Green Day lança clipe com ajuda do cachorrinho de Billie Joe Armstrong
A banda Green Day lançou o clipe de mais um cover, tradição estabelecida pelo vocalista Billie Joe Armstrong durante o isolamento social em decorrência da pandemia de coronavírus. O novo vídeo também é mais uma produção caseira, que usa imagens de bastidores e shows antigos, e conta com a participação especial de Lenny, o cachorrinho do cantor, que “sonha” todas as cenas. Nas redes sociais, Billie escreveu que “Lenny tem sonhado em voltar a fazer turnês, então nós três pensamos em lhe dar uma trilha”. A música que embala esse sonho canino não poderia ter título mais adequado. Trata-se de um cover de “Dreaming”, sucesso da banda Blondie de 1979. Confira o clipe da gravação abaixo.
Atriz de Elite lança clipe com Luísa Sonza, Paula Fernandes e o elenco da série
Conhecida por seu papel na série “Elite”, a mexicana Danna Paola também é uma cantora de sucesso, que começou a carreira quando ainda era criança. Nesta semana, a intérprete de Lucrécia lançou o clipe de seu novo single, “Contigo”, que em 48 horas atingiu 3 milhões de visualizações. O vídeo conta com colegas de elenco de “Elite”, os espanhóis Ester Expósito (Carla), Georgina Amorós (Cayetana) e o novato Sergio Momo (Yeray), além de trazer participações das brasileiras Luísa Sonza e Paula Fernandes, do colombiano Sebastian Yatra, da banda pop britânica New Hope Club e muitos outros que aparecem entre a profusão de rostos de videoconferência na tela. Confira e tente identificar todo mundo abaixo.
Megan Fox estrela clipe do cantor com quem teria caso
Para alimentar ainda mais as fofocas em torno do final de seu casamento, a atriz Megan Fox apareceu na cama de Machine Gun Kelly no novo clipe do cantor. No vídeo de “Bloody Valentine”, os dois se assumem como amantes, ao menos na ficção, e a atriz parece adorar a situação, que envolve dominar o parceiro em jogos sexuais violentos. O casamento de dez anos entre Megan e o também ator Brian Austin Green (de “Barrados no Baile”) acabou no começo da semana, após a atriz ser flagrada em fotos com Machine Gun Kelly. Os dois teriam se aproximado durante a filmagem de um longa, intitulado “Midnight in the Switchgrass”, que marca a estreia na direção do produtor Randall Emmett (de “O Irlandês”). “Ela conheceu esse Colson (nome real do cantor) no set de filmagens. Eu nunca o conheci. Megan e eu falamos sobre ele. Eles são apenas amigos no momento”, cotou Brian Austin Green em seu podcast, na segunda-feira (18/5), ao revelar o fim do casamento.
Shows clássicos: Documentários de Yes, Bowie, Velvet, Pink Floyd, Roxy Music, James Brown, Marvin Gaye, etc
Pipoca Moderna retoma o festival de documentários musicais históricos, iniciado com uma retrospectiva dos anos 1960 e a primeira parte da curadoria dedicada à década de 1970. Depois do glam rock, a nova seleção avança pelo rock progressivo, kraut rock, psicodelia, pega o final do glam, embala no soul e se acaba no funk. São 26 shows, que representam o apogeu do rock mais viajante e a ascensão da música dançante nos anos 1970. A lista inclui o fantasmagórico concerto do Pink Floyd nas ruínas de Pompéia, um raro registro de Lou Reed, John Cale e Nico tocando o catálogo do Velvet Underground, David Bowie descobrindo os “young americans” do funk, Curtis Mayfield com o repertório de “Superfly”, etc. Só tem performance clássica. Confira abaixo. #FiqueEmCasa. #StayHome. Pink Floyd | 1972 Genesis | 1973 Yes | 1972 Traffic | 1972 Supertramp | 1979
Jonas Brothers transformam isolamento social em efeito visual de seu novo clipe
Os Jonas Brothers inovaram na criação do clipe de “X”, sua parceria com a cantora colombiana Karol G. O vídeo transformou o isolamento social num efeito especial, apresentando a participação individual dos quatro intérpretes em telas de celulares que se movimentam, via computação gráfica, diante do espectador. Para dar ainda mais unidade visual à brincadeira, cada um deles gravou sua performance diante de um fundo branco uniforme, enviado pela produção para suas residências. Além disso, deram um jeito de interagir entre si e com os espectadores, com direção à distância da dupla Josh Rimmey e Zach Williams – diretores de comerciais. “Definitivamente, foi uma nova experiência gravar um videoclipe com os diretores pelo Zoom, enquanto estávamos todos em casa. Espero que vocês gostem”, disseram os Jonas em sua conta oficial no Instagram. “X” foi uma das duas músicas lançadas pelos artistas na semana passada — a outra foi a balada “Five More Minutes” – , as primeiras compostas desde o álbum “Happiness Begins”, que marcou o retorno do trio em março de 2019, após seis anos de carreiras solos dos irmãos Nick, Joe e Kevin.
Harry Styles lança clipe sensual com modelos de biquíni dedicado ao ato de tocar
O cantor Harry Styles lançou o clipe de “Watermelon Sugar”, que ganhou uma dedicatória: ao ato de tocar. No vídeo, o artista surge cercado de modelos de biquínis coloridos – e um modelo masculino descamisado – na praia, divertindo-se e comendo muita melancia, numa referência ao título da faixa, “açúcar de melancia”. Há muitos toques, mordidas e apelo visual no que é um verdadeira festa sensorial. O desfile de corpos enrolados em volta do cantor, rolando pela areia, entre frutas, cores fortes e sol à pino, também é extremamente sensual. O vídeo é o quarto clipe extraído do disco “Fine Line”, lançado no ano passado, e foi gravado pela dupla Bradley & Pablo (de clipes de Rosalia e Little Nas) numa praia de Malibu, na Califórnia, antes da pandemia de coronavírus transformar o ato de tocar pessoas na rua em comportamento perigoso.
Will Ferrell e Rachel McAdams cantam em clipe de comédia sobre o Festival Eurovision da Canção
A Netflix divulgou um pôster e uma prévia da primeira comédia de Will Ferrell (“Pai em Dose Dupla”) na plataforma. Na verdade, trata-se de um clipe, em que o ator aparece vestido como um guerreiro asgardiano, cantando e tocando sintetizador num dueto com Rachel McAdams (“Doutor Estranho”) em meio à paisagem da Islândia. O filme se chama “Festival Eurovision da Canção: A Saga de Sigrit e Lars”, e vai acompanhar a dupla de artistas islandeses fictícios Sigrit e Lars durante a Eurovision, tradicional competição musical que acontece anualmente entre os países europeus. A Eurovision foi realizada pela primeira vez na Suíça em 1956 e já teve entre seus participantes diversos astros célebres, como a cantora Céline Dion (em 1988), o grupo ABBA (em 1974) e, mais recentemente, até Madonna (em 2019). Além de estrelar, Ferrell também produz e assina o roteiro da comédia, em parceria com Andrew Steele, com quem já trabalhou na minissérie “The Spoils of Babylon” (2014) e na paródia em espanhol “Casa de Mi Padre” (2012). A direção é assinada por David Dobkin, retomando a parceria com os dois protagonistas após “Penetras Bons de Bico” (2005), e o elenco ainda inclui Pierce Brosnan (“Mamma Mia!”), Dan Stevens (“Legion”), Natasia Demetriou (“What We Do in the Shadows”), Jóhannes Haukur Jóhannesson (“Alfa”), Ólafur Darri Ólafsson (“NOS4A2”) e até a cantora Demi Lovato (“Sunny Entre Estrelas”). A produção estreia em 26 de junho, juntando-se a filmes com Adam Sandler, Chris Rock e Kevin James no arsenal de comédias exclusivas da plataforma de streaming.
Diretor de Conduzindo Miss Daisy vai filmar cinebiografia de Buddy Holly
O veterano cineasta Bruce Beresford, indicado ao Oscar por “A Força do Carinho” (1983) e diretor do vencedor do Oscar “Conduzindo Miss Daisy” (1989), vai filmar uma nova cinebiografia do roqueiro Buddy Holly. Intitulado “Clear Lake”, o filme vai mostrar a trajetória do cantor e guitarrista desde sua adolescência ao sucesso nos anos 1950, em meio a suas turnês e amizades com outros artistas da época, como Little Richard, Dion e Lavern Baker, até a fatídica queda de avião que interrompeu sua trajetória em 1959. A produção está a cargo de Stuart Benjamin, que anteriormente fez “La Bamba” (1986), que também mostrou o mesmo acidente trágico, no qual morreram Buddy Holly, Ritchie Valens e outros pioneiros do rock’n’roll. A viúva de Holly, Maria Elena Holly, também está envolvida no projeto como produtora associada. Ela não tinha participado da cinebiografia anterior, “A História de Buddy Holly” (1978), que rendeu indicação ao Oscar para seu intérprete, Gary Busey. “Eu me senti atraído por ‘Clear Lake’ porque o roteiro conta a trágica história de Buddy Holly e sua época em detalhes fascinantes e com caracterizações vívidas. Nem preciso dizer que o acréscimo de toda sua música maravilhosa também foi um grande atrativo”, disse Beresford em um comunicado. “O ponto focal da história é como artistas negros, hispânicos e brancos se reuniram na primeira turnê de música verdadeiramente integrada para começar a quebrar as barreiras racial nos EUA”, acrescentou outro dos produtores, Rick French, que concebeu o projeto com Stephen Easley, diretor de uma fundação dedicada a Buddy Holly. O roteiro foi escrito por Patrick Shanahan (“The Fox Hunter”) e a previsão é de iniciar a filmagem no fim do ano, dependendo da evolução da pandemia de coronavírus.
Katy Perry aparece nua e grávida em clipe gravado em seu “quintal”
A cantora Katy Perry lançou nesta sexta (15/5) o clipe de “Daisies”, gravado durante a quarentena no “quintal de sua casa”. O vídeo destaca a beleza – e tamanho – desse “quintal”, com direito a passeio por jardim de flores, colinas e rio com cachoeira, onde a cantora entra em contato com a natureza, despe-se da camisola (figurino da produção) e desfila nua e grávida. O vídeo ao ar livre foi filmado e produzido pela diretora Liza Voloshin a uma distância socialmente segura. O aspecto rural de “Daisies” reforça sua mensagem sobre a força inerente ao espírito humano, ao estilo do hit “Roar”. A canção traz Perry refletindo sobre a importância de resistir às críticas e dar a volta por cima. “Eles disseram que eu não ia a lugar nenhum, tentaram me descartar”, ela canta. “Peguei os paus e pedras e mostrei-lhes que poderia construir uma casa. Eles me dizem que sou louca, mas nunca vou deixar que me mudem… até que me cubram de margaridas, margaridas, margaridas.” Em seu perfil do Instagram, Katy contou que fez a música “alguns meses atrás como um chamado” visando manter-se fiel ao caminho que escolheu para si mesma, “apesar do que os outros podem pensar”. “Recentemente, isso ganhou um novo significado para mim, em face do que o mundo inteiro está passando. Cada um de nós é um em mais de 7 bilhões, com a nossa própria história de força e resistência para contar. ‘Daisies’ está lançada. Eu espero que ela seja a trilha sonora para ir atrás dos seus sonhos, especialmente aqueles deixados para trás”, concluiu. “Daisies” fará parte do quinto álbum de Katy Perry, que será lançado no mês de agosto. Acompanhando o clipe, a música foi liberada em todas as plataformas musicais.
Ira! homenageia Marielle Franco e militância feminina em novo clipe
A banda Ira! voltou a compor, 13 anos depois de lançar seu último disco de estúdio. E uma das novas músicas, “Mulheres à Frente da Tropa”, ganhou nesta semana um clipe em tom engajado, mostrando que, embora siga uma linha mais banquinho e violão (ao estilo de “Ira! Folk”), a ira de Edgar Scandurra e Nasi continua forte. Gravado nas ruas do centro de São Paulo, com direito a passeata feminina (e LGBTQIA+) no minhocão e cenas nas dependências da Ocupação 09 de Julho, o clipe também presta homenagem à Marielle Franco, vista em pinturas e murais, além de Dandara dos Palmares, ícone da luta contra a escravidão, e Preta Ferreira, líder do movimento MSTC (Movimento Sem Teto do Centro). A líder indígena guarani Sônia Ana Mirim, a bailarina Sandra Miyazawa, Carmen Silva do MSTC e várias outras ativistas, estudantes e artistas também participam da gravação, que foi dirigida por Luciana Sérvulo (do documentário “Hijos de La Revolución”) e termina em momento de realismo mágico, com Miyazawa de punho erguido, voando entre os prédios. Outro detalhe, desta vez musical, caracteriza a participação feminina na gravação. Um coro de vozes acompanha a melodia. Entra elas, está a da cantora Virginie Boutaud, que fez sucesso nos anos 1980 à frente da banda Metrô. “Mulheres à Frente da Tropa” é o primeiro clipe do próximo disco do Ira!, que já teve algumas faixas (muito boas) reveladas por Scandurra em versões “psicoacústicas”, durante lives da quarentena do novo coronavírus.
Disney vai exibir live musical com artistas brasileiros
A Disney resolveu adaptar e exportar seu sucesso musical da pandemia, “Disney Family Singalong”. Após duas edições com grande sucesso de audiência nos EUA, a live musical ganhará versão brasileira. A divisão televisiva da Disney vai juntar diversos artistas nacionais na próxima sexta-feira (15/5), a partir das 21h, para um show virtual batizado de #SeparadosMasJuntos. Com apresentação de Ivete Sangalo e Rogério Flausino, a transmissão ao vivo contará com as participações ecléticas de Anitta, Michel Teló, Claudia Leitte, Vitor Kley, Felipe Araújo, Dinho Ouro Preto, Anavitória, Thiaguinho, Yasmin Santos, Samuel Rosa, Projota, Dilsinho, Banda Melim, Di Ferrero e até o colombiano Sebastian Yatra. Além dos convidados musicais, o comediante Fabio Porchat, a atriz adolescente Maisa, o ex-jogador de futebol Kaká e o campeão mundial e olímpico de vôlei Bruno Rezende também participarão do programa. #SeparadosMasJuntos será exibido nos canais pagos Disney Channel, Disney Jr, Disney XD, FOX Channel, FX, FOX life, ESPN e NatGeo, além dos sites da Disney Brasil e da Rádio Disney. Veja abaixo uma apresentação do programa.
Jeff Beck e Johnny Depp lançam clipe de Isolation, música clássica de John Lennon
Jeff Beck divulgou no YouTube o clipe oficial de “Isolation”, música original de John Lennon, que ele gravou em parceria com o ator Johnny Depp. O vídeo é o registro de uma apresentação da música ao vivo, captada num dos shows que a dupla fez em setembro do ano passado, quando apresentaram sua versão do clássico de 1970 pela primeira vez. As imagens são aprimoradas com o uso de filtros de efeitos visuais, que fazem sobreposições de cores sobre a interpretação “ao vivo” – as aspas se devem ao fato de o som incluir a gravação de estúdio. Um dos guitarristas mais famosos do rock, Beck fez parte da lendária banda Yardbirds, que foi contemporânea dos Beatles nos anos 1960. Já Depp faz incursões no mundo rock desde que era adolescente nos anos 1980, culminando mais recentemente na formação da banda Hollywood Vampires, com seus ídolos Slash e Alice Cooper. A parceria com Beck marca a primeira vez que ele enfatiza seu talento como cantor sobre sua tradicional condição de guitarrista de apoio. “Isolation” faz parte de um álbum completo que a dupla gravou no ano passado. Eles ainda não pretendiam divulgá-la, mas mudaram de ideia em abril, por perceberem que a letra da canção fazia sentido no contexto de coronavírus e do isolamento social. “Não esperávamos lançar tão cedo, mas tendo em mente todos os dias difíceis e o ‘isolamento’ real pelo qual as pessoas passam nesses tempos difíceis, decidimos que agora pode ser o momento certo para deixar vocês ouvirem”, disse Beck em comunicado, disponibilizado em seu site oficial. “Vocês ouvirão mais de mim e Johnny daqui a pouco, mas até então esperamos que encontrem algum conforto e solidariedade em nossa versão deste clássico de Lennon.”
Shows clássicos: Documentários raros de T-Rex, Sabbath, Kinks, Stones, Kiss, Queen, etc
Pipoca Moderna retoma o festival de documentários musicais históricos – iniciado na semana passada com uma retrospectiva dos anos 1960 – para apresentar a primeira parte da curadoria dedicada à década de 1970. A riqueza de material descoberto nas cavernas do Google rendeu tantas raridades, que a seleção de vídeos da década que começou hippie e terminou punk precisou ser divida em três partes. Nesta primeira leva, estão os artistas mais, digamos, rock’n’roll, abrangendo do garage rock do MC5 ao glam rock de Marc Bolan & T-Rex. Os 26 shows abaixo representam o apogeu da era dos álbuns duplos do rock. A lista traz alguns registros que marcaram época, como a turnê do disco “Exile on Main Street”, dos Rolling Stones, com Mick Taylor na guitarra solo, a apresentação nova-iorquina do Led Zeppelin que rendeu o álbum duplo “The Song Remains the Same”, a íntegra do show da banda The Who fatiado no documentário “The Kids Are Alright”, a pauleira do Deep Purple eternizada no clássico “Made in Japan”, a performance da banda Wings, de Paul McCartney, que virou o documentário “Rockshow”, a excursão “Alive II” do Kiss, a última turnê de Bon Scott no AC/DC, transformada no filme “Let There Be Rock”, o show do disco de John Lennon “Live in New York”, o “Live at Budokon” do Cheap Trick, o show do “A Night at the Opera”, do Queen, etc. Mais que um festival online, a seleção é praticamente um curso intensivo da história do rock. Confira. #FiqueEmCasa. #StayHome. MC5 | 1972 Led Zeppelin | 1973 Deep Purple | 1972 Nazareth | 1977 Black Sabbath | 1970 Alice Cooper | 1973 The Rolling Stones | 1972 Aerosmith | 1976 AC/DC | 1977 Creedence Clearwater Revival | 1970 Lynrd Skynyrd | 1974 The Band | 1976 Neil Young | 1971 Joni Mitchell | 1970 Peter Frampton | 1977 John Lennon | 1972 Paul McCartney and Wings | 1976 The Who | 1977 The Faces | 1970 The Kinks | 1973 Marc Bolan & T-Rex | 1972 Suzi Quatro | 1977 Heart | 1978 Cheap Trick | 1978 Kiss | 1977 Queen | 1977
