Benicio del Toro será o vilão Sr. Raposo no filme de Dora, a Aventureira
O ator Benicio del Toro (“Sicário: Dia do Soldado”) vai dublar o vilão Sr. Raposo na adaptação live-action da série animada “Dora, a Aventureira” (Dora the Explorer). As filmagens do longa já acabaram, mas o dublador do personagem só foi escolhido nesta semana. Del Toro vai incluir sua voz na pós-produção, já que o Sr. Raposo será animado por computador. A protagonista, porém, será de carne e osso, vivida por Isabela Moner (de “Transformers: O Último Cavaleiro”), assim como seus pais, interpretados por Michael Peña (“Homem-Formiga e a Vespa”) e Eva Longoria (“Desperate Housewives”). A adaptação foi escrita por Nicholas Stoller (“As Aventuras do Capitão Cueca: O Filme”) e a direção está a cargo de James Bobin (“Alice Através do Espelho”), que voltam a se juntar após a parceria de “Os Muppets” (2011). A previsão para a estreia nos cinemas é agosto de 2019.
Filme derivado de Downton Abbey ganha primeiro teaser
A Focus Features divulgou o pôster e o primeiro teaser do filme derivado da série britânica “Downton Abbey”. A prévia mostra apenas o cenário conhecido da atração, por dentro e por fora. E revela que o filme terá o mesmo título da série. Talvez por isso também existam muitos avisos sobre o lançamento da produção ser exclusivo dos cinemas. Com roteiro de Julian Fellowes, o criador da série, “Downton Abbey” tem direção de Michael Engler, que trabalhou na atração, e contará com as voltas de Michelle Dockery, Maggie Smith, Elizabeth McGovern e Hugh Bonneville, reprisando seus papéis como membros da família Crawley, aristocratas britânicos do começo do século 20. O filme não contará, porém, com a atriz que ganhou mais projeção após o final da série. Lily James justificou sua decisão de não participar das filmagens dizendo que não fazia sentido narrativo mostrar Lady Rose de volta para a Inglaterra. Por outro lado, o elenco será encorpado com várias estrelas convidadas, incluindo Imelda Staunton (“Harry Potter e a Ordem da Fênix”), Geraldine James (“Anne com um E”), David Haig (“Florence: Quem é Essa Mulher?”), Tuppence Middleton (“Sense8”), Kate Phillips (“Peaky Blinders”) e Stephen Campbell Moore (“The Last Post”). Os detalhes da história ainda estão sendo mantidos em sigilo. Mas ela vai se passar após os eventos finais mostrados na série, que durou seis temporadas no canal britânico ITV. O lançamento foi marcado para 13 de setembro no Reino Unido e uma semana depois nos Estados Unidos. Ainda não há previsão de estreia no Brasil.
Jon Snow enfrenta Banguela em vídeo divertido de Como Treinar Seu Dragão
A Universal divulgou um vídeo divertido para promover a animação “Como Treinar Seu Dragão”. Nele, o ator Kit Harington faz um teste de cena para um projeto de Hollywood. Tudo indica que se trata do papel de Jon Snow em “Game of Thrones”, e ele até chega a vestir um simulacro do casaco de peles do personagem. Mas o dragão que surge para participar da cena não é Drogon, mas Banguela, o bicho atrapalhado da franquia “Como Treinar Seu Dragão”, que derruba o astro inglês, bagunça o cenário e acaba com a gravação ao morder o cabo de força. Harington é um dos dubladores de “Como Treinar Seu Dragão 3”, mas não o protagonista. Quem lidera o elenco de dubladores originais é Jay Baruchel (“É o Fim”) como voz de Soluço e America Ferrera (série “Superstore”) como Astrid. Outras vozes, em inglês, incluem T.J. Miller (“Deadpool 2”), Kristen Wiig (“Caça-Fantasmas”), Jonah Hill (“Anjos da Lei”), Gerard Butler (“Covil de Ladrões”) e Cate Blanchett (“Oito Mulheres e um Segredo”). “Como Treinar o Seu Dragão 3” é novamente dirigido por Dean DeBlois e tem estreia marcada para 17 de janeiro no Brasil, um mês antes do lançamento nos Estados Unidos.
Kéfera Buchmann volta a ser jovem e menos arrogante no trailer da comédia Eu Sou Mais Eu
A Imagem Filmes divulgou fotos, pôster e trailer de “Eu Sou Mais Eu”, comédia brasileira de viagem no tempo estrelada por Kéfera Buchmann (“É Fada”). Sessão da Tarde assumida, a trama juvenil mostra Kéfera como uma cantora famosa e arrogante que, ao ser traumatizada pelo encontro com uma fã assustadora, acorda em 2004, tendo que viver novamente sua vida como uma adolescente perdedora. Por coincidência ou não, 2004 foi o ano de lançamento do hollywoodiano “De Repente 30”, em que uma adolescente virava adulta. Mas a trama de “Eu Sou Mais Eu” não se resume à inversão etária. Há o artifício de viagem no tempo mágica, que é o mesmo usado em “Peggy Sue, seu Passado a Espera” (1986), e principalmente um tom de fábula muito, mas muito mais antigo e manjado. Dickensiano, na verdade, pois a trama se resume a uma fã com poderes mágicos pretendendo dar uma lição de humildade na celebridade rabugenta (Scrooge), exatamente como um fantasma de natais passados. O roteiro é do pau-pra-toda-obra L.G. Bayão, que produz em ritmo de fábrica para católicos (“Irmã Dulce”), espíritas (“Kardec”) e seguidores de auto-ajuda (“O Vendedor de Sonhos”), e vai do terror (“Motorrad”) ao filme infantil (“Detetives do Prédio Azul 2: O Mistério Italiano”) sem distinção – foram cinco roteiros filmados só no ano passado! – em parceria com Angélica Lopes, das comédias “Divórcio” e “Uma Loucura de Mulher”. A direção é de Pedro Amorim (também de “Divórcio”) e o elenco ainda destaca João Côrtes (“O Segredo de Davi”) e Giovanna Lancellotti (“Tudo por um Pop Star”) como personagens de filme adolescente americano – o nerd e a bullynadora. Detalhe curioso é que o filme ia se chamar “De Novo Não!”. Alguém reparou na piada pronta e sugeriu mudar. A estreia está marcada para 24 de janeiro.
Milla Jovovich compartilha selfie com Nanda Costa no Instagram
A atriz Milla Jovovich compartilhou em seu Instagram uma pequena coleção de selfies com integrantes do elenco de “Monster Hunter” para celebrar a reta final das filmagens. Duas fotos mostram a estrela da franquia “Resident Evil” ao lado da brasileira Nanda Costa (“Entre Irmãs”). Ela também postou selfies com Ron Perlman (“Círculo de Fogo”) e o alemão Jannik Schümann (“Submersão”). “Todos têm sido uma alegria, trabalhando duro, nunca reclamando e, acima de tudo, compartilhando muitas risadas juntos! Agora que estamos na nossa última semana de ‘Monster Hunter’, eu quero dizer que tem sido uma verdadeira honra pessoal experimentar isso com todos vocês!”, ela escreveu ao lado das imagens. A postagem pegou Nanda Costa de surpresa, como ela própria revelou em seu Instagram. A brasileira pretendia postar uma das fotos, mas Milla foi mais rápida e ela acabou fazendo uma simples repostagem. “Tava aqui preparando um textão pra postar minha foto com a Milla, mas ela foi mais rápida e postou primeiro!”, disse a atriz. “Deus tá muito fofo comigo e me deu a honra imensa de trabalhar com a Milla Jovovich. Eu lembro do choque que tive quando a vi pela primeira vez em “De Volta a Lagoa Azul”! Parecia até coisa de outro mundo. Ouso dizer que ela é uma das mulheres mais lindas que já vi pessoalmente. Acompanho seu trabalho há muito tempo, e hoje tive a sorte de contracenar com ela em “Monster Hunter”. Além de ser essa Deusa, ela ainda faz com que o clima do set esteja sempre astral, contagiando todo mundo com seu sorriso largo, sua gargalhada solta e muita alegria”, acrescentou. Com orçamento de US$ 60 milhões, a adaptação do game “Monster Hunter” está sendo rodada na África do Sul desde novembro, com direção de Paul W.S. Anderson (também de “Resident Evil”). O elenco internacional ainda inclui o rapper T.I. Harris (“Homem-Formiga e a Vespa”), Meagan Good (série “Minority Report”), o mexicano Diego Boneta (“Scream Queens”), o australiano Josh Helman (“Mad Max: Estrada da Fúria”), o tailandês Tony Jaa (“xXx: Reativado”) e a japonesa Hirona Yamazaki (“50 First Kisses”). A sinopse oficial diz: “Por trás do nosso mundo, há outro: um mundo de monstros perigosos e poderosos que dominam sua terra com uma ferocidade mortal. Quando a tenente Artemis (Milla Jovovich) e seus fieis soldados são transportados do nosso mundo para o novo mundo, têm o choque da suas vidas. Em sua desesperada batalha de sobrevivência contra poderosos, enormes e imparáveis inimigos, eles se unirão a um homem misterioso que descobriu um jeito de lutar contra eles”. Ainda não há previsão para a estreia. Visualizar esta foto no Instagram. What an incredible journey it been working with this amazing group! @perlmutations @jannik.schuemann @nandacostareal @hirona_yamazaki @aaronbeelner (I still need to get a pic with Hirona and Aaron!?) Everyone has been a joy, working hard, never complaining and most of all, sharing lots of laughs together! Now that we’re on our last week of #monsterhuntermovie I want to say, it’s been a real honor guys to experience this with you all! Thank you so much!! #capetowndiary Uma publicação compartilhada por Milla Jovovich (@millajovovich) em 14 de Dez, 2018 às 3:07 PST Visualizar esta foto no Instagram. Tava aqui preparando um textão pra postar minha foto com a Milla, mas ela foi mais rápida e postou primeiro! ? Deus tá muito fofo comigo e me deu a honra imensa de trabalhar com a Milla Jovovich. Eu lembro do choque que tive quando a vi pela primeira vez em “De Volta a Lagoa Azul! Parecia até coisa de outro mundo. Ouso a dizer que ela é uma das mulheres mais lindas que já vi pessoalmente. Acompanho seu trabalho há muito tempo, e hoje tive a sorte de contracenar com ela em “Monster Hunter”. Além de ser essa Deusa, ela ainda faz com que o clima do set esteja sempre astral, contagiando todo mundo com seu sorriso largo, sua gargalhada solta e muita alegria. Obrigada por tudo Milla! Espero revê-la em breve. ? obs: Fui dar aquela ajeitadinha básica na cabeleira pra tirar uma selfie com a Musa. Mas ela clicou bem na hora. Milla é tão generosa que fingiu que tava ajeitando o dela também. ?#MosterHunterMovie Uma publicação compartilhada por Nanda Costa (@nandacostareal) em 14 de Dez, 2018 às 3:56 PST
Sondra Locke (1944 – 2018)
Morreu a atriz e diretora Sondra Locke, que foi parceira de Clint Eastwood em vários filmes e também na vida pessoal. Ela faleceu vítima de câncer em 3 de novembro, aos 74 anos, mas apenas agora o óbito foi confirmado. Sandra Louise Smith nasceu em 1944 em Shelbyville, Tennessee, e mudou seu nome para Sondra quando foi escolhida para viver a adolescente Mick Kelly em “Por que Tem de Ser Assim?” (1968), seu primeiro filme, que lhe rendeu indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante aos 24 anos de idade. Em seguida, estrelou o drama “Uma Sombra Me Persegue” (1970) e os filmes de terror “Calafrio” (1971) e “A Imagem do Medo” (1972), antes de viver Jesus Cristo de saias em “The Second Coming of Suzanne” (1974). Este lançamento foi tão mal recebido que a afastou do cinema por um bom período, levando-a para as séries. Ela apareceu em “Galeria do Terror”, “Kung Fu”, “Barnabie Jones” e “Planeta dos Macacos” até ser resgatada por Clint Eastwood, que a escalou como protagonista feminina em “Josey Wales, o Fora da Lei” (1976), dando início a uma parceria bem-sucedida também fora das telas. Os dois, que eram casados, passaram a viver juntos. E a filmar juntos também. Sondra emendou mais cinco filmes ao lado do ator e diretor, alguns deles famosíssimos. A lista inclui “Rota Suicida” (1977), “Doido para Brigar… Louco para Amar” (1978), a continuação “Punhos de Aço: Um Lutador de Rua” (1980), “Bronco Billy” (1980) e “Impacto Fulminante” (1983), penúltimo longa da franquia “Dirty Harry”, em que ela se vinga dos homens que a estupraram e a sua irmã. Sem medo de papéis controvertidos, Sondra ainda estrelou o cultuado “Death Game” (1977), em que, ao lado de Colleen Camp, seduzia e torturava um homem ingênuo. O filme ganhou remake recente, “Bata Antes de Entrar” (2015), com Lorenza Izzo e Ana de Armas se revezando na tortura de Keanu Reeves. Em 1986, ela mudou o foca da sua carreira, tornando-se diretora. Sondra dirigiu quatro longas: “Ratboy” (1986), “Tentação Perigosa” (1990), “Death in Small Doses” (1995) e “Ligados pelo Perigo” (1997). “Ratboy” teve mais repercussão, já que a trama lembrava “Calafrio”, do começo da carreira da atriz, mas a crítica foi impiedosa. Clint Eastwood assinou a produção, mas acabou processado por atitudes lesivas em 1989, quando quis abandoná-la. A briga começou quando Eastwood engravidou outra mulher e mudou as fechaduras de sua casa, colocando as coisas de Locke num depósito, enquanto ela estava em outro estado filmando seu segundo longa. Os dois chegaram a um acordo quando ele se comprometeu a produzir os próximos filmes dela, num acordo de distribuição com Warner. Entretanto, isso não foi honrado e, em 1995, Locke voltou a processar o ator e também a Warner por fraude e por conspiração para sabotar sua carreira. O caso acabou resolvido fora dos tribunais, mas Locke ficou com fama de “difícil” em Hollywood e teve sua carreira encurtada. Durante essa fase estressante, ela ainda passou por uma mastectomia dupla em 1990. E, após lançar seu último filme em 1997, publicou sua autobiografia, “The Good, the Bad, and the Very Ugly – A Hollywood Journey”, parafraseando o título de um filme estrelado por Eastwood nos anos 1960. O diretor Eli Roth a creditou como coprodutora de “Bata Antes de Entrar” e isso a recolocou em contato com a indústria cinematográfica. Sondra Locke voltou às filmagens pela última vez em 2017, como protagonista do drama “Ray Meets Helen”, do veterano cineasta Alan Rudolph.
Atriz de Ozark será assistente de Weinstein no primeiro filme sobre o escândalo sexual do produtor
A atriz Julia Garner, que trabalhou em “The Americans” e está atualmente na série “Ozark”, vai interpretar uma das assistentes de Harvey Weinstein no primeiro filme de ficção sobre as denúncias de assédio sexual contra o produtor. Ainda sem título, o filme tem direção de Kitty Green (“Quem é JonBenet”), que passou mais de um ano analisando documentações das denúncias de assédio contra Weinstein e entrevistando pessoas envolvidas nos casos. Diversas assistentes foram citadas em denúncias de assédio contra o produtor – em alguns casos, elas levavam as mulheres que seriam abusadas por Weinsten até os quartos de hotel onde tudo aconteceria. Em comunicado, o produtor James Schamus explicou o projeto: “Kitty Green entende que o exercício de poder burocrático corporativo, tão frequentemente estruturado contra as mulheres e mobilizado contra uma força de trabalho vulnerável, é um tipo diferente de terror. Para entender completamente as predações de Harvey Weinstein, precisamos conhecer o cenário que possibilitou que elas continuassem acontecendo”. A produção ainda não tem previsão de estreia
Animação do brinquedo Playmobil ganha primeiro trailer
O StudioCanal divulgou o primeiro trailer de mais uma animação baseada em brinquedos. Trata-se de “Playmobil: O Filme”, que acompanha dois irmãos, Marla (Anya Taylor-Joy, de “Fragmentado”) e Charlie (Gabriel Bateman, de “Benji”), que são transformados em bonecos Playmobil e precisam achar uma forma de voltar ao mundo real. Em sua jornada, eles visitam vários cenários diferentes no mundo de brinquedo, como uma cidade no Velho Oeste americano, uma arena de gladiadores na Roma Antiga e um reino de conto de fadas. E fazem novos amigos e inimigos. O elenco de vozes originais ainda inclui o comediante Jim Gaffigan (“Amor à Distância”), o ator Daniel Radcliffe (o “Harry Potter”), e os cantores Adam Lambert e Meghan Trainor. O filme do “Playmobil” marca a estreia na direção de Lino DiSalvo, que foi chefe de animação de “Frozen: Uma Aventura Congelante”. O roteiro é de Jason Oremland e Greg Erb, que também trabalharam na Disney, em “A Princesa e o Sapo”. A estreia está marcada para 15 de agosto de 2019.
Vidro: Samuel L. Jackson solta a Besta em trailer legendado do crossover de Fragmentado e Corpo Fechado
A Buena Vista divulgou mais um trailer legendado de “Vidro” (Glass), continuação/crossover de “Fragmentado” (2016) e do clássico “Corpo Fechado” (2000). A prévia mostra os protagonistas dos dois filmes, James McAvoy, Bruce Willis e Samuel L. Jackson, reunidos num hospício e recebendo tratamento de uma psiquiatra especializada num novo distúrbio, que faz pessoas acreditarem ser super-heróis – ou, no caso de dois deles, supervilões. O filme, por sinal, tira seu título de um dos malvadões, Mr. Glass (Sr. Vidro), personagem de Samuel L. Jackson, que tem como superpoder seu intelecto e como franqueza seus ossos frágeis como vidro – daí o apelido/codinome. Na trama, ele se alia a Kevin Wendell Crumb (McAvoy), que sofre de distúrbio de múltiplas personalidades, com o objetivo de trazer à tona a Besta, cuja força é capaz de libertá-los. Ao mesmo tempo, o vilão retoma seu jogo com David Dunn (Willis), desafiando-o a assumir-se como herói e enfrentá-los. Sarah Paulson (da série “American Horror Story”) vive a psiquiatra que supervisiona o trio e o elenco também inclui Anya Taylor-Joy (de “Fragmentado”), Spencer Treat Clark e Charlayne Woodard (ambos de “Corpo Fechado”), repetindo seus personagens dos filmes anteriores. Com roteiro e direção de M. Night Shyamalan, o filme estreia em 17 janeiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Aquaman inicia seu reinado nos cinemas brasileiros com estreia em 1,6 mil salas
“Aquaman” é a principal estreia de cinema da semana. Embalado por uma bilheteria recorde na China, o filme do super-herói chega ao Brasil uma semana antes de ser lançado nos Estados Unidos. Mas já agradou à crítica por lá, atingindo 75% de aprovação na média do site Rotten Tomatoes – a segunda maior nota das adaptações dos quadrinhos da DC, atrás só de “Mulher-Maravilha”. Para manter o ímpeto, o lançamento vai acontecer em 1,6 mil salas, uma das maiores distribuições já registradas no país. Há 12 anos, este era o total de telas disponíveis em todo o território nacional. Combinação de efeitos visuais de última geração e aventura à moda antiga, o filme estrelado por Jason Momoa e diversos coadjuvantes famosos (Amber Heard, Nicole Kidman, Willem Dafoe, Patrick Wilson e até Julie Andrews!) tem direção de James Wan, mais conhecido por filmes de terror como “Invocação do Mal”, “Sobrenatural” e “Jogos Mortais”, que, entretanto, já tinha desafiado expectativas ao estourar no gênero ação com “Velozes e Furiosos 7”. Com seu monopólio de telas, a produção da Warner deixa pouco espaço para a concorrência, resultando numa das semanas de programação mais enxuta de 2018. Apenas outro filme tem distribuição razoável: “Colette”, que também caiu nas graças da crítica internacional – 87% no Rotten Tomatoes – , em particular graças à performance de Keira Knightley (“Anna Karenina”) no papel-título. O filme é uma cinebiografia da escritora francesa e ícone feminista Sidonie Gabrielle Colette, autora dos célebres romances “Chéri” (1920) e “Gigi” (1944). Mas quando a trama começa, ela é apenas uma jovem provinciana do final do século 19 que se casa com o escritor Henry Gauthier-Villars (Dominic West, da série “The Affair”), conhecido pelo nome artístico de Willy. O drama mostra sua exploração inicial, quando começa a escrever suas experiências da época da adolescência e o livro, “Claudine”, torna-se um fenômeno. Só que é creditado a Willy. Pressionada a escrever continuações e sem receber nenhum reconhecimento, Colette se rebela, o que leva à separação e à sua luta para ser reconhecida como autora. Paralelamente, a jovem também embarca em novas descobertas (bi)sexuais. E tudo isso passa a alimentar sua literatura, que se aprimora e é aclamada pela crítica, tornando sua trajetória símbolo do empoderamento e da independência feminina. Além de um prato cheio para Keira Knightley encarnar outra mulher forte, à frente de seu tempo. “Colette” também é uma homenagem do diretor Wash Westmoreland (“Para Sempre Alice”) para seu marido e parceiro artístico, Richard Glatzer, que trabalhava no roteiro na ocasião de sua morte em 2015. Rebecca Lenkiewicz (“Desobediência”) é creditada como corroteirista. O terceiro e último longa de ficção da programação é o drama brasileiro “Intimidade entre Estranhos”, de José Alvarenga Jr. (“Dez Segundos para Vencer”), produção modesta que faria mais sentido, com outra pegada, há 30-40 anos atrás, quando o desejo sexual movimentava tramas excitantes e não relacionamentos de telenovela no cinema nacional. Fecham a lista dois documentários femininos. “Chá com as Damas” serve uma conversa agradável entre quatro estrelas veteranas do teatro e cinema britânicos – Eileen Atkins (“Paddington 2”), Judi Dench (“Assassinato no Expresso do Oriente”), Joan Plowright (“As Crônicas de Spiderwick”) e Maggie Smith (“O Exótico Hotel Marigold”). E “Minas do Futebol” é um golaço. Um filme da Disney sobre a vida real e, ainda por cima, passado no Brasil. A história edificante acompanha um time feminino de futebol infantil que, inconformado por não ter um campeonato para disputar, inscreve-se na competição masculina. As jogadoras não só são aceitas na disputa, como surpreendem quando começam a vencer e vencer, até se consagrarem como campeãs do torneio. Empoderador e emocionante, o documentário do estrante Yugo Hattori é ótimo por conta própria, mas também serve de exemplo para o tipo de blockbuster infantil que o cinema comercial brasileiro deve ao grande público. Essas minas são musas. Roteiristas, inspirem-se na história delas. Confira abaixo os trailers e as sinopses dos cinco lançamentos desta quinta (13/12) nos cinemas. Aquaman | EUA | Super-Heróis Filho do humano Tom Curry (Temuera Morrison) com a atlante Atlanna (Nicole Kidman), Arthur Curry (Jason Momoa) cresce com a vivência de um humano e as capacidades meta-humanas de um atlante. Quando seu irmão Orm (Patrick Wilson) deseja se tornar o Mestre dos Oceanos, subjugando os demais reinos aquáticos para que possa atacar a superfície, cabe a Arthur a tarefa de impedir a guerra iminente. Para tanto, ele recebe a ajuda de Mera (Amber Heard), princesa de um dos reinos, e o apoio de Vulko (Willem Dafoe), que o treinou secretamente desde a adolescência. Collete | Reino Unido | Drama Colette (Keira Knightley) é uma romancista francesa que sofre com o seu casamento abusivo e com o seu parceiro que tenta ganhar créditos em cima de suas obras de maneira ilegal. Para superá-lo, ela emerge como uma grande escritora no seu país e, consequentemente, como uma candidata ao Prêmio Nobel em Literatura. Intimidade entre Estranhos | Brasil | Drama Maria (Rafaela Mandelli) acaba de se mudar para o Rio de Janeiro, com o objetivo de acompanhar Pedro (Milhem Cortaz), seu namorado, que será um dos protagonistas de uma minissérie bíblica sobre Noé. Por mais que seja carioca, o retorno à cidade não a agrada devido às lembranças que tem com o pai, já falecido. O casal se muda para um prédio cujo síndico é o jovem Horácio (Gabriel Contente), que é bem rigoroso com as regras do local. De início Maria bate de frente com ele, mas aos poucos se aproxima do vizinho. Chá com as Damas | Reino Unido | Documentário Juntas no mesmo ramo por décadas, as consagradas atrizes Eileen Atkins, Judi Dench, Joan Plowright e Maggie Smith deixam de lado os holofotes por alguns instantes para realizarem conversas intimistas, sinceras e reflexivas a respeito de suas carreiras, vidas pessoais e as influências de suas carreiras para a consolidação de uma amizade entre as quatro. Minas do Futebol | Brasil | Documentário Treinando diariamente desde a pré-adolescência para conseguir alcançar o topo do futebol feminino, um grupo de jogadoras passa por um momento inédito quando ganha um campeonato masculino disputado por times da elite brasileira como Corinthians e São Paulo. Depois de serem reveladas para o Brasil, chega a hora de finalmente brilhar.
Pixar anuncia animação de elfos com dublagens de Chris Pratt e Tom Holland
A Pixar anunciou seu próximo longa animado nesta quarta-feira (12/12). O filme se chamará “Onward” (“Avante” em tradução livre) e vai acompanhar “dois irmãos elfos que embarcam em uma aventura para descobrir se ainda há um pouco de magia no mundo”, conforme a descrição de sua sinopse. Os irmãos serão dublados por Chris Pratt e Tom Holland na versão original, em inglês. Os dois contracenaram recentemente em “Vingadores: Guerra Infinita”, nos papéis de Senhor das Estrelas (dos Guardiões da Galáxia) e Homem-Aranha. Em comunicado, a produtora Kori Rae acrescentou que Pratt traz “muito coração e humor” para o seu personagem, enquanto Holland “tem um charme sinceridade que faz você torcer por ele”. “Onward” tem roteiro e direção de Dan Scanlon, que também fez as duas funções em “Universidade Monstros” (2013), e disse, no mesmo comunicado, que o filme foi inspirado em seu próprio relacionamento com o irmão”. “Na Pixar, somos encorajados a contar histórias que são pessoais, em alguma dimensão”, acrescentou. Além dos dois, o elenco de vozes do filme contará com Julia Louis-Dreyfus (“Veep”) e Octavia Spencer (“A Forma da Água”). “Onward” teve sua estreia marcada para março de 2020 nos Estados Unidos. A previsão de lançamento no Brasil ainda não foi divulgada. Vale lembrar que o próximo lançamento da Pixar nos cinemas será “Toy Story 4”. A continuação da franquia mais bem-sucedida da empresa chega aos cinemas em 20 de junho de 2019.
Goya 2019: Penélope Cruz e Javier Bardem concorrem ao “Oscar espanhol”
A principal premiação do cinema espanhol, o Goya Awards, anunciou os indicados de sua edição 2019 nesta quarta-feira (12/12). E a lista destaca dois dos maiores astros do país, Penélope Cruz e Javier Bardem. Os dois atores, que são casados desde 2010, concorrem por seus desempenhos no filme “Todos Já Sabem”, dirigido pelo iraniano Asghar Farhadi (“A Separação”), que abriu o Festival de Cannes deste ano. Cruz já tem três Goyas na prateleira, por “A Garota dos Seus Sonhos” (1998), “Volver” (2006) e “Vicky Cristina Barcelona” (2008), e outras sete indicações. Já Bardem venceu cinco estatuetas, por “Días Contados” (1994), “Boca a Boca” (1995), “Segunda-Feira ao Sol” (2002), “Mar Adentro” (2004) e “Biutiful” (2010), e foi indicado outras quatro vezes. “Todos Já Sabem” levou um total de oito indicações ao Goya, incluindo Melhor Filme e Direção, mas não foi o longa de maior projeção da lista, ficando atrás de “El Reino” (13 indicações), de Rodrigo Sorogoyen, e “Campeones” (10 indicações), de Javier Fesser. Este último, por sinal, é o candidato da Espanha na disputa de uma vaga ao Oscar de Melhor Filme em Língua Etrangeira. O Goya também premia o Melhor Filme Iberoamericano, e novamente o Brasil ficou fora da categoria. O país indicou “Benzinho”, de Gustavo Pizzi, mas ele não foi selecionado. Todos os filmes indicados foram de língua espanhola: “O Anjo” (Argentina), “Uma Noite de 12 Anos” (Uruguai), “Cachorros” (Chile) e o incensado “Roma” (México). Os vencedores da premiação serão anunciados durante uma cerimônia em Sevilha, na Espanha, em 2 de fevereiro. Confira abaixo a lista dos nomeados. Melhor Filme “Campeones” “Carmen & Lola” “El Reino” “Entre dos Aguas” “Todos Já Sabem” Melhor Direção Javier Fesser (“Campenones”) Rodrigo Sorogoyen (“El Reino”) Isaki Lacuesta (“Entre dos Aguas”) Asghar Farhadi (“Todos Já Sabem”) Melhor Atriz Susi Sanchéz (“O Vazio do Domingo”) Najwa Nimri (“Quién te Cantará”) Penélope Cruz (“Todos Já Sabem”) Lola Dueñas (“Viaje al Cuarto de Una Madre”) Melhor Ator Javier Gutiérrez (“Campeones”) Antonio de la Torre (“El Reino”) Javier Bardem (“Todos Já Sabem”) Jose Coronado (“Tu Hijo”) Melhor Ator Coadjuvante Juan Margallo (“Campeones”) Luiz Zahera (“El Reino”) Antonio de la Torre (“Uma Noite de 12 Anos”) Eduard Fernández (“Todos Já Sabem”) Melhor Atriz Coadjuvante Carolina Yuste (“Carmen & Lola”) Ana Wagener (“El Reino”) Natalia de Molina (“Quien te Cantará”) Anna Castillo (“Viaje al Cuarto de una Madre”) Melhor Filme Iberoamericano “O Anjo” (Argentina) “Uma Noite de 12 Anos” (Uruguai) “Cachorros” (Chile) “Roma” (México) Melhor Filme Europeu “Guerra Fria” (Polônia) “Trama Fantasma” (Reino Unido) “Girl” (Bélgica) “A Festa” (Reino Unido)
Nasce uma Estrela lidera indicações do Sindicato dos Atores dos EUA
O Sindicato dos Atores dos Estados Unidos (SAG, na sigla em inglês) divulgou nesta quarta-feira (12/12) os indicados para sua premiação anual, os SAG Awards. Considerado uma prévia do Oscar, já que seus eleitores também são filiados à Academia, a premiação deste ano destacou “Nasce uma Estrela”, que recebeu quatro indicações: uma coletiva, como Melhor Elenco, e três individuais – para Lady Gaga, Bradley Cooper e Sam Elliott, respectivamente nas categorias de Melhor Atriz, Ator e Ator Coadjuvante. Logo em seguida, aparece “A Favorita” com três indicações, mas em apenas duas categorias, já que Emma Stone e Rachel Weisz concorrem entre si como Melhor Atriz Coadjuvante. Olivia Colman é “a favorita” como Melhor Atriz. Outra curiosidade é que, nas categorias supostamente televisivas, o que menos teve foi artista de televisão. Duas séries de streaming lideraram as indicações: “Maravilhosa Sra. Maisel” (The Marvelous Mrs Maisel), da Amazon, e “Ozark”, da Netflix, com quatro indicações cada. O SAG ainda surpreendeu ao reconhecer uma série de super-herói: “Demolidor”, recém-cancelada pela Netflix. Foi na categoria de dublês (nunca viram “Arrow”, nota-se), mas não deixa de ser novidade. Por sinal, as séries da Netflix lideraram a seleção, com indicações também para “GLOW”, “Maniac”, “Grace & Frankie”, “House of Cards” e “Better Call Saul”. Esta última é exibida nos Estados Unidos pelo canal pago AMC, apesar de sua distribuição internacional pelo serviço de streaming. A cerimônia de premiação do SAG Awards 2019 vai acontecer em 27 de janeiro em Los Angeles, com apresentação de Megan Mullally (da série “Will & Grace”) e transmissão ao vivo pelo canal pago TNT no Brasil. Confira abaixo a lista completa de indicados. CINEMA Melhor Ator Christian Bale (“Vice”) Bradley Cooper (“Nasce uma Estrela”) Rami Malek (“Bohemian Rhapsody”) Viggo Mortensen (“Green Book – O Guia”) John David Washington (“Infiltrado na Klan”) Melhor Atriz Emily Blunt (“O Retorno de Mary Poppins”) Glenn Close (“A Esposa”) Olivia Colman (“A Favorita”) Lady Gaga (“Nasce uma Estrela”) Melissa McCarthy (“Poderia me Perdoar?”) Melhor Ator Coadjuvante Mahershala Ali (“Green Book – O Guia”) Timothée Chalamet (“Querido Menino”) Adam Driver (“Infiltrado na Klan”) Sam Elliott (“Nasce uma Estrela”) Richard E Grant (“Poderia me Perdoar?”) Melhor Atriz Coadjuvante Amy Adams (“Vice”) Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”) Margot Robbie (“Mary Queen of Scots”) Emma Stone (“A Favorita”) Rachel Weisz (“A Favorita”) Melhor Elenco “Nasce Uma Estrela” “Pantera Negra” “Infiltrado na Klan” “Bohemian Rhapsody” “Podres de Ricos” Melhores Dublês “Homem-Formiga e a Vespa” “Vingadores: Guerra Infinita” “The Ballad of Buster Scruggs” “Pantera Negra” “Missão: Impossível – Efeito Fallout” TELEVISÃO Melhor Ator de Minissérie ou Telefilme Antonio Banderas (“Genius Picasso”) Darren Criss (“The Assassination of Gianni Versace American Crime Story”) Hugh Grant (“A Very English Scandal”) Anthony Hopkins (“King Lear”) Bill Pullman (“The Sinner”) Melhor Atriz de Minissérie ou Telefilme Amy Adams (“Sharp Objects”) Patricia Arquette (‘Escape at Dannemora”) Patricia Clarkson (“Sharp Objects”) Penélope Cruz (“The Assassination of Gianni Versace American Crime Story”) Emma Stone (“Maniac”) Melhor Ator de Drama Jason Bateman (“Ozark”) Sterling K Brown (“This Is Us”) Joseph Fiennes (“The Handmaid’s Tale”) John Krasinski (“Tom Clancy’s Jack Ryan”) Bob Odenkirk (“Better Call Saul”) Melhor Atriz de Drama Julia Garner (“Ozark”) Laura Linney (“Ozark”) Elisabeth Moss (“The Handmaid’s Tale”) Sandra Oh (“Killing Eve”) Robin Wright (“House of Cards”) Melhor Ator de Comédia Alan Arkin (“O Método Kominsky”) Michael Douglas (“O Método Kominsky”) Bill Hader (“Barry”) Tony Shalhoub (“The Marvelous Mrs Maisel”) Henry Winkler (“Barry”) Melhor Atriz de Comédia Alex Borstein (“The Marvelous Mrs Maisel”) Alison Brie (“GLOW”) Rachel Brosnahan (“The Marvelous Mrs Maisel”) Jane Fonda (“Grace & Frankie”) Lily Tomlin (“Grace & Frankie”) Melhor Elenco de Drama “The Americans” “Better Call Saul” “The Handmaid’s Tale” “Ozark” “This Is Us” Melhor Elenco de Comédia “Atlanta” “Barry” “GLOW” “O Método Kominsky” “The Marvelous Mrs Maisel” Melhores Dublês “GLOW” “Demolidor” “Tom Clancy’s Jack Ryan” “The Walking Dead” “Westworld”
