Diretor de Truque de Mestre 2 também vai filmar resgate dos meninos da Tailândia
Após a produtora americana de filmes evangélicos Pure Flix anunciar seus planos de produzir um “drama inspirador” sobre o resgate do time de futebol dos meninos tailandeses de um complexo de cavernas na Tailândia, o diretor Jon M. Chu (“Truque de Mestre 2” e “G.I. Joe: Retaliação”) divulgou intenção de comandar projeto semelhante. Americano de origem asiática, Chu anunciou sua iniciativa pelo Twitter, defendendo sua versão como uma forma de impedir Hollywood de se apropriar da história do resgate da caverna tailandesa para contá-la da perspectiva da classe média branca americana. “Eu me recuso a deixar Hollywood embranquecer a história de resgate da caverna da Tailândia. De forma alguma. Não sob nossa vigilância. Isso não vai acontecer, do contrário nós transformaremos a vida deles num inferno. Há ali uma linda história sobre seres humanos salvando outros seres humanos. Portanto, ninguém (melhor que nós) tem condições de abordar essa história de forma correta e respeitosa”, concluiu. Em tempos de correção política histérica, é interessante ver como Chu usa as redes sociais para diferenciar-se de Hollywood e se identificar com o povo tailandês. Entretanto, ele é nascido e criado na Califórnia, e seu pai é um famoso chef, que tem um restaurante na Califórnia desde os anos 1970. Um restaurante, diga-se, de comida chinesa. Também deve-se destacar que os produtores da Pure Flix realmente mencionaram planos para “embranquecer” a história. “Eu vejo isso como um grande filme de Hollywood com os maiores astros do Cinema”, disse Michael Scott à agência Australian Associated Press. Em seu projeto, Chu voltará a se associar com a produtora Ivanhoe, com quem acaba de filmar a comédia “Podres de Rico” (Crazy Rich Asians), e, de acordo com informações da revista Variety, já está em conversas com funcionários do governo tailandês sobre as filmagens. A saga na Tailândia lembra o resgate de 33 mineiros chilenos que ficaram presos durante 69 dias em 2010, acontecimento que foi transformado no filme “Os 33”, de 2015, estrelado não por chilenos, mas pelo espanhol Antonio Banderas e o brasileiro Rodrigo Santoro, com direção da mexicana Patricia Riggen. Como o resgate chileno, o drama tailandês representa a coragem da vida real diante de circunstâncias angustiantes. Mas, mais importante que isso para Hollywood, ambos tiveram cobertura frenética da mídia mundial. E terminaram com um final feliz. Veja abaixo os tuítes de Chu sobre a importância de contar a história sob “nossa” perspectiva. Não a perspectiva de um Apichatpong Weerasethakul, mas de um asiático americano que avalia que isso é empoderamento. I refuse to let Hollywood #whitewashout the Thai Cave rescue story! No way. Not on our watch. That won’t happen or we’ll give them hell. There’s a beautiful story abt human beings saving other human beings. So anyone thinking abt the story better approach it right & respectfully. — Jon M. Chu (@jonmchu) July 11, 2018 Its a bit early 2truly discuss but the biggest lesson I learned frm making #CrazyRichAsians is that we must tell our stories especially the important ones so history doesnt get it wrong.This one is too important 2 let others dictate who the real heroes are https://t.co/ZmnSBFvPI3 — Jon M. Chu (@jonmchu) July 12, 2018 We have the power to not only MAKE history but be the historians that RECORD it too. So that it’s told correctly and respectfully. Couldn’t just sit here watching how others would “interpret” this important story. https://t.co/kRv5k9plDU — Jon M. Chu (@jonmchu) July 12, 2018 Why did it take me 38 years to realize… we can fight back. https://t.co/AqmVANFVDN — Jon M. Chu (@jonmchu) July 12, 2018
Hotel Transilvânia 3 e Aranha-Céu chegam aos cinemas
A animação “Hotel Transilvânia 3: Férias Monstruosas” e o filme de ação “Arranha-Céu: Coragem sem Limite” são as estreias mais amplas da semana, que registra a menor quantidade de lançamentos do ano. Apenas cinco filmes chegam aos cinemas, sendo que um deles estará em cartaz por apenas um dia. Os dois filmes de shopping center também estreiam neste fim de semana nos Estados Unidos, onde o terceiro “Hotel Transilvânia” fez mais sucesso com a crítica – 69% de aprovação contra os 54% que enquadraram o filme de Dwayne “The Rock” Johnson como genérico e medíocre. O desenho volta a trazer a família de Drácula e sua trupe monstruosa, que são dublados em inglês por Adam Sandler e as criaturas que sempre o acompanham – mais Selena Gomez. Desta vez, porém, a produção troca o hotel do título por férias num transatlântico. E esta não é a única variação da trama original. Com a filha casada, resta ao próprio Drácula, que não namora há 100 anos, ter sua vida romântica explorada. Obviamente, isto envolve uma caça-vampiros. Não é Pixar, mas é divertido como costumam ser as animações de Genndy Tartakovsky (criador de “O Laboratório de Dexter”) para sorte dos pais. Já a premissa de “Arranha-Céu” é um mashup do ataque terrorista de “Duro de Matar” (1988) com o desastre incendiário de “Inferno na Torre” (1974). Graças a situações de vida ou morte a cada dez minutos, o filme engata um ritmo frenético, que joga as leis da física para o ar, dá um salto duplo twist carpado, cai de pé após romper o vidro da janela e sai correndo para a acrobacia seguinte. Na trama, Johnson é um ex-agente do FBI, que, após perder a perna numa explosão, vira consultor de segurança. E durante uma consultoria internacional se vê tendo que salvar sua família de criminosos fortemente armados num arranha-céu em chamas, saltando entre prédios e fazendo diversos malabarismos a dezenas de metros do solo com uma perna prostética. Seu verdadeiro objetivo parece ser mostrar-se capaz de superar tudo o que Bruce Willis e Tom Cruise já fizeram no cinema. E com apenas uma perna. No circuito limitado, entram dois dramas franceses altamente recomendáveis. “Hannah” é uma tour de force de Charlotte Rampling, que venceu a Copa Volpi de Melhor Atriz do Festival de Veneza pelo papel de uma mulher da terceira idade que perdeu tudo quando o marido foi preso, inclusive o amor da família. Tem 89% de aprovação da crítica americana, na média do Rotten Tomatoes. Ainda melhor, “Uma Casa à Beira-Mar” é a história de três irmãos adultos que, diante da perspectiva da morte do pai, voltam a se reunir no restaurante que lhes cabe de herança, ponderando o que fazer, a partir do que eles próprios fizeram de suas vidas. Com direção de Robert Guédiguian (de “As Neves do Kilimandjaro”), tem nada menos que 100% de aprovação. A programação se completa com um documentário da recente turnê da banda Muse, que será exibido apenas nesta quinta (12/7). Para fãs. Confira abaixo mais detalhes dos filmes, com sinopses oficiais e trailers, para ficar por dentro das estreias desta semana nos cinemas. Hotel Transilvânia 3: Férias Monstruosas | EUA | Animação Solitário e infeliz, buscando um novo amor na internet, Drácula é surpreendido com um presente da querida filha: férias em um cruzeiro. Inicialmente resistente à ideia, ele acaba engajado no passeio ao se encantar pela comandante, que, no entanto, esconde um segredo nada amigável. Arranha-Céu: Coragem sem Limite | EUA | Ação Responsável pela segurança de arranha-céus, o veterano de guerra americano e ex-líder da operação de resgate do FBI, Will Ford (Dwayne Johnson), é acusado de ter colocado o edifício mais alto e mais seguro da China em chamas. Cabe ao agente então achar os culpados pelo incêndio, salvar sua família que está presa dentro do prédio e limpar seu nome antes que seja tarde demais. Uma Casa à Beira-Mar | França | Drama Três irmãos se reúnem ao redor do leito de morte de seu pai, que era um dos pilares de toda a família, e agora precisam pensar no que será do pequeno paraíso que ele construiu, em torno de um modesto restaurante à beira-mar. Hannah | França, Itália | Drama Hannah (Charlotte Rampling) é uma mulher de terceira idade que perdeu quase tudo que acreditava ser sua vida e tem que lutar com as consequências da prisão do marido. Muse: Drones World Tour | Reino Unido | Documentário musical A banda Muse apresenta um filme rodado em mais de 130 dias durante diversas apresentações em arenas e estádios ao redor do mundo durante a turnê do seu último álbum, “Drones”. Com palco circular para uma experiência 360º e drones sobrevoando os espaços de apresentações entre o palco e a plateia, a produção oferece uma experiência inesquecível para os fãs da banda.
Keira Knightley vive ícone feminista no trailer de Colette
O estúdio indie Bleeker Street divulgou fotos, pôster e o trailer de “Colette”, em que Keira Knightley (“Anna Karenina”) se rebela contra as convenções dos dramas de época que preenchem boa parte de sua filmografia. O filme é uma cinebiografia da escritora francesa e ícone feminista Sidonie Gabrielle Colette, autora dos famosos romances “Chéri” (1920) e “Gigi” (1944). Mas quando a trama começa, ela é apenas uma jovem provinciana do final do século 19 que se casa com o escritor Henry Gauthier-Villars, conhecido pelo nome artístico de Willy (Dominic West, da série “The Affair”). Com o casamento, ela se muda do campo diretamente para o agito de Paris. Mas as dívidas fazem com que ele a estimule a contribuir com textos sobre suas experiências da época da adolescência. Ela escreve “Claudine”, que é creditado a Willy e faz muito mais sucesso que qualquer outra obra do escritor. Vira um verdadeiro fenômeno, que leva o marido a exigir que ela escreva continuações. É quando Colette se rebela, busca a separação, revela nova inclinação (bi)sexual e começa a ser reconhecida como autora por seus próprios méritos. Sua luta por independência e reconhecimento no universo machista da época alimentou boa parte de sua literatura dali em diante, assim como suas paixões, o que permite à Keira Knightley encarnar outra mulher forte, à frente de seu tempo, e assim tentar sua terceira indicação ao Oscar. O filme também é uma homenagem do diretor Wash Westmoreland (“Para Sempre Alice”) para seu marido e parceiro artístico, Richard Glatzer, que trabalhava no roteiro na ocasião de sua morte em 2015. Rebecca Lenkiewicz (“Desobediência”) é creditada como corroteirista. A estreia está marcada para 21 de setembro nos Estados Unidos e não há previsão de lançamento no Brasil.
Rachel Weisz e Emma Stone duelam pela atenção de uma rainha louca no trailer de The Favourite
A Fox Seachlight divulgou o trailer de “The Favourite”, primeiro filme de época do cineasta grego Yorgos Lanthimos (“O Sacrifício do Servo Sagrado”). O tom da prévia é de uma comédia de humor negro que lida com pessoas insanas, bem ao estilo dos primeiros filmes do diretor. O longa se passa na Inglaterra no começo do século 18. A demente rainha Anne, que está mais ocupada em se entreter com corridas de patos e se deliciar com abacaxis que saber da guerra que seu país trava contra a França, permite que sua melhor amiga, a duquesa Sarah Churchill, comande o país. Mas uma nova criada, Abigail, encanta sua majestade, deixando a posição de Sarah ameaçada, e não demora para as duas se verem como rivais pela atenção – e o poder – do trono britânico. A produção marca o reencontro de Lanthimos com a atriz Rachel Weisz, que ele dirigiu em “O Lagosta” (2015). Ela interpreta Sarah, a Duquesa de Marlborough, confidente mais próxima da rainha, por sua vez vivida por Olivia Colman (a nova Rainha Elizabeth II da série “The Crown”). O triângulo feminino se completa com Emma Stone (“La La Land”), no papel de Abigail Masham, uma parente distante de Sarah extremamente pobre, que subitamente consegue uma posição na corte que a coloca perto da Rainha, gerando uma inversão de poderes e conflitos entre as duas. O elenco também inclui Nicolas Hoult (“X-Men: Apocalipse”), Joe Alwyn (“A Longa Caminhada de Billy Lynn”) e Mark Gatiss (“Sherlock”). A estreia está marcada para 23 de novembro nos Estados Unidos e não há previsão de lançamento no Brasil.
Último livro de Jane Austen, que ficou inacabado, ganhará “versão completa” em minissérie britânica
Um romance não finalizado da popular escritora britânica Jane Austen (1775—1817), “Sanditon”, vai virar minissérie coproduzida pelos canais ITV, do Reino Unido, e PBS, dos EUA. Austen escreveu os 11 primeiros capítulos de “Sanditon” meses antes de sua morte, em 1817. A história retrata Charlotte Heywood, uma mulher espirituosa e impulsiva que se muda de sua fazenda para Sanditon, uma sonolenta vila de pescadores que está tentando se reinventar como um resort à beira-mar. A difícil relação espinhosa de Charlotte com o bem-humorado e charmoso Sidney Parker é uma parte fundamental da trama. A história inacabada já ganhou várias versões literárias, finalizadas por diferentes escritores – e até uma sobrinha de Austen. Para a TV, o roteirista Andrew Davies vai adaptar e completar a história a seu próprio modo, em oito episódios. Ele foi o responsável pela versão da BBC de “Guerra e Paz”, minissérie inspirada no livro homônimo de Tolstói. As filmagens da produção começarão no primeiro semestre do ano que vem. A BBC irá distribuir a série internacionalmente.
Astro de Pantera Negra vai estrelar filme produzido pelos diretores dos Vingadores
Chadwick Boseman, que interpreta o “Pantera Negra” no cinema, vai continuar sua relação com os irmãos Russo, que o dirigiram em três filmes da Marvel – “Capitão América: Guerra Civil”, “Vingadores: Guerra Infinita” e o vindouro “Vingadores 4”. Ele vai estrelar o thriller de ação “17 Bridges”, que será produzido pelos irmãos cineastas. No longa, Boseman vai interpretar um detetive de Nova York, que se junta a uma equipe procurando por um assassino de policiais a solta pela cidade. Com fantasmas no seu passado, ele vê o caso como uma chance de redenção. O roteiro é de Adam Mervis (“O Garoto de Ouro”) e a direção está a cargo de Brian Kirk (série “Game of Thrones”). Financiado pelo estúdio STX, “17 Bridges” ainda não tem previsão de estreia, mas a próxima parceria entre Boseman e os Russo, “Vingadores 4”, chega aos cinemas em maio de 2019.
Diretor de Distrito 9 vai filmar continuação de RoboCop
O diretor sul-africano Neill Blomkamp (de “Distrito 9”, “Elysium” e “Chappie”) vai dirigir um novo filme do RoboCop. Segundo o site Deadline, o longa deve se chamar “RoboCop Returns” e se baseia num roteiro dos criadores do clássico de 1987, Edward Neumeier e Michael Miner, que estão envolvidos na produção. A trama foi originalmente concebida para ser o segundo filme da franquia e previa que um astro de reality show se tornaria presidente dos Estados Unidos. A ficção se tornou realidade e a MGM achou que a coincidência valia uma revisitação, recuperando o roteiro original que em 1990 foi preterido por uma história tosca do autor de quadrinhos Frank Miller. O roteirista Justin Rhodes, que escreveu a vindoura continuação de “O Exterminador do Futuro”, será responsável por reescrever e atualizar o conceito original. Em entrevista ao Deadline, Blomkamp afirmou que o “RoboCop” original é uma de suas grandes influências cinematográficas. “É um grande clássico do final século 20. Uma sequência que for realmente passada no mundo do filme de Paul Verhoeven é algo que eu adoraria assistir”, disse. A influência de “RoboCop” é bastante clara no longa mais recente do diretor. Em “Chappie” (2015), um robô policial ganhava consciência e desafiava as autoridades. Em 2014, o diretor brasileiro José Padilha (de “Tropa de Elite”) dirigiu um remake de “RoboCop”, com Joel Kinnaman no papel-título, mas não está claro se”RoboCop Returns” terá relação com esse filme e se o ator repetirá o papel. O longa de Padilha não se saiu tão bem no mercado norte-americano, mas arrecadou US$ 240 milhões em todo o mundo e teve desempenho particularmente forte na China.
Filme do super-herói Shazam! ganha primeira foto oficial
A Warner divulgou a primeira foto de “Shazam!”, novo filme de super-herói da DC Comics. Anticlimática, a imagem parece propaganda de refrigerante, mostrando o herói do título (vivido por Zachary Levi, da série “Chuck”) e seu “irmão” pré-adolescente Freddy Freman (Jack Dylan Grazer, de “It – A Coisa”) tomando refrigerantes na porta de uma loja de conveniências. O filme vai adaptar a versão mais recente dos quadrinhos de Shazam, que foi criado nos anos 1940 como Capitão Marvel. Após longa evolução, duas brigas diferentes por direitos autorais e vários reboots, o herói chegou a sua nova forma em 2012 (nos “Novos 52”), que aumentou bastante a antigamente chamada Família Marvel. Nos quadrinhos originais, o personagem tinha apenas uma irmã (gêmea, ainda por cima), Mary Batson, que virava Mary Marvel, e um amigo adolescente, Freddy Freeman, que se transformava no Capitão Marvel Jr (Shazam Jr. no reboot). Mas agora sua família se multiplicou com cinco irmãos adotivos – Freddy entre eles. Pelo menos, o básico do personagem continua. O herói não passa de um menino franzino chamado Billy Batson (vivido por Asher Angel, da série “Andi Mack”) que vira um super-herói adulto e fortão ao pronunciar a palavra mágica “Shazam!”. Com direção de David F. Sandberg (“Annabelle 2: A Criação do Mal”), “Shazam!” é o segundo filme na fila de estreias dos heróis da DC – após “Aquaman”, previsto para dezembro de 2018, e antes de “Mulher-Maravilha 2”, que chega em novembro do ano seguinte. A previsão de estreia é para abril de 2019.
Sierra Burgess É uma Loser: Trailer legendado revela Cyrano de Bergerac da geração Netflix
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado de mais uma comédia romântica adolescente. “Sierra Burgess É uma Loser” traz a atriz Shannon Purser, que ficou conhecida como a Barb de “Stranger Things”, no papel-título, novamente às voltas com as angústias do colegial. Na prévia, ela se assume como uma garota “excluída” que sofre bullying por não caber nos manequins das bonitinhas. Mas o acaso faz com que comece a se corresponder por mensagens de texto e ligações telefônicas com o bonitão atlético da escola (Noah Centineo, de “The Fosters”) por quem é apaixonada. Quando ele pressupõe que a jovem é na verdade a popular líder de torcida Veronica (Kristine Forseth, de “O Rebelde no Campo do Centeio”), principal atormentadora de Sierra, ela decide fazer com pacto com a rival, convencendo-a a emprestar sua cara a uma farsa elaborada para se aproximar do rapaz. Logicamente, isso só vai tornar as coisas mais complicadas. Afinal, se a trama parece muito, mas muito conhecida, é porque se trata de uma apropriação da premissa de “Cyrano de Bergerac”, o clássico teatral do dramaturgo francês Edmond Rostand, em que um homem deformado, porém eloquente e romântico, pedia ajuda a um bonitão para conquistar a garota de seus sonhos. A história é basicamente a mesma, com a troca da idade, do sexo e da época dos protagonistas. Saem as longas cartas românticas, entram emojis. Saem os encontros furtivos nas sombras, entram os facetimes. Mas a diferença nos fatores não altera o produto. O elenco ainda inclui uma homenagem aos filmes de adolescentes dos anos 1980, com a escalação de Alan Ruck (o melhor amigo de Ferris Bueller em “Curtindo a Vida Adoidado”) e Lea Thompson (a namorada de Marty McFly em “De Volta Para o Futuro”) como os pais da protagonista. O roteiro é de Lindsey Beer (do vindouro “Mundo em Caos”) e a direção ficou a cargo do estreante em longas Ian Samuels (do curta premiado em Sundance “Myrna the Monster”). A estreia de “Sierra Burgess É uma Loser” está marcada para 7 de setembro na plataforma de streaming.
Extinção: Ator de Homem-Formiga enfrenta invasão alienígena em trailer de sci-fi da Netflix
A Netflix divulgou pôster, fotos e o primeiro trailer legendado da sci-fi “Extinção” (Extinction), que traz o ator Michael Peña num papel bem diferente do que ele interpreta nos filmes do “Homem-Formiga”. Na prévia, Peña vive um trabalhador atordoado por pesadelos de morte e destruição, o que leva sua mulher (Lizzy Caplan, de “Truque de Mestre 2”) a insistir para que ele procure ajuda psicológica. Até que invasores alienígenas descem do espaço, revelando que os pesadelos eram na verdade premonições. E as visões do protagonista se tornam a única chance de sobrevivência para sua família. O que parece um mashup de “Premonição” (2000) e “Skyline – A Invasão” (2010) tem roteiro final de Eric Heisserer (indicado ao Oscar por “A Chegada”), direção de Ben Young (“Predadores do Amor”) e ainda inclui no elenco Mike Colter (série “Luke Cage”), Emma Booth (série “Glitch”), Israel Broussard (“A Morte te Dá Parabéns”), Tom Riley (série “Da Vinci’s Demons”) e a menina Lilly Aspell (a versão criança da “Mulher-Maravilha”). “Extinção” chega à Netflix no dia 27 de julho.
Sharon Osbourne revela estar preparando filme e livro sobre seu casamento com Ozzy
Sharon Osbourne está trabalhando em um filme e num livro sobre seu casamento com o roqueiro Ozzy Osbourne, cantor do Black Sabbath. O filme estaria em fase de roteiro e será centrado no começo do relacionamento do casal. “Começa no dia em que nos conhecemos, e mostra como nossas vidas tão diferentes foram se juntar”, ela revelou, em entrevista à revista Varity. “Será um filme que vai fazer todo mundo chorar”, garantiu. “Não vai ser o que as pessoas esperam: sexo, drogas e rock n’ roll. Ozzy é muito mais do que isso. Eu odiaria que o filme se tornasse esse clichê”. A empresária, responsável pelo sucesso da carreira solo do marido, afirmou que também prepara um livro focando nos casos extraconjugais de Ozzy. “É sobre a infidelidade, e o que ela faz com as pessoas e com os casais”. Em 2016, o casamento dos Osbournes quase foi por água abaixo quando Ozzy foi pego tendo um caso, e o roqueiro admitiu mais tarde ser um “viciado em sexo”, em suas próprias palavras. No ano passado, Sharon revelou que o marido já chegou a ter seis casos extraconjugais ao mesmo tempo, sem ela saber. Ainda não há data de lançamento ou títulos oficiais para os novos derivados da vida real de “Os Osbournes”.
As bruxas – e os monstros – estão à solta no trailer de Goosebumps 2
A Sony divulgou o pôster e o primeiro trailer da continuação de “Goosebumps: Monstros e Arrepios” (2015). Em versões dublada e legendada, a prévia mostra que “Goosebumps 2: Halloween Assombrado” vai se passar vários anos após a trama original e acompanhar novas crianças que acidentalmente liberam as assombrações dos livros de R.L. Stine em pleno Halloween. A série literária “Goosebumps”, que adapta histórias de monstros, bonecos assombrados e outros horrores para o público juvenil, já vendeu mais de 400 milhões de livros ao redor do mundo. O novo filme tem direção de Ari Sandel (“DUFF: Você Conhece, Tem ou É”) e roteiro de Rob Lieber (“Pedro Coelho”). O elenco é encabeçado pelos jovens Jeremy Ray Taylor (“It: A Coisa”), Caleel Harris (“Pense como Eles”) e Madison Iseman (“Jumanji: Bem-Vindo à Selva”), além dos comediantes Ken Jeong (“Se Beber, Não Case”) e Chris Parnell (“Anjos da Lei”), tentando compensar a ausência de Jack Black, astro do primeiro filme. A estreia de “Goosebumps 2” está marcada para 11 de outubro, três semanas ante dos Halloween.
Wagner Moura vai estrelar novo filme de suspense do mestre Brian De Palma
O ator Wagner Moura vai estrelar seu segundo filme falado em inglês. Ela fará o papel principal de “Sweet Vengeance” (Doce Vingança, em tradução literal), um suspense escrito e dirigido pelo mestre do gênero Brian De Palma (“Scarface”). O longa será rodado em Montevidéu a partir de janeiro, com produção da RT Features, a empresa do produtor brasileiro Rodrigo Teixeira (de “A Bruxa” e “Me Chame pelo Seu Nome”). O restante do elenco e a sinopse do “Sweet Vengeance” ainda não foram confirmados, mas De Palma recentemente revelou à agência AFP que o filme foi “inspirado em duas histórias reais de assassinatos”. “Há 30 ou 40 anos tenho visto uma série de histórias verdadeiras de crimes apresentados na televisão, como no programa ’48 Hours’. Estou interessado em como eles contam a história do crime, então eu farei do jeito que eles fazem na televisão, com base em dois casos reais”, disse ele. “Sweet Vengeance” será o próximo projeto de De Palma, que atualmente trabalha na pós-produção do thriller criminal “Domino”, estrelado pelo dinamarquês Nikolaj Coster-Waldau (da série “Game of Thrones”). Ele pretende rodar o filme com Moura antes de “Predator”, projeto de terror inspirado por Harvey Weinstein. Wagner Moura fez sua estreia em inglês na sci-fi “Elysium”, de Neill Blomkamp, em 2013, mas sua projeção internacional aconteceu dois anos depois, graças ao papel de Pablo Escobar na série “Narcos”. Segundo boatos, ele também teria sido convidado a participar de “Mulher-Maravilha 1984”, mas enfrentou conflito de agenda com a produção de “Marighella”, cinebiografia nacional que marca sua estreia na direção.
