set de filmagens o ano inteiro, mas em 2020 tive que procurar outra forma de me expressar. Este é só mais um jeito de mostrar ou compartilhar com vocês um pouco do meu coração”, ele explicou em setembro passado, ao participar do “Kelly Clarkson Show” – ocasião em que debutou sua primeira música solo. Ouça abaixo a nova gravação do agora cantor Vin Diesel.
Filha de Michael Jackson vira cantora solo em clipe gótico sangrento
A filha de Michael, Paris Jackson, está inaugurando sua carreira musical solo. Mas a única comparação possível com seu pai famoso é que seu primeiro clipe segue a linha de terror de “Thriller”. Perfeito para o Halloween. Mesmo assim, o clima é totalmente diferente. O vídeo sombrio de “Let Down” é assumidamente gótico, com uma historinha mais alinhada a “Entrevista com o Vampiro” que “Crepúsculo”, e termina de forma trágica, com o coração de Paris não apenas partido por um parceiro galã, mas arrancado de seu peito num banho de sangue. Não chega a ser uma mensagem cifrada. Afinal, ela só está seguindo sua carreira solo após se separar do namorado com quem formou a dupla de folk medíocre The Soundflowers. Apesar da base acústica de “Let Down” ligar os dois projetos, a nova canção é uma grande evolução, em parte pela produção de Andy Hull, da banda Manchester Orchestra, e serve de mostra do que vem em seu primeiro álbum, “Wilted”, previsto para 13 de novembro. A propósito, a direção do clipe é de Meredith Alloway, jornalista pop transformada em curta-metragista especializada em produções de terror, que atualmente prepara seu primeiro longa-metragem com produção de David S. Goyer (o roteirista de “Batman – O Cavaleiro das Trevas”).
Atriz de The Walking Dead vira a cantora Selena no trailer de nova série
A Netflix divulgou o pôster, novas fotos e o trailer de “Selena: The Series”, que destaca a atriz Christian Serratos, intérprete de Rosita em “The Walking Dead”, no papel título. Na prévia, ela canta e dramatiza a vida de Selena Quintanilla, lendária estrela da música Tejana. A atração tem roteiro e produção de Moisés Zamora (“American Crime Story”), com apoio da família da cantora, que morreu em 1995. Segundo a sinopse, a série conta “uma história de amadurecimento, em que seguimos Selena enquanto os seus sonhos se realizam e ela se depara com escolhas de quebrar o coração”. Selena começou carreira no final dos anos 1980, destacando-se entre vários cantores “tejanos” (latinos que vivem no Texas, nos EUA) que tentavam sucesso na época. Com o disco “Amor Prohibido”, lançado em 1994, a cantora eternizou o seu maior hit, “Bidi Bidi Bom Bom”, venceu um Grammy e passou a ser chamada de “Madonna tejana”. Sua morte aconteceu logo em seguida, em 1995, assassinada a tiros aos 23 anos de idade por uma fã e parceira de negócios, Yolanda Saldívar, que segue presa até hoje pelo crime. Este desfecho foi tão inesperado e violento que alimentou um verdadeiro culto em torno da artista. A carreira curta de Selene já inspirou um filme, batizado apenas de “Selena” e lançado em 1997 com Jennifer Lopez no papel-título. Além disso, o canal Telemundo também produziu uma série recente sobre ela, “El Secreto de Selena”, lançada há dois anos. A nova atração de streaming também inclui em seu elenco Ricardo Chavira (“Desperate Housewives”), Gabriel Chavarria (“Planeta dos Macacos: A Guerra”), Noemi Gonzalez (“East Los High”) e Carlos Alfredo Jr. (“Mutt and Chopps”). A estreia está marcada para 4 de dezembro.
Clipe clássico de Whitney Houston atinge 1 bilhão de visualizações no YouTube
O clipe da música mais conhecida de Whitney Houston (1963–2012), “I Will Always Love You”, tema do filme “O Guarda-Costas”, atingiu 1 bilhão de visualizações no YouTube nesta segunda (26/10) Originalmente escrita e gravada por Dolly Parton em 1973, a canção foi refeita por Houston em 1992 e virou um fenômeno ao entrar na trilha do filme de 1992, que ela estrelou ao lado de Kevin Costner. O single da música liderou a parada de sucessos Billboard Hot 100 por 14 semanas consecutivas, tornando-se o mais vendido de todos os tempos. “I Will Always Love You” é a quarta música dos anos 1990 a ter mais de 1 bilhão de visualizações no YouTube, após “Smells Like Teen Spirit” (Nirvana), “November Rain” (Guns N ‘Roses) e “Zombie” (The Cranberries). Ao longo de 2020, ela teve em média mais de 350 mil visualizações por dia. Reveja abaixo o clipe oficial da canção, que inclui cenas do filme dirigido por Mick Jackson.
Estreia do novo clipe de Harry Styles lidera YouTube e tópicos do Twitter
O cantor Harry Styles lançou o clipe de “Golden”, o quinto single extraído de seu álbum “Fine Line”. A produção, que mostra o artista correndo, fazendo poses e cantando ao longo da costa italiana, tornou-se rapidamente um fenômeno de audiência nas redes sociais. Trinta minutos após sua estreia no YouTube, menções ao vídeo passaram a liderar os trending topics do Twitter nos EUA. Styles também postou sobre “Golden” no Twitter, obtendo 500 mil curtidas na imagem em que aparece tirando as luvas do clipe… em menos de uma hora. O vídeo propriamente dito já lidera o ranking dos mais assistidos do dia no YouTube. Em 7 horas de exibição, teve mais de 8 milhões de visualizações – cerca de 1,14 milhão por hora. “Golden” tem direção de Ben e Gabe Turner, os fundadores da produtora londrina Fulwell 73, que já tinham trabalhado em projetos anteriores com Styles, incluindo vários clipes de sua antiga banda, One Direction.
The Weeknd lança clipe bizarro e sanguinário
O cantor The Weeknd lançou o clipe de “Too Late”, em que reforça a tendência sanguinária de seus vídeos mais recentes. Desta vez, ele é uma cabeça decepada encontrada na estrada por duas garotas que tem seus rostos cobertos por gazes, devido à múltiplas plásticas. O vídeo sofre uma guinada ainda mais bizarra quando as jovens “múmias” decapitam um stripper gostoso para colocar a cabeça de The Weeknd no cadáver, num momento franksteniano que se torna ainda mais perturbador pelo que vem a seguir. As duas resolvem transar com o corpo costurado, enquanto ainda tem as gazes marcadas pelo banho de sangue, dividindo os extremos do cantor de facas em punho. A direção dessa história de terror é da dupla de diretores que assina como Cliqua. A faixa “Too Late” faz parte do quarto álbum de estúdio de The Weeknd, “After Hours”, que foi lançado em março. Tendo como carro-chefe a canção “Blinding Lights”, o disco chegou a liderar o ranking dos mais vendidos do ano, com 1,3 milhão de cópias comercializadas.
Netflix revela cenas musicais de A Caminho da Lua
A Netflix divulgou algumas nove cenas musicais de “A Caminho da Lua” (Over the Moon), nova animação que está encantando público e crítica (com 78% de aprovação no Rotten Tomatoes). Apesar do visual CGI moderno – o mais caprichado dentre as animações já feitas para o streaming – , o filme é uma animação à moda antiga, evocando uma fase em que toda produção do gênero precisava ser musical. Por isso, tem muitas canções. As faixas foram compostas por Christopher Curtis (“Chaplin”), Marjorie Duffield (“Betterthandead”) e Helen Park (“KPOP”), e podem ser ouvidas em português nas vozes de Cidália Castro (Chang’e), Thiago Machado (Gobi), Lara Suleiman (mãe), Leandro Luna (pai) e Michel Singer (Chin), conhecidos de diversos trabalhos nos palcos brasileiros. Já a música-tema do filme, “Vou Voar”, é cantada por Priscilla Alcântara, cantora gospel e ex-apresentadora do “Bom Dia & Companhia”. O filme em si gira em torno de Fei Fei, uma garota que desde a infância ouve histórias românticas sobre a existência de uma mulher na lua, separada de seu grande amor há milênios. Conforme ela cresce e os adultos questionam sua fé na fábula, ela decide provar a todos que a história é real. Para isso, constrói um foguete em seu quintal capaz de levá-la até a lua. A direção é de Glen Keane, animador de clássicos da Disney, como “A Bela e a Fera” e “A Pequena Sereia”, e diretor do curta “Dear Basketball”, vencedor do Oscar 2018. E o roteiro foi escrito por Audrey Wells (“Quatro Vidas de um Cachorro”), que enfrentava uma doença terminal e quis deixar o filme como uma “carta de amor” para seu marido e sua filha. Wells conseguiu assistir uma primeira versão do filme, antes de falecer em outubro de 2018, aos 58 anos. A animação estreou na Netflix na sexta (23/10).
