Ed Sheeran compartilha foto dos bastidores do novo filme de Bridget Jones
O cantor britânico Ed Sheeran publicou no seu Instagram uma foto dos bastidores de “Bridget Jones’s Baby”, em que aparece com a atriz Renée Zellweger (veja acima) e confirma sua participação no filme. “Passei o dia sendo um ator no novo filme da Bridget Jones. Amei, você também vai amar”, contou Sheeran ao publicar a imagem. Ele não detalhou como será sua participação no terceiro longa da personagem, que ainda não divulgou sua sinopse oficial, mas cujo título já dá uma boa ideia do que esperar da narrativa: o bebê de Bridget Jones. Quem também está confirmado na continuação é Colin Firth, novamente no papel de Mark Darcy, e Patrick Dempsey (série “Grey’s Anatomy”), que deve viver outro interesse romântico da protagonista (no lugar de Hugh Grant, que não retorna para esta sequência). Desta vez, a trama não será adaptada dos livros de Helen Fielding, já que o terceiro, “Bridget Jones: Louca pelo Garoto”, gerou mais polêmica que elogios. Isto porque os fãs ficaram revoltadíssimos com a morte de Mark Darcy. Afinal, no final de “Bridget Jones: No Limite da Razão”, Darcy finalmente tinha proposto casamento a Bridget, e os fãs estavam ansiosos em ler sobre suas vidas de casados. A saga da ex-solteirona começou em 1996, com a publicação de “O Diário de Bridget Jones” e, três anos depois, ganhou continuidade com “No Limite da Razão”. A série ganhou adaptação cinematográfica em 2001, com Renée Zellwegger no papel principal, divida entre Mark Darcy e o pervertido Daniel Cleaver (Hugh Grant). A decisão só ocorreu no filme seguinte, de 2004. O terceiro filme de “Bridget Jones” está sendo planejado desde 2009, muito antes da publicação do terceiro livro, e deveria acontecer imediatamente após os eventos de “No Limite da Razão”. A própria Fielding escreveu os primeiros esboços do roteiro, que foram revistos por David Nicholls (“Um Dia”). A direção está a cargo de Sharon Maguire, que comandou o primeiro filme da franquia. A estreia está marcada para 22 de abril no Reino Unido, mas ainda não há previsão do lançamento no Brasil.
Sonia Braga entra em Luke Cage, a próxima série da Marvel
A atriz brasileira Sonia Braga entrou no elenco da série “Luke Cage”, terceira produção da parceria entre a Marvel e o serviço de streaming Netflix. Ela viverá Soledad Temple, mãe da enfermeira Claire Temple, interpretada por Rosario Dawson e já vista em “Demolidor” e “Jessica Jones”. “Uma personagem tão forte quanto a Claire precisa de uma mãe igualmente poderosa, e com Sonia nós encontramos a atriz perfeita para entregar a performance premiada que precisamos”, disse em comunicado o diretor da divisão televisiva da Marvel, Jeph Loeb. “Luke Cage” será estrelada por Mike Colter, que já interpretou o personagem em “Jessica Jones”. Além de Rosario Dawson e Sônia Braga, o elenco incluirá Simone Missick (vista na série “Ray Donovan”) como a heroína Misty Knight e vilões vividos por Theo Rossi (série “Sons of Anarchy”), Mahershala Ali (série “House of Cards”) e Alfre Woodard (“12 Anos de Escravidão”). Considerado um dos personagens negros mais importante do quadrinhos, Luke Cage foi criado em 1972 por Archie Goodwin e John Romita. O personagem, que usava um penteado Black Power típico da década de 1970, é um ex-presidiário que ganha superforça ao participar como voluntário de uma experiência científica. A partir daí, passa a atuar como herói de aluguel, usando seus poderes para quem pagar melhor. Ao longo de sua carreira, chegou inclusive a dividir uma agência de heróis com o especialista em artes marciais Punho de Ferro. A série foi desenvolvida por Cheo Hodari Coker, produtor executivo de “Ray Donovan”, que assina os dois primeiros episódios. A estreia está prevista para abril no Netflix.
Veja as fotos do casamento de Sofia Vergara e Joe Manganiello
Os atores Sofia Vergara (série “Modern Family”) e Joe Manganiello (“Magic Mike”) se casaram no último domingo (22/11), em uma luxuosa cerimônia realizada em Palm Beach, na Flórida. Um dia após as núpcias, Sofia postou várias fotos da festa em sua conta do Instagram (que podem ser vistas abaixo), revelando a felicidade do casal. Após um ano e meio de noivado, a noiva se vestiu de branco, num vestido do estilista Zuhair Murad, mas preferiu não usar véu. Também deixou a tradição de lado ao trocar o “eu aceito” por “eu vou” no altar. Segundo a revista People, ainda houve a leitura de passagens da Bíblia em inglês e espanhol, seguida pela troca de juras de amor durante a cerimônia, realizada num salão decorado por muitas rosas brancas, orquídeas e hortênsias. E, para completar, o noivo cantou “Sweet Child o’Mine”, do Guns N’Roses, para a noiva. A festa contou com parentes e amigos do casal, incluindo os astros Channing Tatum, que atuou em “Magic Mike” ao lado de Manganiello, e Reese Witherspoon, companheira da atriz colombiana em “Belas e Perseguidas”, mas nenhum famoso apareceu no Instagram da atriz.
Novela Império e série Doce de Mãe vencem o Emmy Internacional
A rede Globo conquistou dois prêmios importantes na 43ª edição do Emmy Internacional, considerado o Oscar da TV mundial. A cerimônia realizada na noite de segunda-feira (23/11), em Nova York, rendeu a “Doce de Mãe” a estatueta de Melhor Série Comédia e a “Império” o troféu de Melhor Novela. Em seu agradecimento pela conquista de “Império”, o diretor Rogério Gomes, que viajou com o elenco feminino da novela, dedicou o prêmio ao seu mentor, o diretor e produtor Roberto Talma, responsável por clássicos do gênero, como “Saramandaia” (1976), “Que Rei Sou Eu” (1989) e “Rainha da Sucata” (1990), que morreu em abril, aos 65 anos. “Acredito muito no gênero, em novela, e tenho muito orgulho do que faço. Dedico este prêmio ao mestre que se foi no início deste ano, o mestre da teledramaturgia brasileira, um dos maiores diretores que o Brasil teve, e até o mundo, Roberto Talma”, disse Gomes, emocionado. Escrita por Aguinaldo Silva, a história de “Império” girava em torno do personagem do ator Alexandre Nero, um empresário do ramo de joias com um passado humilde e ânsia pelo poder. Sustentando um casamento de aparências, ele mantinha ainda uma relação com uma amante, enquanto via seus filhos disputarem o tão cobiçado título de dono da empresa. Atualmente envolvido nas gravações de “A Regra do Jogo”, atual novela das nove da emissora, Nero não pôde ir à premiação, mas se manifestou em comunicado. “Eu estou muito feliz e satisfeito, foi uma grata surpresa. Toda a equipe se esforçou muito para fazer esta novela. Por isso, acredito que seja uma vitória coletiva. Todos os diretores, produtores, figurinistas, cenógrafos, equipe de caracterização, câmeras, enfim, todo mundo que fez parte desta jornada, que incluiu muitos dias intensos de gravações, é merecedor desta conquista. E, claro, não posso deixar de falar do Aguinaldo Silva, que presenteou a nós e ao público com esta história que conquistou todo o Brasil”. Aguinaldo Silva também se manifestou, definindo “Império” como “uma novela abençoada”, em que tudo funcionou. “‘Império’ provou que uma novela sempre funciona quando é feita com espírito de equipe”, afirmou o dramaturgo. Já “Doce de Mãe” conquistou sua segunda vitória no Emmy, após ter rendido a Fernanda Torres o troféu de Melhor Atriz em 2013. Na época, a produção era um telefilme, ganhando sinal verde para virar uma série após a repercussão do prêmio. Na comédia, ela vive Dona Picucha, uma senhora animada de 85 anos que não quer se tornar dependente de nenhum dos quatro filhos e não vê a idade como impedimento para ser feliz. A própria Fernanda agradeceu ao prêmio, subindo ao palco ao lado dos diretores Jorge Furtado e Ana Luiza Azevedo e a produtora Nora Goulart para classificar a vitória como “o resultado de um conjunto que se somou”. Ela também disputava novamente o troféu de Melhor Atriz, que acabou vencido pela norueguesa Anneke von der Lippe pela tensa série de suspense “Øyevitne”. O Emmy 2015 contou com 40 finalistas de 19 países que concorreram a prêmios em 10 categorias. Ao todo, a rede Globo já soma 14 vitórias na premiação, disputando todo o ano como favorita na categoria de Novelas. Em 2014, o presidente do Grupo Globo, Roberto Irineu Marinho, ainda foi reconhecido com o prêmio de Personalidade Mundial da Televisão. Vencedores do Emmy Internacional 2015 [symple_column size=”one-half” position=”first” fade_in=”false”] Melhor Série de Drama “Engrenages” (França) Melhor Série de Comédia “Doce de Mãe” (Brasil) Melhor Telefilme ou Minissérie “Soldat Blanc” (França) Melhor Novela “Império” (Brasil) Melhor Documentário “Miners Shot Down” (África do Sul) [/symple_column] [symple_column size=”one-half” position=”last” fade_in=”false”] Melhor Ator Maarten Heijmans, por “Ramses” (Holanda) Melhor Atriz Anneke von der Lippe, por “Øyevitne” (Noruega) Melhor Programa de Arte “Illustre & Inconnu: Comment Jacques Jaujard a Sauvé le Louvre” (França) Melhor Programa Americano em Língua Estrangeira “Arrepentidos U.S.” (Estados Unidos) Melhor Programa sem Roteiro “50 Ways to Kill Your Mammy” (Reino Unido) [/symple_column]
Entrevista: Quentin Tarantino explica volta ao western e revela quem considera odiável
No Brasil para divulgar seu oitavo filme, “Os Oito Odiados”, o cineasta Quentin Tarantino revelou estar feliz por poder voltar a São Paulo, um dos primeiros destinos internacionais de sua carreira como cineasta. “Eu não venho aqui desde 1992. Na época, achei que aprenderia português, mas é muito difícil”, brincou, durante a entrevista coletiva no hotel Hyatt, lembrando quando trouxe seu primeiro filme, “Cães de Aluguel” (1992), para a Mostra de São Paulo. “Aquele foi um ano muito importante para a minha carreira, porque fui a países em três continentes. As pessoas não me conheciam. Viram o filme, gostaram e passaram a me conhecer. Quando a Miramax comprou os direitos de ‘Pulp Fiction’, todo mundo nesses países já me conhecia e quis comprar o filme. Meus trabalhos costumam ter bons resultados nos Estados Unidos, mas vão um pouco melhor fora do país. Digo que não faço filmes para o público americano, faço filmes para o mundo”, afirmou. Tarantino volta a São Paulo, acompanhado pelo ator inglês Tim Roth, em momento bem diferente de sua trajetória. Não apenas pela consagração da crítica e os dois Oscars de Melhor Roteiro que conquistou nesse meio tempo, mas por estar, segundo ele diz, já no final da carreira. “Eu vou parar de fazer filmes depois de dez, então por isso estou contado”, admitiu sobre a numeração que antecipa os créditos iniciais de seus longas. Faltariam, portanto, só mais dois filmes para encerrar sua filmografia, mudar de ideia ou arranjar uma desculpa para continuar filmando. O fato é que esse plano de aposentadoria precoce contrasta com seus desejos para o futuro. O diretor revelou, por exemplo, que ainda gostaria de trabalhar com Johnny Depp e Kate Winslet. “Depp seria interessante, mas precisaria ter o personagem correto. E Kate é uma grande atriz, acho que interpretaria muito bem os meus diálogos”, considerou. Ele só não aceitaria dividir um set com Spike Lee. Desde que criticou “Django Livre” (2012), Lee tornou-se um dos oito mais odiados por Tarantino. “Tenho mais dois filmes para dirigir e não vou gastar um deles com esse filho da mãe. Ele ficaria muito feliz no dia em que eu aceitasse trabalhar com ele. Mas isso não vai acontecer”, vociferou. Há também a vontade de filmar um terceiro western, que veio à tona enquanto ele falava da evolução que experimentou entre “Django Livre” e “Os Oito Odiados”. “Voltei a fazer western depois de entender como tratar o gênero em ‘Django Livre’, e quis retornar a esse estilo que amo sabendo o que estava fazendo desde o início. Acho interessante mostrar a história com negros, afinal eles sempre foram ignorados no passado. Apesar disso, não posso me considerar um diretor de western até fazer meu terceiro western”, afirmou, adiantando o que esperar de sua filmografia. Tarantino explicou que filma por prazer, por isso se deu um prazo de validade. “Não faço filmes para pagar as contas, não tenho família para sustentar ou uma segunda casa para pagar. Faço por prazer artístico, o resto é secundário. Quero manter o alto nível de expectativa para os meus filmes. Por isso, preciso parar eventualmente e no décimo parece um bom número”. Mas isso não significa que pretenda abandonar o cinema completamente. Ele revelou que, depois de terminar sua filmografia como diretor, quer se dedicar à carreira de produtor, ajudando a lançar projetos de outros cineastas. Sobre “Os Oito Odiados”, especificamente, o diretor falou pouco, também pelo fato de existir um embargo, proibindo comentários e críticas até o dia 21 de dezembro. Um dos poucos detalhes adiantados sobre a trama foi o fato de que os personagens “poderiam facilmente ser vilões em outros filmes”. “Não existe um herói claro, afinal essa era uma das coisas que eu queria explorar”, ele explicou. “Não tem um mocinho nem alguém com senso de moral com quem o público pudesse se identificar facilmente. Eu gostava muito das séries de western dos anos 1960, cujos episódios sempre mostravam convidados especiais com passados obscuros e era impossível saber quem era quem até o final. Todos os personagens em ‘Os Oito Odiados’ são questionáveis”, descreveu. Por conta dessa dificuldade em perceber as verdadeiras intenções dos personagens, o diretor também cita similaridades entre “Os Oito Odiados” e o filme “O Enigma de Outro Mundo” (1982), de John Carpenter, embora faça questão de frisar que escreve melhores diálogos. “Desde ‘Kill Bill’ me preocupo mais com os diálogos, quero criar algo mais poético, teatral, sempre sendo cuidadoso com as palavras. Até por isso, não é fácil um ator encarar meu texto, é preciso falar de certa maneira e ter senso de humor. Preciso achar atores capazes disso quando vou escalar o elenco, por isso gosto de trabalhar com quem conheço”, revelou, aproveitando ainda para elogiar Jennifer Jason Leigh, com quem trabalhou pela primeira vez no novo filme. O diretor rasgou ainda mais adjetivos para qualificar a parceria com Ennio Morricone, compositor dos grandes westerns de Sergio Leone, que admitiu ser seu favorito. “Nunca trabalhei com uma trilha original, criada especialmente para um filme meu, e é uma honra a primeira vez ser com Morricone, afinal, ele é o melhor. Diversas vezes falamos em trabalhar juntos, mas nunca deu certo e dessa vez parecia que não daria certo também, mas, no final, ele se empolgou com o roteiro, começou a sugerir músicas e depois decidiu fazer tudo”, contou o cineasta. “Os Oito Odiados” estreia no Brasil em 7 de janeiro de 2016, duas semanas após o lançamento nos Estados Unidos, com a distribuição de 450 cópias no formato scope. Trata-se da melhor opção, uma vez que as salas de cinema do país já se encontram digitalizadas e incompatíveis com os gloriosos 70 milímetros filmados pelo diretor.
Morena Baccarin terá que pagar R$ 1 milhão de pensão ao ex-marido
A justiça dos Estados Unidos determinou que a atriz brasileira Morena Baccarin deve pagar US$ 23 mil (cerca de R$ 85 mil) por mês em pensão para seu ex-marido, Austin Chick. Isto vai render, por ano, um desembolso de US$ 276 mil (cerca de R$ 1 milhão) para o diretor e roteirista do terror “Girls Against Boys” (2012). Segundo o site TMZ, Chick alegou no processo que a ex-mulher engravidou do ator Ben McKenzie, com quem trabalha na série “Gotham”, enquanto eles ainda tentavam “consertar o casamento”. Morena está grávida de cinco meses do intérprete do Detetive James Gordon. Além disso, ela é mãe de Julius, de 2 anos, e também trava com Chick uma batalha judicial pela guarda do filho. Como a atriz está gravando a série “Gotham” em Nova York, Julius está morando com a mãe. Mas como Chick vive em Los Angeles, ele ganhou o direito de ter um apartamento custeado pela atriz para passar os fins de semana com o filho em Nova York.
Chris Hemsworth revela transformação radical que sofreu para o filme No Coração do Mar
O ator Chris Hemsworth fez questão de registrar no Instagram sua transformação para o filme “No Coração do Mar”. Muito magro, com o corpo queimado, cara suja e barba longa e cerrada, ele ficou muito diferente do musculoso Thor, que interpretou no recente “Vingadores: Era de Ultron”. “Tentei uma nova dieta chamada ‘perdido no mar’. Não recomendo”, disse Hemsworth na legenda da imagem. Ambientado no inverno de 1820, “No Coração do Mar” narra a história verídica da luta dos tripulantes do navio inglês Essex para sobreviver ao ataque de uma baleia assassina, que teria inspirado o clássico literário “Moby Dick”, de Herman Melville. Além de Chris Hemsworth, o elenco inclui Benjamin Walker (“Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros”), Cillian Murphy (“Batman Begins”), Brendan Gleeson (“O Guarda”), Sam Keeley (série “Raw”), Frank Dillane (série “Fear the Walking Dead”), Tom Holland (o novo Homem-Aranha) e Ben Whishaw (“007 – Operação Skyfall”), que tem o papel do próprio Melville. “No Coração do Mar” estreia em 3 de dezembro no Brasil, uma semana antes do lançamento nos EUA.
Planeta dos Macacos: Vídeo mostra os bastidores do próximo filme da franquia
A 20th Century Fox divulgou o primeiro vídeo de “Planeta dos Macacos: A Guerra”. A prévia mostra um pouco dos bastidores das filmagens, com o diretor Matt Reeves e o ator Andy Serkis (intérprete do macaco Caesar), mas seu objetivo é anunciar uma promoção, que premiará o fã que enviar um vídeo fazendo as melhores macacadas com uma participação no filme. Ainda não há detalhes sobre a história, mas o filme será novamente estrelado por Andy Serkis e contará com a participação de Woody Harrelson (série “True Detective”) como o vilão humano da trama. A estreia está marcada para julho de 2017.
Star Wars: Veja uma cena inédita de O Despertar da Força
A Disney divulgou a primeira cena de “Star Wars: O Despertar da Força” durante a programação da rede ABC, que faz parte de seu conglomerado. A cena mostra a correria dos personagens Rey (Daisy Ridley, da série “Mr Selfridge”) e Finn (John Boyega, de “Ataque ao Bloco”) sob o ataque de caças imperiais. Partes desta sequência já tinham sido vistas, sem diálogos, nos trailers do longa. O sétimo “Star Wars” também terá o retorno de Han Solo (Harrison Ford), da agora General Leia (Carrie Fisher), de Chewbacca (Peter Mayhew), dos robôs C-3PO (Anthony Daniels) e R2-D2 e de Luke Skywalker (Mark Hamill), cuja ausência no material promocional virou o grande mistério da continuação. Com roteiro de Lawrence Kasdan (“O Império Contra-Ataca”) e direção de J.J. Abrams (“Star Trek”), o filme estreia em 17 de dezembro de 2015 no Brasil, um dia antes de chegar aos cinemas americanos.
O Regresso será o filme mais longo de Alejandro González Iñarritu
O aguardado western “O Regresso”, estrelado por Leonardo DiCaprio (“O Lobo de Wall Street”), será o filme mais longo da carreira do diretor mexicano Alejandro González Iñarritu, que este ano venceu o Oscar de Melhor Direção pelo filme mais curto de sua filmografia, “Birdman”. “O Regresso” terá 156 minutos de duração, revelou o jornalista Kyle Smith, do New York Post, superando “Amores Brutos”, o mais longo até então, com 153 minutos. Os demais longas de Iñarritu são, por ordem de tamanho, “Babel” (142 minutos), “Biutiful” (138 minutos), “21 Gramas” (124 minutos) e “Birdman” (119 minutos). Além de dirigir, Iñárritu escreveu a trama em parceria com Mark L. Smith, roteirista especializado em terrores sanguinários como “Temos Vagas” (2007) e sua sequência, adaptando o romance homônimo de Michael Punke. A trama acompanha a história de sobrevivência de Hugh Glass (DiCaprio), um caçador de peles do século 19 que é atacado por um urso durante uma expedição e, ferido, abandonado por seu grupo para morrer. Ele não só sobrevive como decide se vingar dos traidores. O elenco também inclui Tom Hardy (“Mad Max: Estrada da Fúria”), Domhnall Gleeson (“Questão de Tempo”), Will Poulter (“Família do Bagulho”), Lukas Haas (“Transcendence”) e Paul Anderson (“Sherlock Holmes: O Jogo das Sombras”). A estreia está marcada para 25 de dezembro nos EUA e apenas para 4 de fevereiro no Brasil.
Emma Stone vai estrelar nova adaptação do autor de O Lado Bom da Vida
A atriz Emma Stone (“O Espetacular Homem-Aranha”) vai estrelar a adaptação do romance “Love May Fail”, mais recente livro escrito por Matthew Quick, o autor de “O Lado Bom da Vida”. A informação é do site Deadline. A trama acompanha uma mulher separada do seu marido infiel, que retorna para a sua cidade natal para defender seu antigo professor de Inglês, envolvido num escândalo escolar, após se envolver com uma estudante. A produção está sendo desenvolvida pela Columbia TriStar, divisão da Sony Pictures, e ainda não tem diretor contratado. Anteriormente, rumores ligavam o cineasta Sam Raimi (“Oz: Mágico e Poderoso”) ao projeto. Atualmente em fase indie, após conquistar sua primeira indicação ao Oscar por “Birdman” (2014), Emma Stone também está confirmada no musical “La La Land”, do cineasta Damien Chazelle (“Whiplash”), na comédia “Battle of Sexes”, de Jonathan Dayton e Valerie Faris (“A Pequena Miss Sunshine”), e no drama de época “The Favourite”, dirigida pelo grego Yorgos Lanthimos (“Dente Canino”).
Matthew McConaughey pode viver o vilão da adaptação de A Torre Negra, de Stephen King
O ator Matthew McConaughey (“Interestelar”) está negociando com a Sony Pictures a possibilidade de integrar o elenco da adaptação da franquia literária “A Torre Negra”, de Stephen King. O estúdio quer que o astro interprete o vilão Walter Padick, conhecido como o Homem de Preto, e, segundo o site Variety, já teria enviado o roteiro para sua apreciação. Programado como primeiro ato de uma franquia, que também vai incluir uma série de TV, a adaptação contará a longa saga de Roland Deschain, conhecido como o Pistoleiro, que já ganhou oito livros e uma série em quadrinhos. Na trama de fantasia, ele passa a vida buscando a Torre Negra, que será a última esperança da humanidade para salvar a civilização. Mas, para encontrá-la, precisará superar o Homem de Preto, seu maior adversário. O projeto está sendo desenvolvido desde 2010 pelo produtor Brian Grazer e o cineasta Ron Howard, por meio da produtora Imagine Entertainment. Howard, por sinal, seria o diretor original do filme. Mas, diante das dificuldades encontradas, que levaram a produção a passar por três estúdios diferentes, ele acabou se comprometendo com outros filmes e agora apenas produzirá o projeto junto com Grazer. A direção ficou a cargo do dinamarquês Nikolaj Arcel (“O Amante da Rainha”), que também reescreveu o roteiro feito por Akiva Goldsman (“Eu Sou a Lenda”) e Jeff Pinker (“O Espetacular Homem-Aranha 2”). A previsão de lançamento é para 13 de janeiro de 2017.
Segundo filme de Christopher Nolan, Amnésia vai ganhar remake
Um dos primeiros filmes do diretor Christopher Nolan, o suspense indie “Amnésia” (2000) vai ganhar remake. Segundo o site The Hollywood Reporter, o projeto está sendo produzido pela AMBI Pictures, que recentemente comprou o catálogo da Exclusive Media Group. “Amnésia” foi o segundo longa-metragem de Nolan. Na trama, Guy Pearce (“The Rover”) vivia um homem incapaz de formar novas memórias após sofrer um trauma, vítima do ataque de um homem que matou sua esposa. Desde então, ao acordar, ele não guardava mais memórias do que fez no dia anterior. Mesmo assim, planejava uma vingança, seguindo pistas que ele próprio deixava para si mesmo, espalhadas em fotos e tatuagens em seu corpo, em busca do assassino de sua mulher. O filme rendeu a primeira indicação ao Oscar para os irmãos Christopher e Jonathan Nolan, que concorreram na categoria de Roteiro Original. A produtora Monica Bacardi, uma das sócias da AMBI, disse, em comunicado, que “pretende fazer um filme fiel à visão de Nolan e que seja tão ousado, icônico e digno de prêmios quanto foi o original”. Vale lembrar que uma história muito parecida foi filmada no ano passado com Nicole Kidman no papel principal, intitulada “Antes de Dormir”. Além de “Amnésia”, a Exclusive lançou “Donnie Darko” (2001) e “Segundas Intenções” (1998), entre outros filmes, que também podem ganhar refilmagens pela nova produtora.
