“Ms. Marvel” ganha comercial ao som de The Weeknd
A Marvel divulgou um novo comercial da série “Ms. Marvel”, que apresenta a adolescente Kamala Khan ao som de “Blinding Lights”, de The Weeknd. “Ms. Marvel” marca a estreia de Iman Vellani como atriz, no papel da heroína do título. A jovem de 18 anos foi selecionada entre várias candidatas, seguindo um critério de representatividade. O estúdio queria alguém que fosse o mais similar possível à personagem, que será a primeira heroína muçulmana do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel), mesmo que isso significasse uma intérprete desconhecida do público. Nos quadrinhos, Kamala Khan é uma adolescente paquistanesa-americana que, ao ganhar poderes de elasticidade, inspira-se na Capitã Marvel para assumir sua nova identidade. A prévia lhe confere poderes mais cósmicos que nas publicações e ainda dá destaque a Bruno Carrelli, personagem de Matt Lintz (o Henry de “The Walking Dead”), que é o único amigo de Kamala que sabe que ela é a Ms. Marvel. Desenvolvida pela roteirista Bisha K. Ali (“Sex Education”), a produção contará com direção da dupla Adil El Arbi e Bilall Fallah (diretores do blockbuster “Bad Boys Para Sempre” e do vindouro filme da “Batgirl”), da paquistanesa Sharmeen Obaid-Chinoy (vencedora de dois prêmios Oscar de Melhor Documentário em Curta-metragem) e Meera Menon (de “Farah Goes Bang” e que já trabalhou na Marvel na série “O Justiceiro”). Ainda distante, a estreia está marcada para 8 de junho na plataforma Disney+.
Trailer da nova série “Star Trek” é repleto de ação
A Paramount+ divulgou o novo pôster e o trailer completo de “Star Trek: Strange New Worlds”, que destaca muitas cenas de ação, em meio a explosões e trilha evocativo do tema original da série “Jornada nas Estrelas” dos anos 1960. Renovada para sua 2ª temporada antes mesmo da estreia, a produção vai acompanhar as aventuras do Capitão Pike (Anson Mount), ao lado de Spock (Ethan Peck) e da Número 1 (Rebecca Romijn). Será a primeira série protagonizada pelos personagens, que tiveram grande destaque na 2ª temporada de “Star Trek: Discovery”. Mas a maior ironia é que eles deveriam ter protagonizado “Star Trek” desde o começo. O trio integrava o piloto original de 1964, que foi reprovado e quase impediu o surgimento do fenômeno “Star Trek” – ou “Jornada nas Estrelas” no Brasil. Apenas Spock foi mantido quando a série foi reformulada, com Pike substituído pelo Capitão Kirk num novo piloto, finalmente aprovado em 1966. Apesar do descarte, os espectadores puderam ver uma prévia da tripulação original num episódio de flashback de duas partes que marcou época em 1966, com cenas recicladas do piloto rejeitado. Em 2019, os produtores de “Star Trek: Discovery” resolveram resgatar aqueles personagens, levando os trekkers à loucura. Em pouco tempo, uma campanha tomou as redes sociais pedindo uma nova série focado nas aventuras perdidas da espaçonave Enterprise, apresentando o Capitão Pike (e não Kirk) na ponte de comando. Um detalhe curioso é que a série também vai introduzir versões mais jovens de Uhura (personagem clássica de Nichelle Nichols na “Jornada nas Estrelas” de 1966) e da enfermeira Christine Chapel (originalmente vivida por Majel Barrett Roddenberry, esposa do criador de “Star Trek”, em 1966), interpretadas respectivamente por Celia Rose Gooding (da montagem da Broadway “Jagged Little Pill”) e Jess Bush (“Playing for Keeps”). O primeiro episódio de “Strange New Worlds” foi escrito pelo roteirista Akiva Goldsman (criador de “Titãs”), a partir de uma história que ele concebeu com Alex Kurtzman (roteirista do reboot de “Star Trek”, de 2009) e Jenny Lumet (criadora de “Clarice”). Os três são produtores executivos da nova série e Goldsman dirige o capítulo inaugural, que será lançado em 5 de maio em streaming.
Animação adulta “Undone” ganha trailer da 2ª temporada
A Amazon Prime Video divulgou o pôster e o trailer da 2ª temporada da série de animação adulta “Undone”. “Undone” é o novo projeto de Raphael Bob-Waksberg, autor de “BoJack Horseman” – em parceria com Kate Purdy, também roteirista de “BoJack Horseman” – , que retrata de forma realista a aparência de atores conhecidos, numa trama com elementos fantasiosos. O belo visual é criação de Hisko Hulsing, artista responsável pelas animações do documentário “Kurt Cobain: Montage of Heck” (2015). A série gira em torno de Alma (interpretada por Rosa Salazar, de “Alita: Anjo de Combate”), que sofre um acidente de carro e descobre uma nova relação com o tempo. Ela passa a ver seu pai falecido (Bob Odenkirk, de “Better Call Saul”), que tenta lhe explicar suas habilidades e como ela pode viajar no tempo para impedir ou descobrir a verdade sobre a morte dele. Entretanto, as visões, que mostram diferentes etapas temporais simultâneas à sua frente, só fazem ela questionar sua própria sanidade mental. Na 2ª temporada, Alma descobre que a habilidade é genética e que sua irmã Becca (Angelique Cabral, de “Life in Pieces”) também tem a mesma capacidade, mas vive em negação de seus poderes. Intuindo que sua mãe (Constance Marie, de “With Love”) corre risco, ela convence a irmã a formar uma aliança para viajar no tempo e resolver todos os problemas familiares – e até mundiais, ao menos em suas pretensões. Os novos episódios estreiam em 29 de abril.
Trailer traz Doctor Who entre piratas e criaturas marinhas
A rede britânica BBC divulgou o pôster e o trailer do novo especial de “Doctor Who”, intitulado “Legend of the Sea Devils” (a lenda dos diabos do mar). A prévia mostra a Doutora vivida por Jodie Whitaker em uma de suas últimas aventuras, envolvida com piratas e criaturas marinhas. “Legend of the Sea Devils” é o segundo de três especiais da série neste ano. Whitaker vai se despedir do papel-título no terceiro. A partir de 2023, um novo ator (ainda não anunciado) passará a protagonizar “Doctor Who”, tornando-se assim o 14º intérprete do personagem desde 1963. O showrunner Russell T. Davies, que foi responsável pelo revival da atração em 2005 e a conduziu até 2010, será o responsável pela nova escolha, retomando o comando da produção a partir da próxima temporada. A estreia do segundo especial está marcada para 17 de abril. No Brasil, a série é disponibilizada pela Globoplay.
Mantas Kvedaravicius (1976–2022)
O Ministério da Defesa da Ucrânia informou que o cineasta lituano Mantas Kvedaravicius foi morto no sábado (2/4) em Mariupol, cidade ucraniana, aos 45 anos. “Enquanto (ele estava) tentando deixar Mariupol, os ocupantes russos mataram o diretor lituano Mantas Kvedaravicius”, tuitou a agência de informação do ministério neste domingo. O presidente lituano Gitanas Nauseda lamentou a morte em um comunicado. “Perdemos um criador muito conhecido na Lituânia e em todo o mundo, que, apesar do perigo, até o último momento tentou filmar na Ucrânia ocupado pela Rússia.” Kvedaravicius ficou conhecido justamente pelo documentário “Mariupolis”, que relatou os primeiros conflitos da cidade de Mariupol com separatistas pró-Rússia em 2016. O filme foi selecionado para o Festival Internacional de Cinema de Berlim. Antes disso, ele já tinha sido premiado em Berlim com um troféu da Anistia Internacional, recebido por seu longa de estreia, “Barzakh”, de 2011, rodado na Chechênia – que também foi palco de um violento conflito armado. Seu último trabalho foi sua estreia na ficção, o drama “Partenonas”, lançado em 2019 no Festival de Veneza.
“Morbius” faz metade da bilheteria de “Venom” nos EUA
“Morbius”, o novo filme baseado nos quadrinhos da Marvel, arrecadou US$ 39,1 milhões em sua estreia em 4.268 cinemas nos EUA e Canadá. O desempenho é menos da metade da arrecadação de “Venom”, primeira produção da Sony sobre um vilão do Homem-Aranha, que fez US$ 80 milhões em seu fim de semana inaugural de 2018. A sequência, “Venom: Tempo de Carnificina”, rendeu ainda mais: US$ 90 milhões em 2021, no auge da pandemia. Em todo o mundo, “Morbius” arrecadou US$ 84 milhões, praticamente o que os outros filmes fizeram em sua estreia na América do Norte. Foram US$ 44,9 milhões vindos de 62 países. O maior desafio para o longa estrelado por Jared Leto está sendo superar as críticas muito ruins. “Morbius” atingiu apenas 17% de aprovação no site Rotten Tomatoes, cotação de lixo radioativo, que o qualifica a buscar uma vaga entre os indicados a Pior Filme do Ano na premiação do Framboesa de Ouro de 2023. Leto venceu este ano o Framboesa de Pior Ator por “Casa Gucci”. Para demonstrar que não foi implicância da crítica, o público deu nota C+ no CinemaScore – pesquisa feita na saída dos cinemas dos EUA. Até então, a pior avaliação para uma adaptação da Marvel no CinemaScore tinha sido de “Eternos”, uma nota B. As pontuações do PostTrak também são medíocres. E isso indica tendência de grande queda na arrecadação dos próximos dias, devido ao boca-a-boca negativo. Apesar disso, “Morbius” não teve dificuldades para liderar as bilheterias deste fim de semana, tirando “Cidade Perdida” do topo. A comédia de aventura estrelada por Sandra Bullock e Channing Tatum ficou em 2º lugar no mercado doméstico com US$ 14,8 milhões. Em dois fins de semana, a produção da Paramount somou US$ 54,6 milhões na América do Norte. “Cidade Perdida” só foi lançado em 17 mercados até agora (com um faturamento inicial de US$ 7 milhões no exterior) e só chega ao Brasil no dia 21. “Batman” completou o pódio norte-americano, ficando em 3º lugar com US$ 10,8 milhões. Em um mês de exibição, a adaptação dos quadrinhos da DC Comics chegou a quase US$ 350 milhões nos EUA e Canadá e superou os US$ 700 milhões em todo o mundo – totalizou exatamente US$ 710,5 milhões neste domingo (3/4) no mercado mundial.
Rodrigo Mussi tem “melhora significativa” após cirurgia
Os administradores dos perfis de Rodrigo Mussi nas redes sociais publicaram um novo boletim médico com boas notícias para os fãs do ex-BBB. Ele segue entubado na UTI no Hospital das Clínicas, em São Paulo, após se envolver em um grave acidente de carro de aplicativo na quinta-feira (30/3), mas começou a apresentar “melhora significativa”. “Rodrigo Mussi teve uma melhora significativa nessas últimas 24h, progredindo em sua recuperação e reagindo muito bem! Sabemos que você é forte Rodrigo! A família está comemorando e muito feliz com a notícia”, diz o primeiro post do dia, apresentado como boletim médico. Em seguida, Diogo Mussi, irmão de Rodrigo, deu mais detalhes em seus Stories do Instagram. “A função renal dele melhorou, ele mexeu o braço, mexeu perna, então assim, a gente está extremamente feliz, extremamente emocionado. Obviamente que a lesão ainda é delicada, o estado ainda é considerado grave, mas ele tem melhorado muito, ele não teve piora.” Diego acrescentou que o despertar de Rodrigo Mussi vai lento pela gravidade da lesão e que não existe uma expectativa para a extubação. Com traumatismo craniano e múltiplas fraturas, Rodrigo foi submetido a duas cirurgias de emergências: uma na perna e outra na cabeça. Ele está desacordado em observação, e os boletins médicos estão sendo revelados apenas para sua família. Seu irmão Diogo é quem têm atualizado as informações para os fãs sobre seu estado de saúde. A ex-BBB Viih Tube, que foi vista beijando Rodrigo no Lollapalooza, também tem ajudado na divulgação. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Rodrigo Mussi 🥷 (@rodrigo.mussi) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Rodrigo Mussi 🥷 (@rodrigo.mussi)
Estelle Harris (1928–2022)
A atriz Estelle Harris, conhecida pela série “Seinfeld”, morreu no sábado (2/3) de causas naturais, na Califórnia, dias antes de seu aniversário de 94 anos. Após um começo nos palcos, ela só começou a aparecer nas telas aos 50 anos de idade, por isso a maioria de seus papéis foi como mãe, tia ou avó de algum personagem nas produções que estrelou, inclusive no clássico do cinema “Era uma Vez na América” (1984). O papel mais conhecido da atriz foi o de Estelle Costanza, a mãe histérica e divertida de George (Jason Alexander) em “Seinfeld”. Ela apareceu em 27 episódios da sitcom cultuada, entre 1992 e 1998, muitas vezes roubando as cenas de Alexander. E também voltou a se reunir com o elenco original no “revival” metalinguístico que aconteceu em episódios de “Curb Your Enthusiasm”, em 2009. Após o fim de “Seinfeld”, ela foi a Vovó Addams num telefilme de “A Família Addams” de 1998, teve participação recorrente na série infantil “Zack & Cody: Gêmeos em Ação” (2005–2008) e encantou as crianças como a voz da Sra. Cabeça de Batata de “Toy Story”. Harris dublou a personagem desde sua primeira aparição em “Toy Story 2” (1999), além de curtas e games produzidos desde então. A dublagem de “Toy Story 4” em 2019 foi o último trabalho de sua carreira. Neste domingo (3/3), Jason Alexander prestou uma homenagem à sua mãe televisiva, escrevendo no Twitter: “Uma das minhas pessoas favoritas morreu: minha mãe na TV, Estelle Harris. Foi um prazer atuar ao lado dela e ouvir aquela gloriosa risada. Eu te adoro, Estelle. Um carinho para toda a família. Serenidade agora e para sempre.” Estelle Harris deixou três filhos, três netos e um bisneto.
Netflix tira novo filme de Will Smith de produção
A Netflix tirou um novo thriller de ação estrelado por Will Smith de seu cronograma de produção. A decisão foi revelada pela revista americana The Hollywood Reporter e confirmada pela Variety. Intitulado “Fast and Loose”, o longa também perdeu o diretor. David Leitch (“Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw”) optou por realizar o novo filme de Ryan Gosling, “Fall Guy”, para a Universal. Mas essa mudança não teria relação com a agressão cometida por Smith no Oscar 2022, pois já estava sendo discutida. Com a perda do diretor e a confusão criada por Smith, ao dar um tapa em Chris Rock durante a premiação da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, a Netflix pode desistir de desenvolver “Fast and Loose”, que foi desenvolvido de forma independente pelas produtoras de Smith (Westbrook Studios) e Leitch (87North). A trama do filme gira em torno do personagem de Smith, que acorda em Tijuana, no México, sem memórias. Ao juntar as peças de seu passado, ele descobre que tem vivido duas vidas: uma como poderoso chefão de um cartel de narcotráfico e outra como agente secreto da CIA. O próximo filme de Smith será “Emancipation”, atualmente em pós-produção, que antes do último fim de semana era considerado como um potencial candidato ao Oscar de 2023. A produção da Apple TV+ traz Smith como um escravo fugitivo que se junta ao Exército da União. Programado para ser lançado em breve, o longa ainda não ganhou uma data de estreia oficial.
Atriz de “Army of the Dead” vai estrelar série do game “Fallout”
A série baseada nos games “Fallout” encontrou sua protagonista feminina. Ella Purnell, estrela de “Yellowjackets” e “Army of the Dead”, vai estrelar a produção da Amazon Prime Video. Lançado em 1997, “Fallout” é uma franquia premiada de RPG pós-apocalíptico, que se passa no final do século 21, após uma guerra nuclear devastar o planeta e os sobreviventes começarem a sair de suas comunidades subterrâneas para um mundo repleto de perigos e criaturas mutantes. A atriz de 26 anos viverá Jean, uma “jovem obstinada que pode estar escondendo um segredo perigoso”. A série tem produção do casal Jonathan Nolan e Lisa Joy, criadores de “Westworld”, e terá como showrunners a roteirista Geneva Robertson-Dworet, que escreveu “Tomb Raider: A Origem” e “Capitã Marvel”, e Graham Wagner, produtor-roteirista de “The Office” e “Silicon Valley”.
Nova versão sobre bastidores do Oscar aumenta culpa do produtor do evento
A história dos bastidores tumultuados do Oscar 2022 ganhou mais uma versão. Após o produtor do evento, Will Packer, ser apontado por fontes da revista Variety como responsável por impedir a expulsão de Will Smith após desferir um tapa em Chris Rock, ele rebateu no programa “Good Morning America” que fez isso atendendo a um pedido do próprio Chris Rock. Só que agora fontes do site Deadline garantem que o comediante nunca fez esta requisição. Packer impediu que Smith fosse expulso do Dolby Theatre após ouvir de Rock que ele não queria prestar queixas. Se isso acontecesse, policiais presentes na cerimônia teriam prendido Smith na hora por agressão. Mas pessoas próximas a Rock garantiram ao Deadline que o comediante nunca foi questionado a respeito da permanência de Smith para receber seu Oscar e discursar sobre a aplausos. Caso fosse, dizem as fontes, a resposta poder ter sido bem diferente. Em comunicado oficial, a Academia chegou a dizer que pediu para Will Smith se retirar, mas o ator se recusou. A verdade é que Will Packer assumiu nunca ter transmitido esse recado ao ator, que, portanto, nunca se recusou a obedecer a Academia. Packer nem procurou Smith e sim as pessoas que teriam a responsabilidade de tirá-lo do evento, assegurando que não era o que Chris Rock queria. Portanto, tudo o que aconteceu após da agressão foi decidido por Packer, inclusive o constrangimento da Academia de premiar um agressor que infringiu suas regras de conduta, manchando a reputação da instituição. A confusão começou porque, no domingo passado (27/3), durante a transmissão do Oscar 2022, Chris Rock brincou dizendo que a esposa do astro, Jada Pinkett Smith, estava careca para estrelar “Até o Limite da Honra 2”, em referência ao filme em que Demi Moore raspava o cabelo para viver uma militar. Jada sofre de uma doença autoimune – condição que, segundo o site TMZ, era ignorada pelo comediante. E por causa disso Will Smith resolveu tomar as dores da esposa, subindo no palco para estapear Chris Rock ao vivo e via satélite diante do público mundial do evento. Ele também xingou o comediante duas vezes com palavrões. Sem ser retirado do evento, Will Smith voltou a subir ao palco meia hora depois para receber o Oscar de Melhor Ator por “King Richard: Criando Campeãs”, aproveitando para receber muitos aplausos, chorar, falar em Deus e pedir desculpas a todos, menos a Chris Rock.
HBO Max fará mais duas minisséries dos criadores de “Station Eleven”
O sucesso da minissérie “Station Eleven”, um dos maiores acertos da HBO Max, vai render mais duas produções das mesmas mentes criativas para a plataforma de streaming. Os novos projetos serão baseados em dois livros de Emily St. John Mandel, que receberão adaptações do roteirista Patrick Somerville, repetindo a configuração que materializou a trama pós-apocalíptica “Station Eleven”, baseada num livro de 2014 de Mandel. As próximas adaptações de Somerville darão vida aos trabalhos mais recentes da escritora, “The Glass Hotel” e o ainda inédito “Sea of Tranquility”. “The Glass Hotel” não é uma sci-fi, mas uma história de crise e sobrevivência sobre o esquema fraudulento de um bilionário chamado Jonathan Alkaitis, que ao entrar em colapso destrói inúmeras fortunas e devasta vidas. A trama acompanha o destino das pessoas ligadas ao bilionário após sua prisão, inclusive a amante, acostumada a uma via de luxo, que vira cozinheira num navio cargueiro, onde desaparece misteriosamente. O livro foi finalista do Scotiabank Giller Prize e listado como um dos favoritos do presidente Barack Obama em 2020. “Sea of Tranquility” é mais ao gosto dos fãs de “Station Eleven”. Descrito como um romance de arte, tempo, amor e peste, a trama leva o leitor da ilha de Vancouver em 1912 para uma colônia escura na superfície lunar, três séculos mais tarde. A linha narrativa é centrada em Gaspery-Jacques Roberts, um detetive da Cidade Noturna contratado para investigar uma anomalia no deserto norte-americano, onde descobre uma série de vidas reviradas: o filho exilado de um conde levado à loucura, um escritor preso em casa enquanto uma pandemia devasta a Terra e um amigo de infância da Cidade Noturna que, como o próprio Gaspery, vislumbrou a chance de fazer algo extraordinário que interromperá a linha do tempo do universo. Antes da confirmação da adaptação, Somerville chegou a escrever no Twitter que o novo livro tinha se tornado o seu favorito da escritora. “Emily tem um novo livro impressionante prestes a sair chamado ‘Sea of Tranquility'”, ele postou. “Tem a lua, viagem no tempo e passeios por livros futuristas, acho que deixei claro que sou um grande fã de um de seus romances anteriores [‘Station Eleven’], mas devo dizer: este é meu romance favorito de Emily. É incrível.” A publicação vai acontecer na terça (5/4) nos EUA.
Após cinco anos sem filmar, diretora de “Guerra ao Terror” retorna na Netflix
O primeiro filme da cineasta vencedora do Oscar Kathryn Bigelow desde “Detroit em Rebelião” (de 2017) será uma produção da Netflix. Ela vai dirigir a adaptação de “Aurora”, livro ainda inédito de David Koepp. O próprio autor, que é um conhecido roteirista de blockbusters (“Jurassic Park”, “Missão: Impossível” e “Homem-Aranha”), vai escrever a adaptação. “Aurora” se passa durante uma crise global de energia, após uma tempestade solar intensa deixar quase todo o planeta no escuro. A trama se foca em uma mãe solteira e seu filho adolescente, residentes em Illinois. Ela precisa de tornar uma “destemida protetora” em seu bairro suburbano, enquanto seu irmão distante – um CEO do Vale do Silício – planeja se isolar de todo o caos em um bunker do outro lado do país. Segundo romance de Koepp, “Aurora” será lançado em 7 de junho nas livrarias dos EUA. Além de marcar sua estreia no streaming, a produção também representa uma volta de Bigelow às tramas de fantasia e ação que caracterizaram o começo de sua carreira, época de filmes cultuados como o terror “Quando Chega a Escuridão” (2017), o thriller “Caçadores de Emoção” (1991) e a sci-fi “Estranhos Prazeres” (1995). Desde que se tornou a primeira mulher a vencer o Oscar de Melhor Direção em 2010, com “Guerra ao Terror”, ela só fez mais dois filmes, ambos dramáticos: “A Hora Mais Escura” (2012) e “Detroit em Rebelião” (2017), que foi lançado há cinco anos. Ainda não há previsão de lançamento para “Aurora”.
