Emilia Clarke perdeu parte do cérebro e diz ter sorte de poder falar
A atriz Emilia Clarke, que há três anos revelou ter sofrido dois aneurismas entre 2011 e 2013, disse no domingo (18/7), no programa “Sunday Morning” da BBC, que perdeu parte do cérebro e teve sorte por continuar viva e conseguir falar. Na entrevista, a estrela de “Game of Thrones” declarou que uma parte do seu cérebro “não existe mais” e descreveu o que passou como excruciante. “Foram as dores mais excruciantes, vômitos enormes, luta para ficar consciente. Ficava dizendo as falas minhas da série (‘Game of Thrones’) na cabeça [pra ajudar]. Se você está vomitando e tem dor de cabeça, isso não é bom para o seu cérebro. Eu tinha 22 anos [quando teve o primeiro aneurisma], mas foi útil ter ‘Game of Thrones’ para me concentrar e me dar esse propósito”, declarou Já recuperada, Clarke admitiu que os aneurismas afetaram sua vida de forma permanente. “Tem uma quantidade de meu cérebro que não é mais utilizável, e é notável que eu seja capaz de falar, às vezes de forma articulada, e viver minha vida completamente normal, sem nenhuma consequência. Estou na minoria muito, muito, muito pequena de pessoas que puderam sobreviver a isso”, disse. Ela diz que tem vontade de rir sempre que lembra que lhe falta parte do cérebro. “Porque isso meio que mostra como realmente usamos pouco os nossos cérebros”, explica. No ano em que revelou seus problemas de saúde, a estrela também fundou a instituição de caridade SameYou para pessoas que sofreram lesões cerebrais, assim como ela, para ajudar na recuperação emocional e mental de sobreviventes de anorexia e derrames. Em 2020, ela recebeu o prêmio de Liderança Pública em Neurologia da Fundação do Cérebro dos EUA (American Brain Foundation), por seus esforços na conscientização sobre neurorreabilitação.
Fernanda Paes Leme, Thati Lopes e Maíra Azevedo são herdeiras suspeitas em trailer de comédia
A Netflix divulgou o primeiro trailer de “Nada Suspeitos”, nova série nacional em que Fernanda Paes Leme (“Ricos de Amor”), Thati Lopes (“Diários de Intercâmbio”) e Maíra Azevedo (“Até o Fim”) são herdeiras e suspeitas da morte de seu amante milionário. A trama é uma combinação de “whodunit” (quem matou), gênero dos mistérios de Agatha Christie, com um tema popular da atual leva de comédias nacionais: as novas ricas. Tudo começa como um mistério tradicional, com a convocação das três amantes e seus agregados para um encontro na mansão do amante, quando descobrem que estão envolvidas com o mesmo homem. Mas antes que mais detalhes sejam revelados, a luz apaga, alguém grita e o dono da casa aparece morto – clássico. A prévia também faz referência, desta vez explícita, ao jogo “Detetive” na introdução da investigação criminal. Mas logo adentra o território da convivência forçada entre as herdeiras, que precisam dividir a mansão – o que parece duas histórias diferentes em uma mesma produção. O elenco de apoio é grandioso, com destaque para Marcelo Médici (“Vai que Cola”), GKay (“Carnaval”), Silvero Pereira (“Bacurau”), Romulo Arantes Neto (“Quem Vai Ficar com Mario?”), Raphael Logan (“Pacificado”), Dhu Moraes (“Tô de Graça”), Cezar Maracujá (“Os Suburbanos”), Paulo Tiefenthaler (“Coisa mais Linda”), Gi Uzêda e o veterano Eliezer Motta (que marcou época em “Viva o Gordo”). A estreia vai acontecer em 17 de agosto
Melody tem clipe removido do YouTube após discussão com Anitta – e produtora reposta
Deu ruim pra Melody. Após se envolver em um barraco com Anitta nas redes sociais no domingo (17/7), a funkeira de 15 anos teve o clipe de seu hit “Assalto Perigoso” removido do YouTube. A faixa também foi retirada da Apple Music. Durante a discussão, Anitta alegou que o sucesso da adolescente seria plágio da melodia de “Positions”, de Ariana Grande, sem dar créditos à canção original. “Eu conheço os compositores da música que tu bateu top um. Acho que você não conhece eles, porque a música é da Ariana Grande, no caso, né? Mas fica tranquila, que eu não mostrei para eles, se não…”, escreveu a carioca. “Parece uma ameaça, né?”, rebateu a adolescente. O fato é que a discussão correu as redes sociais até chegar na compositora de “Positions”, Nija Charles, que escreveu “Now hold on” (o popular “cumé?”) no Twitter ao saber da semelhança entre as duas músicas. Ela não deu mais detalhes, mas, horas depois, o clipe de “Assalto Perigoso” desapareceu. Ao descobrir o que havia acontecido, Anitta se mostrou surpresa. “Foi removida? Ixi, agora fedeu. Eu não tenho nada [a ver] com isso. Tá vendo? Se me tratasse bem, eu ligava para a Nija e pedia para ela autorizar, mas não vou”, declarou ela, durante uma live no Instagram, citando “karma”. Vale observar que a produtora MB Hits, que cuida da carreira de Melody, repostou o clipe de “Assalto Perigoso” logo em seguida. Mas isso pode ser perigoso, pois desrespeita os canais para constestação do YouTube. Ao ser flagrado, pode acarretar suspensão de postagens por período determinado. Se insistir uma terceira vez, o canal pode ser removido. Esta não é a primeira gravação de Melody que sofre com problemas autorais. Uma das razões da briga entre as duas cantoras foi um truque de Melody para conquistar engajamento, dizendo que tinha feito uma parceria com Anitta. Mas a parceria, na verdade, era uma versão funk brega de “Faking Love”, hit de Anitta rebatizado de “Fake Amor”, em que Melody manteve trechos dos vocais originais da cantora. Sem autorização, a gravação foi derruba das plataformas. Mas Melody aproveitou que deu o que falar para lançar “Fake Amor 2”, uma música completamente diferente. Compare abaixo “Assalto Perigoso” e “Positions”, enquanto o clipe de Melody continuar no ar.
Stallone ataca produtor de “Rocky”: “Meus direitos”
Sylvester Stallone partiu pra briga contra Irwin Winkler, produtor original de “Rocky: Um Lutador” (1976), que está com 93 anos. O ator e diretor publicou um desabafo contra o produtor em seu perfil no Instagram, lamentando que ele controle a franquia de Rocky Balboa. No domingo (17/6), o intérprete e criador do personagem postou uma pintura de Winkler como uma serpente e escreveu de forma irônica na postagem: “Um retrato muito lisonjeiro do grande produtor de ‘Rocky’ e ‘Creed’, Irwin Winkler, por um dos maiores artistas do país”. “Após Irwin controlar ‘Rocky’ por mais de 47 anos, e agora ‘Creed’, eu realmente gostaria de ter pelo menos um pouco do que sobrou de meus direitos de volta, antes que passem somente para seus filhos”, continuou Stallone. “Acredito que seria um gesto justo deste senhor de 93 anos. Este é um assunto doloroso que me consome a alma, porque eu queria deixar algo de ‘Rocky’ para minhas crianças, mas é sempre bom ouvir os fãs leais. Continuem dando socos.” Ele subiu ainda mais o tom com um segundo post ilustrado, publicado nesta segunda, em que mostrou Winkler e sua família como vampiros, alimentando-se com seu sangue e ficando ricos com os direitos de “Rocky”. Lançado em 1976, “Rocky, um lutador” foi desenvolvido, escrito e estrelado por Stallone. Ao longo dos anos, o artista também desempenhou as funções de diretor e produtor de várias continuações, além de ter produzido e coestrelado os spin-offs “Creed” (2015) e “Creed II” (2018). Atualmente em desenvolvimento, “Creed III” (2022) será o primeiro longa da franquia sem a presença do ator. Não é de hoje que o astro demonstra descontentamento com a propriedade dos direitos de “Rocky”. Em 2019, em entrevista à revista Variety, o ator destacou: “Tenho zero diretos sob ‘Rocky’. Foi chocante que (os direitos) nunca tenham vindo para mim, mas me disseram, ‘você foi pago, está reclamando de que?’ Fiquei furioso.” Irwin Winkler começou a carreira como produtor nos anos 1960, com o filme “Canções e Confusões” (1967), estrelado por Elvis Presley, e recebeu sua primeira indicação ao Oscar de Melhor Filme logo em seguida, com “A Noite dos Desesperados” (1969), estrelado por Jane Fonda. Mas só foi vencer esse Oscar com o primeiro “Rocky”. Winkler também é parceiro de longa data de Martin Scorsese, produzindo inúmeros filmes do cineasta, incluindo clássicos como “Touro Indomável” (1980) e “Os Bons Companheiros” (1990), pelos quais voltou a disputar o Oscar, e o recente “O Irlandês” (2019). Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Sly Stallone (@officialslystallone) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Sly Stallone (@officialslystallone)
Duna: Começam as filmagens da Parte 2
As filmagens de “Duna: Parte 2” já começaram. O perfil oficial da franquia no Twitter anunciou o início dos trabalhos com uma imagem da claquete da produção. Novamente dirigido por Denis Velleneuve, “Duna: Parte 2”, o filme voltará a trazer Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Zendaya, Javier Bardem, Stellan Skarsgård, Josh Brolin e Charlotte Rampling. Além disso, incluiu novidades em seu elenco, com destaque para Florence Pugh (“Viúva Negra”), Christopher Walken (“Sete Psicopatas e um Shih Tzu”), Léa Seydoux (“007 – Sem Tempo Para Morrer”) e Austin Butler (o “Elvis”). A estreia é aguardada para outubro de 2023. We’re rolling. Production on Dune: Part Two has begun. #DuneMovie pic.twitter.com/H31MTEcvcS — DUNE (@dunemovie) July 18, 2022
Thati Lopes vai filmar comédia em Israel
A atriz Thati Lopes (“Diários de Intercâmbio”) vai estrelar uma nova comédia brasileira rodada em Israel. Ela, o resto do elenco e equipe passarão 40 dias por lá, entre novembro e dezembro, para filmar a produção. Ainda sem título conhecido, o novo filme da diretora Cris D’Amato (“Pai em Dobro”) é um road movie – ou filme de turismo. E, no momento, a cineasta e o produtor Júlio Uchôa viajam pelo país em busca de locações. Com cerca de uma década de carreira, Thati já fez novelas, esquetes do Porta dos Fundos e, depois de se destacar no divertido “Socorro, Virei uma Garota!”, de 2019, virou uma das atrizes mais ativas do cinema nacional, com papéis em nada menos que seis filmes só no ano passado. Seu lançamento mais recente foi “Dissonantes”, que chegou aos cinemas há menos de um mês. Tudo isso enquanto se desdobra no teatro, em “Meu Sangue Ferve por Você”, “o musical mais brega de todos os tempos”, atualmente em cartaz no Rio.
“Thor: Amor e Trovão” segue como filme mais visto do Brasil
“Thor: Amor e Trovão” manteve a liderança das bilheterias nos cinemas brasileiros pelo segundo fim de semana consecutivo, ao registrar um público de 825 mil pessoas e uma renda de R$ 17,7 milhões, segundo dados da Comscore. “Minions 2: A Origem de Gru” também repetiu o 2º lugar, com 622 mil espectadores e arrecadação de R$ 12 milhões, apesar da estreia recente de “Elvis”. Com distribuição muito menor, pela monopolização dos cinemas pelos dois títulos anteriores, o musical sobre o Rei do Rock foi apenas o 3º filme mais assistido, com 198 mil pagantes. O ranking também registrou “O Telefone Preto” em 4º lugar. O detalhe é que o terror só será lançado oficialmente na quinta-feira (21/7). Sua presença entre os títulos mais vistos da semana só comprova que as distribuidoras não seguem seus próprios calendários, fazendo “pré-estreias” pagas que, na prática, significam uma estreia convencional antecipada. Ao todo, 1,84 milhão de pessoas compareceram aos cinemas do Brasil entre quinta e domingo (17/7), o que rendeu mais de R$ 39 milhões em bilheteria. Confira o Top 10 abaixo. #Top10Bilheteria #Filmes #Cinema 14-17/71. #Thor #LoveAndThunder 2. #MINIONS2 3. #Elvis 4. #OTelefonePreto (pré estreia)5. #TopGunMaverick 6.#JurassicWorldDominio 7. #Lightyear 8. #TudoEmTodoOLugarAoMesmoTempo 9. #CrimesoftheFuture 10.#OAcontecimento — Comscore Movies BRA (@cSMoviesBrazil) July 18, 2022
Jennifer Lopez e Ben Affleck casaram-se em Las Vegas
Os atores Jennifer Lopez e Ben Affleck comemoraram o aniversário de 20 anos de seu primeiro namoro casando-se no sábado (18/7), à meia-noite, em Las Vegas, acompanhados por seus cinco respectivos filhos. Depois da notícia correr em sites de celebridades no domingo, Lopez publicou a confirmação em seu boletim oficial “On the JLo” com várias fotos exclusivas de seu dia especial. Ao registrar a licença de casamento em Clark County, Nevada, ela apareceu com um novo nome de casada: Jennifer Affleck. “Nós fizemos isso”, ela compartilhou animadamente. “Amor é lindo. O amor é gentil. E acontece que o amor é paciente. Vinte anos de paciência. Exatamente o que queríamos. Ontem à noite voamos para Las Vegas, ficamos na fila para obter uma licença com outros quatro casais, todos fazendo a mesma viagem para a capital mundial do casamento.” Ela acrescentou: “Nós lemos nossos próprios votos na pequena capela e demos uns aos outros os anéis que usaremos pelo resto de nossas vidas. Eles ainda tinham Bluetooth para uma (curta) marcha pelo corredor. Mas no final foi o melhor casamento possível que poderíamos ter imaginado. Um com o qual sonhamos há muito tempo e que se tornou real (aos olhos do estado) por muito, muito tempo”. Lopez descreveu que usou um “vestido de um filme antigo” e Affleck uma jaqueta do próprio armário. “Estamos muito gratos por ter amgor em abundância, uma nova família maravilhosa de cinco filhos incríveis e uma vida que tivemos motivos para esperar. Fique por aqui o tempo suficiente e talvez você encontre o melhor momento de sua vida em um passeio em Las Vegas à meia-noite no túnel do amor, com seus filhos e aquele com quem você viverá para sempre. O amor é uma grande coisa, talvez a melhor das coisas – e vale a pena esperar”, a artista concluiu. Os dois namoraram pela primeira vez de 2002 a 2004, quando colaboraram no filme “Contato de Risco”. O casamento foi marcado para 14 de setembro de 2003, mas foi adiado devido à atenção excessiva da mídia. A separação ocorreu quatro meses depois. O casal reacendeu o romance em abril retrasado e ficou noivo pela segunda vez um ano depois. Lopez é mãe dos gêmeos Max e Emme, de seu casamento com Marc Anthony, e Affleck tem três filhos: Violet, Seraphina e Samuel de seu casamento com Jennifer Garner. O casal comprou uma propriedade em Bel Air no mês passado no valor estimado de US$ 55 milhões, grande o suficiente para juntar todas as crianças.
Em clima de “Stranger Things” e “Thor”, veja 20 shows de rock pesado dos anos 1980
Com Metallica em “Stranger Things” e Guns N’ Roses em “Thor: Amor e Trovão”, o metal e o hard rock dos anos 1980 estão de volta às trilhas e paradas de sucesso. Para acompanhar a redescoberta dos acordes elétricos distorcidos, reunimos 20 shows da era do rock de arena – e do primeiro Rock in Rio – , numa jornada pelo Túnel do Tempo musical com alguns dos artistas mais pesados e populares da época. Confira a seleção, escolha seus favoritos e dê play, que o line-up é um festival de um dia inteiro de rock’n’roll. QUEEN | 1982 PAT BENATAR | 1982 JOURNEY | 1983 QUIET RIOT | 1983 VAN HALEN | 1983 MÖTLEY CRÜE | 1983 IRON MAIDEN | 1983 JUDAS PRIEST | 1983 WHITESNAKE | 1983 GIRLSCHOOL | 1984 OZZY OSBOURNE | 1984 W.A.S.P. | 1984 AC/DC | 1985 MOTORHEAD| 1985 RED HOT CHILI PEPPERS | 1985 ANTHRAX | 1987 DEF LEPARD | 1988 BON JOVI | 1988 GUNS N’ ROSES | 1988 METALLICA | 1989
“Stranger Things” coloca “Master of Puppets” no Hot 100 da Billboard
“Stranger Things” conseguiu mais uma façanha, ao colocar “Master of Puppets” na parada de sucessos Hot 100 da revista Billboard. Após aparecer em destaque no último episódio da 4ª temporada da série da Netflix, a faixa surgiu na 40ª posição do ranking de música pop da Billboard. A gravação de 1986, que batiza o terceiro álbum de estúdio da banda americana, nunca tinha entrado em nenhum dos rankings da Billboard. Fez sua estreia somente agora, 36 anos após o seu lançamento. Com isso, tornou-se a música mais antiga do Metallica a se tornar hit. Até então, “One”, de 1988, tinha essa distinção, ao atingir o 35º lugar do Hot 100 na época de seu lançamento. Já o maior sucesso da banda em todos os tempos é “Until It Sleeps”, que chegou em 10º lugar em sua estreia, em 1996. No início do mês, logo após a estreia da Parte 2 de “Stranger Things 4” em streaming, a banda comentou a inclusão da música em seu perfil no Instagram, dizendo que tinha sido uma “honra incrível”. Metallica foi só elogios no post: “A maneira como os Irmãos Duffer incorporam música em ‘Stranger Things’ sempre foi de outro nível, então ficamos mais que empolgados por eles não apenas incluírem ‘Master of Puppets’, mas por terem uma cena tão crucial construída em torno da música. Estávamos todos loucos pra ver o resultado final e, quando vimos, ficamos totalmente impressionados…” Na série, o rock clássico de 1986 é tocado pelo personagem Eddie (Joseph Quinn), em cima de um trailer, para atrair demônios voadores no momento mais heavy metal da série. “Foi tão extremamente bem feito, que algumas pessoas conseguiram adivinhar a música apenas vendo alguns segundos das mãos de Joseph Quinn no trailer!”, acrescentou a banda. “Foi uma honra incrível ser uma parte tão importante da jornada de Eddie e mais uma vez fazer companhia a todos os outros artistas incríveis apresentados na série”.
Astro de “Glee” é preso por dirigir embriagado
Ex-astro de “Glee”, Blake Jenner foi detido na noite de sábado (17/7) em Burbank, na Califórnia. De acordo com a revista People, o ator estava sob a influência de álcool enquanto dirigia e ficou preso por apenas um dia. Jenner chamou a atenção da polícia depois de passar por um sinal vermelho, próximo das 23h. Com isso, as autoridades pediram para ele estacionar e fizeram um teste de bafômetro, que deu resultado alterado. Diante disso, os policiais o prenderam. O ator chegou a ter um relacionamento sério com Melissa Benoist, a Supergirl, quando os dois participavam de “Glee”. A relação acabou com acusações de violência doméstica da parte da atriz. Ele confirmou e pediu desculpas.
Produção confirma que imagens de atentado a Bolsonaro são de filme
Após o vazamento de imagens do filme “A Fúria”, que mostra um personagem semelhante ao presidente Jair Bolsonaro caído e ensanguentado ao lado de uma moto, a produção emitiu um comunicado, em que afirma que a cena foi divulgada sem autorização e fora de contexto. O longa-metragem, do cineasta Ruy Guerra, será lançado em 2023. “Circula na internet uma imagem captada sem autorização de uma filmagem à qual atribui-se suposto e infundado discurso de ódio. Ruy Guerra filmou um longa-metragem de ficção que será lançado no final de 2023, portanto não há qualquer relação com o processo eleitoral e, muito menos, forjar fake news simulando um fato real”, diz a nota da produção. “O fato ilegal neste caso é a divulgação de uma cena retirada do contexto da história que será contada. Esclarecidos estes fatos, o diretor Ruy Guerra avisa que só fala de seu filme quando estiver pronto, como ele sempre faz.” Durante o sábado (16/7), vários apoiadores de Bolsonaro publicaram as imagens, afirmando que se tratava de um incentivo à violência contra o presidente. Alguns pregaram censura – “Cenas como estas são repugnantes e não podem ser toleradas!”, comandou a ministra Damares Alves, fazendo propaganda das cenas. Mario Frias aproveitou para atacar a Globo com fake news ao dizer que era “lamentável, mas não inesperado, que o grupo Globo esteja por trás disso”. E o Ministro da Justiça, Anderson Torres, que anteriormente tentou restaurar a censura no Brasil, informou ter determinado que a Polícia Federal investigasse a produção. “Circulam nas redes fotos e vídeos de um suposto atentado contra a vida do presidente Bolsonaro. Produção artística??? Estamos estudando o caso para avaliar medidas cabíveis e apurar eventuais responsabilidades. As imagens são chocantes e merecem ser apuradas com cuidado”, afirmou Torres, durante o sábado. “A Fúria” faz parte da trilogia composta por “Os Fuzis” (1964) e “A Queda” (1977), e acompanha o personagem dos dois filmes anteriores, Mario, originalmente vivido pelo falecido Nelson Xavier. Preso durante a ditadura militar, ele “sai da cadeia já velho, para ajustar contas com sua história, de acordo com a sinopse. O elenco conta com Lima Duarte, que apareceu em “A Queda”, e Paulo César Pereio, integrante de “Os Fuzis”, entre outros. Clássicos do Cinema Novo, “Os Fuzis” (1964) e “A Queda” (1977) foram ambos premiados com o Urso de Prata no Festival de Berlim. Além destes filmes, Ruy Guerra também dirigiu “Os Cafajestes” (1962), famoso por inaugurar o nu frontal no Brasil, sem esquecer adaptações de obras de Chico Buarque (“Ópera do Malandro” e “Estorvo”), Gabriel Garcia Marquez (“Erêndira”) e Antonio Callado (“Kuarup”), entre muitas outras produções. Sua longa carreira continua a ser premiada até hoje. O lançamento mais recente do cineasta de 90 anos, “Aos Pedaços”, recebeu três prêmios, inclusive o de Melhor Direção no Festival de Gramado de 2020. Encenação ou estímulo para um atentado contra a vida do Chefe de Estado brasileiro? O MP precisa investigar isso a fundo! Cenas como estas são repugnantes e não podem ser toleradas! pic.twitter.com/tt4lBljtxo — Damares Alves (@DamaresAlves) July 16, 2022
Clipe de “Running Up That Hill” ultrapassa 100 milhões de visualizações no YouTube
O clipe de “Running Up That Hill”, de Kate Bush, superou 100 milhões de visualizações no YouTube neste fim de semana, alimentado pela inclusão da música na 4ª temporada de “Stranger Things”. Desde a estreia de “Stranger Things 4”, as visualizações do videoclipe mais que dobraram, pois tinha 48,2 milhões de visualizações na plataforma até maio. A música desempenha um papel importante e literalmente salvador de vidas na trama da atração da Netflix, o que rendeu sua redescoberta, 37 anos após seu lançamento inicial, e o primeiro hit de Kate Bush no Top 10 nos EUA em toda sua carreira. “Running Up That Hill” foi o primeiro single do álbum de 1985 “Hounds of Love”. O videoclipe, dirigido por David Garfath, apresenta uma dança interpretativa que Bush executa com o dançarino Michael Hervieu.
