Terror brutal é o destaque do fim do ano nos cinemas
O ano chega ao fim com um banho de sangue nos cinemas. O filme mais extremo de 2022 é o principal lançamento desta quinta (29/11), com distribuição em 600 salas. Nos EUA, “Terrifier 2” não ficou conhecido por atrair público, mas por fazer as pessoas saírem do cinema antes do fim da projeção. A programação também tem terror brasileiro, “As Almas que Dançam no Escuro”, e marca o encerramento das reprises da “Saga Crepúsculo”, entre outras novidades. Confira abaixo todas as estreias do circuito. | TERRIFIER 2 | Depois de causar desmaios e vômitos nos EUA, o terror do Palhaço Art (interpretado por David Howard Thornton) traz sua chacina para o Brasil. Nem a morte é capaz de detê-lo. Morto no primeiro filme (disponível na Amazon Prime Video e em VOD), ele ressuscita para voltar a desmembrar jovens durante a noite de Halloween. A reação extrema do público se deve ao conteúdo violento do filme, que inclui cenas de mutilações, esfaqueamentos, escalpelamento e tortura. Esse cardápio levou diversas pessoas a saíram dos cinemas durante a exibição nos EUA, não aguentando assistir ao filme todo. É fortíssimo, mas os efeitos gore (sanguinolentos) são o melhor do filme, uma vez que o diretor-roteirista Damien Leone não deu tanta atenção ao roteiro, arrastado, cheio de furos e praticamente nonsense em suas exageradas 2h18 de projeção. Enquanto o primeiro era uma história de serial killer, o novo é um filme de fantasmas, com assombrações, pesadelos e milagres do além (para não dizer do nada), com referências a famosos terrores slashers dos anos 1980, de “Pague para Entrar, Reze para Sair” (1981) até, claro, “A Hora do Pesadelo 3: Os Guerreiros dos Sonhos” (1987). | AS ALMAS QUE DANÇAM NO ESCURO | Após a filha ser encontrada morta na praia, a busca de um pai por vingança o leva a se afastar de Deus para ir atrás do diabo. Nessa jornada, ele se depara com segredos que a filha escondia e com uma enigmática figura que promete ajudá-lo, mas não sem pedir algo em troca. Vencedor do Rio Fantastik Festival, o terror brasileiro tem direção de Marcos DeBrito (“Condado Macabro”) e traz Paulo Vespúcio (o delegado Ernesto de “Pantanal”) no papel principal. | A BRIGADA DA CHEFE | A francesa Audrey Lamy (“O Tesouro do Pequeno Nicolau”) vive uma chef estourada, que após ser demitida de um restaurante chique vê as oportunidades de emprego diminuírem. Ao aceitar a única oferta de trabalho que lhe oferecem, acaba descobrindo que irá comandar a cozinha de um abrigo para crianças imigrantes. Lá, seu mau-humor soma-se à penúria do local, mas quando os jovens se oferecem como voluntários para ajudar, seu coração de gelo começa a se derreter. A comédia humanista tem direção de Louis-Julien Petit, que trabalhou com Lamy em outra comédia sobre segmentos marginalizados da sociedade: “As Invisíveis” (2018), passado num centro de acolhimento para mulheres sem domicílio prestes a fechar por decisão política. | COMO AGRADAR UMA MULHER | A comédia australiana gira em torno de uma mulher madura que tem uma ideia revolucionária de negócios. Tudo começa quando suas amigas lhe pagam um stripper de presente de aniversário. Mas sem gostar da surpresa, prefere aproveitar suas duas horas pedindo que ele limpe sua casa. Ao perder o emprego, ela percebe que muitas mulheres de sua idade adorariam que gostosos fossem limpar suas casas, e tem a ideia de ir atrás do stripper, propondo uma parceira para um grupo de profissionais masculinos, que se transforma num grande sucesso comercial. | OTTO – DE TRÁS P/ DIANTE | Documentário sobre o escritor Otto Lara Resende, baseado em sua carta/resposta ao amigo Paulo Mendes Campos, que lhe perguntou: Quem é Otto Lara Resende? A direção é da filha, Helena Lara Resende (“Quem Pode Jogar”), em parceria com Marcos Ribeiro. | A SAGA CREPÚSCULO – AMANHECER: O FINAL | Depois de “Crepúsculo” (2008), “Lua Nova” (2009), “Eclipse” (2010) e “Amanhecer – Parte 1”, o relançamento da “Saga Crepúsculo” chega ao final feliz do casal Bella (Kristen Stewart) e Edward (Robert Pattinson) com o crescimento acelerado de sua filha e a paz entre vampiros e lobisomens. Os filmes foram relançados em comemoração aos 10 anos desse desfecho, que foi exibido originalmente em 2012. O sucesso da franquia catapultou as carreiras do par central, que na época também viveu um namoro tumultuado fora das telas. Stewart e Pattinson têm feito alguns dos filmes recentes de mais prestígio e sucesso de Hollywood. Enquanto a atriz foi indicada ao Oscar por “Spencer”, o ator virou o novo “Batman” do cinema. A “Saga Crepúsculo” também está integralmente disponível em streaming nas plataformas Netflix e Star+.
Pedro Scooby atualiza estado de saúde da filha Aurora: “Vai conseguir”
O ex-BBB Pedro Scooby compartilhou uma atualização do estado de saúde de sua filha recém-nascida Aurora, que passou por duas cirurgias desde que nasceu na última segunda-feira (26/12). Por meio dos stories no Instagram, o surfista agradeceu as orações de amigos e fãs e disse que a filha, fruto do casamento com a modelo Cintia Dicker, “melhorou muito” após os procedimentos cirúrgicos — que não foram revelados. “Passando aqui para agradecer todas as orações e carinho (…) A Aurora melhorou muito. A gente está muito feliz. Se Deus quiser, ela vai conseguir sair de lá logo mais”, ele anunciou, indicando que o bebê está numa UTI neonatal. O surfista, que é pai de Dom, Bem e Liz com Luana Piovani, encerrou dizendo que estava em casa cuidando dos filhos, enquanto a mulher seguia no hospital ao lado de Aurora. “Vim aqui em casa agora e a Cintia ficou com a mãe dela. Vim aqui em casa ficar com as crianças um pouco e fazer umas comprinhas com elas. É isso, mais tarde estou lá de novo”, finalizou. Em meio a essa função e aflição, Scooby ainda teve que rebater crítica da ex-mulher nesta quarta (28/12), que resolveu usar o Instagram nesse momento difícil para reclamar sobre ele ter dado celulares de presente para os filhos e não monitorar o que eles fazem na internet. Sem perder tempo com a discussão iniciada por Luana, Scooby apenas divulgou um print em que mostrou o aplicativo de monitoramento instalado em seu celular. Ela continuou reclamando que era “para inglês ver”, mas ele não alimentou mais a discussão via redes sociais.
Warner estaria planejando remake de “Harry Potter”
Um novo rumor surgiu recentemente de que a Warner Bros Discovery estaria planejando um remake ou reboot da franquia “Harry Potter”. Este boato surgiu há alguns meses, mas ganhou força recentemente após o perfil do Twitter WDW Pro, conhecido por vazar notícias do entretenimento, ter apresentado novidades em relação à “notícia”. “WBD está supostamente procurando reiniciar a franquia de filmes de ‘Harry Potter’, incluindo reformulação, nos próximos 3-5 anos”, disse o perfil. Desde então, o tal WDW Pro (cuja verdadeira identidade não é conhecida) participou de uma entrevista no canal Valliant Renegade, onde reiterou o boato: “Agora parece extremamente provável que o universo de ‘Harry Potter’, que eu acho que internamente é chamado de ‘The Wizarding Division’, esteja recebendo uma reinicialização no futuro em termos de filmes”. “E isso também pode incluir a reformulação de alguns dos papéis que se tornaram icônicos dentro do universo de ‘Harry Potter’ com os principais atores e personagens”, acrescentou. A ideia de que a WBD estaria planejando explorar o universo de “Harry Potter” não é exatamente uma novidade ou um “vazamento” de informação sigilosa. Em novembro passado, o próprio CEO da Warner Bros. Discovery, David Zaslav, falou durante uma teleconferência com investidores sobre seu desejo de explorar franquias conhecidas de propriedade do estúdio. “Primeiro, vamos ter um foco real nas franquias. Não temos um filme do ‘Superman’ há 13 anos. Não fazemos um filme de ‘Harry Potter’ há 15 anos”, disse ele, citando ainda que os filmes da DC e de Harry Potter foram responsáveis por boa parte dos lucros da Warner Bros. nos últimos 25 anos. “O foco [será] nos grandes filmes que são amados, que são sustentação, que as pessoas vão sair de casa, sair mais cedo do jantar, para ir ver. E temos muitos deles, ‘Batman’, ‘Superman’, ‘Aquaman’, se pudermos fazer alguma coisa com J.K. em ‘Harry Potter’ daqui para frente, ‘Senhor dos Anéis’. O que estamos fazendo com ‘Game of Thrones’? O que estamos fazendo com muitas das grandes franquias que temos? Estamos focados em franquias.” Por um tempo, chegou a se especular que o estúdio faria uma adaptação do livro “Harry Potter e a Criança Amaldiçoada”, o que possibilitaria trazer boa parte do elenco original de volta. Porém, com a recusa de integrantes do elenco original de voltarem aos papéis, a ideia talvez seja realmente reiniciar a franquia do zero. O perfil WDW Pro reforçou que a abordagem seria refilmar os livros de J.K. Rowling. “Não estamos falando de ‘Animais Fantásticos’. Não estamos falando sobre algumas dessas coisas secundárias de ‘Harry Potter’. Estamos falando sobre o que é chamado dentro da indústria como o núcleo de ‘Harry Potter’”. No entanto, mais adiante na entrevista, o WDW Pro indicou que o novo projeto ainda não está bem definido. “Eles não estão nem perto, eu acho, de chegar nesse ponto”, continuou ele, “Na verdade, de acordo com a fonte, eles ainda não têm um indivíduo como James Gunn encarregado disso. Isso é parte do que eles pretendem [buscar]”, completou ele, referindo-se ao papel a ser desempenhado por James Gunn ao coordenar os próximos filmes da DC. Quanto ao motivo de a WBD querer reiniciar completamente a franquia, ele avalia: “Do ponto de vista do material original, o material principal de ‘Harry Potter’ é uma franquia inativa, e é por isso que nos disseram que nos próximos três a cinco anos eles estão procurando reiniciar essa coisa”. “Porque todas as outras coisas dentro deste universo de Potter, dentro desta divisão de magia da Warner Bros. Discovery, não estão decolando da maneira que eles precisam para sustentar a franquia”, continuou ele. “E eles investiram demais na franquia para que ela se torne inativa ou secundária. Eles querem que seja uma propriedade perene muito forte. E com isso querem que esteja vendendo o tempo todo, que esteja sempre na mente dos consumidores.” O misterioso perfil disse ainda que “porque eles não foram capazes de obter as outras coisas, esse tipo de coisas secundárias e ganhar aquele impulso que tiveram com os originais, o pensamento que eles têm é que é hora de superar o medo de uma reformulação [dos papéis] e então eles estão prontos para fazer isso”. Assista abaixo o post original e a entrevista completa.
Bella Thorne revela que usar biquíni aos 14 anos ameaçou seu papel em série da Disney
A atriz Bella Thorne (“País da Violência”) contou que quase foi despedida da série “No Ritmo”, que ela estrelou na sua adolescência, por ter usado um biquíni na praia. A revelação foi feita durante a participação de Thorne no podcast “High Low”, da top model Emily Ratajkowski. “Uma vez, quase fui demitida do Disney Channel porque tinha 14 anos e usei um biquíni na praia”, contou Thorne. “Este estilista com quem eu estava colocou uma corrente em mim que é tipo uma corrente de corpo…. Tinha um fã, tiraram uma foto minha na praia, quase fui demitida.” Thorne disse ainda que a tal foto tirada pelo fã viralizou naquela época, aparecendo em diversos sites, jornais e TV. Com isso, ela recebeu uma enxurrada de críticas de pessoas que se questionavam “como essa garotinha se atreve a fazer isso?” Exibida entre 2010 e 2013, “No Ritmo” acompanhava duas adolescentes de Chicago que tentavam realizar seu sonho de se tornarem dançarinas profissionais ao se apresentarem em um espetáculo popular local. Além de Thorne, a série também era estrelada por Zendaya (“Euphoria”). A atriz contou que embora a Disney não tenha cedido à “pressão para me demitir” da série “No Ritmo”, foi solicitado que tivesse mais cuidado com o que ela vestisse, mesmo quando estivesse na praia. “Eles disseram: ‘ei, estamos recebendo muita pressão por isso, todo mundo está recebendo pressão por isso, porque você está de biquíni na praia. Então, precisa garantir que sairá de bermuda e camiseta folgada na próxima vez que for à praia’”. Thorne também relatou um caso que aconteceu quando tinha 10 anos, quando foi recusada para um trabalho “porque o diretor sentiu que estava flertando com ele, e isso o deixou muito desconfortável”. “[Eu tinha] 10 anos. Por que, por que ele pensaria isso?”, acrescentou. Ela disse que fica pensando nisso até hoje. “Fiquei tentando encontrar desvios em mim mesma”, disse ela. “Tipo: ‘O que você fez, Bella? O que você fez que o deixou assim? Até que eu fico tipo, ‘Bella, pare com isso.’ Isso me deixa louca.” Nos últimos anos, Bella Thorne tem feito de tudo para abandonar a fama de “estrelinha da Disney”, envolvendo-se em projetos como os terrores “Amityville: O Despertar” (2017), “A Babá” (2017) e “American Horror Stories” (2022), além de “País da Violência” (2018), que revelou o diretor Sam Levinson, criador de “Euphoria”. Ela também abriu uma conta no site de conteúdo adulto OnlyFans em 2020, tornando-se a primeira pessoa a ganhar US$ 1 milhão em suas primeiras 24 horas na plataforma.
Netflix divulga listas de filmes e séries mais vistos de 2022
A Netflix divulgou a sua lista de filmes e séries mais populares de 2022. A lista é composta por dez títulos, separados em quatro categorias: Melhor Filmes Falado em Inglês, Melhor Filme Falado em Outra Língua, Melhor Série Falada em Inglês e Melhor Série Falada em Outra Língua. Entre os filmes, o destaque ficou com “Agente Oculto”, que completou 265 milhões de horas asssitidas entre 17 de julho e 4 de setembro. A ficção científica “O Projeto Adam” ficou em 2º lugar, com 260 milhões de horas entre 6 de março e 1º de maio, seguida pelo romance “Continência ao Amor”, com 240 milhões horas entre 24 de julho e 4 de setembro. Já entre as séries, não foi nenhuma surpresa que a atração mais assistida tenha sido a 4ª temporada de “Stranger Things”, que totalizou 1,87 bilhão de horas assistidas no período entre 22 de maio e 9 de outubro. “Wandinha” veio logo em seguida, com 1,31 bilhão de horas contabilizadas entre 20 de novembro e 25 de dezembro. E “Dahmer: Um Canibal Americano” fecha o Top 3 com 962 milhões de horas vistas entre 18 de setembro e 6 de novembro. Nas categorias internacionais, o Top 3 de filmes foi composto por produções europeias: o norueguês “O Troll da Montanha”, o alemão “Nada de Novo no Front” e o sueco “Caranguejo Negro”. Já a lista de séries internacionais foi encabeçada pelas atrações sul-coreanas “All of Us Are Dead” e “Uma Advogada Extraordinária”, e a espanhola “Coração Marcado”. A contabilização da Netflix é um tanto confusa, levando em consideração não apenas a quantidade de horas assistidas em um determinado período de tempo, mas também quantas semanas o filme ou série ficou no Top 10 Semanal do serviço e qual foi a audiência dos primeiros 28 dias de exibição. De todo modo, as listas podem ser vistas abaixo. Filmes Mais Populares Falados em Inglês 1. “Agente Oculto” 2. “O Projeto Adam” 3. “Continência ao Amor” 4. “Arremessando Alto” 5. “O Golpista do Tinder” 6. “A Fera do Mar” 7. “Enola Holmes 2” 8. “De Volta ao Baile” 9. “O Homem de Toronto” 10. “Dupla Jornada” Séries Mais Populares Faladas em Inglês 1. “Stranger Things 4” 2. “Wandinha” 3. “Dahmer: Um Canibal Americano” 4. “Bridgerton 2” 5. “Inventando Anna” 6. “Ozark 4” 7. “Bem-Vindos à Vizinhança” 8. “Sandman” 9. “The Umbrella Academy” 10. “Virgin River” Filmes Mais Populares Falados em Outra Língua 1. “O Troll da Montanha” 2. “Nada de Novo no Front” 3. “Caranguejo Negro” 4. “Através da Minha Janela” 5. “Os Opostos Sempre se Atraem” 6. “Um Marido Fiel” 7. “Carter” 8. “Meu Nome É Vingança” 9. “Um Dia Difícil” 10. “Furioza” Séries Mais Populares Faladas em Outra Língua 1. “All of Us Are Dead” 2. “Uma Advogada Extraordinária” 3. “Coração Marcado” 4. “Até que o Dinheiro nos Separe” 5. “Elite 5” 6. “Fogo Ardente” 7. “A Imperatriz” 8. “Pretendente Surpresa” 9. “Entrevias” 10. “Bem-vindos ao Éden”
Após perder 7 anunciantes, Jovem Pan faz editorial contra golpismo
A Jovem Pan News sentiu o baque. Após perder o sétimo anunciante para a campanha de desmonetização do Sleeping Giants Brasil, exatamente um por dia desde o lançamento da iniciativa na quarta-feira passada (21/12), o grupo jornalístico divulgou um editorial dizendo-se contra o golpismo, a violência e retórica extremista. O grupo Jovem Pan é acusado pelo Sleeping Giants Brasil de promover fake news e atentar contra a democracia do país. A campanha têm apelado diretamente aos anunciantes com um vídeo que mostra comentaristas da Jovem Pan dando apoio a atos golpistas nos EUA e no Brasil, e indicando que as vitórias dos presidentes Joe Biden e Luiz Inácio Lula da Silva teriam sido fraudes. Mesmo em meio à ameaça de boicote, o canal Jovem Pan News deu espaço na terça (27/1) para o senador Lasier Martins repisar a tese de que o TSE não apresentou o código fonte das urnas – que na verdade ficou disponível para todos os partidos e instituições como as forças armadas por 10 meses, desde outubro de 2021. Não houve desmentido, enquanto ele afirmou que essa fake news era “crime de lesa pátria” e permitia suspeitas sobre as urnas que elegeram Lula. A narrativa de fraude eleitoral tem incentivado extremistas a viajarem até Brasília para criar caos. A situação escalou com quebra-quebras e incêndios na capital, seguida por uma tentativa de ataque à bomba, que resultou na prisão do bolsonarista George Washington Oliveira Sousa por terrorismo. Diante da pressão, a emissora se posicionou nesta quarta-feira (28/12) com um editorial em que nega promover “discursos golpistas” ou incentivar atos de terrorismo no Brasil. “Ainda que visões políticas e ideológicas dissonantes tenham dividido a população em lados opostos, é crucial que todos entendam que essas divergências são pilares fundamentais da democracia”, diz o texto oficial, narrado por Adalberto Piotto. “É por isso que a Jovem Pan, há décadas, abre espaço para o mais amplo debate em seus jornais e programas. Porque entendemos que as cores que compõem a nossa democracia vão muito além do verde, do amarelo e do vermelho”, continuou o porta-voz. Para a emissora, é necessário “reforçar o óbvio”. “A Jovem Pan não faz coro e não endossa qualquer lampejo golpista, ato de violência ou o uso retórico irresponsável de instrumentos constitucionais como o artigo 142 da Constituição”, garantiu. Por fim, ressaltou: “A Jovem Pan nunca vai apoiar qualquer manifestação que caminhe na direção do enfraquecimento ou da destruição de nossas instituições. Somos defensores do direito de discordar e vamos exercer o papel de críticos sempre que necessário”. Embora afirme no discurso que “não há espaço para ameaças, para violência ou para que se coloque sob suspeita a realização da transição de governo”, na prática a emissora faz o contrário, dando espaço para comentaristas defenderem uma guerra civil no Brasil, sem que sejam contestados ou punidos por isso. Ao contrário, tem demitido os que alertam contra as opiniões mais extremistas de seus funcionários, que defendem golpe sim e já foram denunciados várias e reiteradas vezes. Não se sabe se a Jovem Pan enquadrou radicais como Rodrigo Constantino e Paulo Figueiredo, nem se conseguirá fazer com que eles deixem de repetir o que vem dizendo desde a vitória de Luiz Inácio Lula da Silva nos dois turnos da eleição presidencial. Em suas mensagens, o Sleeping Giants Brasil tem destacado diversos comentários da dupla veiculados pela Jovem Pan News, pedindo para as empresas deixarem de “patrocinar discursos golpistas”. O perfil da campanha também reproduziu comentários elogiosos do terrorista, que plantou uma bomba em Brasília, sobre conteúdos da Jovem Pan News, e listou os comentaristas radicais do canal que ele seguia. Recentemente, o YouTube também desmonetizou todos os canais da Jovem Pan por iniciativa própria. De acordo com a plataforma, a decisão ocorreu após a plataforma ter identificado diversos vídeos em desacordo com sua política de conteúdo. Veja abaixo a íntegra do editorial da Jovem Pan News. Jovem Pan não faz coro e não endossa qualquer lampejo golpista, ato de violência ou o uso retórico irresponsável de instrumentos constitucionais 📺 Saiba mais na JP News pic.twitter.com/QuSl6ZCcvy — Jovem Pan News (@JovemPanNews) December 28, 2022 Além de incitar intervenção militar, Paulo Figueiredo também fala que militares devem "passar cerol" no Movimento Sem Terra (@MST_Oficial) Precisamos urgentemente parar o discurso golpista da Jovem Pan que alimenta atos terroristas no país! ✊🏽#DesmonetizaJovemPan pic.twitter.com/I3PafCTLYC — Sleeping Giants Brasil (@slpng_giants_pt) December 28, 2022
“The Last of Us” será uma das séries mais caras já feitas pela HBO
A vindoura série “The Last of Us” vai ser uma das atração mais caras da HBO. Segundo a revista New Yorker, o orçamento estimado da série é de US$ 100 milhões, o que faz com que cada um dos 9 episódios da 1ª temporada custe em torno de US$ 11 milhões. Com isso, “The Last of Us” passa na frente de produções como “Game of Thrones”, que custou cerca de US$ 10 milhões por episódio. Porém, ainda fica atrás de “A Casa do Dragão”, cujo orçamento foi de US$ 20 milhões por episódio. Anteriormente, o Presidente do sindicato dos trabalhadores do cinema de Alberta (Canadá), Damian Petti, comentou que o custo da produção era gigante para os padrões canadenses. “Eu não posso confirmar números oficiais, mas diria que é provavelmente o maior projeto rodado no Canadá atualmente”, disse ele à emissora CTV News. Tamanho custo de produção visa dar maior autenticidade à adaptação. Em entrevista à New Yorker, Neil Druckmann (roteirista do game que deu origem à série) disse que esta “será a melhor e mais autêntica adaptação de um jogo”. Já Craig Mazin (“Chernobyl”), criador da série, brincou dizendo que isso não é muito difícil, já que não existem muitas adaptações boas de games. Ele também admitiu que, no caso de “The Last of Us”, seu trabalho de adaptação foi facilitado porque “apenas peguei aquele (jogo) com a melhor história”. A história de “The Last of Us” se passa no mundo pós-apocalíptico depois que um vírus mortal destrói quase toda a civilização, transformando os infectados em monstros. A trama segue Joel (o astro de “The Mandalorian”, Pedro Pascal), contratado para levar Ellie (Bella Ramsey, de “Game of Thrones), uma adolescente de 14 anos que pode representar a cura do vírus, de uma zona de quarentena para uma organização que trabalha para acabar com a pandemia. Mas o que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e de partir o coração, conforme os dois atravessam os Estados Unidos e passam a depender cada vez mais um do outro para sobreviver. O elenco também inclui Gabriel Luna (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), Nico Parker (“Dumbo”), Murray Bartlett (“The White Lotus”), Merle Dandridge (“The Flight Attendant”), Anna Torv (“Mindhunter”), Jeffrey Pierce (“Castle Rock”), Nick Offerman (“Parks and Recreation”) e Storm Reid (“Euphoria”). A direção ficará a cargo do russo Kantemir Balagov (premiado no Festival de Cannes de 2019 por “Uma Mulher Alta”), da bósnia Jasmila Žbanić (de “Quo Vadis, Aida?”, drama vencedor do Spirit Award de Melhor Filme Internacional) e do iraniano Ali Abbasi (Melhor Direção da mostra Un Certain Regard do Festival de Cannes em 2018 pelo perturbador “Border”, também conhecido como “Gräns”). “The Last of Us” estreia em 15 de janeiro na HBO. Assista abaixo ao trailer da série.
Stan Lee vai ganhar documentário na Disney+
A Marvel Studios divulgou o primeiro teaser de “Stan Lee”, documentário produzido para a Disney+ que vai narrar a vida e a obra de um dos maiores quadrinistas da História. A prévia destaca as participações de Lee nos filmes da Marvel, mas o documentário deve ir além disso, abrangendo grande parte da carreira do artista. Stan Lee foi um lendário escritor, editor e publisher da Marvel Comics, cujas criações redefiniram os quadrinhos de super-heróis e influenciaram a indústria cultural de forma permanente, consagrando-as como blockbusters de Hollywood. Diferente dos heróis tradicionais dos quadrinhos, os personagens de Stan Lee eram defeituosos, fosse devido a um problema no coração, como o Homem de Ferro, fosse por causa de uma deformação física como o Coisa, do Quarteto Fantástico. Eram mal-compreendidos como os X-Men. Tinham crises de identidade, como o Capitão América que não entendia o mundo dos anos 1960. Mas, principalmente, podiam ser iguais a seus leitores adolescentes, como o Homem-Aranha, que sofria de coração partido, falta de dinheiro e gripe comum. Infelizmente, todo o esforço artístico de Stan Lee não lhe rendeu reconhecimento imediato. Quadrinhos foram considerados uma forma de expressão insignificante por muitas décadas. O que acabou proporcionando a maior surpresa da vida do escritor, como ele mesmo mencionava, quando o grande mestre do cinema italiano Federico Fellini o procurou em seu escritório, em Nova York, para elogiar suas obras e querer conversar sobre o Homem-Aranha. Em 2009, a Walt Disney Company comprou a Marvel Entertainment por US$ 4 bilhões, transformando os personagens criados por Lee em blockbusters e dando ao artista uma nova atividade, como o figurante de Hollywood mais famoso de todos os tempos. Assim como fazia Alfred Hitchcock em seus filmes, Lee passou a aparecer compulsoriamente em todas as produções da Marvel, tanto no cinema quanto na TV, ganhando assim um status de celebridade. A produção da Disney não será o primeiro documentário sobre a vida de Stan Lee. Em 2010, foi lançado “With Great Power: The Stan Lee Story”, que também narrava a trajetória do escritor. O título do documentário faz referência a uma famosa frase que o Tio Ben diz a Peter Parker nos filmes do “Homem-Aranha”. O teaser do novo documentário foi divulgado nesta quarta (28/12) por um motivo especial. Nesta data, Stan Lee comemoraria 100 anos – ele morreu em 12 de novembro de 2018. O filme vai estrear em 2023 na Disney+.
Diretor admite semelhanças entre Elon Musk e papel de Edward Norton em “Glass Onion”
Desde que “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” estreou, surgiram muitas comparações entre o personagem Miles Bron (interpretado por Edward Norton, de “O Incrível Hulk”), um bilionário excêntrico do ramo de tecnologia, e Elon Musk, verdadeiro bilionário excêntrico do ramo de tecnologia. O próprio diretor Rian Johnson achou a comparação divertida e até apropriada. Quando questionado em uma conversa recente com Angela Watercutter, da revista Wired, se ele faria um mistério no estilo “Knives Out” sobre a queda do Twitter, ele respondeu com uma risada: “Não acabei de fazer isso?” Entretanto, Johnson garantiu que, embora parecidos, essa similaridade não foi proposital. “Há muitas coisas gerais sobre esse tipo de bilionário da tecnologia que foram diretamente para o personagem”, disse Johnson à revista Wired. “Mas obviamente, tem uma relevância quase estranha exatamente no momento atual. Um amigo meu disse: ‘Cara, parece que foi escrito esta tarde’. E isso foi um acidente horrível, horrível, sabe?” Apesar de não ter planejado satirizar Musk com o personagem, o diretor não descartou totalmente a comparação. Ele ainda brincou: “Espero que não haja algum departamento de marketing secreto da Netflix que esteja financiando essa aquisição [de Musk] do Twitter”. Na trama de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”, um grupo seleto de amigos – e uma antiga inimiga – do tal bilionário é reunido na ilha particular dele para resolver um assassinato de brincadeira. Mas então, de forma típica, as luzes se apagam e alguém cai morto de verdade. Convidado para a festa, o detetive Benoit Blanc (personagem de Daniel Craig) se vê às voltas com um grupo diversificado de suspeitos, que ainda conta com Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Kathryn Hahn, (“WandaVision”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Kate Hudson (“Music”), Jessica Henwick (“Matrix Ressurections”) e Madelyn Cline (“Outer Banks”). Primeira de duas sequências de “Entre Facas e Segredos” (2019) desenvolvidas por Rian Johnson para a Netflix, “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” teve uma première bastante aplaudida no Festival de Toronto e chegou à Netflix com 94% de aprovação, na média do agregador de críticas Rotten Tomatoes. O filme também se tornou a 6ª maior estreia de todos os tempos de filme da plataforma, acumulando incríveis 82 milhões de horas assistidas durante seus três primeiros dias de exibição. Assista abaixo ao trailer de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”.
“Top Gun: Maverick” quebra recordes de audiência na Paramount+
O filme “Top Gun: Maverick” estreou na última quinta-feira (22/12) na Paramount+ e já se tornou a maior estreia na curta história da plataforma de streaming nos EUA. Embora a empresa não divulgue seus números, informou que “Top Gun: Maverick” teve uma audiência de estreia 60% maior do que o recordista anterior, “Sonic: O Filme” (2020). Aproveitando a estreia do filme, a Paramount+ também adicionou o longa original, “Top Gun – Ases Indomáveis” (1986), no seu catálogo, gerando um aumento de audiência de cerca de 400%. Não só isso, mas a franquia “Missão: Impossível”, igualmente estrelada por Tom Cruise, também teve um aumento de 140% na audiência durante o período do fim do ano. “O grande sucesso deste filme no cinema, no lançamento digital e agora em streaming é uma prova inegável que demonstra o poder da estratégia de lançamento multiplataforma da Paramount”, disse Brian Robbins, CEO da Paramount, em comunicado. “Em todos os nossos títulos de 2022, e agora com ‘Top Gun: Maverick’, nosso estúdio liberou o valor da janela variável que o streaming oferece para aumentar o sucesso geral de um filme.” “Estamos entusiasmados em ver uma continuidade do enorme sucesso do filme, tornando-se a estreia de filme mais assistida na Paramount+”, acrescentou Tanya Giles, diretora de programação da Paramount+. “Continuamos a nos beneficiar dos sucessos no cinema altamente aguardados da Paramount Pictures que chegam ao serviço, oferecendo aos fãs uma nova maneira de continuar assistindo e revendo seus filmes favoritos.” Nos cinemas, “Top Gun: Maverick” ultrapassou a marca de US$ 1,4 bilhão nas bilheterias mundiais, tornando-se a maior bilheteria do ano até o momento. Assista abaixo ao trailer do filme.
“Avatar: O Caminho da Água” ultrapassa US$ 1 bilhão nas bilheterias
O filme “Avatar: O Caminho da Água” já arrecadou mais de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, passados apenas 14 dias após seu lançamento. Com isso, a obra de James Cameron se tornou o filme que mais rápido chegou nessa marca em 2022. Ao todo, apenas três filmes ultrapassaram US$ 1 bilhão neste ano: “Top Gun: Maverick” (que demorou 31 dias para atingir essa bilheteria) e “Jurassic World: Domínio” (que levou mais de quatro meses). Desde o começo da pandemia, apenas um filme atingiu a marca bilionária mais rápido: “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (2021), que levou 12 dias. Ao longo da História, porém, apenas seis filmes conseguiram arrecadar mais de US$ 1 bilhão em suas duas primeiras semanas de lançamento. Ou seja, é uma façanha e tanto. Ao todo, “Avatar: O Caminho da Água” rendeu US$ 317 milhões nos EUA e Canadá e US$ 712 milhões no resto do mundo. Apesar dos números grandiosos, o filme ainda não se tornou lucrativo. Como os custos de produção e divulgação de “Avatar” são muito altos – e os lucros no mercado estrangeiro são reduzidos, porque uma grande parcela fica com os distribuidores internacionais -, o próprio Cameron admite que “O Caminho da Água” precisa lucrar muito mais. Segundo uma estimativa divulgada por ele antes, o filme precisaria render cerca de US$ 2 bilhões para se tornar lucrativo. Mas estimativas mais otimistas do mercado sugerem que o “break even” pode acontecer com US$ 1,5 bilhão. O primeiro “Avatar” (2009) se tornou a maior bilheteria da história, com US$ 2,97 bilhões em todo o mundo. Porém, além das qualidades da obra, o filme original também foi beneficiado pela “novidade” da tecnologia 3D, pouco usada naquela época. Já a continuação precisa enfrentar um mercado que ainda não se estabilizou após a pandemia, e prejudicado pelo ressurgimento do vírus na China e pelo conflito da Rússia contra a Ucrânia, que fechou o mercado russo ao filme. “Avatar: O Caminho da Água” acompanha a família dos personagens Sully (Sam Worthington) e Neytiri (Zoe Saldaña), introduzindo seus filhos, que são forçados a buscar asilo com uma tribo litorânea ao serem expulsos de sua comunidade na floresta pelos invasores da Terra. O elenco também inclui a volta da maioria dos atores do primeiro filme – como Sigourney Weaver, Stephen Lang, CCH Pounder, Joel David Moore e Matt Gerald (mas não Michelle Rodriguez!) – , junto com novidades como Kate Winslet (“O Leitor”), Michelle Yeoh (“Star Trek: Discovery”), Oona Chaplin (“Game of Thrones”), Edie Falco (“Nurse Jackie”) e Cliff Curtis (“Fear the Walking Dead”). Assista abaixo ao trailer do filme.
“BBB 23” terá novo quadro de humor com ilustrações de Rafaella Tuma
A rede Globo decidiu inovar o quadro humorado do “Big Brother Brasil 23” com a participação inédita da ilustradora Rafaella Tuma, autora de um dos principais memes virais deste ano. A proposta da emissora é que Rafaella transforme os momentos épicos de cada semana da temporada em desenhos, que posteriormente serão exibidos por meio de vídeos semanais. “É oficial: Teremos um quadro no ‘BBB’ dos melhores momentos, dos melhores memes… Quem vai ficar ligado comigo para não deixar passar nada?”, comemorou a ilustradora pelo Instagram. Numa declaração divulgada pela Globo, Rafaella declarou que é fã de carteirinha do programa. “Sempre gostei, sempre acompanhei. Eu amo conversar sobre o reality na roda de amigos, amo os memes, as reviravoltas, as torcidas”, afirmou. O chefão do programa, Boninho, aproveitou para parabenizar a mais nova contratada. “Seja bem-vinda ao nosso time ‘BBB’! Vamos contar muitas histórias juntos”, disse. Formada em design gráfico, Rafaella Tuma ganhou destaque durante a pandemia com vídeos animados de personagens simples, que aparecem dublando outros clipes virais feitos por influenciadores ou humoristas. “Se tem um lugar de onde eu vou conseguir extrair material, é dessa casa”, disse Rafaella, que lembrou de cenas virais como as “brisas” do surfista Pedro Scooby (“BBB 22”) e a discussão caótica entre Gil do Vigor e Pocah sobre “basculho” na edição de 2021. Para além das ilustrações, o humorista Paulo Vieira retorna com o quadro “Big Terapia”, grande sucesso da temporada passada, que analisa o comportamento dos confinados e ajuda o público a entender o paredão da semana. Já a comediante Dani Calabresa, que comandou o “CAT BBB” da última edição e está envolvida num processo polêmico contra o ex-diretor da Globo Marcius Melhem, ainda não teve seu destino confirmado. A estreia do “Big Brother Brasil 23” está definida para o dia 16 de janeiro, sob o comando oficial do apresentador Tadeu Schmidt.
Geraldo Luís diz que tretou com Gugu por causa de Marquinhos
O apresentador Geraldo Luís revelou que discutiu com a produção do Gugu Liberato por conta do sucesso do repórter/assistente de palco Marcos Batista, que sofre de nanismo, no telejornal paulista “Balanço Geral”. O caso aconteceu em meados de 2013. Numa entrevista ao programa “A Tarde É Sua”, o jornalista lembrou como ele revolucionou a programação diária da Record TV com a inclusão de Marquinhos e do galo William, que virou morador temporário de “A Fazenda 14”. “[Era] uma coisa tão diferente que o público se apaixonou mesmo. Seis horas, sete horas da manhã você estava lá bagunçando tudo”, elogiou Sônia Abrão. Geraldo afirmou que foi motivado a encontrar uma forma de alegrar a manhã televisiva porque costuma acordar de mau humor. “Vou ficar só dando tiro, porrada e bomba?”, brincou, falando das pautas do programa. Inicialmente, Geraldo contou que o público achava insana a decisão de contratar uma pessoa com nanismo. Entretanto, Marquinhos se tornou querido pelos telespectadores a ponto de o apresentador Augusto Liberato requisitá-lo para seu programa. Mas ele não queria liberar. “Virou aquela briga”, afirmou Geraldo, que chegou a receber uma ligação do ex-diretor do programa dominical de Gugu e até de um bispo da Record TV para que cedesse. “’O Gugu Liberato quer falar com você’”, lembrou entre risos. “Aí, me chega o Gugu junto com o [ex-diretor] Homero Salles, que é um gênio, e falou assim: ‘Preciso do seu anão. Não fala nada, eu vou dar uma casa pra ele’.” “Aí, depois dele, me entra o bispo Honorilton Gonçalves desse jeito – isso é verdade – : ‘Libera o anão!’. Me veio o Gugu e o Honorilton Gonçalves aqui por causa do anão! Aí, o Marquinhos foi e o programa do Gugu registrou 21 pontos com a entrega da casa”, relatou o jornalista. No entanto, os números do Ibope de Gugu caíram bastante após a participação de Marquinhos, o que fez a equipe retomar o contato com Geraldo Luís para que ele voltasse ao programa para ganhar um carro.
